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ANO XVIII - EDIÇÃO 189 - JUNHO DE 2014
JUNHO DE 2014
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JUNHO DE 2014
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JUNHO DE 2014
Antonio Braga-Editor
MATÉRIA DE CAPA
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Uma Dupla de sucessos Mãozinha, que nasceu Carlos Lago da Costa, e Jeferson Almeida dos Santos Júnior fazem a dupla que mais emplacou sucessos nos últimos tempos. Integrantes do selo e estúdio Um Music, em Jacarepaguá, juntos com Betinho (Humberto Tavares) criam novos artistas e produzem discos para gravadoras como Sony Music, Universal Music, Warner Music, dentre outras. Em entrevista exclusiva Mãozinha e Júnior contam um pouco dessa história: Jeferson Júnior - Nossa parceria data de uns 5 anos, quando eu tinha a pretensão de gravar um disco, como todo mundo tem. Foi aí que o Humberto Tavares e o Mãozinha me deram oportunidade de trabalhar com eles. A partir desse momento foi que compreendi coisas que nem passavam pela minha cabeça sobre o mercado fonográfico. Como por exemplo, que o sucesso não se faz sozinho, existe um monte de pessoas trabalhando para aquele artista acontecer. Como por exemplo, que existem pessoas escolhidas, predestinadas ao sucesso. Não se pode achar que qualquer pessoa pode vir a ser um grande artista, não, o artista nasce com luz própria, ele está predestinado a acontecer. Presenciei isso várias vezes. Fico feliz em ter feito parte de muitas histórias. O compositor é mais um componente nesse mundo todo de sucesso. Mãozinha - Comecei como DJ por causa de uma menina. Ela namorava um DJ feio páca. Pensei... ela tá com o cara por que ele está em cima do palco.. em cima do palco todo mundo fica lindo. Comecei a comprar discos, estudar, gravei uma fita e levei para o DJ Marlboro. Mas na época ele alegou que estava com o quadro cheio. Comecei depois de um tempo por baixo, carregando equipa-
Mãozinha e Jeferson Júnior
mentos, ajudando a montar, mas de olho no cargo de Dj. Um dia o DJ faltou e eu assumi o lugar dele. Ia cobrindo as faltas dos titulares. Depois pensei em mudar as músicas, tirar aquela batida da frente da música e colocar no meio, uma questão de gosto, bom gosto. E assim comecei a compor, já não me bastava tocar. Comecei a compor no disco Funk Brasil, do Marlboro, onde tinha uma faixa que uma menina ia cantar, mas não tinha música. Fiz uma música com o Betinho, "Tremendo Vacilão", que fez o maior sucesso e alavancou a
carreira dessa menina, a Naldo cantando. 'Na Veia', a Perla. Mas a minha área, faixa que deu nome ao disco, era um corpo estranho no hoje, é mais a Produção. disco, um abuso. ", explica "Na Veia" - foi a primeira Mãozinha. (Na Veia, comemplacada da dupla, estou- posição de Naldo, Tonhão, rada pelo cantor Naldo. A Mãozinha, Jeferson Júnior e faixa deu um start na Humberto Tavares. O álbum carreira do cantor que 'Na Veia' saiu pela Deck Disc). estava quase abandonando a carreira por conta da Depois do 'Na Veia', do Naldo morte trágica de seu irmão quem foi que vocês produziram? Lula. "Estávamos gravando o Mãozinha - Ornella, uma álbum, quando o Lula morreu. menina italiana, onde graTinham apenas 4 faixas vamos uma faixa chamada gravadas com o Lula divi- 'Agenda', o disco saiu pela dindo o vocal com o Naldo. O Universal Music. O cantor resto do disco ficou só com o Belo estava aqui gravando
JGNEWS conosco e acabou ouvindo a música e pediu para gravar também. Gravou e foi a música mais executada em 2009 (segundo a Crowley). Mas continuamos fazendo o álbum e o DVD do Naldo, 'Na Veia Tour'. Tivemos também a cantora Lany, que gravou 'Pega-Pega' e 'Eu Sei Fazer Você Pirar', faixas que tocaram muito bem nas rádios. Produzimos muitas coisas para a Warner Music, como, CD do Adriano Ribeiro, do Bochecha, Naldo... produção de disco e algumas composições inclusas. Temos a Um Music, que é um selo distribuído pela Warner e que usamos para produzir novos artistas, mas produzimos discos para outras gravadoras como, a Sony, a Universal, a Deck, a Warner etc, e nessas produções acabamos encaixando músicas nossas, é inevitável. Jeferson Junior - "Quero Toda Noite", por exemplo, foi trilha sonora de uma das maiores lojas do Estados Unidos, uma música gravada pelo Fiuk com o Jorge Benjor, aliás parceria nossa com o Jorge Benjor. A música do Sorriso Maroto gravada pelo Brian Mcknigth, para mim foi o meu maior sucesso por considerar o Brian o meu ídolo, e ter sido gravado por um ídolo, não tem preço. Colocar música num disco é muito difícil. Comecei na música como recreação. Minha tia é considerada uma das maiores cantoras do país (Alcione, a Marrom). O quintal de casa era ouvir música, como Steve Wonder, num Ipod que ela me deu de presente quando ainda nem tinha saído no Brasil. A primeira vez que entrei num disco do Belo, entrei com 1 faixa, a segunda vez entrei
JUNHO DE 2014 com 7 faixas, na terceira vez 5 faixas. A faixa "Reinventar" mudou a minha vida. Nessa época eu tive uma briga com minha primeira namorada que hoje é minha esposa. Ela não entendia essa coisa de eu ser compositor, isso significava vagabundo. A música saiu dessa situação, que foi terminada em parceria com o Prateado e o Betinho. A partir daí minha vida mudou e deixei de ser considerado um vagabundo por ser compositor. Como foi produzir a Anitta? Mãozinha - Anitta saiu da Furacão 2000. Era uma artista de bailes funk e fomos convidados para fazer um novo disco, um novo artista. Aceitamos com a condição de refazermos o produto com uma linguagem mais televisiva, saindo daquela linguagem básica dos bailes funks. Ela já era a Rainha dos bailes funks da Furacão, mas precisava de uma nova onda, que a levasse a voos mais altos. O Jeferson Junior junto
