CATÁLOGO DE OBRAS DE ARTE GANDASEGI 6.C
BIOGRAFÍA DE JORGE OTEIZA: Nació en Orio el 12 de octubre de 1905, es un
escultor español
figura clave de la vanguardia de la década. Jorge Oteiza Embil nació en el seno de su familia. En 1927 se
trasladó
propósito
a Madrid con el de
estudiar
arquitectura.. Él está orgulloso de haber llegado a todo lo que ha hecho. Jorge Oteiza murió el 9 de abril de 2003 en San Sebastián. En 1928 su padre y su hermano, después de la quiebra del negocio familiar, emigraron a Argentina, teniendo él que responsabilizarse de su madre y sus cinco hermanos pequeños. Para poder costearse los estudios, trabajó de camarero, de contable en una frutería e incluso de linotipista. Sus primeras esculturas, figurativas y con un cierto aire arcaizante, nacieron bajo la influencia de artistas como Jacob Epstein, Alberto Sánchez y, sobre todo, Pablo Picasso. Ya en los años treinta, junto a sus amigos los pintores Narkis de Balenciaga y Nicolas de Lekuona, se introdujo en la vida artística de San Sebastián a través de diversas exposiciones y concursos. En 1935, junto con Balenciaga, viajó a Sudamérica, iniciando un periplo que lo llevaría a Argentina primero y a Chile, Colombia y Perú en los años sucesivos. En los casi quince años que estuvo en tierras americanas el joven Oteiza no dejó terreno por explorar: fue profesor en la Escuela Nacional de Cerámica de Buenos Aires, participó en Santiago de Chile en la creación del teatro político experimental, adquirió movimientos de vanguardia como el cubismo y el constructivismo, estudió con devoción la estatuaria el constructivismo, estudió con devoción la estatuaria megalítica de las culturas amerindias…
RESEÑA DE LA OBRA: Esta obra está situada en Urbana-San Sebastian, mide más o menos 6x9 metros. Su material es hierro pulido, se construyó en 1955 por el escultor Jorge Oteiza Embil.
La obra, fue premiada en la Bienal de Sao Pao hace medio siglo, es hoy día un referente en el mundo del arte contemporáneo; un verdadero
tesoro
alcance de todos.
Jorge Oteiza, Construcción vacía (Orio 1955). IRATI
al
José Ramón Anda nació en Bacaicoa, Navarra en 1949. Estudió en la escuela de Bellas Artes de Fernando de Madrid, entre los años 1970 y 1974. En 1974 fue becado por la academia española de Bellas Artes de Roma. Pronto empezó su arte como escultor, trabajando con diversos materiales, sobre todo con la madera, pero también lo hizo con la piedra, los metales y el hormigón. Procede de una familia de tallistas y carpinteros. El admira, en síntesis a Chillida y Oteiza, y asimismo a Brancusi pero también a dos escultores como Giacomo Manzú y Marino Marini. Durante un tiempo fue profesor en la escuela de Bellas Artes de la Universidad del País Vasco. Hoy es un escultor con más 30 años de trayectoria creadora e ininterrumpida. La primera exposición colectiva tuvo lugar en 1975, en San Sebastián y la última la hizo en en esta ciudad en 2004. Su primera exposición individual la hizo en Pamplona, en 1976.
El nombre de la obra es Cortezas y está ubicada en el parque Lehendakari Ardanza de Galdakao, Vizcaya. Está realizada de bronce fundido y se hizo entre el año 2000-2002. Representa una “puerta” que se abre a nuestro futuro. La línea denominada “pasabides”, pretende provocar al visitante la necesidad de atravesar su umbral, con la idea de comunicarse, crear relaciones sociales…
CORTEZAS, José Ramón Anda (2000-2002) ALAZNE
Eduardo chillida nació el 10 de enero de 1924 en San Sebastián. Fue el tercer hijo de Pedro chillida. También fue portero de la real sociedad pero a causa de una lesión tuvo que dejarlo. A los 19 años inició sus estudios en la universidad de Madrid, luego tuvo que dejar la universidad para finalmente dedicarse a la escultura. En 1948 se trasladó a París, aunque en 1950 regresó a San Sebastián y se casó con Pilar Belzunce y se instalaron en Villaines Sous-Bois, un pueblo de Francia. Eduardo falleció el 19 de agosto de 2002.
