Plan estratégico

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Wilmer Fallas Rudy López

DISEÑO VISUAL 7 SECCIÓN F

P L A N E S TR ATÉGI CO


Con el pasar del tiempo nos damos cuenta que se necesita de una identidad propia para la Escuela de Diseño Gráfico de la Universidad de San Carlos con la finalidad de dar a conocer el nivel de diseño y competitividad que tienen y tendrán los futuros profesionales como egresados de dicha casa de estudios, dándose a conocer por medio de un contenido gráfico que identifique cada una de sus actividades profesionales y académicas. A su vez, es indispensable ser un referente a seguir en las otras instituciones gráficas, brindando tendencias y conceptos que puedan ayudar a los estudiantes y participantes a desarrollar habilidades. En nuestra escuela hay poco interés en mostrar el trabajo que se hace dentro de ella por parte de los estudiantes por lo cual es necesario crear una identidad propia estudiante-escuela para estar en una misma sintonía e ir hacia una misma dirección y sentirse parte de ella.

Se detectaron algunos puntos clave donde hay debilidad en cuanto a esa identidad que como escuela de diseño se debería de estar proyectando: No hay una pertinente divulgación sobre temas de diseño o lo que se quiere promocionar dentro de la escuela. En cuanto al seguimiento de un proceso de divulgación no se le da el tiempo necesario para poder realizarlo ya que no tiene un orden de promoción si será mensual, semestral, etc. Simplemente se realiza de manera eventual más no constante lo cual al realizarlo de esta manera se pierde el interés.


Todo lo anterior nos lleva a la delimitación del problema que se da dentro de nuestra escuela de Diseño Gráfico que debemos solucionar por medio de una publicación editorial impresa un material físico impreso donde por medio de el podamos llegar a nuestro grupo objetivo logrando de esta manera contribuir a la creación de identidad como gremio de estudiantes y profesionales. Es aquí donde se da la necesidad de la creación de una revista competitiva como material de apoyo físico impreso para la escuela de diseño gráfico USAC, para poder ser distribuida dentro del gremio de diseñadores dentro y fuera de la universidad para dar a conocer tanto las actividades como información relevante que se debe destacar como escuela. La finalidad de crear una revista impresa es iniciar con esa identidad que se busca como escuela y crear el interés en los mismos estudiantes de querer promocionar y promover sus trabajos para dar a conocer su talento y nivel profesional tanto en creatividad como en calidad, creando esto un interés en el gremio de querer y poder involucrarse en este proceso para poder ir creciendo tanto en el número de personas que participen como en el aporte que cada uno de ellos dará para la escuela en sí.


En la escuela de Diseño Gráfico de la universidad de San Carlos de Guatemala los universitarios comprendidos entre 17 a 35 años son parte de un gremio de diseñadores que forman parte de la escuela de diseño gráfico pero no se sienten parte de ella ya que no hay una identidad o un enfoque claro de qué es lo que la escuela espera tanto del alumno así como el alumno de dicha escuela. Muchos de los estudiantes realizan sus tareas académicas sin una meta trascendental ya que las toman como un simple ejercicio académicos, no lo toman como un reto personal por lo mismo que no hay una identidad que haga que ese trabajo que se realice sea visto desde otra perspectiva en el sentido de desarrollo profesional y empezar con esas tareas ser un referente de diseño para los demás estudiantes que están en el mismo nivel profesional.


MAGNITUD DEL PROBLEMA

Dentro de nuestra escuela de diseño gráfico, los estudiante universitarios no hacen sus trabajo con entusiasmo de poder diseñar sino simplemente con una mentalidad de un fin académico a cambio de un punteo, lo cual es lo que se ha acostumbrado o inculcado dentro de la misma escuela. Por lo cual se necesita de esa identidad que inicia desde un cambio de mentalidad de ver los proyectos por los mismos estudiantes. Esto mismo lleva a que no seamos reconocidos fuera de la universidad como un grupo homogéneo de diseñadores capaces de competir en ámbito profesional ante otros diseñadores egresados de otras universidades ya que no es muy reconocido el talento y habilidades que estudiantes san carlistas en el ámbito del diseño gráfico son capaces de poder generar a nivel competitivo, funcional y creativo en la comunicación visual.

