PINK FLOYD
80’
MUERTE JOHN L E N N O N
90’
THE
Myra Melford
Ke n Va n d e r m a r k John Zorn
CURE
Elliott Sharp
SE CONSOLIDA COMO UNA DE LAS
Eugene Chadbourne
BANDAS MAS IMPORTANTES DE LA
Way n e H o r v i t z
HISTORIA
DEL
ROCK
Mar ty Ehrlich
R S
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LA HISTORICA ESCENA BRITANICA DEL ROCK LA MOTOCICLETA
ELEGIDA
CULTURA
JUVENIL
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M
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O SU VINCULACIÓN
T
POR
DISOLUCIÓN THE BEATLES
70’
LA DEL
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UNIDO
ANTES
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UN
DESPUES
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V E S PA
LAS
ANFETAMINAS
DAVID BOWIE LA MAS
COMPLETA IMPORTANTE E
HISTORIA INFLUYENTE
SOBRE EL SOLISTA DE TODOS LOS TIEMPOS
> R & R BRI TA NICO 1. R&B. Género de música popular afroamericana que tuvo su origen en EEUU en los años 1940 a partir del blues, el jazz y el gospel
B A J O L A I N F L U E N C I A D E L R OC K & R O L L Y D E L R & B 1. D E L O S E . E . U . U . , E L R O C K BRITANICO APORTÓ UN NUEVO EMPUJE Y NUEVAS GANAS A LA INDUSTRIA, EXPORTANDO LA MÚSICA AMPLIANDO Y EXTENDIENDO EL GÉNERO POR TODO EL MUNDO.
01
> 02
ÍN DI CE
05.GRAN B R E TA ÑA 06. 07. 08. 09. 11. 12. 13. 15.P I N K F L O Y D 16. 17. 20. pais originario de esta calidad musical
INICIOS
Los años 60.
SUBGENEROS A LO LARGO DE LA HISTORIA
INVASION BRITANICA, ARDE LONDRES PUNK / INDIE
LOS MÁS CONSIDERADOS
QUEEN
BOHEMIAN RHAPSODY
PROGRESIVOS
DISCOGRAFIA
Roger Waters, Syd Barret.
THE DARK SIDE OF THE MOON
. 22. 23. 24.H E Y ! T E A C H E R S ! LEAVE THEM KIDS 21
Hoy se hicieron cen argo de fuera las dos cosas con los niños
THE WALL
MONEY
ANOTHER BRICK IN THE WALL
ALONE !
27.THE ROLLING STONES 28. 31. 03 33. 36. MICK & KEITH
fundacion, integrantes, first tracks, hits.
RECITAL TRAGICO
SATISFACCION
PAINT IT BLACK
LOS BRITANICOS NO FUERON PRECISAMENTE LOS QUE INVENTA RON LA MUSICA ROCK, PERO SON ELLOS LOS MAS CONSIDERA DOS POR LA CRITICA MUSICAL Y POR LA MISMA GENTE COMO LOS MEJORES EXPONENTES DEL ROCK
04
>
BR I TA NI COS
THE WHO THE BEATLES THE
CLASH THE DOORS THE BEACH BOYS PINK FLOYD YES
YETHRO TULL DEEP PURPLE LED ZEPPELIN BLACK
ZABBATH JUDAS PRIEST MOTORHEAD KISS THE ROLLING STONES PINK FLOYD YES
recorrido por la historia
YETHRO ZEPPELIN BLACK ZABBATH
JUDAS PRIEST MOTORHEAD KISS THE ROLLING STONES
* Inicios. sus comienzos en el mercado ingles y estadounidense
* Perdurando en el tiempo. Las inglesas, fueron de las bandas mas importantes en el mundo a lo largo de los a単os.
05
INI CIOS
El rock británico nació partiendo de la influencia del rock & roll y del rhythm and blues de los E.E.U.U., pero aportó un nuevo empuje y nuevas ganas, exportando la música de vuelta a los Estados así como ampliando en dicho país la audiencia del rhythm and blues negro y, además, extendiendo el género por todo el mundo. Mucho de lo que ha hecho única a la música rock en cuanto a su capacidad de unir a las audiencias y de adaptar nuevas influencias, vino de las bandas británicas de finales de los 50 1. los grupos de música rock de comienzos de los años 60. Fue la invasión de la música rock británica hacia todo el mundo, en especial . Esto hizo que en Estados Unidos, también se incrementaran el número de grupos de rock, en parte para contrarrestar esto. Muchas discografías han intentado volver a crear este fenómeno musical, pero no han podido, pues no hay muchos grupos grandes de rock. El Festival de Woodstock, que fue en los y Estados Unidos, congregó músicos de todo el mundo, y también espectadores. Entre los músicos, había varias bandas inglesas, como The Who, lo que ayudó a afianzar la llegada de ingleses en el territorio estadounidense. El Festival de Woodstock2., lugardonde se reunieron grandes bandas rock del momento,como The Jimi Hendrix Experience o The Who, banda inglesa. fueron los primeros en lograr tener un gran éxito en EE. UU., lo que hizo que otros grupos los siguieran, como The Rolling Stones o The Who, estos también logrando tener buenas ventas, pero no tan gran des como The Beatles. Otros no lo hicieron tanto por las ventas, aunque claramente influía. El rock en sus principios no era tal, era el rock and roll, que fue evolucionando para convertirse en el rock. Los primeros intérpretes del rock and roll, fueron Elvis Presley, Chuck Berry y Little Richard, con canciones cortas y usando guitarras acústicas. Tenía variados ritmos, con influencias del jazz, rhythm and blues, blues y algunas veces reggae. The Beatles fueron los primeros en lograr tener un gran éxito en EE. UU., lo que hizo que otros grupos los siguieran, como The Rolling Stones o The Who, estos también en esas epocas los nuevos sonidos se prolongaron a lo logrando tener buenas ventas, pero no tan grandes largo de toda europa, pasando por cada uno de los pa como The Beatles. Otros no lo hicieron tanto por las ventas, aunque claramente influía. El rock en sus prinicipios no era tal, era el rock and roll, que fue evolucionando para convertirse en el rock. Los primeros intérpretes del rock and roll, fueron Elvis Pres ley, Chuck Berry y Little Richard, con canciones cortas y THE usando guitarras acústicas. Tenía variados ritmos, con in fluencias del jazz, rhythm and blues, blues y algunas veces reggae.
THE
E S TA D O S U N I D O S
ESTADOS UNIDOS pais donde todas las bandas britanicas querian tener exito, eso les garantizaria buenas ventas
T H E B E A T L E S primeros britanicos en tener exito en los Estados Unidos
C O M I E N Z A
E N LO S 6 0 ’ S
T H E B E AT L E S
06
1. Filosofia punk. Es la lucha constante contra el miedo de las repercusiones sociales.
QUEEN
B E AT L E S
2. Primal Scream. Ght se hicieron cargo de las dos cosas con los niños
Comenzaba tomando influencias del R&B estadounidense
WHO
I ND IE BRIT ANIC O
PUNK ROCK
Arctic Monkeys y Franz Ferdinand, Kasabian, Maximo Park o Bloc Party.
The Damned, Sex Pistols, The Clash o The Buzzcocks.
SUB GE NE
Hoy se hicieron cen argo de fuera las dos cosas con los niños
ROS The Beatles fueron los primeros en lograr tener un gran éxito en EE. UU., lo que hizo que otros grupos los siguieran, como The Rolling Stones o The Who, estos también logrando tener buenas ventas, pero no tan grandes como The Beatles.3 Otros no lo hicieron tanto por las ventas, aunque claramente influía.
ROCK PSICODELICO
El rock en sus prinicipios no era tal, era el rock and roll, que fue evolucionando para convertirse en el rock. Los primeros intérpretes del rock and roll, fueron Elvis Presley, Chuck Berry y Little Richard, con canciones cortas y usando guitarras acústicas. Tenía variados ritmos, con influencias del jazz, rhythm and blues, blues y algunas veces reggae.
HEAY METAL
ROCK PROGRESIVO
HARD ROCK GLAM ROCK
The Doors, The Beach Boys, The Beatles. Pink Floyd, Yes, Yethro Tull.
Deep Purple, Led Zeppelin y Black Sabbath, Judas Priest o Motörhead.
Kiss, Van Hallen, Alice Cooper.
David Bowie, Queen, Elton John, Roxy Music, Marc Bolan y T.Rex.
