Inspirarte Septiembre

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Imagen de portada: Vogue MĂŠxico

Talento Mexicano DiseĂąadores Joyeros Cuarzo

Cherry Combinaciones y propuestas de color

Cuff

con cristal tejido Brazalete tejido estilo DreamCatcher Tutorial

Collar Chunky


Acerca de nosotros . . . Inspirarte magazine, es una publicación mensual con contenido enfocado en la compra, creación y venta de piezas de bisutería. Mes a mes encuentra los mejores tips, consejos, tutoriales y guías que pueden ayudarte a realizar piezas de joyería de moda, las técnicas más populares así como consejos que pueden hacer de tu marca de accesorios un éxito.

Encuentra en este número:

-Talento Mexicano, diseñadores joyeros. -Tutorial: Collar Chunky -Errores comunes al fotografiar bisutería -Tutorial: Brazalete tejido estilo DreamCatcher

-Piedra del mes: Cuarzo Cherry -Tutorial: Cuff con cristal tejido -Combinaciones y propuestas de color -Tutorial: Pulsera de gamuza, 5 hilos Inspirarte declina cualquier responsabilidad respecto a la información que se halle fuera de esta publicación online y no gestionada directamente por nuestro webmaster.La función de los enlaces que aparecen en esta página es exclusivamente la de informar al lector sobre la existencia de otras fuentes de información sobre la materia en bisutería, donde podrá ampliar los datos ofrecidos en esta publicación. Dichos enlaces no suponen una sugerencia, invitación o recomendación para la visita de los lugares de destino, y por ello, Inspirarte no será responsable del resultado obtenido a través de dichos enlaces hipertextuales. Las imágenes, artículos, y contenido gráfico en esta publicación no suponen en ningún caso el ser propiedad intelectual de Inspirarte, se presentan como medio de consulta e información sin fines de lucro y con un enfoque educativo. Se reservan todos los derechos a los propietarios originales de dicho contenido. La presente publicación es gratuita, y se presenta como una cortesía a clientes que realizan una compra mayor a $150 MX durante el mes en curso.



Talento dise単adores Mexicano joyeros



Imágenes propiedad de Daniel Espinosa Jewelry

La moda en México ha ido creciendo poco a poco de la mano de grandes diseñadores nacionales, que con su esfuerzo y reconocimiento han dejado claro que nuestro país también sabe de estándares de moda. Sin lugar a dudas, no podemos hablar de diseño joyero mexicano sin mencionar a uno de sus más grandes exponentes: Daniel Espinosa. Nacido en Taxco, un lugar de tradición platera, desde joven se vio envuelto en el fascinante mundo de las joyas, así que rodeado de metales, alquimia y plata pura, es como Daniel inicia su pasión por la joyería. Las extravagantes creaciones de Daniel surgen de la combinación entre dos elementos: la tradición latina y su educación europea. Daniel Espinosa se ha formado a través de estudios de Arte en Florencia, Moda en Holanda y Marketing Internacional en Nueva York, por eso mismo es que sus diseños tienen su sello mexicano, sin dejar de lado su influencia extranjera.

La empresa inició hace 24 años con el objetivo de comercializar productos de joyería en plata, pero después de cinco años se perseguía un objetivo más grande: aumentar el alcance de estos productos. Así es como en 1997 se lanza el concepto Daniel Espinosa como una marca que daría origen a una nueva expresión de la joyería y platería mexicana. Con gran esfuerzo y a través de un largo camino de alrededor de casi 15 años Daniel Espinosa ha logrado mezclar su visión empresarial con su parte creativa, llevando el proyecto de su marca a un crecimiento significativo, sin perder la pasión por el diseño de piezas en joyería.