HIERROS DE TEMBLOR Esta obra fué adquirida en 2003, lo expuso en París en 1951. El material que utilizó: hormigón alabastro y terracota y tiene un tamaño de 28,5 x 63 x 25. En ella se aprecia su relación con la labor de los ferrones, fabricantes de labranza, armas y otras herramientas primitivas, en efecto hierros de temblor. Parece abstraer la forma de un arado, aunque también puede evocar armas medievales.
Eduardo Chillida (Hierros de Temblor)
MIKEL PEULA
Juan José Eguizabal se dió a conocer en el panorama alavés a mediados de la década de los ochenta gracias a los Talleres de Escultura auspiciados por el Ayuntamiento creador
de
gasteiztarra. uno
de
los
Es
el
principales
emblemas de la ciudad en los últimos tiempos: la figura de El caminante de la Plaza del Arca. Esta obra, ideada durante los Talleres de Escultura al aire libre de 1985, de 3,5 metros de altura, originalmente elaborada en fibra de vidrio y poliéster, se fundió en bronce en 1989. Como escultor moderno, trabaja Eguizábal con muy diversos materiales, incluso con metales de desecho industrial. Precisamente con Marco Ibáñez de Matauco, uno de sus compañeros en el Taller de Escultura de 1984, ideó a base de objetos metálicos abandonados y herrumbrosos un Homenaje al
marathón popular . Esta pieza, ubicada en las inmediaciones de los Frontones Beti-Jai de Mendizorroza, ha sido retirada de su emplazamiento original atendiendo a la nueva reordenación de las esculturas en espacios públicos que ha diseñado el consistorio municipal a partir de 2002. De una idea de la Real Sociedad Bascongada de los Amigos del País para conmemorar
el
centenario
del
nacimiento
del
padre
José
Miguel de
Barandiarán en 1989, levantó este escultor la estructura de un dolmen con piedra procedente de Treviño. La recreación megalítica se halla situada en un jardín de la calle Chile de la capital alavesa.
El Caminante de Vitoria, es una escultura de bronce de unos 3 metros y medio de alto, es la figura de un hombre muy delgado y alto, que representa a una persona que llega caminando a la ciudad y le gusta tanto que se queda allí.
Es un monumento emblemático de Vitoria-Gasteiz, que fue creado en 1985 por el artista Juan José Eguizábal. Esta particular figura se encuentra en la Plaza del Arca, el pleno centro de la ciudad. La obra fue realizada inicialmente en fibra de vidrio y poliéster pero en 1989 pasó a ser de bronce para aguantar más el paso de los años.
A los niños les hace mucha gracia ya que
se
parece mucho a una persona muy alta y el aspecto que tiene es el de un chico joven y moderno. La mayoría de la gente que hace turismo por
la ciudad, pasa por aquí para
sacarse un par de fotos con esta escultura. JUAN JOSÉ EGUIZABAL( ÉL CAMINANTE 1985)
UGAITZ
Eduardo Chillida Juantegui, nació el 10
de enero de 1924, en San
Sebastián, y murió con 78 años, en la misma ciudad en la que nació, por causa del Alzheimer. Fue portero de fútbol en la Real Sociedad, pero tuvo que dejarlo, por una grave lesión. Aparte del Elogio Del Agua, ha hecho muchas más esculturas, como El Peine Del Viento, Elogio Del Horizonte, Monumento a la Tolerancia… Es el tercer hijo de Pedro Chillida, y su mujer, la soprano Carmen Juantegui. A los diecinueve años inició en la Universidad de Madrid los estudios de arquitectura, que lo dejó en el futuro para dedicarse a la escultura. En 1950 regresó a Donostia, y se casó con Pilar Belzunce, y se fueron a vivir a un pueblo pequeño de Francia, llamada Villaines Sous Bois. Ha conseguido muchos premios a lo largo de su carrera: Premio Carnegie, Premio Rembrandt, Premio de la fundación de las artes… Eduardo Chillida (1924, Donostia)
El Elogio del agua, es una escultura situada en el parque de la Creueta de Coli, Barcelona. Fue creada en 1987 por el escultor del que hemos estado hablando, Eduardo Chillida. Esta escultura está realizada de hormigón con árido rojizo y granalla de hierro, soportado por cabl es de acero. Pesa 54 toneladas. Nuestro escultor hizo colgar la escultura porque quería que luchase contra la gravedad. Es arte abstracto. En el parque donde se sitúa esta escultura, aparte de esta, hay también muchas obras de arte, como “El Tótem” y “Sol y Luna”. El mismo Chillida escogió el emplazamiento, cuando el parque aún estaba en obras. El donostiarra tiene otras dos obras públicas en Barcelona: “Topos V” (creada en 1986) en la plaza del rey, y “Barcelona 1998” (creada en 1998) en la plaza de los ángeles. Elogio del agua (Eduardo Chillida 1924) OIER
ANiSH KAPOOR Anish Kapoor nació en Bombay en 1954. Anish Kapoor es uno de los escultores más influyentes de la época, creando esculturas abstractas
con
diferentes materiales como
concreto, tiza, fibra de vidrio, pigmentos, piedra, fieltro y acero inoxidable. Kapoor ve su trabajo como “encarnaciones de mitologías” refiriéndose a la manera en que fueron construidas. De padre hindú y madre judía, Anish Kapoor tuvo
una
educación
antisemitismo
india-judía.