07
GÉNESIS
ght se hicieron cargo de las dos cosas con los niños
Adversidad; Las grandes bandas mostraron su decidida inclinación a la ampulosidad y el virtuosismo, el denominado rock sinfónico vino a llenar los aires de oberturas triunfales y acordes de laboratorio. Las nuevas posibilidades tecnológicas tentaron a los jóvenes músicos, que fueron incorporando a su bagaje sintetizadores y teclados de creciente sofisticación. Pero la evolución del rock británico no iba a discurrir precisamente por cauces apacibles y pronto atronaría la ola del hard-rock, el rock duro. Los estudios de sonido se transformaron en recintos alquímicos en los que se experimentaba con toda clase de filtros y trucajes. Yes fue uno de los grupos más inclinados al disfrute de estas nuevas posibilidades. También atraído por los nuevos sonidos y la creación de ambientes escenográficos originales, , formado en 1966 por Peter Gabriel, prolongaría su tra en esas epocas los nuevos sonidos se prolongaron a lo yectoria en los setenta, dan do origen a grabaciones en largo de toda europa, hasta llegar a América solitario de sus miembros más cualificados: el propio Gabriel, que abandonó la formación en 1975, Mike Rutherford o Phil Collins. Pero la evolución del rock británico no iba a discurrir precisamente por cauces apacibles y pronto atronaría la ola del hard-rock, el rock duro. Ruidosos y agresivos, sus intérpretes utilizaron al máximo la amplificación y, apoyados en numerosos El rock avanzaba efectismos instrumentales, rindieron culto a la velocia pasos dad de las guitarras eléctricas, a la percusión salvaje y a agigantados las voces capaces de superponerse al espectacular despliegue del conjunto instrumental. Deep Purple y serían algunos de los grupos iniciadores de este camino, que habría de prolongarse como género específico a lo largo de los años. El hard, primitivo y tribal, dio primacía a la descarga instrumental y a la energía que lo convertía en vía de escape emocional, en Pronto una suerte de terapia de masas. La frase breve, gritada comenzaria a crecer más que cantada, acabó con la cadencia melódica. Una sonoridad intensa, unida a una percusión obsesiva, con solos intercalados que servían a los músicos para demostrar un virtuosismo cuando menos sorprendente en un género definido por la violencia, fueron, asimismo, características definitorias de esta modalidad. Posteriormente, el grupo , liderado por Freddy Mercury, incorporaría al hard rock componentes sinfónico corales de gran efectismo. Entre las principales banda británicas del momen to se cuenta también Pink Floyd, probablemente el conjunto más representativo de esta etapa, pionero en el uso de la electrónica, que puso, paradójicamente, al servicio de la causa hippie. Con un sonido poderoso y original, su música, trascendente y sinfónica, se convirtió en el fondo más adecuado para las primeras experiencias con las drogas de los jóvenes europeos
THE
QUEEN
ght se hicieron cargo de las dos cosas con los niños
CLASH
I N V A S I Ó N B R I T A N I C A
GÉNESIS
LED ZEPPELIN
08
QUEEN
LED ZEPPELIN
ght se hicieron cargo de las dos cosas con los niños
ARDE LON DRES
La efervescencia de la escena subterránea de New York era re contagiosa yse expandió a Inglaterra con el tour de 1976 de los Ramones fue manipulado ingeniosamente para comenzar una moda (después del "100 Club Festival" de septiembre de 1976 que convirtió al punk-rock británico en un fenómeno nacional). En los Esta dos Unidos es la subcultura a punk era una combinación de la industria disquerana subterránea y en la angustia adolescente. En es Gran Bretaña se convirtió en una combinación de moda y desempleo. La música en Londres había sido un componente de moda desde las épocas del Swinging London (Rolling Stones).
*El punk-rock era antes que nada una moda que fue aceptada en el reino rápidamente*. Sin embargo, el componente social era aún
más fuerte que en los Estados Unidos: no era solamente un mal genérico, en una catástrofe específica. La regla de hierro de la primera ministra Margaret Thatcher había salvado a Gran Bretaña de caer en el tercer mundo, pero había causado una devastación en el tejido social de las edades industriales, donde el desempleo y la pobreza alcanzaron niveles sin precedente y las tensiones raciales estaban emergiendo.
4. Rock alternativo. Nacido en los 80 vinculada al movimiento underground. Es un genero anti-comercial.
Comenzaba a expandirse la nueva música inglesa
SEX
INDIE
PISTOLS
PUNK ROCK
El punk, también llamado punk rock, es un género musical dentro del rock que emergió a mediados de los años 1970. Este género se caracteriza en la industria musical por su actitud independiente y amateur 1. En sus inicios, el punk era una música muy simple y cruda, a veces es : un tipo de rock sencillo, con melodías simples de duraciones cortas, sonidos de guitarras amplificadas poco controlados o ruidosos, pocos arreglos e instrumentos, y, por lo general, de compases y tempos rápidos 2. Las líneas de guitarra se caracterizan por su sencillez y la crudeza del sonido amplificado, generalmente creando un ambiente sonoro ruidoso soy agresivo heredado del garage rock. El bajo, por lo general, sigue solo la línea del acorde y no busca adornar con octavas ni arreglos la melodía. La batería por su parte lleva un tempo acelerado, con ritmos sencillos de rock. Las voces varían desde expresiones fuertes e incluso violentas o desgarradas 3., expresivas caricaturas cantadas que alteran los parámetros convencionales de la acción del cantante, hasta formas más melódicas y elaboradas.
DESCUIDADA
1. Filosofia punk. Es la lucha constante contra el miedo de las repercusiones sociales.
>> La invasión británica, hizo que en Estados Unidos, se incrementaran el número de grupos
2. Antecedentes. Las bandas de Rock de garage son conocidas como las progenitoras de esta cultura.
de rock, en parte para contrarrestar esto. Muchas discografías han intentado volver a crear este fenómeno musical, pero no han podido. El Festival de Woodstock,
3. Etimologia. Tiene un significado despectivo, relacionado con “vago”, “despreciable”, “escoria” y aledaños..
que fue en Estados Unidos, congregó músicos de todo el mundo, y también espectadores. Entre los músicos, había varias bandas inglesas, como
4. Rock alternativo. Nacido en los 80 vinculada al movimiento underground. Es un genero anti-comercial.
The Who, lo que ayudó a afianzar la llegada de ingleses en el territorio estadounidense. <<
El indie en Inglaterra tiene su origen a finales de los 70 y comienzos de los 80, cuando bandas inspiradas en pensamientos punk 4. de hacer todo por uno mismo, empiezan a tocar en los diferentes bares y pubs de Inglaterra.
La primera ola de indie británico se origina hacia 1984, cuando inspirados por el sonido de bandas post punk como Orange Juice y Aztec Camera, The Smiths saltan a la escena con su primer álbum. Resulta revelación, ya que el uso de guitarras que parecía haberse olvidado en me dio de la popularidad del new wave, retoma su importancia. Aunque bandas como James y The Housemartins, fueron claves en ese sentido, serían The Smiths los que conseguirían más éxito y fama gracias a las letras polémicas de su gran cantante Hoy se hicieron Morrisey, y en el cargo de las dos sonido intrincosas con los niños cado mezcla de rock clásico y rockabilly 5. de la guitarra de Johnny Marr En el año 1986 comienza a producirse una transición en el género con el pronto y gran lanzamiento del célebre que publicó el New Musical Express. Esta cinta dio nombre al movimiento musical del mismo nombre y se convirtió en la principal influencia en el desarrollo de la escena alternativa británica en general y del indie pop en particular. Otros grupos que aparecían en el mismo cassette fueron The Pastels, Primal Scream y Soup Dragons, bandas estas dos últimas que cambiarían su sonido utilizando elementos de música electrónica pocos años más tarde. La separación de The Smiths en 1987 y el lanzamiento de este cassete,* generarían dos movimientos opues-
NUE
DESCUIDADOS
asi como el estilo musical era éste, tambien lo era su vestimenta.
C A S SE T E C 86
CASSETE C86
movimiento musical que dio lugar al estilo indie.
tos que dominarían la escena indie durante los siguientes 5 años y conformarían la segunda ola de indie británico *. Por esa
misma época Blur lanza sus primeros álbumes, al igual que Pulp y Elastica. También surgiría en Mánchester la banda que se convertiría en el símbolo de una generación a la par con Blur en su país, y con Nirvana a nivel mundial: Oasis. Rescatando la melodía de The Beatles, la agresividad de Sex Pistols y la arrogancia de The Stone Roses, se perfilarían como una de las bandas más exitosas e importantes de la historia del Reino Unido. Todas estas bandas conformarían un movimiento que dominaría gran parte de los años 90: el britpop. Sin embargo la escena alternativa del Reino Unido se vería revitalizada y es así como en el siglo XXI surgen nuevas bandas que revivirían el concepto original del indie.dos bandas que consolidarían este concepto: Arctic Monkeys y Franz Ferdinand, al igual que otras bandas como Kasabian, Maximo Park o Bloc Party, estos últimos con un mayor uso de la electrónica en sus álbumes. 5. Rockabilly. De los primeros subgéneros del rock and roll, originado en la década de 1950.
FRANZ
09 FERDINAND
CURE
THE
DEEP
>>A raiz del éxito de The
Unidos tras el terreno
Beatles en el mercado
perparado por The
estadounidense, comen-
Beatles. Los Stones
zó el proceso denomina-
representaron la cara
do la Invasión Británica.
agresiva del Rock Inglés,
Bandas como The Rolling
contrastando en cierta
Stones, The Dave Clark
forma con la imagen
Five, The Who, The
educada de chicos
Animals y otros literal-
buenos de The Beatles.
mente
INVADIERON
, las bandas locales no podian competir contra estas.
INVADIERON
Estados Unidos con su
pisaron por primera vez
música.
suelo estadounidense en
The Rolling Stones y The
Junio de 1964, presentán-
Animals fueron los
dose en los mejores
primeros en bombardear
recintos y mejores
musicalmente Estados
programas de la época
PURPLE
LED
10 YES
The Rolling Stones
ZEPPELIN
LOS CONS IDERADOS MÁS
LOS BRITANICOS NO FUERON PRECISAMENTE LOS QUE INVENTA RON LA MUSICA ROCK, PERO SON ELLOS LOS MAS CONSIDERA DOS POR LA CRITICA MUSICAL Y POR LA MISMA GENTE COMO LOS MEJORES EXPONENTES DEL ROCK como "The Ed Sullivan Show" . En 1965 editan su tercer trabajo dsicográfico, "Out of Our Heads", en el que se encuentra el éxito "(I Can't Get No) Satisfaction" Compuesta por Mick Jagger y Keith Richards,"Satisfaction" es considerada por la crítica como la mejor grabación de la banda y una de las mejores de la música contemporánea. En 2006 un jurado compuesto por expertos en perseveración de música y sonido de Estados Unidos la anexó en el registro nacional de grabaciones de la biblioteca del
El punk, también llamado punk rock, es un género musical dentro del rock que emergió a mediados de los años 1970. Este género se caracteriza en la industria musical por su actitud independiente y amateur 1. En sus inicios, el punk era una música muy simple y cruda, a veces descuidada: un tipo de rock sencillo, con melodías simples de duraciones cortas, sonidos de guitarras amplificadas poco controlados o ruidosos, pocos arreglos e instrumentos, y, por lo general, de compases y tempos rápidos 2.El punk, también llamado punk rock, es un género musical dentro del rock que emergió a mediados de los años 1970. Este género se caracteriza en la industria musical por su actitud independiente y amateur 1. En sus inicios, el punk era una música muy simple y cruda, a veces descuidada: un tipo de rock sencillo, con melodías simples de duraciones cortas, sonidos de guitarras amplificadas poco controlados o ruidosos, pocos arreglos e instrumentos, y, por lo general, de compases y tempos rápidos 2.
