Catálogo Anos 70

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Ao Prof. EugĂŞnio Mariano e, claro, aos apaixonados pelos ditos Anos de Chumbo Turma de Arquitetura e Urbanismo 2011.2


Pesquisa Amanda Trindade, Carolina de Sousa, Clidenor Macêdo, Ednelson Nacassa, Fernanda Cavalcante, Filipe Amorim, Izabele Maia, Jayne Pereira, João Filipe, Juliana Ribeiro, Kelly Sodré, Lana Dalila, Leonardo Dias, Maria Vitória Costa, Marina Medeiros, Raissa Alecrim, Renato Gomes, Rute Marques, Yemana Barbalho

Capa Leonardo Dias

Edição Carolina de Sousa, Clidenor Macêdo, Jayne Pereira, João Filipe do Nascimento.


Referências

Cabelo Comida Decoração

Bebida

Maquiagem

Moda

Música


Um arco-Ă­ris nos Anos de Chumbo



Música Com a morte de Jimi Hendrix, Jane Joplin, Jim Morrison e o anúncio do fim dos Beatles no início da década, “[...] o mundo da música precisava dar uma sacudida na poeira e se levantar com muito brilho, o que aconteceu por intermédio de um novo estilo musical: o glam rock”.

O glam rock apareceu na Inglaterra no início da década e tinha uma dose de exagero nas roupas e na maquiagem. Era o começo de uma geração que gerou a “androginia”, uma espécie de bissexualidade exaltada da forma de se vestir e no comportamento. Um dos primeiros ícones dessa tendência foi o britânico Marc Bolan e sua banda T.Rex.

Influências: Blues hard rock rock dos anos 50 pop “bubble gum” (melodia simples e refrão pegajoso).


Música Queen

Misturam elementos do Hard Rock, Rock and Roll e Música Clássica.


Música David Bowie

David Bowie era um artista que jogava com as identidades, explorava sonoridades além de seu tempo e produzia milimetricamente suas letras como se fossem vidas de personagens de grandes romances continua sem revelar pistas de como construiu tudo aquilo. Seus alter egos eram nada mais que a continuidade de suas canções. Até hoje pode-se perceber influências de Bowie nos mais variados tipos de arte na cultura pop, que vão do cinema até mesmo a ilustrações de rua em várias partes do mundo. A cultura ainda respira David Bowie.

Intensamente influenciado pelas gerações Marseybeat e psicodélica dos anos 70.


Música . SLADE: - Influências do Hard Rock e folk, As botas e os sapatos de salto plataforma usados pelo grupo marcaram a tendência da época

. Mott the Hoople, incentivados por David Bowie,”lançaram aquele que seria o hino da geração glam, a música „All the Young dudes‟, composta por Bowie e lançada no álbum homônimo de 1972”

.The sweet: Música mais próxima do pop “bubble gum”

. Roxy Music encaravam a música como arte e fez os discos mais influentes daquela era. Utilizavam capas que ficaram famosas porque sempre traziam mulheres fatais em poses ousadas, sensuais mas nunca vulgares.”


Música Rock Progressivo O estilo progressivo começou a se desenvolver na Inglaterra a partir de 1967, quando bandas consideradas psicodélicas como Mood Blues, Procol Harum e The Nice incorporaram elementos da música clássica, folk e jazz, abusando do teclado e, em 70, do recém criado sintetizador moog. Um dos discos que estabeleceu o gênero foi In The Court of Crimson King (1969), do King Crimson. Teve como ícones do estilo bandas como Pink Floyd, Jethro Tull, Emerson, Lake and Palmer e Yes. No Brasil a principal banda influenciada pelo movimento foi Os Mutantes, liderada por Arnaldo Batista, após a saída de Rita Lee.

Em grande parte dos discos da época a arte era feita pelo estúdio Hipgnosis


Música HEAVY METAL Acabou se tornando um dos estilos mais ouvidos por adolescentes nos anos 70, sendo muitas vezes criticado por sua teatralidade ou por seus temas místicos, como bruxaria ou ocultismo.

O primeiro disco do Black Sabbath chama atenção pela bruxa misteriosa da capa, o crucifixo invertido na contracapa original, as canções lidando com temas obscuros e “satanistas”.

