Historicum June July, 02 by Karina Matevosyan

Великие женщины, изменившие весь мир

90 лет лагерю

Артек Маэстро говорит

Александр

4 626017 044057

Васильев о моде, искусстве и красоте

балерина двух веков

ИСТОРИЯ ЖИЗНИ МАЙИ ПЛЕСЕЦКОЙ

июнь / июль 2015

Слово редактора

аждый раз, обдумывая тематику последующего номера, сомневаешься: как сделать так, чтобы новое издание оказалось разнообразным, да ещё и с «изюминкой». Если исходить из данной установки, то обновленный, сдвоенный Historicum в начале лета можно смело сравнить с добротным штолленом — традиционным немецким праздничным кексом. И таких «изюминок» в нём целые мириады. Наступление ярких летних дней и светлых благоуханных ночей навевает мысли о романтических прогулках под руку с «гением чистой красоты» — прекрасной дамой. Но дамы, обладая нежной и хрупкой внешностью, зачастую имеют несгибаемую волю и стальной характер. Вот такие фемины, жившие в разные эпохи, и стали героинями нашего центрального материала «Великие женщины». Все личности — от Голды Меир до Эвиты Перон – весьма противоречивые. Но судьбы их завораживают крутизной взлётов и падений, которые героиням пришлось претерпеть. Их жизнь похожа на бег с препятствиями или, если хотите, американские горки на голливудских холмах. Некоторые из биографий экранизированы, превращены в вечную классику киногигантом Metro-Goldwyn-Mayer, о главном символе которого наши авторы также написали очень познавательную статью. Все героини красивы и духовно, и физически. От них от всех исходит свет, озаряющий наше существование и смягчающий чувство невосполнимой утраты, когда уходят лучшие из лучших. Одной из них была великая Майя Михайловна Плисецкая. О ней мы поговорили с известным балетным критиком Анной Гордеевой. Её вспоминает и легендарный искусствовед, историк моды Александр Васильев в специальном интервью для нашего журнала. Александр Александрович, помимо всего прочего, любезно согласился разъяснить нам, в чём феномен популярности бородачей в наше время. И вдохновил продолжить тему отдельным историческим очерком «Об истории бороды», в котором есть ряд малоизвестных деталей об этом артефакте мужского имиджа. Кстати, цитата из А. С. Пушкина, прозвучавшая в начале, не случайна: «солнцу русской поэзии» в этом году исполнилось бы 216 лет! Эту дату в России широко отмечают, и мы тоже решили порадовать читателей, проведя мини-экскурсию по уголкам Российской империи, оставившим след в творчестве поэта. Приятным бонусом и мне, и читателям нашего журнала, станет интервью Алексея Каспржака, директора Международного детского центра «Артек». Глава «Артека» поделился с нами, как идёт подготовка к грандиозному празднику — дню рождения легендарного лагеря (90 лет!). Настроение, позитив, море вселили в нас надежду на то, что жизнь все-таки — не черный квадрат, а, скорее, светлый круг, который, хочется верить, будет исправно светить нам ярче все три месяца. Пусть всегда будет солнце, друзья!

Главный редактор

АЛЕКСАНДР ГНЕЗДИЛОВ

июнь / июль 2015

Журнал HISTORICUM выражает особую благодарность Управлению по информационной политике и связям с общественностью ФГБУ «МДЦ “Артек”» Григорец Татьяне Анатольевне Малышеву Юрию Николаевичу Сотрудникам студии-музея ФГБУ «МДЦ “Артек”» Чепигу Евгению Николаевичу Коломийчук Валентине Ивановне Джакаевой Татьяне Вячеславовне Кочегарову Александру Евгеньевичу

редакция Главный редактор

Издатель

Александр Гнездилов a.gnezdilov@tlcmedia.ru

Всеволод Ширинкин Коммерческий директор

Заместитель главного редактора

Карина Матевосян k.matevosyan@tlcmedia.ru

Ирина Бенусова i.benusova@tlcmedia.ru Отдел рекламы

Редактор

adv@tlcmedia.ru

Лия Бойчук historicum@tlcmedia.ru

Ведущий менеджер по рекламе

Дизайнеры

Михаил Шатхин m.shathin@tlcmedia.ru

Галия Галеева Денис Смыслов Ольга Пальчун

PR-директор

Светлана Ус s.us@tlcmedia.ru

Иллюстраторы

Глеб Тагиров Ева Исаева Екатерина Белехова

Отдел редакции

historicum@tlcmedia.ru Учредитель

Корректоры

Мария Шафранская Елена Пантелеева Над номером работали

Анна Винокурова Михаил Кузнецов Константин Липатов

ООО «ТИЭЛСИ Медиа» 117105, Москва, Варшавское шоссе, дом 1, стр. 1-2, офис 3Б Телефон +7 (495) 269 0118 Факс +7 (495) 269 0118 Генеральный директор

Малыгин Антон Юрьевич anton.malygin@tlcmedia.ru

Инфографика: Ассистент редакции Авторы

Александр Личутин Анна Гордеева Виктория Громова Виталий Машков Владимир Гридин Маргарита Назарова

Маргарита Михеенкова Отпечатано в типографии

ООО «Первый полиграфический комбинат » Дистрибуция

ООО «Транс Медиа»

distribution@tlcmedia.ru Фотограф

Светлана Мишина Фотоматериалы предоставлены:

Rex Features/FOTODOM.RU Top Foto/FOTODOM.RU

Издание зарегистрировано в Федеральной службе по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор) Свидетельство о регистрации СМИ ПИ № ФС77-61403 от 10.04.2015 16+ №2, июнь / июль 2015 Тираж 55000 экземпляров Редакция не несет ответственности за содержание рекламных объявлений. Авторские материалы не являются рекламными. Использование любых материалов журнала, включая дизайнерские разработки, возможно только после согласования с редакцией

ГОСТИНИЧНЫЙ КОМПЛЕКС ОРЕХОВО-ЦАРИЦЫНО www.orekhovo-hotel.ru

booking@orekhovo-hotel.ru БОЛЕЕ 500 НОМЕРОВ

ПО ЦЕНЕ ОТ 2000 Р

РАЗЛИЧНЫЕ КАТЕГОРИИ ДЕЙСТВУЕТ СИСТЕМА СКИДОК! НЕДОРОГИЕ НОМЕРА ДЛЯ ДОРОГИХ ГОСТЕЙ!

