Encilclopedia del rock by Jesús Cuevas

Título Original: “Rock’s Life” Portada: Jesús Cuevas Imágenes por: Jesús Cuevas Copyrigth © Ignacio Peña, 2016 Publicado por primera vez en Santiago, Chile en 2016 por Orion Children’s Books, Una división de Orion Publishing Group Ltda. Orion House, 5 Upper St. Martin’s Lane, Temuco, Chile WC2H 9EA Quedan reconocidos los derechos de Ignacio Peña como autor de esta obra Copyrigth de la edición en castellano © Ediciones Salamandra, 2016 Publicaciones y ediciones Salamandra, S.A. Almogàvers, 56, 7º 2ª- 08018 Temuco-Tel: 96547823 www.jaidefinichon.com Reservados todos los derechos. Queda rigurosamente prohibida, sin la autorización escrita de los titulares del “copyrigth”, bajo las sanciones establecidas en las leyes, la reproducción parcial o total de esta obra por cuaqlquier medio o preocedimiento, incluidos la reprografía y el tratamiento informático, así como la distribución de ejemplares mediante alquiler o prestamos públicos. ISBN: 978-84-9838-618-9 Depósito legal: B-59-2014 1ª Edición, Junio del 2016

Indice Créditos ........................................................................................................1 Índice ............................................................................................................2 Introducción ................................................................................................3 Pink Floyd ....................................................................................................4 Metallica .......................................................................................................6 Guns & Roses ...............................................................................................8 Megadeth.....................................................................................................10 Iron Maiden ...............................................................................................12 Slipknot........................................................................................................14 Red Hot Chili Peppers .............................................................................16 Led Zeppelin ..............................................................................................18 The Beatles .................................................................................................20 Queen .........................................................................................................22 AC/DC .......................................................................................................24 The Rolling Stones ....................................................................................26 The Who .....................................................................................................28 Nirvana .......................................................................................................30 Foo Fighters ...............................................................................................32 The Black Keys ..........................................................................................34

Introduccion Desde el principio, el rock and roll ha sido una my elaborada mezcla entre comercio y creatividad. Estamos hablando de un fenómeno del siglo XX y podriamos decir que es el folcklor de la modernidad. Este extraordinario Rock and Roll provee de la dieta comleta a la gente joven, que solo con su juventud y su acceso a la información hacen que la cosa tome un sentido brutal en si mismo. Sin los medios masivos -la prensa asociada en conjunto - la música Rock no existiría. El starsystem rockero - diseñado para tener un nombre en la mirilla pública, creando reconocimiento e identificación y promoviendo así discos y shows en vivo - es un sistema comercial que llega a hacer satánico. Esto podría recordar el primigenio pacto con el diablo en el cruce de caminos donde Robert Johnson, el primer blues man conocido, vendió su alma por un poco de talento en la guitarra y el consecuente reconocimiento público. Pero bien sabemos que el demonio vuelve para cobrar. La música se ha convertido, más que en un vehículo de expresión, en un ítem de intercambio, un producto, una acción de la bolsa que tiene cierto valor. El artista de alguna manera es casi lo mismo que el mejor vendedor de una multitienda, el empleado del mes, o del año si prefieres. Incluso los estilos de vida son vendidos: lo chic del punk, los jeans, el cuero, el corte de pelo y su color. Alcohol, zapatillas, amplificadores, todo se promueve a travez de postales o posters, en radio, tv, internet, cine y prensa de Rock. La estrella debe tener humor y cierta distancia del fenómeno mismo para no volverse loca, ya que es claro que la maquinaria la convirtió en una marca registrada en la voágine del mundo del marketing. Fuerte, muy fuerte, porque la clave para estas enormes ganancias y productividad yace en la pura música.

Pink Floyd es una banda de rock británica, considerada un icono cultural del siglo XX y una de las bandas más influyentes en la historia de la música, que obtuvo gran popularidad gracias a su música psicodélica que evolucionó hacia el rock progresivo con el paso del tiempo. Es conocido por sus canciones de alto contenido filosófico, la experimentación sónica, las innovadoras portadas de sus discos y sus elaborados espectáculos en vivo. Sus ventas sobrepasan los más de 300 millones de álbumes vendidos en todo el mundo, 97,5 de ellos solamente en los Estados Unidos. Formada en 1965, Inicialmente el grupo estaba formado por el baterista Nick Mason, el tecladista y vocalista Richard Wright, elbajista y vocalista Roger Waters y el guitarrista y vocalista principal Syd Barrett, quien se convirtió en el primer líder de la banda. Bob Klose fue guitarrista inicialmente

por un corto tiempo, pero no llegó a aparecer en ningún disco. El extraño comportamiento de Barrett, causado por el excesivo consumo de drogas, especialmente LSD, hizo que su amigo David Gilmour se integrara al grupo en diciembre de 1967 y que quedase definida la formación clásica del grupo tras la marcha de Barrett en abril de 1968. Pink Floyd comenzó con un gran éxito en la escena underground londinense a finales de los años sesenta, con Syd Barrett como principal compositor. La salida de Barrett hizo que el cantante y bajista Roger Waters se convirtiera gradualmente en la fuerza conductora y dominante en la primera mitad de los años setenta, la época de mayor éxito en ventas de la banda, hasta su abandono en 1985. El grupo grabó durante esta época mucnes de grabación de The

Wall el bajista Roger Waters expulsó de la banda al tecladista Rick Wright debido a que estaba disconforme con sus aportes al álbum. Tras superar estos problemas legales, Gilmour y Mason volvieron a llamar a Wright para grabar el disco A Momentary Lapse of Reason (1987) logrando gran éxito mundial, sin embargo, Wright participó solo como tecladista asalariado y no como miembro oficial de la banda. Esto fue solucionado en el siguiente álbum The Division Bell (1994) en donde Wright se reintegra nuevamente como miem-

bro oficial del grupo. Este es el disco de estudio de la banda en el que ya aparecen Gilmour, Mason y Wright como componentes de Pink Floyd. Waters, por su parte, se embarcó en una carrera como solista y no se volvió a reunir con Pink Floyd hasta 24 años después, el 2 de julio de 2005, en el concierto Live 8 en Londres donde tocaron las canciones «Speak to Me/Breathe», «Money», «Wish You Were Here» y «Comfortably Numb».

