Vitral.
Definición. El Vitral o Vitraux es una composición elaborada con vidrios de colores, que forman motivos ornamentales o abstractos, incluso figuras e imágenes, los cuales serán cortados en fragmentos según el diseño establecido, y posteriormente ensamblaos con cobre o varillas de plomo. El vitral como elemento decorativo que viene a complementar y en ocasiones a protagonizar un concepto. el vitral artístico no es nuevo para la mayoría de los diseñadores o vitralistas cuya labor gira en torno a la creación de ambientes que necesitan un toque personalizado y diferente.
Historia.
La técnica de colorear cristales fue utilizada por primera vez en Egipto y Mesopotamia para el año 3000 AC y mil años más tarde se comenzaron a moldear objetos de cristal transparente.
Los vitrales eran usados en los templos de la época romana, donde los romanos consideraban los vitrales como un lujo de decoración más que un medio de expresión artístico, luego llegan a su apogeo en la arquitectura gótica y van generalizándose desde el siglo XIII. En el siglo XVI, se elaboran vitrales de una pieza con vidrio incoloro, pintándolas con esmalte gris y a mediados del medio siglo se inventa el modo de esmaltar de diferentes colores un trozo de vidrio cualquiera. El estilo Renacentista y se distinguen por la soltura y libertad con aparecen las figuras desligadas de patrones o plantillas. En el siglo XVII, van sustituyéndose por mosaicos geométricos de vidrios de colores, desapareciendo así el verdadero arte que tanto brilló en la Edad Media. Los vitrales de los siglos XVII y XVII son sumamente escasos. En el siglo XIX, se imitan las obras de los anteriores con variados gustos, desde el romántico del siglo XII al del renacimiento del XVI.
PERIODO ROMANCESCO. Durante los siglos IX y X la demanda por la construcción de iglesias aumentaba y de igual forma la producción de vitrales para las ventanas. En este periodo el arte del vitral estaba influenciado por el Arte Bizantino y por eso vemos patrones lineales y frontales característicos de este arte. Las imágenes eran realizadas mayormente en cristales rojos y azules y rodeados de cristal blanco. La técnica empleada en esta época era cortar los cristales de color y pintarlos con un barniz hecho de óxidos metálicos y someterlos a una cocción en horno para fijar la pintura. Los diferentes pedazos de cristal eran unidos mediante unos bordes de plomo. Las diferencias de tonalidades cromáticas son muy definidas y se pasa de una zona de color a otra sin ninguna modulación tonal.
PERIODO GÓTICO.
En el siglo XIII el vitral ya queda enlazado a la arquitectura, ya que el estilo gótico de construcción permite aumentar el número y el tamaño de las ventanas y esto trajo un extraordinario desarrollo del vitral. El rojo y el azul continúan siendo los colores predominantes. Formas geométricas le dan forma a la narrativa de eventos bíblicos plasmados en secuencias, los bordes decorativos y el follaje se vuelven más naturalistas y detallados. A principios del siglo XIV se produce la técnica de la introducción del amarillo de plata, esto es, una sal metálica, que al ser cocida, adquiere un color dorado y hacía posible cambiar el color de la superficie del cristal. De esta forma un pedazo de cristal podía presentar dos colores, algo imposible hasta ese momento. Durante el periodo gótico el arte del vitral experimentó la mayor variedad en diseño, estilo, color y sentimiento. A mediados de Siglo XV se comienzan a emplear los esmaltes, la técnica más importante en la historia del vitral. En los siglos XVI y XVII, se desarrollan los vitrales civiles suizos pequeños vitrales con temas profanos, con blasones, retratos. para decorar edificios públicos o privados. En la Reforma, la creación de imágenes religiosas fue prohibida y conllevaba severas penalidades, por esto los artistas del vitral se veían forzados a conseguir encargos de obras no religiosas.
Periodo contemporáneo.
La tecnología en la arquitectura del siglo XX abrió las paredes de los edificios para los artistas de vitrales alrededor de todo el mundo. Esto dio paso al desarrollo de nuevas invenciones en el medio, como el “dalle de verre”, pedazos de cristal con superficies cortadas en facetas y metidas dentro de resina epoxi o concreto. Como en todas las épocas desde el Renacimiento, muchos grandes artistas han diseñado vitrales. Al comenzar el siglo XX, con el modernismo.
SANTUARIO NUESTRA SEﾃ前RA DEL CARMEN.
• El Santuario Nacional Nuestra Señora del Carmen es un templo católico dedicado a la Virgen María bajo la advocación del Carmen Se localiza en barrio La Candelaria en el centro de Bogotá. Fue diseñado por el arquitecto salesiano Giovanni Buscaglione en estilo gótico florentino, con toques bizantino y árabe. El edificio consta de tres naves planta en cruz latina, y se destaca su pintura interpolada marrón y crema, colores emblemáticos de los Carmelitanos. Junto con el colegio salesiano león XIII fue declarado monumento Nacional en 1993.
• Los vitrales que se encuentran en el santuario son una mezcla de cuatro estilos y tecnicas tales como • figurativo, donde se resaltan los rasgos, los pliegues, las facciones y los detalles del vitral. • Naturalista, donde se basan en grisallas utilizadas para dar detalle a las figuras del vitral. • Heráldicos donde encontramos el escudo de Colombia y diferentes anagramas. • Vitrales abstractos sencillos de línea y color.
RECORRIDO POR EL CENTRO.
WEB-GRAFIA. vitral y sus periodos. -http://www.vvitrales.com/periodos.html Historia del vidrio. http://www.oni.escuelas.edu.ar/2002/buenos_aires/berazategui/Vitral es%20e%20historia%20del%20vidrio1.htm