EXHIBITION DESIGN 展
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老王當舖｜ 雜學校｜
曖昧時分｜ 台大Ｄschool｜
我的美術館｜ 等家寶寶社會福利協會｜ 底家哦｜ 台灣設計展｜
近礦｜ 猴硐礦工文史館特展｜ 大出青｜ 超牆青年｜
CHAN
詹若紫
PORTFOLIO 2019-2021
目錄
Ｃontents
詹若紫 1990年生於台灣桃園市。畢業於倫敦藝術 學院-中央聖馬丁,產品設計系。畢業後在 倫敦實習及工作。回國後從事藝文策展的 空間規劃範疇的工作。逾兩年展覽空間統 籌及空間裝置設計資歷。
目錄
2019/2021
Works 01
老王當鋪 2 0 1 9 雜學校（不太乖教育館） 02
曖昧時分 2 0 2 0 D- Day 期末成果展 03
我的美術館 2 0 2 1 等家寶寶社會福利協會公益畫展 04
底家哦 2 0 1 9 台灣設計展_屏東教育設計展 05
近礦 2 0 2 0 猴硐礦工文史館特展 06
大出青 2 0 1 9 超牆青年_ 主題展
Contents
簡介
Bio
詹 若紫
M. jtchan00@gmail.com T. 0968-976-624
EDUCATION Central Saint Martins _ University of the Arts London Bachelor of Product Design 2013 - 2016 COMPUTER SKILLS Rhino | Keyshot | Sketchup | Auotodesk CAD | Photoshop | Illustrator
EXPERIENCE 魚肚白設計 Bellywhite Design Studio 空間統籌 ���� - ����
公部門成果展 藝文實體展 非營利組織宣傳展 商業線上展
Yuri Suzuki Design Studio 產品設計助理 ����-����
Synth Play - Raven | 聲音互動裝置 |
Furniture Music - Stanley Picker Gallery ｜聲音互動裝置｜
Sonic Playground - High Museum of Art｜聲音互動裝置｜
Samuel Wilkinson Industrial Design Studio 產品設計實習 ����-��17 Float & Gravity
Crinkle - Decode
創夏設計 Treasia Design
產品設計實習 ���� - ����
01 老王當鋪 典當並非兒戲，人生下好離手 跳脫攤位式的成果展現，大膽將展覽直接搬進雜學校會場。 首次和 Date Myself 聯名策劃，用最簡單的提問，引導觀展 者反思：「我願意拿出什麼來得到或換回什麼」。現場除了 呈現多位匿名老王的真實典當秘辛，更設計了線上當鋪，讓 觀展者一窺他人的典當故事。 臺北 華山文創園區（雜學校不太乖教育館） ��/�� Thur. - ��/� Sun.