Metallica es una banda de thrash metal estadounidense originaria de Los Ángeles, pero con base en San Francisco desde febrero de 1983. Fue fundada en 1981 en Los Ángeles por Lars Ulrich y James Hetfield, a los que se les unirían Dave Mustaine y Cliff Burton. Estos dos músicos fueron después sustituidos por el guitarrista Kirk Hammett y el bajista Jason Newsted, Dave Mustaine fue despedido un año después de ingresar en la banda debido a su excesiva adicción al alcohol y su actitud violenta, y fundó la banda Megadeth, siendo sustituido por Kirk Hammett ex guitarrista de Exodus. Por otra parte, el 27 de septiembre de 1986, la muerte de Cliff Burton en un accidente de autobús en Suecia, durante una de sus giras, provocó la entrada al grupo de Jason Newsted,1 quien, tras su abandono quince años más tarde, sería sustituido por el bajista actual, Robert Trujillo. A la fecha, la banda ha editado nueve discos de estudio. Las ventas totales de Metallica superan los 120 millones,2 y se les considera parte de los cuatro grandes del thrash metal, junto con Megadeth, Slayer y Anthrax.3 Además, el grupo ha conseguido numerosos premios musicales, entre los que destacan nueve Grammys, dos premios otorgados por la cadena musical MTV, dos galardones de la Academia de Música Americana (American Music Awards) y un premio de la revista Billboard, además de poseer una estrella en el Paseo de la Fama de la revista Kerrang!.

Se considera que la historia de Metallica comenzó en 1981 cuando el joven Lars Ulrich, originario de Gentofte, Dinamarca, se trasladó con su familia a Los Ángeles. Hijo del tenista profesional Torben Ulrich,4 Ulrich había desarrollado una enorme afición por el heavy metal durante los años 70, cuando la NWOBHM (Nueva Ola de Heavy Metal Británico) tenía gran auge en la escena underground europea. Con su traslado a Estados Unidos, planeado por su padre con el objetivo original de preparar una carrera dentro del tenis profesional, dicha afición de Ulrich se convertiría prácticamente en una obsesión, que se concentraba especialmente en grupos desconocidos de la nueva corriente inglesa. Su prioridad al llegar a Los Ángeles fue la de explotar su capacidad musical junto con otros jóvenes, lo que le llevó en 1981 a publicar un anuncio en la revista Recycler, en el que solicitaba un guitarrista para formar una banda con influencias de las bandas de la NWOBHM,5 concretamente sus bandas preferidas: Diamond Head, Iron Maiden y Tygers of Pan Tang. El joven James Hetfield, hijo de un propietario de una compañía de camiones y de una cantante de ópera que educaron a sus hijos en la Ciencia Cristiana,4 respondió a su anuncio.

Guns N' Roses es una banda estadounidense de hard rock formada en Hollywood (Los Ángeles, California) en 1985. El grupo, encabezado por el fundador y líder de la banda Axl Rose, ha pasado por una línea de numerosos cambios y controversias desde su creación. La formación actual cuenta con el vocalista Axl Rose, el guitarrista rítmico Richard Fortus, los tecladistas Dizzy Reed y Melissa Reese, el baterísta Frank Ferrer, el bajista Duff McKagan y el guitarrista líder Slash, estos dos últimos, considerados miembros clásicos de la agrupación,

retomaron su lugar en la banda luego de 23 años. La banda ha vendido más de 100 millones de álbumes en todo el mundo,3 4 incluyendo más de 58 millones de álbumes en los Estados Unidos.5 El álbum Appetite for Destruction de 1987 ha vendido 306 millones de copias a nivel mundial y alcanzó el número 1 en el Billboard 200 en Estados Unidos. Además, cuatro canciones del álbum ingresaron en el Top 10 en la Billboard Hot 100, y «Sweet Child o' Mine» quedó en el número uno.7 Su álbum de 1988 G N' R Lies ha vendido más de 14

millones de copias en todo el mundo y su canción «Patience» entró en el Top 5 del Billboard Hot 100 y el álbum alcanzó el número dos en el Billboard 200.

Los álbumes gemelos Use Your Illusion I y Use Your Illusion II, de 1991, subieron al número 2 y 1 del Billboard 200, respectivamente, manteniéndose durante 108 semanas, teniendo una cifra combinada de ventas de más de 35 millones de copias a nivel mundial8 y 14 millones de copias vendidas solo en Estados Unidos,9 seis de los sencillos de ambos álbumes llegaron al Billboard Hot 100 y cuatro de ellos entraron al Top 10 de la misma lista. Su siguiente trabajo sería el álbum de versiones de canciones punk y glam del año 1993 titulado The Spaghetti Incident?, del cual se desprendieron tres sencillos, de los cuales uno entró en el Billboard Hot 100 y dos entraron en la recopilación de grandes éxitos; el álbum alcanzó el puesto número 4 del Billboard 200 y el número dos en el UK Album Chart. Durante el periodo en el que la banda volvía a los escenarios con nuevos músicos salieron dos discos, uno en directo titulado Live Era: '87-'93 en 1999 y otro recopilatorio llamado Greatest Hits en 2004; que, aunque la banda se mostró negativa a la salida del álbum, tuvo un gran éxito comercial.

Megadeth es una banda estadounidense de thrash metal, formada en Los Ángeles, California. Fue creada en 1983 por Dave Mustaine (vocalista y guitarrista), después de que fuera expulsado de Metallica, donde ocupaba el puesto de guitarrista principal. Es comúnmente mencionada como una de los cuatro grandes del thrash metal, junto a Metallica, Slayer y Anthrax.1 Megadeth es conocida por su distintivo estilo en las guitarras, la forma peculiar de cantar de Mustaine, la complejidad musical conformada por la gran técnica que contiene su música, y los temas de sus letras, a menudo sobre apocalipsis, política, guerra, y, en varias ocasiones, relaciones sentimentales.2 A través de sus más de 30 años activos, Megadeth ha tenido gran cantidad de miembros oficiales, siendo Mustaine el único permanente y el principal compositor; por su parte, el bajista David

Ellefson ha participado en la mayoría de sus discos y giras, estando ausente solo por 8 años. En todo este tiempo, la banda ha lanzado quince álbumes de estudio, tres EP y dos álbumes en vivo. Megadeth consiguió varios álbumes de platino y de oro (6 de seguido en Estados Unidos), incluido el álbum multi-platino y nominado al Grammy, Countdown to Extinction, en 1992. Ha recibido 11 nominaciones al Grammy. Además, ha figurado varias veces en el top 10 de las listas del Billboard, vendiendo más de 38 millones de copias en todo el mundo.3 El grupo se disolvió en el 2002 después de que Mustaine sufriese una grave lesión nerviosa en su brazo izquierdo luego de dormirse sobre él, pero después de una intensa terapia física, el guitarrista reunió la banda en 2004 y continuó liderando la misma hasta la actualidad.

