SHOWBIZ

Daniela Romo FESTEJA trabajando

Sofía Juárez

Una mujer que conquista con sus letras y voz con el paso de los años es Daniela Romo. En el mundo de la música y la actuación, la artista marca un referente a las nuevas generaciones. Actualmente se encuentra cerrando la telenovela Vencer el desamor, producida por Rosy Ocampo y Silvia Cano, además de festejar 50 años de trayectoria en el medio.

Emocionada y con muchos sentimientos encontrados por el final del melodrama de Televisa, Daniela abrió su corazón para contarnos sobre esta oportunidad que la telenovela le brindó, ya que además de ofrecer a los espectadores un mensaje a través de su personaje, también le permitió trabajar en tiempos complicados.

“Es una novela que se hizo cuando ya habíamos entrado por completo en la pandemia, entonces eso nos hizo estar muy emocionales y ser muy solidarios al cuidarnos unos a otros. Fue una experiencia llena de luz y cosas hermosas. Este proyecto lo gocé muchísimo al saber que mucha gente lo siguió y que fue una historia original con situaciones actuales que nos reflejan a todos, y eso hizo que fuera un éxito”.

Sobre su personaje, Bárbara Albarrán, comenta: “Lo fuimos creando Benjamín Cann y yo con una personalidad ruda, dura, que yo no soy, pero que mi personalidad puede aparentar, y que en el fondo es muy sensible, en eso sí me identifico con ella, que se ve inmersa en una nueva vida que no esperaba.

“Fue hermoso irlo construyendo con cosas propias, con detalles míos como lo pueden ser las frases que decía Bárbara que las recuerdo de mi abuela o de mi mamá, porque ella y yo somos de la misma edad y vivimos en los mismos tiempos”, explica.

Como muestra de que es una artista completa, Daniela celebra este 2021 sus 50 años de trayectoria artística. Gracias a que el público es quien le ha dado la oportunidad de estar vigente en el medio, la cantante sabe que la clave de todo es no perder la ilusión en cada proyecto.

“Estoy emocionada de festejar este primer ciclo de 50 años y con esta telenovela hermosa. Tengo mucha alegría y agradecimiento de que la gente me acepte en cada una de mis facetas en las que he aprendido mucho y me han hecho crecer. En estos años lo que más me da ilusión es seguir teniendo avidez, ganas, entusiasmo y hasta nervios de llegar a un nuevo personaje o a una nueva canción como si fuera la primera vez”, comenta.

Más de uno escuchó a diversos cantantes interpretar temas como “Yo no te pido la Luna”, “Celos” o “Mátame” sin saber que detrás de esos éxitos está una de las artistas más consolidadas del medio.

“A mí me encanta y se los agradezco inmensamente. Cuando estaba en Hello, Dolly! había señoras que iban con sus hijos o nietos a saludarme al camerino y ellas les decían: ‘Mira, ella es la verdadera cantante de la canción que tú escuchas’, entonces es increíble saber que las nuevas generaciones, sin conocerte, buscan tu música en las plataformas”, concluye.

Diversión en serie con De brutas, nada

Rodrigo Araiza P.

Esta noche Sony Channel estrena la primera temporada de la serie De brutas, nada, una historia donde el amor, la amistad y mucho drama, además de la comedia, son los ingredientes principales.

Marimar Vega (MV), Tessa Ia y José Pablo Minor (JPM) son parte del elenco de esta serie que si bien no escapa de algunos clichés, logra de manera inteligente y divertida evitar otros para retratar las distintas realidades de las relaciones humanas.

¿Cómo le describirían la historia a la nueva audiencia?

MV: Van a ver personajes muy diferentes a través de los cuales se van a identificar con distintas historias dependiendo del momento de su vida en el que estén: todos tenemos amigos, nos han roto el corazón, nos hemos enamorado, tenemos trabajo o sueños laborales.

¿Qué les atrajo del proyecto?

MV: Un conjunto de cosas; me encanta viajar, es mi segunda pasión en la vida después de actuar, entonces cuando son proyectos que tengo que hacer en otro país, soy la primera en decir que sí, y eso hace el factor familia y comunidad con el equipo, y en esta serie en particular era muy importante. De Esther me gustan el sarcasmo, el humor negro y la libertad que me dio el director para hacer las cositas que quería realizar; lo gocé muchísimo en todos los sentidos.

Uno de los aciertos de la serie es el personaje de Ro, un representante de la comunidad LGBT+, ¿cómo fue interpretarlo?

