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ANO XXI - EDIÇÃO 218 - DIGITAL 8 - DEZEMBRO - 2016

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Fábio Cezanne

MÚSICA INSTRUMENTAL

Ricardo Tacuchian lança o CD "Água Forte" reunindo composições inéditas para piano interpretadas pelo Duo Grosman-Barancoski Com mais 60 anos de carreira e um obra de mais de 250 títulos tocada no Brasil e em praticamente todos os países da Europa e das Américas, o compositor Ricardo Tacuchian esbanja inventividade e vitalidade no seu mais novo CD "Água Forte" (A CASA Discos / distribuição nacional Tratore), reunindo seis composições para dois pianos e piano a quatro mãos, magistralmente executadas pelo Duo GrosmanBarancoski, formado por Miriam Grosman e Ingrid Barancoski. O disco vem a se juntar a uma discografia que alcança mais de 100 fonogramas em cerca de 50 diferentes CDs, inclusive gravações lançadas nos Estados Unidos, além das antigas gravações em LP (vinil). O CD abre com "Grafite", escrita para piano a quatro mãos, uma escrita em 2015, dedicada ao duo de pianistas, e que fez a primeira audição mundial no mes-

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mo ano, no Rio de Janeiro. A música simboliza a arte urbana pós-moderna com seus gestos ora dissonantes ora tradicionais, com energia, contraste, violência, lirismo e ingenuidade. A composição faz parte de uma série de obras do compositor, de diferentes organizações instrumentais, construídas a partir de sugestões das artes plásticas. Em seguida, ÁGUA-FORTE , para dois pianos, é uma alusão ao conceitual à técnica de criar desenhos impressos de uma placa de metal gravada, com o auxílio de um ácido de ação corrosiva. Na obra, Tacuchian procura mostrar o contraste entre o poder vigoroso do ácido e do metal e a expressão poética da gravura resultante. A obra, escrita em 2006, foi dedicada ao

Duo Gastesi-Bezerra que fez a sua estreia em Wellington, Flórida, em 2007, e também faz parte da Série de obras com sugestões das artes plásticas. Escrita para piano a quatro mãos, ESTRUTURAS GÊMEAS faz parte de uma série de oito peças, para diferentes grupos instrumentais, inclusive para orquestra sinfônica, escritas na década de 70 do século XX. Foi estreada em Brasília pelo Duo Maria Angélica Ketterer-Paulo Affonso de Moura Ferreira, em 1978, o mesmo ano de sua composição. A gravação do Duo Grosman-Barancoski é o segundo registro da peça em CD, já anteriormente gravadas pelas pianistas Sonia Vieira e Maria Helena Andrade, para o CD ESTRUTURAS. A obra é um lamento em memória da morte da compositora Esther Scliar, a quem a obra é dedicada. Os dois pianistas, sentados lado a lado, diante do mesmo piano, simbo3

MÚSICA INSTRUMENTAL

lizam dois gêmeos, como o compositor se sentia, espiritualmente, em relação à sua colega Esther Scliar. TAPEÇARIA, que traz a pianista Miriam Grosman ao piano solo, foi escrita em 2011 e dedicada a própria pianista, por ela estreada no ano seguinte, no Palácio São Clemente, Rio de Janeiro. No mesmo ano, a pianista Zélia Chueke já havia feito uma préestreia norte-americana, na New York Public Library of the Performing Arts. Já AZULEJOS, de 2011, é dedicada a Ingrid Barancoski, que fez a sua estreia, no mesmo ano, no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro. Como Grafite, Água-forte e Tapeçaria, Azulejos faz parte da série de obras com sugestões das artes visuais. A Azulejaria é uma expressão artística que já existia no Antigo Egito e na Mesopotâmia e que se tornou, mais tarde, um traço característico da arquitetura e da arte por4

tuguesa. As colônias portuguesas receberam esta influência como se pode ver em igrejas brasileiras barrocas e na arquitetura civil de São Luiz do Maranhão. Encerrando o CD, ESTE VERÃO ELES CHEGARAM , com Miriam Grosman ao piano, é uma série de 10 miniaturas dedicada ao neto do compositor, Eduardo Lamy Tacuchian, que nasceu no verão de 2012, junto com outros bichinhos da vizinhança onde mora o compositor (Jardim Botânico, Floresta da Tijuca, Lagoa Rodrigo de Freitas e praias cariocas) e que costumam, também, nascer no verão. Cada peça é inspirada no caráter e na movimentação dos bichos representados. A peça foi escrita de modo que permitisse ser executada por um jovem pianista, num anda-

mento um pouco mais lento, podendo, até, dispensar o uso dos pedais. Foi escrita em 2013 e estreada, no mesmo ano, por 10 pianistas (um para cada movimento), num concerto realizado em Lisboa, na Sala dos Espelhos do Palácio Foz, durante o Congresso "A Música no Espaço Luso-Brasileiro: um Panorama Histórico". A estreia da Série completa por um único pianista foi realizada por Marina Macedo, em 2013, em Campinas, durante o I Festival de Música Contemporânea que homenageava o compositor.

