Meet us on the 4th f loor!
https://iueartanddesignstudio.wordpress.com/
Meet us on the 4th f loor!
https://iueartanddesignstudio.wordpress.com/
DEAN’S MESSAGE IUE Faculty of Fine Arts and Design (FFAD) include five design disciplines working together in harmony: Fashion and Textile Design, Industrial Design, Visual Communication Design, Architecture, and Interior Architecture and Environmental Design. Our Faculty aims to train young designers who are creative, solution oriented, environmentally conscious, socially responsible, and nationally and globally competitive. Also, our programs seek to improve the students’ understanding of design at the same time as encouraging them to develop their own personal designer identities. The distinction of our Faculty stems from the fact that it is an interdisciplinary space which includes various areas of expertise, such as economy, art, technology, culture, communication, and management, and that the theory of design is an autonomous academic field, which allows the development of education programs intended for various areas of expertise. As part of our integrated design education, the freshman students of five Departments take the “Art and Design” studio together. Therefore, the students who begin basic design education can apply fundamental concepts of art and design to various areas during their undergraduate education. They can transfer the technical and artistic aspects of design to a product within the framework of professional requirements, and also, they can present the final product which is developed at the end of a design process by using appropriate presentation tools. In this catalogue, our students present a selection of their studio works, which they produced during one studio year. They also shared these works with us in constantly updated exhibitions in the FFAD building. I would like to express my sincere appreciation to all who contributed to the preparation of this catalogue, especially Tuğyan Aytaç-Dural, the coordinator of the Art and Design studio. Prof. Dr. Ender Yazgan Bulgun Dean of Faculty of Fine Arts and Design
4
Art and Design Studio 2014-2015
İEÜ Güzel Sanatlar ve Tasarım Fakültesi (GSTF) birbiri ile bütünlük ve uyum içinde çalışan Moda ve Tekstil Tasarımı, Endüstriyel Tasarım, Görsel İletişim Tasarımı, Mimarlık, İçmimarlık ve Çevre Tasarımı olmak üzere beş farklı tasarım disiplinini bünyesinde bulundurmaktadır. Fakültemiz, yaratıcı, çözüm üreten, çevreye duyarlı, endüstri ile yakın iletişimde, toplumsal, sorumlulukların bilincinde, ulusal ve küresel anlamda tasarımı hedefleyen genç tasarımcıları sektöre kazandırmayı amaçlamaktadır. Ayrıca, programlarımız öğrencilerin tasarım vizyonunu geliştirirken, onları kendi kişisel tasarım kimliklerini oluşturmaya yönlendirmektedir. Fakültemizin farklılığı, tasarımın ekonomi, sanat, teknoloji, kültür, iletişim ve yönetim gibi çok farklı uzmanlık alanlarını içeren disiplinlerarası bir alan olarak benimsenmesi, tasarım kuramının kendi içinde özerk bir akademik alan olması ve farklı uzmanlık alanlarına yönelik eğitim programlarının geliştirilmesine olanak sağlamasıdır. Bütünleşik tasarım eğitiminin bir parçası olarak, fakültemizde birinci sınıfta beş bölümümüzün öğrencileri hep birlikte “ Sanat ve Tasarım” dersini almaktadırlar. Böylece Temel tasarım eğitimine başlayan öğrenciler bundan sonraki eğitimlerinde sanat ve tasarıma yönelik temel kavramları farklı alanlarda uygulayabilmekte, tasarımın sanatsal ve teknik yönlerini mesleki gereklilikler çerçevesinde ürüne aktarabilmekte, tasarım süreci sonunda elde edilen ürünü çeşitli tasarım araçlarını kullanarak sunabilmektedirler. Öğrencilerimiz bir yıl boyunca bu ders kapsamında ürettikleri projelerin bazılarını bu katalogda sergilediler. Ayrıca yıl boyunca fakültede güncellenen sergilerle ürünlerini bizlerle paylaştılar. Bu kataloğun hazırlanmasına katkıda bulunan dersin koordinatörü Tuğyan Aytaç-Dural başta olmak üzere, tüm emeği geçenlere teşekkür ederim. Prof. Dr. Ender Yazgan Bulgun Güzel Sanatlar ve Tasarım Fakültesi Dekanı
Sanat ve Tasarım Stüdyosu 2014-2015
5
P h o t o g r a p h / F o t o ğ r a f : A r g u n Ta n r ı v e r d i & O n u r Me n g i
DEKAN’IN MESAJI
ART AND DESIGN STUDIO
Dear Students;
In Izmir University of Economics, Faculty of Fine Arts and Design, first year students of five different disciplines (Architecture, Fashion and Textile Design, Industrial Design, Interior Architecture and Environmental Design and Visual Communication Design) take ART AND DESIGN STUDIO course together. This “integrated design studio” approach is based on the idea; that is, in spite of social, cultural and geographical varieties across the globe and new developments in information and digital technologies, it is still possible to talk about a “common language” that is both relevant to and meaningful for all design disciplines. However, this idea does not deny the different interpretations of and competing approaches to the definition of the “design problem”; on the contrary, it relies itself on the simultaneity and the interdependence of contexts that enable designers to acknowledge nuances and make creative use of each unique contribution.
Please find the basic information about Art and Design Studio course below; we wish you all a very good start for your future professions… “ART AND DESIGN STUDIO” is a two-semester course that serves to establish the foundation of design education, introducing the issues and problems of approaching and realizing a design problem. The course is a general introduction to the design language and prepares the students for more field-specific introductions to be engaged in each department (Architecture, Fashion and Textile Design, Industrial Design, Interior Architecture and Environmental Design and Visual Communication Design) during the second year. The design act when considered as a silent language having different dialects, it is important to learn its grammar and apply this language on tangible or even intangible products in accordance with the specific requirements of the situation. The basic aim of the course is to start learning the fundamental
ART AND DESIGN STUDIO course is introduced to the first year students of Faculty of Fine Arts and Design as follows:
6
Art and Design Studio 2014-2015
principles of this language, develop the basic mental and manual skills and experience collaboration in a multi disciplinary medium.
solutions and also acquire the verbal language needed to communicate their design ideas/ concepts to others. Following these sessions very carefully is of crucial importance since all one needs ‘to do or to avoid’ for the next exercise will be revealed with reference to the students own works. Besides, getting the habit of having a sketchbook is extremely important for a design student in terms of taking notes and improving observation and presentation skills.
The course is based on a method titled “learning by doing”. This means that there is no magic textbook for the course to be followed and recorded as essential knowledge. Instead, the students will carry out various projects/tasks in the studio (studio work / SW) or at home (home work / HW) during which they learn about a particular topic of design. Since the exercises and consequently the topics are closely related with each other, attendance is very critical. Once you fail to attend any one of the classes it may be hard to catch up with the following issues. The course meets for 9 hours a week, split over two sessions: Monday (14:00 to 18:50) and Thursday (14:00 to 17:50).
For a while, we have been observing the very positive impacts of integrated design studio on the professional development of the students. This has turned the challenge of designing exercises that address a diverse array of students with varied interests into an enjoyable and productive task for us; and we have been sharing this experience with you via a catalogue starting from last year. This second catalogue, embodying the works of 2014-2015 academic year, in your hands; displays the results of our ongoing teaching/learning experience at IUE by providing snapshots from a selection of student works and the everyday life at the studio.
On completing the exercise the works will be displayed and discussed in a group format by the studio instructors in the “feedback” sessions. These discussions are intended to help the students see alternative design
Tuğyan Aytaç-Dural & Elif Kocabıyık-Savasta
Sanat ve Tasarım Stüdyosu 2014-2015
7
SANAT VE TASARIM STÜDYOSU
Sevgili Öğrenciler;
İzmir Ekonomi Üniversitesi, Güzel Sanatlar ve Tasarım Fakültesi’nde 5 ayrı bölümün 1. sınıf öğrencileri (Mimarlık, Moda ve Tekstil Tasarımı, Endüstriyel Tasarım, İçmimarlık ve Çevre Tasarımı ve Görsel İletişim Tasarımı) SANAT VE TASARIM STÜDYOSU dersini birlikte almaktadırlar. Bu “bütünleşik tasarım stüdyosu” yaklaşımı; toplumsal, kültürel ve coğrafi çeşitliliğe, bilişim ve sayısal teknolojilerdeki son gelişmelere rağmen, hala tüm tasarım disiplinleriyle aynı anda ilintilenen, evrensel bir “ortak dil”in mümkün olduğu fikri üzerine kuruludur. Bu fikir “tasarım problemi”nin tanımına ilişkin farklı yorumlar ve birbiriyle yarışan yaklaşımlar olabileceği gerçeğiyle çelişmediği gibi, aksine, tasarımcıları nüanslarla tanışmaya ve her öznel katkıdan bir yaratıcılık devşirmeye teşvik eden eşzamanlılığa ve bağlamlar arası inşa edilen karşılıklı ilişkiye dayanmaktadır.