ЗАЛ ПРИЛЕТА АЭРОПОРТА ДОМОДЕДОВО СТОЙКА № 238

бронирование

трансфер

Москва, Шипиловский проезд, дом 43, корпус 1

+7(495)343-43-43 +7(495)343-09-11 метро Орехово — 100 метров! Поездка от аэропорта «Домодедово» — 20 минут!

содержание

июнь / июль 2015

70 лет спустя: 9 мая 1945 года и 9 мая 2015 Детская мечта: 90 лет лагерю «Артек» По следам гения: Творческий маршрут Александра Сергеевича Пушкина Маэстро говорит: Александр Васильев о моде и великих женщинах Путь нелегалов: Дорога надежды из Африки в Европу Мафия бессмертна: Дело пяти семей Дамские штучки: Портбукеты XIX – начала XX веков Танцуя музыку: Грандиозная жизнь балерины Майи Плисецкой Остров сладкого безделья: Отель Melia Villa Capri на Капри Техника смешивания: История коктейлей от лучших барменов столицы Глава семьи: 20 лет внедорожному флагману Lexus LX 570 На серебряном блюдечке: Сказка о мастере серебрянных дел Puiforcat Кто не рискует, тот не пьет: Владимир Перельман о ресторане Beer&Brut

Sfera Jet LLC +7(495) 660 2035 www.Sferajet.com

Организация чартерных полетов VIP класса · Менеджмент воздушных судов ·

· Приобретение и продажа самолетов · Консультирование по выбору ВС ·

Сфера Джет — управляющая компания Центра деловой авиации Домодедово

июнь / июль 2015

июня

календарь событий

День России

июня

Всемирный день беженца

По данным ООН, сейчас в мире рекордное число беженцев. Большинство из них — женщины и дети, которые вынуждены покидать свои страны, спасаясь от военных конфликтов и насилия. Десятки миллионов историй об ужасах потерь — это и истории выживания и мужества. В рамках кампании Всемирного дня беженцев 2014 года более двадцати мировых знаменитостей, в том числе Анджелина Джоли, приняли участие в создании серии 30-секундных роликов в поддержку семей беженцев.

июня

День памяти и скорби

День начала Великой Отечественной войны. «22 июня, ровно в четыре часа, Киев бомбили, нам объявили, что началась война». Горькая дата в истории нашей страны. Мы вспоминаем всех погибших в годы Великой Отечественной войны – в боях, в тылу и в неволе. Скорбим о тех, кто сражался за победу над фашизмом, кто ценой собственной жизни подарил жизнь и свободу нам. Сколько бы лет ни прошло с 22 июня 1941 года, с того трагического дня, когда началась война, жива будет память о мужестве народа. Один из самых молодых и самых важных государственных праздников. В этот день в 1990-м году была принята Декларация о государственном суверенитете Российской Федерации, что ознаменовало начало новейшей истории нашей страны. Декларация стала символом возрождения обновлённой России. Уже с 1991 года 12 июня — официальный выходной. Ежегодно в этот день президент вручает Государственные премии в области науки и технологий, литературы, искусства и гуманитарной деятельности.

июЛя

День образования Коммунистической партии Китая

июЛя

День ГАИ в России

Первая в стране автоинспекция была создана в Москве ещё в 1919 г. Но днём рождения ГАИ считается 3 июля 1936 года, когда постановлением Совета народных комиссаров была образована «Государственная автомобильная инспекция главного управления рабоче-крестьянской милиции НКВД СССР». В первых ПДД говорилось: «Пешеходы уступают дорогу ручной повозке, повозка – извозчику, извозчик – автомашине, а автомашина общего назначения – всем машинам специального назначения и автобусу».

В 1921 году в Китае под влиянием Великой Октябрьской социалистической революции была основана Коммунистическая партия. Это правящая партия Китая, она представляет интересы всего китайского народа. На первом съезде партии в Шанхае в качестве одного из делегатов от провинции Хунань присутствовал и Мао Цзэдун. В 1945 году в уставе КПК было записано: «Коммунистическая партия Китая во всей своей работе руководствуется идеями Мао Цзэдуна».

календарь событий

июЛя

День независимости США

июЛя

июнь / июль 2015

День рождения Далай-ламы Праздник, который отмечают все последователи тибетского буддизма, признающие своим духовным лидером Далай-ламу. В этом году Далай-лама XIV будет праздновать свой юбилей — 80-летие! Однако врачи говорят, у него отличное здоровье и молодое сердце. Несколько лет назад журналисты спросили Его Святейшество, что он хочет получить на свой день рождения. Далай-лама ответил, что лучшим подарком было бы, если бы все люди проявляли душевную теплоту.

Этот особенный для каждого американца день символизирует победу и свободу : 4 июля 1776 года Соединенные Штаты приняли Декларацию Независимости. Национальный праздник отмечают с размахом: городские парады, шумные ярмарки, пышные карнавалы, пикники на природе. Большинство американцев называют праздник по его дате — «Четвёртое июля». Интересно, что фильмы «Рождённый 4 июля» и «День независимости» — одни из самых популярных не только в США, но и во всём мире.

июЛя

День взятия Бастилии 226 лет назад парижане взяли штурмом тюрьму Бастилию. Этот день стал началом Великой французской революции и крушением старого мира. В конце XIX века 14 июля стал государственным праздником Франции. Торжество начинается ещё накануне, 13 июля, большим балом в саду Тюильри. А утром — военный парад на Елисейских полях, далее — пикник у Версальского дворца, а в завершении — грандиозный получасовой салют над Марсовым полем.

Всемирный день шоколада

июЛя

День крещения Руси

Всемирный день шоколада. Говорят, первыми напиток из какао-бобов стали делать ацтеки, и называли его «горькой водой». Христофор Колумб открыл «чёрное золото» европейцам, а испанцы догадались добавить в него сахарный тростник. Родиной Дня шоколада является Франция. Шоколад, особенно горьких сортов, придаёт бодрость, поднимает настроение. Это не удивительно: он богат антиоксидантами, содержит калий и магний, обеспечивающие стабильную работу нервной системы. Многие выдающиеся женщины, в том числе госпожа Помпадур, считали шоколад афродизиаком.

