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Mano Man
Mano Man Los montajes de números de capas siempre suelen ser complejos, aquí veremos varias formas de poder conseguir efectos tipo DARK mediante Modos de fusión, mapas de degradado etc. También la importancia de hacer un sketch previo y tener las fotos idóneas, misma iluminación, misma perspectiva... Manos a la obra
01 Sacando las fotos
03 Invertiendo la imagen
02 Creando una máscara Alpha
04 Siluetando la imagen
Primero, sacamos las fotografías adecuadamente según la imagen que hemos planeado, muy importante en sí en un fotomontaje es que la luz de ambas tomas sea igual para evitarnos un PROBLEMÓN más adelante, lo más recomendable es hacer las tomas sobre fondo blanco (cualquier pared es perfectamente válida) esto nos facilitará enormemente la extracción de la imagen.
Duplicaremos el canal AZUL de la imagen que queramos extraer (utilizaremos la misma técnica para ambas imágenes), después de duplicado abriremos el menú NIVELES para contrastar lo máximo posible la imagen, tenemos que crear una máscara ALPHA.
Una vez aplicados NIVELES, apretaremos [CTRL]+[I] (Invertir) y esto nos invertirá la imagen, es decir el fondo quedará negro y la imagen en blanco,dependiendo de la imagen o la calidad de la toma tendremos que retocar con el pincel los bordes que no nos hayan quedado completamente en Negro o Blanco.
Una vez hecha la máscara ya tendremos un canal con el silueteado deseado, mantenemos [CTRL] apretado y hacemos click encima de la miniatura del canal Azul copia, esto ya nos cargará la selección, vamos a la paleta capas y crearemos una máscara de capa con dicha selección, recordad que la máscara de capa no se puede aplicar a FONDO, con lo que tendremos que duplicar la imagen y aplicar la máscara de capa a la copia.Así ya tendremos la imagen silueteada.
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05 Utilizando máscaras de capa
08 Creando una máscara de capa
0 6 Creando máscara de recorte
09 Pintando pliegues y sombras
07 Combinando todas las imágenes en una
10 Abriendo una textura
Utilizaremos la misma técnica para todas las imágenes que queramos siluetear, utilizamos máscaras de capa en vez de recortar directamente la imagen simplemente por si queremos recuperar parte de la imagen más adelante,es como un seguro, juntamos y transformamos las imágenes a nuestro gusto así como enmascarar zonas que no queramos que se vean, recordad, en la máscara de capa si pintamos en negro borramos y si pintamos en blanco, recuperamos.
En los bordes de las imágenes silueteados hay un aló blanco del reflejo que nos proyecta el fondo blanco, para evitar este efecto, creamos una capa en blanco encima de la capa a retocar y creamos una máscara de recorte (click derecho encima de la capa creada crear máscara De recorte), todo lo que hagamos a continuación sólo afectará a la capa inferior, eliminamos el aló blanco seleccionando pincel y luego con el cuentagotas el color justo contiguo a la zona que pintamos. Si queremos eliminar el reflejo blanco del borde del moflete seleccionamos un color que esté más hacia el centro del moflete, una zona sin reflejo.
Retocaremos la imagen a conciencia, bien los reflejos e imperfecciones en máscaras que podamos tener, una vez a gusto con el resultado combinaremos todas las imágenes en una (seleccionar las imágenes que queremos combinar y seleccionar COMBINAR CAPAS), duplicamos la capa combinada y aplicaremos FILTRO-Interpretar-Efectos de iluminación, esto nos servirá para darle un punto de luz más intenso.
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Pasamos esta capa a modo multiplicar, nos oscurece la imagen de sobremanera, ahora crearemos una máscara de capa a esta imagen e iremos borrando las zonas para iluminar las zonas más interesantes, el modo multiplicar es ideal para crear sombras coherentes.