Aşağıda Sanat ve Tasarım Stüdyosuna ilişkin temel bilgileri bulabilirsiniz; hepinize gelecekteki çalışma alanlarınız için iyi bir başlangıç diliyoruz… “SANAT VE TASARIM STÜDYOSU” tasarım eğitiminin temelini oluşturmaya yönelik, herhangi bir tasarım problemine nasıl yaklaşılacağına ve problemin nasıl çözüleceğine ilişkin zorluk ve meseleleri ortaya koyan iki dönemlik bir derstir. Bu ders tasarım dilinin genel bir tanıtımı niteliğinde olup, öğrencileri ikinci yılda alacakları, bölümleri ile ilgili (Mimarlık, Moda ve Tekstil Tasarımı, Endüstriyel Tasarım, İçmimarlık ve Çevre Tasarımı ve Görsel İletişim Tasarımı) ve daha çok uzmanlık alan tanıtımı niteliğindeki derslere hazırlar. Sessiz bir dil olarak düşünüldüğünde tasarlama eylemi farklı lehçelere sahiptir denilebilir. Bu dilin/eylemin gramerini öğrenmek ve bunu elle tutulan ve hatta tutulamayan ürünlerde, durumun özellikli gereksinimleri ile uyum
SANAT VE TASARIM STÜDYOSU dersi, Güzel Sanatlar ve Tasarım Fakültesi 1. sınıf öğrencilerine şöyle tanıtılmaktadır:
8
Art and Design Studio 2014-2015
içerisinde uygulayabilmek önemlidir. Bu dersin temel amacı tasarım dilinin asli ilkelerini öğrenmeye başlamak, temel akli ve el becerilerini geliştirmek ve multidisipliner bir ortamda işbirlikteliğini deneyimlemektir.
öğrencilerin alternatif tasarım çözümlerini görmesi ve tasarım fikirlerini diğer kişilere iletmelerini sağlayacak olan sözel dilin kazanımı için yapılır. Bir sonraki egzersizde ‘nelerin yapılması ve nelerden kaçınılması gerektiği’ öğrencinin kendi çalışması üzerinden ortaya konduğu için bu oturumların takibi öğrenciler için çok önemlidir. Ayrıca, bir tasarım öğrencisinin eskiz defteri kullanma alışkanlığı kazanması, not alma, gözlem ve sunum becerilerini geliştirebilmesi açısından çok yaralıdır.
Ders “yaparak öğrenme” yöntemine dayanmaktadır. Bu da, elimizde gerekli esas bilginin kaydedildiği ve birebir takip edilmesi gereken sihirli bir ders kitabı olmadığı anlamına geliyor. Aksine, öğrenciler çeşitli proje ve ödevleri gerek stüdyo ortamında (stüdyo ödevi / SW), gerekse ev ortamında (ev ödevi / HW) tasarımın belirli bir konusunu öğrenerek uygularlar. Egzersizler ve dolayısıyla konular birbiri ile yakından ilgili olduğu için derslere katılım çok önemlidir. Bir dersi bile kaçırmak, onu izleyen derslerdeki konular ile bağlantı kurmayı zorlaştırabilir. Dersin haftalık 9 saati, Pazartesi (14:00’den 18:50’ye kadar) ve Perşembe (14:00’den 17:50’ye kadar) olmak üzere iki kısımda işlenir.
Bütünleşik tasarım eğitiminin öğrencilerin mesleki gelişimleri üzerinde yaptığı olumlu katkıları bir süredir gözlemliyoruz. Farklı ilgi alanlarına sahip öğrencilere aynı anda hitap edebilecek tasarım problemleri geliştirmenin yarattığı zorluğu, keyifli ve üretken bir tasarım etkinliğine dönüştürebildik. Geçen seneden itibaren de bu deneyimi bir katalog dâhilinde sizlerle paylaşıyoruz. 2014-2015 akademik yılının çalışmalarını içeren elinizdeki bu ikinci katalog, halen devam eden bu öğretim/ öğrenme deneyiminin sonuçlarından bir kesiti, öğrenci işlerinden derlenmiş bir seçki ve stüdyodaki gündelik yaşamdan örneklerle dikkatinize sunuyor.
Egzersizlerin bitiminde “geri bildirim” oturumları düzenlenir; öğrenci çalışmaları sergilenerek, stüdyo öğretim elemanları koordinatörlüğünde grup içerisinde tartışılır. Bu tartışmalar
Tuğyan Aytaç-Dural & Elif Kocabıyık-Savasta
Sanat ve Tasarım Stüdyosu 2014-2015
9
A R T AND DESIGN STUDIO S A N A T VE TA S A R I M STÜDYOSU
I
FFD 101 FALL / GÜZ OVERVIEW / GENEL BAKIŞ
02 / ÖDEV 01 EXERCISE Words Don’t Come Easy / Söylemesi Zor Two Dimensional Composition İki Boyutlu Kompozisyon (14)
03
EXERCISE / ÖDEV And Then There Were ‘Trees’/ Eskiden Ağaçlar Vardı Two Dimensional Composition İki Boyutlu Kompozisyon (20)
EXERCISE / ÖDEV De/Re-Construct Yourself / Kendini Baştan Yarat Two Dimensional Composition İki Boyutlu Kompozisyon (30)
12
04
EXERCISE / ÖDEV I See Through the Colors / Renklerin İçinden Gör I Two Dimensional Composition / İki Boyutlu Kompozisyon (40)
04
EXERCISE / ÖDEV II See Through the Colors / Renklerin İçinden Gör II Three Dimensional Composition Üç Boyutlu Kompozisyon (46)
Art and Design Studio 2014-2015
/ ÖDEV 05 EXERCISE I Can Touch This... / Buna Dokunabilirim... Two Dimensional Composition İki Boyutlu Kompozisyon (54)
06
EXERCISE / ÖDEV II Weaving the melody / Melodiyi Dokumak II Three Dimensional Composition Üç Boyutlu Kompozisyon (62)
07
QUIZ / SINAV
Relief Exercise / Rölyef Ödevi Two Dimensional Composition İki Boyutlu Kompozisyon (72)
06
EXERCISE / ÖDEV I Weaving the melody / Melodiyi Dokumak I Two Dimensional Composition İki Boyutlu Kompozisyon (58)
Sanat ve Tasarım Stüdyosu 2014-2015
07
EXERCISE / ÖDEV The Prismatic World / Prizmatik Dünya Three Dimensional Composition Üç Boyutlu Kompozisyon (68)
13
08
EXERCISE / ÖDEV Cube(art) / Küp(Sanatı) Three Dimensional Composition Üç Boyutlu Kompozisyon (76)
01 EXERCISE / ÖDEV
Words Don’t Come Easy / Söylemesi Zor
01 Examine the given words and organize them into groups. Produce at least 15 groups (a word can be used in multiple groups).
Verilen kelimeleri inceleyin ve gruplar halinde düzenleyin. En az 15 grup üretin (Bir kelime birden fazla grupta kullanılabilir).
14
Art and Design Studio 2014-2015
İlkyaz Macun
/ ÖDEV 01 EXERCISE Words Don’t Come Easy / Söylemesi Zor
(a) On a [35x50 cm] visual field, make a diagram (a) [35x50 cm] ölçülerinde görsel alan üzerine that will show the network of relations between the kelime grupları arasındaki ilişkiler ağını gösterecek word groups. bir diyagram çizin. Reflect your experience while grouping the words and making the diagram, and make a two-dimensional composition on a [35x50 cm] visual field using two-dimensional visual elements instead of the words.
Kelimelerin gruplanması ve diyagram yapımı sırasında edinmiş olduğunuz deneyimi yansıtarak, [35x50 cm] ölçülerindeki bir pafta üzerine kelimeler yerine görsel elemanlar kullandığınız iki boyutlu bir kompozisyon yapınız.
During this process, use (b) Black and white cartridge paper (c) Black, white and grey cartridge paper.
Bu işlem sırasında, (b) Siyah ve beyaz karton (c) Siyah, beyaz ve gri karton kullanınız.
16
Art and Design Studio 2014-2015
(a)
(b)
(c)
Batuhan Yeniuğurel
Elif Kırmaz
Neslihan İrtem
Sanat ve Tasarım Stüdyosu 2014-2015
17
02 EXERCISE / ÖDEV
And Then There Were ‘Trees’ / Eskiden Ağaçlar Vardı
02 (a) Draw the tree in the photograph on one of the white A4 papers. (b) Represent the tree in the photograph using any other technique. (c) Represent the tree in the photograph using the pieces (dots & lines) cut from black cartridge paper. (d) Represent the composition [exercise c] by cutting planes from white cartridge paper on an A4 size black cartridge paper. (e) Revise the composition that you produced in [exercise d] and produce it in three (3) different sizes (three groups with exactly the same configuration). Make a composition on a [35x50 cm] visual field using black, white and grey cartridge paper. Use the method that you have experienced while making [exercise c] of the exercise for at least three of the elements of the new composition.