LED ZEPPELIN Banda pioneira, os dois primeiros discos da banda Led Zeppelin podem ser considerados como as sementes do heavy metal, ainda que fossem de início mais voltados ao blues, pegavam pesado em sintetizadores e ao longo de sua carreira abordaram cada vez mais o misticismo, evidenciados no disco Houses of the Holy(1973).


Música PUNK

“O punk foi uma reação dos jovens ingleses contra uma série de acontecimentos da época e indicou uma volta às raíses do rock’n’roll: poucos acordes, melodia fácil, energia e peso nas guitarras jamais ouvidos na história do rock. A juventude inglesa daquela época precisava de uma nova expressão musical [...]”.


Música Influências musicais: New York Dolls, The Stooges, Bandas de garagem dos anos 60.

Músicas rápidas, no máximo 3 minutos !

Sex Pistols The Clash Sham 69

Siouxsie and the banshees The adverts


Música NEW WAVE Uma forma mais pop e musicalmente diversificada do punk, o new wave também surgiu no final da década e continuou pelos anos 80. Segundo Kid Vinil, Garry Numan foi o primeiro inglês a criar um som new wave com sintetizador, o criador do syth pop”.


Música NEW WAVE

Blondie Talking Heads The B52’s (1979)

The Cars


Música

DISCO MUSIC

K.C and the sunshine band Bee Gees The Tramps As Frenéticas


Música ABBA O ABBA foi um grupo sueco pop formado na década de 70 pelos músicos e compositores Björn Ulvaeus e Benny Andersson, e as vocalistas Agnetha Fältskog e Anni-Frid Lyngstad (também chamada Frida). Foi o grupo musical sueco de maior sucesso mundial, dominando as principais paradas ao redor do globo entre a segunda metade da década de 70 e o início dos anos 80. O grupo ficou muito conhecido por seu visual moderno e divertido e por suas músicas que sempre se mantinham nas primeiras posições, tendo seus números nas paradas Top Ten superados apenas pelos Beatles.

O nome da banda é um acrônimo formado pelas primeiras letras do nome de cada um dos integrantes.

De 1976 em diante, o primeiro B no logo passou a ser escrito invertido em todos os materiais promocionais relacionados.


Música Gloria Gaynor Gloria Gaynor é uma cantora americana, mais conhecida por seus sucessos da Era Disco, “Never Can Say Goodbye” (1974) “Let Me Know/I Have A Right” (1978), “I Am What I Am” (1983) e, principalmente, “I Will Survive” (1979).

Nascida em Nova Jersey, Gloria Gaynor era cantora da banda jazz/pop Soul Satisfiers nos anos 60. Sua primeira gravação solo de sucesso foi She'll Be Sorry/Let Me Go Baby, em 1965. . Se existem artistas que ficam para sempre marcados na história da música, em uma determinada época, pode-se dizer que Gloria Gaynor é um deles, tudo porque no meio de sua extensa carreira, cujo o primeiro álbum remonta a 1975 (seu primeiro álbum solo de nome Experience), brilha então uma música imortal I Will Survive



Música No Brasil, um tipo de canção de protesto disfarçada, por conta da censura, tinha como expoente a obra de Chico Buarque. E o tropicalismo ainda fazia eco nas canções de Caetano Veloso e outros artistas. Mas o que liderava as paradas e as vendagens eram as canções românticas do “rei” Roberto Carlos e os sucessos da música brega, uma vertente da canção popular extremamente sentimental composta e interpretada por artistas bem populares, como Odair José, Nelson Ned e Valdick Soriano.


Música No Brasil, a onda da disco music se popularizou antes do movimento punk. Na segunda metade da década de 70, as discotecas brasileiras eram um dos principais centros de entretenimento. A febre da disco music se espalhou pelo país com os sucessos da novela “Dancin‟ Days” da Rede Globo e o lançamento do filme “Os Embalos de Sábado à Noite”, com John Travolta. O fenômeno permitiu também o surgimento de uma versão brasileira da música de discoteca, com As Frenéticas, Lady Zu e Tim Maia. Uma versão mais popular e erotizada do gênero ficou por conta de artistas como Sidney Magal e Gretchen, que atualizaram o estilo brega para o ritmo da disco music.