RICARDO TACUCHIAN Ricardo Tacuchian é regente e compositor. Graduado em Piano, Composição e Regência pela UFRJ e Doutor em Composição pela University of Southern California. As principais orquestras brasileiras incluem sua obra em seus programas. A Bibliografia geral sobre ele abrange inúmeros itens entre Livros, Dicionários, Livros de Referência, Artigos em Revistas Especializadas, Dissertações de Mestrado e Teses de Doutorado, de várias partes do mundo. Seu nome é verbete do Grove Music Dictionary II (2001), do Baker's Biographical Dictionary of Musicians, 9th edition (2000) e do Die Musik in Geschichte und JG NEWS, ANO XXI, ED. 218 DEZEMBRO 2016

(11) 3326 3809

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MÚSICA INSTRUMENTAL Gegenwart, MGG (2007), entre outras obras internacionais. Nas comemorações pela passagem de seus 75 anos, a Biblioteca Nacional e a Academia Brasileira de Música lançaram, respectivamente, os livros Ricardo Tacuchian e sua Obra, Catálogos e notas biográficas (E. Higino e V. R. Peixoto, organizadoras. Rio de Janeiro: Biblioteca Nacional,

2014), e Ricardo Tacuchian e o Violão (Humberto Amorim, Rio de Janeiro: ABM, 2014). Dentre as posições que já exerceu destacam-se as de Professor Titular da UFRJ e da UNIRIO, Professor Visitante da State University of New York at Albany e da Universidade Nova de Lisboa, Consejero del Centro de Estudios Brasileños de la Universidad de Salamanca, bolsista da Capes, CNPq, Other Minds, Appolon Stiftung, Fulbright Commission e da Rockefeller Foundation. Tacuchian regeu o maior conjunto instrumental de toda a história da música brasileira: uma banda com dois mil instrumentistas (Rio de Janeiro: Praça da Apoteose, 15/12/ 1985). Foi Regente Titular da Orquestra da UNIRIO (2002-4) e, em 2004, regeu, na cidade do Porto, um concerto coral sinfônico, todo ele dedicado à sua própria obra. Tacuchian foi eleito, em 1981, membro da Academia Brasileira de Música, da qual foi Presidente em duas ocasiões. É também membro da Academia Brasileira de Arte.

DUO GROSMAN-BARANCOSKI O Duo Grosman-Barancoski realizou seu primeiro concerto em 2015, no Rio de Janeiro, num recital dedicado às obras do compositor Ricardo Tacuchian. O presente CD é a sua estreia no campo fonográfico. O Duo tem por objetivo principal a divulgação da música brasileira, mas abordará, também, todo o repertório internacional.

MIRIAM GROSMAN A pianista Miriam Grosman 6

desenvolve atividade artística relevante como solista e camerista, já tendo se apresentado em várias salas de Concerto no Brasil, Portugal, Espanha, Áustria, Estados Unidos e Itália. O repertório apresentado contempla especialmente a música brasileira para piano. Seus elogiados registros fonográficos são todos dirigidos para autores nacionais do passado e do presente. Integra o Trio Francisco Mignone com o violoncelista Ricardo Santoro e o flautista Afonso de Oliveira desde 2002, com apresentações em várias salas de concerto no Brasil e gravações que incluem os dois trios de Mignone para esta formação, duo de violoncelo e piano além de obras para piano solo. A Revista Diapason avaliou o CD do Trio com a cotação máxima de 5 Diapasons. É Doutora em Artes Musicais (Doctor of Musical Arts) , títulação concedida pela Catholic University of America, em Washington DC, e Mestre em Música pela UFRJ. Como Professora Titular da Escola de Música da UFRJ, integra o quadro docente dos Cursos de Graduação e PósGraduação como professora de Piano e orientadora de dissertações de Mestrado e Teses de Doutorado. Ministra cursos de extensão e seminários voltados para aspectos didáticos, estilísticos e interpretativos, além de master classes a convite de várias instituições acadêmicas. Seus alunos têm sido laureados em concursos nacionais de piano e alguns deles encontram-se atualmente em programas de pós-graduação no exterior ou exercendo atividades de ensino em diferentes universidades. Paralelamente à docência, exerJG NEWS, ANO XXI, ED. 218 DEZEMBRO 2016

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MÚSICA INSTRUMENTAL ceu a chefia do Departamento de Teclado e Percussão da Escola de Música da UFRJ, por 5 anos e, de 2007 a 2015, foi DiretoraAdjunta dos Cursos de Extensão da referida Escola.

