EN ESPAÑOL
LA SEMANA DE LA MODA
LOS NUEVOS DISEÑADORES DE MODAS
DONDE ESTUDIAR DISEÑO DE MODAS
TENDENCIAS
Historia de la moda
HISTORIA DE UN DISEÑADOR DE MODAS EL LOOK DE LA TEMPORADA ARTE MUSICA
SITIO TURISTICO DE MODA
CONTENIDO Historia de la moda…………………………………… 5 DISEÑADORES DE MODA EN VOGA……………. 7 TENDENCIAS…………………………………….…..…....8
HISTORIA DE UN DISEÑADOR DE MODAS…. 11 EL LOOK DE LA TEMPORADA…………………. 13 ARTE…………………………………………………… 15 MUSICA………………………………………………… 17
LA SEMANA DE LA MODA……………………………. 19
DONDE ESTUDIAR DISEÑO DE MODAS…………… 21
SITIO TURISTICO DE MODA…………………………………….25
DISEÑO DE MODAS
DISEÑAMOS EL MEJOR ESTILO PARA TI!
DISEÑO DE MODAS
EDITORIAL DIRECTORA Y JEFE CREATIVA GISEL ROMINA PIÑA MELÉNDEZ
Podrás conocer el interesante mundo del Diseño de modas, así como las tendencias que están marcando la pauta, además de escoger la que mejor se adapte a tu estilo.
Pag.3 DISEÑO DE MODAS
Diseño de modas
Historia de la moda
El diseño de modas se encarga de diseño de ropa y accesorios creados dentro de las influencias culturales y sociales de un período específico. Representa el estilo e idea del diseñador según sus principios de la composición, conocimientos y talento. No debe de confundirse con Corte y Confección o sastrería, pues aunque el diseño de modas esté muy ligado a este, es una tarea distinta al Corte y Confección o Sastrería. Comienzos de la alta costura
El primer diseñador de modas, que no era simplemente un modisto, fue Charles Frederick Worth (18261895). Antes de que estableciera su maison couture (casa de modas) en París, el diseño y creación de ropa era manejado por un gran número de modistas anónimas, y la alta moda estaba basada en los estilos usados en cortes reales. El éxito de Worth fue tal, que pudo ordenar a sus clientes lo que debían usar, en lugar de seguir su dirección como los modistos solían hacer. El término couturier (costurero) fue, de hecho, acuñado para referirse a él. Fue durante este período que muchas casas de modas comenzaron a contratar artistas para bosquejar o pintar diseños de prendas. Las imágenes por sí mismas podían ser presentadas a los clientes de forma mucho más económica que produciendo una prenda de muestra en el taller de trabajo. Si al cliente le gustaba la prenda, ésta era ordenada y pagada. Por lo tanto, la tradición de bocetos de prendas comenzó como un método de las casas de modas para economizar.
Psicología de la vestimenta
Teniendo en cuenta estos los fines a lograr, se puede crear una cobertura o vestido. Dependiendo de la calidad con que se mezclen y cantidad de fines mezclados obtendremos mejores o peores resultados. La psicología de la moda influye en muchos aspectos dentro del ser humano, por ejemplo: el hecho de como el color de una prenda puede llegar a cambiar tu estado de ánimo, o bien como te quita o te da seguridad para unirte a un grupo social. Cuando la psicología del individuo bascula entre lo establecido como normal, puede hacerse un análisis a través de la vestimenta de su personalidad, nivel cultural, ambiciones, pasatiempos, lugar de origen, gustos musicales, condiciones físicas, complejos...
Tipos de diseño de moda Hay tres tipos principales de diseño de modas, aunque pueden ser divididos en otras categorías más específicas: Alta costura El tipo de moda que predominó hasta los años 1950 fue la moda "hecha a medida" o haute couture (francés para "alta costura"). El término "hecho a la medida" puede ser usado para cualquier prenda que sea creada para un cliente en particular. Alta costura, sin embargo, es un término protegido que puede ser usado solamente por compañías que cumplen ciertos estándares bien definidos por la Chambre Syndicale de la Couture.