Moda

HIPPIE

Com o mundo a mercê da Guerra do Vietnã, surgia um movimento embasado na paz e no amor. A geração hippie rejeitava o consumismo e olhava para o Oriente como inspiração religiosa. A devoção a culturas e religiões exóticas foi absorvida também nas roupas. Sob forte inspiração étnica, ciganas, túnicas indianas, estampas florais e símbolos da paz se misturaram ao básico americano, como o jeans e a camiseta; Tal geração influenciou bastante na moda, valorizando peças despojadas e explorando o colorido das estampas. Ousadia e liberdade era marcas registradas do momento.


Moda

Tubinho verde-limão, cabelos soltos com pontas desfiadas, botas de saltos colossais e “How deep is your Love” dos Bee Gees saindo do toca-fitas... O que está faltando? Que tal uma bolsa enorme de couro feita no Peru, um só brinco maior que a orelha e um cinto repleto de fivelas? Não faz muito seu estilo? Lenço, viseira e pochete, que tal? Acredite, uma opção sempre é a sua cara, afinal investir no acessório certo é o que te transforma em Elton John e seus óculos de armações enormes ou em Júlia de Dancin‟ Days e suas meias de Lurex multicoloridas. Esteja entre as bijuterias de plástico bem grandes ou os colares e pulseiras de conchinhas, a ideia não é combinar com os óculos de aro fino e lentes coloridas (o que seria difícil), mas sim usar, ousar e abusar seguindo a tendência do “ser diferente”.


Moda

DISCO

Com uma versรฃo mais extravagante e exรณtica, surge a moda Disco Music, com camisas de cetim e seda, calรงas a base de lycra, meia calรงas combinando com saias, tudo cheio de lantejoulas. No Brasil, essa moda foi impulsionada graรงas a novela Dancing Days, da Rede Globo.


PUNK

Moda

Surgiu como uma forma de negar o modismo, a aceitação social, o comércio e a mera aparência. Tinham seu estilo diretamente ligado a música, no qual usavam suas roupas como uma afirmação pessoal. O estilo é reconhecido por elementos típicos: alfinetes, emblemas, lenços a mostra no bolso traseiro da calça, calça rasgada, calça preta justas, jaqueta de couro com rebites e mensagens escritas nas costas, coturnos, piercings, correntes, corte de cabelo moicano ou spike e em alguns casos lápis ou sombra nos olhos.


Moda DRAG QUEEN Drag queens são artistas, ou até mesmo pessoas normais que se travestem de mulheres de forma caricata, sem esconder que são homens. São conhecidos por demonstrarem alegria excessivas nas suas apresentações, por usarem roupas chamativas e que causam escândalo. Foi um movimento que surgiu já com bastante força nos anos 70, impulsionado e popularizado pelo filme 'Priscilla, a rainha do deserto.'



Cabelo

Os anos 70 ficaram conhecidos por várias tendências estranhas, e os penteados não são exceção. Eram populares na época e aqueles que os usavam eram muito orgulhosos disto. E apesar de a geração jovem de hoje achar aqueles estilos pouco atraentes, os looks dos anos 70 vão permanecer como alguns dos mais memoráveis penteados da história.


Cabelo Longos e naturais Nos anos 70, a geração hippie optou por cabelos que não pedissem mais que lavar e pentear como cuidados. Muitas garotas usavam os cabelos longos e lisos, quase sempre partidos no meio e sem franja.

“As vezes, usavam lenços que podiam ser amarrados para trás ou de lado. E quanto mais coloridos melhor.”


Cabelo Para variar um pouco o visual, usavam headbands. Antes de ser usada como são usadas hoje em dia (ao redor da cabeça e por baixo do cabelo), as garotas usavam as headbands ao redor da testa.

O cabelo grande continuou tendência entre os homens, que foi aderida desde a década de 60.


Cabelo Bagunçado O cabelo bagunçado dos anos 70 era um suave corte em camadas, com mais camadas na parte de cima da cabeça e o cabelo mais fino na parte de baixo. Alguns usavam franjas, outros não.

Na verdade, este estilo não pedia muito cuidado, era literalmente o estilo lavar e usar. A atriz Jane Fonda foi uma das mais conhecidas adeptas do cabelo bagunçado, assim como Florence Henderson de Brady Bunch.