| 老王當鋪 | 2019 雜學校（不太乖教育館）
設計概念 Concept
呼應雜學校所倡議的「不太乖」精
神，有別於大眾對當鋪的形象，展場 以全白色搭配灰底基調、明亮光線， 扭轉當鋪似乎很遙遠、陌生的印
象――其實，「人生的每一個選擇，
都像是一場典當」，刺激觀展者離開 後保留時間給自己，來一場自我的沈 澱和反思，回應內心最真實的想望。
展覽區域與動線規
出入口設置當舖意象門簾，搭配人流的動線入口設置於人流視線上，引導人潮形成單一參觀參觀動線
展覽分區 老王當舖論述
2
點當故事
3
當舖Slogan 人流
1
2
1
3
入
人流
立面設計圖 | 老王當鋪 | 2019 雜學校（不太乖教育館）
立面規劃圖 | 老王當舖
展區以冷灰為基調營造整齊一致性與沉靜的氛圍四周圍的上方處以日光燈環繞,提高展內的明亮度放大空間的寬闊感,並且以配
置軌道燈均勻展牆的著光,同時增加單色牆的豐富度與減低空間的壓迫感 。 墨綠底與點綴的金色幾何線條展櫃物件搭配,柔塑當 舖的典雅與神秘感 。
展牆合成版 圖貼PVC大圖輸出 尺寸：290x150cm
說明卡上方打孔透明線吊掛 3mm透明壓克力 UV直噴字 尺寸：24.5x18cm
軌道燈 白光上方固定 日光燈 口字型上方固定
展櫃正面貼合成版 圖貼PVC大圖輸出
老王 當鋪 佛心企業．快閃經營．一句棒喝．紓困焦慮
200
佛心企業業主
1000
2500
這是一間「價值由你定義」的當鋪。 依循行規，人人都是匿名老王。 當鋪裡一窺他人的典當故事。 離開後，誠實面對這真實人生。
200
2900 | 老王當鋪 | 2019 雜學校（不太乖教育館）
800
1 當舖以不冷不暖的中灰與深綠營造出大氣及
沉穩氛圍點綴的金色幾何線條為整體添加精 緻與奢華感
2 展櫃內設置燈光成為觀者進入後的視覺焦點
| 老王當鋪 | 2019 雜學校（不太乖教育館）
上圖 ｜ 半透明霧面效果若影若現,提供內部觀者適當的隱密空間 對外觀者神吸引觀者對內的好奇
| 老王當鋪 | 2019 雜學校（不太乖教育館）
02 D-Day 曖昧時分 面對未來，我們可能猶豫不決、無法下決定，如此心 境就像曖昧時情緒 受對方牽動著，總是焦慮不安。 讓學生在期末帶著自己的專案成果向大眾分享，是 D-Day 最 珍貴的畫面。不同於以往，為讓課程與還沒修過課的學生建 立連結，展覽以「曖昧」模糊不明的狀態，比擬求學過程中 面對未來，猶豫不決、無法下決定的心境。 國立台灣大學 水源校區卓越研究大樓 � 樓展區
1/4 Sat.
| D-Day 曖昧時分 | 2020 D-Day 期末成果展
設計概念 Concept
從不同窗扉觀察、聆聽、選擇並勇敢踏出
將既有弧形空間劃分出兩區一大一小矩形空間，一作為玄關般的機能放慢觀展者的腳步及調節思緒的過度空間；另一為主要的 展示空間以對稱形式規劃五位節氣情人的書桌一隅、玄外之音，在有限的使用範圍裡簡潔有力的發揮整體空間，衍生出牆面的 景深彷彿更有擴大空間的視覺感。統一的冷色調營造清新明亮的空間感帶給觀展者擴散、後退的視覺感，使空間感受更為寬 闊，呼應大學生朝氣蓬勃的特質。 以窗的形式設計貫穿整展場，有看得見卻看不清的意象，呼應曖昧時的不清晰的狀態，同時 期許敞開的空間能開啟與觀展者互通的心靈窗戶。
| D-Day 曖昧時分 | 2020 D-Day 期末成果展
1
2
1 展覽入口處的Ｌ型設計轉角藍色前言牆，帶給觀者進入展場時清爽、寬闊的第一印象，隔斷的牆面同時也增加展區的私密性。 2 將中心展區以中軸對稱形式陳列，平衡統一的視覺感受為空間感更為安定、愉悅
展覽分區 MAP
B
5C LIFT RESTROOM LIFT
