Portfólio Opia

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OPIA





Agradeço, primeiramente, aos meus pais, Cláudio e Jussara, por sua dedicação, carinho, incentivo, amparo, conança, força e exemplo. Vocês são meu tudo e devo tudo à vocês. Agradeço ao meu irmão Henrique que, com sua genialidade e seu enorme coração Canceriano, se dedicou inteiramente ao projeto e sem o qual eu não teria chegado onde cheguei. Agradeço ao meu companheiro, melhor amigo e namorado, Luiz, por sua cumplicidade, apoio, paciência e dedicação, abraçando cada detalhe como se fosse seu. Agradeço ao meu orientador José Fernandes e aos meu professores, em especial Geanneti e Aldo, que acreditaram nas minha ideias e ajudaram a torna-las realidade. Agradeço a melhor e mais paciente costureira/modelista/amiga/e até engenheira que pude encontrar: Flavinha, quem conseguiu executar cada loucura dessa minha mente fashionista...sem você nada disso seria possível. Agradeço as minhas amigas/irmãs, que entenderam meu sumiço, aguentaram minha falação e torceram por mim a cada segundo; vocês são as melhores fãs que alguém poderia ter! E por último, gostaria de agradecer a todos que zeram parte da minha vida, mesmo que brevemente, nos momentos serenos e nos mais apreensivos; obrigada por ajudarem a construir a minha história!


SUMÁRIO

01. ISABELA CARVALHO currículo

02.

BRIEFING DE NEGÓCIO

04. A OPIA - descrição da marca 04. SOBRE - nicho, segmento, gênero 05. CONCORRENTES 11. DISTRIBUIÇÃO 11. PREÇOS 13. ESTILO 16. PÚBLICO

20. IDENTIDADE VISUAL

23. NOME - justicativa, cores e fonte 26. LOGOMARCA - monocromia,

tipograa, escala pantone, malha de ampliação, usos indevidos

31. PAPELARIA


38.

BRIEFING DE COLEÇÃO

40. COSTURANDO SONS - release 41. SINESTESIA - painel de inspiração 45. MACROTENDÊNCIA 48. VERÃO 2018 - tendências da estação 49. CARTELA DE CORES 52. CARTELA DE TECIDOS 53. CARTELA DE MATÉRIAS - superfícies, remodelagens, beneciamentos

56. CARTELA DE AVIAMENTOS 57. FAMÍLIAS - descritivo de criação 61. MAPA DE COLEÇÃO 64. FORMAS E SILHUETAS 68. A COLEÇÃO - looks executados e coleção completa 141. FICHAS TÉCNICAS 153. PAINEL DE SEGMENTAÇÃO 155. PAINEL ARTÍSTICO

157. BIBLIOGRAFIA 160. APÊNDICES - artigo, fotos, backstage


E D U Ç ÃO CENTRO UNIVERSITÁRIO UNA

Cursando o �� período da graduação de Moda

CENTRO UNIVERSITÁRIO UNA Modelagem Criativa I com Jum Nakao,

2014

2013

2015

LU SIMÃO ATELIER ESCOLA

Desenho de Moda Básico (Módulo I) e Desenho de Moda Avançado (Módulo II)

FHOUSE

Estágio Criativo: Vivência de Coleção com a Jardin e Prints & Pixels: Iniciação à Estamparia Digital KAPLAN INTERNATIONAL COLLEGE (CAMBRIDGE, UK) Curso de inglês avançado

(31) 99852-3346

NANA KOKAEV

Assistente de estilo e marketing

1 ano

desde janeiro

AÇÃO DE CONSULTORIA UNA

2014

Consultora de estilo

FARM PÁTIO SAVASSI

Vendedora

3 meses

COMPETÊNCIAS

DESIGN GRÁFICO

STYLING

IDIOMAS

FOTOGRAFIA

ORGANIZA~ÇÃO

ENDEREÇO: Rua Walter Guimarães Figueiredo, 315 - Buritis Belo Horizonte, MG

Assistente de estilo

1 ano

CORTE E COSTURA

NASCIMENTO: 19 de Maio de 1994

LAFÊ COMÉRCIO DE VESTUÁRIO

Professora (inglês básico, pré-intermediário e infantil)

MODELAGEM

Comunicativa e dinâmica, com espírito de equipe e liderança, iniciativa, organizada, proativa, disposta a enfrentar e vencer novos desaos.