TRASCENDENCIA DEL PROBLEMA Dentro de nuestra escuela de diseño gráfico, los estudiante universitarios no hacen sus trabajo con entusiasmo de poder diseñar sino simplemente con una mentalidad de un fin académico a cambio de un punteo, lo cual es lo que se ha acostumbrado o inculcado dentro de la misma escuela. Por lo cual se necesita de esa identidad que inicia desde un cambio de mentalidad de ver los proyectos por los mismos estudiantes. Esto mismo lleva a que no seamos reconocidos fuera de la universidad como un grupo homogéneo de diseñadores capaces de competir en ámbito profesional ante otros diseñadores egresados de otras universidades ya que no es muy reconocido el talento y habilidades que estudiantes san carlistas en el ámbito del diseño gráfico son capaces de poder generar a nivel competitivo, funcional y creativo en la comunicación visual.


FACTIBILIDAD DEL PROYECTO

VULNERABILIDAD DEL PROBLEMA Se necesita que el diseño gráfico san carlista sea visto, hablado, escuchado y mediante esto reconocido, en otras universidades donde imparten la carrera de Diseño Gráfico, son más escuchadas o habladas por un gremio de personas ya que estas universidades cuentan con una unidad de divulgación, promocionan el trabajo que los estudiantes realizan, dando esto un plus de importancia, estatus y nivel competitivo que universidad - universitarios tienen en el momento de ser egresados y salir a competir en la vida real como profesionales como un apoyo no solo visual a la sociedad sino el compromiso social de generar soluciones por medio de la comunicación visual.

Si bien la mayoría de las universidades en el área del diseño gráfico son reconocidas, esto es por la relevancia que cada casa de estudios ha dado a sus estudiantes, con la ayuda de los medios de comunicación. Las redes sociales son una vía de comunicación muy actual en la cual se dan a conocer ya que no es un medio que necesite de mucho presupuesto y es una red social al que todos los universitarios tienen a su alcance en sus dispositivos móviles que más que ser un lujo es una necesidad para trabajo y estudio. El proyecto nos brinda desde cierta perspectiva la libertad para poder trabajar bajo criterios relevantes como se realizara la revista para la escuela de diseño gráfico, esto nos hace responsables del proyecto y a involucrarnos directa e indirectamente en el proyecto como un trabajo profesional ya que es nuestra carta de presentación como estudiantes y futuros profesionales, en el cual podremos experimentar con los códigos de diseño para para poder generar un material de calidad y digno de ser competitivo en el ámbito laboral.


OBJETIVO GENERAL Dar a conocer la revista Rústica a todo el gremio de estudiantes y catedráticos que conforman la escuela de diseño gráfico USAC, para poder extenderse dentro de la ciudad universitaria y luego poder salir a competir contra otras universidades y revistas profesionales en el ámbito del diseño. Logrando lo anteriormente mencionado por medio de un material editorial impreso de interés para el lector, logrando así establecer el nivel de diseño que se maneja en la escuela de diseño gráfico USAC, destacando el talento que los estudiantes de la escuela manejan a nivel competitivo como futuros profesionales.

OBJETIVO ESPECÍFICO Promover una estrategia de divulgación y promoción de la revista de manera constante tanto dentro de la escuela como por medios digitales, redes sociales y anuncios publicitarios informando a los estudiantes donde poder adquirir la revista y las novedades que esta contenga para crear interés y así ir generando identidad estudiante- escuela.


OBJETIVOS DE DISEÑO Emplear códigos de diseño acordes a nuestro grupo objetivo para que se sientan identificados y poder así crear el interés esperado. Transmitir esa sensación de diseño desde la portada, transmitiendo sensaciones en el lector. Utilizar una diagramación que transmita la esencia principal del diseño gráfico tanto como una disciplina así como una profesión competitiva.

OBJETIVOS DE COMUNICACIÓN Proporcionar una revista fuera de lo común, de lo acostumbrados a visualizar, transmitiendo ese gusto que los universitarios tienen por el material más visual que textual, buscando interactuar en las publicaciones con nuestro grupo objetivo, proporcionando la versión de la revista como una publicación impresa en un tamaño estándar de 8.5x 11 pulgadas, con una cantidad de 36 páginas, la versión será reproducida físicamente ya que de esta manera pueden apreciar la publicación como una experiencia de vida desde el material hasta los códigos de diseño que sirven como refuerzo visual y conceptual con la ayuda del color, tipografía y texturas, etc.