islámico,
la
Debido
familia
de
al su
madre emigró de Bagdad a Pune cuando él tenía dos meses de edad. Anish Kapoor (1954)
Su abuelo materno fue el cantor en la sinagoga de Pune. En ese momento, la comunidad judía de Bombay era bastante grande, en parte compuesto por judíos Baghdadi. Su padre, de una familia hindú de Punjab, fue un hidrógrafo de la Armada de la India. Se educó en sus primeros años en India en la Doon School. Más tarde se mudó a Gran Bretaña y concurrió al Hornsey College of Art y al Chelsea School of Art & Design en el RU.
De 1971 a 1973 se mudó a Israel con uno de sus hermanos. Empezó a estudiar
Ingeniería
mecánica, pero
decidió
abandonar la carrera
después de 6 meses y decidió estudiar arte.
El gran árbol y el ojo está situado en el estanque del Museo del Guggenheim Bilbao, junto a la ría, se levanta la deslumbrante obra El gran árbol y el ojo ( Tall tree & the eye), hecha en el año 2009.
Consiste en casi ochenta bolas de acero inoxidable. El gran árbol y el ojo refleja y multiplica su entorno
produciendo
reflejos
fractales.
Cada
esfera no sólo se refleja en las contiguas, si no que también se funde con el paisaje, reflejando la silueta del Museo y la arquitectura circundante en un proceso sin fin. Kapoor ganó el Turner en el año 1991, el galardón más aclamado y polémico del Reino Unido. Un año antes había representado a este país en la Bienal de Venecia.
El gran árbol y el ojo. Anish Kapoor (2007)
ARIADNE
EDUARDO CHILLIDA
Nació el 10 de enero en 1924, Donosti. Era el tercer hijo de Pedro Chillida. Fue portero en 1977, de la Real Sociedad, pero por una lesión grave tuvo que dejarlo. A los 19 años empezó en Madrid en una universidad de arquitectura, estudios que abandonó para empezar la escultura y el dibujo en Bellas Artes. Fue un escultor español conocido por sus trabajos en hierro y e n hormigón, destacado continuador de la tradición de Julio González y Pablo Picasso. Sus obras normalmente suelen ser de arte abstracto. Ha conseguido muchos premios como el Carnegie, Rembrandt, Fundación de wolf, Príncipe de Asturias... Eduardo Chillida
EL PEINE DE LOS EL PEINE DE VIENTOS En un extremo de la bahía Donostiarra en el pie del monte igeldo lo instaló en 1977 , Eduardo Chillida (San Sebastián) . En 1977 Eduardo Chillida creó su obra más preferida con tres espectaculares piezas de acero aferradas a las rocas y rodeadas del mar llamada El Peine De Los Vientos. Treinta años después SanSebastián (Donosti) celebra el aniversario de ese de ese espacio. Ejemplo único de armonía entre arte y paisaje. Sus medidas son: cada una: 215x177x185cm // 10 toneladas (aprox).