(a) Fotoğraftaki ağacı A4 ölçülerinde beyaz bir kâğıdın üzerine çizin. (b) Fotoğraftaki ağacın temsilini başka bir teknik kullanarak yapın. (c) Fotoğraftaki ağacın temsilini siyah kartondan kesmiş olduğunuz parçaları (noktalar & çizgiler) kullanarak yapın. (d) [Ödev c]’deki kompozisyonun temsilini A4 ölçülerindeki siyah bir kartonun üzerine, beyaz fon kartonundan keseceğiniz yüzeyleri kullanarak yapın. (e) [Ödev d]’de ürettiğiniz kompozisyonu revize edin ve üç (3) farklı boyutta üretin (tamamen aynı şekilde yapılandırılmış üç grup). [35x50 cm] ölçülerinde bir pafta üzerine siyah, beyaz ve gri karton kullanarak bir kompozisyon yapın. Ödevin [c] kısmını yaparken deneyimlediğiniz yöntemi yeni kompozisyonunuzun en az üç elemanına uygulayın.
20
Art and Design Studio 2014-2015
(a)
(b)
22
(c)
Art and Design Studio 2014-2015
(d)
Büşra Germir
Mustafa Barışcan Uktay
Sanat ve Tasarım Stüdyosu 2014-2015
Ece Pilevneli
23
Yasin Özesen
02
EXERCISE / ÖDEV And Then There Were ‘Trees’ / Eskiden Ağaçlar Vardı (e)
Hakan Çakır
Hazal Yıldırım
Tasneem Omar Elshabassy
Özge Öztürk
24
Art and Design Studio 2014-2015
03 EXERCISE / ÖDEV
De/Re-Construct Yourself / Kendini Baştan Yarat
03 Ask somebody to take the photograph of your face and two hands in the same frame. Take A5, A4 and A3 size black-white copies (at least 3 from each) of the photograph. Take one of the A3 size photographs and put a sketch paper on it. First, analyze the relations between the parts by considering the features of the face and the hands. Then, analyze the photograph once more as a composition. Try to find the guiding lines/points that structure the composition.
Birinden yüzünüzün ve iki elinizin aynı karede olduğu bir fotoğraf çekmesini isteyin. Fotoğrafın A5, A4 ve A3 ebatlarında siyah-beyaz kopyalarını (her birinden en az 3 tane) alın. A3 ebatlarındaki fotoğraflardan bir tanesini alın ve üzerine bir eskiz kâğıdı koyun. Yüze ve ellere ait özellikleri düşünerek parçalar arasındaki ilişkileri çözümleyin. Daha sonra fotoğrafı kompozisyon olarak bir kez daha çözümleyin. Kompozisyonu yapılandıran kılavuz çizgileri/noktaları bulmaya çalışın.
30
Art and Design Studio 2014-2015
İlkyaz Macun
03
EXERCISE / ÖDEV De/Re-Construct Yourself / Kendini Baştan Yarat
03 (a) Take the photographs that you prepared in A3, A4 and A5 sizes (3 copies from each size). Divide all the copies with exactly the same order into 7 pieces. Make a composition using 13 of the 63 pieces on a [35x50 cm] visual field.
(a) A3, A4 ve A5 ebatlarına getirdiğiniz fotoğrafları alın (Her bir ebatta 3 kopya). Tüm kopyaları tam olarak aynı şekilde 7 parçaya ayırın. 63 parçadan 13 tanesini kullanarak [35x50 cm] ebatlarında görsel alana bir kompozisyon yapın.
(b) Bring three (3) colored copies (one from each size) of the same photograph in addition to 50 black-white pieces remaining from [exercise a]. Divide the colored copies of your photograph into [35x50 cm] 13 pieces with exactly the same order. Make a composition using any number of black and white pieces and minimum 3 colored pieces on a [35x50 cm] visual field.
(b) [Ödev a]’dan artan 50 adet siyah-beyaz parçaya ek olarak aynı fotoğrafın üç (3) adet renkli kopyasını (her ölçüden bir adet) getirin. Fotoğrafınızın renkli kopyalarını tam olarak aynı şekilde 13 parçaya ayırın. İstediğiniz sayıda siyah-beyaz parça ve en az 3 adet renkli parça kullanarak [35x50 cm] ebatlarında görsel alana kompozisyon yapın. (c) Siyah, beyaz, gri karton ve fotoğrafların parçalarını kullanarak [35x50 cm] ölçülerinde görsel alana bir kompozisyon yapın.
(c) Make a composition on a [35x50 cm] visual field using black, white and grey cartridge paper and the pieces of the photographs.
(d) Yeni bir fotoğrafla başlayın. A3, A4, A5 ölçülerinde siyah-beyaz ve renkli kopyalar alın. Tam olarak aynı şekilde, kopyaların siyah-beyaz olanlarını 7, renkli olanlarını 13 parçaya ayırın. [30x30 cm] ölçülerinde görsel alan üzerine fotoğraflardan elde ettiğiniz parçalar ile siyah, beyaz ve gri fon kartonlarını kullanarak bir kompozisyon yapın.
(d) Start with a new photograph. Get blackwhite and colored copies in A3, A4, A5 sizes. Divide the black-white copies into 7 and the colored ones into 13 pieces with exactly the same order. Make a composition on a [30x30 cm] visual field by using the pieces you have obtained from the photographs, and black, white and grey cartridge paper.
32
Art and Design Studio 2014-2015
(a)
Ali Cankat Alan
Sanat ve Tasar覺m St羹dyosu 2014-2015
33
03
EXERCISE / ÖDEV De/Re-Construct Yourself / Baştan Yarat Kendini
(b)
(c)
Ertan Kızılaslan
Selin Özder
34
Art and Design Studio 2014-2015
(d)
Berfin Öztavlı
Ece Şahin
İlayda Karakuş
Sinem Azak
Beril İşçi
Denizcan Çapa
Berna Olfaz
Sırma Naz Akdemir
Hilal Bozkurt
Selin Ă–zder
04 EXERCISE / ÖDEV I
See Through the Colors / Renklerin İçinden Gör I (Two Dimensional Composition / İki Boyutlu Kompozisyon)
04 (a) Place and paste three (3) of the A4 size acetate sheets, each with one of the primary colors, on an A4 size white cartridge paper in different positions. Cut the pieces extending over the edges of the white cartridge paper and place them within the boundaries of the A4 size visual field.
(a) Her biri bir ana renkte olan A4 boyutunda üç (3) adet şeffaf tabakayı A4 boyutunda beyaz bir fon kartonuna farklı pozisyonlarda yerleştirip yapıştırın. Beyaz fon kartonunun kenarlarından taşan parçaları kesin ve A4 boyutundaki görsel alana yerleştirin. (b) Aynı egzersizi, bir kompozisyon yaptığınızın farkında olarak, [30x30 cm] görsel alanda tekrar edin.
(b) Repeat the same exercise within the boundaries of a [30x30 cm] visual field being aware of the fact that you are making a composition.
(c) Siyah, beyaz ve gri fon kartonu kullanarak tam olarak aynı kompozisyonu yapın.
(c) Make exactly the same composition using black, white and grey cartridge paper.
40
Art and Design Studio 2014-2015
04
EXERCISE / ÖDEV I See Through the Colors / Renklerin İçinden Gör I (Two Dimensional Composition / İki Boyutlu Kompozisyon)
(a)
(c)
(b)
Melis Öğer
Hazal Erdoğan
42
Art and Design Studio 2014-2015
Ata Cücen
Ata Cücen
Berk Yengül
İlkyaz Macun
İlkyaz Macun
Berk Yengül
Gökhan Rıdvan Kocaman
Gökhan Rıdvan Kocaman
Hazal Erdoğan
04 EXERCISE / ÖDEV II
See Through the Colors / Renklerin İçinden Gör II (Three Dimensional Composition / Üç Boyutlu Kompozisyon)
04 (a) Produce six (6) A4 size planes of white foam board [0.5 cm thickness]. Use them in pairs and cut holes on each pair; there will be: - One hole on the first pair - Two holes on the second pair - Three holes on the third pair
(a)[0.5 cm kalınlığındaki] beyaz köpük levhadan A4 boyutlarında altı (6) adet düzlem üretin. Bunları çiftler halinde kullanın ve her bir çiftin üstünde delikler açın: - İlk çiftte bir delik, - İkinci çiftte iki delik, - Üçüncü çiftte üç delik olacak.
Place colored acetate sheets in between the planes of the pairs so that the holes will turn out to be colored openings. Make a threedimensional composition using the three A4 size planes with colored openings without using any adhesive material. You may also add the cut-out pieces removed from the planes and wooden linear elements to your composition.