Moda lista para llevar La moda "lista para usar" (o Prêt-à-porter) es un punto medio entre alta costura y mercado de masa. No está hecha para clientes individuales, pero se toma gran cuidado en la elección y el corte de la tela. La ropa está confeccionada en pequeñas cantidades para asegurar la exclusividad, por lo cual es más bien costosa. Las colecciones de prendas listas para usar son usualmente presentadas por casas de modas en cada temporada durante un período conocido como «semana de la moda» que toma lugar dos veces al año.
Diseño de moda por ordenador / por computadora En los últimos años han aparecido nuevas técnicas que permiten acortar el proceso de diseño de prendas de vestir. Estas técnicas se engloban dentro de la categoría de diseño asistido por ordenador bajo las siglas C.A.F.D (Computer Aided Fashion Design).
Mercado de masa Actualmente la industria de moda cuenta sobre todo con las ventas del mercado de masa. El mercado de masa cubre las necesidades de un amplio rango de clientes, produciendo ropa lista para usar en grandes cantidades y tamaños estándar. Materiales baratos usados creativamente producen moda accesible. Los diseñadores de mercado de masa generalmente adaptan las modas establecidas por los nombres famosos en el área de la moda. Esperan generalmente una temporada para asegurarse de que un determinado estilo tendrá éxito antes de producir sus propias versiones de éste. Para ahorrar tiempo y dinero, usan textiles más baratos y técnicos de producción más simples que pueden ser fácilmente ejecutadas por una máquina. El producto final puede ser vendido a un precio mucho más bajo que un producto de cualquiera de los otros dos métodos de producción. Pag.6 DISEÑO DE MODAS
Alemanes
Torsten Amft
Hugo Boss
Wolfgang Joop
Karl Lagerfeld
Rudolph Moshammer
Jil Sander
Británicos
Italianos
Giorgio Armani Dolce & Gabbana Fendi Salvatore Ferragamo Gucci Max Mara Franco Moschino Miuccia Prada Valentino Donatella Versace Gianni Versace Ermenegildo Zegna
Estadounidenses
Óscar de la Renta (dominicano) Tommy Hilfiger Marc Jacobs Betsey Johnson Donna Karan Calvin Klein Michael Kors Derek Lam Ralph Lauren Nanette Lepore
Luella Bartley
Thomas Burberry
John Galliano
Stella McCartney
Alexander McQueen
Mary Quant
Vivienne Westwood
Colombianos
Esteban Cortázar
Silvia Tcherassi
Venezolanos
Carolina Herrera Ángel Sánchez Mayela Camacho Luis Marin Luis Perdomo Alejandra Arroyo Adriana Quintero Gionni Straccia Margarita Zingg
TENDENCIAS
Leggings… ¡Llegaron para quedarse! Hablar de moda es un tema que incomoda a más de una, por la sencilla razón que sienten que su cuerpo no está apto para lucir una o muchas de las prendas que se imponen en el momento.
Vístete para fiestas Al llegar las festividades o cualquier evento importante y con ellos la emoción de lucir el mejor look. Como buenas mujeres, siempre buscamos lucir bellas, y por supuesto, siempre a la moda.
Zapatos de puntas agudas Los expertos en moda siempre juegan a encontrar un equilibrio en la combinación de elementos nostálgicos, capaces de evocar lo mejor del pasado, a la par de una imperiosa... Pag.8 DISEÑO DE MODAS
Los protagonistas de las pasarelas La moda va muy de la mano con el tema de la belleza y es que ¿Qué chica no apuesta y se interesa por lo que los diseñadores traen cada temporada?...
Moda Retro: “De vuelta en el tiempo” Lo retro representa lo último en la tendencia de la moda, y es que los más reconocidos diseñadores y casas de moda han mostrado en sus pasarelas diseños que refieren a este...