INGRID BARANCOSKI A pianista Ingrid Barancoski tem ocupado posição de destaque no cenário da música contemporânea no Brasil. Seu repertório abrange todos os períodos estilísticos, com especial interesse para a música do nosso tempo. Já foi responsável pela estreia mundial de mais de 30 obras, sendo várias dedicadas a ela por renomados compositores brasileiros. É Doutora em Música pela University of Arizona e Mestre pela Eastern Illinois University e detentora de premiações em concursos nacionais e internacionais, entre os quais The President´s Competition (University

CHRIS DURÁN Deixar uma carreira promissora no cenário pop internacional para se dedicar exclusivamente a Deus... Atitude de coragem e, sobretudo fé, que o cantor francês CHRIS DURÁN tomou há 13 anos. As mudanças não pararam por aí. Deixou o seu país natal e se tornou um dos grandes nomes do gospel no Brasil. Agora, pela MK Music, lança o seu 6º álbum cristão inédito, ELOIM: trabalho conceitual, com conteúdo consistente e sonoridade contextualizada onde o cantor declara todo seu amor e reverência a Deus. O álbum foi masterizado em Los Angeles (EUA), no The Funattic Mastering. 8

of Arizona, EUA) e IBLA Grand Prize (Ragusa-Ibla, Itália). Dentre os festivais em que já atuou como docente e/ou concertista estão o Festival Internacional de Música de Campina Grande, o Festival Virtuosi, a Oficina de Música de Curitiba, o Festival de Artes da UFPR, o Festival de Inverno do Rio, o Cello Encounter, no Rio, o Festival de Música de Câmera de Curitiba e as Bienais de Música Brasileira Contemporânea, no Rio de Janeiro e em Cuiabá. Ministra regularmente master classes e palestras em instituições no Brasil e no exterior. Em 2014 realizou master classes e conferências na Escola de Música de Karlsruhe (Alemanha) sobre a música de Almeida Prado. Tem participado de congressos nacionais e internacionais como ANPPOM, Conferência Internacional da College Music Society (Buenos Aires, Argenti-

na), IV Simpósio Internacional de Música Latino-Americana (University of Arizona, EUA) e Music & the Moving Image 2014 (New York University, EUA). É autora de diversos artigos publicados em periódicos especializados. Desde 1998 é docente do Instituto Villa-Lobos da UNIRIO (Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro), atuando também no Programa de Pós-Graduação em Música. Durante 10 meses, entre 2015 e 2016, realizou um estágio de pós-doutorado na Universidade de Southampton, Inglaterra, onde desenvolveu pesquisas sobre a troca de correspondência entre o compositor brasileiro Almeida Prado e a professora francesa Nadia Boulanger, além de ministrar palestras, workshops e recitais. Neste período fez recitais de música brasileira em Southampton, Roma, Viena e Heidelberg.

A produção executiva é assinada por CHRIS DURÁN;Hananiel Eduardo assina a produção musical e os arranjos. Repertório diversificado com 10 faixas inspiradoras fazem de ELOIM um dos trabalhos mais maduros do cantor. O próprio CHRIS DURÁN assina quatro faixas do álbum: uma sozinho ("Não Te Negarei") e três em parceria com Hananiel Eduardo - como a faixa que dá título ao CD e que já conquistou rádios de todo país. Além das versões "Jesus Me Ama" e "Dance", o álbum traz canções de Isac Filho e

Daiana Celano e Rafael Araújo. E ainda versões em português e inglês de "Maranata", também de Hananiel, gravada anteriormente pelo Ministério Avivah.