Si es necesario pintar pliegues o más sombras, por ejemplo la inferior, seleccionamos un color semejante al fondo y creamos una capa en modo multiplicar, así podremos pintar sombras etc. como veréis, se ha creado un degrada en el fondo, sobre todo para que el fondo nos sea blanco puro, ya que la imagen final no contendrá este color.
Es hora de abrir una textura que tengamos, en este caso es una fotografía de una pare con humedad, colocamos dicha capa encima de nuestra criatura, creamos una máscara de recorte para que sólo se aplique en los límites de la capa inferior y pasamos el modo de fusión de la textura a superponer, bajaremos la opacidad al 40%.
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11 Pintando con coherencia
14 Transformaciรณn Libre
12 Cargando otras dos imรกgenes
15 Aplicando sombras que den profundidad
13 Pintando el suelo
16 Aplicando niebla
Crearemos una mรกscara de capa para la textura e iremos pintando con coherencia para que el aplique de la textura no sea igual en toda la imagen.
Cargamos otras dos imรกgenes y las incluimos en el lienzo, una para el fondo y otra para el suelo, una buena base de imรกgenes de archivo nos vendrรก genial.
Para el suelo crearemos una capa en blanco, pintaremos con un pincel duro lo que serรก el suelo, procurad dar realismo pintando unos bordes con curvas y que no sean homogรฉneos, una vez pintado el suelo colocaremos la textura escogida para el suelo justo encima de esta capa y crearemos una mรกscara de recorte.
Utilizaremos Transformaciรณn Libre en la imagen de la textura del suelo, una vez dentro de transformaciรณn Libre seleccionamos el modo deformar , esto nos darรก mรกxima flexibilidad para adecuar la textura a la forma deseada.
Para aplicar sombras que den profundidad al suelo en este caso crearemos una capa y la pondremos en modo multiplicar; acto seguido seleccionaremos un color medio de la textura del suelo con el cuenta gotas y procederemos a pintar con el pincel a una opacidad del 20.
Para aplicar niebla en la imagen, crearemos una capa en modo Trama, seleccionaremos un pincel que tengamos creado en forma de nube (podemos hacer un alpha a partir de una foto o sino hay miles d pinceles gratuitos en la Red), seleccionamos un color clarito y pintamos a una opacidad de 40.
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17 Igualar el color del fondo con el personaje
20 Creando un mapa de degradado
18 Creando sombras en modo multiplicar
21 Las últimas pinceladas
Una vez creada la atmósfera deseada procederemos a igualar el color del fondo con el personaje, para ello seleccionamos el fondo (combinamos todas las capas para el fondo) y vamos a ImagenAjustes-Igualar Color. Seleccionamos que queremos que se iguale el color con la capa del personaje.
Combinamos las capas una vez igualado el color y estar a gusto con el resultado del montaje, ahora procederemos a crear sombras con capas en modo multiplicar, un buen sistema es el de duplicar la imagen, pasarla a modo multiplicar e ir pintando encima de la máscara de capa en donde queramos que se aplique más o menos.
Crearemos un mapa de degradado en modo de fusión Luz suave para aplicar un color acorde a la atmósfera que tenemos en mente, un truco es apretar [Alt] cuando seleccionemos la capa de ajuste, esto nos mostrará un menú donde podemos cambiar el modo de fusión antes de aplicar el efecto. Siempre podemos variar la opacidad a nuestro gusto.
Para terminar daremos la últimas pinceladas con diferentes brochas de nuestra librería en una capa en modo de fusión Superponer, esto es muy recurrido por ejemplo para efectos de luz etc. En la paciencia y la práctica está el truco. Xanti Rodríguez
19 Acoplando todas las capas
Una vez aplicadas las sombras a nuestro gusto es hora de ir terminando la faena, acoplamos todas las capas y duplicamos el resultado, acto seguido aplicaremos SIEMPRE con Blanco y Negro en nuestra paleta de colores [D] FILTRO-GALERIA DE FILTROS-RESPLANDOR DIFUSO. Aplicaremos la cantidad deseada únicamente subiendo o bajando la opacidad de la capa o pintando encima de la máscara de capa.
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