GLOSARIO DISCURSO AUDIOVISUAL VALDEZ REYES IVONNE 26/ NOV./2012
A Acusmática: Son los sonidos de los cuales no se pueden ver las causas que los producen.
Fotograma “Ciudadano Kane “
Audición: Procesamiento de un sonido significante para el que
Ángulo contrapicado: en éste se enfoca desde abajo, la cámara
escucha.
se coloca a la altura de las rodillas. Los personajes se agrandan y
Análisis de imagen: es un proceso que permite conocer los
transmiten una impresión de superioridad.
elementos compositivos, las características del comunicador y sirve para crear mecanismos independientes de lectura de la realidad. Ángulo: perspectiva desde la cual será realizada la toma. Ángulo aberrante: La cámara se inclina 45°. Provee dinamismo a la acción. Ángulo nadir: la cámara se sitúa totalmente en el piso, como si estuviera recostada. Ángulo picado: es aquel en el cual se enfoca desde arriba con una ligera inclinación. Se empequeñecen los personajes atribuyéndoles características de debilidad o inferioridad.
Fotograma “Ciudad de Dios”
Ángulo gusano: la cámara se encuentra sobre el piso. Ángulo cenital: es un ángulo de noventa grados, parece capturado desde el cielo.
C Cine de arte: Es en el cual existe una mayor introspección del personaje como en “Persona” de Bergman. Tiene una finalidad expresiva. Se encuentra en la mayoría de los casos fuera de la dinámica mercantilista. Más interpretación y creación. Cine clásico: su narrativa es epifánica. Hay una confrontación, revelación, catarsis (una verdad resuelve los enigmas). Tiene un efecto de realidad:
transparencia de convenciones, didactismo,
espectacularidad, arquetipos (efecto de reconocimiento, anagnórisis explícita), dramatismo.
Fotograma “Café y cigarrillos “
Ángulo normal: es paralelo al suelo y la cámara se coloca en frente del personaje a la altura de los ojos.
B Barrido: Es una transición en la cual se pasa de una imagen a otra mediante la sobreimpresión de fotogramas. Fotograma “Psicosis”
Cine de culto: Posee una temática y estética transgresoras.
alusiones apócrifas, simulacros metaficcionales (ironización de las
Personaje peculiares. Situaciones fuera de lo común.
fronteras entre ficción narrativa y ficción cotidiana).
Cine moderno: su narrativa es de atmósferas: neutralización de resolución,
fragmentación,
asincronía,
planos-secuencia,
expresionismo (final abierto: los enigmas no se resuelven). Tiene un efecto de extrañamiento: ruptura del efecto de realidad, distanciamiento brechtiano, compasión.
Fotograma “Anticristo”
Comunicación audiovisual: estudia los sistemas y procesos; los mitos y el contenido y las estructuras y forma. Ve la mediación en el texto audiovisual en el acto y hecho. Contraste: Es un criterio de montaje en donde se produce una impresión. Un ejemplo es mostrar la sangre de la víctima en donde se alude a la agresión. Construcción narrativa: Discurso sobre acontecimientos de Fotograma “Un perro andaluz “
interés humano. Corte seco: Es una transición en la cual hay un cambio de punto de
Cine posmoderno: existe una itinerancia entre epifanías y géneros híbridos. Las epifanías pueden ser textuales o intertextuales. El efecto que produce es el de la virtualidad: reconocimiento de
vista sin ningún disolvencia o sobreimpresión.
D
una toma por otra mediante la sobreimpresión de fotogramas Escena: Relato de una acción en un tiempo y/o lugar. Escucha visualizada: Sonido de una película que puede seguir
Diégesis: Es todo lo que se encuentra dentro del filme.
E
dos trayectos diferentes: puede empezar como un sonido visualizado para convertirse después en un sonido acusmático o viceversa.
Elipsis: Es un salto temporal o espacial.
F Flash-back: es una elipsis temporal en la cual la acción se traslada al pasado mediante el recuerdo de alguno de los personajes o del narrador. Flash-forward: en ésta hay un salto pero al tiempo futuro. Fotografía: fijación fotoquímica, mediante un mosaico irregular de granos de plata y sobre una superficie
Fotograma “2001: Odisea en el espacio”
soporte,
de
signos
icónicos estáticos que reproducen
Elipsis de contenido: Se refiere a la eliminación de contenidos
en escala, perspectiva y gama
censurados por la convencionalidad.
cromática
Elipsis de estructura: sirve para disimular un movimiento decisivo
apariencias ópticas contenidas en
de la acción para suscitar el suspenso. Pueden ser objetivas (todo
los espacios encuadrados por el
lo que se oculta al espectador) o subjetivas (todo lo que ignora el
objetivo, durante el tiempo que
personaje.
dura la apertura del obturador.