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NOVA TECNOLOGIA A Samsung registrou patente na Coreia do Sul de uma lente de contato inteligente que terá câmera fotográfica e outros comandos ativados por piscadas do usuário, como revelou esta semana o SamMobile, site especializado em novidades da marca. A nova patente emitida mostra que a lente conta com um pequeno display, antena, câmera fotográfica e diversos sensores que captam piscadas e os movimentos do globo ocular. Ela precisará se comunicar com um aparelho externo, como

um smartphone, para processar o conteúdo produzido pela lente e exibido para quem a usar. A promessa é que lentes de contato se adequem como uma maneira mais natural de prover realidade aumentada em comparação aos

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óculos. Espera-se, no entanto, que um produto como esse gere polêmica quando for de fato anunciado, já que levanta questões de privacidade a partir do momento em que se poderá esconder uma câmera em um olho. Antes da Samsung, a Google anunciou no início de 2014 que estava tocando um projeto similar com lentes de contato inteligentes. Ainda naquele ano o projeto resultou em um acordo com a farmacêutica Novartis para licenciar lentes

"smart" que ajudam diabéticos a medir o nível de glicose no sangue ou restauram a habilidade dos olhos de focar em um objeto. Apesar de a patente da Samsung só ter saído agora, ela foi pedida dois anos atrás, o que mostra que a marca sul-coreana também está de olho na área há algum tempo. Recentemente, a Samsung também fez o registro do nome Gear Blink, o que gerou especulação sobre a possibilidade de ele estar diretamente ligado ao projeto da lente inteligente, mas não houve confirmação da marca quanto a isso. (Fonte; Internet)

TELS: (21) 2576-0075 9 2258-9074

Elias Nogueira

AMELINHA 40 ANOS DE CARREIRA

Amelinha 40 anos de carreira Amelinha vem apresentando pelo Brasil um show especial em comemoração aos seus 40 anos de carreira. Nele a cantora reúne músicas de seu trabalho mais recente, "Janelas do Brasil" disco de número 15 da carreira, e seus grandes sucessos, como "Frevo mulher", "Foi Deus quem fez você", "Galope rasante", "Romance Lua Lua", "Mulher nova, bonita e carinhosa", entre outros. Foi assim o show apresentado em 26 de outubro de 2016 no Imperator, Méier, Rio de Janeiro. Amelinha interage com o público, conta histórias de sua carreira e de amigos.

Ramalho), "Mulher nova bonita e carinhosa faz um homem gemer sem sentir dor" (Zé Ramalho), "Nossa canção" (Luiz Ayrão), "Romance da Lua Lua" (Flaviola e Garcia Lorca), "Frevo mulher" (Zé Ramalho), "Ave Maria" (Vicente Paiva) e "Mucuripe" (Belchior).

O repertório completo do show foi bem elaborado: "Galos, noites e quintais" (Belchior), "Terral" (Ednardo), "Água e luz" (Tavito e Ricardo Magno), "Noites de Cetim" (Sérgio Natureza), "Eternas ondas" (Zé Ramalho e Fagner), "Galope rasante" (Zé Ramalho), "Felicidade" (Marcelo Jeneci e Chico César), "O silêncio" (Zeca Baleiro), "Asa partida" (Fagner e Abel Silva), "Flor da paisagem" (Robertinho do Recife e Fausto Nilo), "Foi Deus quem fez você" (Luiz

Em 1979, ganhou o disco de ouro com o lançamento do LP "Frevo mulher". Mas foi em 1980 que Amelinha foi consagrada como grande intérprete da música popular brasileira, com a canção "Foi Deus quem fez você", composta por Luiz Ramalho.

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Amelinha iniciou a carreira na década de 1970 ao lado de outros cantores cearenses como Fagner, Belchior e Ednardo. Em 1977, lançou o disco "Flor da Paisagem", sob produção de Fagner, e foi apontada como cantora revelação da MPB.

Em 2012, gravou seu primeiro DVD, também intitulado "Janelas do Brasil", com as participações dos cantores e compositores Fagner, Zeca Baleiro e Toquinho.

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MÚSICA INSTRUMENTAL

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RARIDADES MUSICAIS

"O amor e o Poder" de Rosanah Cantora fez apresentação única e emocionante na Zona Norte do Rio com casa cheia, claro! Quando ela chega, na entrada do palco, e solta sua voz, magistralmente, com as cortinas ainda fechadas, o público vai ao delírio! É assim em todas as apresentações da cantora Rosanah Fienngo. Dona de uma voz única e incomparável, Rosanah é de longe a cantora com maior potencial vocal em atividade. Rosanah não é somente uma cantora romântica, ela canta rock, jazz, blues, dentre outras vertentes musicais. Pude confe-

rir em sua última apresentação no Imperator, bairro Méier, Zona Norte do Rio de Janeiro - em 9 de novembro de 2016. Casa cheia, público ansioso à espera da cantora carioca que logo aparece e despeja um sucesso atrás do outro. Rosanah canta o que vem em sua mente, pode ser um tema de novela ou um blues de Bassy Smith. A voz inconfundível dá a pista para identificá-la. Essa ar-

tista já vendeu cinco milhões de discos, um dos maiores fenômenos de vendas da música popular brasileira que reúne premiações de Melhor Cantora. Não para por aí! Rosanah é multifacetada, toca diferentes instrumentos, entre eles: violão, guitarra e piano. Clássicos internacionais e tupiniquins fizeram parte do repertório - "It's raining men" (Weather Girls), "Got to be real" (Cheryl