* generarían dos movimientos opuestos que dominarían la escena indie durante los siguientes 5 años y conformarían la segunda ola de indie británico *
Las líneas de guitarra se caracterizan por su sencillez y la crudeza del sonido amplificado, generalmente creando un ambiente sonoro ruidoso o agresivo heredado del garage rock. El bajo, por lo general, sigue Las líneas de guitarra se caracterizan por su sencillez y la crudeza del sonido amplificado, generalmente creando un ambiente sonoro ruidoso o agresivo heredado del garage rock. El bajo, por lo general, sigue<<
congreso de Estados Unidos.<<
7. Hola manoljfsa. Ght se hicieron cargo de las dos cosas con los niños
11
12
I'M JUST A POOR BOY NOBODY LOVES ME HE'S JUST A POOR BOY FROM A POOR FAMILY, SPARE HIM HIS LIFE FROM THIS MONSTROSITY EASY COME, EASY GO,
>>Escrita por Freddie
una balada, un solo de
Mercury, cantante de
guitarra, un segmento
Q U E E N , para su álbum
operístico, una sección de
de 1975 A Night at the
rock y una coda que
BOHEMIAN R H A P S O DY » presenta
retoma el tempo y la
una estructura inusual,
introductoria. El solo de
más similar a una
guitarra de esta canción
rapsodia clásica que a la
ha sido considerado el
música popular.
vigésimo mejor de todos
La canción no posee
los tiempos.
Opera. «
tonalidad de la balada
estribillo y consiste en seis secciones: una introducción a capela,
QUEEN ES UNA BANDA BRITANICA FORMADA EN 1970 POR FREDDIE MERCURY, BRIAN MAY, ROGER TAYLOR Y JOHN DEACON
Cantada tambien por :
Britney Spears, Rivers, The Step Kings, Luther Wright and the Wrongs... ...Korn, Eric Prydz y Guns N’ Roses
WILL YOU LET ME GO BISMILLAH! NO, WE WILL NOT LET YOU GO ...
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LOS BRITANICOS NO FUERON PRECISAMENTE LOS QUE INVENTA RON LA MUSICA ROCK, PERO SON ELLOS LOS MAS CONSIDERA DOS POR LA CRITICA MUSICAL Y POR LA MISMA GENTE COMO LOS MEJORES EXPONENTES DEL ROCK
14
>
PINK FLO YD MUSIC FROM THE FILM MORE
AT O M H E A R T M O T H E R MEDDLE
OBSCURED BY CLOUDS
THE DARK SIDE OF THE MOON
W I S H YO U W E R E HERE
ANIMALS
THE WALL
THE FINAL CUT
A M O M E N TA R Y L A P S E OF REASON THE DIVISION BELL
THE WALL THE FINAL CUTS THE ENDLESS RIVER 1. Filosofia punk. Es la
6. Primal Scream. Ght se
lucha constante contra el miedo de las repercusiones sociales.
hicieron cargo de las dos cosas con los ni単os
15
PRO GRE SIVO WISH YOU WERE H E R E ght se hicieron cargo de las dos cosas con los niños
ANIMALS
ght se hicieron cargo de las dos cosas con los niños
THE WALL
ght se hicieron cargo de las dos cosas con los niños
P CLARE TORRY
Banda de rock británica, considerada un icono cultural del rock del siglo xx y una de las bandas más influyentes en la historia de la música en el que se obtuvo una grana popularidad gracias a su música psicodélica que envolu cionó hacia el rock progresivo con el paso del tiem po. Es conocido por sus canciones de alto con tenido filosófico, la experimentación sónica, las innovadoras portadas de sus discos y sus elaborados espectáculos en vivo. Sus ventas sobrepasan los más de 300 millones de álbumes vendidos en todo el mundo, 97.5 de ellos solamente en los Estados Unidos. Inicialmente el grupo estaba formado por el baterista Nick Mason, el tecladista y vocalista Richard Wright, el bajista y vocalista Roger Waters y el guitarrista y vocalista principal Syd Barrett, quien se convirtió en el primer líder de la banda. Bob Klose fue guitarrista inicialmente por un corto tiempo, pero no llegó a aparecer en ningún disco. El extraño comportamiento de Barrett, causado por el excesivo consumo de drogas, especialmente LSD 1., hizo que su amigo David Gilmour se integrara al grupo en diciembre de 1967 y que quedase definida la formación clásica del grupo tras la marcha de Barrett en abril de 1968.
Pink Floyd comenzó con un gran éxito en la escena underground londinense a finales de los años sesenta, con Syd Barrett como principal compositor. La salida de Barrett hizo que el cantante y bajista Roger Waters se convirtiera gradualmente en la fuerza conductora y dominante en la primera mitad de los años setenta, la época de mayor éxito en ventas de la banda, hasta su abandono en 1985. El grupo grabó durante esta época muchos álbumes que se convirtieron en grandes éxitos comerciales, como en 1973 , en 1975, en 1977 y en 1979. Durante las sesiones de grabación de The Wall el bajista Roger Waters expulsó de la banda al tecladista Rick Wright debido a que estaba disconforme con sus aportes al álbum. En 1983 el grupo lanzó el disco el cual tuvo un modesto éxito comparado con sus obras anteriores y la banda ni siquiera salió de gira. En 1985, Waters declaró la extinción de Pink Floyd señalando que la banda estaba agotada creativamente. Los demás miembros, Gilmour y Mason, se negaron a aceptar esta decisión y continuaron con el grupo por lo cual Waters los demandó reclamando parte de los derechos de la marca Pink Floyd. Waters perdió en tribunales pero
DARK SIDE OF THE MOON ANIMALS WERE HERE
16
DAVID GILMOUR
CUT
SYD BARRETT RICHARD WRIGHT
THE W I S H YO U THE WALL
THE FINAL
BOB KLOSE
NICK MASON
R O G E R W AT E R S RACHEL FURY
THE DARK SIDE OF THE MOON
dividida en tres partes, "Part I", "Part II" y "Part III", es la primera cancion en mencionar la palabra "muro" que es fundamental para la historia del álbum escrito por Roger Waters .
1. LSD. Droga en pleno auge
G U Y P R AT T
Hoy se hicieron cargo de las dos cosas con los niños
Hoy se hicieron cen argo de fuera las dos cosas con los niños
1969 MUSIC FROM THE FILM MORE 1 9 7 0 AT O M H E A R T M O T H E R 1971 MEDDLE 1972 OBSCURED BY CLOUDS
1973 THE DARK SIDE OF THE MOON Octavo album de la banda cuya temática incluye el conflicto, la avaricia, el envejecimiento y la enfermedad mental, inspirado en parte por el deterioro mental de Barrett
THE DIVISION BELL
continúa siendo una de las dos únicas canciones que fueron escritas en tiempo 7/4, y que lograron llegar al top 20 en los Estados Unidos
1 9 7 5 W I S H YO U W E R E H E R E
1977 ANIMALS
1979 THE WALL Undécimo álbum de estudio de la banda británica de rock progresivo Pink Floyd. Basado en las vivencias del mismo Waters
1983 THE FINAL CUT
llegó a un acuerdo con Gilmour y Mason obteniendo los derechos exclusivos sobre toda la imaginería que desplegaban en sus conciertos (incluido su famoso cerdo volador) y los derechos sobre el espectáculo audiovisual de The Wall (excluyendo los tres temas que compuso Gilmour para la obra: «Young Lust», «Run Like Hell» y «Comfortably Numb») y sobre todos los temas incluidos en The Final Cut, mientras que el resto del grupo podía seguir usando el nombre de Pink Floyd sin problemas. Tras superar estos problemas legales, Gilmour y Mason volvieron a llamar a Wright para grabar el disco A (1987) logrando gran éxito mundial, sin embargo, Wright participó solo como tecladista asalariado y no como miembro oficial de la banda. Esto fue solucionado en el siguiente álbum (1994) en donde Wright se reintegra nuevamente como miembro oficial del grupo. Este es el disco de estudio de la banda en el que ya aparecen Gilmour, Mason y Wright como componentes de Pink Floyd. Waters, por su parte, se embarcó en una carrera como solista y no se volvió a reunir con Pink Floyd hasta 24 años después, el 2 de julio de 2005, en el concierto Live 8 en Londres donde tocaron las canciones Speak to Me/Breathe, Money, Wish You Were Here y Comfortably Numb.
M O M E N TA R Y L A P S E O F R E A S O N
DIVISION BELL
1994 THE DIVISION BELL
2014 THE ENDLESS RIVER
dice una cosa como estas con los niños
THE
Durante esta época, Pink Floyd se distanció de la psicodelia y se convirtió en una banda difícil de clasificar.
1 9 8 7 A M O M E N TA R Y L A P S E O F R E A S O N
MOMENTARY LAPSE O F R E A S O N ges eso que
17
DICK PARRY
NACIMIENTO
exitoso saxofonista de la epoca
1943»
el mayor del grupo, nace en Great Bookham, Cambridge el 6 de septiembre, GEORGE ROGER WATERS
Los distintos estilos de cada uno de los compositores confluyeron en uno único, que cristalizó en las dos obras más importantes de su discografía, para crítica y público: The Dark Side of the Moon (1973) y Wish You Were Here (1975). En ambas obras, Gilmour se convirtió en el principal vocalista de la formación, mientras que los coros femeninos y el saxofón de adquirieron especial relevancia. El ambiente de colaboración se había ido enfriando en la época anterior, hasta que Waters tomó el timón compositivo, en el aspecto musical y letrístico, en el disco The Dark Side of the Moon. La última colaboración de Wright como vocalista y como compositor se dio en «Time» y «Shine on You Crazy Diamond», respectivamente, mientras que las aportaciones compositivas de Gilmour descendieron abruptamente hasta que Waters dejó la banda en 1985. El sonido del grupo había sido más coherente en Meddle (1971). Este álbum ya posee el estilo característico de la banda que llevaría a su máxima expresión en discos venideros, eliminando la orquesta que tanto protagonismo tuvo en Atom Heart Mother. Meddle alcanzó el tercer puesto en el Reino Unido, pero la falta de publicidad por parte de Capitol Records en los Estados Unidos hizo que en este país sólo alcanzase el 70.