Dave Mustaine fue el guitarrista líder de la banda Metallica cuando se formó en 1981. Fue integrante durante casi un año y ayudó en la composición de algunas de las primeras canciones del grupo.4 Sin embargo, antes de que grabasen su álbum debut, echaron a Mustaine por abuso de narcóticos y constantes conflictos con James Hetfield y Lars Ulrich.5 Dos meses después, Mustaine y el bajista David Ellefson formaron Megadeth en Los Ángeles. Mustaine quería sobre todas las cosas que su nueva banda tocase más duro y más rápido que Metallica.6 Según el mismo Mustaine, el nombre "Megadeth" representa la aniquilación del poder establecido.7 En realidad es un error ortográfico de "megadeath", que significa un millón de muertes por explosión nuclear.8 El nombre se le ocurrió gracias a un panfleto del senador californiano Alan Cranston que Mustaine encontró en el suelo de un autobús poco después de que Metallica le echase del grupo. En el panfleto se podía leer: "No podemos sacudirnos el arsenal de megamuerte, indistintamente de cómo evolucionen los tratados de paz".

Iron Maiden es una banda británica de heavy metal, fundada en 1975 por el bajista Steve Harris. Es considerada una de las bandas de heavy metal más importantes de todos los tiempos. Ha vendido más de 90 millones de discos en todo el mundo, a pesar de haber contado con poco apoyo de la radio y la televisión comercial durante la mayor parte de su carrera. Sin embargo, la banda basó su éxito en llegar directamente a los aficionados, grabando discos de alta calidad y realizando actuaciones en vivo consideradas de las mejores del género. Durante sus más de 40 años de del bajista Steve Harris. Tras varias giras por todo el Reino Unido lanzan su primer EP llamado The Soundhouse Tapes en 1979 y ya en 1980 su álbum debut homónimo el cual

llegó al número cuatro de las lista británicas sin mediar promoción masiva alguna. Más tarde ese mismo año, Stratton fue reemplazado por el guitarrista Adrian Smith, con el que publicaron el exitoso y consistente Killers (1981).2 Luego, el cantante Bruce Dickinson entró a reemplazar a Di’Anno para el álbum The Number of the Beast de 1982, marcando el inicio de una serie de lanzamientos de impacto, entrando en lo mácon la salida del baterista Clive Burr y el ingreso de Nicko McBrain en su reemplazo. A partir de allí se consolidó la alineación más estable y exitosa que ha tenido la agrupación, la cual dio para numerosas giras y álbumes. Iron Maiden ha grabado 16 álbumes de estudio, siendo el último su primer disco doble (de estudio), si bien ya han publicado algún álbum en directo en este formato.

Tras unos cuantos conciertos bajo el nombre de Gypsy´s Kiss, Steve decide disolver todo eso y cambiarlo por el proyecto "Smiler", cuyos miembros tenían algunos años más que él, lo cual le sirvió para acumular experiencia, sin embargo Steve Harris deseaba plasmar sus inquietudes como compositor en mayor grado. De hecho, fue en aquella época (1972/1973), después de un concierto en el "Bridge House" en donde surgirían grandes canciones, que hasta el día de hoy son emblemas para Iron

Maiden, tales como: “Transylvania”. Luego surgirían: “Wrathchild”, “Innocent Exile”, entre otras, y siempre con la idea inspirada en la banda Wishbone Ash en cuanto a las guitarras gemelas. Las inquietudes de Steve Harris como compositor por ende, eran bastante grandes y un tanto distintas a las del resto, en especial quienes optaban por un hard rock más convencional, por lo que la única manera de llevar a cabo esta idea era reformular todo. Y es así como en 1975 surge el nombre de Iron Maiden,

pudiendo al fin materializar todas sus creaciones. Ese año el grupo lo componían Dave Sullivan, Terry Rance en las guitarras, Ron “Rebel” Matthews en la batería, St El 1 de mayo de 1975 tuvo lugar el primer concierto bajo el nombre de Iron Maiden en el St. Nicks Hall de Poplar, una histórica zonses, el Queen Elizabeth en North Chingford (en el caso de Londres), interpretando canciones, algunas de las. El fenómeno de voz en voz era caecían con cada presentación.

Slipknot es una banda estadounidense mada de nu metal foren 1995 en Des Moines, Iowa, Estados Unidos. Desde el año 1999 hasta 2010 mantuvo su formación más exitosa después de diversos cambios en la misma. Sus integrantes en la actualidad son Chris Fehn, Corey Taylor, Craig Jones, James Root, Mick Thomson, Shawn Crahan y Sid Wilson. Slipknot es conocida por las máscaras características de cada uno de sus miembros que han cambiado conforme han sacado más discografía.El sonido de la banda ha sido descrito como "una máquina trilladora devorando un grupo de tambores militares".El vocalista Corey Taylor también incorpora diversos estilos vocales, como por ejemplo la voz gutural, el canto melódico y el rapeo, mientras que las letras en general tienen un tono agresivo. Las influencias de la banda incluyen,

entre otros géneros, el death metal, el thrash metal y el heavy metal, aunque suelen ser incluidos con asiduidad dentro del metal alternativo y el nu metal. También fueron incluidos en el movimiento NWOAHM Los inicios de Slipknot se remontan al año 1995. La banda sufrió muchos cambios en su formación antes del lanzamiento de su primera demo Mate.Feed. Kill.Repeat en 1996, en el que el vocalista era Anders Colsefini. En 1999 la banda lanzó su exitoso debut homónimo con Corey Taylor como nuevo vocalista. Desde entonces, han publicado cuatro álbumes de estudio: Iowa (2001), Vol. 3: The Subliminal Verses (2004), All Hope Is Gone (2008), que debutó en la posición #1 dentro del Billboard 200 y .5: The Gray Chapter (2014) siendo este el segundo álbum de la banda.

Todo comienza en el año 1995, cuando el percusionista Shawn Crahan, el vocalista Anders Colsefini, el bajista Paul Gray y los guitarristas Donnie Steele y Quan "Meld" Nong —todos ellos habitantes de la ciudad de Des Moines, Iowa— se juntaron para emprender sus primeras aventuras musicales.8 En septiembre de 1995 se crea la banda The Pale Ones, con Crahan en la batería, Colsefini como vocalista, Gray como bajista y Steele como guitarrista.9 Joey Jordison se integró a la banda poco tiempo después, ocupando el puesto de batería. Como consecuencia, Crahan pasó a ocuparse de la percusión.10 Continuando con el desarrollo de la banda según el concepto original, se contrató al guitarrista Josh "Gnar" Brainard, y Colsefini se convirtió en el segundo percusionista aunque mantenía el puesto de vocalista.11

Con una gran cantidad de material listo y su concepto completamente definido, la banda comenzó a grabar en un estudio local llamado SR Audio, con el productor Sean McMahon.15 En febrero de 1996, Steele abandonó Slipknot debido a sus creencias cristianas, a pesar de que los demás miembros querían que se quedara.16 Como sustituto llegó Craig Jones, durante la etapa de mezclas de este nuevo proyecto.