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Lynn); "Como nossos pais" (Belchior) com a participação inesperada do cantor Ricky Vallen; Banho de Lua, sucesso no Brasil com de Celly Campello; além de Carpenters, Roupa Nova e Nando Reis. A voz de Rosanah foi emprestada para diferentes temas de novelas brasileiras de grandes audiências. Sua carreira é permeada de sucessos na Europa e em vários países da América Latina - no Brasil é uma das recordistas em temas de novelas, vejam: O amor e o poder - novela Mandala; Nem um toque - Roda de Fogo; Direto no olhar - Salvador da pátria; Cidadã do mundo - Gente fina; Do nada pra lugar nenhum - Hipertensão; Riscos do amor - Salomé (faixa gravada em Los Angeles no estúdio do Germany Jackson, um dos Jacksons 5); Onde o amor me leva - Sexo dos Anjos; Se eu me apaixonar - Quatro por quatro; Música e lágrima - Rosa Selvagem; Ninguém te amou assim - Prova de Amor; Linha de Fogo - Malhação; Diga (Abertura mexicana da novela) - Olhar de Mulher; Loving you - Caras e Bocas; Greatest Love of all - tema internacional - "Ti Ti Ti" TV de 2010, 2011; Missing you - tema internacional de Guerra dos sexos - 2012. Rosanah faturou vários prêmios, é recordista do Prêmio da Música Brasileira (antigo Prêmio TIM de Música e Prêmio SHARP), recebeu oito indicações de melhor cantora e ganhou cinco (1987/1989/1990/1992/ 1994). Vale lembrar que ao longo de 14

sua carreira a cantora alcançou grandes êxitos radiofônicos, televisivos e grandes vendagens, obteve oito discos de ouro e dois de platina. Com todo esse currículo, não preciso escrever mais nada. Então: veja o que um dos maiores nomes da nossa música fala da diva: "Rosanah é uma das maiores cantoras brasileiras. Ela tem o talento de uma Leny Andrade... de uma Elis Regina” - Caetano Veloso. O show termina glamorosamente, com "O Amor e o Poder", a canção mais emblemática da cantora, tema da novela Mandala, exibida em horário nobre na Rede Globo de Televisão, faixa que alcançou o primeiro lugar nas paradas de sucesso durante os nove meses em que esteve

no ar (música que não pode ficar de fora em suas apresentações). Apoteótico final que deixa claro a trajetória vitoriosa da cantora, intérprete, instrumentista dedica-da Rosanah Fienngo. Percebe-se em muitos presentes a emoção estampada no rosto, no olhar de cada um. Sim! A cantora é capaz de emocionar cada presente. A deusa possui versatilidade, conteúdo, qualidade vocal, além de manter sua sedução e aura de grande intérprete; foi, também, considerada pelo lendário apresentador Jô Soares a Janis Joplin brasileira, ainda na década de 1980. Rosanah é capaz de tudo isso! Duvida? Vale conferir. Elias Nogueira é escritor, colunista, fotógrafo e assessor de imprensa. JG NEWS, ANO XXI, ED. 218 DEZEMBRO 2016

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Márcio Paschoal

COMENTÁRIOS DE MÁRCIO PASCHOAL

NOSSA MÚSICA INSTRUMENTAL EM TRÊS MOMENTOS DE DESTAQUE

CD - TRIBUTO A MILETO HAMLETO STAMATO Em valiosa homenagem, o pianista e compositor Hamleto Stamato grava seu tributo ao pai, falecido em 1976, no cd instrumental "Tributo a Mileto". Mileto, que também se chamava Hamleto Stamato, tocou com Hermeto Pascoal nos anos 70. Era saxofonista e flautista. No disco, gravações compostas por Mileto e digitalizadas a partir de origi-

nais de fita cassete Basf-60, mesclam-se a mais quatro temas escritos por Hamleto filho (muito bons "Pai 6" e "Samba pro pai"). Alguns convidados especiais como Raul de Souza (trombone), Idriss Boudrioua (sax alto), Widor Santiago (sax tenor), Nelson Faria (violão) e Robertinho Silva (percussão) enriquecem o trabalho. A regência e arregimentação de cordas são de Vittor Santos.