Una revista es una publicación impresa que es editada de manera periódica (por lo general, semanal o mensual). Al igual que los diarios, las revistas forman parte de los medios gráficos, aunque también pueden tener su versión digital o haber nacido directamente en Internet. Con el auge de las nuevas tecnologías y de Internet han tenido lugar dos acontecimientos dentro de lo que es el ámbito de las revistas. Así, por un lado, nos hemos encontrado con el nacimiento y desarrollo de revistas web que no se realizan en papel sino que sus lectores sólo pueden leerlas en la Red. Y por otro lado, se ha producido una gran apuesta por parte de las revistas que salen de la imprenta que han tomado la decisión de tener también su versión en Internet. En este último caso, podríamos destacar, por ejemplo, revistas importantes dentro del panorama comunicativo de España como es “Hola”, una publicación llamada “del corazón” que además cuenta con versiones en otros países.

El origen de las revistas se remonta al año 1663, cuando comenzó a editarse “Erbauliche Monaths-Unterredungen” (“Discusiones mensuales edificantes”) en Alemania. En los años siguientes, Francia, Italia e Inglaterra también empezaron a editar distintos tipos de revistas. Al igual que los periódicos, las revistas obtienen ingresos por la venta de ejemplares (es decir, lo que paga el lector para comprar la publicación), las suscripciones y las publicidades.


En la actualidad, existen revistas sobre una amplia variedad de temas y dirigidas a distintos tipos de público. Hay revistas infantiles, femeninas, para hombres, de interés general, de espectáculos, deportivas, de análisis político, económicas y humorísticas, entre otras. No obstante, no podemos pasar por alto el hecho de que normalmente las revistas se clasifican en cuatro grandes categorías. En concreto se establecen cuatro grupos que son las científicas, las especializadas, las de entretenimiento y las informativas. Como ejemplo de revista científica tenemos la publicación “Revista Iberoamericana de Micología” mientras que como especializada contamos con “Solo Moto” que, como su propio nombre indica, se centra en el mundo del motociclismo. Entre las revistas de entretenimiento tenemos las del corazón como sería el caso de “Diez Minutos” y finalmente como revista informativa destacaríamos a “Tiempo”.

ELEMENTOS DE UNA REVISTA PORTADA La Portada es el gancho principal entre la revista y el consumidor, en ella se llegan a incluir los diversos artículos que se incluyen en esta publicación. La portada también establece el tipo de mensaje que aporta la marca. Según la investigación de Maia Bunge “Pautas para la creación de la identidad de las revistas de diseño”, existen tres tipos de portadas según el tipo de revista y según cada tipo, sus elementos en la portada varían. Los tipos de portadas son los siguientes: Portada Abstracta Portadas que no suelen incluir titulares o grandes cantidades de texto, ubicando el logotipo donde mejor convenga al diseño, con las cuales se obtienen piezas muy originales, pero deben mantener los valores de marca a través de un estilo bien claro y definido. Portadas Figurativas Portadas con fotografías de rostros o figuras. Las fotografías tradicionales pueden hacerse más interesantes a través de estrategias originales, dependiendo siempre del público al cual la revista se dirija.


Los datos de una portada de revista dependen de los criterios de la marca, independientemente de la clase de portada que sea, las partes más propensas a ser utilizadas en una portada son: Portadas Basadas en texto Suelen utilizan la tipografía como el principal elemento de diseño, por lo que su tratamiento debe se ser el adecuado según al público al que va orientado pues puede correr el riesgo de no atraerlos y pasar desapercibida. Los datos de una portada de revista dependen de los criterios de la marca, independientemente de la clase de portada que sea, las partes más propensas a ser utilizadas en una portada son:

1. Fotografía Puede ser una foto sobre la persona a entrevistar como la imagen que apele al artículo principal de la revista, en ocasiones esta fotografía se suele colocar enmarcada, sin embargo este recurso suele ser utilizados sólo por criterios de diseño de cada marca. 2. Logotipo de Cabecera Es el nombre o logo de la revista, está usualmente suele colocarse en la parte superior de la revista. Este suele ser consistente en su posición y forma a lo largo de la publicaciones.Algunas marcas suelen incluir junto su logo el numero de publicacion como la fecha de lanzamiento del ejemplar. 3. Titulares de portadas Son los títulos de los diferentes artículos que contiene el ejemplar, estos incluyen el número de página donde puede ser encontrado. 4. Código de barras Esto suele ser el identificador como producto dentro de las tienda, algunas revistas colo-

can junto el código de barras el precio sugerido de la publicación. 5. Créditos de modelo o fotografía Se dan los debidos créditos a la modelo como al fotógrafo, tanto como al ilustrador si llegara a ser el caso. 6. Pestaña Son los recuadros en la portada que muestran la información adicional sobre un determinado tema específico, como el artículo o reportajes, pero descrito no como un título, si no como una pequeña introducción, hecho en bloques de textos (párrafos), con la intención de llamar al lector, y conocer los temas relevantes.


