Universidad Autónoma de Nuevo León Preparatoria 15 Florida
APRECIACIÓN DE LAS ARTES Área IV
Etapa : 4
“ EL TEATRO ”
14 - MAYO - 2014
TEATRO Y MÚSICA ETAPA: 4
Clases • 28, 29 y 30 de Abril de 2014 • 05, 06, 07 de Mayo del 2014 • 12 y 13 de Mayo del 2014
Examen Ordinario Ordina ►
14 de Mayo del 2014
Requisito
▪
Actividades de la Guía Académica.
Esquema, Etapa 4 (1ª. Parte)
ARTE ESCÉNICA
TEATRO
Historia del Teatro, Géneros Literarios y Técnica Moderna de Actuación
Elementos Creadores del Teatro y Estructura del Espacio Teatral
Introducción a etapa 4, EL TEATRO •
En la primera parte de esta etapa te adentrarás al tema del TEATRO, haciendo un recorrido desde sus orígenes, hasta los diferentes estilos dramáticos de vanguardia; revisaremos tanto los creadores del espectáculo teatral, los géneros literarios comúnmente utilizados en el teatro, la forma en la que están estructurados los teatros, así como los diferentes escenarios.
COMPETENCIAS GENÉRICAS 2.
Es sensible al arte y participa en la apreciación e interpretación de sus expresiones en distintos géneros.
ATRIBUTOS • •
• 10.
Valora el arte como manifestación de la belleza y expresión de ideas, sensaciones y emociones. Experimenta el arte como un hecho histórico compartido que permite la comunicación entre individuos y culturas en el tiempo y el espacio, a la vez que desarrolla un sentido de identidad. Participa en prácticas relacionadas con el arte. Mantiene una actitud respetuosa hacia la interculturalidad y la diversidad de creencias, valores, ideas y prácticas sociales.
ATRIBUTOS •
•
Dialoga y aprende de personas con distintos puntos de vista y tradiciones culturales mediante la ubicación de sus propias circunstancias en un contexto más amplio. Asume que el respeto de las diferencias es el principio de integración y convivencia en los contextos local, nacional e internacional.
COMPETENCIAS GENERALES •
Utiliza los lenguajes lógico, formal, matemático, icónico, verbal y no verbal de acuerdo a su etapa de vida, para comprender, interpretar ideas, sentimientos, teorías y corrientes de pensamiento con un enfoque ecuménico.
ATRIBUTOS • Reconoce al arte con una visión manifiesta en múltiples expresiones. • Utiliza diferentes expresiones artísticas para comunicarse entre las personas y las culturas. •
Mantiene una actitud de compromiso hacia la diversidad de prácticas sociales y culturales que reafirman el principio de integración en el contexto local, nacional e internacional con la finalidad de promover ambientes de convivencia pacífica.
TRIBUTOS • Identifica la diversidad de creencias, valores e ideas sociales. • Aprende y respeta los diferentes puntos de vista.
COMPETENCIAS DISCIPLINARES CIENCIAS SOCIALES 1. Identifica el conocimiento social y humanista como una construcción en constante transformación. 4. Valora distintas prácticas sociales mediante el reconocimiento de sus significados dentro de un sistema cultural, con una actitud de respeto.
FILOSOFÍA 12. Desarrolla su potencial artístico, como una manifestación de su personalidad y arraigo de la identidad, considerando elementos objetivos de apreciación estética. ELEMENTO DE COMPETENCIA (1ª. Parte: El Teatro) • Identifica los elementos de las artes escénicas (teatro) como parte de su conocimiento social y humanista con el propósito de valorar con una actitud de respeto las diversas manifestaciones artísticas y sus significados. ELEMENTO DE COMPETENCIA (2ª parte: La Música) • Reflexiona y valora las distintas formas del arte de la música, con el fin de distinguir los instrumentos que la componen, su estructura y los distintos estilos que hay, como parte de una manifestación social otorgando con ello un significado en su sistema cultural.
