SHOWBIZ

CARLOS SADNESS

DEJA FLUIR LA INSPIRACIÓN

Rodrigo Araiza P.

El año pasado Carlos Sadness tuvo la oportunidad de presentarse en el Vive Latino, desde entonces no había vuelto a México, hasta hace unos días que regresó para dar un par de shows, lo cual fue una experiencia renovadora.

“Es una enorme felicidad ver que se pueden armar cositas poco a poco, que hay mucha esperanza en el próximo año; espero no perder el ritmo de visitar México como lo venía haciendo, ha sido complicado estar un año sin venir, lo máximo habían sido cuatro o cinco meses”, detalla el artista español.

Y es que si bien Sadness ha hecho una serie de conciertos en España, la sensación que vive en los escenarios mexicanos es única: “Es distinta porque para nosotros México es un país igual de importante que España, hay prácticamente la misma gente escuchando las canciones, por lo tanto era una cosa súper pendiente, y aunque allá estuviéramos tocando no dejábamos de comentar que el disco todavía no se había presentado en México, la sensación es de estreno totalmente aunque el disco tenga un año”, añade el músico barcelonés.

Pero Carlos no llegó a México con las manos vacías, pues recién estrenó su nuevo sencillo, “La costa breve”, que

en sus palabras viene de la costa brava, una zona de playas de Catalunya, y hace alusión a un año de viajar por Barcelona sin ir muy lejos: “Es un poco el reflejo de este momento en que está complicado viajar, pero la inspiración sigue apareciendo”.

“La costa breve” es su primera canción inédita luego del lanzamiento de su álbum Tropical Jesus, estrenado el año pasado, que prácticamente es una placa sin explorar, ya que debido a la pandemia se descartaron muchos planes alrededor.

“Entendí que la situación era lo que era, y esperar hasta que hubiera protocolos que hicieran los conciertos seguros era una responsabilidad importante que me tocaba directamente, así que dentro de la complicación hemos podido hacer bastantes cosas; Tropical Jesus ha tenido un nivel de escuchas muy bueno, de hecho superior a otros discos a pesar de las circunstancias”, explica Sadness.

No obstante, el también artista gráfico aprovechó el lapso fuera de los escenarios para dedicarle tiempo a Tropical Jesus, del cual realizó todo el trabajo de ilustración: “No sé si encontraré tanto tiempo para trabajar en un álbum, así que era el momento de aprovecharlo”, se sincera.

Con ansias de volver a México tan pronto sea posible, Carlos encara una gira por España y a la par planea aprovechar cualquier momento de inspiración para seguir componiendo y compilando material para un siguiente álbum.

Petra

Europa Europa estrenó Petra, una serie policiaca de cuatro capítulos dirigida por Maria Sole Tognazzi en la que una inspectora italiana consigue resolver complicadas tramas delictivas con la colaboración del subinspector Antonio Monte. La serie está inspirada en la célebre detective barcelonesa creada por la escritora española Alicia Giménez Bartlett a mediados de los 90. A raíz del éxito extraordinario de las novelas en Italia se optó por hacer la adaptación a la pantalla chica en dicho país, y ahora la trama ya no sucede en Barcelona, sino en Génova, y algunos nombres se han italianizado.

PARA MARATONEAR

Calls

En Apple TV+ encontramos una experiencia televisiva innovadora e inmersiva ‑basada en la animada serie francesa del mismo nombre‑ que utiliza magistralmente audio y elementos visuales abstractos mínimos para contar nueve historias breves y escalofriantes. Dirigidos por Fede Álvarez (Don’t Breathe), cada uno de los episodios de Calls sigue un misterio dramático y oscuro que se desarrolla a través de una serie de conversaciones telefónicas aparentemente normales y sin conexión que se vuelven surrealistas a medida que las vidas de los personajes se tornan cada vez más desordenadas. El reparto incluye a Lily Collins, Rosario Dawson, Pedro Pascal y Aubrey Plaza, entre otros.

FLASHBACK

Manifest

Desde su estreno en 2018, Manifest ha despertado el interés de fans alrededor del mundo. Ahora sus tres temporadas están disponibles para América Latina y el Caribe en HBO Max. La serie gira en torno a los acontecimientos que se desencadenan luego de que un avión comercial desaparece de manera inexplicable, y de forma aún más misteriosa regresa cinco años después de ser dado por perdido en el mar. Aunque el tiempo no ha transcurrido para quienes iban en el vuelo, para sus seres queridos han pasado años y han tenido que aprender a vivir con su pérdida.

La directora

La directora, de recién estreno en Netflix, sigue a Ji‑Yoon Kim (Sandra Oh) en su nuevo papel al frente del departamento de inglés en la prestigiosa Universidad de Pembroke.

Sandra Oh y Jay Duplass protagonizan esta serie que combina un reparto talentoso con una historia donde la comedia brota de situaciones que por su naturalidad atrapan a la audiencia de inmediato.

Sobre su personaje, Sandra Oh nos comparte: “En su primer año enfrenta el patriarcado, el sexismo, la discriminación, lo que es ser madre soltera, estar atrapada entre dos culturas, hablar dos idiomas.

“Se trata de muchas cosas, es vivir las situaciones por las que creo que todos están pasando: cuestionar las instituciones, el sistema educativo. Básicamente ves a este departamento de inglés tratar de abrirse camino a través de un evento controvertido”.

En pantalla, la dupla que conforman Oh y Duplass es genial. Al respecto, el actor apunta: “No conocía a Sandra, fue sólo una corazonada que tuvo Amanda (la creadora). Creo que todos los buenos directores y showrunners son buenos casteando. A veces no funciona, pero Sandra y yo nos hicimos amigos rápidamente durante la realización del programa”.

Además de ejecutar su papel en pantalla, Sandra Oh participa como productora ejecutiva al lado de Amanda Peet, una experiencia que enriqueció el proyecto final. “Ella dirige, escribe y se comunica desde esta parte tan poderosa de la feminidad, y me encanta. El personaje de Bill (Jay Duplass) está muy dentro de la cultura coreana que lo rodea. Va a la celebración de los cien días de un bebé coreano que se llama Doljabi.

“Lo que me encantó del programa fue que mi personaje no está en esa escena. No es como si fueras a ver esto a través de los cómodos ojos de los personajes coreano‑estadounidenses. Me encanta que nada sea demasiado precioso. Definitivamente tendríamos discusiones sobre cosas, pero de eso no se trata el programa, se trata de lo que está pasando el personaje”, aclara Sandra.

Al final La directora es una propuesta inteligente y entretenida que derriba clichés propios del género de comedia, con actuaciones brillantes y una historia que esperemos se prolongue.