июЛя

Всемирный день китов и дельфинов

Учреждение праздника ознаменовано не столько любовью человека к китам и дельфинам, сколько решением установить полный запрет на китобойный промысел. После двух веков беспощадного и бесконтрольного истребления морские млекопитающие оказались на грани исчезновения. В 1986 году Международная китобойная комиссия запретила и охоту на китов, и торговлю китовым мясом. Сейчас во всём мире 23 июля проходят акции в защиту дельфинов и китов. Присоединяйтесь!

День крещения Руси. Князь Владимир крестил Русь в далёком 988 году, а сам праздник возник совсем недавно — в этом году мы всего лишь пятый раз будем отмечать это знаковое историческое событие. По легенде, выбирая религию для государства, князь впечатлился рассказами посланников о великолепии церковной службы в Константинополе. Принятие православия оказало влияние на интенсивное развитие искусства, литературы, зодчества и образовательной системы Руси.

день в истории

июнь / июль 2015

20 июня 1881 года в Нижнем Новгороде заработала первая в России линия гражданской телефонной связи длиной 1547 метров. Она соединила Георгиевскую пристань реки Волги с квартирами директоров-распорядителей пароходного общества «Дружина». На пристани были установлены 4 аппарата системы «Сименс», и 2 таких же — у директоров. Викинги впервые доплыли по Сене до Руана

По Нарвскому договору Польша вступила в Северную войну против Швеции на стороне России

год

840

1578

1704

1782

Королевой Великобритании становится Виктория I. Англия выпустила свою первую почтовую марку — однопенсовую «Королеву Викторию»

1803

1837

В Санкт-Петербурге, в саду Кадетского корпуса, состоялся первый в России полёт на воздушном шаре

Английский исследователь Мартин Фробишер объявил Гренландию владением короны, назвав её «Западной Англией»

дни рождения

ФЁдор Стравинский

20.06.1843

Русский оперный певец

Утверждена Большая государственная печать США

Надежда Петрачкова

20.06.1924

Участница подпольной организаци «Молодая гвардия»

Николай Дроздов

20.06.1937

Телеведущий

дни рождения

день в истории

июнь / июль 2015

вячеслав Котёночкин

Владимир Вакулов

20.06.1927 20.11.2000

Хоккеист

френк лэмпард

20.06.1967

Мультипликатор

20.06.1967

Футболист

Совершён первый пробный железнодорожный рейс по Евротоннелю под Ла-Маншем

Президент Эндрю Джонсон объявил о покупке Аляски

1840

1867

1893

1937

1990

1993 Парламент Германии принял решение о переносе столицы из Бонна в Берлин

Завершён полёт В. П. Чкалова, Г. Ф. Байдукова, А. В. Белякова в США через Северный полюс

Открыта основанная Д. И. Менделеевым Главная палата мер и весов

Сэмюэл Морзе запатентовал телеграф

дни рождения

Николь Кидман

20.06.1967

Актриса

Юрий Визбор

20.06.1934

Композитор, киноактер, сценарист, режиссер документального кино, автор и исполнитель песен

Роберт Рождественский

20.06.1932

Советский поэт, лауреат Государственной премии СССР

«Будь, пожалуйста, послабее»

Будь, пожалуйста, послабее. Будь, пожалуйста. И тогда подарю тебе я Чудо запросто. И тогда я вымахну — вырасту, Стану особенным. Из горящего дома вынесу Тебя, сонную. Я решусь на все неизвестное, На все безрассудное, — В море брошусь, густое, зловещее, И спасу тебя!.. Это будет сердцем велено мне, Сердцем велено... Но ведь ты же сильнее меня, Сильней и уверенней! Ты сама готова спасти других От уныния тяжкого, Ты сама не боишься ни свиста пурги,

Ни огня хрустящего. Не заблудишься, не утонешь, Зла не накопишь. Не заплачешь и не застонешь, Если захочешь. Станешь плавной и станешь ветреной, если захочешь... Мне с тобою — такой уверенной — Трудно очень. Хоть нарочно, хоть на мгновенье, — Я прошу, робея,— Помоги мне в себя поверить, стань слабее. Роберт Рождественский

Эвита Перон Первая леди Аргентины 1946—1955 гг.

ария Эва Дуарте де Перон родилась 7 мая 1919 года в местечке Лос-Тольдос провинции Буэнос-Айрес. Будучи прекрасной актрисой, она сумела покорить Хуана Доминго Перона – дважды Президента Аргентины. Став главой женского крыла партии перонистов, она всячески помогала мужу, сама став при этом видным политиком. Эвита появлялась с ним на митингах и официальных приёмах, продвигала

законы для облегчения жизни рабочих и укрепления роли женщин в жизни общества, помогала развивать внешнюю политику, вела «приемы по вопросам граждан», создала свой благотворительный фонд. Её взлёт из низов в респектабельные салоны стал примером для многих аргентинцев, поэтому они её приняли и хотели быть похожими на неё. До сих пор заблудившийся турист, зайдя в дом к местному «сьюдадано», сможет увидеть большой портрет «королевы безрубашеч-

ников» Эвиты Перон, украшающий стену при входе. Богачи оскорбительно называли Эву «кукарача», а беднота считала её святой! Построив сначала головокружительную карьеру на радио, Эвита Перон крепко ухватилась за власть, работала на износ, будто предчувствуя свой скорый конец. «Без фанатизма ничего не добьешься», — был девиз амбициозной аргентинки. И она добилась всего. Её мать была против того, чтобы дочь выступала на сцене. Но та решила по-своему и отправилась покорять столицу. Каково же было удивление семейства Ибаргурен (фамилия матери Эвиты), когда они услышали голос их родной беглянки по национальному радио. «Она читала стих Амадо Нерво „Куда уходят мёртвые?”» — вспоминает одна из сестёр Эвиты. Этот факт из жизни молодой девушки буквально заставляет содрогнуться от ужаса тех, кто знает об участи, постигшей её тело после смерти.

«Без фанатизма ничего не добьёшься» Эва Дуарте де Перон умерла в возрасте 33 лет от рака. Буэнос-Айрес накрыло чёрное покрывало тишины, которое начало изнутри медленно прожигаться людскими всхлипами, завываниями и тостами за упокой, чтобы разгореться в итоге пламенем национального масштаба. Горе и морок! Мир покинула святая Эвита! Голос её, так громко зазвучавший на радиоволнах в родном городе и вопрошающий из динамиков «Куда уходят мёртвые?», отвечает сегодня не менее решительно: «Я – здесь!». Он гремит в эфире по праву Духовного лидера нации – назло предателям и непримиримым политическим врагам.

