Mostra do Núcleo de Práticas Experimentais em Coreografia (NEPC)
Premiação de Projetos de Arte e Cultura
UNICAMP
Mostra do Núcleo de Práticas Experimentais em Coreografia (NEPC)
Objetivo Geral
O projeto Mostra do Núcleo de Práticas Experimentais em Coreografia (NEPC) propõe apresentações das pesquisas artísticas produzidas pelo núcleo, que integra diferentes gerações de artistas da dança experimental paulista. Serão três dias de espetáculos, workshops e mediações artísticas no Centro Cultural Casarão, localizado em Barão Geraldo. Após as apresentações, serão feitas rodas de partilha, nas quais os artistas-pesquisadores responderão às perguntas dos espectadores. Todas as atividades serão gravadas em vídeo e integrarão o arquivo digital do NPEC, que poderá ser acessado para pesquisas futuras. Além disso, serão feitas duas oficinas, de 2h cada, destinadas à comunidade universitária e extra-universitária, nas quais os processos de criação serão partilhados em procedimentos práticos com jogos e estratégias compositivas improvisacionais.
Sobre o Núcleo de Práticas Experimentais em Coreografia (NPEC)
https://www.julianamoraes.art.br/NPEC
O Núcleo de Práticas Experimentais em Coreografia (NPEC), gerencia elaboração e registro de obras de coreografia em campo ampliado. Os processos seguem a metodologia de Prática como Pesquisa (Practice as Research - PaR), seguindo modelos desenhados especificamente para cada experimento, com procedimentos multi-esquemáticos e multi-dimensionais que englobam registros em vídeo, fotografias, textos em formatos acadêmicos, ensaísticos e performáticos, diários de criação, partituras etc. É estimulada a prática artística inteligente ou pensamento material (NELSON, 2013 ) nas frentes de ensino, 1 pesquisa e criação. Objetiva-se a escrita e publicação de artigos, criação e apresentação de obras artísticas, divulgação dos resultados em congressos nacionais e internacionais, ensino de disciplinas na Graduação em Dança e na Pós-Graduação em Artes da Cena/UNICAMP e intercâmbio entre grupos de pesquisa de diferentes instituições. Pesquisa-se formas experimentais de coreografia, não mais entendida somente como movimentos de seres humanos habilmente treinados, encadeados em sequências préestabelecidas de acordo com a unidade espaço-temporal linear. Entende-se coreografia como estrutura multidimensional que organiza corpos vivos e/ou não-vivos, além de experiências e pensamentos (de seres vivos e/ou de inteligência artificial).
Dança e coreografia deixam de existir como sinônimos e coreografia passa a ser vista como uma função estruturante, um agenciador sistêmico de elementos que se interconectam e afetam-se reciprocamente— coreografias em diferentes linguagens das artes (performance, teatro, vídeo, artes visuais, dança, artes digitais) e da vida (fluxo de usuários em transporte particular e coletivo, desenhos de carros coordenados por aplicativos, coreografias de dados e de fluxo de informações). Coreografia também como função perceptiva, que coordena e controla comportamentos privados e públicos, como se vê atualmente nas diversas formas de agenciamento coreográfico da atenção em websites e de espectadores em museus e galerias de arte.
Objetivos Específicos:
1. Mostra de três dias com apresentação de 5 trabalhos artísticos criados em pesquisas dentro do NPEC;
2. Duas oficinas com comunidade universitária e extra-universitária, de 2h cada, para partilha dos processos criativos;
3. Três rodas de conversa após as apresentações;
4. Filmagem das atividades para arquivo digital do NPEC.
Metodologia
Os temas dos trabalhos artísticos que integram a Mostra são amplos e diversificados, incluindo Afrofuturismo, desafios ambientais do Antropoceno, o ponto de vista do intérprete que trabalha em várias
NELSON, Robin. Practice as Research in the Arts: Principles, Protocols, Pedagogies, Resistances. Londres: Palgrave 1 Macmillan, 2013.
produções de dança simultaneamente, a auto-imagem da bailarina e o questionamento de comportamentos socialmente aceitos. A diversidade de temas se faz possível porque o que une os trabalhos é a metodologia de pesquisa de criação utilizada (Prática como Pesquisa - Practice as Research/ PaR), que segue modelos desenhados especificamente para cada experimento, com procedimentos multiesquemáticos e multi-dimensionais. A Prática como Pesquisa (Practice as Research—PaR) vem sendo sedimentada, na última década, como uma das mais importantes e reconhecidas metodologias de pesquisa em artes na universidade. Com o ingresso de artistas no universo acadêmico, passou-se a exigir que eles não somente criassem suas obras, mas também refletissem criticamente sobre suas práticas, documentassem seus processos e escrevessem sobre suas criações em formatos dissertativos e ensaísticos. Se, no início, artistas com longa trajetória profissional em seus campos de atuação na indústria cultural ressentiam-se dessas demandas acadêmicas, aos poucos as necessidades de uma pesquisa rigorosamente registrada e analisada foi sendo incorporada por eles, que passaram a buscar formas para justificar suas pesquisas no universo acadêmico. “O termo 'Prática como Pesquisa' em artes provavelmente não teria sido cunhado se os artistas não tivessem se envolvido com instituições modernas de ensino superior em relação a programas de aprendizado, particularmente no nível de doutorado”
(NELSON, 2013, Loc. 175).2
A primeira apresentação dessa mostra aconteceu na cidade de São Paulo, no Espaço Núcleo Pedro Costa, em março de 2023. Os trabalhos aqui apresentados têm links com vídeos completos logo abaixo dos títulos.
Justificativa
A Mostra do Núcleo de Práticas Experimentais em Coreografia (NEPC) apresenta trabalhos coreográficos que desafiam o entendimento tradicional do que constitui uma obra de dança. Os trabalhos integram pesquisas de pós-graduação executadas por artistas com experiência e atuação profissional no campo da dança contemporânea paulista. Sendo assim, suas pesquisas já nascem refletindo e questionando o estado da arte da linguagem da dança em aspectos estéticos, sociais, políticos e econômicos. As obras são híbridas, incluindo à pesquisa de movimento elementos de artes visuais, teatro, performance, instalação e tecnologia. Diferentes propostas dramatúrgica e dispositivos coreográficos integram os trabalhos, desde narrativas lineares até encadeamentos truncados, repetitivos, formas improvisacionais de composição em tempo real, entre outros.
A apresentação dos trabalhos fora do espaço universitário, porém em local próximo da universidade, é um convite a espectadores de dentro e de fora da Unicamp para apreciarem obras artísticas experimentais, que operam nos limites das linguagens artísticas.
Cronograma da Mostra do NPEC
DIA 1:
Espetáculo Afetos
Partilha com público após apresentação
Oficina de 2h
DIA 2:
Performance Entre cartografia, rito e dança
Intervalo de 10'
Dança-palestra Suscetível - uma dança-palestra sobre atravessamentos e arranjos
Partilha com público após apresentação
Oficina de 2h
DIA 3:
Espetáculo Novos imaginários para o intérprete negro em cena
Intervalo de 15'
Instalação coreográfica 2415
Partilha com público após apresentação
Idem. Tradução minha. 2
Descrição dos trabalhos que integram a Mostra do NPEC
Espetáculo AFETOS (50’)
YouTube.com/watch?v=jDNBGifdlHQ
AFETOS questiona comportamentos que nos formam e de cuja fôrma dificilmente saímos.