com o Betinho compuseram 'Meiga e Abusada' e foi um sucesso de arrebentar, foi música da Novela das 8 (Amor à Vida); Anitta fez a Xuxa, e começou a andar. O Wagner e o Sergio Afonso da Warner contrataram a artista. Logo em seguida tocou a faixa 'O Show das Poderosas' (composição dela) que explodiu no país inteiro, sendo inclusive gravado pelo Pit Bull. Na sequência, compusemos "Zen", que é uma faixa mais romântica. Sabíamos que em determinado momento do disco ela teria que abaixar a bola e cantar algo mais devagar, mais romântico. Produzimos também o DVD da Anitta que sairá agora em junho. Quais são as novas apostas? Mãozinha - Estamos produzindo 3 meninos de São Paulo, chamados de Trio IÉ, uma mistura de hip hop e house. Também fizemos o CD do grupo Imaginasamba, intitulado 'Você e Ninguém mais'; estamos fazendo a
Preta Gil para a Sony Music; preparando o DVD de Bochecha; vamos fazer Carrousel de Emoções, que é um bloco carnavalesco do Rio de Janeiro e a proposta é tocar esse bloco o ano todo nas rádios. Anitta vem na onda da Kelly K, não acham? Mãozinha - Existe um formato feminino pop, que não é receita da Kelly K, não é da Perla, enfim, que o mundo inteiro está fazendo. E funciona. Mas se você perceber, a Anitta é bem diferente da Kelly K, é mais agressiva. Hoje a Kelly tem 30 anos, não dá mais para cantar botando o dedo na cara do garoto, tipo: "você me traiu". Também em termos de show, o show da Anitta é mais grandioso, mais próximo dos shows internacionais. Hoje também a internet é bem diferente da internet da Kelly K, tem mais megas, e fica mais fácil assistir a filmes, vídeos, etc, por conta disso os vídeos explodiram na
Betinho, Mãozinha, Walter (Dir. Warner) e Jeferson Júnior
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JUNHO DE 2014 internet fazendo com que os artistas se nivelassem com os artistas do mundo. Você acha que existe produto que aconteça sem dinheiro? Mãozinha - Não acredito. Uma música para dar certo precisa de investimento. Veja o caso da Valesca Popozuda... existiu um grande investimento num clipe e aí a coisa andou. O pessoal do funk, geralmente, não investe num disco com 12 faixas, eles investem num clipe e esse clipe pode bombar. Se acontecer isso, eles fazem outro clipe, e faturam nos shows. Também, se o clipe não acontecer, acabou o artista e surge outro. É um negócio como outro qualquer, tem que ter investimento, mas pode não dar certo, assim como pode te deixar rico.
satisfeitos com a arrecadação do Ecad? Jeferson - Somos da Sadembra, e estamos satisfeitos. Essa novela da Globo com o Ecad, graças a deus teve um final feliz e isso ajudou muito. Essa coisa estava estran-
E música boa, como se faz ou se descobre? Jeferson - É importante ouvir o que já foi feito. A internet tá aí para a nova geração ouvir e ver os artistas e compositores antigos. Entender sua forma de compor, da proposta da música, os temas recorrentes. Para compor para o feminino tem-se que ouvir Chico Buarque, que é o cara que melhor compôs para mulheres; Djavan, dentre outras feras, que são obrigatórios para quem quiser aprender a compor. Não teria composto para Anitta se não tivesse ouvido Michael Jackson. Música não é feita sozinho. Tem o parceiro, o arranjador, o produtor, o cantor e outros que surgem e vão dando alma à música. A escola é ouvir de tudo. Vocês que têm tantas músicas gravadas, estão
Mãozinha
gulando os compositores. Melhorou muito depois disso. A atenção das gravadoras, das editoras e das associações com os compositores melhorou muito. Antes eles visavam a venda de discos, agora a atenção é pela exe-
cução, que é o que está dando dinheiro no momento. Acredito que num futuro próximo, quando a internet começar a dar dízimos a coisa vá melhorar ainda mais já que essa é a mídia do presente e do futuro.
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Nido Pedrosa
MERCADO MUSICAL NORDESTINO
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O Poeta Cantador Israel Filho Aproveitando as comemorações do Ciclo Junino - as celebrações e festividades para Santo Antonio, São João e São Pedro, trago nesta edição um relato sobre a carreira e trabalho do poeta cantador Israel Filho, que nasceu na cidade de Caruaru-PE. Em 1979 recebeu convite para cantar ao lado de Luiz Gonzaga, no primeiro Forró do Recife-PE e Olinda "Forró Cheiro do Povo", onde se apresentou por aproximadamente um ano. Em 1980 Israel foi para São Paulo onde fez shows e também esteve em vários festivais Brasil afora. Em 1984 após ganhar o festival '1º FEMÚSICA', em Apucarana-PR, foi contratado pela gravadora Copacabana Discos, e gravou seu primeiro LP "Origens". Em 1985 e 87 gravou os discos "Sabor de Framboesa" e "Gosto Bom", respectivamente, também pela PolyGram - discos com muito Xote, Baião e Arrasta-pé. Mas em 1990 o artista começou a direcionar sua carreira mudando um pouco o foco, gravou seu 4º LP "Sonho Vadio", no qual trazia uma música que seria o seu grande sucesso "Ai Que Saudade D'ocê, de Vital Farias", a partir daí, começou a despontar para o Brasil como uma das grandes revelações da Musica Regional Nordestina. Ganhou o Prêmio Sharp de Música/90; em 1991, ganhou o Festival "Canta Nordeste" promovido pela Rede Globo; em 1992 ganhou dois prêmios no Novo Festival da Record, como Revelação e Melhor Letrista;