CD - CONCERTO PARA PIXINGUINHA VÂNIA BASTOS E MARCOS PAIVA Ao lado do baixista paulista Marcos Paiva, a cantora Vânia Bastos reúne interessante repertório do mestre Pixinguinha em trabalho caprichado, com gravações ótimas, como "Lamentos" e a instrumental "Recordações". Pixinguinha ou Alfredo da Rocha Viana Filho é autor de clássicos que se tornaram populares e tem seu

nome inevitavelmente aliado ao chorinho "Carinhoso". Ainda bem que vemos sempre o todo de sua obra regravada e recebendo homenagens merecidas de músicos de variados estilos. Paiva já acompanhou nomes como Zizi Possi, o cubano Fernando Ferrer e a portuguesa Teresa Salgueiro. Já Vânia, cantora de timbre e afinação refinados, já revisitou as obras de craques como Tom Jobim, a turma do Clube da Esquina e Caetano

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COMENTÁRIOS DE MÁRCIO PASCHOAL Veloso. Destaque para a sua interpretação certeira na faixa "Mundo melhor".

CD - TODO SENTIMENTO MAURO SENISE E ROMERO LUBAMBO Acompanhando seu momento profícuo musical (só neste ano já foram três álbuns lançados), o saxofonista e flautista Mauro Senise vem com seu CD "Todo sentimento", desta vez ao lado do violonista carioca Romero Lubambo. A dupla já se conhece bem, desde os tempos do lendário grupo Cama de Gato, e sua parceria não é inédita: os dois haviam gravado o excelente "Paraty" (1997) revisitando alguns sucessos da bossa nova. Neste novo trabalho o duo escolheu um repertório mais eclético, destaque para a canção-título de

Cristóvão Bastos e Chico Buarque, "Da cor do pecado", clássico de Bororó e que foi gravada originalmente por Silvio Caldas na década de 30, e "Linda Flor", com participação especial do acordeonista Kiko Horta. Outros músicos tiveram participações, como Jotta Moraes, Fábio Luna, Bruno Aguiar e Mingo Araújo. Aliás, um nome ilustre que participou das gravações, Edu Lobo, é o "culpado" por novo projeto de Senise, "Edu Lado B", com temas menos conhecidos do compositor.

The Band Talvez a maior performance da história do rock está completando 40 anos. "The Last Waltz", o último show da THE BAND, gravado em 1976, traz clássicos como "The Night They Drove Old Dixie Down", "Up On Cripple Creek" e "Shape I'm In". Esse showzinho de estrelas cintilantes contou com participações de estrelas não menos citilantes como Bob Dylan, Neil Young, Joni Mitchell, Dr. John, Muddy Waters e muitos outros gigantes da música. O concerto ganhou um documentário, com direção por Martin Scorsese, e é considerado um dos melhores filmes de show de todos os tempos. A reedição de "The Last Waltz" vem com áudio remasterizado e versões alternativas para as faixas, incluindo gravações de ensaio e versões que só haviam saído no filme. São quatro discos, e você ouve tudo isso no Spotify: http://spoti.fi/2fib3E4

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LANÇAMENTOS

Robson Candêo

MUSICANDO MUSICANDO

Quem iria dizer que trilha de videogame teria banda famosa? Pois a banda Florence + The Machine lançou um EP especial para a trilha do game Final Fantasy XV, com o título Songs From Final Fantasy XV - um material muito especial, apesar de trazer somente 3 canções que inclui o cover para a clássica Stand b byy Me Me. Britney Spears lança n o v o trabalho que vale a pena conferir, depois dos últimos inexpressivos álbuns, Glor Gloryy tem um som pop bem atual e que se for bem divulgado tem boas chances de alavancar Britney de volta ao sucesso. Já saiu um dos lançamentos mais aguardados do ano, o no-

vo álbum da Lady Gaga Joanne, onde a cantora faz uma homenagem a uma tia falecida. O CD alcançou número 1 em diversos lugares e traz grandes canções, o que com certeza vai deixar a cantora mais famosa do mundo ainda mais famosa. Enquanto a banda Kea-ne não sai do hiato que estabeleceram em 2013, o vocalista Tom Chaplin lança um excelente álbum solo - The Wave - com grandes canções em ritmo mais lento, um pouco melancólico e que tem tudo para fazer sucesso. O showman Michael Bublé lançou o álbum Nobody But Me, com uma mescla do pop com clássico, que agrada vários públicos. Uma pena que não deveremos ter shows dele tão cedo, pois descobriu recentemente que seu filho mais velho está com câncer e o cantor vai se dedicar ao seu tratamento. Quem também tem novidades é o grupo One Republic com o álbum Oh My My, que consagra o enorme sucesso que

fizeram ao longo de 2014 com o álbum Native. São canções com um pop que tem uma pitada de rock, pitada de música alternativa, mas sobretudo um som bem gostoso e marcante.