Aos poucos, as figuras cotidianas dos bailarinos dão lugar a figuras mascaradas. Um objeto parece solicitar outro em jogos de manipulação que beiram a brincadeira, mas também o par sadismomasoquismo das relações muito íntimas (casais, amigos, irmãos, amantes).
A pesquisa se desdobra sobre representações presentes no campo das fantasias, capazes de evocar afetos como se tivessem vida própria. Os seres criados na cena parecem extrojeções de imagens fantasmáticas, por isso seu aspecto inquietante.
Afetos brinca com a capacidade da arte de indiscriminar entre realidade interna e externa, entre si e o outro, entre o real e o fantasiado.
Ficha técnica
Concepção e direção: Juliana Moraes
Criação: Gabriel Tolgyesi, Talita Florêncio e Juliana Moraes
Interpretação: Gabriel Tolgyesi e Talita Florêncio
Figurinos: Hemerson Gazzoli
Projeto de luz: Laiza Menegassi
Produção: Complementar Produções
Agradecimentos: Departamento de Artes Corporais da UNICAMP, Gustavo Sol e Ana Carla Ribeiro
Apoio: Sesc Vila Mariana
Foto 1: Espetáculo Afetos. Bailarinos Gabriel Tolgyesi e Talita Florêncio. Crédito: Evelson de Freitas
Performance de Elisa Canola (16’)
Entre cartografia, rito e dança
YouTube.com/watch?v=D2kCHaIL5IM
O processo artístico com o personagem anímico Pinguim é mote para os caminhos narrativos trilhados na pesquisa de mestrado com título provisório de: A dança no rito ou o rito na dança? Passando por elementos vinculados ao processo de subjetivação, a pesquisa é permeada por conflitos relacionados aos distúrbios de imagem e que norteiam o desenvolvimento de uma dramaturgia do corpo em direção à liminaridade, espaço no qual a transição do que se era e do que se busca ser é materializado em movimento. Assim, a obra se atualiza em cada ritualização, fazendo emergir o componente cênico pelas frestas de um corpo animalizado em situação de transitoriedade e risco.
Dança palestra de Maria Basulto (36’)
Suscetível - uma dança-palestra sobre atravessamentos e arranjos YouTube.com/watch?v=JzfgLS51LoA
A pesquisa de mestrado "Intérpretes de dança em múltiplas criações: coreografando experiências" busca refletir sobre as estratégias de adaptação técnica e criativa de intérpretes que transitam entre diferentes processos. Descobertas, fragilidades e desafios são compartilhados na obra cênica “Suscetível - uma dança-palestra sobre atravessamentos e arranjos”, de 40 minutos, criada e dançada pela pesquisadora, que reflete sobre um período de trabalho no qual precisou atuar simultaneamente em três processos de coreógrafos distintos: Wellington Duarte, Alex Soares e o Grupo Meio. Ao indagar sobre a materialidade de cada trabalho, vislumbramos os desafios que seu ofício demanda na atualidade na cidade de São Paulo, quando grupos de dança contemporânea independente são financiados de maneira instável e eventual, forçando os bailarinos a atuarem em dois ou três empregos ao mesmo tempo. Maria Basulto é uma bailarina habilidosa, que atua na cena paulistana há dez anos, tendo trabalhado para coreógrafos e companhias importantes. Sua pesquisa é inovadora pelo lugar de fala do intérprete de dança, geralmente silenciado nos textos de coreógrafos e diretores. A escrita de Basulto é sagaz e pessoal ao mesmo tempo; ela é capaz de trançar suas experiências com autores fundamentais da atualidade, como Chrysa Parkinson, Silvia Geraldi, Cecília Almeida Salles e Jonathan Burrows.
Foto
2: Performance Pinguim. Elisa Canola. Crédito: Eric Gonçalves
Solo de Henrique Hokamura (16’)
AFROFUTURISMO EM CENA: criação de novos imaginários para o intérprete negro em cena
YouTube.com/watch?v=Vz-mhvqJejg
Essa pesquisa de mestrado divide-se em uma reflexão teórica e outra prática.
A parte teórica debruça-se sobre o imaginário do que pode um bailarino negro em cena, questionando o olhar impregnado de racismo que segrega o corpo negro como lugar exclusivo de sofrimento e erotização —roubando-o de sua vitalidade, beleza e complexidade. Para tanto, o pesquisador dialoga com os teóricos negros Franz Fanon, bell hooks e Grada Kilomba.
A parte prática investiga, em solo dançado pelo pesquisador, a poética afrofuturista dentro da linguagem da dança. Elementos iconográficos e tecnológicos interagem com o corpo do intérprete, transformando-o em um ser-máquina/ser-humano. Invenções sobre o passado, incertezas sobre o presente e projeções
Foto 3: Suscetível - uma dança-palestra sobre atravessamentos e arranjos. Maria Basulto. Still de vídeo de ensaio
Foto 4: Afrofuturismo em cena. Henrique Hokamura. Still de vídeo de apresentação
Instalação coreográfica de Marcela Paez (30’)
Diálogos entre Vianna, Béziers e Graham: Proposta para a criação de uma prática técnico-criativa dentro das abordagens somáticas em dança
A pesquisa de mestrado investiga possíveis relações entre perspectivas somáticas ligadas aos trabalhos de Klauss Vianna, à Coordenação Motora de M.M Beziérs e S. Piret, e à técnica de Martha Graham. A prática, criada pela pesquisadora, configura-se como uma série de exercícios e procedimentos que visam trabalhar a flexibilização da coluna e a integração corporal a partir do centro motor e da respiração, em uma perspectiva que se propõe dançar em tempo real. A pesquisa opera no trânsito entre ensino e criação e objetiva desenvolver uma prática que possa ser utilizada em contextos pedagógicos. Desenvolve-se um processo criativo duplo: uma instalação coreográfica solo, intitulada 2415 e dançada por Marcela, e uma série de exercícios e procedimentos que compõem o treinamento da artista.
2415
YouTube.com/watch?v=hn7apa94mPs
Em 2415 um sobrevoo pela superfície da Terra nos revela paisagens novas. Mares de plástico podem ser encontrados por todo o planeta. A imensa maioria das espécies que se conheciam em 2015 já não existem e, no entanto, a rede multiespécies que forma e sustenta a vida do planeta segue existindo com novos elos...
Como serão essas criaturas do plástico? Como vivem? Nesta dança/instalação/performance procuramos nos distanciar do antropocentrismo, em um exercício de alteridade significativa, para buscar respostas possíveis a estas indagações e imaginar o futuro da vida na Terra.
Pela manipulação não hierarquizada das matérias (plástico e corpo) criamos um fragmento de vida cotidiana no futuro (não tão distante) dos mares de plástico que ajudamos a construir.
Foto 5: Instalação coreográfica 2415. Marcela Paez. Crédito: Juliana Moraes
Oficinas
Serão oferecidas duas oficinas, de 2h cada, destinadas à comunidade universitária e extra-universitária, nas quais os processos de criação serão partilhados em procedimentos práticos com jogos e estratégias compositivas improvisacionais. As oficinas serão ministradas pelos integrantes do NPEC.
Público alvo: maiores de 18 anos com ou sem formação em dança, interessados em trabalhar o corpo como material de criação.
