A|R Traveling Maastricht-‐Milano “Distanza e differenze sono il segreto di una crea2vità tonica. Quanto torniamo a casa, casa rimane sempre la stessa. Ma qualcosa nella nostra esperienza è stato cambiato, e questa ‘cosa’ cambia tu@o” Johan Lehrer
Il viaggio come esperienza culturale è il tema proposto per per la decima edizione della Giornata del Contemporaneo
dell'AMACI (Associazione Musei d'Arte Contemporanea Italiani) dai milanesi Giuliana Geronimo e Giacomo Giannella (Streamcolors) e da Jessica Capra, direBore arCsCco della Fondazione culturale olandese The ArCst and The Others. A Milano, nella Streamcolors House è stato presentato con grande successo il primo progeBo di scambio culturale tra Maastricht e Milano, ed una parte del progeBo di arte partecipava sviluppato l'estate scorsa presso la Fondazione The ArCst and The Others dalla startup culturale Streamcolors, grazie ad un bando della Regione Lombardia e Fondazione Cariplo. Per questa giornata Giuliana Geronimo e Giacomo Giannella hanno scelto di mostrare come risultato del loro nuovo ‘bagaglio culturale’ acquisito con Jessica Capra durante il soggiorno a Maastricht, il lavoro che stanno sviluppando sulla Sphinx, la storica azienda di ceramiche di Maastricht che sta per essere trasformata in un nuovo importante polo culturale e creaCvo olandese. Accanto alla video-‐installazione 3d realizzato da Streamcolors, la mostra allesCta espone i lavori di giovani talentuosi arCsC olandesi aSvi nella ricerca sul tema del viaggio nelle sue sfacceBature: Dirk Bours, Oscar Creemers, Paul Drissen, Willem van Kempen, CharloBe Lagro, Chantal Le Doux, Ray Moon, Joep Vossebeld. Partendo delle opere d’arte viene instaurato un dialogo tra gli arCsC locali e quelli olandesi presenC, che accompagneranno i visitatori in un viaggio all'interno della loro ricerca. Un viaggio anche il loro, non solo in una nuova ciBà, ma un arricchimento personale ed arCsCco grazie al contaBo con esponenC di spicco del panorama culturale italiano. Preziose esperienze che verranno costudite nel bagaglio ‘culturale’ di tuS i presenC. ArCsC presenC: Dirk Bours, Willem van Kempen, CharloBe Lagro, Joep Vossebeld. Streamcolors
Il progeBo è stato realizzato grazie al supporto del comune di Maastricht, a cui siamo veramente graC, e grazie ad Avanzi e al Bando Mobilità Transnazionale promosso da Regione Lombardia e Fondazione Cariplo. More Info: www.thearCsCandtheothers.nl | www.streamcolors.com
Dirk Bours
Ten years of spraypaint, 2014 Spraypaint 30 x 25 cm D i r k B o u r s e s p l o r a l o s p a z i o tridimensionale che ci circonda. La sua ricerca si focalizza specialmente sui landscape industriali dai quali estrae forme, linee e struBure. I n c o r p o r a n d o q u e s t e f o r m e a r c h i t e B o n i c h e s u u n o s p a z i o bidimensionale quale è la tela, si trova a dover dialogare con nuovi temi, a volte problemi che creano il punto di partenza per le sue opere.
Dirk Bours
Last Suffer, 2014 oil paint on canvas 90 x 60 cm
Maarten Spons, Dirk Bours e Willem van Kempen
The Saturday nr. 505, 2014 mixed media su carta da paraC 50 x 50 cm ‘The Saturdays', o 'I SabaC' è l'ulCma serie creata da Maarten Spons in collaborazione con altri arCsC, nonché amici. Nei sui lavori, sono incorporaC i diversi straC, forme e colori delle nostre giornate che si fondono a r m o n i o s a m e n t e i n c o l l a g e , assemblaggi, stampe, sculture e oggeS ready made. Lo speBatore si trova davanC ad una finestra immaginaria pronta ad aprirsi e colorarsi di storie aBraverso la fantasia ma anche le esperienze di chi ci si trova di fronte.
Joep Vossebeld
Collezione Privata, 2014 Lavori su carta “Non mi è mai piaciuto portare con me la macchina fotografica quando viaggio. Filtra la vista e C rallenta. (Quando ho la macch i n a fo to grafica p ro n ta, i l 'momento' è già passato). Invece sono sempre stato più un collezionista. Una pietra, un pezzeBo di tessuto, la carta di una caramella o un fiore. Giorno dopo giorno ho iniziato a collezionare oggeS e conservarli preziosamente in un grande libro deBo dei 'ritrovamenC'. Scrupolosamente sistemaC, ridoS alle loro parC essenziali e accompagnaC da una breve nota di riferimento. Questo diario di viaggio è un originale sosCtuto all'usuale archivio-‐fotografico che le persone sono solite portare nei loro smartphone o notebooks. Esso non rappresenta una collezione di facce o panorami, ma struBure, colori e odori, propri di specifiche ciBà".