El peine de los vientos (Chillida 1977)
EKAIN
Eduardo chillida fue el tercer hijo de Pedro Chillida y de su mujer llamada Carmen Juantegui, nacido en ( San Sebastián, 1924 - ibídem,2002 ) este señor murió por una enfermedad llamada Alzheimer. Chillida fue un escultor español conocido por sus trabajos en hierro y en hormigón. Este hombre antes de ser escultor fue futbolista de la Real Sociedad y jugaba de portero, pero después se lesionó y no pudo volver a jugar y fue entonces cuando decidió dedicarse a la arquitectura y a la pintura. Eduardo Chillida es un escultor muy famoso y ha hecho muchas esculturas, por ello tiene muchos premios y algunos son estos: -
Premio Carnegie Premio Rembrandt Premio de la Fundación Wolf de las Artes Premio Príncipe de Asturias de las Artes Praemium Imperiale
EL Elogio Del Horizonte es una escultura de este maravilloso artista. La escultura está hecha de hormigón y se sitúa en Gijón ( España ). Se trata de una escultura de grandes proporciones erguida en
el año 1990, con 10 metros de alto, pesa 500 toneladas y con un color gris natural, pensado para el mar. EL ELOGIO DEL HORIZONTE (CHILLIDA 1990)
ELENA
El escultor Jorge de Oteiza Enbil nació el 21 de Octubre de 1908 en Orio. Fue un escultor español. Se le considera uno de los máximos exponentes de la Escuela Vasca de Escultura. Durante años se dedicó además de a su obra escultórica y a realizar estudios sobre estética, a la labor docente como profesor de cerámica en la Escuela de Cerámica de Buenos Aires Oteiza murió el 9 de Abril en 2003 (94 años) San Sebastián (Guipúzcoa). Tras su muerte, en primavera, abrió sus puertas al público la Fundación Jorge Oteiza, en la localidad de Navarra de Alzuza, ocupando lo que fue su casa y taller. Recibió el premio príncipe de Asturias de las Artes.
La Esfera de Jorge Oteiza se ejecutó en el año 1957, hecho de acero. Las técnicas son forja y soldadura. Son un 39 x 50,5 x 49,5 cm de dimensiones. Obtuvo el premio de escultura en la IV Bienal de Arte de Sao Paulo. La escultura representa el organismo puramente espacial. Se sitúa en el museo Español de Arte Contemporáneo, sala 407.
La esfera (Jorge Oteiza 1957)
ASIER
Nestor Basterretxea nació en B ermeo en 1924. Es un escultor famoso y entre sus obras esta (Galdakaoko B izkaiari). V ivía con su mujer María Isabel y su padre francisco basterretxea, existen esculturas de B asterretxea en: Estados U nidos, Argentina y Francia . En 2005 recibió el premio Eusko Ikaskuntza y en 2008 fue premiado con la medalla al premio (Lan ona ). Después de ganar un concurso de pintura se dedicó a la pintura y a la escultura. Durante un tiempo trabajó como pintor publicitario. Entre 1952 y 1954 formó un equipo con Jorge Oteiza y C hillida que se llamaba GAUR ,HEM EN y O RAIN En 1982. una escultura suya que representaba al árbol de siete ramas resultó ganadora de concurso de ideas que realizó en el parlamento vasco. NESTOR BASTERRETXEA (1924-2014)
La obra de galdakaoko Bizkaiari de Néstor Basterretxea está hecho de hierro y no mide más de 3 metros . Se instaló en el parque ardanza
en junio del 2003
completando así un espacio de valor artístico.
Nestor Basterretxea, Ga l d a ka oko Bi zka i a r i 2003 AL VAR O
Pablo Picasso naciò el 25 de octubre de 1881 y murió el 8 de abril de 1973. Su madre era María Picasso y López y su padre José ruiz y Blasco, sus mujeres eran Jacqueline Roque y Olga Khokhlova Su nombre de nacimiento es Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso. Picasso es considerado desde el siglo XX como uno de los mayores pintores que participaron en muchos movimientos artísticos que se propagaron por el mundo y ejercieron una gran influencia en otros grandes artistas de su tiempo. Laborioso y prolífico, pintó más de dos mil obras, presentes en museos y colecciones de toda Europa y del mundo. Además, abordó otros géneros como el dibujo, el grabado, la ilustración de libros, la escultura, la cerámica y el diseño de escenografía y vestuario para montajes teatrales.
El Guernica es un famoso cuadro de Pablo Picasso pintado entre los meses de mayo y junio de 1937. El guernica de Guernica.
mide
776
x
349
está
hecho
en
homenaje
al
bombardeo
Esta obra, lo tienen expuesto en el museo Reina Sofía de Madrid, donde se encuentra en exhibición permanente. El Guernica es un óleo sobre lienzo, está pintado utilizando únicamente el blanco y negro, y una variada gama de grises y el estilo es cubismo.