ainda neste ano lançou seu primeiro CD "Saudades de Gonzagão", em homenagem ao eterno Rei do Baião e novamente foi classificado para mais um Prêmio Sharp de Música como melhor cantor regional. Em 1994 lançou o disco "Amigos Pro Que Der e Vier"; em 1996 lançou o CD "O Barqueiro" aperfeiçoando seu trabalho, mostrando um estilo bem peculiar, misturando o som da sanfona com a viola, a zabumba com os violinos, o triângulo com o violão, produzindo seu trabalho com um instrumental diferenciado, mostrando um leque de possibilidades através de sua versatilidade, e isso deu tão certo que teve uma canção de sua autoria gravada por Roberta Miranda, intitulada: 'O Sol da Manhã'. No ano de 1999 lançou o CD "Pose de Valente". Por conta desse trabalho foi parar em New York-USA, num grande show em homenagem a Luiz Gonzaga, fazendo brasileiros e americanos cantarem juntos as coisas regionais do nosso Brasil. Em 2000 o artista lançou uma coletânea "Canto Regional Brasileiro", onde consta, além de outras, um Xote que compôs quando esteve de passagem por New York, "Forró em Nova York". Em 2003 lançou o CD "Farra e Forró" e teve como destaque o baião "Na sombra do Juazeiro". Em 2004 lançou um CD especial em homenagem a Caruaru-PE, sua cidade natal, chamado "Caruaru Festança" e em seguida lançou sua segunda coletânea "Muitos Brasis", reeditando músicas que marcaram
sua carreira. Este trabalho teve a participação do saudoso Luiz Gonzaga, quando o Rei do Baião apresentou Israel Filho ao povo brasileiro, como um dos seus seguidores e ainda, neste trabalho, faz uma homenagem aos eternos ídolos brasileiros: Ayrton Senna, Pelé e Gonzagão na faixa título "Muitos Brasis". Em 2009 Israel lançou o CD "Atalhos do Coração" com uma linguagem romântica em forma de Xote, Baião e Toada, abrindo um leque de possibilidades onde destacam-se as faixas "Atalhos do Coração", "Solidão Nunca Mais" e "Casinha ao Pé da Serra", todas autorais, além disso, o trabalho é composto por obras de autores consagrados, a exemplo de Accioly Neto nas faixas "A Natureza das Coisas" e "Saudade da Boa". Tem também a participação de Flávio Leandro, o poeta do sertão, que assina as faixas "Fuxico", "Tempo" e "Feliz da Vida". O álbum ainda tem uma grande surpresa "Ponto G", de autoria dos Nonatos, poetas da Paraíba. Israel Filho se apresenta acompanhado de sua Banda e acaba de fazer grande turnê pelo nordeste brasileiro, onde literalmente cantou do litoral ao sertão, homenageando os 100 anos de Gonzagão. Em 2012, o artista fez
homenagem a Gonzagão em "Saudades de Gonzagão", que abre o disco, apresentada no programa Sr. Brasil, de Rolando Boldrin, em 08/ 12/2012. Israel Filho lança em 2014 o CD "O Cantador do Mundo", com Xote, Baião, Afoxé, em parceria com Aldo Souza, um compositor baiano de Conceição de Coité. Da mistura surgiram obras como "De Liverpool ao Maranhão", "Miami Beach", "Doido Pra Sentir Teu Cheiro" e "Overdose de Forró". Aproveitando a copa do mundo o artista lança também nova coletânea, ‘Ginga Brasil’ com Arrasta-pé, Frevo, Forró, Baião, Xote e toda versatilidade da cultura nordestina, contendo inclusive seu grande sucesso "Ai Que Saudade D'ocê". A base de divulgação, do artista fica em Londrina-PR através do seu divulgador, Guaraci de Souza. Contatos pelo Site oficial: www.israelfilho.com.br Telefones: (81) 9764.2428 e 9227.2772
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JGNEWS Robson Candêo (Curitiba)
CDS, DVDS E BLU-RAYS
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MUSICANDOMUSICANDO Gosto muito da banda Pretenders e faz um tempo que estava tentando comprar o Blu-ray Pretenders - Live in London e finalmente consegui para poder trazer as minhas impressões dele. Boa parte dos hits do grupo estão ali e têm várias faixas menos conhecidas, no entanto ótimas em um show mais cru, sem grande produção e feito para curtir mesmo a banda e sua boa música. Vale muito a pena para quem curtiu os sucessos como "Middle of the Road", "Back on the Chain Gang" e "Don´t Get me Wrong". E quem ouvia os grandes hits da banda Mike + The Mechanics, não pode perder o Blu-ray Mike + The Mechanics + Paul Carrack - Live at Shepherds Bush London, onde a banda apresenta um show bacana junto com o antigo membro Paul Carrack, trazendo entre outras "Over My Shoulders" e "The Living Years". E quem também traz novidades é o cantor e compositor Paul Simon com o Blu-ray Paul Simon - Live in New York City - um show onde Paul mostra que sabe realmente compor world music de primeira linha, incorporando todos os ritmos que foi colhendo ao longo de sua carreira em lugares distantes como a África,
as tribos indígenas no Brasil e por aí vai (ou foi...). E para não dizer que só tem (ótimas) músicas desconhecidas, ele canta a clássica "A Sound of Silence" que fez sucesso com seu ex-parceiro Garfunkel e também a animada "Diamonds on the Soles of her Shoes". Não é um lançamento, mas vale muito a pena um show chamado A Musicares Tribute to Neil Young onde essa famosa instituição que ajuda artistas, faz espetáculos homenageando grandes cantores. Neste título, tem muita gente boa como Lady Antebellum, Norah Jones, Dave Matthews, Ben Harper, James Taylor, Elton John e Jason Mraz (entre tantos outros) que cantam os grandes hits dessa lenda do rock, entre eles "Heart of Gold" e "Helpless". Nas novidades em CDs - novo álbum do guitarrista Santana - Corazón, que toca a sua sempre incrível guitarra neste, que é o seu primeiro álbum latino em mais de 50 anos de carreira e traz belas releituras. Santana é acompanhado de grandes nomes que fazem o vocal, entre eles Gloria Estefan, Ziggy Marley, e o brasileiro Samuel Rosa (vocalista do Skank) na clássica "Saidera" com versões em português e