2016

2015

ESCOLA DE IDIOMAS NUMBER ONE BURITIS

CRIATIVIDADE

Designer de Moda

2012

ILUSTRAÇÃO

ISABELA C A R VA L H O

E X P E R I Ê N C I A P RO F I S S I O N A L

INGLÊS

FLUENTE

ESPANHOL

BÁSICO

DOMÍNIO DE SOFTWARES SISTEMA MV

MICROSOFT OFFICE

COREL DRAW

ILLUSTRATOR

INDESIGN

isabelaacarvalho@hotmail.com

Portfólio Online:

www.behance.net/isabelaacarvalho

PRETENÇÕES Adquirir experiência em novas áreas, como gestão, produção, design gráco, fotograa, comunicação, dentre outras, a m de iniciar um negócio de prestação de serviços que possa atender a diferentes necessidades de empresas, marcas e prossionais do mercado da moda.


BRIEFING DE NEGÓCIOS



DESCRIÇÃO DA MARCA

A OPIA

A opia surge de uma tentativa de tornar o corpo um palco para um discurso, onde gestos, expressões e pequenos detalhes produzem sentido e vão além do que o olho pode ver. Trazer experiências que percorrem os cincos sentidos e proporcionam sensações incomparáveis, capazes de relacionar de forma tão intima, que se consagram como identidade e meio de expressão individual. Para isso unimos tecnologia, música, arte, escultura, arquitetura, moda e outras artes visuais, para criar texturas, cores, estampas, formas e desenhar peças inesquecíveis.

ESTILO DOMINANTE: criativo COMPLEMENTAR: moderno, esportivo

ELEMENTOS DE ESTILO SUBJETIVOS

OBJETIVOS

Intelectualidade/ experimental

o conteúdo das coleções vão além do fúti e funcional e procuram provocar experiências dinâmicas e distintas no consumidor

Tecnologia

manipulações têxteis especícas que proporcionam experiências sensoriais, além do uso de tecnologias e novas técnicas têxteis

Modernidade

estampas grácas e modelagens futirísticas

NICHO Prêt-à-porter de difusão SEGMENTO Casual Chic GÊNERO Feminino


CONCORRENTE DIRETO

A marca mineira Jardin, com estilo assinado pela artista plástica Bhárbara Renault, propõe uma moda moda casual chic versátil e com personalidade, composta por peças que traduzem um interpretação pessoal do feminino, e as necessidades da mulher contemporânea em toda sua dinâmica. A Jardin acredita que a sosticação vem da simplicidade e aposta nas composições, que se adequam às diferentes ocasiões e que, ao mesmo tempo, imprimem notas pessoais. Seu conceito se apoia no cuidado e atenção ao corte e acabamento das peças, materiais modernos e caimento que valoriza a silhueta, sem marcar o corpo. MOTIVO DA CONCORRÊNCIA A Opia e Jardin, ambas localizadas em Belo Horizonte, atendem a um público bastante semelhante, que dentro das suas similaridades buscam, principalmente, por um conceito por trás de cada confecção. A escolha dos shapes e utilizações de matérias têxteis diferenciadas também são aspectos em comum entre as marcas. Por outro lado, apesar de estilos equivalentes, a Jardin caminha para características mais minimalistas, as quais nem sempre estarão presentes nas criações Opia. O preço também é um fator de diferenciação, já que os valores dos produtos da Opia são mais acessíveis frente aqueles ofertados pela Jardin.




CONCORRENTE ASPIRACIONAL

A marca japonesa Issey Miyake, estreou sua primeira coleção em Nova York em 1971 e começou a participar na Paris Fashion Week em 1973. Através de pesquisas e experimentações, explora diversas formas de confeccionar peças de vestuário, em busca de uma maior individualidade, comodidade e, sobretudo, liberdade. Acredita que as roupas não são estáticas, mas sim um resultado de um intercâmbio de ideias, estética e sensibilidade. O principal objetivo da marca é redenir a ligação existente entre o vestuário e o corpo, confeccionando peças a partir de técnicas que permitam que tradição e tecnologia coexistam em equilíbrio. MOTIVO DA CONCORRÊNCIA A Issey Miyake representa um concorrente aspiracional da Opia, graças ao seu uso de tecnologia e suas escolhas de manipulações têxteis, materiais diferenciados, silhuetas e modelagens exuberantes, aspectos que a Opia busca para si, apesar de ainda não possuir as mesmas proporções.