LIFT
exit
3 1 2
A
A 主題概念展
掌握曖昧時分，旁敲側擊， 大膽勾勒出屬於自己的理想情人
1 我的曖昧模樣 2 你的書桌一隅 3 他的弦外之音
B 經典呈現區
來自第一手的告白教戰守則， 揭開理想情人的真實樣貌
秋分 穀雨 立夏
驚蟄 夏至
| D-Day 曖昧時分 | 2020 D-Day 期末成果展
C 彩蛋回顧區
勇敢踏出一步，為自己做出選擇， 因為曖昧太久只會是朋友
展覽分區 | 他的弦外之音
拼湊你的樣貌，聽出她人口中真實客觀的你/戴上耳機，聆聽一段來自情人的提醒
1
2
1 浮凸的圖文以ＵＶ直噴的方式輸出在透明貼紙材質，為展牆添加細膩精緻感，漂浮感的設計亦豐富了空間的層次感 2 將播放語音等設備隱藏於背強內，保留外觀操作介面的簡潔，空間便更為舒暢通透。 影像播放背景 圖貼PVC白割2洞 尺寸：24.5x50cm 影像螢幕窗 尺寸：15x5cm
驚蟄展示 3mm透明壓克力 ＵV直噴字及割2洞 尺寸：43x98cm
耳機線出口 尺寸：2cm
1250
50
2500
180
750
500
| D-Day 曖昧時分 | 2020 D-Day 期末成果展
展牆合成版 圖貼PVC大圖
穀雨展示 3mm透明壓克力 ＵV直噴字及割2洞 尺寸：43x98cm
1
4
3
2
5 6
展牆分解示意圖
1. PVC合成版 2. PVC合成版 3. IPAD 4. 透明壓 克力 5. 貼透明直噴輸出 6. 方框鋁柱貼輸皮
3cm 呂方柱外框 貼白處理
圖輸出
立夏展示 3mm透明壓克力 ＵV直噴字及割2洞 尺寸：43x98cm
夾燈 白殼 白光
夏至展示 3mm透明壓克力 ＵV直噴字及割2洞 尺寸：43x98cm
8000 | D-Day 曖昧時分 | 2020 D-Day 期末成果展
秋分展示 3mm透明壓克力 ＵV直噴字及割2洞 尺寸：43x98cm
展覽分區 | 你的書桌一隅
窺看你的生活，讀出不經意流露的蛛絲馬跡/ 認識一個人，先從他最日的風景開始
1
2
1 以窗的形式設計貫穿整展場，有看得見卻看不清的意象，呼應曖昧時的不清晰的狀態，同時期許敞開的空間能開啟與觀展者 互通的心靈窗戶 2 刻意將書桌呈現於視線水平的高度，第一視角的視野讓觀展者更有身臨其境的體驗感受。 3cm 呂方柱外框 貼白處理
夾燈 白殼 白光
3mm透明壓克力 尺寸：97x43.5
秋分說明文 圖貼ＰＶＣ輸出 尺寸：8x43.5cm
1250
2500
夏至說明文 圖貼ＰＶＣ輸出 尺寸：8x43.5cm
500 | D-Day 曖昧時分 | 2020 D-Day 期末成果展
立夏說明文 圖貼ＰＶＣ輸出 尺寸：8x43.5cm
1 2
3 4
展牆分解示意圖
1. PVC合成版 2.展示物件 3. PVC合成版 4. 透明壓
5
克力
5. 方框鋁柱貼輸皮
展牆合成版 圖貼PVC大圖輸出
穀雨說明文 圖貼ＰＶＣ輸出 尺寸：8x43.5cm
驚蟄說明文 圖貼ＰＶＣ輸出 尺寸：8x43.5cm
750
8000 | D-Day 曖昧時分 | 2020 D-Day 期末成果展
| D-Day 曖昧時分 | 2020 D-Day 期末成果展
上圖 ｜ 對稱開放的空間配置營造展場簡約俐落卻不失輕鬆自在的氛圍
| D-Day 曖昧時分 | 2020 D-Day 期末成果展
03 等家寶寶我的美術館 我的美術館⸺邀你來認識我的樣子 等家寶寶社會福利協會首屆公益畫展，邀請大同育幼院和桃 園少年之家的孩子，參與為期六週的藝術治療課程，透過自 畫像與靈魂拼貼的創作引導，讓孩子嘗試認識自我、抒發內 在情緒。 四四南村中央廣場 1/9 Sat. - 1/22 Fri.