Cabelo Feathered Hairstyles O feathered hairstyle dos anos 70 foi, de fato, um dos penteados de mais longa duração da década. O estilo foi imortalizado pela atriz Farrah Fawcett de Charile‟s Angels (As panteras) e foi, provavelmente, o penteado mais copiado de todos os tempos, ficando conhecido apenas como "O Farrah". Nele, havia uma parte central, e o restante em camadas, cachos para trás enquadravam o rosto e caiam em camadas até um pouco abaixo do ombro.

Era um penteado "grande" que exigia que o cabelo já possuísse bastante volume. É constantemente imitado no século 21, porém a versão de hoje não é tão volumosa quanto a dos anos 70.


Cabelo Wedge Hairstyle Depois de sua aparição na TV internacional, todos queriam um visual como o dela, especialmente as garotas que a admiravam. De qualquer forma, o penteado foi usado por mulheres de todas as idades por ser simples de cuidar, e por se adequar facilmente a qualquer ocasião. Na verdade, era um corte bastante democrático, já que caia bem para todos os tipos de cabelo, exceto os que eram realmente muito ondulados ou cacheados. Era similar a um corte com tigela. Foi popularizado pela patinadora Dorothy Hamill, que usou o simples e audacioso corte quando ganhou a medalha de ouro Olímpica em 1976, quando tinha apenas 19 anos.


Cabelo Afro Para afrodescendentes, o cabelo dos anos 70 não era mais o cortado rente à cabeça. Em vez desse, o afro, também chamado "Fro", era o estilo da década para os negros. Bastante simples, aqueles que o queriam deixavam o cabelo crescer e ficar "armado" a partir da cabeça.


Cabelo

Uma opção de cabelo para usar o headband, é cachear todo o cabelo. 1. Divida seu cabelo na lateral 2. Com o auxilio de um babyliss médio, pegue mechas finas de cabelo e cacheie o seu cabelo. Repita em todo o cabelo 3. Utilize uma escova, de preferência com cerdas mais juntas, dando um ar mais natural ao chacheado do seu cabelo. 4. Para o penteado ficar firme, utilize um spray de cabelo. 5. Para finalizar, prenda o headband ao redor da testa.

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Cabelo Volumosos de ponta a ponta! Passo-a-passo 1. Prepare os fios com musse e borrife nas raízes spray volumizador. 2. Seque modelando com uma escova redonda média, sempre levantando as mechas entre os dedos. 3. Ondule o comprimento (separe mechas desencontradas) com babyliss médio. Finalize desfiando de leve as raízes e ajeitando o comprimento com uma escova do tipo raquete. 4. Espalhe musse de volume nos fios secos, no comprimento. Vire a cabeça para baixo e seque com o secador para tirar a umidade do produto.


Cabelo

5. Separe o cabelo em mechas largas e enrole-as mantendo o babyliss na vertical. Ajeite com os dedos para deixar os caracóis mais soltos. 6. Faça uma escova rápida para dar acabamento sem tirar o volume e aplique uma pasta de modelar ao longo do comprimento. 7. Divida o cabelo em mechas desencontradas e modele usando um babyliss médio, posicionado na vertical. 8. Não enrole as pontas, pois devem ficar lisas para um visual mais despojado.

“Este penteado concentra cachos nas laterais e nas pontas. Note que a raíz permanece lisa!”


Cabelo

Black Power

B-52’s

Wedge Hairstyle

Liso e Longo

Wedge Hairstyle

W.H. Masculino

Feathered Hairstyles

Jane Fonda’s Hairstyle


Maquiagem


Maquiagem Nos olhos, os tons de azul tomavam destaque.


Maquiagem

Na década de 70 a maquiagem explorava um “look” mais natural, deixando de lado o drama que a envolvia nos ano 60. Foi nessa década que se iniciou um grande interesse e preocupação com a beleza da pele.

Para o ar natural desejado, prevalecia o uso de cores neutras e tons pastéis, e ainda o uso do bronze para alcançar o visual do “beijo do sol” dos surfistas da Califórnia – beleza fácil e natural que deixaria o brilho da mulher “real”. Por isso também, óleos de bronzeamento eram bastante vendidos.