Маргарет Тэтчер 71-й премьер-министр Великобритании.

е скажу, чтобы мне повезло. Но я заслужила это, – такая уверенность в отношении своего успеха помогла Железной леди Маргарет Хильде Тэтчер избраться на главный министерский пост, причём трижды, победить непокорных, устранить забастовки, вывести страну из банкротства и много чего ещё. Маргарет окончила Оксфорд и стала самым влиятельным политиком своего времени, хотя была всего лишь дочерью бакалейщика. В 1959 году начался уверенный взлёт этой сильной женщины по карьерной лестнице. Пробив стену, сложенную из вековых кирпичей традиционализма, Тэтчер удалось прорваться в британский Парламент. Англия в то время представляла собой плачевное зрелище: уже начал проявляться процесс «гниения» страны изнутри. Но Тэтчер оказалась в нужное время в нужном месте и не дала Великобритании сползти на задворки истории,

«Не скажу, чтобы мне повезло. Но я заслужила это»

наоборот, обеспечила ей небывалый экономический подъём. В заслуги ей ставят сокращение государственных расходов, отмену субсидирования убыточных предприятий, передачу некоторых госкорпораций в частное владение. Такое решительное проведение реформ удостоилось даже специального термина — «тэтчеризм». Даже после ухода Железной леди из парламента в 1992 году, её влияние чувствовалось во внеш-

ней и внутренней политике, проводимой британцами. В 1990 году Маргарет Тэтчер получила «Орден Заслуг», 26 июня 1992 года королева Великобритании Елизавета II даровала ей титул баронессы, и Тэтчер стала пожизненным членом Палаты лордов. А в феврале 2007 года ей при жизни установили памятник, что стало официальным признанием нации своего лидера и её заслуг перед обществом.

Голда Меир Общественный и политический деятель Израиля.

сли бы вы приехали в Израиль году так в 85-м и купили там, скажем, фруктов, вам на сдачу обязательно дали бы 10 шекелей бумажкой. А старик-торговец с хитрыми глазами заявил: «Шекель хадаш» – новый, значит, шекель. И на этой новенькой хрустящей купюре вы бы непременно увидели на одной стороне бабушку божий одуванчик с умным взглядом и ниткой жемчуга на шее, а на другой – целое столпотворение, какое видели только во время похорон Вождя. Кто все эти люди? Это советские граждане, евреи, выстроившиеся стройными рядами у входа в московскую синагогу, чтобы поприветствовать первого посла Израиля в СССР — как раз ту самую

бабушку в жемчужном ожерелье. Случилось это знаменательное событие 3 сентября 1948 года. Имя виновницы торжества – Голда Меир. Эта женщина с тяжёлой судьбой и сильным характером родилась в Киеве. Она, как Атлант, вынесла на своих хрупких плечах небесный свод испытаний: сталинские репрессии, распри внутри Кабинета министров, ею возглавляемого, войну Судного дня, в котором врагами выступили ближайшие соседи Израиля – Египет и Сирия, теракт на мюнхенской Олимпиаде 1972 года, когда израильская делегация спортсменов была захвачена в заложники палестинской террористической организацией «Чёрный сентябрь».

В Нью-Йорке в честь «освободителя Иерусалима» г-жи Меир названа площадь – «Голда Меир Сквер». И это не случайно – с Америкой Голду связывают давние узы. Здесь её семья нашла приют, спасаясь от разгула черносотенцев на Украине. Здесь же девушка получила первый опыт самостоятельной жизни без родительской опеки и испытала первую любовь: в Денвере Голда встретилась с Морисом Меерсоном, своим будущим мужем. В Америке в её голове появились первые ростки идеи о создании единого дома для всех евреев – сионистского государства. Голда Меир медленно, но верно шла к своей цели. И в конце концов её подпись появилась в числе прочих под Декларацией независимости Израиля. После военных событий, произошедших

В Нью-Йорке в честь «освободителя Иерусалима» г-жи Меир названа площадь – «Голда Меир Сквер». И это не случайно. во время национального поста Йом-Киппур, карьера Голды Меир как политика была закончена. «Мы выиграли все наши войны и заплатили за это. Нам больше не нужно побед», – заявила Меир. 8 декабря 1978 года израильского политического и государственного деятеля, 5-го премьер-министра, министра внутренних дел, министра иностранных дел, министра труда и социального обеспечения Голды Меир не стало. Она была похоронена в Иерусалиме на горе Т. Герцля, основателя политического сионизма. И это символично.

Мать Тереза

Религиозный и общественный деятель, монахиня-миссионер. Мать Тереза проявляла невероятное усердие и настойчивость при обращении к Его Высокопреосвященству архиепископу Перье, чтобы тот позволил ей трудиться на благо не самой себя, но на благо тех, кто нуждается в Спасении. И 6 января

«Я – карандаш, которым рисует Бог!»

очему воля Божья – сеять добро и мир среди обездоленных — была ниспослана именно ей, Гондже, простой девушке из албанского городка Скопье, остаётся по сей день великой тайной нашего века. Услышав однажды Его голос, сестра Тереза в течение трёх лет проходила новициат в Конгрегации Лоретанских сестёр, а затем, постигнув собственное призвание, долгие годы хлопотала о создании благотворительной общины, чтобы, по её собственным словам, «для Бога делать малое с любовью, тем самым творя большое». Мать Тереза писала: «Я – карандаш, которым рисует Бог!». Что же удалось нарисовать Спасителю своим

инструментом? Смотрите сами. Всего с 5 рупиями в кармане мать Тереза, окруженная нищими из мрачных лачуг, начала новую жизнь на новой родине – в Индии. «Общество миссионеров милосердия» во главе с матерью Терезой объявило своей целью неотступное следование за Христом, жаждущего спасения душ, которые пребывают в самых тёмных уголках Калькутты. С 26 детей, посетителей воскресной школы, которую организовала Иисусова невеста вместе со своими сподвижниками, число посетителей миссии возросло до 350. А вскоре открыли свои двери дом для неизлечимо больных и умирающих под названием «Чистое сердце» и приют для бездомных детей. Во тьму проник свет!