Act. No. 1
DIAGNÓSTICA
1. Realiza una lluvia de ideas para obtener conclusiones grupales sobre la importancia, función y características del teatro en la sociedad.
2. Elabora un documento escrito en donde compares las conclusiones obtenidas con las ideas principales de la lectura: “Génesis del Elemento Teatral”
EL TEATRO EN LA SOCIEDAD • Su importancia: • Crear arte por medio de una representación de expresión audiovisual, a través de la actuación. • Su función: • Comunicar y expresar sentimientos, emociones, vivencias etc. al publico. • Las características del teatro: • Dramatizar o divertir al publico, valiéndose el actor de todos sus recursos para darle mas vida al personaje.
Act. No. 2
ADQUISICIÓN DEL CONOCIMIENTO
• Después de realizar la lectura del tema 5 (pág. 177) : “EL TEATRO” en tu libro de texto, desarrolla las siguientes actividades. 1.
Elabora un Esquema que incluya la función, antecedentes y definición del teatro, los géneros literarios, los puntos a considerar para analizar una obra, los movimientos dramáticos de vanguardia, técnica moderna de actuación, los elementos creadores del teatro, las partes que integran la estructura del mismo y los tipos de escenarios que existen.
FUNCIÓN DEL TEATRO El Teatro expresa, desde sus escenarios, la verdad o la mentira publica que un país entero esta viviendo. Es la búsqueda de todo aquello que la historia universal ha titulado como valores humanos, y cuya práctica se ha propuesto como razón causal de la convivencia. ► Teatralizar llega a ser la facultad que posee el ser humano de volver visibles sus acciones reflejadas. ►
FUNCIÓN DEL TEATRO
El Teatro ha constituido dentro de la historia de la humanidad, el reflejo de la misma, un espejo con la virtud de amplificar la naturaleza del hombre, sus defectos y virtudes. Siempre cuestiona, analiza y da su punto de vista sobre las tendencias de la sociedad. ●
ANTECEDENTES DEL TEATRO El Teatro reúne a todas las artes en una labor de conjunto y equilibrio para expresar a través de la representación lo vivido. ►
El Teatro aparece a la par con las primeras expresiones del hombre. ►
ANTECEDENTES
• Pintura : Rupestre. • Escultura : Puntas de lanzas. • Música : Imitación de los sonidos de los animales. • Danza : Ceremonias. • Arquitectura : Cavernas y acondiciona miento de las mismas.
-
ANTECEDENTES DEL TEATRO El hombre utiliza todas estas manifestaciones para satisfacer la necesidad primordial de Alimentarse. ►
El hombre Disfrazado con pieles animales, maquillado con pintura vegetal, con la que realizaba las pinturas rupestres, imitando los sonidos de los animales, acompañado por las primeras armas esculpidas por el mismo, intentando a través del movimiento corporal copiar los movimientos de los animales; logra acercarse a ellos y cazarlos. Nace la primera representación teatral que sirve al hombre para Alimentarse y Cubrirse del Frío. ►
ANTECEDENTES
DEFINICION DEL TEATRO El Teatro es una forma definida, ya como representación, con la presencia de espectadores. ►
• Podemos partir de una o varias definiciones del Teatro. DEFINICION
Teatro es una palabra de origen griego Thetaron = que significa lugar para ver, ver y que por la naturaleza de este arte tan complejo ha cobrado una mayor significación. ►