Maquiagem


Maquiagem MAQUIAGEM HIPPIE 1. Comece preparando a pele: base e corretivo. 2. Faça um efeito iluminado com o iluminador fluido passando entre as maçãs do rosto e o olho. 3. Não se esqueça de aplicar uma sombra marrom ou lápis universal nas sobrancelhas onde estão falhas. 4. Com um pincel para sombra bem macio, aplique uma sombra cintilante (azul era a tendência) em toda a pálpebra, e passe a mesma sombra com um pincel chanfrado na parte de baixo do olho, rente aos cílios inferiores. 5. Passe uma máscara de cílios que alongam e dão volume nos cílios superiores e inferiores, se desejar, aplique cílios postiços para ficarem ainda mais bonitos. 6. Na boca passe um batom coral e depois aplique um gloss transparente só no centro dos lábios, para dar mais brilho e volume. 7. Por último o blush, aplique no tom de pêssego com pouco brilho.


Maquiagem Maquiagem tipo Twiggy

1. Pegue um lápis fino e faça um traço com sombra escura (pode ser lápis de olho também). 2. Use delineador rente aos cílios superiores – terminando em um gatinho com a ponta um pouco para baixo. 3. Aplique os cílios postiços. 4. Use o delineador para puxar traços pequenos nos cílios inferiores. Uma coisa quase Laranja Mecânica, só que menor e com mais charme.



Comida


Comida Sacanagem tradicional Ingredientes - Azeitonas - Queijo prato cortado em cunhos - Salsicha aferventada e cortada em cubinhos - Cereja para enfeitar (opcional)

Sacanagem “chic” Ingredientes - Tomate cereja - Mussarela de búfala - Manjericão - Repolho roxo.

After-Eigth Ingredientes - 8 bolas de sorvete de menta com pedaços de chocolate - Calda de chocolate - Chantilly - Hortelã para decorar


Comida Doces

Bolo Formigueiro Ingredientes - 4 colheres de sopa de margarina - 1 1/2 copo de açúcar - 4 ovos (claras em neve) - 2 copos de farinha de trigo - 1 copo de leite - 100 g de chocolate granulado - 100 g de coco ralado - 1 colher (sopa) de fermento em pó


Comida Bolo de Coca Cola Ingredientes - 6 ovos - 1 latinha de Coca - Cola tradicional - 2 xícaras de farinha de trigo - 1 colher de sopa de fermento - 2 xícaras de açúcar Modo de preparo 1. Primeiro abra a Coca - Cola e deixe alguns minutos aberta para perder o gás e não espumar muito na hora de bater; 2. Bater as gemas com o açúcar, misturar a Coca - Cola até dissolver bem; 3. Depois é só misturar com o trigo, claras e fermento; 4. Levar ao forno médio por aproximadamente 40 minutos.

Modo de preparo 1. Bata a margarina com o açúcar até ficar cremoso, junte as gemas e continue batendo; 2. Acrescente o leite e os demais ingredientes; 3. Por último, acrescente as claras em neve, mexendo delicadamente; 4. Leve para assar em forno quente; 5. Faça uma cobertura de chocolate se preferir.


Comida Gelatina

Ingredientes 6 gelatinas de sabores e cores sortidas 1 caixinha de creme de leite

Modo de preparo 1. Prepare uma gelatina de cada vez, usando somente a metade da quantidade de água indicada no modo de preparo, para que a gelatina fique bem firme; 2. Dissolva a primeira e coloque em um refratário de vidro de borda alta; 3. Leve ao congelador e espere alguns minutos até que ela fique firme o suficiente para suportar a segunda gelatina sem elas se misturarem; 4. Enquanto aguarda a primeira gelatina firmar, dissolva a próxima para que esta esfrie aos poucos; 5. Coloque por cima da primeira e até a última camada; 6. Na última gelatina dissolva com metade da água recomendada e bata com 1 caixa de creme de leite até espumar; 7. Cubra todo o refratário; 8. Coloque na geladeira por 2 horas e sirva.


Rocambole de presunto e queijo

Comida

Ingredientes 3 tabletes de fermento biológico (15 g cada) 1 xícara de leite morno 1 colher (sopa) de açúcar 2 ovos 3/4 de xícara de óleo 1 pitada de sal 4 a 5 xícaras de farinha de trigo 1 gema de ovo ligeiramente batida para pincelar Recheio 3 tomates grandes sem pele cortados em cubinhos 1 colher de sopa de azeite 1/2 colher de sopa de vinagre Sal e orégano a gosto 300 g de presunto cortado em fatias finas 300 g de mussarela cortada em fatias finas