EL GUERNICA (Pablo Picasso 1937)
AIMAR
AURELIO ARTETA nació en la bilbaína calle Askao, hijo de Eusebio Arteta y labrador, de profesión ferroviario, y de Petra Errasti y Zabala. Su hermano Felix Arteta fue igualmente pintor y dibujante, si bien más modesto. A los 14 años de edad ingresó en la Escuela de Artes y Oficios de Bilbao, estudiando durante un año dibujo y otras asignaturas. La pobreza empujó a sus familiares a trasladarse a Valladolid. Fue discípulo del profesor de Artes y Oficios D. José Martín. También estudió, como alumno particular, con D. Luciano Sánchez Santaré. En 1897 se trasladó a Madrid donde alternó sus estudios en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando con varios oficios tales como dibujante, pintor de brocha gorda, comparsa del Teatro Real, retocador, diseñador de bordados, litógrafo, diseñador de revistas de modas, ilustración de novelas por entregas, etc. Un golpe de suerte, le proporciona, a los cinco años de malvivir, la oportunidad de estudiar en París: la Diputación de Bizkaia le concede, en 1902, una pensión de estudios, en abierta competición con el pintor Angel Larroqué. El tema fue "Un accidente de trabajo". Ese mismo año, cuando contaba con 23 de edad, se trasladó a París (7 de octubre), estableciéndose en compañía del escultor Quintín de Torre en el célebre barrio de Montmartre. Allí conoce la pintura social de Puvis de Chavannes que reaviva su afición a la temática de las gentes humildes, pescadores, obreros y campesinos. Tres años después, en 1905, realizó excursiones artísticas por Roma, Florencia, Milán y otros centros artísticos italianos que también habían de influenciarlo profundamente según todos sus críticos.
Aurelio Arteta inmortalizó a Rafael Moreno 'Pichichi', delantero del Athletic de Bilbao, en el cuadro 'Idilio en los Campos de Sport' (1920), en el que el mítico futbolista dialoga con la que
sería su
esposa, Avelina Rodríguez Miguel. El cuadro se encuentra en el despacho presidencial de la sede del club. Es un cuadro de estilo pastel con las medidas de 35 x 32 cms, tiene una conservación de 8/10. Representa que el fútbol no es solo un juego sino algo más. Aurelio Arteta, (Idilio en los de Sport)(1920)
IÑIGO
JESUS LIZASO: Jesus Lizaso nació en Baracaldo el 30 de Julio de 1961. De joven, empezó a trabajar en una carpintería. Fue en ese trabajo donde le empezó a gustarle el tema de la escultura, hasta que decidió dedicarse a la escultura. Pero en el inicio de su carrera, como casi todos los escultores, se inspiró en las obras de Oteiza, Chillida, Ugarte, Barrenetxea… Pero poco a poco estudió una nueva inspiración, hasta que consiguió tener su lenguaje propio. Esa nueva inspiración, se basa en combinar materiales como madera, arcilla, acero y bronce. Gracias a esa nueva inspiración, Jesús Lizaso ha recibido muchos premios. Pero sin duda el mejor premio que ha recibido es La medalla de oro de Escultura de la Bienal de Florencia. Su taller se sitúa en Basauri, lugar donde reside. Para Lizaso, lo más importante para ser escultor, es tener cabeza,. artesanía y tecnología. La obra de otro autor que más le gusta es la Patata de Andrés Nagel.
IKURRA, SÍMBOLO DE BASAURI La escultura Ikurra, situada en Basauri, está compuesta de hierro y hormigón. Tiene una altura de 15 metros y pesa alrededor de 250 toneladas. Fue creada por el escultor vasco Jesús Lizaso en 2003. Tras una votación en 2001, se decidió que la Ikurra fuese el símbolo de Basauri. Por eso, esta escultura está en el escudo de basauri. A pesar de no haber recibido ningún premio, es conocida por todos los Basauritarras. Jesus Lizaso, Ikurra MIKEL CABALLERO
Jorge Oteiza nació en gipuzkoa, 21 de octubre de 1908 y murió en San sebastian, gipuzkoa, 9 de abril de 2003, era escultor español. Se le considera uno de los máximos exponentes de la escuela vasca de escultura. Inició su actividad artística en San Sebastián en los años 20, en contacto con los jóvenes que desarrollaban la vanguardia artística en su ciudad. Las primeras obras escultóricas de Oteiza están fuertemente influidas por el cubismo y el primitivismo. Primer principiante de asturias de las artes. galardón Manuel Lekuona.
La obra “Irekidurak” es una pieza escultórica de cuatro metros de altura, en acero corten. Se realizó en los talleres Alfa Arte S. A., en base a las maquetas conservadas en el Museo Fundación de Alzuza, realizadas entre los años 1956 y 1959.