CharloDe Lagro
Ballast brick – Zavorra, 2014 proiezione di diaposiCve su maBone anCco, 8 x 20 cm
Questo maBone è stato spedito dai Paesi Bassi a Curaçao nel XVIII secolo. Durante le aBraversate i capitani delle navi usavano quesC maBoni per equilibrare e bilanciare la sCva della nave. Dopo l'arrivo a desCnazione, i vari maBoni venivano scaricaC e sosCtuiC da prodoS o cibi pregiaC da trasportare. Nel nostro caso questo maBone è diventato poi parte della fortezza militare di Beekenburg. Costruita nel 1703 la fortezza è riuscita a salvarsi, scongiurando i vari aBacchi delle navi da guerra inglesi e francesi. Nel 2014, il maBone è stato 'illegalmente' riportato nei paesi bassi dal suo fidanzato come dono. Da allora esso conCnua a viaggiare, sia come zavorra che come opera d'arte.
Paul Drissen
Ghostpain2ng, 2010/14 Collage su foulard 50 x 50 cm “Sono un arCsta che lavora come un archeologo. Cerco nei vari cataloghi l’arte astraBa, per poi ri-‐arrangiarla e adaBarla conceBualmente alle diverse ere. Il mio metodo di lavoro è molto intuiCvo, basato sullo spogliare le varie immagini nate aBraverso il mio processo piBorico. In tuBo quello che creo c’è sempre una connessione con la storia dell’arte astraBa sia a livello mentale che leBerario”
Willem van Kempen
Un2tled, 2014 Spraypaint, cartone, legno 62 x 48 cm Willem è un arCsta che fa dei collage la sua filosofia, non c'è mai un pezzo che sia indipendente, ma ogni suo lavoro rappresenta l'unità di diverse forme, materiali, paBern e colori. Ogni figura è rafforzata da una serie di contrari e opposC che aBraendosi generano una piacevole armonia visiva. Piccoli, unici ricordi che sviluppano nuovi panorami arCsCci e invitano lo speBatore a parCre per un viaggio all'interno delle sue opere arCsCche.
Willem van Kempen
Un2tled, 2014 Spraypaint, cartone, legno 62 x 48 cm
Chantal Le Doux
Un2tled, 2011/2014 Acrilico su tela, legno 49 x 41 cm Chantal Le Doux ha recentemente intrapreso un viaggio personale all'interno della propria espressione arCsCca. Ponendosi faccia a faccia con creazioni avvenute nel passato, sperimenta nuove tecniche, materiali e connessioni che donano ai dipinC stessi nuova luce, nuove opportunità di percezione, nonché nuovi ruoli.
Streamcolors
Inside Sphinx, 2014 Video-‐installazione Partendo dalle fotografie scaBate durante l'estate del 2014 all'interno della Sphinx, la storica azienda di ceramica di Maastricht che sta per essere trasformata in un polo culturale e creaCvo dell'Olanda, l'arCsta crea una nuova visione di questo spazio destruBurando le immagini iniziali all'interno di dipinC digitali che sovrappongono istantanee della Sphinx per fissare molteplici tempi in un unico fotogramma. Il lavoro è p r e s e n t a t o c o m e u n a v i d e o installazione realizzata con navigazioni tridimensionali e live ediCng usando la simmetria.
Streamcolors
Back to Sphinx, 2014 PiBura digitale su maBoni originali Sphinx e video proiezione 3d su di esso.
L'arCsta torna a far vivere due maBoni originali di uno degli edifici della Sphinx distruBo l'estate scorsa per dar spazio al nuovo polo culturale e creaCvo della ciBà. Su un lato ha realizzato un affresco digitale raffigurante una sovrapposizione di deBagli di fotografie della Sphinx da lui scaBate e unite all'interno di un'unica nuova immagine: un nuovo orizzonte per Maastricht visto dal teBo della Sphinx. L'immagine dell'affresco digitale è un fotogramma del video 3d realizzato navigando all'interno di quella stessa immagine.
Oscar Creemers
Un2tled, 2014 Spraypaint su legno 50 x 45 cm Oscar spinge la piBura figuraCva ai suoi limiC, nonostante non usi piBura nei suoi lavori. Provoca lo speBatore a relazionarsi all'astrazione, al mistero del passato e del futuro. ” L ' a s t r a z i o n e d e l v u o t o è deliberatamente bilanciata tra il confine dell'essere e del non essere”
Ray Moon
Due dipin2 astraX, 2014 Acrilico su tela, 24 x 30 cm Ray Moon si rapporta con l'arte in modo molto giocoso. Nonostante questa sua leggerezza visiva, lo speBatore si pone davanC ad una scelta, quale linea seguire. Nella loro semplicità, rappresentano due viaggi completamente diversi, uno deciso e profondo, l'altro energeCco e spensierato, a voi la vostra scelta.