Encadenado: Es una transición en la cual hay una sustitución de
Visión del mundo basada en una
variable
a
las
Fotografía de Andreas Feininger
serie de partículas inconexas e independientes.
aproximándose o se aleja del sujeto.
Fotograma: Fragmento de un segundo texto cuyo ser no excede al
I
fragmento jamás. Fuera de campo pasivo: es un sonido que crea un ambiente que envuelve la imagen y la estabiliza. Fundido en negro: Es un “fade out”. Sirve para separar las secuencias entre sí, expresa cambio en la acción, el transcurso del tiempo o el cambio del lugar.
G
Imagen: soporte de la comunicación visual en el que se materializa un
fragmento
del
universo
perceptivo
y
que
presenta
la
característica de prolongar su existencia en el curso del tiempo. Imagen animada: prolongación dinámica de la imagen fija.
M Método de montaje: Organización de las diferentes tomas de un filme en ciertas condiciones de orden y duración. Montaje: Operación sintáctica que regula las relaciones de orden y duración. Permite construir una espacialidad y una temporalidad propias de la imagen secuencial. Montaje armónico: Constituye un nivel más elevado de producción de significado, basado en el cálculo colectivo de todos los Fotograma de “La invención de Hugo Cabret”
requerimientos de cada fragmento. Es fundamentalmente un montaje de sonidos armónicos y fisiológicos en el que en el tono es
Gran plano general: muestra un gran escenario o un gran conjunto
entendido como un nivel de ritmo y nace por el conflicto entre el
de personas. El sujeto se reduce mucho. Describe y puede dennota
tono principal del fragmento (dominante) y la armonía visual del
dramatismo cuando se percibe el sujeto solo y pequeño.
fragmento.
Grúa: les un movimiento en el cual la cámara cambia de altura
Montaje expresivo: Busca comunicar un efecto (rítmico o
ideológico). Es el más artístico. Montaje narrativo: Cuenta los hechos de manera cronológica o no. Puede introducir saltos temporales. Montaje métrico: Se basa en la longitud absoluta de los fragmentos, que se siguen de acuerdo a su medida en una fórmula correspondiente a un compás de música. La realización consiste en la repetición de tales compases. Se obtiene la tensión por aceleración mecánica al acortar los fragmentos. En este tipo de montaje el contenido dentro del armazón del fragmento está subordinado absolutamente a su longitud. Un ejemplo son el cambio de mariposas con la musicalización de la película “Yo mate a mi madre”.
Fotogramas “Yo mate a mi madre “
Montaje rítmico: La longitud de los fragmentos está determinada por el contenido y movimiento del cuadro. Existe en éste caso una «longitud efectiva» distinta de la formula métrica, derivada de las peculiaridades del fragmento y de su longitud planteada según la
estructura global.
Música anempática: es aquella que puede resultar indiferente a la situación desarrollada que llega a intensificar la emoción. Música empática: expresa directamente su participación en la escena mediante la adaptación del ritmo, tono y el fraseo a los códigos culturales de la tristeza, la alegría.
N Narrativa: Construcción de contenidos para un público. Contiene la triada universal: lírica, narrativa y dramática. Narración audiovisual: es una estructura de significación que ordena la realidad y la representa. Es una forma de manifestación de la imagen donde se representan experiencias (naturales, Fotograma “El Acorazado Potemkin”
mentales). Aborda mundos alternos/posibles como los mitos,
Montaje tonal: El movimiento es percibido en un sentido más
sueños o fabulaciones.
amplio y abarca todos los componentes perceptibles del fragmento:
Narrativa audiovisual: es una disciplina científica que contiene un
luz, sombra, posición e los objetos y composición del encuadre;
sistema de planos (científico, técnico y creativos). Sus objetos de
produciéndose con la unión de todos ellos un sonido emocional del
estudio son la narración audiovisual, el relato, el texto audiovisual
fragmento o tono general.
(discurso audiovisual) y la forma narrativa. Sirve para explicarnos el
Montaje intelectual: Esta modalidad de montaje desencadena
mundo, el principio, la naturaleza, el ser, la vida, la muerte y el
varios niveles de expresión. Desde lo más elemental hasta las
componente inventivo y racional.
categorías de significados más complejas o elaboradas. Esta
P
dinámica asociativa lleva el ataque hasta el verdadero corazón de las cosas y fenómenos.