Red Hot Chili Peppers es una banda de rock alternativo y funk rock estadounidense formada en 1983 en Los Ángeles, California. Sus integrantes son, actualmente, el vocalista Anthony Kiedis, el guitarrista Josh Klinghoffer, el bajista Michael "Flea" Balzary, y el baterista Chad Smith. El estilo musical de la banda fusiona el funk tradicional con el rock y el rock alternativo incluyendo elementos de otros géneros como el rap, pop rock, heavy metal, dance, punk, hip hop e indie rock.1 3 Son considerados los inventores del punk funk.4 Además de Kiedis y Flea, la formación original del grupo la completaban el baterista Jack Irons y el guitarrista Hillel Slovak. En las grabaciones de los primeros discos hubo diversos cambios en la formación, y solo en The Uplift Mofo Party Plan (1987) coincidieron los cuatro miembros fundadores en el estudio. En 1988 el guitarrista Hillel Slovak murió de una sobredosis de heroína, lo que provocó la salida de Irons del grupo.5 Tras la llegada de Chad Smith y John Frusciante

a finales de 1988 como sustitutos de Irons y Slovak, esta formación grabaría los álbumes Mother's Milk (1989), Blood Sugar Sex Magik (1991), Californication (1999), By The Way (2002), Stadium Arcadium (2006). Mientras los Red Hot Chili Peppers estaban de gira por Japón en 1992, Frusciante dejó la banda, y no volvería hasta 1998. Dave Navarro se convirtió en su sustituto durante ese periodo, y con él lanzaron el álbum One Hot Minute (1995). Blood Sugar Sex Magik fue el gran salto al éxito internacional del grupo, siendo un referente claro de la fusión estilística que caracterizaría a la banda durante los '90.6 Tras el regreso de Frusciante en 1998, el cuarteto volvió a reunirse en el estudio para grabar Californication, disco que llegó a vender quince millones de copias, convirtiéndose en su álbum de más éxito comercial hasta la fecha. By the Way y Stadium Arcadium continuarían cosechando éxitos, y se estima que desde su debut la banda ha vendido más de 85 millones de álbumes en todo el mundo.7 Los Red Hot Chili Peppers han ganado siete

La banda fue formada en la preparatoria Fairfax High School con el nombre de "Tony Flow and the Miraculously Majestic Masters of Mayhem".10 El rendimiento en vivo de la banda fue tan bueno que se les pidió regresar la semana siguiente. Debido a este inesperado éxito, los miembros de la banda cambiaron el nombre por el de Red Hot Chili Peppers, debido a que vieron el nombre original un poco incómodo.11 Luego siguieron tocando en varios conciertos por clubes de Los Ángeles y cabarets como el Kit Kat Club. Es en estos primeros momentos cuando empiezan a hacerse populares por sus actuaciones en las que aparecían completamente desnudos, con solo un calcetín en los genitales (Sock on Cock). Seis de las canciones que tocaban en esos shows fueron grabadas en su primer demo.

Led Zeppelin nace de la estela dejada por The Yardbirds, el grupo en el que lideró Eric Clapton. En los últimos tiempos de los Yardbirs, figuraba el guitarrista Jimmy Page, quien había hecho colaboraciones en bandas como los Rollinsg Stones, The Who, Them, etc. Cuando The Yardbirds se separaron en 1967, Jimmy Page funda junto al bajista Chris Dreja los que en principio se llamaron The New Yardbirds. El hecho de llamarse así se debe a que Jimmy y Chris se ven en la obligación legal de cubrir los conciertos que los Yardbirds tenía contratados antes de la separación. Por consejo de Terry Reid, Page escucha una audición de un joven cantante llamado Robert Plant. De inmediato, Plant es aceptado en la banda. Por aquella época época Dreja abandona el grupo y es sustituído por John Paul Jones como bajista. El puesto de batería lo ocuparía, después de varios tanteos, John Bonham.

Después de algunos conciertos, Led Zeppelin graba en octubre de 1968 el que sería su primer álbum, en apenas 30 horas de estudio. A finales de ese mismo año, firman un contrato por la discográfica Atlantic Records y comienzan una gira por los Estados Unidos. En Enero de 1969 se publica el primer disco de Led Zeppelin, que muy pronto se coloca destacado en las listas de ventas con su estilo de rock heavy. Entre gira y gira, los Led Zeppelin graban su segundo álbum. titulado “II”, con el que se aupan al número uno de las listas. En octubre de 1970, Led Zeppelin publica su tercer trabajo, tiulado “III”. Pero la consagración definitiva del grupo llegará en su cuarto trabajo, conocido como “IV”, de 1971. Se trata del disco más vendido de Led Zeppelin e incluye canciones como “Stairway to Heaven”, “Rock and Roll” y “When the Levee Breaks”.

En 1973 Led Zeppelin publica un nuevo álbum, titulado “Houses of the Holy”. Se trata de un disco en el que mezclan sonidos reggae con funk y con su propi estilo heavy. Este disco consigue directamente el número uno en Estados Unidos y en Gran Bretaña.

cuando en 1980 John Bonham es encontrado muerto en la casa de Jimmy Page tras una fiesta.

El 4 de Diciembre de ese mismo año el resto de miembros de Led Zeppelin hacen pública su disolución. En 1982 aparece el que se podría denominar como álbum pçostumo de Led ZeppeEn 1974 Led Zeppelin crea su pro- lin, titulado “Coda”, con algunas pio sello discográfico, con el que grabaciones inéditas del grupo. a partir de entonces publican sus propios trabajos. El primer trabajo En 1988 los miembros de Led Zede esta época es “Physical Graﬃ- ppelin se reúnen en un concierto ti”, de 1975, un doble álbum que es conmemorativo de los 25 años de considerado por sus fans como uno Atlantic Records. Este hecho disde los mejores de la banda. A este para los rumores de reaparición disco siguió una gira mundial que de la banda, pero dichos rumores se vio truncada en agosto de 1975 nunca llegaron a fundamentarse. por un accidente de Robert Plant. En Noviembre de 2007 se publica la recopilación definitiva de Led Zeppelin. “Mothership” es un doble CD que contiene 24 cancioEn 1976 aparece “Presence”, un nes seleccionadas personalmente notable trabajo de Led Zeppe- por Page, Plant y Jones e incluye lin que, a pesar de ello, no obtie- verdaderos himnos rock como ne el éxito de trabajos anteriores. “Stairway to heaven” o “Kashmir”. El disco se completa con un En 1979, tras un año de descanso, DVD que recoge 2 horas de Led Zeppelin publica el que sería canciones en directo extraísu último trabajo de estudio, titu- das del DVD “Led Zeppelin”. lado “In Through The Out Door”. La tragedia golpea al grupo