1948 года, в девятнадцатую годовщину своего приезда в Индию, она услышала от архиепископа заветное «можете начинать». И так, пробиваясь через тернии к звёздам, она не переставала трудиться во благо бедняков Калькутты, тем самым исполняя Христово веление быть среди «позабывших его» и при этом уподобляясь Сыну Божьему. И еще недавно сомневающийся архиепископ после посещения хосписа окончательно уверовал в правильность своего решения и в силы своей подопечной, преподавшей всем урок истинного милосердия. Как только Вторая мировая война ворвалась в Индию, мать Тереза тотчас же откликнулась на зов новых трудностей: продолжала обучать в монастырской школе временного содержания в Бенгалии и помогала ученицам забывать пережитый ужас, совмещая всё это с хозяйственными делами. Утолив Христову жажду быть среди тех, кто нуждается в Нём, мать Тереза ушла на покой, завещав всем будущим поколениям помогать ближнему: «Все, что мы делаем, – капля в океане. Но лишившись этой капли, океан станет меньше».

Грета Гарбо Шведская и американская киноактриса.

журнале мод 30–40-х годов прошлого века и читаем: «Идеал — высокая стройная женщина с плоской грудью, стройными ногами и удлинённым мундштуком в белоснежных зубах». И в голове тут же рисуется образ Греты Гарбо в картине «Анна Кристи». Расположения «скандинавского Сфинкса» Гарбо пыталось добиться множество кавалеров. Она же отвечала им монумен-

всё своё состояние. Возможно, комплекс простолюдинки, как и преждевременная кончина отца, заставили Грету Густафсон взлететь на небывалую карьерную высоту и стать одним из самых высокооплачиваемых профессионалов в актерской среде. От первого рекламного гонорара до миллионов её отделяла целая взрослая жизнь, но она поклялась себе быть независимой. И она ею стала. «Я умоляла Зокаля ангажировать её (Г. Гарбо. —Ред.) в полной уверенности,что её красота покорит весь мир. Но ни Фанк, ни Зокаль не заметили в ней ничего особенного. Я пришла в ярость. Всего несколько дней спустя <…> Грету пригласили в Голливуд», — вспоминает рождение жемчужины по имени Гарбо режиссер Лени Рифеншталь. Одним из первых фильмов в карьере актрисы был «Поток» Монта Белла. Дальше — больше. Теперь она могла позволить себе всё, получая баснословные гонорары за один фильм. А что в личной жизни? С аристократом Максом Гампелом не сложилось. От актёра-сердцееда Джона Гилберта Билли Уайльдер: непокорная «Случай Гарбо — это случай шведская ундина рождения звезды на плёнке» сбежала накануне свадьбы. Дирижёр Стоковский в разгар отношений присмотрел себе иную партию, да и фотограф Сесил Битон также оказался предателем. «Я хочу остаться одна»,— заявляет и без того нелюдимая звезда. Она долгое время ведет уединённый образ жизни, завершив в 36 лет свою карьеру в кино на пике популярности. «Жемчужина плотно и бесшумно сомкнула перламутровые створки своей великолепной раковитальной холодностью. Вообще, загадочны…», но шлейф небывалого успеха, ность была отличительной чертой аккак хвост кометы, будет сопровождать трисы. Они сослужили ей добрую службу имя легендарной актрисы вечно. и в кино, и в жизни. Помимо природной фотогеничности, Грету отличала удивительная смекалка. Достаточно было лишь слова, и актриса выдавала режиссёру нужную эмоцию. Гарбо стала кумиром. Её жаждали увидеть тысячи поклонников. Поговаривают, что один из них завещал своей любимице

Эдит Пиаф Французская певица и актриса.

ет, ни о чём я не сожалею: ни о хорошем, ни плохом! — споёт о себе великая chansonnier Эдит Джованна Гассьон, известная миру как Эдит

Пиаф. Биографию этой женщины можно считывать по её творчеству: певицу называют родоначальницей жанра исповедальной песни. «Прощай моё сердце» и «Деточка» — реакция на лишения в детстве, холодность матери и развод родителей. «Браво, клоун!» — о любви к отцу-акробату, который спас её от слепоты. «На моей улице» — протест против его болезни — алкоголизма. «Аккордеонист» — о работе уличной певицей в Париже. Войне

Морис Шевалье: «Бросая людям вызов, она несётся в пропасть. Я с ужасом увидел, что будущее её застилает тень». посвящены самое убедительное исполнение «Марсельезы» и песня «Исход» о еврейских беженцах, уцелевших после Холокоста и уплывающих на корабле в Палестину. Бунт против несправедливости жизни, которую ей самой, как и многим современникам, пришлось вынести, отчётливо звучит в «Ах! Это пройдёт». Но больше всего в репертуаре Эдит Пиаф песен про любовь. Она никогда не была одна, лучшие мужчины окружали Пиаф на протяжении всей жизни. Образ королевы романса создал её друг поэт Р. Рассо. Именно он написал для Пиаф её первые хиты и оказал моральную поддержку, когда певицу необоснованно обвинили в убийстве и она снова оказалась на улице. Даже сценическое имя ей дал мужчина: Пиаф — значит «воробушек», синоним физической и душевной хрупкости певицы. Но её настоящей любовью был Марсель Сердан. Титан, чемпион мира по боксу, он дарил своему Воробушку подарки, признавался в любви, собирал средства на гастроли. Узнав о трагической гибели возлюбленного в авиакатастрофе, Пиаф посвятила ему «Гимн любви»: «…попроси меня, и я сделаю для тебя всё».

Поводов сломаться было множество: смерть единственной дочери, нищета, две аварии. Спасает от боли лишь морфий и алкоголь. Но она, несмотря на все тяготы жизни, сохраняла свою фирменную улыбку с лёгким налётом грусти: жаль, что так, а все-таки — хорошо, что оно всё так сложилось — к лучшему! Хорошо, потому что, возможно, не было бы феноменального успеха и любви миллионов. И второго большого чувства — к Димитрису Хорну, который скрасил последние годы её жизни. Она не щадила себя, трудилась от рассвета до заката и заставляла трудиться всех остальных — спешила жить. Но однажды не выдержала и погасла. Проститься с национальным достоянием пришел весь Париж. Сердцем же с ушедшей Пиаф был весь мир! На лице певицы под чёрной вуалью отчетливо виднелась неизменная улыбка. А все-таки она ни о чём не жалела!

