SĂĄbado 21 de enero, 13:00 horas Museo Costumbrista de Sonora Recital La guitarra en Versalles, con RubĂŠn Joelson
Programa Préludes I, II y VII
François Couperin (De L’Art du toucher le Clavecin)
Folies d’Espagne
Marin Marais (Del Livre II, 1701)
Prélude
Jean Philippe Rameau (Del Premier livre, 1706)
Suite
Jacques de Hotteterre (Del Premier livre, 1708)
Prélude Allemande. La Royalle Rondeau. Le Duc d’Orleans Sarabande. La d’Armagnac Gavotte. La Meudon. Menuet. Le comte de Brione. Gigue, La Folichon. Les Pleurs
Msr. de Sainte-Colombe (Del Tombeau « Les Regrets »)
Prélude
Jean Henry D’Anglebert (De la Suite II de Piéces de clavessin, 1689)
Júpiter
Antoine Forqueray (De la Suite V de Piéces de viole, Livre1)
La guitarra en Versalles El primero de septiembre de 1715, el agonizante Luis XIV apenas alcanzó a decir: “Me voy, pero Francia se queda”. Con su muerte culmina uno de los reinados más largos de Europa, un reinado cuyo signo fue el esplendor, la búsqueda de este y el desarrollo de grandes construcciones, cuyo representante más emblemático fue Le Palais de Versailles, el Palacio de Versalles. El presente programa trata de recorrer el laberinto de un palacio paralelo a este: el vasto palacio de la música de la corte del Rey Sol. Monsieur Voltaire afirmaba que Francia fue rectora de la elocuencia en la época del Rey Sol y sin duda Monsieur Couperin fue una figura influyente y dominante en el gusto de la época. Incluyo en el presente programa tres preludios que he transcrito de su tratado L’Art de toucher le Clavecin (‘El arte de tocar el clavecín’) (1716). El preludio, forma apreciada en la corte de la época, representaba una anhelada espontaneidad, acaso una libertad y prueba de una interpretación única, irrepetible; la búsqueda límite de esta espontaneidad es el preludio no mesurado, donde el intérprete es copartícipe de la composición. El preludio de Monsieur Rameau es parcialmente no mesurado, pertenece al Premier livre du clavesin (‘Primer libro de clavecín’) (1706); el preludio de Monsieur D’Anglebert es no mesurado y pertenece a la Suite en Re menor (1689). La suite es una de las formas apreciadas en la época del Rey Sol. Incluyo la Suite en Re mayor (1708) de Monsieur Jaques de Hotteterre, autodenominado como la Flauta del rey. Uno de los instrumentos más apreciados en la corte fue la viola da gamba. Incluyo también en este programa una obra del enigmático Monsieur de Sainte-Colombe. Les Pleurs, pertenece al Tombeau “Les Regrets”. Un alumno destacado de Monsieur de Sainte-Colombe fue Marin Marais, a la postre músico del Rey. Les Follies d’Espagne de Monsieur Marais
son muestra de un estilo dominante e influyente, tanto en Francia como en el resto de Europa. En la amplia y dilatada iconografía de Luis XIV destacan sus representaciones alegóricas donde es representado como el dios mayor: Júpiter. Monsieur Forqueray compone en la última pieza de su libro Pièces de Viole (editada hasta 1747) este homenaje al Rey Sol. Imposible será recorrer el vasto, inmensurable palacio de la música de Luis XIV, la nómina de autores, la multiplicidad de formas, las costumbres del canto y la danza; la codificación de las pasiones es incompleta. Sin embargo he transcrito para la guitarra de diez cuerdas literatura de los instrumentos más apreciados en la corte del Rey Luis XIV: la flauta, el clavecín y la viola da gamba. Cuando el Rey Sol dice “me voy”, la Francia que se queda nos ofrece este palacio de permanentes pasiones y delicadezas, de identidad y futuro; nos hace dueños del esplendor… del palacio de la elocuencia. R.J.
Rubén Joelson, guitarrista Nace en la Ciudad de México, donde inicia sus estudios de guitarra con Jorge Segura y Rafael Pérez Enríquez; después continúa bajo la dirección de Alejandro Salcedo. Ha tomado cursos de perfeccionamiento con los maestros Leo Brouwer, Robert Guthrie, Abel Carlevaro, así como de música antigua con los destacados especialistas Luisa Durón, Isabel Villey, Carlos Hinojosa, Hopkinson Smith, Javier Hinojosa, Kurt Redel y Pedro Bonet.
Como solista participó en los dos primeros concursos para intérpretes de guitarra, auspiciados por la Universidad Autónoma Metropolitana, además de múltiples recitales en las ciudades de Cuernavaca, Monterrey, Xalapa, Puebla, entre otras. Ha sido integrante de varios grupos de cámara, destacando entre ellos El Octeto Guitarte del que fue miembro fundador, con recitales en el Festival Internacional de las Artes en Monterrey, Nuevo León; en los conciertos organizados por la Universidad Autónoma de Puebla, la Universidad de Chapingo y el Gobierno del Estado de México. Funda y dirige el Ensamble de Guitarras de Santa Catarina, en 1989 y el Ensamble Santa Catarina Antiqua dedicado a la música de los siglos XVI, XVII y XVIII, en 2000. En 2011 participa con los solistas de la Orquesta Sinfónica de Quintana Roo en una serie de conciertos realizados en ciudades de dicho estado. Desde 2006 sus investigaciones se han traducido en múltiples trabajos de transcripción, que actualmente aparecen en prestigiadas revistas especializadas. Fruto de estos trabajos es su disco La guitarra en Versalles (2015), que da nombre a este recital. Actualmente se encuentra en la producción de La guitarra en Versalles II, Settecento y el proyecto Este mar de los deseos: Nahui Acalli, con el Cuarteto de Guitarras de Santa Catarina.