Esta obra responde precisamente a una de las épocas más fecundas del artista de Orio. Así, en 1957 ganó el primer premio de escultura de la Bienal de São Paulo, en Brasil.
Galdakao unió así la emblemática firma de Oteiza a un espacio artístico en el centro urbano del municipio sumándose a la escultura de josé ramón anda y compartido también espacio con la de néstor basterretxea . JORGE OTEIZA(Irekidura 2003) IBAI
Mikel Anjel Lertxundi nació en Berriatua (Vizcaya) en 1951. En 1972 inició su profesión como artista. Dos años después realizó su primera exposición. En 1978 viajó a París con una Beca de Creación e investigación de la Artes Plásticas otorgada por la Caja de Ahorros Vizcaina. Dos años después expuso sus primeras obras realizadas con piedra, madera y hierro. En 1988 escribe y publica un libro-ensayo sobre su pensamiento y obra titulada lertxundi arte universal en euskera que es galardonado con el premio Euskadi a la mejor edición. Este señor ha expuesto sus obras en las importantes ferias ARCO (Madrid), ART MIAMI (Miami)...
Mikel Anjel Lertxundi.
La obra de este artista (Joan Etorrian) se realizó con acero inoxidable, madera, Latón y zinc, se hizo en 1996. La madera es de roble de castaño y acacia de restos de barcos recogidos en el mar y su entorno. Se ubica en el paseo marítimo de zarautz. Según el propio autor la idea de la escultura nace de la idea de que todo va y viene. “Hombres y mujeres están o caminan, van y vienen. El mar también. En cada venir, la marea trae consigo siempre algo y en su reiterado venir y traer, va formando un montón de materia. El mar tampoco los quiere y nos los devuelve”. Mikel ha conseguido muchos premios en su carrera pero con el joan etorrian ninguno. Estos son algunos de los premios que ha recibido: Zornotzrte-vi bienal de arte vasco, concurso de escultura 360 aniversario...
Joan Etorrian (Zarautz 1996) ADRIAN
José Ramón Anda
Nació en 1949 Bacaicoa (Navarra). Procede de una familia de tallistas y carpinteros. Estudió en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando de Madrid, entre 1970 y 1974, y durante esos años se centró en la representación expresionista del cuerpo humano. Pronto empezó su arte como escultor, trabajando con diversos materiales. A principios de los años ochenta, tanto Jorge Oteiza como Eduardo Chillida elogiaron públicamente la calidad de sus trabajos, y alcanzó Anda celebridad en el País Vasco y Navarra. Hoy es un escultor de trayectoria creadora e ininterrumpida. Su primera exposición individual la hizo en Pamplona, en 1976; a ésta la han seguido exposiciones individuales en Bilbao (1982), Madrid (1983), San Sebastián (1986)... Durante un tiempo fue profesor en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad del País Vasco.
Esta obra nos revela que en siglo XIX, en Galdakao, existía una auténtica supremacía. Esta escultura, está hecha de bronce. La escultura urbana conocida por el nombre la Lechera, está ubicada a lado de Agirre lehendakaria plaza.
LA LECHERA(José Ramón Anda)
TALHIA
Andrés Nagel nació en San Sebastián en mil novecientos cuarenta y siete, es uno de los escultores
vascos actuales de
mayor proyección internacional. Le gusta mucho viajar,
además al
empezar su carrera necesitaba buscar inspiración así que se fue, a por el norte de África también Europa del este, para buscar inspiración. Desde joven se inspiró en el arte figurativo donde
tomó
diferentes
tipos
de
escultura para sus obras. A lo largo de sus años empezó a crear esculturas, en esas esculturas
entra la Patata de
Zornotza.
La patata de zornotza (Andres Nagel 2003)
La patata la inauguraron en 2003 y se encuentra expuesta en Amorebieta Etxano. Es un ovoide de bronce con 9 metros de alto y 2500 kg de peso, contiene tres patatas una tela de nylon a un extremo de modo colgando y siete
pinchos en su cuerpo. Hace
cinco años hubo un conflicto, el pueblo conocido como Amorebieta Etxano no quería que la obra estuviera en el pueblo entonces quisieron quitarla, pero al final los ciudadanos le cogieron cariño.