The Beatles fue una banda de pop/rock inglesa activa durante la década de 1960, y reconocida como la más exitosa comercialmente y críticamente aclamada en la historia de la música popular. Formada en Liverpool, estuvo constituida desde 1962 por John Lennon (guitarra rítmica, vocalista), Paul McCartney (bajo, vocalista), George Harrison (guitarra solista, vocalista) y Ringo Starr (batería, vocalista). Enraizada en el skiﬄe y el rock and roll de los años cincuenta, la banda trabajó más tarde con distintos géneros musicales, que iban desde las baladas pop hasta el rock psicodélico, incorporando a menudo elementos clásicos, entre otros, de forma innovadora en sus canciones. La naturaleza de su enorme popularidad, que había emergido primeramente

con la moda de la «Beatlemanía», se transformó al tiempo que sus composiciones se volvieron más sofisticadas. Llegaron a ser percibidos como la encarnación de los ideales progresistas, extendiendo su influencia en las revoluciones sociales y culturales de la década de 1960. Con una formación inicial de cinco componentes que incluía a Lennon, McCartney, Harrison, Stuart Sutcliﬀe (bajo) y Pete Best (batería), la banda construyó su reputación en los clubes de Liverpool y Hamburgo sobre un período de tres años a partir de 1960. Sutcliﬀe abandonó la formación en 1961, y Best fue reemplazado por Starr al año siguiente. Establecidos como grupo profesional después de que Brian Epstein les ofreciera ser su representante, y con su potencial

musical mejorado por la creatividad del productor George Martin, lograron éxito comercial en el Reino Unido a finales de 1962 con su primer sencillo, «Love Me Do». A partir de ahí, fueron adquiriendo popularidad internacional a lo largo de los siguientes años, en los cuales hicieron un extenso número de giras hasta 1966, año en que cesaron la actividad en vivo para dedicarse únicamente a la grabación en el estudio hasta su disolución en 1970. Después, todos sus integrantes se embarcaron en exitosas carreras independientes de diversa duración. Lennon sería asesinado a las afueras de su casa de Nueva York en 1980, y Harrison fallecería de cáncer en 2001. McCartney y Starr, los dos miembros sobrevivientes, aún permanecen musicalmente activos. Durante sus años de estudio crearon algunos de sus mejores materiales, incluyendo el álbum Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1967), considerado por muchos como una obra maestra. Cuatro décadas después de su separación, la música que crearon continúa siendo popular. Se mantienen como el grupo con más números uno en las listas británicas, situando más álbumes en esta posición que cualquier otra agrupación

musical. De acuerdo con las certificaciones de la RIAA, han vendido más discos en los Estados Unidos que cualquier otro artista. En 2008, la revista Billboard publicó una lista de los artistas más exitosos de todos los tiempos en el Hot 100 con motivo del 50º aniversario de la lista de éxitos, y The Beatles fueron colocados en el número uno. Fueron galardonados con siete premios Grammy, y recibieron un total de quince premios Ivor Novello de parte de la British Academy of Songwriters, Composers and Authors. En 2004, la revista Rolling Stone los clasificó en el número uno en su lista de los «100 artistas más grandes de todos los tiempos». De acuerdo con la misma publicación, la música innovadora de The Beatles y su impacto cultural ayudaron a definir los años sesenta. En 2010, el canal de televisión especializado en música VH1 los clasificó en el número uno en su lista de los «100 artistas más grandes de todos los tiempos». También fueron colocados en el puesto número 1 por el sitio de Internet Acclaimed Music en su lista «The Top 1000 Artists of All Time».

“Bohemian Rhapsody”, y colocó a Queen en un primer plano de la escena musical. Tuvieron una significativa repercusión en Estados Unidos a finales de los años 1970, ya con un numeroso repertorio de éxitos.A nivel artístico, se ha destacado su diversidad musical, sus arreglos en múltiples capas y sus armonías vocales. Es considerada una banda de gran influencia en el desarrollo del hard rock Queen es una banda británica y el heavy metal, incorporando de rock formada en 1970 en elementos del glam rock, rock Londres por el cantante Fre- progresivo, folk, blues y pop. ddie Mercury, el guitarrista Brian May, el baterista Roger Fue una de las primeras agruTaylor y el bajista John Deacon. paciones musicales en hacer Si bien el grupo ha presentado de sus conciertos espectáculos bajas de dos de sus miembros muy vistosos mediante el uso (Freddie Mercury, fallecido en bombas de humo, flashpots o 1991, y John Deacon, retira- innovadores sistemas de luces do en 1997), los integrantes móviles, además de promorestantes, May y Taylor, conti- ver la participación del público núan trabajando bajo el nom- en los mismos, contribuyenbre Queen, por lo que la ban- do así al auge del arena rock. da aún es considerada activa. La crítica ha señalado el caEl grupo gozó de un gran éxi- risma de Freddie Mercury to en Gran Bretaña con álbu- como una parte fundamenmes como Sheer Heart Attack tal de sus presentaciones. (1974) y A Night at the Ope- A este respecto, habitualmenra (1975). Este último llamó te se han reconocido actuala atención internacionalmen- ciones como las del Live Aid te, en especial por el sencillo en 1985 o el concierto del es-

tadio de Wembley en 1986 como dos de los mejores recitales de rock de la historia.

Aunque el cuarteto normalmente gozó de una gran popularidad y éxito comercial, en su momento una parte de la crítica no les tomó en serio, como por ejemplo cuando la publicación Rolling Stone criticó el álbum Jazz llamándolo “fascista”. Tienen en su haber un total de quince álbumes de estudio, siete álbumes en vivo y numerosas recopilaciones. Desde la muerte de Mercury y el retiro de Deacon del mundo musical, May y Taylor se han presentado juntos ocasionalmente en eventos especiales y programas televisivos como músicos invitados junto a otros artistas. Desde 2004 hasta 2009, trabajaron junto a Paul Rodgers bajo el nombre de Queen + Paul Rodgers. Con unas ventas estimadas en torno a 200 millones de discos, Queen es uno de los grupos más exitosos de todos los tiempos;su primer álbum compilatorio, Greatest Hits (1981), es todavía el álbum más vendido en la historia del Reino Unido con 6 millones de copias en este país.

