Sintaxis de la Imagen Donis A. Dondis
Joseph Pazmi単o V.
La Sintaxis de la Imagen, se propone examinar los elementos visuales básicos, las estrategias y opciones de las técnicas visuales, las implicaciones psicológicas y fisiológicas de la composición creativa y la gama de medios y formatos que es posible incluir apropiadamente bajo el encabezamiento de una investigación racional y un análisis destinado a ensanchar la comprensión y el uso de la expresión visual. La razón central de esta exploración es sugerir una variedad de métodos de composición y diseño que tengan en cuenta la diversidad estructural del modo visual. 1. Carácter y contenido de la alfabetizad visual: La experiencia visual humana es fundamental en el aprendizaje para comprender el entorno y reaccionar ante el; la información visual es el registro mas antiguo de la historia humana, como las pinturas rupestres. Estos hechos ponen de manifiesto la necesidad de enfocar una manera nueva la función del proceso y también del visualizador en la sociedad, la mayor dificultad para este esfuerzo es la clasificación de las artes visuales en artes aplicadas y bellas artes en la historia en cualquier momento esta definición puede cambiar ya que hay dos factores constantes de diferenciación: la utilidad y la estética. La utilidad designa el diseño y la fabricación de objetos, materiales y demostraciones que responden a necesidades básicas. En este campo del diseño y la fabricación para satisfacer las sencillas necesidades de la vida, todo miembro de la comunidad no solo puede aprender a producir sino que también puede, mediante el diseño y la decoración, dar una expresión individual y única a su trabajo. La diferencia mas mencionada entre lo utilitario y lo puramente artístico es el grado de motivación hacia la producción de lo bello. Esto es la estética, la indagación de la naturaleza de la perfección sensorial, la experiencia de la belleza y posiblemente la belleza artística. Conocimiento visual y lenguaje verbal: Visualizar es la capacidad de formar imágenes mentales. Creando la visión de cosas que nunca antes se ha visto físicamente, esta visión o previsualización va íntimamente ligada al salto de creador, al síndrome primario de EUREKA, como medio primario de resolver los problemas. Alfabetidad visual: la información visual se capta de muchas maneras. Las fuerzas, perceptivas y kinesteticas, de naturaleza fisiológica, son vitales para el proceso visual. La manera en la que estamos de pie, de movernos, de mantener nuestro equilibrio y de protegernos, así como de reaccionar a la luz, la oscuridad o los movimientos bruscos son factores importantes para nuestro modo de recibir e interpretar los mensajes visuales. Estas respuestas son naturales y actúan sin esfuerzo, no hay que estudiarlas ni aprender a darlas. Pero están influidas y posiblemente modificadas por estados psicológicos del animo, por condiciones culturales y finalmente por las expectativas ambientales. Este proceso es muy individual en cada uno de nosotros. El control de la mente viene frecuentemente programado por las costumbres sociales. 2.Composición: los fundamentos sintácticos de la alfabetidad visual: El proceso de composición es el paso mas importante en la resolución del problema visual. Los resultados de las decisiones compositivas marcan el propósito y el significado de
la declaración visual y tiene fuertes implicaciones sobre lo que recibe el espectador. En el contexto de la alfabetidad visual, sintaxis solo puede significar la disposición ordenada de partes y sigue en pie el problema de cómo abordar el proceso de composición con inteligencia y saber como afectaran las decisiones compositivas al resultado final. Muchos criterios para la comprensión del significado de la forma visual, del potencial sintáctico de la estructura en la alfabetizad visual, surgen de investigar el proceso de la percepción humana. Tensión, nivelación y aguzamiento, preferencia por el ángulo inferior izquierdo, atracción y agrupamiento, positivo y negativo. 3. Elementos básicos de la comunicación visual: los elementos visuales constituyen la sustancia básica de lo que se ve y su numero es reducido: punto, línea, contorno, dirección, tono, color, textura, dimensión, escala y movimiento. Estos elementos son la materia prima de toda información visual que esta formada por elecciones y combinaciones selectivas. La estructura del trabajo visual es la fuerza que determina que elementos visuales están presentes y con que énfasis. 