El dise単o esta en todas partes. En el celular que te despierta en las ma単anas, la envoltura de la comida, de camino a tu trabajo o escuela, en cada accesorio que utilizas, en los jardines de la gente. Incluyendo tu propia imagen es diseno. Con ___________ queremos mostrarte este mundo de una forma mas natural, que lo puedas distinguir y aceptar en tu vida de la misma forma inconciente en que esta presente en todo momento. El dise単o es fascinante, y con ___________ te adentraremos a este mundo aun desconocido por muchos y disfrutado por otros privilegiados. Asi que bienvenid@s!
KAKI KING
La guitarrista estadunidense Kaki King prometio y cumplio al público mexicano con su música, durante la presentación que ofecio junto a la cantante Natalia Lafourcade en el foro capitalino Jose Cuervo. “En realidad sólo vine a tocar con Natalia el próximo, pero la verdad no conozco mucho de su música, he visto unos cuantos videos y puedo decir que su propuesta me encanta porque sus videos son muy tiernos”, detalló. Kaki King destacó que la altura de esta gran urbe le ha provocado algunos malestares especialmente mareos, pero nada tan grave para impedirle acudir a la reunión con los medios. Al preguntarle sobre el tipo de música que crea a través de su guitarra, la originaria de Atlanta, Georgia, señaló que se considera una artista melancólica que se inspira en la tristeza y las depresiones para hacer sus temas musicales, mismos que le han valido el reconocimiento de agrupaciones como Foo Fighters, con la cual ya compartió el escenariotorio de su música:
6/4/2011 Tras la primera visita a la grandiosa visita a la Ciudad de México, Kaki King logro cautivar al publico con su virtuocidad “Tengo un gran reto ante mí, porque mi hermana que se casará en breve me pidió que le hiciera música para su enlace matrimonial, pero no estoy preparada para eso, especialmente para expresar a través de la música esas emociones, pero lo haré”, declaró. La artista adelantó que el sábado por la noche deleitará a su público mexicano con un amplio repertorio de su música: “Al igual que en otros memorables encuentros con exponentes de otras latitudes, hoy lo que me une a Natalia Lafourcade es el arte por la música, como me ha sucedido siempre”, finalizó. En tanto, personal allegado a la cantante mexicana la disculpó debido a que un malestar estomacal le impidió estar presente para anunciar su presencia en el José Cuervo Salón el sábado próximo. A King, quien se considera sencilla y alejada de las poses de rockstar, le gusta definir su estilo musical, que fusiona varios géneros, como “heavy mental”.
RADIOHEAD
The Kings of Limbs está conformado por ocho temas, todos signados por las marcas registradas de la banda (¿hay que aclarar cuáles son a esta altura?), con un sonido que por momentos remite a aquel que caracterizó a su ópera maestra, Kid A, que por otros continúa con la línea In Rainbows y por otros... se aleja bastante de todo lo que alguna vez hayan hecho. Cómo se puede escribir sobre un disco a la primera escucha? Los sentimientos y las impresiones van a ir mutando. Porque se trata de Radiohead, una banda con ocho trabajos que se contestan entre sí y que siempre se grabaron a la manera de “hacemos lo que carajo se nos canta”. Así como cuando salió In Rainbows, el cambio radical respecto a Hail to the Thief era notable y las melodías etéreas que sucedían a “Bodysnatchers” confirmaban que la banda podía mandarse un disco entre erótico y romántico, ejecutado con la voz de fantasmal de Thom, con The King of Limbs llegó otro cambio.
6/4/2011 Tras la primera visita a la grandiosa visita a la Ciudad de México, Kaki King logro cautivar al publico con su virtuocidad El disco tiene solo ocho temas. ¿Ocho temas? Sí. Arrranca con “Bloom” y uno no puede evitar pensar en Kid A e incluso en The Eraser, el disco solista de Thom, en especial cuando el hombre vuelve a abrir un álbum interpelando, releyendo “Please excuse but I’ve got to ask” con un “Open your mouth wide...universal sighs”. De esa intro hasta “Feral” sobrevuela la sombra de “These are my twisted words” (la esperada “Morning Mr Magpie” revisita ese single), hasta que pasada la mitad del álbum, con “Lotus Flower” casi casi en el medio, The King of Limbs retoma In Rainbows, vuelve a apoyarse más en la voz de Thom, se aleja de las influencias de Flying Lotus y se va derecho a un cierre de disco tan contundente como esa trifecta “House of Cards”-”Jigsaw Falling Into Place”-”Videotape”. La sorpresa del piano de “Codex” luego de tanto momento “Idioteque” recuerda a la aparición de “Faust Arp” en su disco previo: una de esas canciones que hacen que recordemos - si es que lo habíamos olvidado - por qué Radiohead siempre va a generar atención y la respuesta es, sencillamente, porque no hay manera de predecirlos: porque pueden volverse luminosos tras momentos más retorcidos.
karim rashid
6/4/2011 ...“podemos vivir en un mundo diferente. Uno lleno de inspiradores y contemporáneos objetos, espacios, sitios, palabras, espíritu y experiencias”.