Paralelismo: Es un criterio de montaje en donde dos sucesos se
situacional. Sirve para interpretar la imagen.
presentan alternativamente.
Plano: unidad básica.
Panorámica de acompañamiento: El movimiento se justifica por la
Plano americano: Se denomina así por la altura a la que se
acción de un personaje al que se sigue.
colocaban las pistolas en el género western. Abarca de la cabeza a las rodillas. Plano general: es un plano que sirve para informar o describir el entorno del sujeto o del objeto.
Fotograma “Madre e hijo”
Panorámica descriptiva: Desplazamiento de la cámara para presentar un escenario y con el objetivo de que se pueda contemplar entero. Panorámica de relación: Establece un vínculo entre dos o más elementos visuales. Percepción: Es una unidad, una totalidad organizadora. Funciona con
las leyes
Gestalt:
proximidad,
continuidad,
semejanza,
contraste e inclusividad. Está determinada por estímulos externos como las necesidades, motivaciones, actitudes, valores y contexto
Fotograma “Los cuatrocientos golpes”
Plano general corto: encuadra al sujeto, se puede ver el cuerpo de la cabeza a los pies.
en movimiento o para reiterar algún motivo. Primer plano: encuadra el rostro y los hombros. Plano de la intimidad.
Fotograma “Fantástico señor Fox”
Plano medio: encuadra desde la cabeza a la cintura.
Fotograma “Un reino bajo la luna”
Primer plano corto: Sirve para resaltar un elemento que debe ser tomado en cuenta para la historia. Son como los indicios en literatura. Primer plano largo: en éste se encuadra una detalle del sujeto. Una mano, los ojos, la boca, etcétera. Fotograma “Pina”
Plano medio corto: encuadra al sujeto desde la cabeza a la parte baja del pecho. Plano-secuencia: cuando se ralentiza sirve para poetizar la imagen
conexión causal y se puede adaptar o transferir a múltiples versiones.
S Secuencia: Narración completa de una serie de escenas. Semejante en literatura a un capítulo. Similitud: Es un criterio de montaje en el cual se establece una concomitancia entre dos temas o acciones. Fotograma “Hiroshima mi amor “
Punto
de
vista
subjetivo:
la
cámara simula ser los ojos del personaje. Se aprecia lo que ve el sujeto. Punto de vista objetivo: la cámara se sitúa como si el objeto tuviera la capacidad de ver al sujeto.
R Relato audiovisual: es aquel que Fotograma “Pi, el orden del caos “ configura el discurso textual. Es una estructura organizadora de
Sincronismo: Criterio de montaje en donde se presentan dos acciones temporales. Un ejemplo se produce en “Anticristo” en la cual en lugar de que se tome al niño estrellándose en el piso se coloca al oso impactándose en el suelo.
Tema recurrente: Es un criterio de montaje en donde se reitera una idea central del guión o conflicto. Un ejemplo es el pensamiento de Max sobre su ceguera en “El Orden del caos”. O la escena en la cual siempre se mira a un espejo.
Fotogramas “Anticristo”
Sonido ambiental: es el sonido envolvente que rodea una escena y que habita su espacio, sin que provoque en el espectador una obsesión o curiosidad excesivas por ubicar o visualizar su fuente. Sonido fuera de campo: es el sonido acusmático cuya fuente no se muestra en la imagen bien sea temporal o definitivamente. Sonido In: Es el que aparece en la imagen y pertenece a la realidad que ella evoca. Sonido interno: pertenece al presente de la acción y corresponde al interior físico o mental de los personajes. Sonido Off: es aquella fuente que no aparece en la imagen, es extradiegética por estar situada en un espacio y en un tiempo ajenos a la historia.
T
Toma: Fragmento de película impresionada entre el momento en que la cámara se pone en marcha y el momento en que se detiene. Travelling de acompañamiento: La cámara sigue al sujeto, detrás de él, así se puede ir descubriendo el entorno simultáneamente al personaje.
Fotograma “El arca”
Travelling aéreo: la cámara sigue desde un punto de vista muy
Fotograma “Elefante”
elevado. Travelling de avance: la cámara avanza a medida que el sujeto
Travelling de presentación progresiva: se van mostrando los
retrocede.
detalles de un objeto o sujeto.
Travelling de descubrimiento: Sigue al sujeto, pero al finalizar hay un elemento que cambia la acción.
Travelling de retroceso: La cámara se sitúa delante del rostro del sujeto, mientras la cámara retrocede cuando el sujeto avanza.
Fotograma “Bright Star”
Z Zoom: Movimiento gradual de la lente con la cámara fija.