JPM: Fue padrísimo, hay personajes que te escogen y siento que éste fue el caso; ya venía de hacer dos personajes gays y quería probar cosas diferentes, pero me di cuenta que Ro era alguien con quien podía jugar, es alguien para quien lo principal no es su gusto de género, sino otras cosas; fue súper divertido.

Marimar, ¿qué opinas de Esther, tu personajes?

MV: Son cuatro mujeres muy distintas, son maneras de enfrentar diferentes momentos de la vida: la mamá, la que ya está casada, la despechada, la que se quiere vengar, la que no tiene problemas al hablar de sexualidad, son muchas maneras de ver diferentes etapas.

¿Qué otro personaje de la serie escogerían para interpretar?

MV: A mí, Cristina me gusta mucho.

JPM: Creo que Hannah.

Al final, ¿qué les dejó participar en De brutas, nada?

MV: Conocí a mi terapeuta y a mucha gente importante de mi vida, independientemente de lo profesional.

JPM: Me deja un muy buen sabor de boca, fue un súper abrazo, buscaba un proyecto con equipo, que tuviera un proceso padre, y afortunadamente se dio en esta serie.

EDUARDO SANTAMARINA CELEBRA EL ÉXITO DE BUSCANDO A FRIDA

Sofía Juárez

Dando muestras de su versatilidad y talento actoral, Eduardo Santamarina forma parte de la serie Buscando a Frida, la nueva producción de Telemundo Global Studios donde el suspenso, la incertidumbre y el odio estarán presentes capítulo a capítulo.

El thriller es una adaptación de la serie chilena ¿Dónde está Elisa? que trata sobre la misteriosa desaparición de la hija mayor de la familia Pons durante la celebración de cumpleaños del padre, Abelardo Pons (Eduardo Santamarina), y es a partir de ahí que comienzan a revelarse secretos donde los sospechosos son parte de la familia.

Platicamos con el actor, quien nos contó sobre la gran respuesta del público a pocas semanas de su estreno y cómo fue el proceso para crear su personaje. “Con Buscando a Frida hay un trabajo interno de emociones, por eso creo que fue una labor muy desgastante, pero al mismo tiempo muy enriquecedora porque el poder entrar y tocar esas fibras como artista y como ser humano, es una gran lección de vida”, explica.

El veracruzano habló sobre lo fuerte que es interpretar un papel que refleja la situación por la que pasan muchos padres cuando un hijo desaparece. “A mí el tema de que alguien de tu familia desaparezca, y estar en los zapatos de esas personas, es muy fuerte, y mira que aquí en nuestro país todos los días desaparece alguien; sin importar quien sea, es un tema real que no puedo callar porque es debido a la impunidad, a la corrupción, al narcotráfico, que nos han arrancado como ciudadanos la tranquilidad”, afirma.

El ex conductor de Miembros al aire destacó que en una sociedad tan insegura como en la que vivimos, la comunicación con los hijos tiene que ser primordial. “Debemos tener una estrecha comunicación con los chavos porque ellos tienen que salir, divertirse, y es por eso que debemos hablarles y decirles que si queremos saber dónde andan es porque nos importa su seguridad, y creo que para eso las redes sociales están muy bien, pero si hacen un mal uso puede ser el diablo mismo”, concluye.

Javier Ponce asume su paternidad

Descubriendo su faceta de padre, aunque sea en la ficción, el actor Javier Ponce forma parte de uno de los proyectos mexicanos que está sonando fuerte en la plataforma de Netflix: Madre sólo hay dos, en el que su personaje, Pablo, es un papá joven que se da cuenta que quiere ser parte de la vida de su hija y hace todo lo posible para lograrlo.

La serie, producida por Carolina Rivera y Fernando Sariñana, con las actuaciones de Ludwika Paleta, Paulina Goto, Martín Altomaro, Liz Gallardo, Oka Giner y Javier Ponce, gira en torno a dos mujeres embarazadas que viven una serie de situaciones peculiares debido a que, al nacer, sus bebés son intercambiadas por error y las madres tienen que encontrar la mejor solución.

“Estoy muy emocionado por lo que está pasando alrededor de la serie; me sigue sorprendiendo porque a pesar de que le tenía mucha fe al proyecto por estar padre y bien hecho, no me esperaba una gran respuesta del público”, comenta el actor en entrevista con EstiloDF.

El tapatío tuvo que aprender sobre el mundo de la paternidad, en el que descubrió que hay un trabajo constante detrás de la crianza de los hijos, y en el que a veces uno mismo no es consciente de ello hasta que se experimenta en carne propia.