| 我的美術館 | 2021 等家寶寶社會福利協會公益畫
設計概念 Concept
一場關於我的戶外美術館
本案之設計規劃目的在戶外空間形塑藝文場域與民眾開啟一場育幼院孩童的對話 策展規劃以大尺度輸出呈現方式呼應孩子的真情流露純真的情緒與特質。入口以主視覺延伸的迎賓門廊，嘗試營造如同進入美 術館的觀展儀式感；畫作架構以矩形的模組方式組成，透過不同組合編排層次鋪陳，從外在環境事物至獨特的生命經驗、從個 人到團體，引領大眾走進孩子的內心世界。
1 刻意拉開門廊與第一座展牆陳列的距離產生一段緩衝空間使觀展者可放慢腳步調整進入觀賞孩童畫作的準備 2 利用不同組合排列方式展示不同主題的畫作，在彼此間保留寬闊的過道讓觀者保有適當的瀏覽及行走空間 3 將錯位矩形排列展牆安置在平行串連排序展牆中間，提升整體空間架構的豐富性同時也寬闊兩側走道的空間
1
2
| 我的美術館 | 2021 等家寶寶社會福利協會公益畫
3
4 大圓角台面設計既防止觀者的戳傷同時也圓潤空間氛圍 5 展示手法以高低不同方式陳列，既輕鬆、活潑也不失整體性 6 前後規劃以平行排列使戶外的空間產生一種圍繞包覆的安全感，提 升整體空間私密性的逛展品質 7 入口以主視覺延伸的迎賓門廊，嘗試營造如同進入美術館的觀展儀 式感
7
4
5
6
| 我的美術館 | 2021 等家寶寶社會福利協會公益畫
展覽分區 Map
巨大積木四散在四四南村的廣場上，上面還有一些線條塗鴉。我的美術館的畫作好 不安分，竟然出走跑到這裡來了，我們一個一個把他們找回來！ 我的靈魂故事 靈魂拼貼 Soul Collage
我的自畫像 等身自畫像 Self-Portrait
我和我們 共同創作 Collective Work
便能發現其中不同的韻味。
「我是誰」的過程。
何與他人相處。
每個人的生命都是一則故事，當你細細閱讀，
自畫像是一種對自我的觀察，也是一次探索
尋找我的過程 創作紀錄 Documentary
這裡是我的美術館，讓你重新認識「我」的美 術館。
| 我的美術館 | 2021 等家寶寶社會福利協會公益畫
每一個「我」作為獨立的個體，皆需要學習如
1
展場呈現 1 我的靈魂故事｜靈魂拼貼 Soul Collage 2 我的自畫像｜等身自畫像 Self-Portrait 3 我和我們｜共同創作 Collective Work
2
4 尋找我的過程｜創作記錄 Documentary
3
4
| 我的美術館 | 2021 等家寶寶社會福利協會公益畫
| 我的美術館 | 2021 等家寶寶社會福利協會公益畫
上圖 ｜ 入口以主視覺延伸的迎賓門廊，嘗試營造如同進入美術館的觀展儀式感 | 我的美術館 | 2021 等家寶寶社會福利協會公益畫
04 底家哦 誰來挑戰！一場穿越蟲洞的時空冒險 「底家哦」是閩南語「在這裡學習」的意思。這是台灣設計 展第一次有以教育為主題的教育設計展。藉著屏東菸葉廠首 度對外開放，揭開神秘面紗的契機，跳脫靜態展示的成果展 現，為孩童打造繪本式的沉浸體驗。 屏東菸葉廠鍋爐室
10/5 Sat. - 10/20 Sun.