Flores, protagonistas de la Moda Para nadie es un secreto que las flores han protagonizado las pasarelas de los diseñadores y marcas famosas de todo el mundo. Christian Dior y Nina Ricci, apostaron al tema floral, integrando entre sus... Pag.9 DISEÑO DE MODAS
MÁS TENDENCIAS…
Pag.10 DISEÑO DE MODAS
HISTORIA DE UN DISEÑADOR DE MODAS
Betsey Johnson
Betsey Johnson nació el 10 de agosto de 1942 en Wethersfield, Connecticut es una de las diseñadoras de moda más conocida por sus diseños femeninos y caprichosos. En 1967 ella se casó con John Cale]. Ellos se divorciaron un año más tarde. Ella tuvo una hija, Lulu, en 1975 que ahora trabaja con ella. Ella es un sobreviviente de cáncer de mama y colabora frecuentemente en campañas contra el cáncer demostrando su entereza y valentía. Vida profesional La carrera profesional de Johnson comenzó cuando ella ganó una competencia que gozaba de mucho prestigio dentro del mundo de la moda. En menos de un año, Johnson se convirtió en la diseñadora de una pequeña tienda de moda de Manhattan, La Parafernalia. En 1969, ella abrió su propia tienda de moda llamada Betsey Bunki Nini en los barrios del este de Nueva York. En los años´70, Johnson tomó el mando de la marca de moda " Alley Cat ". En 1972 ella ganó el Premio de Coty. Hoy en día Johnson cuenta con 45 tiendas distribuidas por todo el mundo, esto claramente es una recompensa al trabajo realizado durante muchos años. Pág. 11 DISEÑO DE MODAS
LOOK DE LA TEMPORADA
De las principales marcas
Bershka
zara
ZARA LOOK
REVISTA DISEﾃ前 DE MODAS
ARTE Armando Reverán (n. Caracas, Venezuela, 10 de mayo de 1889 – Caracas 18 de septiembre de 1954) fue un pintor y artista plástico venezolano. Estudió en la Academia de Bellas Artes de Caracas, en España y en Francia. Se radicó en Macuto, La Guaira, (estado Vargas) - Venezuela a partir de 1921, donde realiza gran parte de su obra, en el litoral central de Venezuela, capta y transmite el impacto de la luz tropical. Es considerado el mejor pintor de Venezuela del siglo XX, se interesó profundamente por la acción de la luz sobre las formas. Entusiasta del impresionismo francés, su pintura evolucionó a la abstracción y el simbolismo. Los temas preferidos fueron el paisaje y el desnudo femenino
Biografía
Armando Reverón nace en Caracas el 10 de mayo de 1889. No es mucho de lo que se conoce de su niñez, de lo poco que se sabe se tiene que durante sus primeros años de vida fue dado en crianza por su madre a un matrimonio de Valencia, los Rodríguez Zocca, quienes se ocuparon de su primera educación. Su tío-abuelo materno, Ricardo Montilla, quien había estudiado en Nueva York, lo instruye en dibujo del natural y despierta en él su vocación artística, mostrando desde niño afición por la pintura. En 1904, vive con su madre en Caracas. En 1908 se inscribe en la Academia de Bellas Artes, donde tiene como profesores a Antonio Herrera Toro, Emilio Mauri y Pedro Zerpa. Su rendimiento le valió la recomendación de sus profesores para obtener, al finalizar el curso de 1911, una pensión de estudios en Europa. Este mismo año, viaja a España y se dirige a Barcelona, donde ingresa a la Escuela de Artes y Oficios. En 1912, hace un breve retorno a Caracas; de nuevo en España, entra a la Academia de San Fernando en Madrid. De acuerdo con algunos estudiosos de su vida y obra, la capital española dejó una profunda huella en su espíritu; siendo cautivado además por el universo de Francisco Goya. Más tarde, recordará su paso por el taller de José Moreno Carbonero, pintor un tanto extravagante, maestro de Salvador Dalí.
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Regresa a Venezuela a mediados de 1915. Ya en Caracas, retoma su trabajo mientras asiste a las sesiones del exclusivo Círculo de Bellas Artes y abandona el rigor académico, ante el entusiasmo que despierta el impresionismo en él. Se traslada a Macuto, en el actual Estado Vargas, hacia 1921, donde conoce a su modelo y compañera de vida, Juanita Ríos. Murio en caracas el 18 de septiembre de 1954.
Las obras de Reverón Su obra es conocida por estar plagada de imágenes oníricas, desdibujadas, con un intenso trabajo de la luz y los colores, o la falta de ellos. Son muy celebradas también sus muñecas de trapo. Se le considera un maestro de la luz tropical, que plasmó en distintas superficies y con todo tipo de materiales. En la obra se distinguen tres periodos: período azul, período blanco y período sepia.