Sillas, botellas de cristal, sofás, espacios... Karim Rashid es capaz de dejar su personalísima huella en todo lo que diseña, que es mucho. Por supuesto, también en las obras destinadas a ser mostradas en galerías de arte. Como las que expuso en la tiendas de Agatha Ruiz de la Prada, con quien continúa colaborando. Su vision sobre el diseño, que va desde la globalizacion hasta la ecologia, nos habla de su versatilidad a la hora de trabajar, tanto en temas, como en distintas culturas. “Ser universal es importante porque la globalización ha desarrollado la diversidad de lo individual. Esto es muy importante porque después todas las culturas tienden a poner fronteras, prejuicios, fanatismos… En tanto en cuanto nuestro mundo se encoje, nos volvemos más conscientes de lo que nos rodea, nos comunicamos globalmente… Eventualmente conseguiremos una cultura global hecha de objetivos individuales que no están representados por la raza, la religión o los credos. Actualmente vivimos en un mundo sin fronteras. Todas las disciplinas creativas se están fundiendo, mezclando, convirtiéndose en híbridos.” Asi mismo, Karim Rashid habla sobre la ecologia a la hora del diseño: El opina que hasta que los precios de los productos biodegradables y reciclables sean los mismos que los no ecologicos, el mercado seguira siendo escaso. La belleza va de la mano con la salud, y no se puede diseñar cosas que ensucien el ambiente. Ambos necesitan ser saludables. El Diseñador egipcio espera con ancias la inauguración de la estación de metro de la Universidad de Nápoles. Además de nuevos proyectos para Punkalive, Riva 1920, Arteco, Softline, Christofle, Alessi, Freedom of Creation y una nueva colección para el estudio de diseño Troika.
“Hoy diseñar no se trata de resolver problemas, sino de un estricto embellecimiento de nuestro entorno” KARIM RASHID
karl lagerfeld
6/4/2011 mira que la moda está en las botella y no en cualquier rincón ni en cualquier marca cosas veredes
El afamado diseñador de Chanel ha vuelto a triunfar. Esta vez, creando tres magníficas botellas de la nueva Diet . Además de su sabor refrescante, el glamouroso y exclusivo envoltorio hará que esta época estival solo quieras beber Diet Coke de Karl Lagerfeld. Rosa, plata, blanco y negro. Esta es la paleta cromática que Karl Lagerfeld ha empleado para sus nuevos diseños. Se trata de tres botellas diferentes entre las que encontramos las tendencias de esta temporada de primavera-verano 2011. Desde las rayas bicolores hasta los estampados de topos, pasando por el blanco nuclear plagado de brillantes estrellitas. Al diseñador de Chanel no se le escapa ni un solo detalle cuando se trata de sus creaciones. En todas y cada una de las botellas aparece la inconfundible figura de Karl Lagerfeld de perfil, acompañado de su nombre y apellido en letras mayúsculas, en negrita y tamaño XXL. Eso sí, en la mitad del producto, para que se vea bien. Si eres de los afortunados en poder hacerte con una Diet Coke no dudes en guardarte el envase después de beberte su contenido, pues se trata de una colección de edición limitada, Diet Coke Limited Edition Collection by Karl Lagerfield. El kaiser es incansable. Entre colecciones, fotos de campañas y eventos no sé de dónde saca el tiempo este hombre para además colaborar con Coca-Cola. Esta no es la primera vez que participa con la empresa de gaseosas más conocida (¡y ricas!) del mundo. El año pasado este diseñador de moda y fotógrafo diseñó una botella para Coca Light, y ahora parece que triplicó la apuesta.
El afamado diseñador de Chanel ha vuelto a triunfar. Esta vez, creando tres magníficas botellas de la nueva Diet Coke con las que seguro no se te hace tan difícil afrontar la temida Operación Bikini para este verano. Además de su sabor refrescante, el glamouroso y exclusivo envoltorio hará que esta época estival solo quieras beber Diet Coke de Karl Lagerfeld. Rosa, plata, blanco y negro. Esta es la paleta cromática que Karl Lagerfeld ha empleado para sus nuevos diseños. Se trata de tres botellas diferentes entre las que encontramos las tendencias de esta temporada de primavera-verano 2011. Desde las rayas bicolores hasta los estampados de topos, pasando por el blanco nuclear plagado de brillantes estrellitas. Al diseñador de Chanel no se le escapa ni un solo detalle cuando se trata de sus creaciones. En todas y cada una de las botellas aparece la inconfundible figura de Karl Lagerfeld de perfil, acompañado de su nombre y apellido en letras mayúsculas, en negrita y tamaño XXL. Eso sí, en la mitad del producto, para que se vea bien. Eso sí, si eres de los afortunados en poder hacerte con una Diet Coke no dudes en guardarte el envase después de beberte su contenido, pues se trata de una colección de edición limitada, Diet Coke Limited Edition Collection by Karl Lagerfeld.