CONCORRENTE ASPIRACIONAL

A marca italiana MSGM, criada em 2008 pelo estilista Massimo Giorgetti, é famosa por suas misturas de estampas inusitadas e marcantes, além das cores, que vão do “uorescente” até os tons mais “ácidos”. Com estilo ousado e jovem, é arrojada, cheia de formas e linhas caleidoscópicas intrigantes, que traduzem o interesse de Giorgetti pela música Indie, arte contemporânea e expressões criativas da nova geração que vem tomando conta da web. A marca vai contra a corrente: enquanto a maioria se inspira em ciência e arte, a MGSM mostra roupas divertidas sem signicados ocultos. A proposta é misturar e combinar a tradição com o sentimento de desapego e da revolução do novo milênio. MOTIVO DA CONCORRÊNCIA Com estilo moderno e criativo, a MSGM e a Opia, além da escolha dos materiais, possuem a marcante mistura de estampas e cores em comum. Ambas compartilham dos mesmos interesses por música, arte e tecnologia. Contudo, a Opia se diferencia nos conceitos de cada coleção, que procuram ir muito além da estética isoladamente, propondo reexão e dinâmica experimental com seu consumidor.



PAINEL DE ESTILO




PÚBLICO ALVO A Opia tem como público mulheres de 25 a 35 anos, com estilo criativo, moderno e esportivo. Pertencentes a classe média B2, possuem renda familiar entre R$ 8.137,00 a R$ 12.204,00, segundo POF/IBGE, e fazem uso consciente de seus recursos nanceiros, sendo que sua frequência de compra é mais desacelerada e o ambiente é fundamental para conquistar sua atenção. São comunicativas e extrovertidas, valorizam os amigos e os momentos em família. No geral, são prossionais que trabalham com tarefas manuais e cargos criativos, como arquitetas, decoradoras, artistas, designers e até mesmo prossionais da moda. A tecnologia é sua grande aliada e sempre a utiliza ao seu favor, contudo não deixa que a vida online interra em suas relações diárias. São engajadas em assuntos como política e questões ambientais; defendem a igualdade de direitos, gêneros, crenças, sexualidade e liberdade. Essas mulheres frequentam festivais de música e arte contemporânea (como o Burning Man e Inhotim); eventos ao ar livre, como feiras em praças ou feiras de bairro. Apesar de gostarem da noite, não se interessam por baladas e lugares com superlotação, preferem restaurantes, bares, pubs alternativos ou encontros em casas de amigos. São vaidosas e adoram praticar atividades físicas, cuidando do corpo, pele e da saúde. Dentre seus hobbys estão ouvir música (indie, folk, MPB, eletrônica, rock alternativo, reggae), assistir a series e lmes de comédia ou suspense e ler livros sobre novas culturas, negócios e tramas que lhe tragam conhecimento e novas experiências. Adora viajar para locais mais tranquilos e relaxantes, sempre buscando por novidades, novas experiências e sensações. Têm personalidade forte e são independentes, inclusive na hora de se vestirem, sendo ousadas e criativas. Adeptas ao slow fashion, consomem roupas que fogem do comum, com qualidade e durabilidade, que possam transmitir sua individualidade, não só pensando em ocasiões especícas. Elas idealizam a independência nanceira construída através do seu próprio negócio e almejam o reconhecimento prossional. Sonham com uma vida tranquila em família; com sua casa própria e desejam conhecer lugares inusitados e interessantes. Acreditam que essas conquistas sejam o ápice de sua felicidade.


PAINEL DE PÚBLICO ALVO




IDENTIDADE DA MARCA



LOGO

A

A A +

=

=

OPIA

+

OPIA


JUSTIFICATIVA NOME, COR E FONTE NOME

OPIA

substantivo. o-pia A intensidade ambígua de olhar alguém nos olhos, a qual pode ser simultaneamente invasiva e vulnerável – pupilas reluzentes, profundas e opacas. Como se estivessemos olhando através de um olho mágico, sendo capazes de enxergar alguém do outro lado, mas sem saber se está vindo de fora ou de dentro.

A Opia proporciona uma experiência tão íntima que, assim como o ato de olhar alguém nos olhos, chega a ser um pouco desconfortável. Isto porque atinge o mais profundo sentimento, capaz de alterar as emoções. Buscamos que o cliente Opia fuja da sua zona de conforto e procure nas profundezas dentro de cada um aquilo de mais vulnerável: seu íntimo, num ponto em que o que está por dentro confunde-se com o que está por fora, ou seja, o exterior torna-se um reexo do interior. O símbolo da marca foi construído a partir da junção da letra ’’A’’, resultando em uma forma geométrica que transmite modernidade e traduz a marca registrada da Opia: as estampas grácas. CORES Quanto as cores da logo, optou-se pelo preto, am de garantir leveza, força, elegância e sosticação, características de grande valor para a marca. A versatilidade e neutralidade do preto também sugerem mistério e curiosidade, conceitos relacionados a principal proposta da Opia: novas experiências, novas sensações. FONTE A fonte utilizada foi a ’’Sequi’’. Com traços nos e essência geométrica, trata-se de uma fonte, moderna, elegante e com teor minimalista, que traduz o estilo da marca e de suas criações.