Comida 1. Tempere o tomate picado com azeite, vinagre, sal e orégano a gosto; 2. Reserve; 3. Divida a massa em 2 partes, coloque uma delas sobre uma superfície polvilhada com farinha e abra com rolo de macarrão, no formato de um retângulo, sem deixar uma espessura muito grossa; 4. Por cima distribua a metade do tomate, do presunto e da mussarela, deixando um espaço livre de 1 cm nas bordas; 5. Enrole, como rocambole, comece pelo lado mais comprido e depois feche as laterais, dobrando-as para baixo para não vazar o receio; 6. Transfira para uma assadeira untada e enfarinhada, pincele com a gema (se quiser polvilhe orégano ou queijo ralado) repita o processo com a outra parte da massa; 7. Leve ao forno moderado (180°), pré-aquecido, por 40 minutos até dourar. Modo de preparo 1. Dissolva o fermento no leite com o açúcar; 2. Reserve; 3. Em uma tigela grande misture os ovos com o óleo e o sal; 4. Junte o fermento dissolvido e acrescente a farinha pouco a pouco, mexendo sem parar; 5. Quando a massa ganhar consistência, coloque sobre uma superfície lisa e polvilhada e amasse, adicione mais farinha até que solte das mãos; 6. Sove bem, volte a massa para a tigela cubra com um pano e deixe descansar em lugar protegido de corrente de ar (pode ser dentro do forno desligado), até dobrar de volume por cerca de 1 hora.


Comida Petiscos


Comida Canapé Ingredientes - Pão de forma - Manteiga - Salsa picada - Fiambre - Salmão fumado - Salame - Gambas cozidas e descascadas - Ovo(s) cozido(s) - Filete(s) de anchova - Alcaparra(s) - Maionese - Pickles - Salsichas cocktail

Modo de preparo 1. Parta o pão de forma em fatias e corte a côdea. 2. Em seguida, utilize 3 corta-bolachas, um redondo, outro triangular e outro quadrado, para cortar as fatias. 3. Bata a manteiga em creme e, com uma parte, barre os canapés redondos. 4. Divida em duas partes a manteiga que restou e junte a salsa picada a uma delas; à outra, junte o fiambre picado. 5. Barre os canapés quadrados com o creme cor de rosa e os triangulares com o creme verde. 6. Complete com fatias pequenas de salmão, salame e ovos cozidos, gambas, rodelas de salsicha, filetes de anchova, pickles, alcaparras e maionese.


Bebida Whisky Sour O nome “Whisky Sour” em tradução literal significa “Whisky Azedo” e é bem isso que ele é mesmo. Foi misturando whisky com limão que chegamos ao sabor característico dessa bebida. Diz a história que ele foi criado no Peru por um cozinheiro inglês. Apostamos que será uma grande surpresa quando provar desse drink! Especialmente se você não é muito fã do whisky puro, e sempre acabava optando por aqueles a base de vodka ou sakê. No fim das contas, mais uma opcão pro seu cardápio. Há quem acrescente 1/2 clara de ovo na formulação desse coquetel. Para os mais valentes, sugerimos a tentativa! (Depois nos contem o que acharam!). Você pode servir em um copo „on the rocks‟ ou em uma taça de martini. Vamos à receita?

Modo de preparo 1. Passe uma rodela de limão (ou limão siciliano) pela borda do copo para umidecer a borda. 2. Despeje a colher de sopa de açúcar de confeiteiro em um pires e encoste a borda úmida do copo no açúcar a fim de criar uma crosta de açúcar no copo. 3. Em uma coqueteleira, coloque o whisky (ou bourbon), o suco de limão, o gelo e a colher de açúcar de confeiteiro. 4. Tampe e misture bem. 5. Enfeite o copo com rodelas de limão (ou laranja ou limão siciliano) e uma cereja em um palito. 6. Despeje o conteúdo da coqueteleira e é só servir!


Bebida Dry Martini Ingredientes - Uma taça de Martini previamente gelada; - Gin (de preferência London Dry Gin); - Vermute (seco ou branco); - Gelo; - Azeitonas verdes; - Palitos de dentes.