Son detalles propios de la revista que comunican muy poco al lector, y regularmente se colocan en la portada, entre ellos están el coste de la misma, que suele cambiar dependiendo el tipo, y la cantidad de páginas, que tenga. Número de edición por año: muestra la cantidad de veces que salen al año, entre estas pueden ser mensual, trimestral, cuatrimestral o semestral, que de acuerdo a la cantidad de veces que salgan se agrega el número. Número de publicación: Es el número de revista desde la fecha de su publicación hasta la actualidad que sale al mercado o llega al público. Tiraje: es la cantidad de impresión que realizaron para ese número de publicación de las cuales fueron puestas de venta para el público.

Fecha: Indica el tiempo a la que pertenece la información que posee la revista, siendo en algunos casos este espacio para especificar de qué mes a que mes es la edición. Código de Barras: Es la representación de líneas y números, expuesto sobre una franja blanca, esta simbología, permite identificar al producto el cual es reconocido de forma única. Estos datos regularmente se colocan en la portada, pero de una manera discreta y casi siempre en la misma posición durante todas las ediciones.

LOMO Esta pequeña área es generalmente ignorada, siendo un grave error, debido que al momento de estar apilada requiere gran importancia; ya que es la parte visible y por el hecho de que, sirve como orientador de la búsqueda. En el lomo de la revista no solo basta con consignar el título, No. de edición y fecha de publicación; como diseñadores gráficos también se debe buscar construir relatos sorprendentes que hagan que los lectores sientan que están comprando parte de una serie y no sólo un tema. Los elementos de esta área deben ser visibles a la distancia, siendo un excelente lugar para reforzar la marca y el estilo. • Nombre de la revista • Título • No. de edición • Fecha de pubicación


EDITORIAL Es un artículo que expresa la opinión del medio periodístico (en este caso la opinión de la revista). Se trata de una página donde se publica un texto que pertenece al género periodístico (que recibe el nombre de editorial) cuya característica principal es la subjetividad, puesto que la editorial refleja el pensamiento ideológico del o los propietarios del medio gráfico. El texto editorial presenta una posición o postura sobre determinadas situaciones de la sociedad. Se diferencia de la noticia, que debe evitar todo juicio de valor y que debe tener un contenido objetivo, claro y específico sin ninguna connotación subjetiva. Se explica la opinión del director de la revista. CABECERA Muestra y comunica el tipo de temática a tratar, esta puede clasificarse por secciones y se destaca en contratipos. Esta se ubica en los extremos de la página. El diseño de la cabecera depende de la relación entre el contenido y la estética general de la revista, el lugar más común de encontrarlo es en la parte superior. TITULAR O CABEZAL Es el título de el tema más relevante dentro de la revista, siendo el de mayor interés que genere hacia al lector. Algunas revistas tienen la potestad de ubicarlo donde sea conveniente de acuerdo a la diagramación empleada. Se usa una tipografía mucho más grande que la de los demás titulares secundarios.

TITULARES SECUNDARIOS Son los títulos de los diferentes temas a tratar sobre el contenido general de la revista, lo cual son elementos importantes, porque con ellos se puede aportar una mayor información al lector, y sirve de apoyo al titular principal. ÍNDICE El índice es un listado de indicadores asociados a palabras o frases, que permiten ubicar con facilidad un contenido en el interior de la revista. Contiene la información esencial, debe ser claro y facilitar la lectura, simple de buscar y fácil de encontrar el contenido de la revista. Tradicionalmente es colocado lo más cerca posible después de la portada. La organización del indice debería de ser atractiva, rápida de entender y precisa. Debe de resaltar características individuales e importantes de cada sección haciendo uso de la tipografía, iconos gráficos e imágenes, debe de resumir la información que contiene. Dentro del índice se les asigna un número de página (folio), que ayuda con facilidad a encontrar un determinado tema de interés al lector


DATOS EDITORIALES Sección que regularmente se encuentra en la misma página que el índice y contiene los siguientes datos. Mención del cuerpo Editorial. Se constatará que en la revista se mencione la existencia de un consejo o comité editorial o un responsable científico. El cuerpo editorial se puede conformar por el director general, editor responsable, editor ejecutivo, secretario de redacción, entre otros. Identificación de los autores. Los trabajos deben estar firmados por los autores con nombre y apellidos o declaración de autor institucional. Lugar de edición. Deberá hacerse constar en lugar visible el lugar de edición de la revista. Entidad editora. Deberá hacerse constar en lugar visible la entidad o institución editora de la revista. Mención del director. En la revista deberá constarse el nombre del director de la publicación, responsable editorial o equivalente. Mención de la dirección. Deberá aportarse en lugar visible la dirección postal o de correo electrónico de la administración de la revista a efectos de solicitud de suscripciones, canjes, envío de trabajos, acciones de seguimiento, entre otras.