Se concluye que el Teatro es el arte de representar un medio de expresión audiovisual; es el arte de transformar un texto escrito en un texto vivido, para lograr la expresión más humana de emociones y sentimientos. ►
DEFINISION DEL TEATRO
DEFINICION
El Teatro como posibilidad educativa, es Ăştil para descubrir los misterios de la vida; vida para divertir, divertir hacer conciencia y proporcionar luces al ser humano para que viva mejor, mejor para que se sienta y piense mejor. mejor â–ş
GÉNEROS LITERARIOS ►
géneros :
La Literatura esta dividida en tres grandes
ÉPICO: Comprende todas las composiciones en que dominan las Narraciones; subgénero por excelencia, es la Epopeya. Aquí el hombre recurre a la memoria histórica. ●
GENEROS LITERARIOS
LÍRICO: Surgida ante la necesidad de contar con una Conciencia Individual, es decir, la relación de un individuo determinado con otro. ●
DRAMÁTICO: Comprende todos aquéllos textos en los cuales el escritor no narra acontecimientos, sino que introduce personajes que representan delante de los espectadores como si realmente aconteciera un hecho en todo su desarrollo; y con palabras que el autor pone en boca de dichos personajes. ●
GÉNEROS DRAMÁTICOS TRAGEDIA : Tiene su origen en la palabra de origen griego “macho cabrío” (debido a que la representación grafica de Dionisio era la de un fauno), y oda o canto; por lo cual, tragedia significa : “El Canto del Macho Cabrío”. ►
LOS DOS GRANDES GÉNEROS DRAMÁTICOS SON :
•
CARACTERÍSTICAS Trata un tema serio.
• El protagonista debe ser un buen hombre o representante de una clase social. • Presencia de un destino ineludible que siempre se ofrezca como la amenaza de una catástrofe. • Compasión hacia el protagonista y temor de que lo mismo pueda ocurrirnos a nosotros.
GÉNEROS DRAMÁTICOS COMEDIA Sentido francamente profano, hace critica de Costumbres y Caracteres. ►
LOS DOS GRANDES CARACTERÍSTICAS GÉNEROS DRAMÁTICOS • Conflicto entre un personaje y su mundo SON : exterior, siempre resuelto de manera graciosa. •
Personajes sacados de la vida real. • Representa el lado festivo y alegre de las cosas humanas. • Costumbres familiares y caseras, hechos ridículos, caracteres comunes con el fin de excitar la hilaridad.
ANALISI LITERARIO • Un análisis sencillo para conocer mejor la obra y su estructura es el llamado Análisis Interno. TEMA De lo que trata la obra, concepto que se caracteriza a través de los personajes, acción e imágenes. •
ARGUMENTO • Resumen, estructura interna, plan de
desarrollo (planteamiento, desenlace).
nudo
y
RELACION TEMPORAL
RELACION ESPACIAL
Ubicación Temporal : Época histórica en que se desenvuelve la trama de la obra.
• Lugares en los que se mueven los personajes y como son presentados por el autor. Lugar o espacio en donde se desarrolla la acción representada.
•
Tiempo Objetivo Lineal : es el real, en que se desarrolla la trama desde que empieza la obra hasta que termina la acción. Tiempo Subjetivo o Histórico : es cuando hay retrocesos, flashbacks, sueños, anticipaciones, etc., dentro da la trama.
MOVIMIENTOS DRAMÁTICOS DE VANGUARDIA MOVIMIENTO DE VANGUARDIA
CARACTERÍSTICA
REPRESENTANTE
● Modo de expresión o tratamiento
REALISMO
artístico de la vida, consistente en reflejarla sin idealización ni sentimentalismo subjetivista. Intentó reflejar los resortes psicológicos de los personajes en relación con el ambiente y sus factores materiales como determinantes exclusivos de los personajes.