Imรกgenes propiedad de Daniel Espinosa Jewelry


Click aquí para ver un vídeo

Visita su sitio web

www.danielespinosa.com

Imágenes propiedad Daniel Espinosa Jewelry


Hoy en día se crean joyas y todo tipo de accesorios (como carteras, bolsas de mano, etc.) para hombres y mujeres que buscan proyectar su personalidad con objetos de alto diseño. La marca Daniel Espinosa está presente en 13 países, entre ellos Europa, Asia y América del Norte, y cuenta con 400 puntos de venta alrededor del mundo. Dentro de los próximos proyectos se encuentra la apertura de algunas tiendas en países del Cono Sur como Perú, Chile y Colombia; mientras que en México este año también se abrirán cinco sucursales nuevas y se comenzará con un plan de franquicias para una nueva línea de su marca D&E by Daniel Espinosa. Algunas de las piezas de Daniel están hechas con materiales preciosos como lo son el oro, la plata, además de algunos brillantes y perlas, lo que ha elevado su precio y por ende su posición como joyería fina. Como resultado de todo esto, la marca ha logrado estar presente en algunos desfiles importantes de moda de alta costura, como lo son las pasarelas de París, Milán y por supuesto el Fashion Week de Nueva York y el Mercedes Fashion Week en México. Daniel es un claro ejemplo de la perseverancia y la dedicación en nuestro país, y que mejor que consumir productos y optar por diseños mexicanos que se encuentran entre los mejores del mundo. Fuente: http://fashion.linio.com.mx/disenadores/daniel-espinosa-conquistando-el-mundo/

Imágenes propiedad Daniel de Espinosa Jewelry



HELGUERA Con más de 20 años de solidez y experiencia sus creaciones son elaboradas con piedras semipreciosas, perlas cultivadas, materiales naturales y lo mejor en cristales del mundo, con finos baños de oro y plata, que son festejo a la fantasía y a la mujer. Sus diseños son solicitados por las mejores editoriales, certámenes de belleza, los mejores desfiles, tiendas departamentales, teatro, cine y por líderes de opinión en su ramo.


Imรกgenes propiedad de Gustavo Helguera


Diseñador gráfico de profesión y oriundo de la Ciudad de México, Gustavo Helguera ha forjado una carrera en el mundo de la joyería. Con más de 20 años de experiencia este diseñador, mejor conocido como el diseñador de las estrellas se ha consolidado en el mundo de la industria joyera con sus piezas de alta bisutería, aleaciones en metales y técnicas tradicionales de artesanía mexicanas. Gustavo Helguera ha trabajado con un gran número de celebridades, su estilo particular se basa en la creación de piezas exclusivas basadas en piedras semipreciosas, cristales Swarovski, metales bañados en oro y plata, y textiles. Es sin lugar a duda un referente del diseño joyero mexicano. Helguera tiene presencia en tiendas a nivel nacional, su boutique se encuentra en la Ciudad de México en la colonia Polanco, y cuenta con distribución en otras boutiques de la República y en El Palacio de Hierro. Te invitamos a conocer más del espectacular talento de este diseñador orgullosamente mexicano. Fuentes: http://www.24-horas.mx/joyeros-mexicanos-conquistan-mujeres-en-todo-el-mundo/ http://www.gustavohelguera.com.mx/

Imágenes propiedad de Gustavo Helguera

Sitio Web

Pasarela


Alejandra Aceves


Imรกgenes propiedad de Alejandra Aceves


Imágenes propiedad de Alejandra Aceves Alejandra Aceves oriunda del estado de Guadalajara, es una sobresaliente diseñadora de joyas y piezas de bisutería fina en México. Su excelente gusto para combinar colores, crear conceptos e ideas la ha hecho brillar en el mundo del diseño joyero. Su creatividad y habilidades no sólo se basan en su talento nato, sino en una enorme preparación que consta de cursos nacionales e internacionales, los cuales le han hecho ganar experiencia, aprender nuevas técnicas y realizar piezas excepcionales que engalanan colección tras colección. Administradora de profesión, y con un amplio gusto por los viajes, Alejandra ha sabido abrirse paso en el mundo del diseño, y es hoy en día un referente para el diseño joyero mexicano. Basa su comunicación en conceptos. Sus piezas nacen de ideas, en ocasiones utópicas o idealizadas de la vida y se expresa con vehemencia a través del color y la fuerza de la mezcla de técnicas y materiales, siendo sus favoritos el cristal, la seda, el metal, el plástico, objetos encontrados o antiguos, polímeros epóxicos, perlas y piedras naturales. Sus accesorios han estado en la inauguración de la Expo Mundial, en Shanghai, China (abril 2010), en la clausura de la Expo Mundial (octubre 2010) y en la pasarela de Takasami en el Shanghai Fashion Week (Noviembre 2010), en Expo Joya (abril y octubre 2010), en la Bienal de Shanghai (Octubre 2008), en el Museo de la Torre Mayor en la ciudad de México (2005) y exhibidas en pasarelas con diseños de Álvaro Íñiguez, Gabriela Alfaro, Benito Santos, Bride by Homex, Cellini, Elio Guevara, Essence, Federico Paz, Héctor Terrones, Isaac Rueda, Iván Soto, Pepa Pombo, Salvador Moreno, Mario Arenas, Alberto Rodríguez, Takasami, Le Blanc, Rafael Márquez, Expo Textil Moroleón, Dicormo, Escuela de Diseño de Edith Martín e Intermoda, entre otras (2006 y 2007). Obtuvo el 1er. Lugar en el "Hand Made Liquid Inspired Design Contest" de Swarovski, categoría accesorios, con una bolsa de noche de nombre "¡Ciérrala!", que llevaba el mensaje de ahorrar el agua. Ganó también el 2o. lugar del mismo concurso, en la categoría Textil, con un chaleco inspirado en las Cascadas de Minas Viejas, Octubre 2010. 1er. lugar en el XXI concurso internacional de Joyería del CEDIJ, Categoría Colección, en seda y plata, inspirada en la Fábula de La Golondrina y el Hijo Pródigo (Minerva Fashion, Diciembre 2009). 2o. Lugar internacional del "Be Naturally Inspired Design Contest CRYSTALLIZED (tm) - Swarovski Elements", en Nueva York. Octubre 2008.

