Obra Institucional

1er LUGAR OBRA INSTITUCIONAL FILUX LAB

Taller: Workshop, Diseño y Construcción Ubicación: Mérida, Yucatán Año: 2019 Fotos: Tamara Uribe

FILUX LAB es el nuevo laboratorio de arte del Festival Internacional de México. Filux Lab funciona como un espacio independiente destinado a consolidar el sentido de comunidad artística, como un punto de encuentro entre artistas, expertos y el público.

Ubicada en la ciudad de Mérida, Yucatán, la casona colonial que alberga Filux Lab representa un espacio versátil que funciona como galería y como punto de convivencia e investigación con fines artísticos. La planta baja cuenta con cinco salones, mismos que formaban parte la estructura original de la casa antes de la intervención. Los tapetes de pisos de pasta de la primera crujía son los originales y se unen a los nuevos mediante un borde de mosaicos en color blanco antiguo.

El laboratorio está diseñado de tal manera que, de acuerdo con su uso, éste pueda cambiar y adaptarse sencillamente conforme todos los elementos que conforman su arquitectura y que incluso pisos, plafones, y puertas puedan utilizarse para intervención de los artistas. Los colores blancos y neutros vienen de esta misma necesidad. Ningún espacio dentro del laboratorio cuenta con iluminación fija, todas las lámparas que se utilizan tienen un conector que se puede enchufar mediante extensiones a diferentes puntos, esto para que –según las dinámicas a realizar– el espacio pueda evolucionar rápidamente.

La explanada trasera se distingue por un diseño más moderno y atrevido; rompe con la lectura tradicional de la arquitectura colonial yucateca de la fachada principal y de los salones, invitando a los usuarios a experimentar con muros altos, ideales para proyecciones y que gracias a las diferentes molduras que se encuentran alrededor de los vanos y al uso de celosías en los macizos, ofrecen un sinfín de opciones para jugar con la iluminación. workshop.com.mx

Filux Lab surge con la convicción de consolidar un semillero de talento local con identidad propia; está pensado como el primer laboratorio dedicado a la experimentación y exhibición de arte enfocado al lenguaje de la luz y el cine.

2O LUGAR OBRA INSTITUCIONAL HOSPITAL FARO DEL MAYAB

Taller: Arquidecture Ubicación: Mérida, Yucatán Año: 2019 Fotos: David Cervera, The Raws

EL CONCEPTO de diseño del Hospital Faro del Mayab se basa en la reinterpretación contemporánea de un pabellón, elemento muy utilizado en zonas tropicales como medio de protección de los mosquitos.

El proyecto está conformado por cuatro elementos: un basamento que contiene las funciones críticas del hospital; el pabellón que envuelve y protege las áreas de mayor concentración de usuarios; una grapa que proporciona soporte a los servicios complementarios, contiene las circulaciones verticales y evita el asoleamiento en el sur, y un pórtico de acceso que provee escala al edificio y brinda servicios adicionales.

Una arquitectura que promueve la vida a través de sus ambientes, convirtiéndose en coadyuvante para la recuperación de los pacientes, soporte de familiares y mejores condiciones de trabajo para el personal.

El edifico se relaciona con la ciudad, generando un espacio público que integra el arte, dando la bienvenida y permitiendo su uso libre, incorporando jardines y áreas arboladas que dan sombra a las circulaciones peatonales circundantes. El emplazamiento tiene la intención de mantener al norte la orientación más favorable, los espacios de mayor permanencia: las habitaciones, los consultorios y patios interiores lineales en área de urgencias, imagenología y cirugía, con grandes ventanales que permiten la entrada de luz natural.