MONOCROMIA

OPIA

OPIA TIPOGRAFIA

sequi ABCDEFGHIJKLMNOPQRSTUVXWYZ 0123456789

EXISTENCE LIGHT AaBbCcDdEeFfGgHhIiJjKkLlMmNnOoPpQqRrSsTtUuVvXxWwYyZz 0123456789

ESCALA DE CORES PANTONE | White CMYK | C0 M0 Y0 K0

PANTONE | Black CMYK | C100 M100 Y100 K100


ÁREA DE PROTEÇÃO

OPIA

5x

x 7x

REDUÇÃO MÍNIMA

OPIA

1,0cm

1,5cm

MALHA DA AMPLIAÇÃO

OPIA x = 6x6mm =




USOS INDEVIDOS

OPIA USO CORRETO

A I P O

OPIA

OPIA

OPIA

NÃO ROTACIONAR

NÃO ADICIONAR SOMBRAS IMPRÓPRIAS

NÃO ALTERAR A POSIÇÃO DO SÍMBOLO

NÃO ALTERAR TIPOGRAFIA

OPIA

NÃO DISTORCER

OPIA NÃO ALTERAR TAMANHO DOS ELEMENTOS


PAPELARIA

OPIA

OPIA

@opiaconcept opiaconcept.com.br 31. 99852-3346 contato@opia.com.br Rua Walter Guimarães Figueiredo, 315

OPIA


opia opia

OPIA

OPIA

OPIA

OPIA

OPIA

opia

opia

OPIA



BRIEFING DE COLEÇÃO


MACROTENDÊNCIA A Opia se comoveu frente a macrotendência da INFUSÃO, a qual surge do questionamento: “como a tecnologia está nos moldando e como estamos moldando a tecnologia?". Caracterizado pelo aumento da conectividade, o movimento de humanização da tecnologia tem se destacado, e com ele, um crescente sentimento de comunidade e partilha cultural, onde se busca romper limites, propagando ideias para diferentes partes do mundo. As pessoas, especialmente os jovens, estão cada vez mais conectadas, criando tribos globais, além de grupos regionais. Embora exista um lado negativo na hiperconectividade, pesquisas mostram que a conectividade online é fundamental para os relacionamentos humanos, portanto, o objetivo é transformar essa conexão em algo positivo. A tecnologia se torna parte intrínseca da vida e, à medida que se torna mais fácil personalizar um perl online, mais as pessoas procuram personalizar seus pers ofine. As antigas identidades sociais são desconstruídas, surgem novas ideias e a sociedade passa a desaar e redenir a imagem corporal e os estereótipos raciais. As denições de gênero, tipo de corpo e raça também se tornam mais uidas e abertas.

infusion!




TENDÊNCIAS DA ESTAÇÃO A Opia busca por características bastante autorais e propõe a fuga do comum, o que, na maioria da vezes, garante maior afastamento das grandes tendências das estações. Apesar disso, para inserir-se no sistema da moda e aproximar o consumidor do universo da marca, algumas tendências das passarelas também estão presentes em suas coleções.

CALÇAS

Na coleção de Verão 2018, podemos citar a forte aparição de uma das cores destaque da estação; o rosa, incluindo desde tons mais claros, com ar mais leve e suave, até composições com pink, que garantem peso e força a coleção. A escolha por calças com modelagens mais amplas, folgadas e confortáveis também são ponto alto da temporada. Já a transparência traduz toda a uidez e o frescor do verão.