Henry Ibsen
Movimiento dramático en la que el artista debe describir objetivamente la realidad como un científico, con una finalidad pedagógica y critica. ●
NATURALISMO
Se caracteriza por : El ir mas allá de la realidad para atrapar la esencia de las cosas. ●
Arthur Miller
MOVIMIENTOS DRAMÁTICOS DE VANGUARDIA MOVIMIENTO DE VANGUARDIA
CARACTERÍSTICA
Movimiento estético europeo que se desarrolló en Alemania; corriente emocional de la plasmación diversificada de un mismo estado del espíritu; Fue la cristalización estética de una actitud de repulsión y protesta contra la cultura tradicional y el medio de vida burgués, características del mundo en decadencia y en crisis de comienzos del siglo pasado. ●
EXPRESIONISMO
Es una visión pesimista, amarga y apocalíptica en la deformación, en lo grotesco y misterioso. ●
REPRESENTANTE
MOVIMIENTOS DRAMÁTICOS DE VANGUARDIA MOVIMIENTO DE VANGUARDIA
CARACTERÍSTICA
REPRESENTANTE
• Corriente filosófica contemporánea.
Se caracteriza por intentar resolver el problema del ser a través del análisis de la existencia humana. La coexistencia del ser con otro es el infierno mismo, pues son los otros los que con su mirada descubren nuestro propio ser, que en vano creemos descubrir mirándonos al espejo. ●
EXISTENCIALISMO
Acentúa el sentido de la responsabilidad de todos y declara que no hay nadie inocente.
Albert Camus
●
Jean Paul Sartre
MOVIMIENTOS DRAMÁTICOS DE VANGUARDIA MOVIMIENTO DE VANGUARDIA
CARACTERÍSTICA
REPRESENTANTE
● Tendencia del teatro a integrar
EPICO
elementos épicos, es decir, narrativos en su estructura dramática : relatos, toma la palabra un narrador, escenas de masas e intervención de un coro.
Bertolt Brecht
● Se caracteriza por la estilización y
ESPERPENTO
deformación de los personajes y las situación y el predominio de la violencia verbal, los detalles grotescos y extravagantes y una visión amarga de la realidad.
Se caracteriza por:
Lo grotesco como forma de expresión. Deformación sistemática de la realidad. La presencia de la muerte como personaje fundamental.
Ramón del Valle Inclán
MOVIMIENTOS DRAMÁTICOS DE VANGUARDIA MOVIMIENTO DE
CARACTERÍSTICA
REPRESENTANTE
Surgió después de la 2ª. guerra mundial como una Filosofía de protesta contra el orden social y contra la condición humana. ● Al teatro del Absurdo se le conoce también como Vanguardista o Antiteatro. ● Vanguardista que comúnmente significa al frente, delante de todos, y su característica fundamental es la facultad de escandalizar. ● Lo Absurdo es lo contrario y lo opuesto a la Razón.
Eugene Ionesco
VANGUARDIA
●
ABSURDO
● Esta nueva corriente teatral se caracteriza por los elementos pesimistas que la obra incorpora. nos presenta la inutilidad del lenguaje como medio de comunicación del hombre.
Samuel Becket
TÉCNICA MODERNA DE ACTUACIÓN Es la tendencia que enseñó a los actores a recurrir a la imaginación, al inconsciente, al subconsciente, a elaborar una ceración artística subjetiva. • El actor se sienta, camina, se comporta en escena TÉCNICA MODERNA DE como un personaje, como un hombre de la vida real. ACTUACIÓN ► El actor practicante del Realismo Psicológico refuerza dichos personajes, dándole una biografía, un pasado, en resumen lo hace creíble a base de infundirle una vida orgánica. ► Para que la imagen del actor resulte verdadera, éste no debe tratar de aparentar que existe en escena como tal, sino que existe de verdad, no ha de representar sino vivir. ►
Stanislavski pide al actor que para dar valor emotivo a la palabra se valga del recurso de la vivencia. ►
Constantin Stanislavski
ELEMENTOS CREADORES DEL TEATRO
- AUTOR O DRAMATURGO -
- EL DIRECTOR -
Es el artista que al escribir una pieza teatral, presenta algún aspecto o acontecimiento, de la existencia del hombre en forma dramatizada, para ser presentado por actores en un teatro y frente al publico.
• Es quien, por medio del texto desea dirigir un mensaje o punto de vista de un hecho de la vida.