Queen fue nombrado el decimotercer mejor artista de hard rock de todos los tiempos en una lista elaborada por VH1 (VH1’s 100 Greatest Artists of Hard Rock list); además, en un sondeo realizado por la emisora BBC Radio 2 en 2007, Queen fue elegido como «el mejor grupo británico de todos los tiempos».

AC/DC es un grupo de hard rock, formado en Sídney, Australia, en 1973, por los hermanos de origen escocés, Malcolm y Angus Young. Sus álbumes se han vendido en numerosos países, en un total estimado de 200 millones de copias, embarcándose en giras multitudinarias por todo el mundo, y sus éxitos han musicalizado varias producciones cinematográficas sobresalientes. Son famosas sus actuaciones en vivo, resultando vibrantes y exultantes espectáculos de primer orden.10 Mucho de ello se debe al extravagante estilo de su guitarrista principal y símbolo visual, Angus Young, quien asume el rol de agitador musical durante los conciertos, gracias a sus dinámicos y adrenalínicos despliegues escénicos uniformado de colegial callejero. Al comienzo, los circuitos de pubs australianos fueron testigo de los

primeros meses de vida del proyecto, tiempos por los cuales sufrieron diversos cambios en su alineación. En 1974, la llegada del cantante Bon Scott, se convertiría en pieza clave del éxito del grupo. Su presencia en escena, junto a los hermanos Young, lo convirtió en uno de los personajes más carismáticos de la historia del rock. La formación se estabilizaría con Mark Evans (bajo) y Phil Rudd (batería). En 1976 incursionarían por primera vez fuera de las fronteras australianas con High Voltage y Dirty Deeds Done Dirt Cheap, discos minimalistas de básico rock, que ofrecían un contrapunto sonoro a las ampulosidades y la fastuosidad de las bandas que triunfaban en el mercado de la época. Ese mismo año se trasladaron al Reino Unido, de donde procedían los Young. Desembarcaron en pleno auge del punk rock, lo que

contribuyó a que en poco tiempo obtuvieran una enorme aceptación del público, ocupando inmediatamente los primeros puestos en ventas con discos como Let There Be Rock (1977) y Powerage (1978). Durante su estadía en tierras inglesas, decidieron introducir a Cliff Williams como nuevo bajista. La carrera triunfal del grupo, sustentada por la rudeza carismática de Scott, y la potencia rítmica del dominio guitarrero de los hermanos escoceses, proseguiría con el multimillonario e histórico Highway to Hell (1979), uno de los discos más emblemáticos de la historia del rock, y del que se vendieron millones de copias,que los catapultó hacia la fama en los EE. UU., y solidificó el estatus de superestrella internacional de la banda.La canción principal, «Highway to Hell», se acabaría

convirtiendo en todo un himno del rock de finales de los ‘70. Cuando se encontraban en su mejor momento, tanto a nivel comercial como artístico, la desgracia se cruzó en sus caminos, cuando en el 19 de febrero de 1980, el vocalista Bon Scott falleció por intoxicación etílica. No obstante, y pese a que se encontraban al borde de la separación, el grupo depositó su destino en la voz de Brian Johnson, exvocalista del grupo Geordie. Back in Black (1980), el disco homenaje al fallecimiento del mítico cantante original, y el cual a la postre se terminaría convirtiendo en el tercer álbum más vendido en la historia de la música, con más de 50 millones de unidades en el mundo, encajaría la figura de Johnson a la perfección en la imagen de AC/DC.

The Rolling Stones es una banda británica de rock originaria de Londres. La banda se fundó en abril de 19622 por Brian Jones, Mick Jagger, Keith Richards, Bill Wyman, Ian Stewart y Charlie Watts. Brian Jones fue despedido en 1969, falleciendo al poco tiempo, siendo reemplazado por el guitarrista Mick Taylor, que dejaría el grupo en 1975 y sería a su vez reemplazado por Ron Wood. Con el retiro de Bill Wyman en 1993 se incluyó al bajista Darryl Jones que, aunque toca con la banda desde la grabación del álbum Voodoo Lounge en 1994, no es un miembro oficial.

toda la historia del rock, siendo la agrupación que sentó las bases del rock contemporáneo. Contando desde sus inicios con el favor de la crítica, algunos de sus materiales están considerados entre los mejores de todos los tiempos; entre ellos destacan Beggars Banquet (1968), Let It Bleed (1969), Sticky Fingers (1971) y quizá su mejor obra, Exile on Main St. (1972). En 1989 fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll, y en 2004 la revista estadounidense Rolling Stone los colocó en el puesto No. 4 en su lista de Los 50 Mejores Artistas de todos los Tiempos. Ningún grupo de rock hasta la fecha ha sosteniSon considerados una de las más do tan duradera y todavía mungrandes e influyentes bandas de dialmente reconocida trayectoria

como The Rolling Stones; con Jagger, Richards y Watts como miembros fundadores en activo, continúan siendo la banda más longeva de la historia del rock. Sus primeras producciones incluían versiones y temas de blues, rock and roll y R&B norteamericano.

No obstante, en el transcurso de su trayectoria añadieron toques estilísticos de otros géneros para adaptarse a cada época, recibiendo influencias desde la música psicodélica, el country, el punk, la música disco, el reggae o la música electrónica. Pese a encabezar junto a The Beatles (con los que siempre rivalizaron en popularidad) la

«invasión británica» en los primeros años de la década de 1960, no fue sino hasta el lanzamiento de «(I Can’t Get No) Satisfaction» en 1965 cuando alcanzaron el estrellato internacional y se establecieron como una de las bandas más populares en la escena musical. A

la fecha, la banda ha editado veinticinco álbumes de estudio y colocado treinta y dos sencillos dentro de los diez más populares de Reino Unido y los Estados Unidos. Las ventas totales de The Rolling Stones se estiman entre 20017 y 250 millones de discos, convirtiéndolos en unos de los artistas más exitosos de todos los tiempos.

The Who es una banda británica de rock considerada un icono de la música del siglo XX, formada en 1962 con el nombre de The Detours que cambió a aquel tras la incorporación del baterista Keith Moon. De esa manera, con Roger Daltrey (voz), Pete Townshend (guitarra, teclados y voz), John Entwistle (bajo y voz) y Keith Moon (batería y voz) potenció su carrera escalando a los primeros puestos del ambiente del rock inglés. Fue conocida por sus energéticas presentaciones en vivo las cuales incluían la destrucción de sus instrumentos.The Who ha vendido alrededor de 100 millones de discos, posicionaron 27 sencillos en el Top 40 en el Reino Unido y Estados Unidos, así como 17 álbumes en el Top 10, obteniendo 18 discos de oro, 12 de platino y 5 de multi-platino sólo en los Estados Unidos.