Deliklerin renkli açıklıklar haline geleceği şekilde, çiftler halindeki düzlemlerin arasına renkli şeffaf tabakalar yerleştirin. Renkli delikleri olan A4 boyutundaki 3 düzlemle, yapıştırıcı kullanmaksızın üç boyutlu bir kompozisyon yapın. Ayrıca kompozisyonunuza düzlemlerden kesilmiş parçalar ve ahşap çizgisel elemanlar ekleyebilirsiniz.
46
Art and Design Studio 2014-2015
04
EXERCISE / ÖDEV II See Through the Colors / Renklerin İçinden Gör II (Three Dimensional Composition / Üç Boyutlu Kompozisyon)
04 (b) Make a three-dimensional composition. Produce seven (7) rectangular planes with colored opening(s) by using [0.3 cm thick] white foam board and the same technique of making pairs. Decide on the size of the planes and the number of the openings. Use single color. Do not use any adhesive material when composing the planes; connect them only by interlocking. You may also add the cut-out pieces removed from the planes and use wooden linear elements.
(b) Üç boyutlu bir kompozisyon yapın. [0.3 cm kalınlığında] beyaz köpük levha ile aynı teknikle çiftler yaparak renkli deliği/ delikleri olan, dikdörtgen şeklinde yedi (7) düzlem üretin. Düzlemlerin ölçülerine ve delik sayılarına karar verin. Tek renk kullanın. Düzlemleri, yapıştırıcı kullanarak değil, sadece birbirlerine kenetleyerek bir araya getirin. Ayrıca kompozisyonunuza düzlemlerden kesilmiş parçalar ve ahşap çizgisel elemanlar ekleyebilirsiniz
48
Art and Design Studio 2014-2015
(b)
Ata Cücen
Ceyda Eldemir
Elif Kırmaz
Hazal Erdoğan
Onur Kartop
Simay Baybay
İrfan Özgür
Özge Öztürk
İmge Ürküt
04
EXERCISE / ÖDEV II See Through the Colors / Renklerin İçinden Gör II (Three Dimensional Composition / Üç Boyutlu Kompozisyon)
Özge Öztürk
50
Art and Design Studio 2014-2015
Özge Öztürk
05 EXERCISE / ÖDEV
I Can Touch This... / Buna Dokunabilirim... (Two Dimensional Composition / İki Boyutlu Kompozisyon) 05 Search for actual material with different surface qualities. Make two scales of five (5) showing: the change from rough to smooth and the change from hard to soft.
Yüzeyleri farklı niteliklere sahip malzemeler araştırın. Pürüzlüden pürüzsüze ve sertten yumuşağa doğru değişimi gösteren beş (5) aşamalı iki ölçek oluşturun.
Draw the figure below on a [32x32cm] white cartridge paper. Apply texture on the areas in between the bold lines of the drawing by using one of the scales you have produced. If you are not satisfied with your scale use a new one.
Aşağıdaki şemayı [32x32cm] ölçülerinde beyaz fon kartonuna çizin. Ürettiğiniz ölçeklerden birini kullanarak çizimdeki kalın çizgiler arasında kalan alanlara doku uygulayın, ölçeğinizden memnun değilseniz yeni bir ölçek kullanın.
Figure
Sinem Azak
54
Art and Design Studio 2014-2015
05
EXERCISE / ÖDEV I Can Touch This... / Buna Dokunabilirim... (Two Dimensional Composition / İki Boyutlu Kompozisyon)
Make a two dimensional composition within the boundaries of an A3 size visual field. The composition should have an abstract THEME and the elements of the composition should overlap. You may use either a visual or a physical texture in the same color/tone.
A3 boyutunda görsel alana iki boyutlu bir kompozisyon yapın. Kompozisyonun soyut bir TEMASI olmalı ve elemanları kesişmeli. Aynı renkte/dokuda görsel ya da dokunsal bir doku kullanabilirsiniz.
Ertan Kızılaslan
56
Art and Design Studio 2014-2015
Beril İşçi
Fatih Uçar
Berfin Öztavlı
Burak Yıldırım
Nurcan Ankay
Sinem Azak
Selin Özder
Gizem Mersin
Sinan Dermanol
Yiğit Can Özsan
Yasin Özesen
İlkyaz Macun
06 EXERCISE / ÖDEV I
Weaving the Melody / Melodiyi Dokumak I (Two Dimensional Composition / İki Boyutlu Kompozisyon) 06 Prepare the board as shown by fixing the screws with equal intervals (not more than 2 cm) along the two opposite edges of the Styrofoam board and tie the fishing lines in between the screws.
Şekilde görüldüğü gibi vidaları karşılıklı kenarlar boyunca eşit aralıklarla (2 cm’den fazla olmayacak şekilde) sabitleyerek ve misinaları vidaların arasına bağlayarak bir levha hazırlayın.
screws
vida
misina
fishing net
screws
vida
Make a rhythmic pattern being inspired by the music that you have listened in the class (http:// www.youtube.com/watch?v=c9cWkUhZ8n4) on the board that you have prepared. Use at least three of the materials in the list given below: - Fabric, - Ribbons, - Any linear material such as ropes, cordons, etc., - Any other material that will work in harmony with the others.
Sınıfta dinlemiş olduğunuz müzikten (http:// www.youtube.com/watch?v=c9cWkUhZ8n4) ilham alarak, hazırlamış olduğunuz levhanın üzerine ritmik bir kompozisyon yapın. Listede verilen malzemelerden en az üçünü kullanın. - Kumaş - Kurdela, - Halat, kordon gibi şerit malzemeler vb. - Diğerleriyle uyumlu olacak başka malzemeler. Çalışma bittikten sonra köpük levhanın yüzeyi görünmeyecek. Çalışmayı levhadan zarar vermeden çıkarmanın yollarını düşünün.
The surface of the Styrofoam board will not be seen when the work is completed. Think possibilities of removing the work from the board without damaging.
58
Art and Design Studio 2014-2015
Ata C端cen
06
EXERCISE / ÖDEV I Weaving the Melody / Melodiyi Dokumak I (Two Dimensional Composition / İki Boyutlu Kompozisyon)
Zeynep Yağmur Ertürk
Hazal Erdoğan
Begüm Acar
Karya Sağlam
60
Art and Design Studio 2014-2015
06 EXERCISE / ÖDEV II
Weaving the Melody / Melodiyi Dokumak II (Three Dimensional Composition / Üç Boyutlu Kompozisyon)
06 Make a [30x30x30 cm] cube frame using wooden sticks of [1x1 cm] cross section Design a three dimensional grid having two different type of units within the cube frame using fishing line. Make a three dimensional rhythmic composition inspired by the melody you have listened in the previous class. Produce its elements using the material in the form of stripes. You will make the composition within the void, NOT on the sides of the cube frame. You may remove the fishing lines when necessary and you may use staples to fix the elements (stripes) to the cube frame; DO NOT USE GLUE.
[1x1 cm] kesitli çıtalarla [30x30x30 cm] hacminde küp şeklinde bir çerçeve yapın. Misinalar kullanarak çerçevenin içine iki farklı türde birimleri olan üç boyutlu bir kompozisyon yapın. Bir önceki derste dinlediğiniz müzikten ilham alarak üç boyutlu ritmik bir kompozisyon yapın. Elemanları şerit şeklinde malzemeler kullanarak üretin. Kompozisyonu çerçevenin kenarlarına/ yüzeylerine/sınırlarına DEĞİL, boşluğun içine yapacaksınız. Gerekirse misinaları çıkarabilir ve elemanları (şeritleri) çerçeveye sabitlemek için raptiye kullanabilirsiniz. YAPIŞTIRICI KULLANMAYIN.
62
Art and Design Studio 2014-2015
Ali Cankat Alan
Doruk Bahçecioğlu
Ceren Önsay
Zübeyde Yiğit
Yasin Özesen
Yiğit Can Özsan
Zeynep Yağmur Ertürk
Hazal Erdoğan
Mehmet Özkan
06
EXERCISE / ÖDEV II Weaving the Melody / Melodiyi Dokumak II (Three Dimensional Composition / Üç Boyutlu Kompozisyon)
64
Art and Design Studio 2014-2015
Fatih Uรงar
07 EXERCISE / ÖDEV
The Prismatic World / Prizmatik Dünya (Three Dimensional Composition / Üç Boyutlu Kompozisyon)
07 Divide the white Styrofoam board [40x40x4 cm] you have used for the previous exercise into four. On each one of the square pieces [20x20x4 cm] draw the lines shown in the figure given below and cut all the boards along the drawn lines and obtain prismatic pieces.
Bir önceki egzersizde kullandığınız [40x40x4 cm]’lik beyaz köpük levhayı dörde bölün. [20x20x4 cm]’lik karelerin her birine aşağıdaki şekilde gösterilen çizgileri çizin ve tüm kareleri çizgilerden keserek prizmalar elde edin.