• Estructura y desarrolla un tema, a través de parlamentos que deberán decir los personajes, así como de acciones que lógicamente están implícitas en dichos parlamentos.
El director de escena propone el modo en que desarrollara el tema. es quien dicta los movimientos de los actores, armoniza los decorados, los colores, el vestuario, la música o efectos de sonido, etcétera. Es quien esta presente en todo, y al mismo tiempo invisible.
ELEMENTOS CREADORES DEL TEATRO
- LOS ACTORES Son las personas que poseen el talento artístico de crear una ilusión de naturalidad y de realidad en el personaje representado. Sus recursos son el mismo, su talento y capacidad para desarrollar ambos. • El actor puede representar diferentes roles: el Protagonista, que era para los griegos el actor que representaba el papel principal y el Antagonista, que es el personaje de la obra que esta en oposición o en conflicto con el protagonista. •
- EL ESCENÓGRAFO Es quien debe resolver en el espacio escénico de que se trate, todos los problemas espaciales, visuales, plásticos, psicológicos, etc. •
No trata de reproducir un mundo, sino de crearlo.
• Diseña y supervisa la realización del decorado o escenografía, respetando el tipo, el estilo, el ambiente, el propósito y el espíritu de la producción en conjunto.
ELEMENTOS CREADORES DEL TEATRO
- DISEÑADOR DE VESTUARIO • Para que el vestuario armonice
con la puesta en escena se requiere de otro creador con conocimientos de la época, la estación, el lugar, la ocasión y el ambiente o atmosfera de la misma. • Tomando en cuenta la armonía,
el color, el contraste y los significados del color, crea el vestuario indicado para el personaje que representara el actor.
- ILUMINADOR • Para que la obra representada tenga un mayor impacto en el publico es necesaria la colaboración del iluminador, quien es capaz (mediante el empleo de la cantidad, la distribución y el color de la luz), de “pintar” el escenario con iluminación y de esta manera acentúa las cualidades emocionales y psicológicas requeridas en la obra.
PARTES DEL EDIFICIO TEATRAL • El Escenario : es el lugar de trabajo del actor, del bailarín, del cantante, del artista dedicado al espectáculo teatral. • Foso de la Orquesta : lugar destinado para albergar a los músicos de la orquesta que participan cuando se requiere. Se le llama foso por que esta localizado en un nivel mas bajo, de manera que no tape la visual del espectador. • El Proscenio : es el espacio comprendido entre el telón principal y la sala de espectadores. • Sala de Espectadores : lugar donde se concentra el publico para presenciar la obra.
MAQUINARIA TEATRAL TRAMOYAS
BAMBALINAS
CICLORAMA
PIERNAS
ESCENARIO
MAQUINARIA TEATRAL TRAMOYA : • Es la Maquinaria Teatral, consiste en varas que suben y bajan para apoyar el colgado de telones con motivos escenográficos. Parte de la tramoya es el Telón.
BAMBALINAS : • Cortinas angostas colocadas en forma horizontal en la parte superior del escenario regularmente en línea con las piernas y con una doble función: cubrir las luminarias internas del escenario y, al bajar o subir las bambalinas, se hace crecer el “techo” o bajar el mismo.
PIERNAS : • Cortinas angostas en forma vertical, generalmente de color negro, utilizadas en las entradas y salidas de los personajes. • Las piernas delimitan el espacio escénico y cubren la salida de los personajes para no ser vistos fuera del escenario. CICLORAMA : • El ciclorama es la tela que se ubica al fondo del escenario, regularmente de color celeste y que sirve para delimitar espacio, así como de apoyo de la iluminación, para informar al publico si es de día, noche, atardecer, amanecer, etcétera.
TIPOS DE ESCENARIOS O FOROS •
ITALIANO: Es el más común, en el cual el público está ubicado frente al escenario.
TIPOS DE ESCENARIOS O FOROS • ISABELINO: Se caracteriza por estar rodeado del público en tres de sus lados.