The Who alcanzó la fama en el Reino Unido con una serie de sencillos que se ubicaron en el Top 10, impulsados en parte por emisoras de radio piratas como Radio Caroline, iniciando su éxito en enero de 1965 con «I Can’t Explain». Los álbumes My Generation (1965), A Quick One (1966) y The Who Sell Out (1967) lo siguieron, con los dos primeros alcanzando el Top 5 en el Reino Unido. Su primer hit en el Top 40 fue «Happy Jack» y, posteriormente, ingresó en el Top 10 ese mismo año con «I Can See For Miles». Su fama creció con actuaciones memorables en los festivales de Monterey, Woodstock y en Isle of Wight. En 1969 lanzaron Tommy, el primero de una serie de álbumes Top 10 en los Estados Unidos, seguidos por Live at Leeds (1970), Who’s Next (1971), Quadrophenia (1973), The Who By Numbers (1975), Who Are You (1978) y The Kids Are Alright (1979). Moon murió en 1978 a la edad de 32 años. Después de su muerte, la banda lanzó dos álbumes de estudio, Face Dances (1981) que alcanzó el Top 5 en las listas de Estados Unidos y el Reino Unido, y posteriormente It’s Hard (1982), que alcanzó el Top 10 en el ranking mu-

sical estadounidense, trabajos que realizaron con el baterista Kenney Jones, antes de que la banda se separase en 1983. The Who volvió a reagruparse para participar en el Live Aid, en el vigésimoquinto aniversario de la banda y en la gira de Quadrophenia en 1996 y 1997.

En 2000, los tres miembros originales supervivientes trabajaron en la grabación de un nuevo material, pero sus planes se estancaron temporalmente debido a la muerte de Entwistle en 2002, a los 57 años de edad. Townshend y Daltrey continuaron con el trabajo de la banda, lanzando en 2006 Endless Wire, que alcanzó el Top 10 en Estados Unidos y el Reino Unido. The Who fue incluido en el Salón de la Fama del Rock en 1990, en su primer año de elegibilidad, describiéndolos como «Primeros contendores, en la mente de muchos, por el título de la banda más

grande en el mundo del rock». La revista Time expresó en 1979 que «Ningún otro grupo ha llevado el rock tan lejos». Rolling Stone escribió: «Junto con The Beatles y The Rolling Stones, The Who completa la santísima trinidad del rock británico». Recibieron el Lifetime Achievement Award de la British Phonographic Industry en 1988 y de la Grammy Foundation en 2001, por las significativas y excepcionales contribuciones creativas en el campo de la grabación. En 2008 Daltrey y Townshend fueron honrados con el Premio Kennedy en su trigésima primera edición. El mismo año, VH1 Rock Honors rindió homenaje a The Who, donde Jack Black de Tenacious D los llamó «La banda más grande de todos los tiempos». Se suele referir a la banda como el eslabón entre el rock psicodélico y el punk rock, debido a las claras influencias que ejercerían sobre grupos posteriores como Sex Pistols o Ramones, tanto musical como líricamente, mostrando tendencias revolucionarias y rebeldes. También se considera fundamental en la creación y desarrollo del hard rock y el heavy metal, manteniendo fuertes conexiones con bandas como Led Zeppelin.

Nirvana fue una banda de grunge estadounidense procedente de Aberdeen, Washington, Estados Unidos integrada por el vocalista y guitarrista Kurt Cobain y el bajista Krist Novoselic en 1987. Desde su formación, Nirvana pasó a través de una serie de frecuentes cambios de baterista hasta que en 1990 se les unió definitivamente el baterista Dave Grohl. Nirvana actualmente es considerada como una de las bandas más importantes e influyentes de la era moderna. A finales de la década de los años 80 Nirvana se estableció como parte de la escena musical de Seattle con su álbum debut Bleach, lanzado bajo el sello independiente de Seattle, Sub Pop, en 1989. La banda finalmente llegó a desarrollar un sonido que se basaba en los contrastes dinámicos, a menudo versos tranquilos y coros intensos. Un año más tarde, la banda firmó con la discográfica DGC Records y en 1991 lanzó su segundo álbum: Nevermind. El primer sencillo del álbum Smells Like Teen Spirit, es-

caló las listas musicales en todo el mundo e inició la explosión de lo que hasta ese momento era conocido como punk y rock alternativo en la escena musical mundial, en un movimiento al que los medios de la época se referirían como grunge. Además de Nirvana, otras bandas de la escena musical de Seattle como Pearl Jam, Alice in Chains

y Soundgarden también ganaron popularidad; como resultado, el rock alternativo se convirtió en el género dominante en la radio y la televisión musical durante la primera mitad de la década de los 90. El líder de la banda, Kurt Cobain se encontró a sí mismo referido en los medios de comunicación como

«la voz de una generación» y a Nirvana como la «banda símbolo» de la Generación X. Cobain se sentía incómodo con la atención que se les brindaba y decidió enfocar la atención del público hacia la música de la banda, retando a la audiencia con su tercer álbum de estudio, In Utero. El álbum no tuvo el éxito ni las ventas esperadas y la popularidad de Nirvana disminuyó en los meses siguientes a la publicación del álbum.6 Sin embargo, buena parte de su audiencia alabó el interior «oscuro» de la banda, en especial después de su presentación en MTV Unplugged.

aún más en los años posteriores. Ocho años después de la muerte de Cobain, «You Know You’re Right», un demo nunca terminado que la banda había grabado dos meses antes de la muerte de Cobain, escalaba las listas de radio y música de todo el mundo. En 2004 fueron colocados en el puesto #27 en la lista de los 100 mejores artistas de todos los tiempos de la revista Rolling Stone y en el puesto #14 según la revista Vh1. Desde su debut, la banda ha vendido más de 95 millones de álbumes a nivel mundial, incluyendo 10 millones de ejemplares de Nevermind en los Estados Unidos La corta carrera de Nirvana con- y 30 millones en todo el mundo. cluyó con la muerte de Cobain en En el año 2014 Nirvana ingresó al 1994, pero su popularidad creció The Rock and Roll Hall of Fame.