espanhol. Outro título fresquinho é o álbum do cantor Dom Paulinho Lima que participou da última edição do The Voice Brasil, que traz seu vozeirão cantando grandes hits como "Georgia on my Mind", "Let´s Stay Together" e "I Heard it through the Grapevine". E os fãs do MPB instrumental, vão gostar do título Bianca Gismonti Sonhos de Nascimento com músicas autorais e algumas poucas com vocal - lembrando... ela toca piano. Robson Candêo escreve para o blog www.blurayedvdmusical.blogspot.com
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NOTAS INSTRUMENTAIS
JGNEWS Elias Nogueira
JUNHO DE 2014
eliassnogueira@gmail.com
O Sax e a Voz do Rádio Taxi e de outras boas bandas Willie de Oliveira Pinto, compositor, saxofonista e violonista, foi crooner de bailes em diferentes clubes de São Paulo. Filho de uma família simples, aos 12 anos, iniciou sua carreira na música e aos 16 anos formou o grupo "Phobus" para tocar em bailes. Em 1976 foi convidado a integrar a banda de rock Tutti Frutti, de Rita Lee, onde participou como backing vocal em discos e shows como: "Show Entradas e Bandeiras", "Refestança" e "Jardins da Babilônia" este último como backing vocal e saxofonista, retornando em 1981 na turnê "Saúde" da cantora. Neste mesmo ano criou, juntamente com Wander Taffo, Lee Marcucci e Gel Fernandes o grupo Rádio Táxi. Em entrevista exclusiva, Willie de Oliveira fala da sua carreira, de Rita Lee dentre outras coisas. Willie de Oliveira - Sou Instrumentista autodidata, toco violão e sax-alto e compositor das minhas inspirações por diversas experiências vividas no Brasil e fora do Brasil. Em tempo - Em tempos de Reality Show e Concursos para eleger a nova estrela da música maquiada pela tecnologia moderna, tenho feito apresentação com temas dos anos 80 e para 2015 tenho um trabalho como muitos outros artistas, de tributo e retrospectiva, onde mostrarei uma parte da minha trajetória na música com canções inéditas e regravações de sucessos com releitura diferente das gravadas. E nessa luta que está acontecendo, penso que vai sobreviver aquele trabalho que for alimentado reconhecimento e respeito como artista. Rádio TTaxi axi - Como cofundador do conjunto Rádio Taxi participei do auge do grupo na época do surgimento da New Wave e da música eletrônica onde o conjunto Rádio Taxi se encaixou muito bem com o ritmo do rock 70's e a eletrônica dos 80's. Cantei os mais conhecidos sucessos da banda e foram dois LPs
Umberto Tozzi com versão de Marcos Ficarelli, onde pude acompanhar inúmeras regravações de diversos intérpretes.
1982/1983 e, vários compactos todos pela gravadora CBS - onde haviam músicas como "Garota Dourada" (Nelson Motta, Wander Taffo, Lee Marcucci), "Coisas de Casal" (Rita Lee e Roberto de Carvalho), "Dentro do Coração - Põe Devagar" (Wander Taffo, Lee Marcucci e Willie) esta música foi censurada no lançamento, depois liberada - gravei também "Sanduiche de Coração" (Wander Taffo e Lee Marcucci) tema da novela "Pão Pão, Beijo, Beijo" e o nosso maior sucesso "Eva", de Giancarlo Bigazzi e
Rita Lee & TTuttiuttiFrutti - Numa tarde em 1976, Serginho Della Monica (baterista) me apresentou a Rita Lee que estava para lançar o disco show "Entradas e Bandeiras" - ela me convidou para integrar como backing vocal - gravei sucessos como "Corista de Rock", "Miss Brasil 2000", "Arrombou a Festa", "Jardins da Babilônia" (1978) e, também o disco ao vivo "Refestança" (1977) com Gilberto Gil. Foram muitos shows em todo o Brasil.
A Rita - A vida segue seu caminho e cada um tem seus compromissos e suas propostas e isso faz com que haja uma distancia no relacionamento. Sinto saudades. Trabalhos solos - Com a minha primeira saída do conjunto Radio Taxi em 1984 gravei sucessos como "Sinal de Paixão" (Piska e Claudio Rabello) tema da novela "Livre para Voar"; "Suspenso no Ar" (Sergio Sá) tema do filme "Tropclip" e a música "Ponte Aérea para Shangrila" no conjunto KGB com os amigos Piska (guitarra), Rui Motta (bateria), Julinho Teixeira (tecladista), Pedro Baldanza (baixo). Em 1997 retornei ao conjunto Radio Taxi para gravar "Radio Taxi VII", primeiro CD pela gravadora Movieplay, pois até então o conjunto tinha somente lançado em Vinil.
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FESTIVAL RIVAL 80 ANOS Ivete Sangalo novo DVD DVD, "Multishow Ao Vivo - Ivete Sangalo 20 Anos". O trabalho Pedro Mariano comemorativo de duas décadas de carreira chegou ao Cantor desfilou sucessos, covers e canções do seu novo trabalho "Oito". Com sua diversidade, o show passeia por vários momentos da carreira de Pedro Mariano. O pop-rock de Frejat, George Israel e Mauro Santa Cecília "Três moedas"; um hit potencial, como a linda canção romântica "Simplesmente", de Samuel Rosa e Chico Amaral; a doce e inocente "Estrela de papel", de Edu Tedeschi; as canções mais complexas de Daniel Carlomagno, como "Procura". Tudo isso na turnê "Trio" onde Pedro apresenta músicas inéditas do seu novo trabalho, o CD "Oito". Vale a pena conferir!!