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MUSICA Peter Gene Hernández (nacido el 8 de octubre de 1985), más conocido por su nombre artístico Bruno Mars, es un cantantecompositor y productor musical estadounidense de ascendencia filipina por la vía materna y puertorriqueña por la vía paterna. Criado en Honolulu, Hawái por una familia de músicos, Mars empezó a hacer música a una edad temprana. Tras actuar en diversos espectáculos musicales en su ciudad natal durante toda su niñez, decidió seguir una carrera musical y se trasladó a Los Ángeles después de graduarse de la escuela secundaria. Mars comenzó a producir can iones para otros artistas, al unirse al equipo de producción The Smeezingtons.
Después de una temporada sin éxito con Motown Records, Mars firmó con Atlantic Records en 2009. Llegó a ser reconocido como artista en solitario después prestar su voz y haber co-escrito los coros para las canciones "Nothin' on You" de B.o.B, y "Billionaire" de Travie McCoy. También co-escribió los éxitos internacionales "Right Round" de Flo Rida, "Wavin' Flag" de K'naan y Fuck You! de Cee Lo Green. El 4 de octubre de 2010, lanzó su álbum debut, Doo-Wops & Hooligans. Logró colocar en el primer puesto sus sencillos Just the Way You Are y Grande alrededor del mundo. Fue nominado a siete premios Grammy en los 53rd Grammy Awards, ganando en la categoría Best Male Pop Vocal Performance (Mejor Interpretación Vocal Pop Masculina por "Just the Way You Are". La música de Mars se caracteriza por mostrar una amplia variedad de estilos e influencias, y contiene elementos de muchos géneros musicales diferentes. Ha trabajado con una
variedad de artistas de diferentes géneros; Mars reconoce las influencias que sus colaboraciones han tenido en su propia música. Cuando era niño, fue muy influenciado por artistas como Elvis Presley y Michael Jackson y con frecuencia se hacía pasar por estos artistas desde una edad temprana. Mars también incorpora sonidos inspirados en el reggae y en la Motown en su trabajo. Jon Caramanica de The New York Times se refiere a Mars como "uno de los cantantes más versátiles y accesibles en el pop."
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SEMANA DE LA MODA; La semana de la moda en Venezuela. Noticia
Para el mes de octubre la capital tachirense se convertirá en sede de La Semana de la Moda y el Turismo: SEMTUR 2011, para lo cual se está convocando a los Casting de pre-selección de modelos, que tendrán la oportunidad de participar en este majestuoso evento.
Los profesionales de la pasarela, que reúnan las cualidades necesarias para Exhibir el talento de los diseñadores y marcas reconocidas que participarán en SEMTUR 2011, serán escogidos en la sede de Carola Studios todos los martes y jueves, durante los meses de junio y julio. Los participantes, deben oscilar en edades comprendidas entre los 3 y 25 años, y se requieren modelos de ambos sexos, que posean una excelente presencia física, así como un impecable desenvolvimiento en pasarela. La planilla de Casting, así como los requisitos exigidos para participar en el mismo, pueden obtenerla en ésta página. En el Lind Planillas. Bases de casting. Esta será la quinta edición de, SEMTUR, evento que nació con el fin de impulsar la moda y el turismo en el Estado Táchira, junto al apoyo de la Corporación
Tachirense de Turismo (COTATUR). Para mayor información, pueden acceder a la página Web o seguirnos a través de Facebook: semanadelamoda o bien comunicarse al teléfono de Carola Studios: 0276-3556562.