Número de pessoas por oficina: 20
Equipe Envolvida
Coordenação e produção geral: Profa. Dra. Juliana Moraes (DACO-IA)
Intérpretes-pesquisadores:
Gabriel Tolgyesi: RA 091257. Doutorando do PPGAC, sob orientação da Profa. Dra. Holly Cavrell
Talita Florêncio: Formada em Dança pela UNICAMP.
Maria Basulto: RA 092241. Mestranda do PPGAC, sob orientação da Profa. Dra. Juliana Moraes
Henrique Hokamura: RA 174514. Mestrando do PPGAC, sob orientação da Profa. Dra. Juliana Moraes
Marcela Paez: RA 221022. Mestranda do PPGAC, sob orientação da Profa. Dra. Juliana Moraes
Elisa Canola: RA 220937. Mestranda do PPGAC, sob orientação da Profa. Dra. Juliana Moraes
Produção de campo: a contratar
Iluminação: a contratar
Divulgação: a contratar
Espaço para apresentações: Centro Cultural Casarão
Orçamento
Descrição Unidade Quantidade Valor unitário Subtotal Transporte Diárias 3 400 1200 Alimentação Diárias 18 80 1440 Aluguel de espaço para apresentações Diárias 3 500 1500 Ajuda de custo para intérpretes Diárias 6 500 3000 Figurinos Peças 4 80 320 Produção de campo Diárias 3 200 600 Divulgação Projeto 1 300 300 Iluminação Diárias 3 596,66 1789,98 Imposto de Renda 27,5% 1 3850 3850 TOTAL 13999,98
Mulheres que Inspiram: Juliana
Moraes faz projeções de dança e amor em São Paulo
A dançarina paulista ocupa lateral de prédio com vídeos artísticos durante a pandemia
Luciana Franca 08/06/2020
A enorme imagem de Juliana Moraes dançando, projetada na lateral de um prédio em Perdizes, bairro de São Paulo, ao som de Piove (Cia Ciao Bambina), de Domenico Modugno, é uma das cenas mais lindas no feed do Instagram durante o período de distanciamento social. Vale recorrer a ela toda vez que precisar de um afago entre uma notícia e outra que aparece na tela do celular.
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Este é o sexto vídeo do projeto Dança Para Afastar a Peste, que começou no Instagram de forma bem espontânea pela premiada dançarina e coreógrafa paulista. “Em uma noite de abril meu marido, o ator Gustavo Sol, e eu estávamos na sala do apartamento assistindo a um ensaio de minha peça mais recente, ainda inédita, chamada Afetos, criada em parceria com os bailarinos Talita Florêncio e Gabriel Tolgyesi
Em um momento da apresentação, Gustavo pensou em testar se o projetor chegaria na parede do prédio vizinho, pegou o equipamento e o girou para a janela. A imagem ficou tão linda projetada, enorme, que peguei meu celular, passei minha mão para fora da tela de proteção e filmei. Naquele momento, estava passando uma cena da Talita dançando. Achei linda a imagem dela se movendo, gigante, entre as sacadas do edifício vizinho”, relembra Juliana.
https://harpersbazaar.uol.com.br/estilo-de-vida/mulheres-que-inspiram-juliana-moraes-faz-projecoes-de-danca-e-amor-em-sao-paulo/
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“Ouvimos aplausos dos moradores do nosso próprio prédio, pessoas que antes nem conhecíamos, mas que, agora, mandam mensagens pelo WhatsApp para saber quando farei novas projeções”, conta. “No início, ainda não entendia muito como as coisas funcionavam, fiz algumas projeções que vazaram para dentro das varandas e, uma vez, houve reclamação. O som coloco na hora, no equipamento da minha sala, baixo, de maneira que não vaze para fora. Procuro não incomodar e, aos poucos, vou aprendendo quais são os melhores horários para projetar.”
equipamentos, entre eles o projetor e uma filmadora, para criação, registro e disseminação de obras coreográficas. Com a pandemia e a universidade fechada, que teve seu ginásio transformado em um hospital de campanha, os equipamentos tiverem de ser entregues em sua casa. E a experiência tomou corpo.
“Depois desse primeiro vídeo, liguei para a minha sobrinha Clara, de 5 anos, e perguntei se ela toparia ser filmada pela mãe dela dançando bem livre, pelo quintal, para depois eu projetar no prédio vizinho. Ela amou a ideia, escolheu uma roupa que adora, uma música que minha irmã canta para ela dormir e improvisou como tinha vontade, gravada por um celular.” Depois, seguiram-se outras parcerias, uma com a bailarina Daniela Moraes e outra em que testou um vídeo de ensaio com sua parceira de muitos anos, a bailarina suíça Andrea Herdeg, que performa dentro de um piano de cauda.
A peste que dá o nome ao projeto não refere-se apenas ao novo coronavírus. “Estamos enfrentando muitas pestes simultâneas, algumas centenárias, cujas feridas estão explodindo com muito pus no momento: racismo estrutural, machismo, homofobia, intolerância religiosa, ataques à democracia e a eclosão de movimentos abertamente fascistas, que fazem uso de símbolos do nazismo e da Ku Klux Klan”, diz Juliana, que cozinha, dança e espalha amor de dentro de seu apartamento enquanto enfrentamos tudo isso.
A dançarina Juliana Moraes em ensaio do solo “Desmonte” (Foto: Cris Lyra)
Professora de dança na Unicamp com especialização em Londres, Juliana teve um projeto aprovado pela Fapesp (Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo) para a Criação do Núcleo de Práticas Experimentais em Coreografia. Com a verba recebida, começou a adquirir
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que
Inspiram: Juliana Moraes faz projeções de dança e amo…lo - Harper's Bazaar
Moda, beleza e estilo de vida em um só site
19/08/23 12 53 Mulheres que Inspiram: Juliana Moraes faz projeções de dança e amo…lo - Harper's Bazaar Moda, beleza e estilo de vida em um só site Page 3 of 4 https://harpersbazaar.uol.com.br/estilo-de-vida/mulheres-que-inspiram-juliana-moraes-faz-projecoes-de-danca-e-amor-em-sao-paulo/
Curriculo do proponente, com enfase em sua atuacão nas areas artistica e/ou cultural
Professora do Departamento de Artes Corporais da Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP) Doutora em Artes e Bacharel em Dança pela UNICAMP. Possui especialização e mestrado pelo Trinity Laban Conservatoire for Movement and Dance, Londres, revalidado pela ECA-USP Foi professora de performance no Centro Universitário Belas Artes de São Paulo durante 13 anos. Trabalhou por dez anos, nos meses de janeiro, como professora convidada da Accademia Teatro Dimitri, em Verscio, na Suíça italiana. Conhece em profundidade o Sistema Laban. Estudou balé clássico, com enfoque somático, com a professora Zélia Monteiro, em São Paulo, durante 15 anos. Ganhou prêmios importantes como o Prêmio da Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA), a Bolsa Vitae de Artes, o Rumos Itaú de Obras Coreográficas e o Cultura Inglesa Festival. Fundou a Companhia Perdida e a dirigiu por 6 anos, até sua dissolução. É autora do livro Dança, Frente e Verso, publicado pela editora nVersos. Frequentemente se engaja em projetos colaborativos com músicos, atores e performers, criando espetáculos, site specifics, instalações coreográficas, improvisações cênicas e performances Responsável pelo Núcleo de Práticas Experimentais em Coreografia (NPEC), ligado ao Departamento de Artes Corporais da UNICAMP. (Texto informado pelo autor)
Prêmios e títulos
2015 19º Edital de Lei de Fomento à Dança da cidade de São Paulo, Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo.