D I C K PA R R Y
1945»
nació en Birmingham el 27 de enero, NICHOLAS BERKELEY MASON
1945»
nació en Londres el 28 de julio, RICHARD WILLIAN WRIGHT
1946»
Cambridge, 6 de enero nace ROGER KEITH BARRETT
1946»
Cambridge, 6 de marzo nace DAVID GILMOUR el guitarrista llamado a ser líder de Pink Floyd a partir de 1987
18
*La publicación del superéxito The Dark Side of the Moon en 1973 marcó un antes y un dspués en la popularidad de la banda.* Pink Floyd había dejado de editar sencillos desde 1968, cuando se publicó «Point Me at the Sky»; sin embargo, «Money» rompió esta tendencia y alcanzó el vigésimo puesto en los EE. UU. Por su parte, el álbum se convirtió en el primer número uno de la banda en este país,50 convirtiéndose en uno de los más vendidos en la historia de los Estados Unidos al sobrepasar los quince millones de copias, y uno de los más vendidos en todo el mundo, con más de cuarenta millones. Además, permaneció en el Billboard 200 durante 741 semanas, récord en aquel momento,1 incluyendo 591 consecutivas desde 1976 hasta 1988, lo que significó otro récord; se estima que alrededor de una de cada cuatro familias británicas posee una copia
del disco en alguno de sus formatos. También se mantuvo en las listas británicas durante 301 semanas, aunque nunca superó el segundo lugar. En este álbum el saxofón adquiere un papel muy importante, expresando las influencias del jazz, especialmente visibles en Wright, lo cual, junto con el protagonismo del coro femenino, ayuda a diversificar la textura del álbum. A lo largo de éste se escuchan varias veces extractos de entrevistas a algunos ayudantes del grupo reproducidas de fondo. Las letras y el sonido del álbum intentan describir de algún modo las presiones que sufre el ser humano a lo largo de su existencia. Su portada, que representa en un prisma el fenómeno de la dispersión de la luz, fue ideada por Storm Thorgerson y Audrey Powell. Poco después de la publicación de The Dark Side of the Moon apareció el recopilatorio A Nice Pair, que recoge los dos primeros discos de la banda: The Piper at the Gates of Dawn y A Saucerful of Secrets. También alrededor de esta época se publicó el primer vídeo en directo del grupo2., grabado antes de la publicación de The Dark Side of the Moon en el anfiteatro de Pompeya, una de las ciudades cercanas a Nápoles destruidas por el Vesubio hace más de 2000 años. El concierto fue grabado sin ningún tipo de público, exceptuando a los ayudantes del grupo y el equipo de grabación. En el vídeo, dirigido por Adrian Maben, se incluyen también entrevistas a los miembros de Pink Floyd y escenas detrás de los escenarios, y durante la grabación de The Dark Side en los estudios Abbey Road.
UN ÉXITO
Después del éxito de The Dark Side, los miembros de Pink Floyd procuraron no hacerse repetitivos con respecto al rumbo musical que iban a tomar a partir de ese momento, preguntándose si serían capaces de continuar en los más alto de las listas de ventas. En una vuelta a sus comienzos experimentales, comenzaron a trabajar en un proyecto de álbum llamado Household Objects, llamado así porque las canciones iban a estar interpretadas con objetos caseros 3. Sin embargo, el proyecto fue abandonado porque los
C A M B I A R O N E S T I L O S LA CANCIÓN «ECHOES», DE 23 MINUTOS DE DURACIÓN, FUE DESCRITA POR WATERS COMO UN «POEMA SÓNICO» DEBIDO A SUS CONSTANTES EFECTOS DE SONIDO, Y ESTÁ CONSIDERADA COMO UNA DE SUS MEJORES PIEZAS.
2. Live at Pompeii.
3. Objetos caseros. Como sierras, cubos de agua, martillos, gomas elásticas o copas
integrantes de la banda decidieron que era mejor y más fácil tocar las canciones con sus respectivos instrumentos. No existen grabaciones definitivas de este proyecto, aunque algunos de los efectos obtenidos fueron empleados en posteriores trabajos. Wish You Were Here, publicado en 1975, trata acerca de la ausencia de sentimientos humanos en el mundo de la industria musical, y también de la añoranza del antiguo miembro del grupo Syd Barrett. Conocido principalmente por el tema homónimo, el disco contiene también una extensa canción de 26 minutos dividida en nueve partes y dos pistas titulada «Shine on You Crazy Diamond», un tributo a Barrett en el cual la letra trata expresamente de las consecuencias de su salida del grupo. Muchas de las pasadas influencias de la banda fueron mezcladas en esta canción, que termina con una referencia a uno de los primeros sencillos de la discografía de Pink Floyd, «See Emily Play». El resto de canciones, «Welcome to the Machine» y « » , exhiben, como se dice, una fuerte crítica a la industrialización de la música. Wish You Were Here fue el primer álbum en alcanzar el primer puesto en el Reino Unido y en los EE. UU., y fue igual de alabado por la crítica que The Dark Side of the Moon. Durante las grabaciones del disco Wish You Were Here se produjo una anécdota famosa para la banda: alguien, por alguna extraña razón, le dijo a Syd Barrett que asistiera a los estudios Abbey Road porque Pink Floyd estaba grabando un nuevo disco. El 5 de junio de 1975 un hombre gordo, con la cabeza y las cejas completamente afeitadas, llegó al estudio Abbey Road mientras los integrantes del grupo estaban mezclando «Shine on You Crazy Diamond». Nadie fue capaz de reconocerlo, hasta que de repente uno de ellos se dio cuenta de que era el mismísimo Syd Barrett. Preguntado por su extraña gordura, Barrett dijo que había estado comiendo demasiadas chuletas de cerdo. En una entrevista en el 2001 al canal BBC para grabar el documental Syd Barrett: Crazy Diamond, Wright dijo: Una cosa que realmente permanece en mi memoria, que nunca olvidaré; sucedió en las sesiones de “Shine On”. Llegué al estudio y vi a ese hombre sentado al fondo del
HAVE A CIGAR
M O N E Y, S O THEY SAY IS THE ROOT OF ALL EVIL TODAY estudio, estaba tan lejos como tú lo estás de mí. Y no lo reconocí. Dije '¿Quién es este fulano detrás de ti?' 'Ese es Syd. Y simplemente me vine abajo, no lo podía creer... Se había afeitado todo el pelo... Es decir, hasta las cejas, todo... Iba de arriba a abajo, haciendo ruido con los dientes, era horroroso. Y, eh, yo estaba, quiero decir, Roger estaba llorando, creo que yo también; los dos estábamos llorando. Fue muy chocante... siete años sin contacto, y llegó entonces, cuando nosotros estamos haciendo esa canción en particular. No sé, coincidencia, karma, destino, ¿quién sabe? Pero fue muy, muy, muy potente. En el mismo documental, Nick Mason expresó: «Cuando pienso en ello, aún puedo ver sus ojos, pero... todo era diferente». Waters también intervino en la entrevista: «No tuve ni idea de quién era durante mucho tiempo», así como Gilmour: Ninguno de nosotros lo reconoció. Afeitada... la cabeza calva afeitada, y muy gordo.<< >>Animals posee varias
mases de la industria, los
canciones relacionadas
cerdos («Pigs») represen-
entre sí por un mismo
tan a la clase política
tema, en este caso
británica de entonces,
inspirado en la novela
aludiendo indirectamen-
Rebelión en la granja de
te a figuras como la de
George Orwell. En el
Margaret Thatcher, y las
H A V E A C I G A R cantada
disco, las canciones
ovejas («Sheep»)
por Roy Harper
«Sheep», «Pigs» o «Dogs»
representan al resto de
se emplean como
habitantes, que se dejan
metáforas de la sociedad
llevar por los perros y los
contemporánea 4.. En
cerdos sin rebelarse.<<
4. Metaforas. perros, los grandes de la industria; cerdos, clase politica; obejas, las personas comunes que se dejan manejar
esta metáfora, los perros («Dogs») son los manda-
Hoy se hicieron cargo de las dos cosas con los niños
Hoy se hicieron cargo de las dos cosas con los niños
19
THE DARK SIDEOF THE MOON
F
SPEAK TO ME»1:07
A N Y C O L O U R YO U L I K E » 3 : 2 6 ON THE RUN»3:45 TIME»6:53 BRAIN DAMAGE»3:46
MONEY»6:23 “Dinero”