2o. Lugar del Concurso de Diseño de Calzado organizado por Modama (Minerva Fashion), Guadalajara, Jal. Noviembre 2008. 1er. LUGAR NACIONAL en el Concurso de Perlas de Tahití, con el Brazalete "Centauro "y el 3er. LUGAR NACIONAL con los pendientes "Pequeña Serenata Nocturna", el 18 de Octubre de 2007. También obtuvo el 2o. LUGAR nacional "Cristalizarte", ganando con ello una beca para estudiar diseño de joyería en Italia (2005), mismo que fue organizado por Peñoles y Teen Extravaganza, con el apoyo de la Secretaría de Economía. Ha tomado varios cursos de técnicas de joyería en Estados Unidos, Brasil, Italia, España, Perú y México. Ha impartido cursos de tendencias de moda en el Centro Joyero de Guadalajara y en Modama, a través de Teen-Extravaganza. Define sus piezas como libres, audaces, espontáneas, con un toque de rebeldía justo para ser atrevidas y conservar su elegancia. Alejandra Aceves, fue la diseñadora de los accesorios que portó, Ximena Navarrete Rosete cuando se coronó Miss Universo en 20110. Una noche antes del certamen, representantes de una reconocida firma joyera llegaron a la habitación de Jimena Navarrete para ofrecerle accesorios con un valor de 80 mil dólares, con la intención de que los luciera durante la pasarela final. Ella respondió: «Muchas gracias, ya tengo mi vestido y mis accesorios». «Un gesto de este tamaño no tiene valor. Porque mis piezas no son de oro ni de plata; están hechas con amor y fueron diseñadas especialmente para ella. Ese detalle habla de una mujer con principios y valores impresionantes y que siempre valoró lo que Benito y yo habíamos hecho para ella», indica Aceves. Fuentes: http://www.alejandraaceves.com/4640.html http://www.joyamagazine.com.mx/index.php?option=com_content&view=article&id=11

Revive el triunfo de Ximena Navarrete, Miss Universo 2010, vistiendo piezas de Alejandra Aceves .



Los diseños de Gabriela Artigas son hechos a mano en producciones limitadas, la mayoría de las fabricaciones son hechas en México y ensambladas por ellas mismas, cada pieza pasa por manos de una Artigas, ya sea Gabriela o Tere, antes de ser puesta a la venta. Actualmente, la firma vende en distintas tiendas alrededor del mundo (principalmete en Estados Unidos), así como en Canadá, Japón, Alemania, Inglaterra y por supuesto en México. Fuente: http://blog.coolhuntermx.com/notas/dise%C3%B1o/gabriela-artigas

CONOCE MÁS DE ESTA MARCA:

http://www.gabrielaartigas.com/

Imágenes propiedad Gabriela Artigas


DIEGO DOM, con tan solo 18 años de edad este chico de Querétaro, estudiante de diseño industrial, ha destacado en las listas de la web “lookbook”, no solo por su excelente forma de manejar un estilo característico de él, si no por su don del modelaje, y sus increíbles piezas que diseña, sin duda este talento mexicano con miles de seguidores, próximamente lo estaremos viendo en listas más prestigiadas del diseño. Fuente: http://www.inkultmagazine.com/blog/diegodom-diseno-mexicano/