2014 19° Cultura Inglesa Festival, Associação Cultura Inglesa de São Paulo.
2013 14º Edital de Lei de Fomento à Dança da cidade de São Paulo, Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo
2012 12º Edital de Lei de Fomento à Dança da cidade de São Paulo, Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo
2011 10º Edital de Fomento à Dança da Cidade de São Paulo, Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo.
2010 Programa de Ação Cultural - ProAC Circulação, Secretaria do Estado da Cultura.
2009 6º Edital de Fomento à Dança da Cidade de São Paulo, Secretaria Municipal de Cultura
2008 3º Edital da Lei de Fomento à Dança da Cidade de São Paulo, Secretaria Municipal de Cultura
2008 Programa de Ação Cultural PAC 05, Secretaria do Estado da Cultura.
2007 Rumos Itaú Cultural Dança 2006-2007, Itaú Cultural.
2007 Prêmio 11° Cultura inglesa Festival, Associação Cultura Inglesa de São Paulo
2007 Programa de Ação Cultural PAC 05, Secretaria do Estado da Cultura
2006 Prêmio FUNARTE-Petrobrás / Dança, Funarte-Petrobrás.
2006 Caravana Paulista de Teatro, Secretaria do Estado da Cultura.
2005 Prêmio 9º Cultura Inglesa Festival, Associação Cultura Inglesa de São Paulo 2004 Prêmio Estímulo à Dança: Braços e Pernas pela Cidade, Centro Cultural São Paulo - CCSP.
2003 Bolsa Vitae de Artes, Fundação Vitae.
2003 UNESCO-Aschberg Bursaries for Artists, UNESCO
2003 Prêmio Estímulo à Dança, Secretaria Municipal de Cultura.
2002 Prêmio APCA: melhor criadora-intérprete de dança, Associação Paulista dos Críticos de Arte.
2002 Danceweb Scholarship Program, Danceweb - Viena.
2001 Bolsa Rede Stagium, Secretaria do Estado da Cultura de São Paulo
1998 Prêmio Nascentes - Dança, Universidade de São Paulo.
Assessoria e consultoria artística
1. MORAES, J.M.R. Artista convidada no projeto Hecatombe, abertura de processo do espetáculo Ruínas de um Futuro em Desaparecimento, de Flavia Pinheiro, no Sesc Avenida Paulista 10 a 13/03 2020
Entrevistas, mesas redondas, programas e comentários na mídia
1. MORAES, J. M. R.; GALI, R. . Conversas sem fim. Entrevistas para o projeto Lab: Criação de solo, independência e autonomia criativa Cia Perversos Polimorfos 2020 (Programa de rádio ou TV/Entrevista)
2. TOLEDO, C ; MORAES, J. M. R. ; CUNHA, L ; FRANCA, M Drink com as estrelas Com Odilon Alleyona 2020 (Programa de rádio ou TV/Entrevista)
3. MORAES, J. M. R.; CASTRO , E Entrevista para Enrico Bruno Castro Vole Estúdio de Dança (Live) 2020 (Programa de rádio ou TV/Entrevista)
4. MORAES, J. M. R.. Entrevista para Programa Experiência como mercado. 2015.
Redes sociais, websites e blogs artísticos
1. MORAES, J.M.R.. Dança para Afastar a Peste: 42 video-projeções na fachada do prédio vizinho durante a pandemia de COVID-19 2020 (Rede social)
Juliana Martins Rodrigues de Moraes
2. MORAES, J. M. R. www julianamoraes art br 2015; Tema: divulgação do trabalho da artista, professora e curadora Juliana Moraes (Site).
3. MORAES, J. M. R.. https://vimeo.com/julianamoraes. 2011; Tema: vídeos dos trabalhos artísticos de Juliana Moraes. (Site).
Produção artística/cultural
Artes Cênicas
1. TRAINOTTI, A O ; TONELA, R T ; MORAES, J. M. R. Não Vamos para Moscou? Estudos para uma fuga possível Ensaio Aberto + Conversa 28 de janeiro 2023 Coreográfica Sesc Campinas
2. TRAINOTTI, A O ; TONELA, R T ; MORAES, J. M. R. Não Vamos para Moscou? Estudos para uma fuga possível Estreia 03 de fevereiro.. 2023. Coreográfica. Sesc Campinas.
3. MORAES, J. M. R.. Afetos. De 25 a 18 de abril. 2023. Coreográfica. Sesc Vila Mariana. São Paulo.
4 SILVEIRA, O B ; OLIVEIRA, B ; ANTUNES, G ; CRISTIANO, A C B ; SILVA, M A N ; SILVA, J M ; ZAMBIANCO, A J P ; CHAVIER, A. M. ; SANTANA, C. ; BOSCHI, C. N. S. D. ; MORAES, J. M. R. . Lá no meu apê: vai subir ou vai descer? Uma adaptação do filme de dança de mesmo nome 2022 Coreográfica Sesc Campinas
5. MORAES, J.M.R.; PALMA, G G Caderno de Artista do CCSP Juliana Moraes: Do Outro Lado da Peste 2021 Audiovisual Centro Cultural São Paulo, CCSP.
6. MORAES, J.M.R.; HERDEG, A. ; DESPONDS, A. . Dance to Ward off the Plague, vídeo n° 41. Representante do Centro Suíço do ITI (International Theatre Institute, World Organization for the Performing Arts) International Dance Day Online Celebration 29 de abril de 2021.. 2021. Audiovisual.
7. MORAES, J.M.R.. Estudo para dança[s] de plástico. De Victor Isidro Lopes. Orientação de Juliana Moraes. 16 de julho de 2021. Apresentação Online 2021 Audiovisual
8. MORAES, J.M.R. Lá no meu apê: vai subir ou vai descer? Um filme de dança do Grupo Dez Andares Orientação de Juliana Moraes e Patrícia Noronha. 16 a 19 de dezembro de 2021.. 2021. Apresentação online. Audiovisual.
9. MORAES, J.M.R.. Epidemia Prata. Apresentação no International Theatre Festival of Kerala (ITFOK). Índia. 20 e 21/01. 2020. Teatral
10. MORAES, J.M.R. Epidemia Prata, da Cia Mungunzá Centro Cultural Tendal da Lapa São Paulo 3 a 5/02 2020 Teatral
11. MORAES, J. M. R.. Dança para Afastar a Peste. Rever a Volta do Festival CICLO - Circuito de Artes e Conceitos de Londrina. 2020 Audiovisual
12. MORAES, J. M. R.; LAKKA, V ; GUARATO, R Dança para Afastar a Peste Corporeidades, Testemunhos e Política Encontros Coreográficos do TUSP São Paulo 2020 Coreográfica
13. MORESCHI, M. ; MORAES, J. M. R. . Des/empenho: 7 definições de performance. 27 de fevereiro.. 2019. Performática. Universidade Federal de São Paulo, Campus de Guarulhos.