US AND THEM»7:49
T H E G R E AT G I G I N T H E S K Y » 4 : 4 4
20
Hoy se hicieron cargo de las dos cosas con los niños
6. Ventas en Argentina.
ECLIPSE»2:12 B R E AT H E » 2 : 4 9
britanico y su importancia. el 80% de las personas "conocedoras" de rock creen que el punk nacio en inglaterra. Muchos libros de historia del rock dividen por "eras" a la musica, muchas de estas eras son simplemente momentos historico-musicales
El álbum está construido a partir de las ideas que Pink Floyd había explorado en sus conciertos y anteriores grabaciones, pero carece de las largas piezas instrumentales que caracterizaban a los trabajos posteriores a la marcha en 1968 de su miembro fundador, principal compositor y letrista, Syd Barrett. La temática del álbum incluye el conflicto, la avaricia, el envejecimiento y la enfermedad mental, tema este último inspirado en parte por el deterioro mental de Barrett4.. El álbum se desarrolló como parte de una futura gira de la banda, estrenándose en directo varios meses antes de que siquiera hubieran comenzado las grabaciones en el estudio. El nuevo material se fue refinando a medida que avanzaba la gira 5., y fue grabado en dos sesiones en 1972 y 1973 en los Abbey Road Studios de Londres. Pink Floyd usó algunas de las técnicas de grabación más avanzadas de la época, incluyendo grabaciones multipista y loops. En varias de las pistas se usaron sintetizadores analógicos, mientras que una serie de entrevistas con la banda y el equipo técnico aparecen a lo largo del álbum en forma de citas filosóficas. Alan Parsons fue el responsable de algunos de los aspectos sónicos más innovadores del álbum, incluyendo la interpretación no léxica de Clare Torry. Un masivo éxito comercial, el álbum llegó a lo más alto de la lista Billboard 200 durante una semana. y permaneció en las listas 889 semanas (más de 17 años), siendo así el álbum que más tiempo ha permanecido en listas de la historia. Con una estimación de ventas de 50 millones de copias, es el álbum más exitoso de Pink Floyd, el álbum de rock más vendido de la historia y el segundo mas vendido a nivel mundial6. solo superado por Thriller de Michael Jackson. Ha sido remasterizado y reeditado en dos ocasiones, además de haber sido versionado por varias bandas. Del álbum se extrajeron dos sencillos: «Money» y «Us and Them». Además de su éxito comercial, The Dark Side of the Moon fue altamente aclamado por la critica y esta considerado un trabajo seminal en la historia del rock, con muchas listas y rankings considerándolo entre los mejores álbumes de todos los tiempos y continua siendo el álbum más popular de la banda tanto entre sus seguidores y como con la critica especializada.
acaecidos en inglaterra. A pesar que la gesta de un genero es dificilmente atribuible
Mas de 400.000 y logro disco de doble platino
4. Antecedentes. el comien zo de Breathe procede de un trabajo anterior de Waters y Ron Geesin compuesto para la banda sonora de The Body
Fue lanzado el 1 de marzo de 1973 en Estados Unidos y el 24 de marzo del mismo año en el Reino Unido.
5. Tema principal. La idea de Waters era que el álbum tratara sobre cosas que hacen enfadar a la gente
MONEY
continúa siendo una de las dos únicas canciones que fueron escritas en tiempo 7/4, y que lograron llegar al top 20 en los Estados Unidos
THE WALL Publicado en 1979. Se grabó entre abril y noviembre bajo la dirección del productor Bob Ezrin y de los miembros de Pink Floyd David Gilmour y Roger Waters. Fue lanzado el 30 de noviembre del mismo año en el Reino Unido y el 8 de diciembre en los Estados Unidos. Este disco doble es un álbum conceptual que nos retrata la vida de una estrella ficticia del rock llamada Pink7., basado en las vivencias del mismo Waters, convirtiéndolo así en una especie de álter ego antihéroe. Descrito por Roger Waters, Pink se reprime debido a los traumas que la vida le va deparando: la muerte de su padre en la Segunda Guerra Mundial, la sobreprotección materna, la opresión de la educación británica, los fracasos sentimentales, la presión de ser una figura famosa en el mundo de la música o su controvertido uso de drogas sumado al asma, entre otros, son convertidos por él en «ladrillos de un muro metafórico» que lo aísla, construido con el fin de protegerse del mundo y de la vida, pero que le conduce a un mundo de fantasía autodestructiva. Es señalado por la crítica musical y seguidores del grupo como «uno de los mejores trabajos de la banda» y «uno de los mejores en la historia del rock», cuya atmósfera morbosa y depresiva ha inspirado a muchos otros músicos. Del mismo modo fue un inmenso éxito comercial situándolo como uno de los discos más vendidos en los años 70s del siglo XX8.. Además el álbum es uno de los más vendidos de todos los tiempos ya que hasta el momento supera las 33 millones de copias a nivel mundial. En los EE.UU. ha vendido más de 11,5 millones de copias pero como el disco es doble se le acreditó con veintitrés discos de platino.
3:16«IN THE FLESH? 2:30«THE THIN ICE
3 : 1 0 « A NO THE R BR I CK IN THE WALL “Otro ladrillo en la pared”
1 : 4 9 « T H E H A P P I E S T D AY S O F OUR LIVES 5:36«MOTHER 2:45«GOODBYE BLUE SKY 2 : 1 0 « E M P T Y S PA C E S 3 : 2 5 « YO U N G L U S T 0:30«STOP 3:35«ONE OF MY TURNS 4:16«DON'T LEAVE ME NOW 0:48«GOODBYE CRUEL WORLD
U N O
D E
D I S C O S
L O S
4 : 4 0 « H E Y YO U
M A S
2 : 4 4 « I S T H E R E A N Y B O DY O U T T H E R E ?
VENDIDOS
3 : 2 6 « N O B O DY H O M E
E N
1:35«VERA
L O S
7 0 ’ S
5:13«THE TRIAL ANOTHER BRICK IN THE WALL
dividida en tres partes, "Part I", "Part II" y "Part III", es la primera cancion en mencionar la palabra "muro" que es fundamental para la historia del álbum escrito por Roger Waters .
6 : 2 4 « C O M F O R TA B LY N U M B 1:36«THE SHOW MUST GO ON 4:13«IN THE FLESH 4:19«RUN LIKE HELL 4:04«WAITING FOR THE WORMS
7. Pink. Personaje principal de la pelicula basada en el disco.
8. De los mas vendidos. En Argentina logro mas de 200.000 ventas y ganó el disco de platino
1:41«OUTSIDE THE WALL 1 : 2 1 « B R I N G T H E B OY S B A C K H O M E
WORMS
lombrices
21
M O N E Y , GET AWAY
GET A GOOD JOB WITH GOOD PAY AND YOU'RE OKAY M O N E Y, I T ' S A G A S GRAB THAT CASH WITH BOTH HANDS AND MAKE A STASH N E W C A R auto nuevo NEW CAR, CAVIAR, FOUR STAR DAYDREAM THINK I'LL BUY ME A FOOTBALL TEAM M O N E Y, G E T B A C K I'M ALL RIGHT JACK F I R S T C L A S S primera clase KEEP YOUR HANDS OFF OF MY STACK M O N E Y, I T ' S A H I T DON'T GIVE ME THAT DO GOODY GOOD BULLSHIT I T ' S A C R I M E es un I'M IN THE HIGH-FIDELITY FIRST CLASS TRAVELING SET crimen A N D I T H I N K I N E E D A L E A R J E T , M O N E Y, I T ' S A C R I M E SHARE IT FAIRLY BUT DON'T TAKE A SLICE OF MY PIE M O N E Y, S O T H E Y S A Y >>La canción fue armada I S T H E R O O T O F A L L E V I L T O D A Y luego de grabar cada B U T I F Y O U A S K F O R A R A I S E I T ' S N O S U R P R I S E T H A T sonido por separado, una T H E Y ' R E hoja de papel rompiéndoG I V I N G N O N E A W A Y se, la apertura de una caja registradora y una bolsa de monedas cayendo. Se
22
grabó cada sonido en una
lograr completar el
cinta distinta y se fueron
collage. La canción trata
superponiendo unos con
del dinero y sus propie-
otros, y grabándose hasta
dades para corromper los
>>Money (Dinero) es la sexta canción del álbum The Dark Side of the Moon, de la banda británica Pink Floyd, editado en 1973. Es la canción que abre la segunda cara en las ediciones en LP.Roger Waters había hecho una versión demo en su casa, que él mismo describía como "correcta y muy inglesa", en The Making Of The Dark Side Of The Moon, muy distinta a la blusera y editada. Aunque está acreditada a Roger Waters, ya que escribió la composición y las letras, es realmente una pieza de grupo: los cambios de tiempo que logró David Gilmour, Dick Parry con su solo de saxofón y Richard Wright y Nick Mason improvisando sus partes. Dick Parry es amigo de David Gilmour, compañero de su anterior banda Jokers Wild.<<
4. Rock alternativo. Nacido en los 80 vinculada al movimiento underground. Es un genero anti-comercial.
ideales de las personas, la letra tiene un tono irónico que se mantiene en toda la canción, refleja la visión socialista sobre el dinero que tiene Roger Waters.<<
5. Rockabilly. De los
6. Primal Scream. Ght se
primeros subgéneros del rock and roll, originado en la década de 1950.
hicieron cargo de las dos cosas con los niños
>>En la versión cinematográfica Pink imagina a varios estudiantes marchando al ritmo de la canción, dirigiéndose a una máquina de la cual se convierte en clones vacíos con cara de arcilla sin ninguna distinción unos de los otros. Estos niños caen en una trituradora de carne, quedan pulverizados y picados, y salen como carne molida. Comenzando con un solo de Gilmour, los niños destruyen la escuela creando una hoguera, arrastrando a sus maestros afuera de la escuela entre golpes y gritos. La canción finaliza con Pink sobando su mano, después de que el profesor lo golpea con una regla.<<
CLASSROOM en la clase se cargo de las dos cosas con los niños
WE DON'T NEED NO EDUCATION WE DONT NEED NO THOUGHT CONTROL NO DARK SARCASM IN THE CLASSROOM TEACHERS LEAVE THEM KIDS ALONE HEY! TEACHERS! LEAVE THEM KIDS ALONE! ALL IN ALL IT'S JUST
ANOTHER BRICK IN THE WALL.