ISSEY MIYAKE PARIS

PAUL SMITH LONDRES

TOPSHOP LONDRES

DIOR PARIS

MICHAEL KORS NOVA YORK

DIOR PARIS

TOPSHOP LONDRES

LANVIN PARIS

TRANSPARÊNCIA

TONS DE ROSA

ROKSANDA LONDRES


PROCESSO CRIATIVO DAS FAMÍLIAS Em Costurando os Sons, a Opia buscou inspiração nos elementos musicais vistos como objetos sinestésicos, capazes de interagir como os cinco sentidos. Por isso, selecionou-se cinco elementos para dar origem as famílias da coleção. Além disso, utilizou-se o vídeo/musica Cymatics, de Nigel Stanford, o qual foi criado a partir da visualização do som, com o objetivo de, assim como o vídeo, tornar-se um visualizador de espectro sonoro, identicando frequências, ondas, vibrações e outras características da música, traduzindo-as para as roupas. Com 9 looks cada, sendo um deles masculino, a divisão das famílias foi feita de seguinte forma: FAMÍLIA SOUNDWAVE Com nome homônimo, a família foi criada tendo como ponto de partida as ondas sonoras, analisadas como som, imagem, objeto palpável e sabor. Para a construção da imagem, utilizou-se o programa de criações grácas After Effects, obtendo, a partir da música em questão, diferentes formas de ondas as quais deram origem a estamparia e às formas onduladas das peças. Tendo em mente o vídeo e o aspecto visual das ondas, procurou-se traduzir sensações dos demais sentidos: toque suave e gélido; aspecto uido e transparente –semelhantes à água – unidos a tons pasteis de azul e rosa, que trazem um paladar mais adocicado. Nos trabalhos especiais, há a presença das delicadas camadas de tecidos em formato de ondas, trazendo volumes e sobreposições. FAMÍLIA ENERGY Nessa família, considerou-se a música como forma de energia, optando por trabalhar com a visualização de eletricidade através de luz. Tendo isso em mente, os shapes mais longelíneos constroem retas que traduzem a música como raios elétricos no ar. Para contribuir com a experiência multissensorial, trabalhou-se com tecidos mais rígidos e ásperos que representassem a força, acidez e caráter etéreo da luz/som: Crepe Way, Cetim Royale, Tela Ballerina. Além disso, para uma visualização literal da energia sonora, utilizou-se um circuito eletrônico, ativado pelo som, que ilumina uma trilha de tas de LED e bra ótica aplicados sobre o tecido.



FAMÍLIA RESSONANCE O efeito da ressonância do som foi ponto de partida para a criação da família. As formas geométricas repetidas em padrões construídos por aplicações de pedraria, corte a laser e aplicação de tecido, traduzem o efeito de forma moderna e abstrata. Como na ressonância, ocorre uma espécie de amplicação do som, aumentando sua intensidade, optou-se por tons mais vibrantes, que representam sua força, aliados a tecidos elásticos que traduzem a propagação do efeito. FAMÍLIA FREQUENCIES Também construída a partir de imagens obtidas no After Effects, a família retrata as frequências sonoras através de formas longilíneas e esguias, obtidas pela escolha das silhuetas e do trabalho plissado e estampa utilizada. Suas formas reetem rigidez e rugosidade, juntamente com recortes assimétricos, os quais representam a dualidade das frequências sonoras (altos e baixos). Os tecido incluem o Silk Grécia e Crepe Way com aspecto áspero e rígido, em contraponto ao neoprene, com toque macio e elástico. FAMÍLIA VIBRATION Tendo como referência os alto falantes e a maneira como vibram em consequência do som, criou-se um padrão circular que simulasse o movimento das partículas sobre efeito sonoro, dando origem a estampa Vibration. Tecidos foram escolhidos de forma a transmitir o aspecto áspero e rugoso a vibração, além do trabalho da ocagem, que contribui para a sensação tátil. Os tecidos elásticos, juntamente das aberturas com zíper, traduzem a repetição continua e movimento vibracional.




COSTURANDO SONS



FAMÍLIA

SOUNDWAVE ONDAS ÁGUA CAMADAS

DOCE

CORES CLARAS

FRIO

MACIO FLUIDO TRANSPARENTE MUSSELINE ORGANZA

TONS FRIOS















QUENTE LUZ ENERGIA LONGELÍNEO RETAS

FAMÍLIA

ENERGY ÁSPERO RUGOSO

SALAGADO

TECIDOS ÁSPEROS AZUL/VERDE

TELA BALLERINA CREPE















PADRÕES GEOMÉTRICOS

APLIFICAÇÃO GRADUAÇÃO

CORES VIVAS

REPETIÇÃO

QUENTE

FAMÍLIA

RESSONANCE ÁSPERO RUGOSO SALAGADO

CORTE A LASER APLICAÇÃO DE TECIDO

AZUL/VERDE















PLISSADO RETO

LINHAS FREQUÊNCIAS

APLIFICAÇÃO

FAMÍLIA

FREQUENCIES CORES VIVAS

QUENTE














LOOKS EXECUTADOS



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