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Donde estudiar diseño de modas
Ser Diseñador de Modas en Venezuela Ser Diseñador de Modas en Venezuela?, buena pregunta, cuando desde pequeño sientes admiración por la moda, creces con esa pasión dentro de ti, y estás loco por comenzar a prepararte y adquirir todos los conocimientos necesarios, tienes ante ti , la primera pregunta: "¿Donde puedo estudiar Diseño de Modas?" ," ¿Cual es la mejor escuela de diseño en esta ciudad?", o si vivo en el interior del país donde puedo estudiar diseño?. Dos de estas preguntas me las hice, antes de comenzar a estudiar diseño de modas. La única escuela, conocida para mí en aquel entonces (año 1999) era el Monseñor de Talavera. Me dirigí a la institución y al revisar el pensum me pregunte: "¿Esto es arquitectura o diseño de modas?", decidí no inscribirme. Mi otra alternativa fue el Brivil, que por causalidad de la vida, lo conseguí en las páginas amarillas. Cuando me trasladé hasta el lugar, hable con unos de los profesores y revise el pensum, me dije a mi misma, " esta es la indicada", lucía como una verdadera escuela de diseño (refiriéndome, solo al pensum, porque no puedo decir lo mismo de las instalaciones). Parecía, en aquel entonces, tener lo que yo creía que era necesario, para ser un Diseñador de Modas. Mi opinión fue cambiando al pasar los semestres y al graduarme , me dí cuenta, de que la realidad era otra. En esta ciudad, aún no existe una verdadera escuela de diseño, que este a la altura de la formación de profesionales de la moda. La preparación si es buena, más no excelente, sin hablar de los excesivos costos de la matrícula y la instalaciones, (solo los que estudiamos en el Brivil, podemos opinar). Estoy convencida de que pueden tener mejores espacios si tomamos en cuenta, lo que cobran por estudiar en ese lugar. Probablemente la gente se preguntara por qué no fui al Instituto de Diseño de las Mercedes, la verdad, no tenía ni idea de que existía en aquel entonces.
No me arrepiento de haber salido de las filas del Brivil, porque considero que todo lo que contribuya a superarte profesionalmente, es válido y enriquecedor. Tampoco se puede negar que del Brivil, han pasado y egresado los mejores talentos de este país. Y a que se debe esto? Lo siento mucho , por la directora de la institución, a la cual respeto mucho, pero el éxito del Brivil, se lo debemos a sus profesores y a los alumnos que dan lo mejor de si, les guste o no.
Luego de graduarte, cuando ya has superado los trasnochos, las gastritis y todo el stress que ocasiona esta carrera, es donde empieza lo bueno. ¿QUE HAGO AHORA?, muy buena pregunta. Al menos que tengas un buen respaldo económico, bien sea por tus padres, un crédito, un socio, una pareja o un buen empleo, podrías pensar en tener tu propio taller. O si consideras que no es necesario estudiar y solo tienes dinero para hacer lo que te gusta y crees que tienes talento, tal cual a lo Carolina Herrera, pues adelante "hazlo", eres un afortunado.
Pero si no tienes nada de esto, más que tu cartonsito que te titula como diseñador y tu sueño es trabajar solo dibujando ropa, mi querido amigo debo informarte que eso no existe en este país. Y es muy frustrante, porque hasta en el mundo de la moda, los venezolanos somos discriminados, desde hace mucho tiempo. Las mayorías de las tiendas prefieren importar ropa o surtirse de lo seguro y conocido. Si existiera la posibilidad de diseñar para ellos, podrías, pero al presentar tu colección, sería modificada por completo, lo cual es una falta de respeto a nuestro trabajo como creadores. Hay que estar cociente de que si quieres iniciar tu propia empresa, necesitas mucho dinero y paciencia, por que trabajar como diseñador para grandes cadenas de tiendas, de ventas por departamento, es imposible en Venezuela. No hay espacio para trabajar como verdaderos diseñadores de modas en este país o como asesores, porque no es necesario para ellos y creo que para nadie, y ese concepto solo puede caber en la mentalidad de las personas que aún siguen llamando costureros a los diseñadores ( ojo sin desmeritar a los costureros). Limitándonos a lucir como colmenas, uniformados por las mismas cadenas de marcas de ropa a la que la gente puede acceder, sin poder tener alternativas diferentes.
Es increíble observar, cuando sales a la calle y ves a la gente uniformada, todos tienen la misma ropa. Primero por los costos, (EXCESIVAMENTE CARA la ropa hoy en día), no sé cómo hacen las personas que ganan un sueldo mínimo. La mayoría de la gente tiene que recurrir a los señores de la economía informal, que a su vez se surten de la mercancía que produce las grandes mafias, dirigidas por empresarios de la Comunidad Andina, en aquellos lares del sector de El Cementerio, en el oeste de la ciudad de Caracas. Los cuales, poseen miles de talleres clandestinos, produciendo la ropa que la mayoría de los caraqueños compran. Ni hablar de las tallas, parece que en este país todas las personas solo visten talla 8 y miden 1.50 mts de estatura. Las tallas grandes están destinadas a moda para abuelas. Y si hablamos de Calzados, es para ponerse a llorar, todos las personas que viven en este país deben calzar hasta el número 40, si tienes un número más, te fastidiaste , "bienvenida al viacrucis" para poder encontrar un par de zapatos número 41, que te guste y que no inviertas medio sueldo en ellos .No se que le sucede a los productores de zapatos en este país.