ALL IN ALL YOU'RE JUST ANOTHER BRICK IN THE WALL. WE DON'T NEED NO EDUCATION WE DONT NEED NO THOUGHT CONTROL >>Es una "canción de NO DARK SARCASM IN THE CLASSROOM protesta" que denuncia TEACHERS LEAVE THEM KIDS ALONE las duras reglas que HEY! TEACHERS! LEAVE THEM KIDS ALONE! existen en la escuela en ALL IN ALL IT'S JUST ANOTHER BRICK IN THE WALL. general y en los internaALL IN ALL YOU'RE JUST ANOTHER BRICK IN THE WALL. dos en particular con la "WRONG, DO IT AGAIN!" frase "We don't need no "IF YOU DON'T EAT YER MEAT, YOU CAN'T HAVE ANY PUDeducation" ("No necesitaDING. HOW CAN YOU mos ninguna educaHAVE ANY PUDDING IF YOU DON'T EAT YER MEAT?" ción"). Refleja la visión de "YOU! YES, YOU BEHIND THE BIKESHEDS, STAND STILL Roger Waters sobre la LADDY!"
SARCASM
educación formal: el
sarcasmo hacia los muchachos
odiaba a sus profesores del colegio y pensaba que ellos estaban más interesados en mantener la disciplina en lugar de transmitir sus conoci-
BRICK
se hicieron cargo de los puentes
mientos a los estudiantes. Aquí la frase "another brick in the wall" ("otro ladrillo en la pared") se refiere a la imagen del profesor, que es visto como uno de las causas del aislamiento mental de Pink<<
6. Primal Scream. Ght se hicieron cargo de las dos cosas con los niños
23
ALL
WE DON'T NEED NO EDUCATION WE DONT NEED NO THOUGHT CONTROL NO DARK SARCASM IN THE CLASSROOM HEY! TEACHERS! IN
JUST
IT'S
24
ANOTHER
BRICK
ALL
>> En 1980, en Sudáfrica,
prohibida oficialmente
ca frase de Waters y del
la pared") se refiere a la
la canción fue adoptada
por el gobierno de
coro es la que sin duda
imagen del profesor, que
como himno de protesta
Sudáfrica el 2 de mayo de
"abrevia" el mensaje, " It's
es visto como uno de las
entre los estudiantes
ese mismo año, por
just, another brick in the
causas del aislamiento
negros que protestaban
motivo de incitar a los
wall" (en castellano: "Solo
mental de Pink, el
contra el apartheid que
jóvenes a realizar
es otro ladrillo en la
personaje de la historia
en ese entonces hacía
disturbios. La característi-
pared"). "another brick in
que narra el álbum.<<
estragos en las escuelas
the wall" ("otro ladrillo en
del país, por lo que fue
ESTA ES LA MÁS CONOCIDA DE LAS TRES PARTES DE LA CANCIÓN, FUE LANZADA COMO UN SENCILLO Y LOGRÓ ALCANZAR EL NÚMERO UNO EN LAS LISTAS DE ÉXITOS DEL REINO UNIDO, ESTADOS UNIDOS Y MUCHOS OTROS PAÍSES
Cantada tambien por :
Snatch, Bob Rivers, The Step Kings, Luther Wright and the Wrongs... ...Korn, Eric Prydz y Guns N’ Roses
IN
WALL.
THE
25 LEAVE THEM KIDS ALONE !
26 THE ROLLING STONES DE ROCK ORIGINARIA FUNDÓ EN ABRIL DE MICK JAGGER, KEITH
ES UNA BANDA BRITÁNICA DE LONDRES. LA BANDA SE 19622 POR BRIAN JONES, RICHARDS, IAN STEWART Y MICK TAYLOR
>
R LL ING STO NES SE PROLONGARON A LO LARGO DE TODA EURO-
PAARRESTAR ESTO. MUCHAS DISCOGRAFÍAS HAN INTENTADO
V O LV E R A C R E A R ESTE FENÓMENO MUSICAL, PERO
NO HAN PODIDO, PUES NO HAY
MUCHOS GRUPOS
VAL
GRANDES DE
ROCK. EL FESTI-
1. Filosofia punk. Es la
6. Primal Scream. Ght se
lucha constante contra el miedo de las repercusiones sociales.
hicieron cargo de las dos cosas con los niños
27
MICK & KEITH Keith Richars y Mick Jagger se conocieron en la infancia, eran compañeros de clase en la escuela primaria Wentworth, de Dartford; no obstante, tras mudarse la familia de Richards, perdieron contacto. Finalmente, se reencontraron en una estación de metro de Londres en 1960. Por entonces Richards asistía al Sidcup Art College, mientras Jagger estaba matriculado en la London School of Economics. En sus ratos libres Jagger cantaba con Little Boy Blue and the Blue Boys1., un grupo aficionado al que pertenecía Dick Taylor, también amigo de Richards y estudiante de la Sidcup Art College Al poco tiempo Richards se integró al conjunto. A principios de 1961 llegó a la capital inglesa Brian Jones, ex integrante de , banda de su nativa Cheltenham. Tras su llegada participó ocasionalmente con el grupo de Alexis Korner, Blues Incorporated, un grupo importante dentro del circuito R&B londinense. Jones quería formar una banda de R&B y puso un anuncio en el semanario Jazz News, al cual respondieron el guitarrista Geoff Bradford y el pianista Ian Stewart.
FIRST TRACKS 1962
Una noche a inicios de 1962 Jones, conocido en ese entonces como Elmo Lewis, y su grupo se presentaron en el Ealing Jazz Club2.. El espectáculo le causó una grata impresión a Richards, y tras una breve conversación con Lewis, Bradford, Jagger, Richards y Taylor pasaron a formar parte de su grupo. Para la primavera Bradford y Taylor abandonaron la agrupación, y contrataron al baterista de Cliftons Tony Chapman. Antes de la salida de Taylor, Brian Jones bautizó a la agrupación como después de escuchar la canción «Rollin' Stone» del músico estadounidense de blues Muddy Waters. Tiempo después el bajista regresaría, aunque sólo por un breve periodo.
Me sorprendió ver que ellos vestían muy diferente, con playeras y jeans (destacando que Jagger vestía de color beige). Otra cosa que no me agradó fue darme cuenta de que más que a mí, querían mi amplificador». Carlo Little aceptó cubrir la batería mientras
THE RAMRODS
THE ROL L I N ' S T O N E S
28
A mediados de año Blues Incorporated canceló su presentación en el Club Marquee, situación que fue aprovechada por la nueva banda. El 12 de julio de 1962, Jagger, Richards, Jones, Stewart, Chapman (otros citan a Mick Avory), y Taylor, ofrecieron su primer concierto oficial como The Rollin' Stones. Después de esta primera presentación se embarcaron en una gira por distintos bares londinenses, sin la compañía de Chapman y Taylor, quienes decidieron salir de la agrupación definitivamente. Chapman recomendó a la banda a su amigo Cliftons William Perks, mejor conocido como Bill Wyman, quien hizo una audición con el grupo el 7 de diciembre y al instante se convirtió en el nuevo bajista de The Rolling Stones. «Me puse mi
mejor traje y me presenté en el club, buscando a Mick Jagger o a Brian Jones.
T
H
R
O
S
T
L
(Get Your Kicks On).
SOUTH MICHIGAN AVENUE GROWN UP WRONG MONA
(I Need You Baby).
NOW I'VE GOT A WITNESS
I N
N
G
E
S
(Like Uncle Phil And Uncle Gene).
TELL ME
(You're Coming Back) (original version without a fade).
encontraban un sustituto, y tras una breve temporada abandonó la banda; no obstante antes de su partida recomendó la contratación de Charlie Watts, ex baterista de Blues Incorporated. Watts aborrecía el rock and roll y el blues y se mostraba reacio a abandonar su trabajo, pero después de varios meses de persuasión se unió a los Stones en enero de 1963, «Pensé que estaban real-
mente locos. Trabajaban sin cobrar y tampoco les interesaba, pero me gustaba su espíritu y el R&B, así que acepté»
Hoy en dia son considerados una de las más grandes e influyentes agrupaciones de la historia del rock, siendo la agrupación que sentó las bases del rock contemporáneo.
THE RAMRODS banda de donde provenia Taylor
THE ROLLIN’ S T O N E S primer nombre
E
L O
ROUTE 66
que se le asigno a la banda
1. Blue boys. el comien zo de Breathe procede de un trabajo anterior de Waters y R
2. Ealing jazz club. Personaje principal de la pelicula basada en el disco.
MICK JAGGER
HITS
R V O Z , G U I TA R R A , B A J O, A R M Ó N I C A
KEITH RICHARDS
ANGIE PAINT IT BLACK
G U I TA R R A , B A J O, V O Z
Hoy se hicieron cen argo de fuera las dos cosas con los niños
Pink Floyd, Yes, Yethro Tull.
Black Sabbath, Judas Priest o Motörhead.
Contando desde sus inicios con el favor de la crítica, algunos de sus materiales están considerados entre los mejores de todos los tiempos; entre ellos destacan Beggars Banquet (1968), Let It Bleed (1969), Sticky Fingers (1971) y quizá su mejor obra, Exile on Main St. (1972). En 1989 fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll, y en 2004 la revista estadounidense Rolling Stone los colocó en el puesto No. 4 en su lista de Los 50 Mejores Artistas de todos los Tiempos. Ningún grupo de rock hasta la fecha ha sostenido tan duradera y todavía mundialmente reconocida trayectoria como The Rolling Stones; con Jagger, Richards y Watts como miembros fundadores en activo, continúan siendo la banda más longeva de la historia del rock.
Sus primeras producciones incluían versiones y temas de blues, rock and roll y R&B norteamericano. No obstante, en el transcurso de su trayectoria añadieron toques estilísticos de otros géneros para adaptarse a cada época, recibiendo influencias desde la música psicodélica, el country, el punk, la música disco, el reggae o la música electrónica. *Pese a encabezar junto a The
Beatles (con los que siempre rivalizaron en popularidad) la «invasión británica» en los primeros años de la década de 1960, no fue sino hasta el lanzamiento de «(I Can't Get No) Satisfaction» en 1965 cuando alcanzaron el estrellato internacional y se establecieron como una de las bandas más populares en la escena musical*. A la fecha, la banda
ha editado veinticinco álbumes de estudio y colocado treinta y dos sencillos dentro de los diez más populares de Reino Unido y los Estados Unidos.