Estoy muy interesado en el diseño gráfico y un montón de diferentes medios artísticos. Todo se combina en su camino propio y único. He estado trabajando como fotógrafo durante 20 años, pero he estado haciendo fotos de mi vida. Con el tiempo he desarrollado mi propia forma de ver las cosas.
jill greenberg
6/4/2011 retratos, editorial, publicidad, y obras de arte. en una sublime fotografia.
Greenberg nació en Montreal , Quebec , y se crió en un suburbio de Detroit. Se graduó con honores en 1989 de la Isla de la Escuela de Diseño de Rhode con un BFA en Fotografía y se mudó a Nueva York para seguir una carrera en la fotografía. Greenberg se mudó a Los Ángeles en 2000 donde conoció a su esposo Robert. Greenberg ha hecho el trabajo comercial para empresas como Philip Morris , Microsoft , Compaq , Polaroid , Dreamworks , Sony Pictures , Paramount Pictures , MGM , Disney , Fox , Coca Cola , Pepsi , Smirnoff , MTV , Warner Bros , Sony Music , y el Atlántico registros . Sus fotos han aparecido en las portadas de la revista Time Magazine , TV Guide , la revista Newsweek , Noticias EE.UU. y World Report , con conexión de cable , Fast Company , Entertainment Weekly y numerosas otras publicaciones. [ 1 ] Su obra ha aparecido en Harper’s , The New Yorker , The New Republic y varias otras publicaciones. Su serie de mono ha sido comprado por coleccionistas de arte en todo el mundo. Ella se muestra en ClampArt [1] en Nueva York y Fahey / Klein en Los Ángeles y su obra ha sido expuesta en Adelaida, Australia, así como en San Francisco, Chicago, y varias otras ciudades. Greenberg fin de los tiempos , una serie de fotografías con los niños, fue objeto de controversia en 2006. El trabajo aparece estilizada hiper primeros planos reales de los niños de rostros contorsionados por diversas angustias emocionales. Las piezas fueron tituladas para reflejar la frustración Greenberg tanto con el gobierno de Bush y el fundamentalismo cristiano en Estados Unidos . El método para conseguir que los niños lloran, en algunos casos, alcanzó ofreciendo los dulces los niños, a continuación, teniendo a la basura, estimulado las denuncias de conducta no ética y provocó la presentación de numerosas quejas a la galería de arte que organizó una exhibición pública de la obra de Greenberg.
akos major
6/4/2011 “El minimalismo en la fotografia simplemente lo puedo describir como todo lo demas... menos es mas.”
Akos Major es un joven fotógrafo nacido en Budapest (Hungary) en 1976. Sus imágenes muestran composiciones minimalistas llenos de profundidad y detalles. La mayoría de ellas fueron tomadas durante viajes por Islandia, Alemania, Austria, Hungría... Aunque su web está en construcción, podéis ver mas fotografías de Akos Major en su portfolio de Behance.
Ankos Major es un fotógrafo hungaro nacido en Budapest, sus fotografías nos sumergen en un inquitante universo en el que no hay lugar para la humanidad. // Ankos Major is an Hungarian photographer born in Budapest, his photographs immerse us into a disquieting universe in which there’s no place for humanity. Se aprecia la naturaleza en su verdadero estado de libre desarrollo. Todas las formas se aprecian mejor en sus paisajes desolados. El horizonte parece infinito a través de sus fotografías.
ana juan
Hoy, como en el siglo XIX, quien se ausenta por un tiempo de sus responsabilidades corre el riesgo de perderse para siempre. Pero la tentación de desaparecer de la propia vida es a veces demasiado fuerte: trabajos alimenticios, relaciones alienantes, el peso
6/4/2011 Tras la primera visita a la grandiosa visita a la Ciudad de México, Kaki King logro cautivar al publico con su virtuocidad El autor estadounidense Nathaniel Hawthorne (Salem, 1804-Plymouth, 1864) ya planteó estas cuestiones en una fábula terroríficamente ambigua, Wakefield, que Borges consideraba “el mejor relato de su autor y acaso uno de los mejores de la literatura”. Ahora, al cumplir sus primeros cinco años, Nórdica recupera este relato en su deliciosa colección Ilustrados, en edición bilingüe y acompañado de los dibujos de la valenciana Ana Juan, colaboradora habitual de The New Yorker y Premio Nacional de Ilustración 2010.