Depois de fazer um enorme sucesso com o single de estreia Hide Away, a jovem americana Daya lançou seu álbum de estreia - Sit Still, Look Pretty - que traz além do hit Hide Away, outras ótimas canções em um estilo dancepop muito bom e que com certeza já está fazendo grande sucesso. Já a inglesa

20 Robson Candêo es-creve para o blog www.blurayedvdmu-sical.blogspot.com/.

Jones também lançou seu primeiro trabalho New Skin, onde apresenta uma soul music de primeira linha. E um dos melhores lançamentos do ano é o EP do cantor Matt Simons When the Lights Go Down, que mesmo trazendo somente 5 novas músicas e uma nova versão para o hit dele "Catch & Release", Tá valendo! Para quem gosta da MBP, foi lançado o álbum Bar MPB, Vol. 1 que traz músicas conhecidas (como Fullgás, Gatas Extraordinárias, entre outras faixas) nas vozes de desconhecidos artistas. Vale conferir!!

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MUNDO GOSPEL

Felipe Valente é mais uma novidade LG7 Cantor e compositor extremamente renomado entre a classe artística, Felipe Valente estreia no selo LG7, com distribuição exclusiva Sony Music. O projeto será inicialmente lançado somente na versão digital e tudo indica que estará nas plataformas entre dezembro e janeiro do próximo ano. "O projeto do Felipe Valente será tratado com muita atenção. É um projeto com enorme potencial digital e queremos tratálo como algo prioritário para nossa companhia. Estamos negociando com as plataformas algumas ações especiais, além de destaques para este lançamento. Também estamos providenciando farto material e conteúdo em vídeo, ou seja, é um lançamento em que faremos tudo com muito planejamento e atenção!" adiantou Mauricio Soares, diretor A&R Sony Music. O álbum intitulado "Reverso" traz um repertório de 11 faixas que transitam entre o pop e o rock. O disco autoral, reflete nas

letras experiências pessoais, temas do cotidiano, intimidade com Deus de uma forma bem peculiar e poética. O projeto contou com uma super produção e foi mixado em Nashville por Ainslie Grosser e depois masterizado em Londres por Tony Cousins do Metrópolis. Dias atrás, Felipe Valente gravou imagens de seu primeiro clipe sob direção de Hugo Pessoa e ambientado em Buenos Aires.

André e Felipe na expectativa do novo projeto Com uma carreira artística crescente, André e Felipe hoje são considerados como a mais importante dupla do sertanejo gospel em atividade no país. Depois de gravarem um projeto em DVD em Vila Velha/ES com mais de 50 mil pessoas presentes, a dupla seguiu até Maringá, norte do Paraná, para gravar em estúdio o seu mais novo trabalho. O disco inédito com 12 faixas e produção de Jimmy Oliveira, mantém o estilo da dupla que mistura sertanejo de raiz,

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com sertanejo universitário, músicas pentecostais e românticas. Em "Na Estrada", com lançamento previsto para dezembro, André e Felipe inovam ao introduzir bases eletrônicas na canção "Noite de Louvor", uma das preferidas da dupla no novo projeto. "Este disco é bastante atual e está com um repertório muito completo. Parece lugar-comum o artista dizer que este último trabalho é o melhor da carreira, mas efetivamente "Na Estrada" tem um repertório fantástico e creio de verdade que teremos muitos hits despontando neste trabalho. Estamos ansiosos para ouvir a versão final da master e começar já a cantar estas músicas!" declarou André Santoro.