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mercado em maio. A nova música de trabalho "Amor Que Não Sai" já tem link (abaixo) e é uma daquelas canções que não poderiam faltar na playlist de canções preferidas da cantora já que remete ao coral da plateia empolgando já nas primeiras linhas. Nesse link do vídeo são mostradas imagens aéreas da Arena Fonte Nova, em Salvador (BA), onde o show foi registrado. Em seguida, Ivete entra no palco e canta "Tempo de Alegria", primeiro single do projeto comemorativo. https://www.youtube.com/watch?v=ZJ9YclMfLWI
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JUNHO DE 2014
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Márcio Paschoal
paschoal3@gmail.com
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COMENTÁRIOS DE MARCIO PASCHOAL ESCUTA do verbo transitivo; ouvir com atenção Sabe-se que a música popular, brasileira principalmente, tem a marca da voz feminina. Algumas exceções em décadas passadas, como Agostinho dos Santos, Milton Nascimento, Emilio Santiago, e mais recentemente Renato Braz, para confirmar a regra. Por essa razão, saudemos o timbre e o talento do cantor e compositor Tarcio que, pelo selo Marrom Music (da Alcione) e em associação com a Biscoito Fino, vem com o cd "Escuta", seu terceiro na carreira. O disco contém inéditas, alguns clássicos da MPB e conta com uma seleção nobre de instrumentistas e arranjadores. "Molambo" (Jayme Florence, Augusto Mesquita) é faixa respeitável;
"Gatinha Manhosa" da dupla Erasmo e Roberto, não traz novidades embora não desaponte; das autorais, a que chama a atenção é "Imagens" , parceria com o pai Tarci e Gerson Motta; no clássico de Dolores Duran , "A noite do meu bem", a levada diferente em criativo arranjo de Helio Delmiro; em "A Rã" (Caetano e João Donato, em arranjo de Durval Ferreira) e "Escuta" (Johnny Alf) pode-se distinguir o ritmo e a certeira divisão na primeira, e o agradável tom e o sentimento jazzístico no segundo, como destaques. O melhor momento do disco fica por conta da voz de Tarcio e o violão de Helio Delmiro, na ótima "Velho Arvoredo", música de Delmiro e letra do craque PC Pinheiro (sozinho, afastado do medo, como um velho arvoredo, que não serve ao tempo nem ao lenhador, e o vento abandonou... ). Feras como Fernando Merlino no piano, a bateria de Jurim Moreira, o baixo de Jorge Helder, teclados de Luiz Avellar, flauta e sax com Marcelo Martins, entre outros, garantem a qualidade musical ao trabalho do jovem
intérprete.
SÃO BONITAS AS CANÇÕES as parcerias para teatro de Edu Lobo e Chico Buarque Em boa hora o relançamento de um ótimo trabalho que reúne a pianista Sheyla Zagury e a cantora Marianna Leporace. O repertório também não enseja dúvidas, as peças musicais para teatro e balé de Chico Buarque e Edu Lobo. Estive sábado no show que comemorava o relançamento na Sala Baden Powell, numa noite emocionante com a apresentação das duas (em grande fase e superentrosadas), acompanhadas pelos músicos que participaram da gravação do cd, Fernando Leporace (baixo), Mila Schiavo (percussão) e José Staneck (gaita). O disco traz momentos interessantes como "Abandono" (quando Marianna desfila sua emoção e afinação comoventes) e o "Tango de Nancy" (perfeita
interpretação de Sheyla, dando um toque dramático sem exageros e com o sentimento que a canção pede). As 14 músicas do disco remetem ao melhor de Edu e Chico para as peças "O Grande Circo Místico" (1982), "O Corsário do Rei" (1985) e "Dança da MeiaLua" (1987) que se transformaram em clássicos , como Beatriz, A História de Lilly Braun e Choro Bandido. Os homenageados participam nas faixas "Tororó"(Chico) e "Na Ilha de Lia, no Barco de Rosa" (Edu). Para quem não conhecia vale a pene conferir esse retorno mais que bem-vindo. (*) Marcio Paschoal é escritor, autor da biografia de João do Vale "Pisa na fulô mas não maltrata o Carcará".
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Foto Nostalgia
Em 1962, Roberto Carlos participava do Festival da Juventude na TV Excelsior, comandado por Aguillar. Festival realizado no teatro da emissora, na Rua Nestor Pestana, Centro de São Paulo.
Gilberto Gil e Jair Rodrigues no Festival da Record.
Acontecendo/Acontecido artes e cultura brasileiras. Este ano o homenageado com o "Lifetime Achievement Awards" foi o cantor e compositor Zeca Pagodinho.
Dueto de Enrique Iglesias com Luan Santana para o hit "Bailando" já está entre as 10 mais tocadas no Brasil . https://www.youtube.com/ w a t c h ? v = DVanEJVhCA&feature=youtu.be One Direction recebeu DIisco De Diamante da Sony Music, pelas mãos do Presidente Alexandre Schiavo. 500 mil CDs.
A cerimônia de premiação do Brazilian International Press Awards realizada mês passado, no Broward Center for the Performing Arts, em Fort Lauderdale, Flórida, celebrou, como sempre, as
A dupla evangélica André e Felipe recebeu das mãos do diretor artístico da Sony Music Gospel o Disco De Ouro referente a vendagem de 40 mil cópias do CD Paz& Amor. A premiação aconteceu após do show da dupla no ‘Festival Promessas Goiânia’, promovido pela TV Anhanguera, filiada da Rede Globo. A Sony Music Gospel tem entregue muitos troféus homenageando seus artistas, resultado de um trabalho vitorioso realizado pelo seu diretor Maurício Soares.