14 MORAES, J M R EU ELAS (I/HER) Programa Artist in Residency Trinity Laban Conservatoire for Music and Dance 18 de fevereiro 2019 Coreográfica Londres
15. MORAES, J. M. R. EU ELAS Festival DELAS 23 de março 2019 Coreográfica Jundiaí
16. MORAES, J. M. R. Epidemia Prata Sesc Campinas 29 de março 2019 Teatral
17. MORAES, J. M. R. Epidemia Prata Sesc Santo André 27 de abril e 03 de maio 2019 Teatral
18. MORAES, J. M. R.. Epidemia Prata. Sesc Santos. 05 de dezembro. 2019. Teatral.
19. MORAES, J. M. R.. Epidemia Prata. Apresentação na Mostra de Repertório Cia Mungunzá de Teatro. Teatro Municipal da Mooca Arthur Azevedo São Paulo 21 a 23/06 2019 Teatral
20. MORAES, J. M. R. Epidemia Prata Apresentação no Festival Internacional de Teatro de Rio Preto 9 e 10 de julho 2019 Teatral
21. MORAES, J. M. R.. Epidemia Prata. Apresentação na Mostra de Repertório da Cia Mungunzá de Teatro. Teatro Flávio Império. São Paulo. 9 a 11 de agosto. 2019. Teatral.
22 MORAES, J M R Epidemia Prata Apresentação no Festival Brasil Cena Aberta Teatro de Contêiner São Paulo 8 de junho 2019 Teatral
23. MORAES, J. M. R. EU ELAS Apresentação no Itaú Cultural São Paulo 30 de agosto 2019 Coreográfica
24. MORAES, J.M.R. MANADA TCC do Bacharelado em Dança da UNICAMP Sala 1 Pavilhão do Departamento de Artes Corporais 2019 Coreográfica
25. MORAES, J.M.R. MANADA TCC do Bacharelado em Dança da UNICAMP Centro Cultural Casarão Barão Geraldo, Campinas. 6, 7 e 8 de dezembro. 2019. Coreográfica.
26. MORAES, J.M.R.. Epidemia Prata. Sesc Campo Limpo. São Paulo. 14 e 15 de dezembro. 2019. Teatral.
27. MORAES, J.M.R.; DESPONDS, A. Spektrum 9: Gershwin Piano Quartet with Dance. Zürcher Hochschule der Künste. Zurique Suíça 12 de fevereiro 2018 Coreográfica
28 MORAES, J M R Im Rahmen von Aquarious 18 (60 Konzerte mit André Desponds & Friends) Theater Rigiblick Zurique, Suíça 4 de fevereiro 2018 Coreográfica
29. MORAES, J.M.R.; RESENDE, L Eu Elas Ocupação Juliana Moraes e Gustavo Sol Teatro do Centro da Terra, São Paulo 21 e 22 de abril. 2018. Coreográfica.
30. MORAES, J.M.R.; GALVAO, L. ; FLORENCIO, T. ; SALAS, T. . DUPLOS - improvisação de dança e música. Sesc Santana. São Paulo 18 de maio 2018 Coreográfica
31. SOL, G ; MORAES, J.M.R. Sombrio Ocupação Juliana Moraes e Gustavo Sol Teatro do Centro da Terra São Paulo 28 e 29 de abril 2018 Teatral
32. MORAES, J. M. R.; RESENDE, L Eu Elas Ocupação A Dança se Move FUNARTE-SP São Paulo 24 de novembro 2018 Coreográfica.
33 MORAES, J M R ; MORESCHI, M Da performance do Mixigne: fragmentos coreografados e autocriptopropedêuticos 2018 Performática Universidade Federal de São Paulo Campus de Guarulhos
34. MORAES, J. M. R. Epidemia Prata Sesc 24 de maio São Paulo 23 de maio a 15 de junho 2018 Teatral
35. MORAES, J. M. R. Epidemia Prata Teatro de Contêiner São Paulo 23 de junho a 30 de julho 2018 Teatral
36. MORAES, J. M. R.. Epidemia Prata. Festival de Comemoração 10 anos Cia Mungunzá de Teatro. Teatro de Contêiner. São Paulo.
De 16 a 19 e de 23 a 26 de outubro 2018 Teatral
37. MORAES, J. M. R. Eu Elas Sala de Espetáculos 2 SESC Belenzinho São Paulo 7, 8 e 9 de abril 2017 Coreográfica
38. MORAES, J. M. R.; Tavares, A Ação para Corpos Ressonantes Pinacoteca do Estado de SP São Paulo 25 de março
2017 Performática
39. MORAES, J.M.R. Qual? Auditório do SESC Pinheiros São Paulo 9 e 10 de junho 2017 Performática
40. MORAES, J.M.R. Eu Elas Accademia Teatro Dimitri / Aula Grande, Verscio, Suíça 1 de fevereiro 2017 Coreográfica
41. MORAES, J.M.R.. Eu Elas. Palco Alternativo. SESC Petrolina. Festival Aldeia Vale Dançar. 24 de abril. 2017. Coreográfica.
42. MORAES, J.M.R.. Eu Elas. Teatro de Contêiner - Cia Mungunzá. São Paulo. 6 e 7 de maio. 2017. Coreográfica.
43. MORAES, J.M.R. DUPLOS Jardim do Galpão SESC Campinas 25 de abril 2017 Performática
44. MORAES, J.M.R. Desmonte Teatro Milton Baccarelli Recife 31 de agosto 2017 Coreográfica
45. MORAES, J.M.R.. Qual? Teatro de Contêiner.. São Paulo. 7 de setembro. 2017. Performática.
46. MORAES, J.M.R.. Eu Elas. Dance Studies Association. Columbus-OH. 21 de outubro. 2017. Coreográfica.
47. MORAES, J.M.R. Desmonte Teatro do Itaú Cultural São Paulo 10 de março 2017 Coreográfica
48. MORAES, J.M.R. Desmonte Mostra Realidades e Ficções SESC Vila Mariana São Paulo 24 de novembro 2017 Coreográfica
49. MORAES, J.M.R.. Desmonte. Mostra Encontros na Cena Depoimento. FUNARTE-SP. São Paulo. 2 e 3 de dezembro. 2017. Coreográfica
50. MORAES, J. M. R. Qual? Oficina Cultural Oswald de Andrade São Paulo 6, 7 e 8 de outubro 2016 Performática
51. MORAES, J. M. R. TACET Praça das Artes São Paulo 10 de junho 2016 Performática
52. MORAES, J. M. R.. TACET. Mostra VERBO, Galeria Vermelho. São Paulo. 27 de julho. 2016. Performática.
53. MORAES, J.M.R. Eu Elas (até set de 2016 chamado Sem Título) Museu de Arte Contemporânea, MAC-USP São Paulo
Exposição Vesica Piscis: Laban em Fluxo. 1, 2 e 3 de Julho. 2016. Coreográfica.
54. MORAES, JULIANA. Desmonte. Teatro Sérgio Cardoso. Sala Paschoal Magno. Festival Performa! São Paulo. 18 de março. 2016. Coreográfica
55. MORAES, J.M.R. Desmonte Galeria Olido Sala Paissandú São Paulo 31 de março a 3 de abril 2016 Coreográfica
56. MORAES, J.M.R. Desmonte Teatro da Oficina Cultural Oswald de Andrade São Paulo 6 a 9 de abril 2016 Coreográfica
57. MORAES, J.M.R.. Desmonte. Festival Manga de Vento. Teatro SESC Goiânia. 15 de junho. 2016. Coreográfica.
58. MORAES, J.M.R.. Desmonte. Teatro de Pirenópolis. Festival Manga de Vento. 19 de junho. 2016. Coreográfica.
59. MORAES, J.M.R. Desmonte Teatro Dona Amélia SESC Petrolina, Festival Aldeia do Velho Chico 19 de agosto 2016 Coreográfica.