М. Сердан: «Хотите знать, люблю ли я Эдит Пиаф? Да, люблю!»

Мария Каллас Одна из величайших оперных певиц XX века.

огда слушаешь Марию Каллас, её великолепное сопрано, за которое она и получила звание la Divine – Божественная, возникает образ Боттичеллиевской Венеры, выходящей из пены морской и воспевающей свой приход в этот мир. Будущая оперная дива родилась в Нью-Йорке 3 декабря 1923 года в семье греческих иммигрантов. А на исторической родине, в греческом городе Афины, Мария получила превосходное консерваторское образование. Там же, при Национальной опере, состоялся её дебют. После

«Опера – поле боя, и это нужно принимать!» первой крупной роли Сантуццы в опере «Сельская честь» П. Масканьи репертуар певицы пополнился партиями Тоски и Джоконды. Но настоящий успех пришёл в 1951 году, когда она выступила в знаменитой миланской «Ла Скала», исполнив партию Елены в опере «Сицилийская вечерня» Дж. Верди. Кульминацией же стала триумфальная игра в постановке «Нормы» Беллини в «Метрополитен-опера». Своей запоминающейся фамилией Мария обязана отцу, сократившему семейное имя Калогеропулус до Каллас, а вот резонансным успехом первому мужу и наставникуД. Б. Менегини, который опекал её и щедрой рукой вкладывал всё что мог. Но вот настоящую любовь Мария Каллас узнала не с ним, а со своим земляком Аристотелем Онассисом. Однако не романами с сильными мира сего известна Каллас, а своей неподражаемой манерой исполнения, умением правдиво проживать и показывать чувства своих героинь на сцене, кропотливой работой, которую она проводила при подготовке к каждому испол-

нению. «Если вы хотите услышать интеллектуальность, <…> силу и музыкальность, мисс Каллас, как ни одно другое сопрано, может предоставить вам всё это», — писал об исполнении партии заглавной героини «Тоски» музыкальный критик «Нью-Йорк Таймс» Г. Шонберг. Мария отказывалась от ролей, если не считала, что находится для них в подходящей физической форме. Она истязала себя диетами, которые вкупе с неудавшейся личной жизнью повлияли на значительные изменения голоса, а фактически — его потерю. Дива была требовательна не только к себе, но и ко всем, кто работал с ней. «Со мной настолько сложно, насколько нужно, чтобы достичь наилучшего результата», — был аргумент амбициозной «Тигрицы» Каллас, прозванной так за свой непростой характер.

«Только когда я пела, я чувствовала, что меня любят» Последний занавес для легенды оперы опустился 11 ноября 1975 года. «Только когда я пела, я чувствовала, что меня любят», – заявляла певица. И любящие её запомнили «эмоциональную и драматичную», «Эдит Пиаф от оперы» Марию Каллас как одного из ключевых и самых узнаваемых музыкальных гениев своего времени.

«Ей удалось вдохнуть новую жизнь в утратившее в прошлом веке популярность оперное направление «бельканто», – напишет о Каллас «Нью-Йорк Таймс»

Елизавета II Действующая королева Великобритании с 1952 года

то знает, как сложилась бы судьба британской короны, если бы не абдикация Эдуарда VIII? Не влюбись он в американку Уоллис Симпсон, не стала бы Лилибет наследницей титула «Её величество Елизавета II, Божией милостью Соединённого Королевства Великобритании и Северной Ирландии и иных своих царств и территорий Королева, Глава Содружества, защитница веры». Однако история не терпит сослагательного наклонения, и это к лучшему.

«Дети не могут ехать без меня, я не могу оставить короля, а Его Величество никогда никуда не уедет» Нынешняя королева почитаема и любима как в Соединённом Королевстве, так и за его пределами. Самостоятельное изучение французского, трогательное радиообращение в 14-летнем возрасте к детям войны и их родственникам, в котором она посылала им свою «любовь и наилучшие пожелания», вступление в отряд самообороны характеризуют её как глубокого и решительного человека. Примечательно, что впервые встретив своего будущего супруга, герцога Эдинбургского, с которым она неразлучна вот уже 68 лет, Елизавета влюбилась с первого взгляда. Их свадьба – первая в новейшей британской истории, зафиксированная на киноплёнку. И это не единственный рекорд королевы. Она первая из британских монархов выступила в качестве королевы Канады на церемонии открытия Парламента страны. Добавьте сюда самый продолжительный срок пребывания на посту хозяйки Букингемского дворца, большое количество ежегодных официальных визитов, ответной корреспонденции и благотворительных организаций, находящихся на её попечении, и получите завсегдатая Книги рекордов Гиннеса.

Уинстон Черчилль «<…> восшествие на престол Елизаветы II было актом национального объединения»

За время правления Елизаветы II в Великобритании прошли две Олимпиады и «Бриллиантовый юбилей», принцесса Диана развелась с принцем Чарльзом, открылась Генеральная Ассамблея ООН, принц Уильям женился и подарил королеве правнуков. В 2013 году Елизавета II внесла поправки в закон о престолонаследии:

«Люди должны видеть меня, чтобы верить мне» теперь наследницы имеют равные права с наследниками. «Просто пожилых людей много. Но именно английская королева Елизавета II, благодаря всемирной известности, является живой связью человечества с давно ушедшим временем», – заявила на юбилее королевы Русская служба BBC. Остаётся только добавить по-английски: Long live the Queen!

Придворная дама: «Елизавета полностью идентифицировала себя с ролью королевы».