Make a three-dimensional composition using the prismatic pieces that you obtained by cutting the white Styrofoam board. You may use the pieces as they are, or produce new prisms by layering the identical pieces (increasing their thickness in a single direction). Use the skewers and tooth picks for attaching the pieces/elements; they should not be seen in the composition. DO NOT USE GLUE.
Beyaz köpük levhayı keserek elde ettiğiniz prizmaları kullanarak üç boyutlu bir kompozisyon yapın. Parçaları olduğu gibi kullanabilir ya da üst üste özdeş parçalar ekleyerek (kalınlığı tek yönde arttırarak) yeni prizmalar üretebilirsiniz. Parçaları/elemanları tutturmak için, kompozisyonda görülmeyecek şekilde şiş ve kürdan kullanın. YAPIŞTIRICI KULLANMAYIN.
Enhance and finalize the composition by covering the sides of the prisms with white materials having different textures.
Prizmaların yüzeylerini farklı dokulara sahip beyaz malzemelerle kaplayarak kompozisyonu geliştirin ve tamamlayın.
68
Art and Design Studio 2014-2015
Hilal Nur Balkan
Batuhan Arslan
İmge Ürküt
Hilal Karabacak
Orçun Umut Kumova
Tansu Alp
Begüm Acar
Hazal Yıldırım
İrfan Özgür
07
EXERCISE / ÖDEV The Prismatic World / Prizmatik Dünya (Three Dimensional Composition / Üç Boyutlu Kompozisyon)
Hilal Nur Balkan
70
Art and Design Studio 2014-2015
Batuhan Arslan
QUIZ / SINAV Relief Exercise / Rölyef Ödevi
Translate the three dimensional composition that you have produced in [exercise 7] to two dimensional medium by making sketches. Use this experience to make a relief composition on a visual field of [30x30 cm] by using 0.5 cm foam board. Pay attention to the ‘leading theme’ and the ‘system of organization’ that you used in [exercise b]. The level differences should contribute to relate the different parts/elements of the composition and to promote the main theme. Do not exceed the maximum height which is 3 cm.
[egzersiz 7]’de ürettiğiniz üç boyutlu kompozisyonu eskizler yaparak iki boyutlu bir mediuma dönüştürün. Bu deneyimden faydalanarak 0.5 cm’lik foam board ile [30x30 cm] ölçülerinde görsel alana bir rölyef kompozisyon yapın. [exercise b]’de kullandığınız ‘leading theme’ ve ‘organizasyonun sistemine’ özen gösterin. Seviye farkları kompozisyonun farklı bölümlerini/elemanlarını ilişkilendirmeye ve ana temayı göstermeye yardımcı olmalı. 3 cm’lik maksimum yüksekliği aşmayın.
72
Art and Design Studio 2014-2015
Aysu Küçüker
Berfin Öztavlı
Ceren Önsay
Denizcan Çapa
Fatih Uçar
Elif Kırmaz
Hilal Nur Balkan
Orçun Umut Kumova
Sinem Azak
QUIZ / SINAV Relief Exercise / Rölyef Ödevi
Çağan Kolay
74
Art and Design Studio 2014-2015
Fatih Uรงar
08 FINAL EXERCISE / FİNAL ÖDEVİ Cube[art] / Küp[sanatı] 08 You will design a CUBE that displays all you have learned throughout the semester for your final presentation. You will be working on ‘making variations on a theme’, implemented as six different compositions each of which applied on one side of the CUBE.
Final sunumunuz için dönem boyunca öğrendiklerinizi gösteren bir KÜP tasarlayın. Her biri KÜPÜN bir yüzeyine işlenmiş altı farklı kompozisyon şeklinde bir uygulamayla ‘Temanın varyasyonlarını üretme’ üzerine çalışacaksınız.
Following the list given below you will compose the sides of the cube:
Aşağıdaki listeyi izleyerek, küpün yüzeylerini oluşturacaksınız:
1. The given image: The photograph of a painter, 2. A pattern produced with the repetition of the motif derived from the image, 3. An achromatic composition giving information about the painter using cartridge paper, photographs, drawings and text, 4. A composition produced using magazines and cartridge paper, 5. A composition produced using paper products of the same color with different textures, 6. A relief composition using foam board or corrugated cardboard (0,5 cm thickness)
1. Verilen imaj: Bir ressamın fotoğrafı 2. İmajdan türetilmiş bir motifin tekrarlarıyla üretilmiş bir doku, 3. Fon kartonu, fotoğraflar, çizimler ve metinler kullanarak ressam hakkında bilgi veren tek renkli bir kompozisyon, 4. Dergiler ve fon kartonu kullanarak üretilmiş bir kompozisyon, 5. Farklı dokulara sahip aynı renkteki kağıtlar kullanılarak üretilmiş bir kompozisyon, 6. Köpük levha ve oluklu mukavva (0,5 cm kalınlığında) kullanarak bir rölyef kompozisyon
You are expected to achieve unity, so you will need to work out the sides simultaneously. Apart from the structure of the initial image you should decide on other agents that will serve to relate the different sides. You should also pay attention to the meeting line of the neighboring sides at the edges.
Bütünlük oluşturmanız beklendiği için yüzeyler üzerinde eşzamanlı çalışmanız gerek. Başlangıç imajının yapısının dışında farklı yüzeylerle ilişki kuracak başka aracılar da belirlemesiniz. Aynı zamanda komşu kenarları birleştiren kenarlara da dikkat etmelisiniz.
76
Art and Design Studio 2014-2015
Elif Kırmaz
Beril İşçi
Ezgi Çakın
Fatih Uรงar
Hilal Nur Balkan
Nurcan Can
F İ N A L
FINAL JURY
J Ü R İ S İ
FFD 101 FINAL JURY / FİNAL JÜRİSİ
82
Art and Design Studio 2014-2015
Sanat ve Tasar覺m St羹dyosu 2014-2015
83
A R T AND DESIGN STUDIO S A N A T VE TA S A R I M STÜDYOSU
I
FFD 102 SPRING / BAHAR OVERVIEW / GENEL BAKIŞ
04 02
EXERCISE / ÖDEV Container - Contained Kap - Kapsanan Three Dimensional Composition Üç Boyutlu Kompozisyon(94)
EXERCISE / ÖDEV Enhance the Rules Kuralları Geliştir Three Dimensional Composition Üç Boyutlu Kompozisyon (102)
/ ÖDEV 01 EXERCISE Let’s Go Shophing Haydi Alışverişe Three Dimensional Composition Üç Boyutlu Kompozisyon (90)
03
EXERCISE / ÖDEV Follow the Rules . . . Kuralları İzle. . . Three Dimensional Composition Üç Boyutlu Kompozisyon (98)
8
05
QUIZ /SINAV Two Dimensional Composition İki Boyutlu Kompozisyon (106)
Art and Design Studio 2014-2015
06 06
WORKSHOPS WEEK/ ATÖLYE ÇALIŞMALARI HAFTASI
06 06
FINAL EXERCISE / FİNAL ÖDEVİ Journey to the Center of the Earth:‘a Liminal Zone’ Dünyanın Merkezine Yolculuk: ‘Eşik Alanı’ (114)
Sanat ve Tasarım Stüdyosu 2014-2015
FINAL EXERCISE / FİNAL ÖDEVİ A Journey through the Secret Lives of Plants Bitlikerin Gizli Dünyasına Yolculuk (118)
06
FINAL EXERCISE / FİNAL ÖDEVİ Journey: a Walk with a Purpose Yolculuk: Bir Amaçla Yürümek (124)
06
FINAL EXERCISE / FİNAL ÖDEVİ On the Road: a Portable Container Yolda: Taşınabilir Kutu (130)
FINAL EXERCISE / FİNAL ÖDEVİ Around the World in 80 Days: a Fantastic Costume 80 Günde Devri Alem: Düşsel Bir Kostüm (120)
8 9
01 EXERCISE / ÖDEV
Let’s Go Shophing / Haydi Alışverişe
01 Visit Kemeraltı district. Search for different objects and materials. Decide for the elements of a three-dimensional composition:
Kemeraltı bölgesine gidin. Çeşitli nesneleri ve malzemeleri araştırın. Üç boyutlu bir kompozisyonun elemanlarına karar verin:
- Try to find original (new, interesting and different) materials/objects - You may use the same element more than once - You may split the objects and use the pieces as the elements of the composition - Be sure that what you get will be sufficient to make a composition with a reasonable size (neither too small or big) - Be sure that you bought enough amount of material for further modifications - Think about the details for connecting the pieces; you will not be allowed to use GLUE, so be careful to select the appropriate material to avoid the problems of connection
- Orijinal (yeni, farklı, ilgi çekici) malzemeler/ nesleler bulmaya çalışın. - Aynı elemanı bir kereden fazla kullanabilirsiniz - Nesneleri parçalarına ayırabilir ve her bir parçayı kompozisyon elemanı olarak kullanabilirsiniz. - Aldıklarınızın makul ölçülerde (ne çok küçük ne çok büyük) bir kompozisyon oluşturmak için yeterli olduğundan emin olun. - Sonraki düzeltmeler için yeterli miktarda aldığınızdan emin olun. - Parçaların bağlantı detayları üzerine düşünün; YAPIŞTIRICI kullanamazsınız, bu yüzden bağlantı sorunlarını önlemek için uygun malzeme seçmeye özen gösterin. Kemeraltı’ndan aldığınız nesneleri/malzemeleri kullanarak DENGELİ, soyut kompozisyon yapın ve kompozisyonunuzun kolayca sökülebildiğinden emin olun.