60. MORAES, J.M.R.. Desmonte. Tucarena. Semanas de Artes do Corpo, PUC-SP. São Paulo. 28 de setembro. 2016. Coreográfica
61. MORAES, J.M.R. Desmonte Centro de Referência da Dança Mostra de Fomento à Dança São Paulo 20 de outubro 2016 Coreográfica
62. MORAES, J.M.R. Claro Escuro Área de Convivência da Oficina Cultural Oswald de Andrade São Paulo 9 a 12, 16 a 19 de maio 2016. Coreográfica.
63. MORAES, J.M.R.; BOCHIO, A. L. . Territórios Instáveis. Museu da Imagem e do Som. MIS. São Paulo. 19 de março. 2016. Performática
64. MORAES, J.M.R. Territórios Instáveis SESC Vila Mariana (ETA - Espaço de Tecnologias e Artes) São Paulo 12 de abril 2016 Performática.
65. MORAES, J.M.R.. Eu Elas. Palco Alternativo. SESC Petrolina, Festival Aldeia do Velho Chico. 18 de agosto. 2016. Coreográfica
66. MORAES, J. M. R.. Desmonte. SESC Belenzinho. São Paulo. 17, 18 e 19 de abril. 2015. Coreográfica.
67. MORAES, J. M. R. Claro Escuro Festival Cultura Inglesa Teatro do Centro Cultural Britânico São Paulo 4, 5, 6 e 7 de junho. 2015. Performática.
68. MORAES, J. M. R.. Sem título - DPI EE Experimento Espetacular. Sesc Santo Amaro. São Paulo. 2013. Performática
69. MORAES, J. M. R. Peças curtas para desesquecer Centro Cultural São Paulo 20, 21 e 22 de agosto 2013 Coreográfica
70. MORAES, J. M. R. Peças curtas para desesquecer Sala Crisantempo São Paulo 27, 28 e 29 de setembro 2, 4, 5 e 6 de outubro 2013 Coreográfica
71. MORAES, J.M.R.; LYRA, C. ; RAMOS, P. . Instalação videográfica da Companhia Perdida. Espaço Guiará. São Paulo. 12 e 13 de dezembro. 2013. Audiovisual.
72 MORAES, J M R Ensaio aberto de peça em processo da Companhia Perdida Espaço Guiará São Paulo 14 e 15 de dezembro 2013 Coreográfica
73. MORAES, J. M. R. Estudos para Sensorimemórias Estudio Guiará São Paulo 11 a 25 de março 2012 Coreográfica
74. MORAES, J. M. R. 3 tempos num quarto sem lembranças Oficina Cultural Oswald de Andrade São Paulo 06 e 07 de outubro 2012 Coreográfica
75. MORAES, J. M. R. Peças curtas para desesquecer Estúdio Guiará São Paulo 30 de outubro a 01 de dezembro 2012. Coreográfica.
76. MORAES, J. M. R.. Peças curtas para desesquecer. SESC Consolação. São Paulo. 05 e 06 de novembro. 2012. Coreográfica.
77. MORAES, J. M. R.. Peças curtas para desesquecer. Instituto de Artes da UNESP. São Paulo. 9 e 10 de novembro. 2012. Coreográfica
78 MORAES, J M R Peças curtas para desesquecer Galeria Olido São Paulo 6 a 9 de dezembro 2012 Coreográfica
79. MORAES, J. M. R.. Peças curtas para desesquecer. Galeria B ARCO. São Paulo. 24 e 25 de novembro. 2012. Coreográfica.
80. MORAES, J.M.R.; HERDEG, A Nuit Blanche Teatro Casino Zug Suíça 23 de março 2012 Performática
81. MORAES, J.M.R.; HERDEG, A Nuit Blanche Teatro Rigiblick Zurich Suíça 18 de abril 2012 Performática
82. MORAES, J. M. R. (depois de) Antes da Queda - SESC Pinheiros 10 a 26 de julho 2011 Coreográfica
83. MORAES, J. M. R. Improvisação a partir de Rapsody in Blue, de Gershwin, e coreografias para Oisaux Tristes e Le Gibet, de Havel - Das Flimser Musikfestival Zurique Suíça 10 de julho 2011 Coreográfica
84. MORAES, J. M. R. Na dobra do tempo - Festival de Joinville 21 de julho 2011 Coreográfica
85. MORAES, J. M. R. Na dobra do tempo 3º encontro de dança contemporânea de Natal 4 de agosto 2011 Coreográfica
86. MORAES, J.M.R. Improvisação com Companhia Perdida/Juliana Moraes e convidados SESC Pinheiros São Paulo 15 e 22 de maio 2011 Performática
87. MORAES, J. M. R. 3 tempos num quarto sem lembrança VI Congresso ABRACE (Associação Brasileira de Pesquisa e Pós Graduação em Artes Cênicas) Evento Bem Casado. Teatro de Dança. São Paulo. 11 e 12 de novembro. 2010. Coreográfica.
88. MORAES, J. M. R.. (depois de) Antes da Queda. Espaço Cênico Ademar Guerra. Centro Cultural São Paulo. 12 a 23 de maio. 2010 Coreográfica
89. MORAES, J. M. R. (depois de) Antes da Queda SESC Bauru 19 de agosto 2010 Coreográfica
90 MORAES, J M R (depois de) Antes da Queda SESC São Carlos 18 de agosto 2010 Coreográfica
91. MORAES, J. M. R.. (depois de) Antes da Queda. SESC Ribeirão Preto. 28 de julho. 2010. Coreográfica.
92. MORAES, J. M. R. (depois de) Antes da Queda SESC Santo André 17 de julho 2010 Coreográfica
93. MORAES, J.M.R. Improviso - (depois de) Antes da Queda SESC Pinheiros São Paulo 4, 11 e 18 de dezembro 2010 Performática
94. MORAES, J.M.R.; YONASHIRO, A. . Improvisação com elementos das peças (depois de) Antes da Queda (Companhia Perdida) e Felisdônio (Andreia Yonashiro). Espaço Cênico Ademar Guerra. Centro Cultural São Paulo. 23 de maio. 2010. Performática.
95. MORAES, J.M.R.. Intervenção performática nas rampas da biblioteca do CCSP. Centro Cultural São Paulo. 16 de maio. 2010. Performática
96 MORAES, J M R 3 tempos num quarto sem lembrança SESC Paulista São Paulo 21 de março a 12 de abril 2009 Coreográfica
97. MORAES, J. M. R. 3 tempos num quarto sem lembrança Teatro de Dança São Paulo 17 e 19 de julho 2009 Coreográfica
98. MORAES, J. M. R. Querida Sra M , Centro Cultural São Paulo 11 a 21 de junho 2009 Coreográfica
99. MORAES, J. M. R.; Gouvêa, A. . Um corpo do qual se desconfia. SESC Pompéia. São Paulo. 15 e 16 de novembro. 2009. Coreográfica
100. MORAES, J. M. R. 3 tempos num quarto sem lembrança Centro Cultural São Paulo 4 de agosto 2009 Coreográfica
101 MORAES, J M R Na Dobra do Tempo 7º Bienal Internacional de Dança do Ceará SESC Juazeiro 20 de outubro 2009 Coreográfica
102. MORAES, J.M.R. Na Dobra do Tempo 7º Bienal Internacional de Dança do Ceará Teatro Dragão do Mar Fortaleza 22 de outubro. 2009. Coreográfica.