Foo Fighters es una banda de origen estadounidense creada en el año 1995 por Dave Grohl, ex-baterista de Nirvana y Scream. La banda ha conseguido varios reconocimientos y ha marcado éxitos alrededor del mundo, tales como “Big Me”, “This is a Call”, “Everlong”, “Monkey Wrench”, “Learn to Fly”, Wheels, “All My Life”, “Times Like These”, “Best of You”, “D.O.A.”, “No Way Back”, “Rope”, “Walk”, “The Pretender”, que alcanzó el puesto número uno en los Hot Modern Rock Tracks el sábado 1 de septiembre del 2007 y se mantuvo así durante dieciocho semanas consecutivas. La historia de Foo Fighters empieza cuando Dave Grohl, antiguo miembro de Scream, es contratado para hacer las labores de batería en el por aquel entonces desconocido grupo de grunge Nirvana.

La casualidad quiso que el primer disco de Grohl en dicha formación, Nevermind, fuese un auténtico éxito en el ámbito “mainstream”, gracias a lo cual la banda se aupó a los primeros puestos en las listas de ventas de todo el mundo. Esta situación puso a Kurt Cobain, líder del grupo, en situaciones de depresión y abuso de drogas, incomodándose por su posición de estelares mediática, lo que acabaría con su muerte en abril de 1994. Durante el tiempo en el que fue miembro de Nirvana, Dave escribió varias canciones por su cuenta que no le parecieron del todo acorde al sonido de esa banda. Por esta razón no mostró la totalidad de ellas a sus compañeros, y decidió grabar un demo por su cuenta bajo el pseudónimo Late!, nombrando el álbum como Pocketwatch.

La edición de este angelina, razón por la demo se hizo en cual decidió formaapenas cien calizar lo que hassetes que Grota el momento hl repartió era sólo un únicamenproyecto y rete entre sus clutó a otros amistades y músicos para sin pretenformar una sión alguna banda ofide editarlo cocialmente, mercialmente. creando adeTras la muerte más su propio de Kurt Cobain y la sello discográfico: consiguiente desaparición Roswell Records, subde Nirvana, Grohl decidió seguir sidiaria de Capitol Records. adelante con su carrera musical. Regresó al estudio por cuenta propia para grabar otras cuantas canciones más que ya había escrito, esta vez bajo el pseudónimo de Foo Fighters debido a la afición de Grohl por los fenómenos paranormales. Él mismo grabó todos los instrumentos en todas las canciones, a excepción de una guitarra de acompañamiento cortesía de su amigo Greg Dulli (guitarrista de Afghan Whigs).Igualmente editó esta grabación en casete y la repartió entre sus amigos. Sin embargo, en esta ocasión recibió muy buenos comentarios e incluso una de las canciones, This is a Call, empezó a tener rotación en la radio

Fue así como se dio inicio a los Foo Fighters, cuyo nombre proviene de la forma en que llamaban los pilotos aliados a los objetos voladores no identificados (OVNI) durante la Segunda Guerra Mundial. En el 2009, Dave Grohl contó en el programa VH1 Storytellers que el nombre de “Foo Fighters” fue pensado para que quedara en la mente de la gente, algo atractivo, como “Led Zeppelin”, pero que no le hubiera puesto “Foo Fighters” a la banda si hubiera sabido que tendría tanto éxito.

admiradores con extensas giras en pequeños clubes, sus frecuentes publicaciones de álbumes y sus apariciones en festivales de música. Su tercer álbum, “Rubber Factory” publicado en 2004, recibió buenas críticas y mejoró la imagen de la banda, eventualmente llevándolos a firmar un contrato con el sello Nonesuch Records en 2006. Luego de auto-producir y grabar sus primeros cuatro álbumes, el dúo completó “Attack & Release” en 2008, Amigos desde la infancia, Auer- en un estudio profesional, contrabach y Carney formaron el grupo tando al productor Danger Mouse. luego de terminar sus estudios. El nombre de la banda se inspiró en Su entrada en el mundo comerun artista amigo del grupo que pa- cial se dio en 2010 con el álbum decía de esquizofrenia y que usaba “Brothers” con su single Tighten el término black keys para descri- Up que les hizo ganar tres Prebir a “las personas que no estaban mios Grammy. Su siguiente disdel todo bien”. Un doble signifi- co, “El Camino”, publicado en cado también puede interpretarse 2011, alcanzó el número dos del como el hecho de que las teclas ne- Billboard 200, comenzando tamgras (black keys) de un piano com- bién con este disco su primera prenden la escala pentatónica de gira en grandes estadios. El álmi bemol menor, que se asocia fre- bum, y su single Lonely Boy gacuentemente con el blues y el rock. naron tres Premios Grammy. En Luego de firmar con el sello Alive, publicaron su álbum debut, “The Big Come Up” en 2002, seguido por “Thickfreakness” en 2003, el cual les consiguió un nuevo sello, Fat Possum Records. Durante la siguiente década, los Black Keys formaron una base de

los MTV Movie Awards de 2012, Johnny Depp compartió escenario con ellos en dos canciones.

En febrero de 2013, la banda estadounidense triunfó en la LV edición de los premios Grammy, llevándose los premios al mejor

disco, mejor canción y actuación conciertos del 2003” (detrás de rock, además del Grammy al me- OutKast y The White Stripes). jor productor que fue para el guitarrista y cantante, Dan Auerbach. Recibieron gran apoyo del influyente locutor británico John El 21 de marzo de 2014, se Peel, aparecieron en el Late Nianunció su nuevo álbum titula- ght with Conan O’Brien y el Late do “Turn Blue” y se fija para ser Show with David Letterman lanzado el 13 de mayo de 2014. El primer sencillo, Fever fue lan- Robert Plant (el cantante de Led zado el 24 de marzo. Su segundo Zeppelin), Billy Gibbons de ZZ sencillo, Turn Blue, fue lanzado Top así como Thom Yorke, Jonny el 14 de abril. Actualmente, The Greenwood de Radiohead son fans Black Keys es uno de los gru- de The Black Keys.4 Kirk Hammepos más influyentes de la música tt, el guitarrista de Metallica tamrock-blues en Estados Unidos. bién ha declarado en una entrevista que disfruta de su música. Matt Han logrado gran reconocimiento Helders, baterista de los Arctic y aclamación por parte de la críti- Monkeys, fue visto con una camica desde que su álbum debut fuera seta del grupo en varios concierovacionado por la revista Rolling tos y en una entrevista para MTV. Stone. La revista Time los nombró como uno de los “10 mejores

agradecimientos Quisiera agradecer a las siguientes personas por su cari;o y apoyo, a pesar detodas esas cosas en contra que han sucedido. Lissete Lopez AndrĂŠs GutiĂŠrrez Alfredo Levin Jaime Pavez Holyfuu Eddiesick Naiko Hermanos Winchester Goku Bonzo Vale IC