Make a BALANCED abstract composition using the objects/materials that you bought at Kemeraltı and be sure that your composition can easily be dismantled.
90
Art and Design Studio 2014-2015
Cem Gรถkdemir
01
EXERCISE / ÖDEV Let’s Go Shophing / Haydi Alışverişe
Hazal Erdoğan
Tülay Gülyanar
Neslihan İrtem
92
Art and Design Studio 2014-2015
Nesil Çınar
02 EXERCISE / ÖDEV
Container - Contained / Kap - Kapsanan
02 [Contained]: Make a three-dimensional abstract composition using any kind of metal materials and EVA (Ethylene-Vinyl Acetate) sheets.
[Kapsanan]: Herhangi bir metal malzeme ve EVA (Etilen-Vinil Asetat) tabakaları kullanarak üç boyutlu soyut bir kompozisyon yapın.
[Container]: Design a box for protecting and carrying your work.
[Kap]: Çalışmanızı koruyan ve taşıyan bir kutu tasarlayın.
Design a [logotype] using your full name (name and surname). The logotype will appear on the box to promote the designer.
Tüm adınızı (adınız ve soyadınız) kullanarak bir [logo] tasarlayın. Logo tasarımcıyı tanıtmak için kutunun üzerinde yer alacak.
Keep in mind that the container, contained and the logotype should reveal UNITY in the end.
Kap, kapsanan ve logonun sonuçta BÜTÜNLÜK göstermesi gerektiğini unutmayın.
The contained (3D composition) should occupy approximately 30.000 cm3 of space and it cannot be symmetrical.
Contained (üç boyutlu kompozisyon) 30.000 cm3 hacim kaplamalı ve simetrik olmamalı.
94
Art and Design Studio 2014-2015
Şizen Sabahyıldızı
02
EXERCISE / Ă–DEV Container - Contained / Kap - Kapsanan
Hilal Bozkurt
Hilal Nur Balkan
96
Art and Design Studio 2014-2015
Nesil Çınar
03 EXERCISE / ÖDEV
Follow the Rules ... / Kuralları İzle ...
By means of this exercise you are expected to comprehend ‘the design method, which is based on following a series of rules’.
Bu egzersiz aracılığıyla ‘bir kurallar dizisi izlemeye dayanan tasarım metodunu’ kavramanız bekleniyor.
Learning Rules:
Öğrenme Kuralları:
Try to understand the essentials of laying down the rules using the Lego blocks.
Lego blokları kullanarak kuralları belirlemenin gerekliliklerini anlamaya çalışın.
Stage 1: - Connect 2 Lego Blocks, - Study possible connection alternatives and connection rules, - Come up with 5 different solutions, - Draw all the alternatives on an A4 size sheet. Stage 2: - Select one of the solutions, - Produce 5 of the similarly connected units, - Study possible connection alternatives and connection rules, - Come up with 3 different solutions, - Draw all the alternatives on another A4 size sheet
Aşama 1: - 2 Lego bloğu birleştirin, - Olası bağlantı seçenekleri ve bağlantı kuralları üzerine çalışın, - 5 farklı çözüm bulun, - Tüm seçenekleri bir A4 kâğıdına çizin. Aşama 2: - Bir çözümü seçin, - Benzer şekilde birleştirilmiş 5 birimi seçin, - Olası bağlantı seçenekleri ve bağlantı kuralları üzerine çalışın, - 3 farklı çözüm bulun, - Tüm seçenekleri bir A4 kâğıdına çizin.
98
Art and Design Studio 2014-2015
Stage 3: Make a systematic composition: [lay down a new rule] using 2 of the alternative solutions you have obtained in ‘Stage 2’. Each solution should be used at least for 3 times.
Aşama 3: Sistemli bir kompozisyon yapın: Aşama 2’de elde ettiğiniz 2 farklı çözüm seçeneğini kullanarak [yeni bir kural belirleyin]. Her çözüm en az 3 kez kullanılmalı.
initial unit başlangıç birimi
rule kural
design variations tasarım çeşitlemeleri
Reference / Referans: http://ocw.mit.edu/courses/architecture/4-520-computational-design-i-theory-and-applications-fall-2005/ download-course-materials/
Sanat ve Tasarım Stüdyosu 2014-2015
99
03
EXERCISE / ÖDEV Follow the Rules... / Kuralları İzle...
03 Make an abstract composition on a 40x40 cm imaginary base using a minimum number of 100 paper cups attached by paper fastener. Generate the whole composition from a unit element; this initial unit is the ‘paper cup’. Lay down the rules to control the transformation of the initial unit, and define the relationships / connections between the units.
Ataçla tutturulmuş en az 100 adet kâğıt bardak kullanarak, 40x40 ölçülerindeki hayali bir taban üzerine soyut bir kompozisyon yapın. Tüm kompozisyonu, başlangıç birimi kâğıt bardak olan bir birim eleman kullanarak üretin. Başlangıç biriminin dönüşümüne hâkim olmak için kurallar belirleyin ve birimler arasındaki ilişkileri / bağlantıları tanımlayın.
Derya Fırat Altuna
100
Art and Design Studio 2014-2015
04 EXERCISE / ÖDEV
Enhance the Rules / Kuralları Genişlet
04 By means of this exercise you are expected to enhance ‘the design method, which is based on following a series of rules’ with the concern for making groups.
Bu egzersiz aracılığıyla, gruplama yapmayı gözeterek ‘bir kurallar dizisi izlemeye dayanan tasarım metodunu’ pekiştirmeniz bekleniyor.
Make a composition based on your previous experience with the paper cups. Use ‘8 x 8 cm’ planes that you will obtain from corrugated cardboard or foam board as the unit element. Minimum volume for the composition: 30.000 cm3 and do not use GLUE.
Kâğıt bardaklar kullanarak edindiğiniz bir önceki deneyime dayanarak bir kompozisyon yapın. Birim eleman olarak, oluklu mukavva ya da köpük levhadan elde edeceğiniz ‘8x8 cm’ ölçülerinde yüzeyler kullanın. Kompozisyonun hacmi: minimum 30.000 cm3. YAPIŞTIRICI kullanmayın.
Make a composition by adding linear elements. Define a void as an initial unit consisting of planes and linear elements. Develop a series of rules by which to bring individual units together and generate the composition. Apply color and / or texture to highlight the set of rules that govern the composition. Minimum volume for the composition: 30.000 cm3. Do not use GLUE, except for pasting the colored / textured paper on the planes.
Çizgisel elemanlar ekleyerek bir kompozisyon yapın. Yüzeyler ve çizgisel elemanlardan oluşan bir başlangıç birimi olarak bir boşluk tanımlayın. Birimleri bir araya getirmenizi sağlayacak bir dizi kural geliştirin ve bir kompozisyon oluşturun. Kompozisyonda belirleyici olan kurallar dizisini vurgulamak için renk ve / veya doku uygulayın. Kompozisyonun hacmi minimum 30.000 cm3 olmalıdır. Renkli / dokulu kağıtları yüzeylere yapıştırmak haricinde YAPIŞTIRICI kullanmayın.
102
Art and Design Studio 2014-2015
Mustafa Sab覺rl覺
04
EXERCISE / ÖDEV Enhance the Rules / Kuralları Genişlet
Gamze Gönen
Anıl Nayır
104
Art and Design Studio 2014-2015
Nurcan Ankay
05 QUIZ / SINAV
05 (a) Make a composition within the boundaries of an A3 size visual field using the materials listed below. - Transparent acetate sheets (single color) - Cartridge paper (single color) - White cartridge paper - Paper fasteners
(a) Aşağıda listelenen malzemeleri kullanarak A3 boyutlarındaki görsel alan üzerine bir kompozisyon yapın. - Şeffaf asetat kağıtları (tek renk) - Fon kartonları (tek renk) - Beyaz karton - Maşa raptiye
Generate the whole composition from a unit element. Define rules to establish and control the relationships between the units. Glue can only be used when pasting / fixing the opaque surfaces (granted that it is not visible on the outer layers).