Imágenes propiedad Diego Dom

Conoce más de él:

http://ohohdom.blogspot.mx/


Tanya Moss cursó la carrera de diseño gráfico en la Universidad Iberoamericana de la Ciudad de México y se especializó en diseño y fabricación de joyería en la Southern Illinois University. En 1993, al terminar sus estudios, comenzó su trayectoría de diseñadora profesional y mujer empresaria. Para 1995, después de varios años de vender sus piezas "de puerta en puerta", decide abrir su primera Boutique en la Ciudad de México. A partir de este momento, Tanya Moss se empieza a posicionar como una de las creadoras de joyería más importantes en México que combina su arte con el éxito comercial. El trabajo de Tanya Moss incorpora un estilo fresco e innovadora que combina las raíces de la rica herencia artística de México con la sofisticación y versatilidad de sus propias ideas de diseño. En 2003, crea su emblemática mariposa, la cual representa la libertad que Tanya plasma en sus diseños. La mariposa se convierte en el símbolo e identidad de la marca. Fuente: http://www.tanyamoss.com/la-disenadora.php

Imágenes propiedad Tanya Moss

CONOCE MÁS DE ELLA


La historia de Martha Vargas comienza como un juego infantil en Michoacán, donde su vínculo con la naturaleza no supo de límites o paradigmas. Fue la naturaleza, precisamente, su primera gran maestra, y lo sigue siendo. La flora y la fauna tatuaron a Martha con la tinta indeleble de la tierra, las formas orgánicas y los trazos sustantivos, al tiempo que su curiosidad de niña la acercó a las manos de los artesanos, quienes con destreza milenaria la invitaban a descubrir –en la enseñanza cotidiana– los secretos atesorados en las telas, las maderas, los metales y todo aquello que la tierra da. Los ojos de Martha vieron como la magia artesanal transformaba en joyas, instrumentos musicales y piezas utilitarias las materias regionales. Aquella cercanía con los procesos creativos sembró en la futura diseñadora una inspiración que, años después, vestiría la piel con collares, anillos, brazaletes y signos de identidad. Fuente: http://www.tanyamoss.com/la-disenadora.php

CONOCE MÁS DE ELLA



Tutorial COLLAR CHUNKY


























Los 4 errores mĂĄs comunes al fotografiar bisuterĂ­a


Son muchas las tiendas online que hay de bisutería y joyería actualmente. La mayoría de ellas o le dan una importancia media a la fotografía o no le dan ninguna. En este post hablaremos de los 4 principales errores que se comenten al fotografiar los productos de este sector. 1. Mala gestión del color: Los primeros ejemplos que aquí se muestran se han preocupado un mínimo por la fotografía, ya que se han molestado en fotografiar los productos sobre un fondo blanco y han jugado un poco con la composición, pero lo que no han logrado es hacer una buena gestión del color. Esto es debido a un mal ajuste del balance de blancos a la hora de realizar la fotografía.


En este otro caso, de una tienda diferente, nos volvemos a encontrar con una mala gestión del color. Pero para que puedan ver la diferencia hemos quitado la dominante de color naranja que predominaba en las fotos y se puede observar la diferencia de color tiene ahora el plateado. ¿No creen que esto puede generar dudas en los consumidores? Pueden llegar a pensar que este piercing es de color bronce en vez de plata, por lo que no nos deberían sorprender las devoluciones de productos en este caso.

2. Reflexiones no deseadas: La mayoría de los productos de bisutería o joyería están compuestos de materiales reflexivos, por lo que a la hora de fotografiarlos se deben tener esto muy presente y conseguir que la superficie que se refleje en ellos sea blanca y sin textura. En este ejemplo vemos cómo este producto ha sido fotografiado sobre un fondo con textura, una tela o similar, la cual se ha reflejado en la parte inferior del producto, proporcionándole una textura que no le corresponde.

3. Fotografías sin iluminación: Una de las principales razones por las que se debe iluminar bien un producto es para sacarle el máximo partido a éste en la fotografía. Con la iluminación conseguimos realzar el volumen del objeto, se estimulan las superficies brillantes y se consigue una homogeneidad. Cuando hablábamos de que las fotografías bien tomadas mejoran el escaparate de la tienda online y dan profesionalidad, nos referíamos justo al siguiente ejemplo. La primera fila de fotos probablemente haya sido fotografiada en la misma tienda, sin iluminación fotográfica ni tratamiento de ningún tipo. En la segunda fila, se nota que los productos han sido iluminados y podrían hasta pasar por silueteados.