“Aprendí mucho de mi personaje, sobre todo a valorar el trabajo de los papás, ya que uno inconscientemente da por hecho todos los sacrificios que ellos hacen. Otra de las enseñanzas que me dejó es que no existe una mamá o papá perfecto, sino que cada uno tiene su manera de enseñar, y es el tiempo el que te da la experiencia”.

Ponce es egresado del CEA y ha participado en varios proyectos televisivos como la serie Un camino hacia el destino (2016), Como dice el dicho y Los elegidos (2019). A pesar de su experiencia en la actuación, reconoce que en el medio hay cosas que nadie te dice y las tienes que descubrir.

“Me hubiera gustado saber que la actuación es una carrera de paciencia, dentro y fuera del set. También es fundamental saber preguntar: al principio me daba muchísima pena hacer preguntas por miedo a que me juzgaran, pero ahorita, si no sé algo, sí soy muy preguntón”, concluye. (Sofía Juárez)

EL INTERNADO: LAS CUMBRES

Si te gustaron Élite o La Jauría, la nueva serie de Amazon Prime Video es para ti. Hablamos de El Internado: Las Cumbres, que llega a la plataforma de streaming el próximo 19 de febrero con una primera temporada de 8 episodios.

La historia sucede en un internado ubicado junto a un antiguo monasterio, situado en un lugar inaccesible entre las montañas, por lo que está aislado completamente del mundo.

En este lugar conviven alumnos con características peculiares: son jóvenes rebeldes y problemáticos. Sin embargo, este grupo vive bajo la estricta y severa disciplina impuesta por los dirigentes del centro con el objetivo de reinsertarlos exitosa y productivamente en la sociedad.

Por si fuera poco el drama al interior, alrededor del internado hay un bosque que además de naturaleza alberga antiguas leyendas y amenazas que siguen vigentes y que los sumergirán en aventuras trepidantes y terroríficas.

La serie española tiene un reparto que incluye a los talentosos actores y actrices Asia Ortega (Les de l’Hoquei), Albert Salazar (A.K.A.), Daniel Arias (Cuéntame), Daniela Rubio (La caza: Monteperdido), Claudia Riera (Les de l’Hoquei), Paula del Río (El desconocido), Gonzalo Díez (7 días), Carlos Alcaide (Libertad), Sara Balerdi (La línea invisible) y Francisca Aronsson (Hotel Paraíso).

El proyecto es producido por The Mediapro Studio y Atresmedia Studios. Además, al frente de la producción ejecutiva están Laura Belloso, Laura Fernández Espeso y Javier Pons, así como Ignacio Corrales y Sonia Martínez.

En cuanto al equipo de guionistas, está conformado por Asier Andueza, co-creador de esta nueva entrega junto a Laura Belloso, además de Abraham Sastre, quienes participaron en los guiones de El Internado: La Laguna Negra.

¿Cuándo?: A partir del 19 de febrero ¿Dónde?: Amazon Prime Video LO NUEVO

Malcolm & Marie

La historia protagonizada por John David Washington y Zendaya gira en torno al romance entre un cineasta y su novia. Después de celebrar el estreno de una película salen a la superficie secretos de su relación que ponen a prueba su amor. Dirigido y escrito por Sam Levinson, el largometraje se filmó en 35 milímetros en blanco y negro.

PARA MARATONEAR

For All Mankind

La carrera espacial nunca terminó, o por lo menos eso plantea esta serie de Apple TV+, que el próximo 19 de febrero estrenará su segunda temporada, así que aún tienes tiempo para ponerte al corriente. La segunda entrega iniciará una década después, en 1983. Es el apogeo de la Guerra Fría, las tensiones entre Estados Unidos y la URSS están en su punto máximo. Ronald Reagan es presidente y las mayores ambiciones de la ciencia y la exploración espacial corren el riesgo de ser desperdiciadas a medida que los estadounidenses y los soviéticos se enfrentan para controlar los sitios ricos en recursos en la Luna.

FLASHBACK

Star Wars: Episodios I, II y III

En orden cronológico, se trata de las primeras cintas en donde conocemos claves para entender lo que viene después en el universo de George Lucas. Aunque los efectos especiales son precarios y poco cuidados, la historia no demerita, sobre todo si eres fan de la saga. Si los tres primeros episodios no son suficientes para ti, te puedes seguir con los demás largometrajes e incluso series animadas, pues todo este material está disponible en Disney+.