Tüm kompozisyonu tek bir birim elemandan üretiniz. Birimler arasındaki ilişkileri kurmak ve kontrol etmek için kurallar tanımlayınız. Yapıştırıcı sadece opak yüzeyleri yapıştırmak / sabitlemek için (dış katmanlar üzerinde görülmeyecek şekilde) kullanılabilir.
(b) You are going to construct a ‘display setting’ for all the works produced by the members of your group during [exercise a] as a group. This setting will be self-standing and constructed using Styrofoam Boards. The surfaces of the boards will be covered by colored / textured paper products and craft paper. The works and the covering material will be pinned on the boards, so DON’T USE GLUE. The setting can be located anywhere in the faculty; so you need to decide for the best place for your project.
106
(b) Grup olarak, grup üyelerinizin [ödev a] süresince üretmiş olduğu tüm çalışmalar için bir “sergileme düzeneği” inşa edeceksiniz. Bu düzenek kendi başına ayakta durabilecek şekilde ve köpük levha kullanılarak üretilecektir. Levhaların yüzeyleri renkli/dokulu kağıt ürünler ve kraft kağıdı kullanılarak kaplanacaktır. Çalışmalar ve kaplama malzemeleri levhalar üzerine iğnelenecektir, yani YAPIŞTIRICI KULLANMAYINIZ. Düzenek fakültedeki herhangi bir yere konumlandırılabilir; bu nedenle projeniz için en uygun olacak yere karar vermelisiniz.
Art and Design Studio 2014-2015
05
QUİZ / SINAV
108
Art and Design Studio 2014-2015
01
CREATE AN ECOSYSTEM BİR EKOSİSTEM YARAT İpek Kaştaş
07
PAPIER MÂCHÉ ACCESSORIES PAPIER MÂCHÉ AKSESUARLAR Jovita Sakalauskaite Kurnaz
02
MYTHOLOGICAL CREATURES MİTOLOJİK YARATIKLAR Ali Aslankan
08
REFLECT YOURSELF AS AN ARTIST KENDİNİ SANATÇI OLARAK GÖSTER Soner Göksay - Yakup Öztuna
03
FOLDING PAPER INTO FORM KAĞIDA BİÇİM VERMEK Dilek Himam - Emre Gönlügür
09
WHO WANTS TO BE A “TALK SHOW” STAR KİM “TALK SHOW”CU OLMAK İSTER Tuğyan Aytaç Dural
04
EXPRESS YOURSELF KENDİNİ İFADE ET Hazal Gümüş
10
MECHANIC INSECTS MEKANİK BÖCEKLER Elif Kocabıyık Savasta - Paul Pinto
05
IRREPRESSIBLE PARASITES DURDURULAMAYAN PARAZİTLER Melis Baloğlu
11
LEAKED PATTERNS - CHASED KNITTINGS AKAN ÖRÜNTÜLER - ÖRGÜNÜN İZİNDE Fırat Neziroğlu
06
CHARACTERS COME ALIVE KARAKTERLER CANLANDI Sinem Demirel - İpek Ek
A T
Ö
L Y
E
L
WORKSHOPS
E
R
FFD 102 WORKSHOPS WEEK / ATÖLYE ÇALIŞMALARI HAFTASI
110
Art and Design Studio 2014-2015
FFD 102 WORKSHOPS WEEK / ATÖLYE ÇALIŞMALARI HAFTASI
112
Art and Design Studio 2014-2015
Sanat ve Tasar覺m St羹dyosu 2014-2015
113
06 FINAL EXERCISE / FİNAL ÖDEVİ
D E PA R T M E N T O F A R C H I T E C T U R E MİMARLIK BÖLÜMÜ
Journey to the Center of the Earth:‘a Liminal Zone’ Dünyanın Merkezine Yolculuk: ‘Eşik Alanı’
06
You are expected to design a transfer station from where people around the world start their fantastic journey to the center of the Earth. Keep in mind that the station will be acting as a threshold between the two different worlds. This space is going to reflect the characteristics of two worlds (surface and underground), and fulfill the requirements of a transition space. It will be the common environment, at the very “edge” of both worlds offering a quirky experience for the travelers. Viewed from the earth, this terminal will have a transparent recognizable form (sphere, cube, tetrahedron, triangular / rectangular / square prism, cone, cylinder, or a pyramid) above the ground, but inside, it will also include “negative” spaces buried underground. It will consist of open, semi-open, closed spaces which prepare the travelers for their long journey deep into the Earth. The overall volume of the station is approximately 1200 m3.
Dünyanın farklı yerlerinden gelecek insanlar için dünyanın merkezine gerçekleştirecekleri fantastik yolculuklarının başlayacağı bir aktarma istasyonu tasarlamanız bekleniyor. İstasyonun iki dünya arasında bir eşik görevi üstleneceğini aklınızda tutunuz. Bu mekan iki dünyanın (yerüstü ve yeraltı) özelliklerini yansıtmalı ve bir geçiş alanının gerekliliklerini yerine getirmelidir. İki dünyanın eşiğinde yer alan bu geçiş alanı gezginlere alışılmadık deneyimler sunmalıdır. Dış mekan olarak istasyon transparan, yer yüzeyi üzerinde yükselen belirgin bir forma (küre, küp, dörtyüzlü, üçgen / diktörtgen / kare prizma, koni, silindir, veya piramit); iç mekanda ise yer altına gömülü alanlara sahip olmalıdır. Ayrıca, yolcuları dünyanın derinliklerine doğru gerçekleştirecekleri uzun seyahate hazırlayacak, açık, yarı-açık ve kapalı mekanlar içermelidir. İstasyonun toplam hacminin yaklaşık 1200 m3 olmalıdır.
114
Art and Design Studio 2014-2015
Hilal Bozkurt
06
FINAL EXERCISE / FİNAL ÖDEVİ Journey to the Center of the Earth:‘a Liminal Zone’ Dünyanın Merkezine Yolculuk: ‘Eşik Alanı’
Elif Kırmaz
Hilal Bozkurt
116
Art and Design Studio 2014-2015
Mustafa Sab覺rl覺
Sanat ve Tasar覺m St羹dyosu 2014-2015
117
06 FINAL EXERCISE / FİNAL ÖDEVİ D E P T. o f I N T. A R C H I T E C T U R E and ENVIRONMENTAL DESIGN İ Ç M İ M A R L I K V E Ç E V R E TA S A R I M I B Ö L Ü M Ü
A Journey through the Secret Lives of Plants Bitlikerin Gizli Dünyasına Yolculuk 06 In the final project, IAED students will explore / research / analyze the secret lives of plants. Imagine a trolley that travels from place to place and carries different plants of various characteristics and needs. At certain locations this trolley’s journey comes to stop over where trolley goes thorough a transformation and turns into an exhibition space for all the plants. In this project you are expected to design a setting where different types of plants are displayed within the void emerging from the container of the trolley. The trolley, when it is unfolded, provides not only a milieu for display, but also a sensual and spatial experience for people in contact with the plants. This brings forth the necessity to define different spaces for different activities. In your design, the plants may also define space as well as being display objects. So, you should pay due attention to their formal properties as well as their ecological requirements. You should also note that they are living and dynamic organisms that appeals to all five senses of humans.
İçmimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümü öğrencileri final projesinde bitkilerin gizli yaşamlarını keşfedecek / araştıracak / analiz edeceklerdir. Bir yerden başka bir yere yolculuk eden ve çeşitli özelliklere ve ihtiyaçlara sahip farklı bitkileri taşıyan bir tır hayal edin. Tır belli konumlarda yolculuğuna ara veriyor ve şekil değiştirerek taşıdığı tüm bitkiler için bir sergi alanına dönüşüyor. Bu proje kapsamında, tırın kasasından çıkacak boşluk içerisinde farklı türdeki bitkilerin sergileneceği bir sergileme alanı tasarlamanız bekleniyor. Tır açıldığı esnada sadece sergileme alanı değil, aynı zamanda kişilerin bitkiler ile etkileşim içine girebilecekleri hissel ve mekansal bir deneyim sunmalıdır. Bu, farklı aktiviteler için farklı alan tanımlama gerekliliğini ortaya çıkaracaktır. Bitkiler bir sergi nesnesi olmanın haricinde mekanı tanımlayan elemanlar olarak da tasarımınızda rol sahibi olabilirler. Bu nedenle, ekolojik gerekliliklerin yanı sıra bitkilerin biçimsel özelliklerine de gereken önemi vermelisiniz. Ayrıca, bunların yaşayan ve dinamik organizmalar olduğunu ve insana ait beş duyunun her birine hitap etmesi gerektiğini de unutmayın.