29
RONNIE WOOD G U I TA R R A , B A J O
WILD HORSES
C H A R L I E W AT T S
START ME UP
B AT E R I A
1 9 6 1 Mick Jagger y Keith Richards, amigos del colegio, fundan la banda "Little Boy Blue & Blue Boys" ,lo que sería la prehistoria de The Rolling Stones
BROWN SUGAR
Kiss, Van Hallen, Alice Cooper.
Mott the Hoople, Marc Bolan y T.Rex.
The Damned, Sex Pistols, The Clash o The Buzzcocks.
SYMPATHY FOR THE DEVIL
The Damned, Sex Pistols, The Clash o The Buzzcocks.
LA
MÁS
DE
BANDA
30
Las ventas totales de The Rolling Stones se estiman entre 200 y 250 millones de discos, convirtiéndolos en unos de los artistas más exitosos de todos los tiempos. A principios de 1968 presentaron a Allen Klein, ex contable del grupo, como su nuevo mánager. Su nuevo cargo le fue asignado a manera de agradecimiento tras haberles conseguido grandes adelantos monetarios y un mayor porcentaje de ventas con Decca Records. Después del fracaso de Their Satanic Majesties Request Jagger recurrió a los servicios del productor norteamericano Jimmy Miller, que recientemente había producido a Traffic. De las primeras sesiones se derivó «Jumpin' Jack Flash», un corte con el que retornaron al panorama internacional y regresaron al primer puesto del listado de sencillos del Reino Unido después de dos años. La nueva producción tenía como fecha de salida el 26 de julio, coincidente con el cumpleaños de Jagger, aunque su lanzamiento fue postergado por Decca debido a la polémica portada del disco, en la que aparecía un baño público sucio con múltiples inscripciones en los muros. Después de meses de negociación, llegaron a un acuerdo y sustituyeron la portada original por otra completamente blanca con tan sólo el nombre del álbum impreso con letras doradas, lo que al principio generó críticas al compararlo con la portada minimalista de The White Album de The Beatles, lanzado por esas fechas. En los primeros días de diciembre vio la luz Beggars Banquet1., álbum fuertemente aclamado por la crítica musical y con el que se iniciaría una serie de cuatro álbumes de estudio que habitualmente se consideran la «cima de la obra de los Stones». De igual forma tuvo una considerable repercusión comercial al establecerse en el puesto tres de ventas en Gran Bretaña y en el puesto cinco en el listado de los más vendidos de Billboard en los Estados Unidos.
*Con Beggars Banquet la banda regresó a sus raíces musicales: el trabajo era esencialmente una selección de temas de rock, blues y R&B, donde también se incluyeron contadas canciones con apreciable influencia de la música country.* Pese a la gran reacción de crítica y público, el álbum no estuvo exento de polémica. Una de las primeras reacciones negativas hacia el LP fue la inclusión de «Sympathy for the Devil»3., una canción con tintes tribales en cuya letra se expone al Diablo como un miembro más de la humanidad. La mención del Diablo en la letra provocó miedo y repudio en diversos sectores religiosos, acusán-
ROCK GRANDE dolos de adoradores de Satanás y calificándolos de una mala influencia para la juventud. El sencillo «Street Fighting Man»3. también generó molestar en las autoridades y fue impedida su reproducción radiofónica y poco después también su venta debido a la portada del corte, una fotografía de unos agentes de la policía golpeando a manifestantes, y al político contenido de la letra, que las autoridades estadounidenses consideraron «desestabilizadora» en vísperas de la Convención Nacional Demócrata de 1968. Para la realización del álbum Brian Jones había contribuido esporádicamente, aunque Mick Jagger llegó a decir de su compañero que: «No está psicológicamente apto para este tipo de vida». Con el paso del tiempo, sus problemas de adicción se agravaban y la confianza de la banda en él disminuía. Su abuso de las drogas se había convertido en un obstáculo para conseguir su visa estadounidense. El 8 de junio de 1969 Jagger, Richards y Watts se reunieron en la casa de campo de Jones, Cotchford Farm, en el pueblo de Hartfield, Sussex; «Admitió que no podría seguir» y al final de la reunión, los tres acordaron despedirlo. Tras un arreglo monetario dejó The Rolling Stones el 10 de junio. Tres días más tarde fue presentado el joven guitarrista Mick Taylor como nuevo miembro de la banda. Jones se retiró a su casa de campo y planeó su retorno al mundo de la música con una banda de blues local. Sin embargo, el 3 de julio de 1969, a un mes de su salida y dos días antes de que la banda diera un concierto en Hyde Park, fue hallado muerto en el fondo de su piscina.
MUSIC FROM THE FILM MORE AT O M H E A R T MOTHER MEDDLE OBSCURED BY CLOUDS THE DARK SIDE OF THE MOON
T H E B E A T L E S primeros
W I S H YO U W E R E
britanicos en tener exito en los Estados Unidos
3. Sympathy for the Devil y Street Fighting man. Dos de sus canciones que generaron malestaar en las autoridades por sus tematicas
DISCOGRAFIA
>>Entre el 11 y el 12 de diciembre grabaron en el
1964
recinto Roundhouse de
THE ROLLING STONES
1964
Londres el especial de
12 X 5
televisión The Rolling
1965
Stones Rock and Roll
OUT OF OUR HEADS
Circus, aunque nunca se emitió como tal. Se emitió en cines hasta 1996, después de estar
A pesar de la muerte repentina de Jones, no se canceló el concierto, durante el que Jagger recitó Adonais de Percy Shelley y se lanzaron cientos de mariposas a manera de homenaje. El concierto, presentación de Taylor como nuevo guitarrista, fue grabado por Granada Televisión para ser mostrado más adelante como Stones in the Park en la televisión británica.
1967
casi 30 años guardado en
THEIR SATANIC MAJESTIES REQUEST
un granero de Inglaterra.
1968
Creado por idea de Mick
BEGGARS BANQUET
Jagger y Keith Richards,
1969
LET IT BLEED
El guitarrista Mick Taylor es, en parte, el responsable del nuevo sonido de la banda a principios de 1970. Llegó procedente de los John Mayall's Bluesbreakers y fue miembro de The Rolling Stones hasta 1974, año en que renuncia a la banda. Es reemplazado por Ron
Wood en 1976.
el programa se produjo
RECITAL TRÁGICO
como un espectáculo circense que tuvo atracciones de artistas de circo además de contar con las actuaciones de algunos artistas famosos de ese tiempo: Jethro Tull, The Who, John Lennon, Yōko Ono, Eric
1976
Clapton, Taj Mahal,
BLACK AND BLUE
Marianne Faithfull y los
1978
propios Stones. De entre
SOME GIRLS
estas actuaciones,
La banda se fortaleció con la llegada de Taylor. A pesar de la tragedia de Altamont4., la gira fue un gran éxito y derivó en la aparición del álbum en directo Get Yer Ya-Ya's Out! The Rolling Stones in Concert en 1970, registrado durante las presentaciones en el Madison Square Garden de la ciudad de Nueva York. Este disco en vivo, al igual que sus dos álbumes de estudio anteriores, les ganó numerosos elogios por parte de la crítica.
sobresalió la interpretación de «Yer Blues» por parte del supergrupo The Dirty Mac, integrado por Lennon y Clapton en las
1986
guitarras, Keith Richards
DIRTY WORK
en el bajo y Mitch
1989
Mitchell en la batería.<<
STEEL WHEELS
T H E
R O L L I N G
S
O
R R
T O
C
N
E
K O
A L
El 4 de julio lanzaron «Honky Tonk Women», acompañado por «You Can't Always Get What You Want» en la cara B, que se disparó rápidamente a la cima de las listas de éxitos en todo el mundo durante semanas, consiguiendo otro éxito mundial. Éste fue seguido por el disco Let It Bleed, lanzado el 28 de noviembre, que incluye tanto la participación de su difunto miembro Brian Jones como la de su nuevo guitarrista Mick Taylor, con dos temas cada uno. La producción fue muy aclamada por la crítica («su gran obra maestra», en palabras del crítico de música Stephen Davis) y alcanzó el número tres en las listas estadounidenses y el número uno en las británicas, permaneciendo 19 y 29 semanas entre los discos más vendidos, respectivamente. El material incluía como primera pista «Gimme Shelter», una de sus composiciones más reconocidas, inspirada en la guerra de Vietnam y descrita por el mismo Jagger como «una canción apocalíptica».
S N
1997
BRIDGES TO BABYLON
D L
C I R C U S
2005
A BIGGER BANG
4. tragedia. Donde un fanatico se subio al escenario con un arma y asesinó a 10 personas
31
>>(I Can't Get No)
S AT I S F A C T I O N es un sencillo lanzado por la banda en 1965. Fue
Keith en un principio no estaba de acuerdo con su lanzamiento ya que decia que parecia una copia
32
compuesta por Mick
la escena musical
Jagger y el guitarrista
mundial y se convirtió en
Keith Richards, y grabada
su primer éxito a nivel
en los estudios RCA en
global.