| 底家哦 | 2019 台灣設計展_屏東教育設計展
設計概念 Concept
打造繪本般的沉浸體驗，角色人物與觀者一同從冒險中學習
將「天文探索」、「原民本位教材」和「海洋關懷」三大屏東在地教育內容，以蟲洞冒險故事作包裝，運用「設計力」轉化為 故事場景，讓觀展者於體驗過程中如同打開繪本般實際感受屏東教育的核心精神――「在這裡學習」的獨特價值，鼓勵孩童從 生活出發，向文化和自然環境學習。每故事章節都以專屬場背景及配置敘事各主題 ，以封閉、漆黑空間營造星際奧秘的神秘特 質；又以層疊錯位排序的垂吊輸出物塑造層巒疊嶂連綿的山巒意象；透過綿延的懸吊紗及敞開形式營造藍天碧海的氛圍，為孩 童打造繪本式的沉浸體驗。
| 底家哦 | 2019 台灣設計展_屏東教育設計展
1
1 除了將展場營造成繪本般的場景，每章 節都有一個角色人物與觀者互動加深體 驗環節 2 太空怪物的圖與展場大字在黑色的入口 處 ，使展場充滿神秘色彩的氛圍，地板 上貼著「挑戰者就位」字樣更帶動觀展 者的身心緊張與刺激感
2
展覽分區 Map
「誰來挑戰！一場穿越蟲洞的時空冒險」 第一章｜扭曲的時空
第三章｜南方海上的領航者
宇宙的無限想像。鼓勵孩童擁抱未知，許下未來
力行」清理海廢，一同守護我們的海
神秘「蟲洞」和屏東特色星象「南十字星」 ，展開孩童對於浩瀚
1 1
波光粼粼的藍與白。嬉戲聲中，孩童在浪上追逐，透過團結合作， 「身體
第二章｜古老大地的傳說
第四章｜來自未來的信
說，對著小米輕聲呢喃，共享關於這塊土地的記憶
或是太空怪物的訊息，為這趟奇幻旅之旅劃下句點
回應自然，穿梭於山林之間，聆聽乘載著前人智慧的神話與傳
| 底家哦 | 2019 台灣設計展_屏東教育設計展
蟲洞冒險的最後一站，隨機帶走一卷來自山神、海龜長老、時空敢理局
1
圖�
2
3
4
5
1 動手撿拾海上廢棄物體驗設計與大面積悠遊在大海中海龜場景，不管是大朋友小朋都在 玩中學習到守護我們海洋的精神 1
2 觀展者可以將自身的故事輕聲呢喃的語藏身於山中的小米精靈分享 3 層疊錯位排序的垂吊輸出物塑造層巒疊嶂連綿的山巒意象，同時也豐富空間的層次感受 4 展場的第一章節以封閉漆黑手法搭配星球所發出的音效呈現天文神秘意象從視覺與聽覺 4
5 2
3
牽動了觀展著的緊張神經 5 觀展者圍繞在山林深處的守護神並仔細聆聽山神分享的故事，期盼將多元文化的傳說故 事延續傳承 | 底家哦 | 2019 台灣設計展_屏東教育設計展
| 底家哦 | 2019 台灣設計展_屏東教育設計展
上圖 ｜發亮的行星意象圖在封閉黑暗的環境中勾起大眾對天文的好奇及想像力
| 底家哦 | 2019 台灣設計展_屏東教育設計展
05 近礦 近礦⸺風．光．坑道記憶 「近礦 / 況好嗎？」 「 近 礦 ―― 風．光．坑 道 記 憶 」 特 展 ， 將 老 礦 工 們 留 存 的 物 件 史料，以「感官」為軸線，觀展動線藉真實且充滿歷史感的 攝影照片牆觸動視覺，以「溫度」重構礦工一日的身體記 憶，再以「滋味」爬梳文史資料，咀嚼老礦工生命經驗中的 酸甜苦辣。「礦工」一詞，離現今的生活或許遙遠，一句輕 鬆問候讓大眾與之建立連結，從而思考自身與工作、土地與 產業、生命與時間的關係。 猴硐礦工文史館
8/29 Sat. - 10/12 Mon.