Primeiramente, ponha bastante gelo na coqueteleira (aconselhamos fazer no freezer, pois ele precisa estar o mais seco possível) e sirva três onças de gin, aproximadamente 90 mL. Em seguida, despeje um leve traço de vermute, feche a coqueteleira e balance “no tempo de uma valsa”, como disse Nick Charles (William Powell) no filme The Thin Man, de 1934. Quando gelar a parede da coqueteleira é hora de servir. Despeje o drink na taça coado sem gelo algum, espete uma azeitona com um palito de dentes e mergulhe-a na taça. Para dar um charme a mais, esprema uma casquinha de limão sem a polpa sobre a taça. Isso enriquece ainda mais o aroma desse drink, que tem um sabor bem complexo e um final simplesmente inacreditável. Se quiser você pode usar a casquinha de limão como guarnição do drink no lugar da azeitona.


Bebida Proporcionando prazer a personagens reais e da ficção ao longo destes 100 anos, o Dry Martini, inspirou escritores, diretores, pintores, músicos, poetas e bêbados em geral. Porém todos eles tinham algo em comum: sabiam apreciar a complexidade de aromas e sua preparação, que pela personalidade do drink tornou-se um verdadeiro ritual.

“O clássico Dry Martini tem alma e vida própria.”

“Se você estiver perdido na selva africana ou no deserto do Saara, não se desespere. Comece a preparar um Dry Martini e eu lhe garanto que em menos de 5 minutos vai aparecer alguém dizendo que a dosagem de gim e vermute está errada!” HAHAHAHA


Bebida Gin-Tônica Ingredientes - Copo Highball - Gin (London Dry preferencialmente, pois quanto melhor for o gin, melhor será o drink) - Água Tônica - Limão - Gelo

Modo de preparo 1. Ponha vários cubos de gelo no copo 2. Sirva o gin na proporção escolhida (Recomendamos a 2:3) 3. Acrescente uma rodela generosa de limão 4. Por cima do limão, despeje a água tônica 5. Sinta-se feliz, relaxado e prevenido contra malária.

“Ao sentirem o aroma desse drink certamente irão descobrir um novo mundo. Ao beberem terão essa certeza, pois a combinação dos dois ingredientes é tão perfeita que realmente é difícil acreditar que trata-se simplesmente de um destilado e uma bebida gasosa. Esse é um dos poucos drinks que pode-se pedir em praticamente qualquer lugar sem medo de desapontamento. Uma curiosidade: água tônica tem um altíssimo teor de vitamina C, se você acender uma luz negra sobre seu Gin Tônica ele brilhará no escuro.”


Bebida Cuba Libre Ingredientes - 1 limão em rodelas - 2 doses de rum leve - Coca-Cola ou Pepsi - Gelo

A história do Cuba Libre é controversa. Acredita-se que o coquetel surgiu durante participação americana na guerra de libertação da ilha de Cuba, em 1898. Devido às alegações americanas de que um de seus navios foi sabotado pela Espanha, os Estados Unidos se envolveram em guerra contra os espanhóis, auxiliando as colônias deste império em seu processo de emancipação. Entre os norte-americanos enviados a Cuba estava o Capitão Russell, que supostamente teria levado Coca-Cola para a guerra. Já em Cuba, Russell teria solicitado uma dose de Rum e misturado ao refrigerante, criando assim o Cuba Libre, em referência ao objetivo de suas tropas na ilha.

Modo de preparo Esprema o limão num copo e deixe cair as metades da fruta. Soque-as e junte cubos de gelo. Adicione o rum e complete com a Coca-Cola ou Pepsi. Mexa bem e sirva.


Bebida

Refrigerantes

Refrigerante dos anos 70 vinha quase sempre em garrafa de vidro. Coca-cola, por exemplo, tinha garrafinha e garrafa média, e o slogan era “isso é que é”. A Pepsi entrou agressiva no mercado jovem no início da década, com uma campanha puxada por um jingle infeccioso de Sá, Rodrix e Guarabyra cujo refrão era: “só tem amor/ quem tem amor pra dar”. O Guaraná era Antarctica (caçula, a garrafa menos, verde), mas havia também Guaraná Skol, Mirinda e, por breve tempo, Fanta Guaraná. E os refrigerantes sabor “de frutas”? Para a laranja havia o clássico Crush e suas concorrentes, a Sukita e a Fanta Laranja. Já a Soda Limonada dos anos 40-50 ganhava a Gini (que vinha numa garrafa verde e era um pouco turva, parecendo uma limonada) e a Fanta Limão para disputar os palatos. E, no sabor uva, o tradicional Grapette (“quem bebe Grapette/ repete Grapette/ Grapette é gostoso demais”, segundo o jingle de Miguel Gustavo, lançado em 1963 mas ainda em franco uso nos anos 70) passou a enfrentar a Fanta Uva a partir de 1971.