DIRECTORIO Es la información de quienes colaboraron con la creación, edición y publicación de la revista. Además, otros elementos que suelen integrar este espacio son el nombre de la revista, una vista previa de la portada y los datos de referencia. Incluye a los organizadores de la revista, presidente, vicepresidente, los directivos del consejo editorial entre ellos los editores, fotógrafos, reporteros, diseñadores, dirección de la Institución o la empresa (La revista), Impresión y lugar. En esta sección se colocan los Datos Editoriales descritos anteriormente. PÁGINAS CENTRALES Son las que se consideran con un alto costo publicitario porque habitualmente se ubica el tema más relevante en esa sección. Además, se pueden incluir imágenes grandes que ocupen las dos páginas juntas, sin encontrar desniveles, como ocurre con las demás páginas que no suelen coincidir el doblez, también puede ser usado para la publicidad.


INSERTO Es un valor agregado de la prensa como canal de distribución usado en la revista, este es un medio original que se ha vuelto muy común, el obsequiar algo adicional de interés al lector. Es un accesorio adicional que sirve para tentar al lector a comprar la revista, como pueden ser los posters, afiches o calendarios. SECCIONES Las secciones van a variar sustancialmente de acuerdo a la temática de cada revista. ARTÍCULO Es un comentario o análisis que se realiza de una determinada información, donde el autor expresa su postura que de manera indirecta trata de influir en los lectores. Existen profesionales expertos en el tema a tratar que se encargan de redactar los artículos, depende de ellos la manera para editar y mostrar un artículo más relevante, además la información de los artículos suelen ser actualizada.

ENTREVISTAS Es un contenido que se realiza a personas, donde se argumenta preguntas que se detallan, para que el entrevistado pueda contestar de manera objetiva y directa acerca de cualquier temática. Reportajes: Incluye información narrada de un suceso o acontecimiento detallando su contenido de forma ampliada, se puede detallar lugares, personas y sucesos entorno a un determinado problema. ENTRETENIMIENTO Humor, horóscopo, crucigramas, etc. PUBLICIDAD Con el nombre de pauta publicitaria, los anunciantes son los comercios, profesionales, empresas, organizaciones e instituciones en general que sostienen económicamente las ediciones de cada publicación de la revista. La publicidad en las revistas se ubica generalmente en el interior de la portada, la contraportada y las primeras páginas impares de la edición, así: página 3, 5, 7, 9 y 11. Dependiendo de las deciciones de mercadeo de la casa editora, puede variar su ubicación y tamaño de los espacios que se le designen dentro de la revista.

CONTRAPORTADA Es lo opuesto a la portada, aunque es la ubicación perfecta en la revista como medio de publicidad, siempre está destinada por una empresa que desea invertir por este espacio. La contraportada junto a la portada son las primeras páginas que tiene contacto el lector, antes de tratar su contenido, siendo esta primera fundamental para los negocios, que tratan de vender los mejores espacios de publicidad, siendo la más cara de toda la revista. También algunas veces en la contraportada se continúa con una imagen de la portada. Los costes de la publicidad los suele escoger la misma casa editora o persona que está encargada de la revista, por lo que no existe una tarifa propia o estándar, solo las grandes cadenas de revistas que lideran el mercado las tienen establecidas.


Grupo Objetivo

Estudiantes, catedráticos y profesionales que se desenvuelven en el ámbito del diseño gráfico como profesión dentro y fuera de la escuela de Diseño Gráfico de nuestra casa de estudios Universidad de San Carlos de Guatemala.

Aspectos Geográficos

País: Guatemala Ubicación: Capital metropolitana de la Ciudad de Guatemala.

Características sociodemográficas

Edad: de 17 a 35 años Género: Masculino y femenino Nivel de estudio: Universitarios de la escuela de diseño gráfico Usac Creencias religiosas: Diversidad religiosa Estado civil: solteros y casados

Características psicográficas

Características socioeconómicas

Clase social: Media Ingresos económicos: Los estudiantes de la jornada matutina algunos dependen de sus padres, el resto del grupo objetivo mantiene un salario entre un rango de Q.2500 a Q 3500 mensuales.

