KINOHIGHLIGHTS

100 JahRE PIER PaOLO PaSOLINI: MaMMa ROMa

Unmittelbar nachdem Pier Paolo Pasolinis MAMMA ROMA 1962 beim Filmfestival in Venedig uraufgeführt wurde, reichte ein Polizeioffizier Klage gegen den Film ein: Obszön sei das Werk des schon damals berühmt-berüchtigten Autors, Regisseurs und Intellektuellen Pasolini, ein Vorwurf, der ihn den Rest seines viel zu kurzen Lebens begleiten sollte. Nur 13 Jahre später wurde Pasolini am Strand von Ostia ermordet, angeblich von einem Stricher, nach einem aus dem Ruder gelaufenen Date, doch die Gerüchte über andere, dunklere Hintergründe sind nie abgerissen. Pasolini wäre am 5. März 100 Jahre alt geworden, 1962 stand der damals 40jährige noch am Anfang seiner Filmkarriere. Nach der Mitarbeit an etlichen Drehbüchern, unter anderem für Federico

Fellini, war MAMMA ROMA seine zweite eigene Regiearbeit, die wie sein Debüt ACCATONE der Tradition des Neorealismus zu folgen schien – zumindest oberflächlich. Die große Schauspielerin Anna Magnani spielte die Titelrolle, eine Prostituierte, die aus Liebe zu ihrem Sohn Ettore die Prostitution aufgeben und ein bürgerliches Leben führen will. Doch die Gesellschaft steht diesem Entschluss im Wege: Sich aus der Armut, aus der Unterschicht zu befreien war schon damals kaum möglich, das zeigt Pasolini in harschen Schwarz-Weiß-Bildern. Doch schon in diesem Frühwerk deutet sich die Theatralik an, die Pasolini bald in den Mittelpunkt seiner Filme stellen sollte, ein überbordender Stil, der oft bis zur Farce geführt wurde. Neben Magnani sind in MAMMA ROMA nur Laiendarsteller*innen zu sehen, unverbrauchte Gesichter, die Pasolini oft direkt von der Straße gecastet, direkt aus dem Leben gegriffen hat. Enorm unmittelbar wirken seine Werke auch deswegen immer noch, lebendig und voller Energie. Und auch intellektuell sind Pasolinis Filme und Texte von zeitloser Qualität und verdienen es entdeckt bzw. wiederentdeckt zu werden. D Michael Meyns

Zum 100. Geburtstag von Pasolini kommt MAMMA ROMA am 5.3. in der restaurierten Fassung ins Kino.

50 JAHRE DER PATE

DER PATE/THE GODFATHER war als Gelddruckmaschine geplant: Paramount beauftragte den Autor Mario Puzo mit dem Schreiben des Romans, der 1969 erschien und 67 Wochen auf der Bestsellerliste der New York Times verblieb. Francis Ford Coppolas Verfilmung war also weniger eine Adaption, als dass der Roman bereits im Hinblick auf einen grandiosen Filmerfolg geschrieben wurde. Die Kritikerin Pauline Kael, damals die wichtigste Advokatin des

New Hollywood Cinema, schrieb im New Yorker: „Wenn es je ein großartiges Beispiel dafür gegeben hat, dass die besten Filme aus der Fusion von Geschäft und Kunst entstehen, ist DER PATE eines. Der Film beginnt mit einem Trash-Roman, der im Allgemeinen für spannend und süchtig-machend lesbar gehalten wird. (…) Francis Ford Coppola (…) ist sehr nahe am gut geschmiertem Sensationalismus des Buches geblieben, und hat dennoch einen Film mit der umfassenden Fülle und Kraft von populären Romanen geschaffen, wie sie Dickens‘ Bücher einst hatten.“ Stanley Kubrick hielt THE GODFATHER offenbar für den besten Film aller Zeiten.

Der erste Teil der Saga über die Corleone-Mafia-Familie ist zum 50. Jahrestag der Premiere des Films restauriert worden und ab dem 3. März wieder im Kino zu sehen.

ÜBER UNS Das INDIEKINO MAGAZIN erscheint alle ein bis zwei Monate und bietet einen Überblick über Neustarts, Festivals und Wiederaufführungen. Unser Herz gehört dem unabhängigen Film und dem unabhängigen Kino.