Las circulaciones y los generosos vestíbulos de múltiples alturas crean, a través de los parteluces, un sutil juego de luces y sombras que revela el avance de las horas a lo largo del día y los cambios estacionales, tamizando el asoleamiento y reduciendo la ganancia térmica. arquidecture.com

MENCIÓN DE JURADO OBRA INSTITUCIONAL CENTRO CULTURAL MEXIQUENSE ANÁHUAC

Arquitectura Interior: BROISSSINarchitects Arquitectura: Grinberg + Topelson Arquitectos Ubicación: Huixquilucan, Estado de México Año: 2019 Fotos: Alexandre d’la Roche

EL PROYECTO se rediseñó con la premisa de modernizar la imagen del Teatro Ángel y Tere Loada, lobby y circulaciones a un espacio de vanguardia, incluyendo la reconfiguración de la isóptica, accesos, exclusas acústicas, escenario y acabados.

El Centro Cultural cuenta con un teatro, un vestíbulo que permite montar exposiciones temporales; salas de ensayos; camerinos y oficinas. Dentro del mismo edificio se encuentra la Escuela de Artes de la Universidad.

El teatro tiene capacidad para 1,300 personas, cuenta con las características necesarias relativas a acústica, isóptica, mecánica teatral, foso de orquesta, caja escénica, tramoya y dimensiones de escenario para poder presentar cualquier manifestación internacional de las Bellas Artes: ballet, teatro, conciertos sinfónicos y ópera. El interior del teatro muestra los muros estructurales en concreto aparente, la misma morfología paramétrica da forma a alfardas, barandales y fronteras de los balcones laterales con el proscenio y pies del escenario, un anillo naranja soportado en el plafón de madera de maple corona lo alto del recinto y le da identidad institucional coreando el color universitario. El tapiz de las butacas en colores oscuros y unas pinceladas en naranja complementan el vanguardista atavío arquitectónico en el interior.

Inspirado en el icono del teatro que son las máscaras de la tragedia y la comedia, el difusor frente al proscenio, que da al apron la acústica necesaria, aparenta ser una boca riendo cuando se ve dese el patio de butacas de orquesta y cuando es visto desde el balcón superior muestra una boca desconsolada. Un homenaje al origen del teatro en la antigua Grecia y que hoy en este recinto sigue hallando una consecución indudablemente perfecta. broissin.com grinberg-topelson-arquitectos.com

MENCIÓN DE JURADO OBRA INSTITUCIONAL

Taller: Mayer Hasbani Ubicación: Ciudad de México Año: 2019 Fotos: Cortesía Mayer Hasbani

MEDIATECA DIGITAL Colegio Monte Sinaí

EL PROYECTO de la mediateca digital refuerza la nueva concepción educativa que propone integrar el conocimiento por medio de la experiencia y experimentación, creando espacios de interacción formales e informales fomentando el trabajo en equipos.

Ubicada en la Ciudad de México, la mediateca digital es parte integral del Colegio Monte Sinaí, actuando como epicentro del colegio y proyectada en un área remanente en el sótano del auditorio que era adyacente al edificio de primaria, a la cafetería y salones de cómputo.

El programa incluye dos aulas con formato de auditorio, actualización de las aulas de cómputo y digitales, cabina de radio y video, mediateca digital con áreas de trabajo y colaboración, acervo y salones complementarios, así como la ampliación y remodelación de la cafetería y dos nuevos salones maker space que consisten en un laboratorio educativo donde se explora y trabaja con todo tipo de herramientas: impresoras 3D, carpintería, textiles, robótica y cocina, con el fin de volver prácticos los conocimientos teóricos.

Los salones dispuestos poseen mobiliarios móviles, cuentan con pizarrones de cuerpo completo y pantallas inteligentes. El trabajo de la mediateca simula más a la experiencia universitaria en donde los alumnos cuentan con tiempo destinado a sólo estar en ese espacio; y el mobiliario y diferentes facilidades del lugar promueven la colaboración y el intercambio.

La mediateca divide los espacios por grupos de edades y se sirve de la altura de plafones, mobiliario y diseño gráfico para remarcar esta distinción. El diseño de la iluminación y control acústico hacen muy confortable y eficiente el trabajar en estas instalaciones. Se usó el color con audacia; saturando –de intensidad– los espacios de transición o donde se pasa poco tiempo y balanceándolo más en los espacios de mayor estadía; dando como resultado un espacio jovial, profesional y alegre. mayerhasbani.com