118
Art and Design Studio 2014-2015
Yasin Ă–zesen
Melike GĂźl
06 FINAL EXERCISE / FİNAL ÖDEVİ DEPARTMENT OF FASHION AND TEXTILE DESIGN M O D A V E T E K S T İ L TA S A R I M I B Ö L Ü M Ü
Around the World in 80 Days: a Fantastic Costume 80 Günde Devri Alem: Düşsel Bir Kostüm
06 You are a designer who travels around the world and has great interest in history. Imagine yourself in a fantastic journey in which you explore different cultures belonging to past or present time and design a costume, which is based upon your inspirations during this journey. You are expected to study two different cultures (geographical and/or historical) within the context of “fusion” and to design a costume. Focus on style, local values, formal and structural properties of your product. In developing your first ideas into a product, think in an abstract way and focus on the composition. Think about the relations between the whole and its parts, the properties of those parts, and visual and structural requirements of your product.
120
Dünya etrafında seyahat eden ve tarihe büyük ilgi duyan bir tasarımcısınız. Kendinizi geçmişe veya bugüne ait farklı kültürleri keşfettiğiniz fantastik bir seyahatin içinde hayal edin ve seyahat sırasında edinmiş olduğunuz ilham kaynaklarına dayanarak bir kostüm tasarlayın. Sizden iki kültürü (coğrafi ve/veya tarihi) “füzyon” teması bağlamında çalışmanız ve bir kostüm tasarlamanız bekleniyor. Ürününüzün stiline, taşıdığı yerel değerlere, biçimsel ve yapısal özelliklerine odaklanın. İlk fikirlerinizi ürüne dönüştürürken, soyut düşünün ve kompozisyona odaklanın. Bütünün parçalarıyla olan ilişkisi, bu parçaların özellikleri, ürününüzün görsel ve yapısal gereklilikleri konusunda düşünün.
Art and Design Studio 2014-2015
S覺rma Naz Akdemir Sanat ve Tasar覺m St羹dyosu 2014-2015
121
06
FINAL EXERCISE / FİNAL ÖDEVİ Around the World in 80 Days: a Fantastic Costume 80 Günde Devri Alem: Düşsel Bir Kostüm
Cemre Kıymaz 122
Art and Design Studio 2014-2015
Duygu Kurşun Sanat ve Tasarım Stüdyosu 2014-2015
123
06 FINAL EXERCISE / FİNAL ÖDEVİ DEPARTMENT OF VISUAL COMMUNICATION DESIGN G Ö R S E L i L E T İ Ş İ M TA S A R I M I B Ö L Ü M Ü
Journey: a Walk with a Purpose Yolculuk: Bir Amaçla Yürü
06 The final project for VCD students of FFD 102 involves the visual narration and graphic representation of a short walk around their neighborhood. In this project, you will be asked to come up with a display format for a number of different types of visual communication products. Imagine yourself taking a walk from where you live to perform a task of your choice in around twenty minutes. In all, you will be asked to represent this short journey itself, together with the special character of your neighborhood, its urban outlook, and the critical points on this route together with the specific aspects of your task. The final work will involve different types of printed material like maps, posters, typographic elements, and the like.
FFD 102 dersinin Görsel İletişim Tasarımı Bölümü öğrencilerinin final projesi yaşadıkları muhitte yapacakları kısa bir yürüyüşün görsel anlatısını ve grafik temsilini içermektedir. Bu proje kapsamında bir dizi görsel iletişim ürünü için bir sergileme düzeni fikri ortaya koymanız istenmektedir. Seçeceğiniz bir amacı gerçekleştirmek için yaşadığınız yerden başlayacak ve ortalama yirmi dakika sürecek bir yürüyüş yaptığınızı hayal edin. Bu yolculuğu, semtin kendine özgü özelliklerini, kentsel görünümünü, rotanızdaki önemli noktaları ve gerçekleştirmeyi planladığınız amacın özelliklerini göz önünde bulundurarak temsil etmeniz beklenmektedir. Ortaya çıkacak ürün haritalar, posterler, tipografik elemanlar ve bunun gibi farklı türde basılı materyal içerecektir.
124
Art and Design Studio 2014-2015
Ece Pilevneli
06
FINAL EXERCISE / FİNAL ÖDEVİ Journey: a Walk with a Purpose Yolculuk: Bir Amaçla Yürü
126
Art and Design Studio 2014-2015
Doruk Bahรงecioฤ lu
06
FINAL EXERCISE / FİNAL ÖDEVİ Journey: a Walk with a Purpose Yolculuk: Bir Amaçla Yürü
128
Art and Design Studio 2014-2015
Reha Özyıl
06 FINAL EXERCISE / FİNAL ÖDEVİ
DEPARTMENT OF INDUSTRIAL DESIGN E N D Ü S T R İ Y E L TA S A R I M B Ö L Ü M Ü
On the Road: a Portable Container Yolda: Taşınabilir Kutu
06 An individual (a persona) is going to somewhere in the world for five days to achieve a specific purpose regarding to his / her profession or hobby. He / she needs to take some personal and professional possessions with him / her. How is he / she going to carry and preserve these items for five days in that place? This is the design problem you are expected to solve for your ID final project. You are going to define the persona of your individual, the place he / she is going to, and his / her purpose of this travel. On the basis of these definitions, you are expected to design a portable container to carry his / her personal and professional things, one of which of these things is going to be over-sized.
Bir kişi mesleği / hobisi ile ilgili belirli bir amacı gerçekleştirmek üzere beş günlüğüne dünya üzerindeki herhangi bir yere gidiyor. Bu kişinin bazı kişisel ve mesleki şeyleri yanına alması gerekiyor. Bu kişi bu şeyleri beş gün boyunca nasıl taşıyacak ve kullanacak? Bu Endüstriyel Tasarım final projesi kapsamında çözmeniz beklenen tasarım problemi. Karakteri, onun gideceği yeri ve seyahat amacını tanımlayın. Bu tanımları temel alarak, bu kişinin kişisel ve mesleki eşyalarını (içlerinden biri büyük ölçülere sahip olacak) taşıyacağı portatif bir kutu tasarlayın.
130
Art and Design Studio 2014-2015
Simay Sar覺
Sanat ve Tasar覺m St羹dyosu 2014-2015
131
06
INAL EXERCISE / FİNAL ÖDEVİ On the Road: a Portable Container Yolda: Taşınabilir Kutu
Ali Cankat Alan
132
Art and Design Studio 2014-2015
Gﾃｶzde ﾃ僕mez
06
INAL EXERCISE / FİNAL ÖDEVİ On the Road: a Portable Container Yolda: Taşınabilir Kutu
Birçem Güler
134
Art and Design Studio 2014-2015
襤layda Y覺lmazcan
F İ N A L
FINAL JURY
J Ü R İ S İ
FFD 102 FINAL JURY / FİNAL JÜRİSİ
136
Art and Design Studio 2014-2015
Sanat ve Tasar覺m St羹dyosu 2014-2015
137
STUDIO COORDINATOR / STÜDYO KOORDİNATÖRÜ Tuğyan Aytaç-Dural FULL-TIME INSTRUCTORS / TAM-ZAMANLI ÖĞRETİM ELEMANLARI Dilek Himam-Er Elif Kocabıyık-Savasta İpek Kaştaş-Uzun Nina Kertselli Seda Özen-Tanyıldızı PART-TIME INSTRUCTORS / YARI-ZAMANLI ÖĞRETİM ELEMANLARI Ali Aslankan Deniz Sayar Emre Gönlügür Evren Başbuğ Güven İncirlioğlu Güzden Varinlioğlu Hazal Gümüş İpek Ek Melis Baloğlu Özgü Özkan Soner Göksay Sinem Demirel Yakup Öztuna COURSE ASSISTANT / DERS ASİSTANI Elif Tekcan STUDENT ASSISTANT / ÖĞRENCİ ASİSTANI Erhan Doğan
138
Art and Design Studio 2014-2015
CATALOGUE DESIGN / KATALOG TASARIMI Elif Tekcan
COVER DESIGN / KAPAK TASARIMI Melis Baloğlu
EDITORS / YAYINA HAZIRLAYANLAR Tuğyan Aytaç-Dural Dilek Himam-Er
TRANSLATION / ÇEVİRİ Elif Büyükkeçeci
PHOTOGRAPHS / FOTOĞRAFLAR Dilek Himam Elif Tekcan Ersan Çeliktaş Güven İncirlioğlu Melis Baloğlu Tuğyan Aytaç Dural
Special thanks to Jörn Fröhlich who initiated the catalogue idea. Katalog fikrini başlatan Jörn Fröhlich’e teşekkür ederiz.
Sanat ve Tasarım Stüdyosu 2014-2015
139
İ Z M İ R E KO N O M İ Ü N İ V E R S İ T E S İ / İ Z M İ R U N I V E R S I T Y O F E C O N O M I C S GÜZEL SANATLAR VE TASARIM FA KÜ LTE S İ / FACU LTY O F F INE A RTS A ND DE S IG N S A N AT V E TA S A R I M S T Ü D YO S U / A R T A N D D E S I G N S T U D I O / 2 0 1 4 - 2 0 1 5