| 近礦 | 2020 猴硐礦工文史館特展
設計概念 Concept
以感官為軸線為礦工歷史文化延續保留的近礦特展
回應礦工們對台灣經濟的貢獻，特展的策劃不只細膩的將老礦工搜集及整理的物件史料以常設構想陳列與展示，而是如何將老 礦工的辛勞奉獻精神傳遞與大眾產生連結共鳴。整體展示規劃上沒有過多的量體裝飾，空間僅借木紋色澤濃淡漸變的特性，襯 托質樸的礦工的文化內涵，使觀者沈澱在溫暖的歷史記憶。將展區劃分為三大類：過往的攝影照片、歷史物件及文史資料透過 整合資訊與分類展物讓空間更為整齊大方卻不失溫度， 隨著不同空間鋪陳觀者循序漸進的走進礦業歷史與礦工的精神
| 近礦 | 2020 猴硐礦工文史館特展
展覽分區 Map
「近礦/況好嗎？」一句問候，探訪老礦工的近況，親近礦業。 �F | 第一展間 Ａ
記憶，攝下經典｜擷取瞬間永恆 1 2
B
銘記在心
4 5
C
滋味，越月史料｜品嚐生活風景 6
經典攝影
7
溫度，拾起物件｜入坑一日經驗 3
� F | 第二展間
礦工物件
8 9 10
掘跡圖
越過史料 影像紀錄 品嚐滋味 礦工近礦
入坑意象 救人自救
Ｃ
Ａ
Ｂ
4
5
3
6 2
10 9
1 8
圖說：重新設計後的館方識別LOGO設置在視覺水平 線上的玻璃窗 戶，與座落於前庭的主視覺意 象，加深大眾對近礦展場的第一印象
| 近礦 | 2020 猴硐礦工文史館特展
7
1
2
3
記憶，攝下經典｜擷取瞬間永恆
「照片，是我想給他們留念。」
牆面上一幅幅礦坑內外的經典攝影，多由礦工周朝南先生所拍攝與整理。這一份出自留念的心，卻為礦業文化留下彌足珍貴的 資料，真實地呈現礦工樣貌，一張張攝影照片生動有靈，彷彿時間凝滯於此，隨著影中人物，重返猴硐礦業現場。
| 近礦 | 2020 猴硐礦工文史館特展
1 入展隨即映入眼簾的各式大型提升產量促進經濟的礦業口號，使觀展者可立即感受到 當年礦工們為經濟的貢獻的辛勞精神。 2 在新建的展牆上規劃兩類型照片讓觀者瞭解礦工人們不同面向的過往。從坑外照片感 受到當年猴硐因產煤所帶來的風光，而坑內惡劣的工作環境的使人體會到礦工的辛勞。 3 整理的新牆面將原本一展間零碎的空間整理為完整互不干擾的兩展示區，並將過道口設 計為圓拱形造型，營造進入坑內的氛圍。
1
2
| 近礦 | 2020 猴硐礦工文史館特展
3
1
2
3
溫度｜拾起物件入坑一日經
「七點入坑，三點出坑，生命自己顧，死亡在側。」 要克服死亡的恐懼，老礦工說是：「樂天，任命。」從入坑到出坑，各式礦工所使用的專業器具。憑藉入坑畫面與聲音，想像 礦坑中40度的高溫、稀薄空氣、黑暗與濕黏，無法在坑內站直的身體，感受礦工們面對生命未知的坦然，以及對待工作的專業 與熱情。
| 近礦 | 2020 猴硐礦工文史館特展
1 內部深處示意坑內最前端的挖掘工作環境，整面的弧面造型形式使照片更加立體、1:1的尺寸 讓觀者身如坑內環境的感受 2 3 兩側展牆採木作洞洞板的方式陳列各式礦工的專業用具，整體一致的木質調性加上暖色的 光源，營造出嚴肅但不失溫度的空間氛圍
3
2
| 近礦 | 2020 猴硐礦工文史館特展
1
1
2
3
滋味｜閱越史料品嚐生活風
「那些他們不要的舊資料，我們當寶啊！那是我們的回憶啊！」 這些史料乘載了礦工所面對的經濟條件、安全與危機以及國家的期待。 礦工們的生活風景、酸甜苦辣、有滋有味。老礦工們他出壓箱寶，一頁頁紙張，一筆筆數字，一個個名字，背後都是說也說不 完的故事。