TIPOS DE ESCENARIOS O FOROS • ARENA O FORO CIRCULAR: Se encuentra rodeado en sus 360 grados por el público, acceso a actores y entradas y salidas.
Act. No. 3 1.
ORGANIZACIÓN Y JERARQUIZACION
Elabora un Mapa Conceptual que integre los Elementos Creadores del Teatro y las Partes Estructurales del Teatro. ELEMENTOS CREADORES DEL ESPECTÁCULO TEATRAL
Autor o Dramaturgo
Director
Actor (es)
Escenógrafo
▪ Protagonista ▪ Antagonista
Diseñador de Vestuario
Iluminador
ORGANIZACION Y JERARQUIZACION PARTES DEL EDIFICIO TEATRAL
Las Tramoyas Telón • Piernas • Bambalinas • Ciclorama ●
Sala de Espectadores
Foso de Orquesta
Proscenio
Italiano
Escenario
Isabelino
Arena o Foro Circular
Act. No. 4 1.
2.
APLICACIÓN
Consulta ejemplos en donde se pueda distinguir las características de los diferentes tipos de escenarios teatrales. Toma en cuenta las indicaciones de tu maestro. Características: Imagen Escenario Italiano
• • •
Características: Imagen Escenario Isabelino
• • •
Características: Imagen Escenario Arena o Circular
• • •
Act. No. 5
METACOGNICION
1.
Realiza una reflexión escrita sobre el impacto producido por una obra de teatro cuando ésta refleja la vida de la sociedad.
2.
Menciona, en un escrito, cuáles serían para ti las ventajas o desventajas de exponer la obra teatral en cada uno de los tipos de escenarios teatrales que existen.
3.
El documento lo entregarás a tu maestro, en forma impreso.
EVIDENCIA • Documento impreso.
Act. No. 6
INTEGRADORA
• Evidencia 5 1. Desarrolla la estrategia del aprendizaje basado en problemas sobre una situación que se presente en el teatro. 2. Para esta actividad los alumnos integrarán equipos de 5 personas y resolverán de la mejor forma el siguiente problema. Planteamiento. •
Imaginen que se encuentran en un curso que les exige evaluar su desempeño de los conocimientos del teatro, por lo que se les pide montar una obra de teatro en una iglesia de la localidad. ¿Cuáles creen que serían los problemas a los que se enfrentarían para la realización de dicha obra y qué solución darían a dichos problemas?
•
Deberán tomar en cuenta todos los elementos que intervienen en la realización de una obra: el aspecto escénico, (género literario, temática teatral, escenografía, vestuario, actores, etc.,) hasta los aspectos logísticos como los permisos en la iglesia, o en el municipio de ser necesarios, etc.
INTEGRADORA •
Al final del análisis, cada equipo deberá exponer las situaciones que consideró y las soluciones a cada problemática.
•
También se debe incluir una reflexión individual por escrito sobre tu participación en el montaje de esta obra y los problemas que tuviste que enfrentar.
•
La actividad se debe realizar utilizando el formato SQA (que sé, que quiero saber, que aprendí). Con ella se logrará verificar el conocimiento que tiene el alumno del tema a partir de los siguientes puntos: a) Lo que sé: que información se tiene b) Lo que quiero saber: son todas las dudas que se tienen del tema o de la forma de resolver el problema c) Lo que aprendí: verifica el aprendizaje significativo alcanzado por los alumnos
•
Presenta el trabajo en forma impresa, según lo solicite tu maestro.
INTEGRADORA •
Sobre la realización de una obra de teatro Que se
Que quiero saber
Que aprendí
▪
Cada equipo deberá exponer las situaciones que consideró y las soluciones a cada problemática
▪
Cada integrante del equipo elaborará por escrito una reflexión sobre su participación en el montaje de esta obra y los problemas que tuvo que enfrentar