Ana Juan es hoy, posiblemente, la más internacional de las creadoras españolas que compaginan su trabajo para periódicos y editoriales con una trayectoria personal que integra el dibujo, la pintura, la historieta y, en su caso, también la escultura. Vinculada a la movida madrileña en sus inicios -tras licenciarse en Bellas Artes se estableció en la capital española e hizo currículo en las transgresoras revistas Madriz y Lun Con los años Ana Juan suavizó su estilo y encontró una voz propia en la que ella ha reconocido la influencia de Piero della Francesca, la pintura prerrafaelista y los clásicos del género, como John Teniell y sus dibujos para la Alicia de Carroll. Su trabajo para periódicos y editoriales con una trayectoria personal que integra el dibujo, la pintura, la
“El trabajo de Ana Juan dialoga con el autor de manera que el libro es el encuentro entre dos visiones del texto”, considera Diego Moreno, director de Nórdica. Una labor donde la artista no oculta su admiración por el también novelista de La letra escarlata, maestro y precursor de Melville -que llegó a dedicarle su Moby Dick- y de Henry James, creador de una afectuosa biografía, Hawthorne, donde defendía “su talento original y exquisito” y su atenta mirada a la extraña condición humana.
daylina catarina
6/4/2011 La nueva y gran ilustradora inova con cada forma y cada curva de su gran diseno. “La curva es algo fundamental, es la linea mas natural “. Desde ciudad juarez llega una ilustradora que con su imagen personal como con sus ilustraciones llama la atencion a gritos. Lineas curvas, imagenes en repeticion y saturacion por todas partes, Daylina Catarina llena cada objeto que toque con una escencia unica. Estudiante de diseno grafico en la universidad autonoma de ciudad juarez, Daylin Estrada realiza ilustraciones y accesorios bajo el seudonimo de Daylina Catarina, con una imagen fresca, llena de detalles y lineas que distingue su estilo unico. Crea personajes bizarros, gatos y pajaros llenos de color y vida. Su aspiraciones es poder convertirse en una disenadora de modas, trabajo con el cual podria integrar sus ilustraciones y estilo unico para el resto del mundo. Sus ilustraciones fueron utilizadas para la identidad de esta revista y esperamos poder ver proximamente mas de su trabajo. Exito!
lomografĂa
6/4/2011 una linea diferente de la fotografĂa
La leyenda cuenta que la lomografia comenzo cuando, en 1982, el general ruso Igor Petrowitsch Kornitzky puso una pequena camara japonesa sobre el escritorio de su compatriota Michail Panfilowitsch Panfiloff. Michail, director de la fabrica rusa LOMO, examino la camara con detenimiento, notando la naturaleza superior y el extrano potencial del pequeno accesorio. No tardaron mucho en mejorar el diseno y producir largas cantidades de mini-camaras para todo el mundo.
En 1991, un frupo de estudiantes en la Republica Checa, comenzaron a jugar con estas camaras, tomando divertidas fotografias instantaneas, casuales, detalladas, de sus pies, manos y de cuanta cosa cruzara su camino. Luego de expandir sus fotografias, miles de interesados fundaron la Sociedad Lomografica.
5) Acercate a los objetos de tu deseo lomografico lo mas cerca posible.
El lente de estas camaras ama el sol. Saturan la imagen con colores dandole una gran profundidad. Permite largas exposiciones para captar luces que van y vienen. Cada fotografia esta llena de abstraccion.
Las 10 Reglas de la Lomografia.
1) Lleva tu camara a donde sea que vayas, cuando sea que vayas. 2) Usala en todo momento - dia o noche. 3) La Lomografia no es una interferencia en tu vida, sino una parte de ella. 4) Trata de apuntar desde la cintura.
6) No pienses. 7) Se rapido 8) No tienes porque saber de antemano que has capturado en film. 9) Tampoco tienes porque saberlo luego. 10) No te preocupes por las reglas.
Fernando Carrera
El actor y cantante Fernando Carrera serĂĄ el encargado de conducir el nuevo show de UtilĂsima, El sabor de los oficios, que se estrena hoy domingo a las 20:00 horas, con la consigna de invitar a aquellos televidentes que quieren descubrir
de personajes tan variados como un taxista, un chocolatero y hasta una boxeadora, que reflejan el orgullo de ser mexicanos. “Todos estamos ligados a la cocina, no es algo que esté separado de nuestra cultura, es nuestra herencia y nuestro sello de identidad. A cualquiera que le preguntes en México, no importa a lo que se dedique, te va a llevar al lugar donde se come lo mejor, es un deporte para nosotros”, explicó Carrera, en entrevista con Crónica.
GRACIAS!