| 近礦 | 2020 猴硐礦工文史館特展
1 第二展間保持與第一展間相同的暖色木作調性，礦業史料呈現更深層舊時代的礦業狀況 帶觀者沈澱品味礦工生活中的各總滋味 2 踏入第二展間隨之印入眼簾的四大張照片除示意展櫃裡的主題內容同時營造展間整體舊 有礦業氛圍開啟大眾的細膩感知與想像 3 坐在這一邊聆聽老礦工們平淡述說他們當年辛勞的無奈與任命一邊透過桌上採訪的文字 體會老礦工們的貢獻精神
| 近礦 | 2020 猴硐礦工文史館特展
1 2
3
| 近礦 | 2020 猴硐礦工文史館特展
上圖 ｜ 第一展間的通透玻璃減少室內空間的封閉感 外在的環境加強觀者瀏覽過往照片時的真實與生動感
| 近礦 | 2020 猴硐礦工文史館特展
06 大出青 Young Out 想法流動之間，我們開始沉澱。 第一屆以「翻牆」為意象，鼓勵青年勇敢跨越心中的牆，不 斷向外探索。第二年《大出青》將重心拉回，以「整理」為 主軸，打造一個訊息流轉的互動場所，引導青年將掙扎而緊 繃的思緒託付給真實的感受，潛進一場誠摯的對話。 臺北 華山文創園區紅磚區西一館
�/�� Thur. - �/�� Sun.
| 大出青 | 2019 超牆青年_ 主題展
設計概念 Concept 空間既有框架呈現長型展場,以 寄物、書寫、聆聽、連結與互動及講座活動循序漸進地架構「大出青」展場樣貌,讓觀眾反覆對話與反 思的體驗環節設計，陪伴青年回顧過往的人生經驗，抽絲剝繭出自己的探索之道。 透過半通透的懸掛紗區劃場域分佈，提供觀者私密的專注空間同時營造整體空間流通性的清雅柔軟氛圍。 在規劃動線上採用兩側延伸 連貫通道讓觀者可以自由地在每區自由遊走穿梭,及圓弧設計收尾使動線呈迴圈的循環形式呼應反覆對話及反思的策展理念
棲息地
勾勒未來
聆聽與對話
書寫
棲息地
勾勒未來
聆聽與對話
書寫
地毯以不規則的有機體造型加深主題意
圓型設計檯面使觀眾可由不同面向觀察自
隔間規劃設置讓觀者擁有獨立空間聆聽他
斜面檯面設計製造不同高低差包容不同年
象，圍繞四週的柔性半透白紗掩藏繁雜的
我的未來選擇
人的故事與開啟自我反思的述說空間
齡層的身高差距,因圓形造型使觀者保持
視感,提供講座及放空時需要的隱密及放鬆
彼此間書寫時的距離使隱私空間自然生成
空間
| 大出青 | 2019 超牆青年_ 主題展
展覽分區 Map
圖說：步入展場，印入眼簾的主視覺意象，完美呈現清雅柔軟的調性,讓人走入沈澱放鬆氛圍
展區分為三個層次，來回於淺中深，屏氣交錯出神，逐漸往更深的內心探尋＿在那裡的是什麼，只有自己才能定義。
棲息地｜Habitat 找到屬於你的定位
對流｜Flow 乘著想法的流動往返
空｜Ｏpen 清出意識
個安適的空間；反思或放空由自己決定，在尋找人
新的洞見。
碎念頭，讓身體跟心靈都能夠為接下來整理自我的
形形色色的群體流連，經歷沉澱後匯集到這裡：一 生的下一個棲地前，稍息片刻
30 dB｜定義現在 ：透過書寫，在提問與回應間，釐清當下狀態，得到 88 mph｜曾經重視：聆聽他人的故事，回顧自己的生命。拿起話筒， 對話就此開啟。
432 Hz｜探向未來：選擇帶有重量。每一次嘗試，都將交織出獨一無二 的形狀。
| 大出青 | 2019 超牆青年_ 主題展
裡的空間卸下現實的重量並整頓出現在意識中的零 旅程做好準備。
1 2
�� dB｜定義現在
當下是一種狀態，包羅了現在以及過去累積的經驗和情緒。你所需要的，是給 自己一次沉澱的機會。�� dB（分貝） ，是清晨街道的音量。學習在寧靜之中感 受當下。