PAULA
Louise Joséphine Bourgeois nació en París en 1911 y murió en New-York en 2010,(con los 98 años). Fue una escultora francesa muy buena y muchas de las esculturas que hacía eran de arañas. Su escultura arácnida más grande se titula Mamá y ha sido exhibida en varios lugares del mundo. Tuvo una dolorosa infancia causada por el descubrimiento del amorío de su padre y su niñera. Después de su nacimiento se mudó a París. Su marido era Robert Goldwater y murió a los 66 años.En el 2011 uno de sus trabajos titulado Araña, se vendió por $10.7 millones de dólares, nuevo récord para una obra en subasta y el precio más alto pagado por el trabajo de una mujer.
Louise Joséphine Bourgeois (autor). La obra se llama Mamá, también llamada Maman que inauguró en el año 2001. Está hecho de bronce, mármol y acero inoxidable. Pesa 22 toneladas y mide 10 metros de altura y 10 de diámetro. Está instalada en la parte posterior del edificio, bajo el puente de La Salve. Su obra es muy personal, con frecuentes referencias a una dolorosa infancia. Representa una vulnerabilidad conmovedora, y también a su madre. La araña provoca pavor y miedo, pero su altura equilibrada sobre unas ligeras patas es inexpresable. Obtuvo varios premios: Grand Prix de cultura Francés (1991), León de Oro de la Bienal de Venecia...
MAMÁ. Louise Joséphine Bourgeois (2001).
IONE
José Ramón Anda Goikoetxea nació en (Bacaicoa, Navarra, 1949) es un reconocido escultor español que ha sido profesor en la escuela de Bellas Artes de la universidad del País Vasco. En 1974 fue becado por la academia española de Bellas Artes de Roma, y allí estuvo hasta la primavera de 1975. Procede de una familia tallista y ebanista ; así que pronto entró en contacto con las cualidades constructivas de la madera, elemento muy presente en su entorno natural, en su juventud y en la actualidad.
1999José Ramón(Galdakao,Bizkaia )
La escultura Mozoilo está en el parque Zabalea. Está hecha de metal y mide 1,60. La primera exposición colectiva tuvo lugar en 1975, en San Sebastián (Museo de San Telmo), la última la hizo en esta ciudad, en 2004 (Koldo Mitxelena). Destaca, entre medias, la importante de Madrid y Segovia, realizada en 2000, sobre esculturas de madera, donde está al lado de de obras de Torres García, Julio González, Miró, Picasso, Ferrant, Alberto,Esteban Vicente, Chillida,Lucio Muñoz .
Ha recibido muchos premios durante estos años:
●
Premio de Escultura Bienal de Vitoria en 1978.
Primer Premio Internacional de Escultura Ángel Orensanz,
●
Sabiñánigo, Huesca en 1982. ●
Primer Premio Bienal de Escultura de San Sebastián en 1983.
●
Primer Premio Segundo Certamen Internacional de Escultura Ciudad de Jaca, Huesca en 1983. Primer Premio de Escultura Concurso Gure Artea del Gobierno
●
Vasco en 1983. ●
Premio Concurso de Escultura Ayuntamiento de Zarautz, Guipúzcoa en 1989.
●
Premio Concurso de Escultura Ayuntamiento de ZumárragaVillarreal de Urrechua, Guipúzcoa en 1993. ANDER
Alberto de Palacio era hijo de padre español y madre francesa ambos de origen vasco, nació en Sare (Bajo Pirineo, Francia) el 25 de enero de 1856, en el caserío Benoit I. Alberto tenía un hermano mayor que se llamaba Silvestre. Sus padres mueren víctimas de un accidente, y quedan los dos hermanos huérfanos a cargo de la tutela de la familia Epalza. Realizó los estudios secundarios interno con los Jesuitas. Se fue a Barcelona para realizar estudios universitarios en la Escuela Provincial de Arquitectura de Barcelona. En 1882 obtiene su licenciatura a los 26 años. En francia completa su formación, en París se entrevistó con Gustave Eiffel y con Ferdinand Arnodin especialista en puentes atirantados. En 1883 se establece en Bilbao contrae matrimonio con Leonor de Arana e Iturribarria. una joven bilbaína perteneciente a una familia de la ciudad. fruto de este matrimonio nacerían tres varones y una mujer que murió al poco de nacer. ● TÍTULO DE LA OBRA : Puente Vizcaya. ● QUE REPRESENTA: La nueva pasarela del puente colgante es un mirador inmejorable para disfrutar de la margen derecha e izquierda de la ría, el puerto de bilbao y las playas . ● MATERIAL: está hecho de hierro ● TAMAÑO: altura 61m, espacio 45m ● UBICACIÓN: Portugalete ● QUE ES: es un puente transbordador que te pasa de Portugalete a las Arenas El objetivo que perseguían al construir el puente Vizcaya era unir los dos márgenes de la desembocadura del nervión sin entorpecer la navegación. ● PREMIOS: -Premio del municipio de Getxo 1999. -Premio Europa Nostra 2002. -Mención de honor del Consejo de Europa 2005.