A Cisac, empresa francesa de direitos autorais, visitou no mês de maio a Sbacem. Da esquerda para a direita: Denis Lobo (Presidente da Sbacem), Clailton (Dir. Adm.), Yvonete (Dir. Tesoureira), Carlos Bahamondes Honores (Representante Cisac), Antonio Carlos (Dir. Distribuição) e Kleber (Jurídico Sbacem). V
MÚSICA INTERNACIONAL
BNegão no documentário da BBC http://www.bbc.co.uk/music/records/n2fr4f
Rio 50 Degrees - Carry On CaRIOca Sempre bom saber o que os gringos andam falando sobre o nosso país. No último domingo, um belo documentário estreou mundialmente na BBC 1: Rio 50 Degrees - Carry On CaRIOca traz a visão subversiva do diretor inglês Julien Temple (Glastonbury, The Sex Pistols - There'll always be an England, Requiem for Detroit). A trilha sonora conta com um single inédito de BNegão e Autoramas: "Rio 50 Degrees" versão da clássica "Rio 40 Graus", (Fernanda Abreu, Fausto Fawcett e Laufer). O doc, já disponibilizado hoje na íntegra no Youtube da BBC1, mostra o lado B do Brasil que se prepara para sediar a Copa do Mundo e os Jogos Olímpicos, explorando a história cultural e social da cidade do Rio de Janeiro, "a cidade dos extremos". Com 1h45min de duração, Julien Temple mescla imagens cruas da realidade da Cidade Maravilhosa com outras que promovem a ideia de "paraíso tropical". Abrangendo história, política e aspectos sociais, a trilha sonora também ajuda a criar o contraste pretendido: de Bebel Gilberto, passando por Mutantes e, finalmente, culminando com a parceria de BNegão e Autoramas (que tem rendido bons frutos) já no final do documentário - intencionalmente na parte sobre as manifestações ocorridas em 2013. O que se enxerga é uma cidade exuberante, mas também dividida por classes, devastada pela pobreza e mergulhada numa interminável onda de crimes. Participante do documentário não só pela trilha sonora, Bernardo ou BNegão, diz, em depoimento, que "o Rio de Janeiro já está todo negociado" - talvez, daí, a música que grita "cachorrada doentia!". Provocações à parte, a música "Rio 50 Graus" pode ser ouvida parcialmente e o documentário, vale repetir, está disponível na íntegra no canal da BBC do Youtube. (INKER)
JGNEWS MAIO DE 2014
Misia uma cantora portuguesa, com certeza O mais recente álbum da cantora que repaginou o fado traz participações de Iggy Pop, Adriana Calcanhotto, Dead Combo, The Legendary Tigerman, Ramón Vargas e Melech Mechaya. E propõe um poético jantar sonoro. A cantora portuguesa Mísia é excêntrica, criativa, ousada, abusada, intensa. Os adjetivos são muitos, e por isso, podem causar certa desconfiança, até o trabalho da artista – que soma mais de 20 anos de carreira – comprovar cada um deles. Seu disco de estreia é considerado a primeira experiência do chamado Novo Fado. Vencedora do prêmio Amália Rodrigues (2012), na categoria “Divulgação Internacional”, foi também condecorada, entre outros, com o Oficier des Arts et des Letres , na França. Mísia é reconhecida por vestir o fado com roupagem contemporânea, tendo colaborado com John Turturro, Fanny Ardant, Sophie Calle, Maria de Medeiros, etc. A sua versão de fado é enriquecida com instrumentos como o violino, acordeão e piano. Autores como José Saramago, Agustina Bessa-Luís, Lídia Jorge, Vasco Graça Moura, Hélia Correia escreveram especialmente para a voz da cantora, que vem ao Brasil apresentar seu mais recente álbum Delikatessen Café Concerto, a validação de todos os seus predicados. Lançado em outubro de 2013, parte do álbum foi realizado de forma colaborativa por meio do Facebook, e traz parcerias com artistas de diferentes nacionalidades e estilos: Iggy Pop, Adriana Calcanhotto, Dead Combo, The Legendary Tigerman, Ramón Vargas e Melech Mechaya. Trata-se de “um menu musical kitsch e cinematográfico”, nas palavras da artista. O conceito original de Delikatessen Café Concerto é tão surpreendente quanto a escalação dos músicos parceiros. A artista, apreciadora de sabores e texturas contrastantes nos seus hábitos alimentares, ousou imaginar-se, nesta crise global, a ter de ingerir as suas próprias canções como modo de sobrevivência. Daí o título do disco, Delikatessen Café Concerto, um autêntico banquete sonoro, que ela apresentou nos dias 20 e 21 de maio no Sesc Vila Mariana, em São Paulo. O repertório traz boleros e tangos, canções francesas e portuguesas. É caótico e irresistivelmente saboroso. Dele, pode-se “provar” novas versões de temas que fazem parte do cardápio afetivo de Mísia, canções kitsch e cinematográficas que ela adora desde que se conhece, oriundas das mais diferentes culturas, épocas ou gêneros. Tudo cozinhado com o característico tempero emocional de Mísia e com direção artística do maestro Fabrizio Romano, que assume o piano de todas as iguarias deste menu musical gastronômico. (INKER)
JGNEWS Jorge Piloto
PERFIL DO COMPOSITOR / SBACEM
JUNHO DE 2014
Representante e Compositor de muitos sucessos Thiago Rossi Ferreira (Thiago Rossi), 28 anos, criado em Itumbiara-GO, atualmente residindo em Goiânia é compositor e representante da sociedade SBACEM em Goiás. Thiago revela sua trajetória: Thiago, quando foi que você se interessou por música? A musica sempre esteve me rodeando. Quando menino, sempre tive bandinhas de garagem e instrumentos musicais em casa. Escrevia algumas coisas, mas nunca levando a sério. A história começa a mudar em 2007, por influência dos compositores e irmãos Diego Damasceno e Daniel Damasceno que ouviram algumas músicas e ideias minhas e me fizeram acreditar que aquilo que eu fazia por "hobby" poderia ser algo profissional. De lá pra cá, essa parceria se estendeu e fui convidado por eles para trabalhar com direitos autorais na Editora Damasceno Music onde conheci muitos parceiros, um deles o compositor e Gerente das sucursais da SBACEM, Orlando Mota, que sempre nos auxiliou desde o inicio de nossas carreiras.
E como você foi parar na Sbacem? Devido ao contato quase diário, por conta da administração de nossas obras, fui convidado pelo Orlando Mota a fazer a representação da SBACEM em Goiás. Não pensei duas vezes, peguei as malas e me mudei para capital, Goiânia. Uma mudança radical. Deve ter sido difícil assumir essa posição no início? Sim, claro. Mas hoje, a SBACEM/GO, é responsável por vários titulares na música nacional principalmente no meio sertanejo, como: "Lucas Lucco", "Israel e Rodolffo", "Matheus e Kauan", "Carlos e Jader", entre outros, e muitos compositores também de renome nacional. Valeu a pena. Vamos falar da sua carreira como compositor...