4. La anatomía del mensaje visual: los mensajes visuales los expresamos y los recibimos a tres niveles: representacionalmente es lo que vemos y reconocemos desde la experiencia y el entorno, abstractamente cualidad cinestetica de un hecho visual reducido a sus componentes visuales y elementales básicos, realzando los medios mas directos, emocionales y hasta primitivos de confección del mensaje, simbólicamente sistemas de símbolos codificados que el hombre ha creado arbitrariamente y al que adscribe un significado. Representación, abstracción, simbolismo. 5. Dinámica del contraste: los criterios sintácticos ofrecidos por la psicología de la percepción, la familiaridad con el carácter y la conveniencia de los elementos visuales esenciales, proporciona a los que buscan la alfabetidad visual unos fundamentos firmes a la hora de tomar decisiones compositivas. Pero el control crucial del significado visual esta en la función de las técnicas. Y de todas las técnicas visuales investigadas ninguna es mas importante para el control de un mensaje visual que la del contraste. 6.Técnicas visuales: estrategias de comunicación: un mensajes se compone con un fin: decir, expresar, explicar, instigar, dirigir, aceptar. Para llegar a ese fin se hacen determinadas elecciones que refuerzan y fortalecen las intensiones expresivas, a fin de conseguir un control máximo de la respuesta. La composición es la interpretación que controla la reinterpretación de un mensaje visual por sus receptores. El significado esta tanto en el ojo del observador como en el talento del creador. El resultado final de la experiencia visual, en la naturaleza y como en el diseño, esta en la interacción de parejas de opuestos como: primero las fuerzas del contenido (mensaje y significado) y la forma (diseño, medio y orientación); segundo, el efecto reciproco del articulador (diseñador, artista y artesano) y el receptor (audiencia). En ambos casos el primero no se puede separar del segundo. La forma es aceptada por el contenido, y el contenido es aceptado por la forma. el mensaje es emitido por el creador y modificado por el observador.
Técnicas de comunicación visual: estas técnicas ofrecen al diseñador posibilidades para la expresión visual del contenido. Técnicas como: Equilibrio / Inestabilidad Después del contraste, la técnica visual más importante. Se basa en el funcionamiento de la percepción humana. La ausencia de equilibrio da lugar a imágenes provocadoras e inquietantes. Simetría / Asimetría Formulación visual resuelta, en a cada unidad situada en un lado de la imagen, corresponde otra exactamente en el mismo lado. La simetría puede lograrse también variando elementos y posiciones, equilibrando pesos. Regularidad / Irregularidad La regularidad consiste en favorecer la uniformidad de elementos según un principio o método. La irregularidad realza lo inesperado o insólito. Simplicidad / Complejidad La simplicidad impone el carácter simple y directo de la forma elemental. La complejidad implica una complicación visual que da lugar a una difícil interpretación. Unidad / Fragmentación La unidad es un equilibrio adecuado de elementos diversos en una totalidad perceptible visualmente. La fragmentación es la descomposición en unidades de un diseño que conservan su carácter individual. Economía / Profusión La presencia de unidades mínimas de medios visuales es típica de la técnica de la economía. La profusión está muy recargada, es una técnica asociada al poder y la riqueza, lo ostentoso. Reticencia / Exageración Contrapartidas intelectuales a economía-profusión. La reticencia busca una respuesta máxima con los elementos mínimos. La exageración, para ser efectiva debe recurrir a la extravagancia, para intensificar y ampliar. Predictibilidad / Espontaneidad La predictibilidad sugiere un orden muy convencional, prevemos de antemano todo el mensaje visual. La espontaneidad se caracteriza por la aparente falta de plan. Es una técnica de gran carga emotiva. Actividad / Pasividad La actividad debe reflejar movimiento mediante representación o sugestión. La pasividad consigue un efecto de equilibrio absoluto y reposo. Sutileza / Audacia La sutileza huye de toda obviedad o energía de propósitos, debe usarse inteligentemente para conseguir soluciones ingeniosas. La audacia es una técnica visual obvia, su propósito es conseguir una visibilidad óptima. Neutralidad / Acento Un marco neutral puede utilizarse para vencer las resistencias del observador. El acento realza una sola cosa sobre un fondo uniforme. Transparencia / Opacidad Una implica un detalle a través del que se puede ver, la segunda es el bloqueo y ocultación de elementos visuales.
Producto 100 % Ecuatoriano
Fin