Jóvenes - adultos que trabajan y estudian independientes, extrovertidos, abiertos a nuevas posibilidades y dispuestos a la aceptación de nuevos materiales de interés personal. Son universitarios que son muy hábiles en la tecnología teniendo conocimiento en el uso y funcionamiento de distintos dispositivos móviles, las redes sociales como Facebook, whatsapp son su medio de comunicación principal y de conocimiento informativo. Su personalidad es atrevida, les gusta dar su punto de vista, son personas seguras de sí mismas, capaces de tomar decisiones de forma independiente y afrontar los problemas de manera correcta, recono­ciendo todo aquello que les trae ventajas y desventajas. Universitarios que les gusta lo diferente, las maneras de pensar distintas y la parte visual representada de una manera no tradicional que deslumbre y capte la atención de los espectadores.



REVISTA RARA

Referencias nacionales

Arte/Arquitectura, es una publicación semestral con un innovador concepto en Guatemala. Su estructura editorial está enfocada en los episodios actuales y relevantes en la arquitectura, el arte contemporáneo, el ambiente cultural y las últimas tendencias en diseño, centrándose en la región centroamericana. Comprometidos con la excelencia editorial, la publicación es un documento de referencia dentro del mundo de las artes visuales y la arquitectura al plantear una visión distinta, delicada y un poco rara en medio de las publicaciones existentes. Los contenidos y la calidad fotográfica, de diseño e impresión hacen que RARA destaque de otras publicaciones locales convirtiéndose en un coleccionable altamente valorado.


REVISTA CAPIUSA La revista guatemalteca CAPIUSA ha venido a llenar un vacío con una buena descarga de diseño gráfico e ilustraciones edición tras edición. Temas: Arte, Diseño y Cultura


REVISTA ITCH La revista guatemalteca CAPIUSA ha venido a llenar un vacío con una buena descarga de diseño gráfico e ilustraciones edición tras edición. Temas: Arte, Diseño y Cultura


Temas: moda, tendencias, artĂ­stica, diseĂąo conceptual, uso de retĂłrica de la imagen para sus anuncios.






INSIGHT - Ser fuente de inspiración para otros. - Sentir sensaciones por medio de un contenido visual cuando lo veo. - Sentir identidad con el contenido visual. - Vivir una experiencia única al indagar en la revista. - “Quiero que mi trabajo esté en la revista”

RELACIONES FORZADAS Listado según Kent y Rozanoff Mesa Deseo Tallo Amargo Sombrío Río Lámpara Martillo Música Blanco Soñar Sediento Náusea Bello Amarillo Blanco Hombre Ventana Pan Plaza Profundo Áspero Justicia Mantequilla COMBINACIONES AL AZAR Deseo – profundo - Profundidad - Deseo profundo

Bello- sombrío - Belleza sombría - Oscuridad deslumbrante - Belleza inexplicable

Blanco Ciudadano Muchacho Doctor Montaña Araña Salud Ciruela Ladrón Caridad Alfiler Biblia León Verde Sal Tijeras Negro Rojo Recuerdo Alegría Cordero Dormir Rebaño Cama


Belleza- recuerdo - La belleza del recuerdo - Lo bello del recuerdo - Visión del recuerdo

DESCOMPOSICIÓN DEL MEDIO U OBJETO

Bello- sombrío - Belleza sombría - Oscuridad deslumbrante - Belleza inexplicable

Sueño- alegría - Belleza surreal - Surrealismo fantasioso - Alegría surreal - Euforia

CONCEPTOS GENERADOS

Revista

Diseñador gráfico

Conceptual Experimental Gráfica Textura Color Movimiento Sensación Explosión Relevancia Forma Fuerza Acción Personalidad Audacia Contagiosa Surreal Deconstructiva Asimétrica Visual Minamlista

Creativo Adaptable Innovador Solucionador Curioso Audaz Comunicativo Estratega Observador Analizador Inductivo Funcional Trascendente Conceptual Relevante Original Convincente Sútil Impredecible Flexible

Audacia - Audacia visual - Audacia experimental - Minimalismo audaz - Audacia inductiva

Asimetría - Audacia asimétrica - Movimiento asimétrico - Asimetría conceptual - Asimetría experimental Fuerza - Fuerza gráfica - Fuerza flexible - Fuerza surreal Acción - Acción y movimiento - Movimiento explosivo - Asimetría en movimiento - Acción experimental - Acción surreal Explosión - Belleza explosiva - Explosión conceptual - Audacia explosiva Deconstrucción - Deconstrucción impredecible - Deconstrucción surreal - Fuerza deconstructiva - Deconstructivismo experimental


Cerca-Lejos

Sensación sensorial Gestalt Sensaciones visuales Diseño gráfico

Desglose de conceptualización Cerca

Lejos

Descripción

Frase Generada

Color: es la impresión producida por un tono de luz en los órganos visuales. Color

Cama

Cama: Mueble constituido por un armazón sobre el que se coloca un colchón, almohadas y sábanas, donde las personas duermen o descansan.