Агата Кристи Автор детективной прозы. оролева детективов, «самая загадочная писательница XX века» — бесконечный ряд эпитетов посвящён Агате Миллер-Кристи, самому известному автору детективов. Её книги по популярности уступают лишь Библии и произведениям У. Шекспира. В чём же секрет такого невероятного успеха? На фотографии 1895 года мы видим миловидную девочку, которая держит на руках собачку по имени Джордж Вашингтон. Только развитой не по годам ребенок мог назвать терьера в честь американского президента. «Её всегда отличало любопытство ко всему», — делится воспоминаниями внук Кристи Мэтью Причард. Вот эти два качества — любознательность и ум — и сыграли значительную роль в появлении 60 детективных историй, 6 романов, 19 сборников рассказов и 1 пьесы, выпущенных общим тиражом 15 млн экземпляров. Агата — очень чувствительная натура. Достаточно вспомнить её пылкий роман с Арчибальдом Кристи, фамилию которого она выбрала в качестве литературного автографа. Арчи, как нежно называла своего супруга леди Агата, вскоре забрали на войну, а новоиспеченная невеста записалась в отряд медсестёр. Несмотря на сложность работы, она находила время для детального изучения ядов. Этот навык она впоследствии «вложила» в руки убийц Руби Кин и Рекса Фортескью. В военном госпитале писательница придумала Эркюля Пуаро, ключевого персонажа 85 произведений. После войны продажи книг выросли, радовала и любимая дочь Розалинда. Но буря уже надвигалась: муж подал на развод. И тогда писательница… исчезла. Может, в поисках утешения, а может, назло неверному мужу: в случае чего подозрения падут именно на него. 300 спасателей и военных безуспешно искали «королеву детективов». Помогли музыканты, выступавшие в отеле на севере Йоркшира. Именно там скрывалась знаменитая беглянка.

Второй большой любовью Агаты, оставшейся на всю жизнь, стал Макс Мэллован, археолог, с которым Агата с удовольствием путешествовала по Востоку. В Стамбуле она задумала написать своё знаменитое «Убийство в Восточном экспрессе», в котором появляется новый персонаж — дотошная пенсионерка мисс Марпл (её прототипом стала бабушка Агаты). Том Адамс, иллюстратор детективных книг, вспоминает объект своего поклонения: «В её голове было столько идей!». Об Агате Кристи написано множество томов, существует даже автобиография, однако тайну её гения можно постичь, лишь изучив литературное наследие автора. Да и то не до конца.

«Я чувствовала себя лисой, за которой охотятся. Я знала, что единственная надежда на новую жизнь — это скрыться подальше от всего, что стало таким неожиданным для меня»

Дэвид Суше В роли Эркюля Пуаро, одного из героев Агаты Кристи.

Фаина Раневская Народная артистка СССР.

рофессию я не выбирала — она во мне таилась. Таилась, таилась и вылилась-таки в гениальную игру, за которую Фаина Георгиевна Раневская (в девичестве Фридман) удостоилась трёх Госпремий СССР. Но это будет лишь в 1949—51 годах, а пока — классический сценарий «дочь состоятельных родителей бунтует и уезжает в Москву». «Хочу стать артисткой!», — заявляет решительно юная Раневская. «Какая артистка с вашим-то заиканием?» — твердят ей завистники, потому что Фанни, по их нескромному мнению, была неталантлива и некрасива. Однако та была уверена, что «есть три профессии, для которых нужно родиться: врач, педагог и актёр». Она видела своё призвание в последнем. И, очевидно, действительно была рождена для этого. Однако путь к успеху не был лёгким. Сильная личность, она выстояла в Гражданскую войну, но узнала и голод в Крыму, и мучительный год без ролей. «Итак, в „Малый“ я не попала. Затем киносъёмки, потом война…», — так она вспоминает это тяжёлое время. За роль госпожи Луазо в «Пышке» М. Ромма молодая актриса удостоилась похвалы французского писателя Ромена Роллана. Теодор Драйзер тоже намеревался написать об одном фильме с её участием хвалебную статью. Фанни вообще хорошо разбиралась в людях и водила дружбу с М. Волошиным, А. Ахматовой, В. Маяковским и другими великими людьми. И сама была великой. Благодаря этому или обстоятельствам, которые отточили характер этой женщины до острия грифеля, она стала любима всеми и повсеместно? Наверное, сыграло свою роль и то, и другое. А ещё — природный дар перевоплощаться, искренняя любовь к своим героиням и блистательное чувство юмора, увековеченное в собраниях афоризмов и воспоминаниях современников. Вот так родилась самобытная артистка Фаина Раневская. А злые языки — все от зависти. «Абрам, ты забыл свои галоши», «Муля, не нервируй меня», «Ты вон, три минуты пела, а уже подол разодрала», «Я возьму

с собой „Идиота“, чтобы не скучать в троллейбусе!», „Факты решают всё!“ — фразы, давно ушедшие в народ и ставшие нестареющей классикой. И все они придуманы или исполнены самой актрисой. Благодаря «своим отсебятинам», яркой индивидуальности и таланту Фаина Георгиевна и все её героини будут жить в сердцах людей вечно.

Есть люди, в которых живёт Бог; есть люди, в которых живёт Дьявол; а есть люди, в которых живут только глисты.

Индира Ганди Премьер-министр Индии в 1966—1977 и 1980—1984 гг.

татус Британской жемчужины не устраивал свободно мыслящие, передовые умы колониальной Индии. Их мечта — полная независимость от Великобритании. Одним из тех, кто выступал за ненасильственные методы национально-освободительного движения, был Джавахарлал Неру, объявивший себя преемником великого Махатмы Ганди, борца за «социальный компромисс» в политике.

И вот 15 августа 1947 года Индия провозгласила независимость и впервые сформировала национальное правительство: вся страна объединилась в радостном порыве — свобода! Спасибо отцу-освободителю Джавахарла́лу! А у Неру, этого интеллигента с Кембриджским образованием, была дочь Индира. И ей была уготована судьбой очень ответственная миссия — стать «матерью всех индийцев» и первой женщиной-премьер-министром нового независимого государства, рождением которого нация обязана её отцу. Политика стала для сперва неуверенной в себе Ганди неотъемлемой частью жизни. Даже интересы семьи отошли на второй план. Её цель — искоренить бедность и провозгласить в Индии демократию и всеобщее равенство перед законом. Для решения экономических проблем Ганди проводит «Зелёную революцию». И жёсткое руководство приносит свои плоды. Многое из задуманного удалось, и во время первого срока премьерства Ганди буквально носят на руках. Однако во время второго её пребывания у власти начались проблемы. Три основных религии Индии — индуизм, ислам и сикхизм – распределены на обширных территориях Индийского Униона и Пакистана. Мусульмане Восточного Пакистана начали требовать независимости, Индира Ганди поддержала их борьбу, и 3 декабря 1971 года грянул пакистано-индийский вооруженный конфликт. Музыкант Дж. Харрисон сокрушался по этому поводу: «Не видел я ещё такого горя / Люди гибнут». Пришлось ввести чрезвычайное положение. Но тучи сгущались всё сильнее, к неудачам в политике добавились личные трагедии: Индира тяжело переживала

Джавахарлал Неру Политический деятель, отец Индиры Ганди.