Ser diseñador de modas, es la lanza principal de la industria textil en cualquier parte del mundo, y también debería de serlo aquí. Siento que en Venezuela, debe de existir una verdadera asociación, ente u organismo, que apoye el mercado textil y represente a todos los diseñadores , fabricantes de ropa y empresarios del mundo textil, que deseamos aportar una alternativa más, a la economía de este país. Debemos empezar con excelentes escuelas, que ofrezcan una formación de alta calidad para todas aquellas personas que deseen convertirse en diseñadores. Muy importante, por favor las escuelas o universidades que impartan esta profesión, que estén registradas en el ministerio de educación y con buenas instalaciones en donde, los alumnos puedan aprender y estar cómodos. (No trasladando las máquinas al plantel, y esto se debe a que no hay suficientes para poder aprender, en el mismo). Con accesibles matrículas o posibilidades de becas. (Por que últimamente los precios de las matriculas, están destinados a millonarios, y a esto debes de sumarle el costo de los materiales). Todos estamos cansados de academias piratas que dicen ser las mejores y a la final siempre son más de lo mismo.
Otro aspecto muy importante, ¿Por qué Venezuela no tiene una semana de la moda por cada temporada, como debe de ser? Estoy consciente de que en este país no tenemos cuatro estaciones, pero creo que es una excelente manera de organización, para la industria textil y una gran publicidad para todos los diseñadores y empresas que existen en Venezuela.
Si bien es cierto que el Miss Venezuela, es una ventana al mundo para exportar nuestra belleza, también lo debería de ser para la moda. Creo que los organizadores del certamen, deberían tener como propuesta, ofrecer una oportunidad a nuevos diseñadores, y no seguir mostrando más de lo mismo. La televisión venezolana debería de realizar programas alternativos como "Project Runway", para dar a conocer nuevos talentos. Debo acotar que estoy muy agradecida con los creadores de los minimercados de diseño, porque son una alternativa para darnos a conocer. No hay que olvidar el Internet, que gracias a Dios, es un excelente medio de promoción, que nos ha proporcionado el hombre.
Ser diseñador de modas en este país es un gran reto, porque debemos enfrentarnos a muchos obstáculos, que irónicamente la misma sociedad venezolana, coloca en el camino. Va más allá de tener una buena formación, mucho dinero y suerte. Se necesita constancia, determinación y Fe en uno mismo para poder hacer lo que más te gusta, sin morir en el intento.
Cuando los venezolanos aprendamos a valorar y reconocer nuestro talento, definitivamente la moda será muy diferente en este país y creo que sobrepasará la barrera de hacer lindos trajes de noche, para mujeres de alta sociedad o modelos recién salidas del Miss Venezuela.
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Datos personales
Dayana Rueda Las Vegas, Nevada, United States Nací en Caracas Venezuela el 29 de enero de 1982. Estudie diseño de modas en el Instituto de Formación Artística Brivil, egresada en el año 2007. Actualmente estoy estudiando Business en Estados Unidos. Este blog está dedicado a la moda desde un punto de vista objetivo y diferente, como ventana de expresión para todos aquellos que queremos manifestar lo que realmente pensamos, sin que editores controlen nuestras opiniones.
Sitio Turístico que visitar Los llanos Venezolanos Atardecer en los Esteros de Camaguán
Una de las hermosas regiones que posee Venezuela, está conformada por los Llanos, extensas sabanas que se pierden en el horizonte, donde la vegetación y la fauna tan variada, son de una belleza única y sobrecogedora. Sus inmensas tierras poseen una cantidad de ecosistemas que brindan la oportunidad de apreciar una diversa cantidad de paisajes y vivencias que hacen del Llano una experiencia muy gratificante para los amantes de la naturaleza.
LA REVISTA DONDE PUEDES ENCONTRAR LAS ÚLTIMAS TENDENCIAS EN MODA, DISEÑO, ARTE Y MUSICA, TU REVISTA DISEÑO DE MODAS.
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