Impresiones compactas

Textura: Forma en que están entrelazadas las fibras de un tejido, lo que produce una sensación táctil o visual. Textura

Imágenes

Celular

Pelota

Celular: Es un tipo de dispositivo de Formas sensacionales tamaño, forma pequeño, con capacidades de procesamiento, con conexión a Internet, memoria, diseñado para distintas funciones. Imágenes: Figura de una persona o cosa captada por el ojo, por un espejo, un aparato óptico, una placa fotográfica, etc., gracias a los rayos de luz que recibe y proyecta. Pelota: Bola generalmente hecha de cuero, goma u otro material flexible, llena de aire o maciza, que se utiliza para jugar o para practicar determinados deportes.

Capturas flexibles Flexibilidad visual

Contenido: Es un escrito, que tiene cierta estructura sobre algún tema a tratar. Contenido

Escoba

Escoba: Utensilio para barrer formado por un conjunto de ramas secas atadas en un extremo, o por un palo o caña que lleva sujeto en uno de sus extremos un cepillo grueso.

Estructuras extremas


Material físico

Sensación

Puerta

Casa

Material físico: Es cualquier elemento que puede ver y tocar. Puerta: Abertura que permite acceder al interior de un lugar. Sensación: impresión que los estímulos externos producen en la conciencia y que es recogida por medio de alguno de los sentidos. Casa: Construcción física cubierta, destinada a ser habitada. Experiencia: Conocimiento de algo, o habilidad para ello, que se adquiere al haberlo realizado, vivido, sentido o sufrido una o más veces.

Experiencia

Identidad

Bicicleta

Lámpara

Bicicleta: Vehículo de dos ruedas movido por una persona, provisto de un manubrio en la parte delantera, un asiento para el conductor y dos pedales que transmiten el movimiento de las piernas. Identidad: Conjunto de rasgos o características de una persona o cosa que permiten distinguirla de otras en un conjunto. Lámpara: Objeto que sirve de soporte para una o varias luces.

Inspiración

Centro comercial

Inspiración: Estímulo o lucidez repentina que siente una persona y que favorece la creatividad, la búsqueda de soluciones a un problema, la concepción de ideas que permiten emprender un proyecto, etc. Centro comercial: es una construcción que consta de uno o varios edificios, por lo general de gran tamaño, que albergan servicios, locales y oficinas en un espacio determinado.

Elementos que transportan.

Sensaciones visuales Estímulo visual

Sentidos en movimiento Moviendo los sentidos

Variación de Representaciones

Un entorno estimulante.

Frases Generadas: 1. Impresiones compactas 2. Formas sensacionales 3. Capturas flexibles 4. Flexibilidad visual 5. Estructuras extremas 6. Elementos que transportan. 7. Sensaciones visuales 8. Estímulo visual

9. Sentidos en movimiento 10. Moviendo los sentidos 11. Variación de Representaciones 12. Un entorno estimulante. Conceptos más representativos: 1. Flexibilidad visual 2. Elementos que transportan 3. Estímulo visual

4. Sentidos en movimiento 5. Un entorno estimulante


CONCEPTO FINAL


CONCEPTO CREATIVO El concepto aplicado a la revista es “sentidos en movimiento “el cual consiste en la percepción de los 5 sentidos humanos por medio del contenido visual, como la intervención tipográfica, el uso de elementos relacionados al sentido del gusto (comida) y el rompimiento de las cosas lógicas.

LAYOUT El layout utilizado fue de 7 columnas brindando mayor sensación de movimiento y distorsión entre los elementos gráficos representando el concepto creativo. A pesar de contar con un contenido bastante llamativo o extravagante se buscó manejar espacios limpios para transmitir un “caos ordenado” TIPOGRAFÍA La familia tipográfica utilizada fue Montserrat. Se decidió modificar su estructura con la finalidad de crear mayor impacto en los titulares, aplicando texturas y colores contrastantes. Una característica vital aplicada es la simulación de movimiento, unificada al concepto creativo. Se utilizaron combinaciones tipográficas entre familias serif y sans serif, así como combinaciones jerárquicas entre estilos (bold, light).