Hollywood a mediados
Jagger alabó el tema
de mayo de 1965, durante
porque supuso la
su gira por Norteamérica,
popularización de los
bajo la producción de su
Stones y sugirió que su
mánager Andrew Loog
éxito se debía a su reflejo
Oldham.
del "espíritu de los
La canción también se
tiempos." La canción
incluyó en el álbum Out
escrita casi en su
of Our Heads, que salió a
totalidad por el vocalista
la venta en julio de ese
es un retrato de un
mismo año. «Satisfac-
adolescente atormentado
tion», cuyo riff es uno de
por una frustración
los más famosos de la
general, en ella se refleja
historia del rock, dio a la
"el mundo de los sesenta,"
banda su primer número
las esperanzas de su
uno en los Estados
generación y el cinismo
Unidos. El sencillo
de la época. Su referencia
también alcanzó el
a las relaciones sexuales
número uno, siendo el
y los tintes anticapitalis-
cuarto número uno de la
tas del corte causaron
banda en el Reino Unido.
gran revuelo en la
Esta composición
sociedad de esa década.
estableció a la banda en
Es considerada por la
S
SATISFACCION
esta composición fue el primer numero uno de la famosa banda
crítica como la mejor
por una frustración
grabación de la banda y
general, en ella se refleja
una de las mejores de la
"el mundo de los sesenta,"
música contemporánea.
las esperanzas de su
es un retrato de un
generación y el cinismo
adolescente atormentado
de la época. La revista Rolling Stone la colocó
LOS BRITANICOS NO FUERON PRECISAMENTE LOS QUE INVENTA RON LA MUSICA ROCK, PERO SON MEJORES EXPONENTES DEL ROCK
como la número 2 en su lista de Las 500 canciones más grandes de la historia, mientras que la
DISCOGRAFIA 1964
THE ROLLING STONES
I CAN'T GE T NO S A T I S F AC T ION I CAN'T GE T NO S A T I S F AC T ION 'CAUSE I TRY AND I TRY AND I TRY A N D I T R Y, I CAN'T GET NO, I CAN'T GET NO
El 23 de abril de 1971 editan * , primer álbum bajo su propio sello, una subsidiaria de Atlantic Records.El 7 de mayo hace su estreno mundial el sencillo «Brown Sugar», nuevo corte del grupo que contó con «Bitch» y «Let It Rock», original de Chuck Berry, como cara B para Norteamérica y Reino Unido respectivamente. El corte llegó al tope de las listas de popularidad en ambos países por dos semanas consecutivas.El disco suscitó muy buenas críticas (al igual que su antecesor), destacando sus arreglos, su ambiente desconcertante y el trasfondo obscuro de las letras, que hacían referencia al uso y abuso de drogas, la esclavitud y las relaciones interraciales. La portada fue diseñada por el líder del movimiento pop art Andy Warhol, enfocándose en un pene marcado hacia la derecha en unos pantalones vaqueros y en la cremallera que los abría. *El material incluía también por
STICKY FINGERS
primera vez el logotipo de la discográfica , que reproduce una boca roja que sacaba la lengua, que se convirtió en el símbolo de la banda, incluyéndose en muchos objetos de merchandising de los Stones a partir de entonces. Fue diseñado por John Pasche mientras estudiaba diseño gráfico en el Royal College of Art. Éste fue creado a petición de Jagger, inspirado en un calendario hindú que mostraba a la diosa Kali sin cuerpo. El diseño fue censurado en España por el régimen del General Franco y fue sustituido por la imagen de unos dedos saliendo en una lata de melaza. Así mismo, el tema «Sister Morphine» fue sustituido por «Let It Rock». Mick Taylor colaboró en varias canciones con Jagger, parcialmente debido a los devaneos excesivos con las drogas y a la cada vez mayor falta de fiabilidad que Richards le mostraba a Jagger. Sin embargo, todas las canciones fueron atribuidas como de costumbre a «Jagger/Richards», lo que frustró a Taylor y contribuyó posteriormente a su salida.
Hasta la fecha, ha obtenido doce discos de platino (téngase en cuenta que es un disco doble y en Estados Unidos se certifica por cada disco distribuido, por lo que en realidad son seis millones de unidades), y en 2002 recibió el Diamond Award por parte de la Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos como reconocimiento a más de 10 millones de copias vendidas. Al ser Klein el dueño legal de estas canciones, los Stones no recibieron los derechos correspondientes.
cadena televisiva estadounidense VH1 la puso en el número 1 en su lista de Las 100
1964 12 X 5
1965
OUT OF OUR HEADS
1965
DECEMBER’S CHILDREN
1966
AFTERMATH
1967
THEIR SATANIC MAJESTIES REQUEST
1968
BEGGARS BANQUET
1969
LET IT BLEED
1971
STICKY FINGERS
1972
EXILE ON MAIN ST
1973
GOATS HEAD SOUP
1974
IT'S ONLY ROCK'N'ROLL
1976
BLACK AND BLUE
1978
SOME GIRLS
1980
EMOTIONAL RESCUE
1981
TATTOO YOU
1983
UNDERCOVER
1986
DIRTY WORK
1989
STEEL WHEELS
canciones más grandes de rock & roll.<<
1994
4. tragedia. Donde un
1997
fanatico se subio al escenario con un arma y asesinó a 10 personas
VOODOO LOUNGE
BRIDGES TO BABYLON
2005
A BIGGER BANG
33
34
I SEE A RED DOOR AND I WANT IT PAINTED BLACK NO COLORS ANYMORE I WANT THEM TO TURN BLACK... ...I WANNA SEE IT PAINTED, PAINTED
S U P R I M E R E P, T H E R O L L I N G S T O N E S . A P R O V E CHANDO EL IMPULSO COMERCIAL DE «I WANNA BE YOUR MAN», EL CITADO DISCO DE VERSIONES OCUPÓ EL PRIMER PUESTO EN LA LISTA DE LOS EP MÁS VENDIDO
>>Es una cancion de rock compuesto
por
Mick
Jagger y Keith Richards para su bandaa,
The
Rolling Stones. la cancion se ubico en el
174
PUESTO
de las 500 mejores
canciones de todos los tiempos<<
PUESTO 174
primeros britanicos en tener exito en los Estados Unidos
BLACK, BLACK AS NIGHT, BLACK AS COAL
35
DIOS TE DIO EL ROCK AND ROLL, TE DIO
EL
ROCK
AND
ROLL
LO PUSO EN EL ALMA DE TODOS
K
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S
S
L A
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M
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O
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S
D
K
E
TESTIMONIOS SUS INICIOS
SWING DISCOGRAFIA
DIA
G
T
O
N
DE
H OY
100
DE LO MEJOR DEL J A Z Z
LOS
AFROAMERICANOS,
John Zorn
Mar ty Ehrlich
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Aﾃ前S
Ke n Va n d e r m a r k
Way n e H o r v i t z
I
A CASI
Myra Melford
Eugene Chadbourne
L
E
A F R I C A N O S H A S TA E L
M I L E S D A V I S
Elliott Sharp
L
K
DE
DE
L A E R A D E L POST JAZZ
U
1 9 2 0
SUS
MAYORES
REPRESENTANTES
N U E V A ORLEANS C H I C A G O
SUS COMIENZOS NUEVA
T R O M P E T I S T A S S A X O F O N I S T A S
YO R K
J AZ Z CHI CA GO 1. R&B. Género de música popular afroamericana que tuvo su origen en EEUU en los años 1940 a partir del blues, el jazz y el gospel
>
BAJO LA INFLUENCIA DE LOS SONIDOS A F R O A M E R I C A N O S 1. S E A P O R T Ó U N NUEVO EMPUJE Y NUEVAS GANAS A LA INDUSTRIA, EXPORTANDO LA MÚSICA AMPLIANDO Y EXTENDIENDO EL GÉNERO POR TODO EL MUNDO.
01
> 02
ÍN DI CE
05.1 9 2 0 06. 07. 08. 09. 12. 13. 15.M I L E S D A V I S 16. 17. 20. sus comienzos
NUEVA ORLEANS
Los a単os 30.
SUBGENEROS A LO LARGO DE LA HISTORIA SWING
. 22. 23. 24.L A E R A D E L P O S T JAZZ 21
Hoy se hicieron cen argo de fuera las dos cosas con los ni単os
THELONIOUS MONK
MONEY
ANOTHER BRICK IN THE WALL
TESTIMONIOS
LOS INICIOS AFROAMERIVANOS
TROMPETISTAS
SAXOFONISTAS
DISCOGRAFIA
Roger Waters, Syd Barret.
LOUIS ARMSTRONG
27. TETIMONIOS DE LA EPOCA. 28. 31. 33. 36. MICK & KEITH
fundacion,
integrantes, first tracks, hits.
RECITAL TRAGICO
SATISFACCION
PAINT IT BLACK
03
“E N C I E R T O MODO, LA VIDA ES COMO EL JAZZ... E S M E J O R C U A N D O IMPROVISAS”
H
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P O
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B
A L
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L A G A I T A
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“...RITUAL SUBLIME DE LOS P O C A B U Y, E N L A R U E D A D E L A C U M B I A SE
DESPEDÍAN
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QUE
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QUE
L O S T A M B O R E S R
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GUERREROS MORÍAN,
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BAJO LA INFLUENCIA DE LOS SONIDOS A F R O A M E R I C A N O S 1. S E A P O R T Ó U N NUEVO EMPUJE Y NUEVAS GANAS A LA INDUSTRIA, EXPORTANDO LA MÚSICA AMPLIANDO Y EXTENDIENDO EL GÉNERO POR TODO EL MUNDO.
01
> 02
ÍN DI CE
05.1 9 7 0 06. 07. 08. 09. 12. 13. 15. LA MONA JIMENEZ 16. 17. 20.
sus comienzos
COLOMBIA
Los a単os 30.
SUBGENEROS A LO LARGO DE LA HISTORIA SWING
. 22. 23. 24.L A E R A D E L A CUMBIA 21
THELONIOUS MONK
MONEY
ANOTHER BRICK IN THE WALL
TESTIMONIOS
LOS INICIOS AFROAMERIVANOS
TROMPETISTAS
SAXOFONISTAS
DISCOGRAFIA
Roger Waters, Syd Barret.
LOUIS ARMSTRONG
27. TETIMONIOS DE LA EPOCA. 28. 31. 33. 36. MICK & KEITH
fundacion,
integrantes, first tracks, hits.
RECITAL TRAGICO
SATISFACCION
PAINT IT BLACK
Hoy se hicieron cen argo de fuera las dos cosas con los ni単os
03
BAI LE MOS
AL SON DE LA C U M B I A