Thiago Rossi, Daniel Damasceno, Edy Britto, (da dupla Edy Britto e Samuel) e Diego Damasceno.
Thiago Rossi e o cantor sertanejo Fabiano, da dupla Cesar Menotti & Fabiano
Em 2012 tive a honra de ter uma obra de minha autoria em parceria com os irmãos Damasceno gravada por Luan Santana, que acabou sendo um dos temas da novela da rede Globo 'Avenida Brasil'. Entre outros artistas, gravei com: Humberto e Ronaldo, Matheus e Kauan, Henrique e Juliano, Diego e Ricardo e, recentemente, gravei a música que considero a mais importante de minha carreira até o momento: "Não Era Eu" com Cesar Menotti e Fabiano no "DVD Morro Da Urca", no qual tive a oportunidade de estar Presente. Depois desse sucesso foi só felicidade, né? Acredito que outras parcerias estejam surgindo... As parcerias continuam se estendendo cada dia mais,
grandes amizades foram feitas ao longo deste caminho, agradeço todos os dias por Deus ter colocado em meu caminho pessoas que acreditam em meu trabalho e confiam em mim, toda a Diretoria da SBACEM que sempre me deu estrutura para que pudesse trabalhar e fazer com que nos tornássemos referëncia no cenário da música. Abaixo, Daniel Damasceno, Luccas Lupo e Thiago Rossi
JUNHO DE 2014
PERFIL DO COMPOSITOR / SBACEM
JGNEWS
Wal Hei Contemplação Cigana Mestre dos Mares
Enrique Iglesias Sex Love Universal Music
Gabriela & Raphaela Pra Que Isso? Mestre dos Mares
Edu Lobo & Metropole Orkest Edu Lobo & Metropole Orkest Biscoito Fino
Rogério Blum Floripa - Coração Independente
Pedras Vivas Oceano de Amor Sony Music
Megafone O Amor Venceu Sony Music
Banda Marraio B - A Ba! MAF Produtora
Juntos na Amizade Coletânea MK Music
Tuca Nascimento A Misericórdia Me Alcançou MK Music
Anderson Freire e Amigos Anderson Freire e Amigos MK Music
Tabelinha Eles e Elas Universal Music
JGNEWS
PERFIL ARTISTA/SBACEM
JUNHO DE 2014
Alyssa Lima: a voz dos desenhos animados, dos comerciais de televisão e dos backings... Nem sempre a carreira de cantora desponta para o sucesso radiofônico ou televisivo. Muitos grandes cantores que ouvimos quase que diariamente na televisão ou mesmo em rádios cantam profissionalmente, entretanto não deixam suas imagens à vista. São os casos de cantores que emprestam suas vozes nos comerciais de televisão e rádio, ou mesmo em musicais de desenhos animados. Não se pode dizer que não fizeram sucesso, pois têm o reconhecimento dos contratantes. Anônimos para o público em geral, porém reconhecidos pelos profissionais de comunicação (empresas de publicidade e afins), pelos artistas de um modo geral e pelos estúdios de gravação espalhados por todo território nacional. Esse é o caso da cantora Alyssa Lima, que fez e faz o maior sucesso onde quer que esteja cantando. E é a própria Alyssa quem conta sua história: Sou cantora, trabalho com música desde pequena, cresci ouvindo MPB da melhor qualidade, já que minha mãe sempre teve bom gosto para música. Nasci no interior do Rio de Janeiro, em Três Rios, e ainda adolescente fui morar em Macaé, outra cidade também do Estado do Rio de Janeiro. Lá iniciei minha carreira de cantora e comecei a cantar nos bares da cidade. Mais tarde fui para o Rio de Janeiro na tentativa de conseguir uma chance. Cheguei no Rio com 16 anos, pouco dinheiro no bolso, apenas com a intuição que algo de bom aconteceria. Alguns amigos deram força e acabei
entrando em um programa de calouros chamado "A Grande Chance", uma versão mais moderna do programa que revelou nomes como Alcione e Emílio Santiago. Lá acabei ganhando uma oportunidade de trabalhar como assistente de produção musical na TV Globo. Durante três anos fui assistente do grande Maestro Dario Lopes, que na época estava à frente dos programas 'Trapalhões' e 'Vídeo Show' como produtor musical. Procurei aprender tudo que pude relacionado à produção e claro, paralelamente tive a chance de gravar muitas vinhetas, jingles para os programas; fiz parte
do coro do Globo de Ouro, onde se apresentavam os grandes nomes da música Brasileira. Tive o Prazer de gravar com o Rei Roberto Carlos em um especial de fim de ano, o que para mim foi muito importante. Os anos se passaram e continuei gravando como vocalista, sendo sempre chamada para acompanhar os artistas em shows e em gravações de CD. Tive durante esses anos o prazer de gravar mais de 150 CDs com artistas como: Nelson Gonçalves, José Augusto, Fábio Júnior, Wanessa Camargo, Marcelo D2, Zezé Di Camargo e Luciano, Gonzaguinha, Tim Maia, LS
Jack, Ivan Lins, Gilmelandia, Xuxa, Eliana, Angélica, Netinho, Major League, Tânia Mara, Paulo Ricardo, Trem da alegria, dentre outros. Cantei também em desenhos animados: 'Dora a aventureira'; 'Mogli, o menino lobo 2'; 'Abertura dos Padrinhos Mágicos'; 'Pistas de Blue' e muitos outros. Além de cantar, também componho e tenho o prazer de ter parcerias maravilhosas com: Lincoln Olivetti, Dudu Falcão, Júnior Mendes, Dalmo Medeiros (MPB4), etc... Mesmo não tendo despondado para o sucesso radiofônico, me considero uma vencedora e sou muito feliz por poder expressar minha arte.