E ainda...

A cerveja estreava em lata, o leite ainda era em garrafa, mas às vezes em sacos plásticos, e o uísque “engarrafado no Brasil” era o grande vendedor.



Decoração Contexto artístico da época A década de 70 vivenciou o Pós-Modernismo no âmbito da arquitetura, urbanismo e design, isto é, nesse período, a estética e a forma são colocadas numa posição de relevo em relação do funcionalismo. Usam-se referências históricas nas artes de maneira irônica e exagerada, em que elementos do passado são trabalhados de acordo com a vontade dos arquitetos. Em síntese, trata-se de uma verdadeira negação ao Modernismo.

Gravuras em Pop Art Piazzi D‟italia, Charles W. Moore, 1975-78. New Orleans, Louisiana

A partir da década de 60, os materiais empregados na arquitetura melhoram na qualidade e já apresentam diversidades de padrões: louças coloridas, azulejos decorados ou com cores lisas, peças de acabamento para pia e pisos vitrificados.Entretanto, o requinte próprio do século XX só ressurgiu nos anos 70, com a febre das suítes, em que é perceptível uma verdadeira mitificação do espaço reservado para a higienização. Na época, foi comum o emprego de jardins internos, iluminação zenital, bem como de banheiras de massagem, saunas, duchas e grandes espelhos.


Decoração Reduzem-se cada vez mais as áreas dos compartimentos, e assim um único quarto é sala de TV, escritório e espaço para hóspedes, dotados de banheiros privativos e pequenas varandas individuais.


Decoração

Decoração

As cores quentes, a geometria e o lúdico As cores laranja e vermelho estão sempre presentes nas paredes e nos móveis, assim como o carpete, as samambaias e a fórmica estão presentes na decoração. Há o kitsch e o cafona imersos num universo psicodélico e colorido.


Decoração

Como nos anos 70 ainda há resquícios do Pop Art, algumas casas apresentavam decoração de atmosfera engraçada e alegre proporcionada pelo colorido do Pop. Tal estilo garante personalidade a qualquer ambiente sem graça e, por isso, procura sempre misturar objetos ou móveis engraçados com as cores vibrantes da parede ou de outros objetos.


Decoração

Decoração

O mobiliário dos anos 70 e as suas principais características formais Em geral, os móveis dos anos 70 eram maiores e mais robusto em relação ao mobiliário dos anos 60, principalmente as poltronas e sofás, que apresentavam acolchoados em forma de salsicha.

Estofados listrados e coloridos também marcaram presença na época.

Móveis de armazenamento se tornaram cada vez mais comuns.


Referências A música jovem nos anos 70. <http://pessoas.hsw.uol.com.br/anos-701.htm> Acesso em: 22/06/2012. BAHIANA, Ana Maria. Almanaque Anos 70: Lembranças e curiosidades de uma década muito doida. São Paulo: Ediouro, 2006. Como funcionam os Anos 70. <http://pessoas.hsw.uol.com.br/anos-70.htm> Acesso em: 22/06/2012. I love disco 70's. <http://www.flickr.com/groups/1589762@N23/> Acesso em: 22/06/2012. I wish I lived in the 70's. <http://www.flickr.com/groups/1200724@N23/> Acesso em: 22/06/2012. Os anos 70 na história da música. <http://www.100anosdemusica.com.br/anos70.htm> Acesso em: 22/06/2012. Papel de parede dos anos 70. <http://papeldeparededosanos70.com/> Acesso em: 22/06/2012. Papo de Homem. <http://papodehomem.com.br/> Acesso em: 22/06/2012. Por dentro dos anos 70. <http://manequim.abril.com.br/moda/historia-damoda/historia_da_moda_278840.shtml> Acesso em: 22/06/2012. Rainhas do lar. <http://www.rainhasdolar.com/index.php?itemid=1232> Acesso em: 22/06/2012. VINIL, Kid. Almanaque do Rock: Histórias e curiosidades do ritmo que revolucionou a música. São Paulo: Ediouro, 2008. Universo 70. <http://universo70.wordpress.com/> Acesso em: 22/06/2012.


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