Damares é Disco de Ouro já no lançamento Sem dúvida, o projeto mais esperado do fim do

ano, chega ao mercado com grande repercussão e já comemorando resultados incríveis. O álbum "Obra Prima" da cantora Damares chega às lojas na segunda quinzena de novembro já garantindo a certificação de Disco de Ouro, algo bastante raro no mercado fonográfico neste momento. O primeiro single "Ressuscita" já figura entre as

mais pedidas em diversas rádios do segmento pelo país. Além disso, recentemente a cantora lançou mais 3 episódios do Sony Music Live que está tendo excelente repercussão e número de visualizações, além, é claro, de comentários do público nas redes sociais. A cantora teve destaque na plataforma Spotify com sua imagem na principal playlist de conteúdo gospel. Também na Deezer, Damares alcançou grande destaque, sendo inclusive divulgada na Home do site UOL junto à seção de música com curadoria da plataforma digital. Em breve, Damares estará lançando o clipe da primeira canção de trabalho, além de muitos conteúdos exclusivos. Também 25

MUNDO GOSPEL está programado um Facebook Live e uma ação especial com o Twitter. Ainda nos próximos 15 dias, Damares participará de uma extensa maratona de entrevista de rádios por todo o Brasil. Ou seja, muito trabalho pela frente!

Irmão Lázaro retorna para cast Sony Music O ditado diz "que o bom filho retorna à casa" e é exatamente isso o que aconteceu com o cantor Irmão Lázaro que após cerca de 2 anos fora da Sony Music, volta a integrar o cast da gravadora e já se prepara para lançar um álbum inédito intitulado "Vou Continuar Orando", com 13 faixas. O primeiro projeto de Irmão Lázaro pela Sony Music foi o álbum "Quem Era Eu", que à época teve grande repercussão junto ao público e às mídias do segmento. Agora, com o novo projeto, Irmão Lázaro segue apostando nos ritmos com influência nordestina como arrocha,

sofrência, além do reggae, balada e o tradicional pentecostal, que é um mix entre forró e sertanejo. O primeiro single será a faixa-tema do álbum, "Vou Continuar Orando". Outra novidade é que toda a discografia do Irmão Lázaro chega em todas as plataformas digitais através da parceria com a Sony Music. Os grandes sucessos do artista que até então não encontravam-se nas plataformas de áudio streaming, a partir das próximas semanas estarão disponíveis em todos os parceiros digitais.

Preto no Branco prepara single inédito Sem dúvida, o ano de 2016 foi surpreendente para o Preto no Branco. Sucesso de norte a sul do país, com agenda lotada de shows, várias canções

EXPEDIENTE Editores Antonio Braga e Jorge Piloto

no topo das paradas das rádios, sucesso nas redes sociais e nas plataformas digitais, músicas sendo cantadas por grandes artistas seculares, influenciadores do YouTube e celebridades da TV, tudo isso seria impensável há pouco mais de um ano. Comemorando 100 milhões de views no canal oficial e o seu primeiro Disco de Ouro, o Preto no Branco já se prepara para o próximo ano com uma série de projetos que incluem um DVD, álbum inédito, turnê no exterior, novos vídeos e já para os próximos meses, 2 singles inéditos, que deverão ser lançados entre dezembro e janeiro de 2017. O grupo reuniu-se dias atrás em Belo Horizonte para tratar do repertório e estabelecer as prioridades do próximo ano. "Com o sucesso e boa receptividade de nosso projeto de estréia, aumenta ainda mais a nossa responsabilidade. Então estamos dedicados a compor, a selecionar bastante as canções e a organizar nosso dia a dia com tantas atribuições. Os dias têm sido bem intensos!" - comentou Clóvis Pinho.

Colaboradores Elias Nogueira, Alberto Guimarães, Márcio Paschoal, Robson Candêo, Patrícia Rodrigues, Pablo Amaral e Fábio Cezzane.

Comercial Rio de Janeiro Antonio Braga Whatsapp 22 98828-0041 Cel: 21 98105-4941 bragaa@gmail.com Bahia Jorge PIloto (71) 98647-7625 (71) 9922-1828 jorge.piloto@yahoo.com.br Redação: Rua Cristóvão Barcellos, 11/103, Laranjeiras/RJ - CEP 22.245-110 Os artigos assinados são única e exclusivamente de responsabilidade de seus autores. A revista JG News é a continuação, em formato revista, do Jornal das Gravadoras, fundado em novembro de 1996 pelo jornalista Antonio Sergio de Farias Braga, Registro Profissional 18.851 L87 fl8v, emitido em de 16/09/1986.

Cajon Elétrico - R$ 260,00 Cajon Simples - R$ 160,00 Pedestal para Microfone - R$ 62,00 Líquido de fumaça (tuti fruti, menta e neutro) - R$ 30,00 Triângulo 30 cm - R$ 36,50

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Contato whatsapp 22 98828-0041

JG NEWS, ANO XXI, ED. 218 DEZEMBRO 2016