TEXTURAS

GRÁFICA Las ilustraciones y fotografías fueron creadas o intervenidas con la finalidad de ajustarse al concepto creativo. Existe un orden caótico en cierta forma, modificando la esencia propia de cada elemento gráfico; la surrealidad, la ilusión óptica y el movimiento. Para la aplicación del concepto creativo se utilizaron elementos gráficos que por lo general no tienen lógica dentro de la temática de la revista pero que si se adoptan a crear la sensación y percepción de los sentidos en la mente de cada persona que interprete la revista.

El uso de texturas representa una forma de transmitir el concepto creativo; por lo general se utilizaron texturas “grunge” para jugar de forma visual con el contenido de la revista y estimular el sentido de la vista con una aplicación creativa de colores y formas.

COLOR No se aplicó una paleta de color monótona. La intención es crear contraste mediante la aplicación de texturas. Las tonalidades predominantes son cálidas con la única función de crear mayor impacto y llamar la atención del grupo objetivo.































La revista es un medio de comunicación indispensable en el desarrollo académico, cultural y retroalimentativo de todo diseñador gráfico. Esta publicación editorial se basa en brindar conocimientos que puedan ayudar a cada lector a mejorar sus habilidades o conectar a un nivel emocional a cada uno de sus participantes con contenidos que puedan reflejar sus gustos y personalidades.

La jerarquía tipográfica en los titulares es una característica de suma importancia que se debe mantener en la composición de cada artículo de la revista debido a que esta define si al lector le interesará el contenido de la misma, siendo de capaz de entender el mensaje que se esté transmitiendo. Esta debe tener el suficiente impacto para lograr llamar la atención, sirviendo de un punto focal para que el lector sepa en donde empezar a leer.

El uso de diferentes herramientas para mejorar la comprensión lectora en el contenido de la revista es crucial para que cada lector pueda entender de forma eficaz la información que se esta transmitiendo en cada publicación editorial.


Al crear contenido para diseñadores gráficos se debe tomar en cuenta su capacidad para interpretar información, por lo que se debe sintetizar el contenido de forma gráfica para que estos puedan entender el mensaje con mayor eficacia. Previamente a realizar cada proyecto editorial se deben definir todos los aspectos estratégicos para hacer posible su ejecución, tal como lo son la definición del problema a tratar, así como los objetivos que se planean alcanzar (creación de plan estratégico).

Los titulares deben tener el suficiente impacto visual para que cada lector logre identificar el punto de inicio de la lectura del artículo. Para crear mayor dinamismo y sensación de movimiento en la composición se puede intervenir la retícula, modificando levemente su estructura.

Es necesario aplicar un espacio generoso en los márgenes de impresión de modo que el contenido de la revista u otro medio editorial pueda asegurar su correcta legibilidad al ser considerado para su impresión.


Autores: Julián Pérez Porto y María Merino. Publicado: 2009. Actualizado: 2009. Definicion.de: Definición de página web (http://definicion.de/pagina-web/)

Autores: Julián Pérez Porto y María Merino. Publicado: 2009. Actualizado: 2009. Definicion.de: Definición de libro (http:// definicion.de/ libro/)

Autores: Julián Pérez Porto y María Merino. Publicado: 2009. Actualizado: 2009. Definicion.de: Definición de diario (http:// definicion.de/ diario/)

Yanniela Angel Bitter. Publicado: 2010. Blogspot. Recuperado de: http://uba7diseno. blogspot.com/2010/05/2-anatomia-del-periodico.html

Autores: Julián Pérez Porto y María Merino. Publicado: 2009. Actualizado: 2009. Definicion.de: Definición de revista (http:// definicion.de/ revista/)

Autores: Julián Pérez Porto y María Merino. Publicado: 2012. Actualizado: 2014. Definicion. de: Definición de periódico (http://definicion.de/periodico/)

Thèrése Mulvey. Publicado: 2014. Actualizado: 2009. Gaceta de Prensa. Recuperado de: http://www. gacetadeprensa.com/ noticia/4766/ opinion/ el-poder-de-los-insertos-de-publicidad.html

WordPress. Com. Estructura de un periódico. Recuperado de: https:// prensacam. wordpress. com/4-estructura-de-un-periodico-maquetacion/


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