KINOS Das INDIEKINO MAGAZIN ist bundesweit in folgenden Kinos erhältlich:

Alpirsbach: Subiaco Kino Bad Driburg: Kino Bad Driburg Bad Füssing: Filmgalerie Bamberg: Lichtspiel & Odeon Berlin: Acud Kino, b-ware!ladenkino, Bali Kino, Brotfabrik Kino, Bundesplatz Kino, City Kino Wedding, Eva-Lichtspiele, filmkunst66, Filmrauschpalast, FLB Weissensee, FLK Insel, fsk-Kino, Hackesche Höfe Kino, Hofkino, Il Kino, Intimes, Kino im Planetarium, Krokodil, Mobile Kino, Sputnik Kino, Tilsiter Lichtspiele, Union Filmtheater, Wolf Kino, Xenon Kino, Z-inema, Zukunft Bielefeld: Lichtwerk im Ravensberger Park, Kamera Filmkunsttheater Bochum: endstation.kino, Casablanca Bonn: Rex Filmtheater, Neue Filmbühne, Kino in der Brotfabrik Bremen: Atlantis Filmtheater, Gondel Filmtheater, Schauburg Brühl: ZOOM Kino Chemnitz: Kino Metropol Chemnitz Dießen am Ammersee: Kinowelt am Ammersee Dortmund: Schauburg, SweetSixteen Dresden: Filmgalerie Phase IV Enkenbach-Alsenborn: Provinz Programmkino Erfurt: Kinoclub Erfurt Erlangen: E-Werk Essen: Essener Filmkunsttheater Esslingen: Kommunales Kino Frankfurt: Mal Seh‘n Kino Freudenstadt: Subiaco Kino im Kurhaus Fellbach: Orfeo-Programmkino Fürstenfeldbruck: Lichtspielhaus Fürstenfeldbruck Fürstenwalde: Union Gießen: Kinocenter Gießen Göttingen: Lumiere, Meliès Halle: Luchs Kino am Zoo, Puschkino Hachenburg: Cinexx Hamburg: 3001 Kino, B-Movie, Elbe Theater, Die Koralle, Studio-Kino, Blankeneser Kino, Zeise Kinos Heidelberg: Gloria Filmtheater Heilbronn: Kinostar-Arthaus Hillesheim: Eifel-Film-Bühne Hemsbach: Brennessel Immenstadt: Union Filmtheater Kaiserslautern: Union-Studio für Filmkunst Karlsruhe: Schauburg Kassel: Bali, Gloria, Filmladen Kiel: Traumkino Kirchberg: Kino Klappe Koblenz: Apollo & Odeon Köln: Filmpalette, Filmhaus, Lichtspiele Kalk, Odeon Kino, OFF Broadway, Weisshaus Kino Leverkusen: Scala Lich: Kino Traumstern Ludwigsburg: Caligari Kino, Luna Ludwigslust: Luna Filmtheater Lüneburg: Scala Programmkino Mainz: Capitol & Palatin München: Arena Filmtheater, Monopol Kino, Neues Maxim Münster: Cinema Münster Neitersen: Wied-Scala Neuss: Hitch Nürnberg: Casablanca Filmkunsttheater Oberhausen: Kino im Walzenlager Oberstdorf: Kur-Filmtehater Ochsenfurt: Casablanca Kino Oldenburg: cine k Pforzheim: Cineplex Pforzheim, Kommunales Kino, Rex Filmpalast Ratingen: Kino 1+2 Rendsburg: Schauburg, Koki Reutlingen: Kamino Rottenburg: Kino im Waldhorn Rottweil: Central Kino Schneverdingen: Lichtspiel Schneverdingen Schramberg: Subiaco Kino Schwäbisch-Gmünd: Brazil Kino Soest: Schlachthof Kino Templin: Multikulturelles Centrum Titisee-Neustadt: Krone Theater Tübingen: Arsenal, Atelier Weimar: Kommunales Kino im Mon Ami Weinheim: Modernes Theater

Sie möchten das INDIEKINO MAGAZIN in Ihrem Kino auslegen? Wir beliefern Sie gerne kostenfrei. Sprechen Sie uns an: Telefon 0178-8840202, Mail: info@indiekino.de

ABONNEMENT Sie können das INDIEKINO MAGAZIN per Post direkt nach Hause bekommen. Eine Bestellung ist online möglich: www.indiekino-shop.de

IMPRESSUM

Herausgeber: INDIEKINO BERLIN UG (haftungsbeschränkt) Rudolfstr. 11, 10245 Berlin Telefon: 030 – 209 897 24, info@indiekino.de, www.indiekino.de Geschäftsführung: Hendrike Bake Redaktion: Hendrike Bake, Thomas Dorow redaktion@indiekino.de Filmtexte:Hendrike Bake, Stefanie Borowsky, Tom Dorow, Anna Hantelmann, Patrick Heidmann, Susanne Kim, Christian Klose, Clarissa Lempp, Elinor Lewy, Michael Meyns, Pamela Jahn, Susanne Stern, Anna Stemmler, Eva Szulkowski, Lars Tunçay Texte Kinohighlights: INDIEKINO MAGAZIN und Kinos Bildnachweis: Filmbilder/Plakatmotive: Filmverleiher/Filmfestivals Tricky Women Filmfestival (S. 6): Tricky Women Filmfestival Grafik: Michael Zettler, Nora Wiesner (Zett Media) Akquise/Marketing: Hendrike Bake, info@indiekino.de Druck: Bonifatius Druck, Paderborn Auflage: 25.000