JUNHO DE 2014
Viviane Marins
CHEIRO DE SUCESSO NO AR
JGNEWS
Batendo um bolão... Batendo um Bolão... Documentário de Valesca Popozuda Valesca Popozuda já colocou no Youtube a terceira parte de seu documentário, "Da Favela Para O Mundo". O sucesso é tanto que já se cogita ir para a televisão - na Fox ou no Multishow. "Da Favela Para O Mundo" vai da infância pobre ao sucesso conquistado pelo hit "Beijinho No Ombro". No documentário Valesca fala da sua infância e amadurecimento na favela até os dias de hoje, quando faz shows por todo o Brasil. As filmagens foram realizadas em bailes de comunidade, em casas de
shows do Rio de Janeiro e São Paulo, além de sua turnê pela Europa. "As pessoas meio que duvidam um pouco. Eu tinha 10 músicas e delas eu escolhi duas para entrar em carreira solo e gravar uma. Só que 'Beijinho No Ombro' caiu de paraquedas como um presente de Deus", entrega a funkeira. Atualmente Valesca Popozuda está dividindo palco com alguns artistas, entre os quais: a atriz Susana Vieira, a mexicana Dulce María, o cantor Tom Zé, que protagonizou mais uma parceria inusitada com a funkeira. A
dupla cantou "Atoladinha", do MC Bola de Fogo, no pro-grama "Esquenta", e agora a versão está repercutindo na web. https://www.youtube.com/watch?v=fbgIWIiFwdQ No clipe ao lado, Valesca Popozuda divide o palco com a cantora mexicana Dulce Maria, durante show da mexicana no Rio de Janeiro. Mais de448.352 visualizações.
JGNEWS
JUNHO DE 2014
“Xscape” já é o mais vendido em 50 países Mesmo já pertencendo ao outro mundo Michael continua vivo demais entre nós. O novo álbum de Jackson, “Xscape”, que foi lançado há pouco tempo já está no topo da lista dos mais vendidos em mais de 50 países. O segundo disco póstumo do Rei do Pop, produzido pelo rapper norte-americano Timbaland, conta com oito faixas na versão normal, e 17 na versão deluxe, e ainda contém um documentário sobre o projeto. O primeiro “Love Never Felt So Good”, vem com a participação super especial de Justin Timberlake, numa montagem que traz inclusive Michael novinho, dos tempos do Jackson Five. Timberlake já havia declarado sua admiração por Michael Jackson em outras ocasiões. O videoclipe oficial da música foi lançado há uns dias e já alcançou mais de dois milhões de visualizações até o momento no Youtube - divulgado, precisamente, para o público pela primeira vez no dia 01 de maio, na premiação do iHeartRadio Music Awards, em Los Angeles. Até depois de partir o assunto crianças incomoda Jackson que também lançou neste mesmo disco a faixa: “Do you Know Where Your Children Are?” (Você sabe onde suas crianças estão?) - a faixa fala sobre abuso sexual infantil sobre uma menina de 12 anos que foge de casa e acaba se prostituindo: “Ela escreveu que está cansada de ser usada por seu padrasto/Dizendo que ele vai lhe comprar coisas, enquanto abusa sexualmente dela”, denuncia Michael na letra.
Clipe "Todas as quatro estações" `- Mariana Ava No dia 22 de março de 2013, o diretor Jean Marcelo, pai da cantora Mariana Ava, iniciava um grande desafio: produzir o videoclipe da canção 'All Four Seasons'. O projeto era audacioso, levaria um ano para ser finalizado, pois a mensagem do clipe era cumprir o que o título da versão em inglês transmitia - "Todas as quatro estações". Como as filmagens começaram em março, elas coincidiram com o início da primavera nos Estados Unidos. Depois, vieram as cenas no verão (junho, julho e agosto). Em seguida, as filmagens no outono (setembro, outubro e novembro), finalizando com o rigoroso inverno americano que acontece nos meses de dezembro, janeiro e fevereiro. Vários locais serviram como registro. Na primavera, as filmagens foram realizadas no Estado da Geórgia, em um jardim particular na casa de uma amiga da família, onde a mesma cultiva em seu backyard (quintal) as famosas rosas inglesas. No verão, as imagens foram captadas na Flórida, debaixo de um calor de 40 graus. No outono, o diretor Jean Marcelo escolheu o Central Park, em Manhattan. Fechando com filmagens do inverno captadas em um parque em Long Island, com cenas de um rio congelado. A canção 'All Four Seasons' faz parte do terceiro álbum da cantora, intitulado "Mariana Ava", lançado em 2012. Essa não é uma canção autoral. Mariana e seu esposo, Richard Zuclich, fizeram a versão para o inglês. O autor da música, que no original chama-se "Quatro Estações", é o amigo e pastor Kleber Lucas, que cedeu o direito de gravação à Mariana. https://www.youtube.com/watch?v=ZI1Y1WPI95o
https://www.youtube.com/watch?v=oG08ukJPtR8
EXPEDIENTE Editores Antonio Braga e Jorge Piloto
Erramos - Na edição passada, a 188, que teve na capa o autor Niltinho Tristeza, atribuímos a este os créditos das músicas: ‘Alô Mamãe’ (onde os autores são: Velha, Guga, Tuninho Professor e Alvinho) e ‘Adolã, A Cidade Mistérios’ (cujo autores sãoAutores: Carlinhos Sideral, Doutor, Amaurizão e Guga).
Colaboradores
Rio de Janeiro
Bahia
Redação:
Nido Pedrosa, Viviane Marins, Elias Nogueira, Alberto Guimarães, Márcio Paschoal, Robson Candêo, Fábio Cezzane.
Viviane Marins: (22) 98828-0041 (21) 98105-4941 bragaa@gmail.com
Jorge PIloto (71) 98299-5219 / 991718911 / 98647-7625 jorge.piloto@yahoo.com.br
Rua Soldado Ernesto Coutinho, 10 Saquarema / RJ CEP 28.990-000
http://www.youblisher.com/p/186646-Anuario-de-Lojas-de-Instrumentos-Musicais-Discos/
Os artigos assinados são de responsabilidade de seus autores.
JUNHO DE 2014
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