4. Ningún cuidado: Y por último, y no menos importante, algunos ejemplos de lo que no se debe hacer, cuando nos encontramos con una absoluta despreocupación por todos los aspectos fotográficos: color, composición, luz, detalle, calidad. Por pequeña que sea la tienda, es imprescindible invertir parte del dinero en mejorar las fotografías de los productos, en cuidar los detalles al tomarlas, o preparar un espacio idóneo para presentarlas; ya que éstas hablarán por sí mismas en los catálogos online, redes sociales o publicidad y pueden ayudar a aumentar las ventas de la marca significativamente. Fuente: http://www.fotografiaecommerce.com/2013/03/11/4errores-fotografia-joyeria/




TUTORIAL

Brazalete tejido

estilo DreamCatcher




















CUARZO

Cherry



Uno de los cuarzos más atípicos de la naturaleza es sin duda el cuarzo cherry o cuarzo cereza. Perteneciente a la gama de cuarzos frutales, este cuarzo se caracteriza por tener un tono rosa más elevado, con un punto de dureza mayor al del cuarzo rosa normal. Su espectacular color semitransparente, mezclado con líneas rosas, tangerina, y melón lo vuelven un elemento ideal para el diseño joyero. No se tiene dato exacto de dónde comenzó a surgir el uso del cuarzo cherry, pero se sabe que era utilizado en Europa desde el siglo dieciséis en la creación de lámparas, pipas y botellas de perfume. Poco a poco, su particular dureza y tonalidad atrajo la atención de orfebres y joyeros, quienes notaron en el cuarzo cherry, un aliado en la creación de collares, anillos, tiaras, pendientes y prendedores. Con el paso de los años el cuarzo cherry se ha vuelto popular entre los diseñadores más reconocidos, ya sea ensamblado en oro, plata o metales duros, el cuarzo cherry no deja de sorprender con su raro color, a la vez tierno, y a la vez duro, pues su consistencia es precisamente un contraste entre la belleza de sus tonos y la dureza de su naturaleza química. El cuarzo cherry puede ser combinado con diversos materiales, en tonos dorados, plateados o cobre, siempre hace gala de su color natural. Su pálido cereza-melón lo vuelven muy atractivo en piezas románticas, con tonos dorados, cristales brillantes o incluso diamantes. Se cree que el cuarzo cherry sirve para activar o dar energía, ya que es un color de acción, la vida, la creatividad, el optimismo y el vigor. Fortalece el cuerpo, la voluntad, el sistema inmunológico, la resistencia. En Inspirarte contamos con varios tamaños de cuarzo cherry bolita, sin lugar a duda, una piedra que no puede faltar en tus diseños, sobretodo en primavera-verano.




TUTORIAL

Cuff con cristal tejido
























Combinaciones y propuestas de color


¿Te aburre el usar siempre las mismas combinaciones? Ferdinand de Saussure decía que . . . “el sentido se da en las diferencias” y en la joyería una buena combinación de colores se basa en la sensibilidad para elegir los tonos correctos, la creatividad y el buen gusto. Es cierto que a veces no es atinado ni sencillo elegir los colores a usar en tus accesorios, pero aquí te dejamos algunos sitios que te pueden ayudar:


http://design-seeds.com/ es un sitio web que te permite crear combinaciones a

través de la aglutinación de colores basados en paisajes, postales o imágenes de la naturaleza. ¡No dudes en visitarlo!


Pinterest es otro recurso que puedes consultar para inspirar nuevas combinaciones, la gran calidad de sus im谩genes, con fotos de todo el mundo, te pueden dar ideas de c贸mo permear combinaciones atrevidas.


http://www.colourlovers.com es un sitio web para los amantes de los colores, la colorimetría que día a día vemos pero que quizá no razonamos. Este sitio al igual que Design Seeds te ofrece la opción de tomar combinaciones del medio ambiente, el día a día, los objetos, seres y sus tonalidades. ¡Visita el sitio web!




TUTORIAL

PULSERA 5 hilos










ยกGracias por leernos! ยกFelices fiestas!


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