4
3 1 2
1 巨大的圓型斜型桌面立即吸引進入對流區觀者的視覺焦點 2 懸吊的半透紗區劃明確每區的場域分佈也提供適當的隱密性，半通透質感保留視覺寬闊 3 整齊的卡片陳列保持整體空間的簡潔感外同時也提方便觀者瀏覽訊息 4卡片層架為牆面增添豐富線條細膩質感，也拉伸整體空間的景深感
3
| 大出青 | 2019 超牆青年_ 主題展
4
| 大出青 | 2019 超牆青年_ 主題展
2
1
�� mph｜曾經重視
過去，除了流逝的時光，還有被留存下來不同時期的自我。 ��mph（英里每
小時） ，是電影《回到未來》裡通往過去的速度。接收、刺激、傳遞，讓我們以相 同的節奏自當下返回。
2
4 1
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1 他人故事影像設置在展牆上方兩側使訊息可以一進到此空間就快傳遞給觀者 2 中心處設置聆聽影像的座椅與電話亭保持寬敞的距離，兩方的觀展者都有適當的自我 聆聽與訴說空間 3 為保有電話亭的隱密性,格局的規劃上採用串聯排列方式,劃分了明確的地界也保留了空 間的流通性 4 將展示內容物規劃在展牆後方前方保留一小觀看孔引發觀者的好奇同時讓空間更為整 齊舒適
| 大出青 | 2019 超牆青年_ 主題展
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��� Hz｜探向未來
隨訊息匯聚，意識的流動從原本的紊亂趨向平緩。��� Hz（赫茲） ，是宇宙中 最和諧的頻率。勾勒未來樣貌的同時，一起以最穩定的姿態邁向未來。
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1 名人清單以兩行交錯排序的方式固定至展牆上,為牆面創造出豐富的立體感
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2 毛線與勾織台設置於展區中心自然吸引入內觀者的視覺焦點 3 圓型鉤織台包容觀展者可由不同面向觀察他人的選擇及勾勒自己的未來 4 抽開形式的名人清單表加深了觀者對資訊的好奇與保持適當資訊量的露出
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棲息地｜Habitat：找到屬於你的定位
形形色色的群體流連，經歷沉澱後匯集到這裡：一個安適的空間；反思或放空由自己決定，在尋找人生的下一個 棲地前，稍息片刻
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1 棲息地中心規劃了一區由四周圍繞柔紗的講座與放鬆空間，懸掛與穿 透材質創造了虛隔間同時也減去了封閉感
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2 Ｕ型造型為展場增柔和效果及迴圈的循環動線 3 深藍有機的地毯造型加深主視覺意象，而圍繞的紗過濾視覺的雜亂營 造放鬆沈澱氛圍 | 大出青 | 2019 超牆青年_ 主題展
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上圖 ｜ 入口處深藍色的寄物台展開觀展者身心靈沉澱與淨空旅行的第一站
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