103. MORAES, J. M. R.. VemVai o Caminho dos Mortos. SESC Copacabana. Rio de Janeiro. 15 de fevereiro a 2 de março. 2008. Coreográfica
104. MORAES, J. M. R. Na Dobra do Tempo Teatro do Sesc Copacabana Rio de Janeiro 13 a 16 de março 2008 Coreográfica
105. MORAES, J. M. R.. Na Dobra do Tempo. Teatro de Dança. São Paulo. 18 a 20 de abril. 2008. Coreográfica.
106. MORAES, J. M. R.. Na Dobra do Tempo. Teatro do SESI Paulista. 6 de julho. 2008. Coreográfica.
107. MORAES, J. M. R. Na Dobra do Tempo Festival Goiânia em Cena Teatro Goiânia Ouro 1 de novembro 2008 Coreográfica.
108. MORAES, J. M. R.. Na Dobra do Tempo. Teatro do SESC Nova Friburgo. 12 de julho. 2008. Coreográfica.
109. MORAES, J. M. R.. Na Dobra do Tempo. SESC São José dos Campos. 30 de agosto. 2008. Coreográfica.
110. MORAES, J. M. R. Querida Senhorita O , Teatro Florestan Fernandes Universidade Federal de São Carlos 5 e 6 de abril 2008 Coreográfica.
111. MORAES, J. M. R.. Querida Senhorita O.,. Teatro de Dança. São Paulo. 18 a 20 de abril. 2008. Coreográfica.
112. MORAES, J. M. R. Querida Senhorita O , Sala Mário Lago Fundação Cultural de Jacareí 26 de abril 2008 Coreográfica
113. MORAES, J. M. R. Querida Senhorita O , Teatro Municipal de Jaboticabal 1 e 2 de maio 2008 Coreográfica
114 HERDEG, A ; MORAES, J M R Spiegelungen Vals Therme Vals, Alpes Suíços 4 a 7 de agosto 2008 Coreográfica
115. MORAES, J. M. R.. 3 tempos num quarto sem lembrança. Teatro do SESI da Av. Paulista. São Paulo. 7 de julho. 2008. Coreográfica
116. MORAES, J. M. R. Antes da Queda Galeria Olido São Paulo 21 de outubro 2008 Coreográfica
117. MORAES, J. M. R.. Antes da Queda. Centro Cultural São Paulo. 22 de outubro a 2 de novembro. 2008. Coreográfica.
118. MORAES, J. M. R.. Antes da Queda. Teatro Viga. 7 a 30 de novembro. 2008. Coreográfica.
119. MORAES, J.M.R. Querida Senhorita O , Espaço Cultural CPFL Campinas 13 de novembro 2008 Coreográfica
120. MORAES, J.M.R. Na Dobra do Tempo Caixa Cultural Rio de Janeiro 4 de dezembro 2008 Coreográfica
121. MORAES, J. M. R.; Gouvêa, A ; RESENDE, L Um Corpo do Qual se Desconfia RUMOS Itaú Cultural / Sala Crisantempo São Paulo 11 de março 2007 Coreográfica
122. MORAES, J. M. R. Querida Senhorita O , Teatro do Centro Brasileiro Britânico São Paulo 25 a 27 de maio 2007 Coreográfica
123. MORAES, J. M. R. 3 Tempos num Quarto sem Lembrança Teatro Municipal de Araraquara 27 de abril 2007 Coreográfica
124. MORAES, J. M. R. 3 Tempos num Quarto sem Lembrança Centro Cultural Mathias Gianolla Votorantim 7 de abril 2007. Coreográfica.
125. MORAES, J. M. R.. 3 Tempos num Quarto sem Lembrança. SESC Sorocaba. 25 de abril. 2007. Coreográfica.
126. MORAES, J. M. R. 3 Tempos num Quarto sem Lembrança Sala Mário Lago Fundação Cultural de Jacareí 17 de junho 2007 Coreográfica. 127. MORAES, J. M. R.. 3 Tempos num Quarto sem Lembrança. Teatro Municipal de São José dos Campos. 5 de junho. 2007 Coreográfica
128. HERDEG, A ; MORAES, J. M. R. Spiegelungen Therme Vals Vilarejo de Vals, Alpes Suíços 31 de julho a 3 de agosto 2007 Coreográfica.
129. MORAES, J. M. R.; Gouvêa, A. . Um Corpo do Qual se Desconfia. Teatro Oi Futuro. Rio de Janeiro. 6 e 7 de
novembro 2007 Coreográfica
130. MORAES, J. M. R. Querida Senhorita O , Teatro do CPFL Campinas 13 de novembro 2007 Coreográfica
131. MORAES, J.M.R.. Vem-Vai: O Caminho dos Mortos. SESC Av. Paulista. São Paulo. 31 de março a 13 de maio. 2007. Teatral.
132. MORAES, J. M. R. Corpos Partidos Teatro Municipal de Araraquara 16 de junho 2006 Coreográfica
133. MORAES, J. M. R. Corpos Partidos Teatro do Espaço Cultural CPFL 20 de abril 2006 Coreográfica
134. MORAES, J. M. R. Corpos Partidos SESC Ipiranga São Paulo 30 de maio 2006 Coreográfica
135. MORAES, J. M. R.; RESENDE, L. ; Marina Caron ; ITACARAMBI, A. . Corpos Partidos. Festival Dança, Corpo e Pensamento. Centro Cultural Mathias Gianolla Votorantim 4 de junho 2006 Coreográfica
136. MORAES, J. M. R. Corpos Partidos Galpão das Artes 3 Mostra de Referências Teatrais de Suzano 1 de junho 2006 Coreográfica
137. MORAES, J. M. R.; Gouvêa, A. . 2 e ½. Viga Espaço Cênico. São Paulo. 17 a 20 e 24 a 27 de agosto. 2006. Coreográfica.