-Premio Ascobi 2006. -MenciĂłn de honor del Club Saguzar 2007. -Premio Euskadi de turismo 2007. -Diploma a la Calidad TurĂstica en Destino. Euskalit 2011.
El 13 de julio de 2006 es declarado por la UNESCO Patrimonio de la Humanidad.
DANI
Jeff Koons nació en Pensilvania, 21 de enero de 1955. Su obra se destaca por el uso del kitsch y su frecuente monumental. Es un autor estadounidense y tiene 61 años. El, estudio pintura en el instinto de Arte de Chicago y en colegio de arte de Maryland.
el
Trabajo como corredor de bolsa en Wall Street antes de establecer como artista. Koons se casó en 1991 con la actriz pornografica Italiana Llona Staller ( Cicciolina ) al año siguiente ambos tuvieron un hijo llamado Ludwig. La pareja se disolvió y la madre huyó a Europa donde aún vive con el hijo que ambos a pesar de que las cortes estadounidenses hallan la custodia a favor de Koons. Jeff Koons 1955
Koons ha hecho muchas obras como Puppy. Koons hizo a Puppy en 1992. Está hecha de acero sustrato y flores naturales. Sus medidas son estas: 1240 X 830 X 910 . Esta obra de arte está ubicada en la parte delantera del museo Guggenheim ( Bilbao ). La obra representa a un cachorro de la raza West Highland White Terrier. La escultura fue desmantelada y vuelta a armar en el Museo de Arte contemporáneo de Sydney, Australia, hasta que fue adquirida en 1997 por la Fundación Solomon Guggenheim e instalada en su actual locación, convirtiéndose en un ícono del museo y de la ciudad. Puppy (Jeff Koons 1992)
OIHANE
Ignacio
Zuloaga
nació
en
(Gipuzkoa 26 de Julio de 1870 Madrid 31 de Octubre de 1945). Se crió entre una familia de artistas y armeros. Fue un pintor Español destacado
por
sus
escenas
costumbristas y retratos, dentro de un estilo naturalista de recio dibujo y colorido osc uro. Se fue a Roma en 1889 y estudia a los maestros del Renacimiento. Su estancia dura más de medio año. En 1890 se trasladó a París y vive en Montmartre. Frecuenta la academia de la Palette, con maestros como Carriere.
Ignacio Zuloaga ha hecho varias obras de arte pero entre ellas está el de Valle- Inclan, que la realizó en el año 1915. La obra de arte está hecha de bronce y hierro, mide 2m 40cm y está situada en Araba.
VALLE- INCLAN (Ignacio Zuloaga 1915)
ALAZNE
Eduardo Chillida nació el 10 de enero de 1924 en San Sebastián, fue portero de la real sociedad pero a causa de una lesión tuvo que dejar el equipo. A los 19 años empezó a estudiar arquitectura. 4 años después abandonó la arquitectura, para dedicarse al arte. Hizo diferentes obras, una de las primeras fue el arquero, en 1967, es una obra fascinante, ser inspiró en la guerra de la iglesia contra el pueblo de navarra. Después tuvo que dejar el arte por culpa del alzhéimer y en 2002 murió dejándoles la herencia a sus 3 hijos. Les dejó sitios tan bonitos como Chilladaleku. Obtuvo 4 premios y estuvo nominado a 6 premios, este genio del arte hizo más de 1500 esculturas era uno de los mejores. Su familia no tiene relación con el arte pero conservan todas y cada una de sus obra s como si fuera lo más valioso de todo el mundo.
El arquero es una escultura de 123 cm 20 cm anchura. Tiene una ballesta de 10 cm de largo y 4 flechas de hierro. Se trata de una estatua de hierro, tallada en un torno y lo realizó en menos de una semana. Esta estatua está situada al lado de la Iglesia de Galdakao. El artista con esta obra quiso representar los conflictos que hubo entre el País Vasco y el reino de Navarra. Al fallecer Eduardo su familia ha heredado todas las esculturas realizadas por él. Eduardo Chillada (El arquero 1975)
JON
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