138 MORAES, J M R ; Gouvêa, A 2 e ½ Teatro da Dança São Paulo 20 a 22 de outubro 2006 Coreográfica
139. MORAES, J. M. R.. Corpos Partidos. Centro Brasileiro Britânico. São Paulo. 6, 7 e 8 de maio. 2005. Coreográfica.
140. MORAES, J. M. R. Corpos Partidos Centro Cultural São Paulo 18 e 19 de julho 2005 Coreográfica
141. MORAES, J. M. R. Corpos Partidos Teatro Cultura Inglesa São Paulo 13 e 14 de setembro 2005 Coreográfica
142 MORAES, J M R Corpos Partidos SESC Consolação São Paulo 7 de agosto 2005 Coreográfica
143. MORAES, J. M. R.; RESENDE, L. . 3 Tempos num Quarto sem Lembranças. Caleidos Arte e Ensino. São Paulo. 30 de setembro a 23 de outubro 2005 Coreográfica
144. MORAES, J. M. R. Querida Sra M , Teatro João Caetano São Paulo 28 e 29 de fevereiro 2004 Coreográfica
145. MORAES, J. M. R.. Querida Sra. M.,. Ateliê coreográfico do Rio de Janeiro. 18 e 19 de setembro. 2004. Coreográfica.
146. MORAES, J. M. R.. Dois Sopros. Centro Cultural São Paulo. 26 e 29 de junho e 01 e 04 de julho. 2004. Coreográfica.
147. MORAES, J. M. R. Querida Sra M Teatro Arthur Azevedo São Paulo 21 e 22 de fevereiro 2004 Coreográfica
148. MORAES, J. M. R. Querida Sra M Galeria Olido São Paulo 28 e 29 de outubro 2004 Coreográfica
149. MORAES, J. M. R.. Querida Sra. M.,. SESC Santo André. 14 de setembro. 2004. Coreográfica.
150. MORAES, J. M. R.. Querida Sra. M.,. CEU Butantã. São Paulo. 27 e 30 de março. 2004. Coreográfica.
151. MORAES, J. M. R. Querida Sra M , CEU Cidade Dutra São Paulo 20 e 23 de março 2004 Coreográfica
152. MORAES, J. M. R. Querida Sra M , SESC Santo André 14 de setembro 2003 Coreográfica
153. MORAES, J. M. R.. Querida Sra. M.,. SESC Consolação. São Paulo. 23 de abril. 2003. Coreográfica.
154. MORAES, J. M. R.. Querida Sra. M.,. SESC Vila Mariana. São Paulo. 24 de Junho. 2003. Coreográfica.
155. MORAES, J. M. R. Querida Sra M , Centro Cultural São Paulo 15 a 26 de maio 2002 Coreográfica
156. MORAES, J. M. R. Dear Lady M , MA Choreographic Dissertation Sharing The Bonnie Bird Theatre, Londres 27 de setembro 2000 Coreográfica
157. GEHMACHER, P ; MORAES, J. M. R. ; KNUPP, R Holes and Bodies Jerwood Space Londres 30 de novembro 2000 Coreográfica.
158. HERDEG, A. ; MORAES, J. M. R. ; KAYSER, D. . I am Vertical. Resolution! Contemporary Dance Festival, The Place Theatre, Londres 7 de janeiro 2000 Coreográfica
159. HERDEG, A ; MORAES, J. M. R. ; KAYSER, D I am Vertical Teatro Dimitri, Verscio, Suíça 29 e 30 de outubro 2000 Coreográfica.
160. MORAES, J. M. R.; HERDEG, A. ; KAYSER, D. . I am Vertical. Tanzhaus Wasserwerk, Zurique, Suíça. 16 a 18 de novembro. 2000 Coreográfica
161 GEHMACHER, P ; MORAES, J M R Embroyder Zone 3, Jacksons Lane Theatre, Londres 1 a 3 de junho 2000 Coreográfica
162. HERDEG, A ; MORAES, J.M.R. ; KAYSER, D I am Vertical Curtain Theatre, Londres 27 de outubro 2000 Coreográfica
163. MORAES, J. M. R. Untitled Seleção de trabalhos dos alunos do Centro Laban The Bonnie Bird Theatre, Londres 24 de junho 1999 Coreográfica
164. CAVRELL, Holly ; MORAES, J. M. R. Dunas Movimentos SESC de Dança Teatro SESC Anchieta São Paulo 3 e 4 de setembro. 1997. Coreográfica.
165. MORAES, J.M.R.. Acima de certo vazio. Confraria da Dança, Campinas. 24 a 26 de abril. 1997. Coreográfica.
166. MORAES, J.M.R.. Acima de certo vazio. Terças de Dança. Estúdio Nova Dança, São Paulo. 05 de maio. 1997. Coreográfica.
167. MORAES, J.M.R. Acima de certo vazio Estação São Bento de Metrô, Projeto Arte Universidade São Paulo 22 de maio 1997 Coreográfica.
Artes Visuais
1 MORAES, J M R ; VASON, M 276 different repetitions (Still Móvil) Bienal SESC de Dança SESC Santos 5 a 12 de setembro 2013 Fotografia
2. MORAES, J.M.R.; VASON, M 276 different repetitions (Still Móvil) DANZA PUCP, Casa O'Higgins Lima, Peru 24 de abril a 19 de maio 2013 Fotografia
3. MORAES, J.M.R.; VASON, M 276 different repetitions (Still Móvil) GAM (Centro Gabriela Mistral) Santiago, Chile 7 de agosto a 29 de setembro 2013 Fotografia
4. MORAES, J. M. R.; VASON, M 276 different repetitions Panorama Festival, Centro Municipal de Arte Hélio Oiticica Rio de Janeiro 9 a 18 de novembro. 2012. Fotografia.
5. MORAES, J.M.R.; VASON, M. . 276 different repetitions (Still Móvil). AECID, Centro Cultural de España Juan de Salazar. Assunção, Paraguai 7 de março a 7 de abril 2012 Fotografia
Outras participações-Curadorias
1. GALLON, M ; MORAES, J. M. R. Curadoria do Festival Verbo Galeria Vermelho São Paulo Festival de Performance 2015
2. MORAES, J. M. R.; ALVES, C ; GALLON, M Curadoria da SP-Arte Setor Performa 2015
3 MORAES, J M R ; GRANATO, D ; GALLON, M ; MARINO, N ; PONTES, M A N ; MELO, D G Curadoria do Edital Novas Criações: Site Specific (NC:SS) 2014 2014 Centro Cultural São Paulo
4. MORAES, J. M. R. Curadoria 16º Cultura Inglesa Festival 2012 Cultura Inglesa - São Paulo
5. MORAES, J. M. R.; PONZIO, A. F.; CAVRELL, Holly; José Maria; CARDOSO, I.; SOUSA, C.; GREINER, C.. Comissão Julgadora do 13 Edital de Fomento à Dança da Cidade de SP 2012 Secretaria de Cultura Município de SP
6. MORAES, J. M. R. Curadoria do evento Free to Fall São Paulo 2012 Pontifícia Universidade Católica de São Paulo
7 MORAES, J M R ; Inês Bogéa; PONZIO, A F Curadoria 14° Cultura Inglesa Festival 2010 Associação Cultura Inglesa de São Paulo
8. MORAES, J. M. R.; LOURENCO, R ; BORTOLOTO, L Comissão Julgadora Novos Coreógrafos Novas Criações, Site Specific 2010 Centro Cultural São Paulo.
9. MORAES, J. M. R.; Inês Bogéa; Karla Dunder. Curadora do 13° Cultura Inglesa Festival. 2009.
10. MORAES, J. M. R.; Inês Bogéa; Karla Dunder Curadora do 12 Cultura Inglesa Festival 2008
11. MORAES, J. M. R.; Umberto da Silva; Mônica Bammann Comissão Julgadora do Programa Municipal Nelson Seixas de Fomento à Cultura. 2007. Secretaria Municipal de Cultura de São José do Rio Preto.
12. MORAES, J. M. R.; Marina Caron. Comissão Julgadora do Programa Municipal Nelson Seixas de Fomento à Cultura. 2006. Secretaria Municipal de Cultura de São José do Rio Preto
13 MORAES, J M R Comissão Julgadora Mapa Cultural Paulista - fase interior 2005 Secretaria do Estado da Cultura de São Paulo
(Festival)