смерти мужа и младшего сына Санджи. В 1982 году, желая пресечь сепаратистские настроения сикхов, «Индийская Жанна д`Арк» переходит к решительным действиям, и в ответ на захват экстремистами священного Золотого храма проводит вооружённую операцию. Её успех был омрачён гибелью многих людей, в том числе единоверцев тех, кто отвечал за безопасность Индиры Ганди. Их кровавая месть не заставила себя ждать.

«Когда умер муж, из моей жизни исчезли все краски» Несмотря на то, что за срок своего нахождения у власти политику не раз приходилось идти на компромиссы, и учитывая многонациональность и непростую социальную обстановку в Индии, с уверенностью можно сказать, что Индира Ганди не осквернила память отца и достойно продолжила идти «курсом Неру». «Драгоценный рубин» превратился в «страну Луны».

Королева Виктория Королева Соединённого Королевства Великобритании и Ирландии в 1837—1901 гг. к землям Короны — удачная сделка Дизраэли. Виктория буквально восприняла слова своего современника: «Будьте хорошей королевой!» — и стала таковой.

Крестным отцом девочки (заочно) стал русский царь Александр I

Альберт СаксенКобург-Готский Супруг королевы Виктории, второй сын герцога Эрнста Саксен-Кобургского и принцессы Луизы Саксен-Готской

мер король! Да здравствует королева! После Вильгельма IV 20 июня 1837 года на британский трон взошла принцесса Кентская Александрина Виктория, или, если коротко, королева Виктория: «властительница четверти мира», правление которой стало самым длительным. Период её правления получил название Викторианской эпохи. Она ознаменовалась долгим периодом мира в стране: Англия тогда переживала свои лучшие времена. Были, правда, перерывы на Крымскую войну, волнения в Ирландии и присоединение территории Индии

Более того, королева Виктория стала одним из символов XIX века. Со своим мужем принцем Альбертом Саксен-Кобург-Готским королева прожила в любви и согласии 20 лет, родила 9 детей, стала бабушкой 40 внуков. Вступив на престол, Виктория поняла, что ей нужны надёжные ориентиры, и она нашла их в семейных традициях, строгости, пуританской морали. Со многим из перечисленного Англия ассоциируется и по сей день. Ещё ей было важно, чтобы всё всегда было красиво. В 1851 году, поддержав начинание принца Альберта, королева разрешила организовать в Лондоне Всемирную выставку промышленных работ. Для этих целей был возведён воздушный суперсовременный павильон «Хрустальный дворец». Даже собственный похороны Виктория спланировала так, чтобы все было строго, но уютно: чёрный цвет приказала заменить белым и в гроб положить милые её сердцу вещицы. Кстати, о смерти: ни одного смерт-

«Я действительно не могу выразить словами свою гордость от того, что я королева ТАКОЙ нации»

ного приговора в её правление зафиксировано не было. Королева Виктория стала символом новой монархии, свободной от недостатков Средневековья — самодурства властителя, его единоличного правления и распущенности нравов. Она стала последней представительницей Ганноверской династии и родоначальницей правящего Дома Виндзоров, которые находятся у власти до сих пор. Королева умерла! Да здравствует король!

Одри «Моя биография — это тайна для меня самой. <…> Я никогда не думала, что стану актрисой. Никогда не предполагала, что окажусь в кино…»

мая 2015 года исполнилось бы 86 лет Одри Хепберн, знаменитой актрисе, обошедшей саму Мэрилин Монро в гонке за главную роль в фильме «Завтрак у Тиффани». Ей были подвластны любые роли: и классическая Наташа Ростова в «Войне и мире», и венценосная особа в «Римских каникулах». Может, потому, что мисс Хепбёрн и сама была голубых кровей: её дедушка был бароном и состоял на службе у королевы Нидерландов Вильгельмины. Но война, как известно, не знает различий в титулах и рангах. Юная Одри и её мать жили в оккупированной немцами Голландии, испытав на себе все ужасы репрессий. Выстоять помогали музыка и балет. Когда война закончилась, Одри переехала в Амстердам, где продолжила занятия балетом, но из-за высокого роста и проблем со здоровьем, подорванным полуголодными военными годами, от карьеры балерины пришлось отказаться. Однако умение танцевать пригодилось Одри, когда она принимала участие в кабаре-шоу, успешно совмещая его с модельным бизнесом. В 1951 году появились первые роли в кино. Приняв предложение поучаствовать в проекте под названием «Детка из Монте-Карло», Одри ещё не знала,

Хепбёрн Британская актриса, общественный деятель.

что он кардинально изменит всю её жизнь. В Монако начинающую актрису заметила именитый автор Сидони Колетт, которая при виде Одри воскликнула: «Вот моя Жижи!». Речь шла о заглавной роли в пьесе, поставленной на Бродвее и имевшей колоссальный успех. За неё Одри получила многочисленные награды. Теперь с ней хотят работать лучшие фотографы и дизайнеры мира! В это же время новоиспечённая обладательница «Оскара» знакомится со своим первым мужем актёром Мелом Феррером – карьера и личная жизнь на взлёте. Исполнение роли Холли Голайтли в экранизации новеллы Т. Капоте «Завтрак у Тиффани» упрочило славу актрисы и увековечило её образ в памяти миллионов в качестве иконы стиля. Одри наслаждалась актёрской жизнью, особое удовольствие ей доставляла совместная работа со знаменитыми коллегами по цеху: Кэри Грантом, Уильямом Холденом и др. Но семейное счастье оказалось недолгим, да и актёрская карьера начала затухать, и тогда мисс Хепберн посвящает себя другой важной роли – Посла доброй воли ЮНИСЕФ. Для многих жертв природных и техногенных катастроф знаменитая актриса стала настоящим ангелом-хранителем. Работа на службе международной организации привела к созданию «Детского Фонда им. О. Хепбёрн».

В Монако начинающую актрису заметила именитый автор Сидони Колетт, которая при виде Одри воскликнула: «Вот моя Жижи!». 20 января 1993 года Одри Кэтлин Хепбёрн покинула этот бренный мир, оставив после себя незабываемые характеры и роли, которые она сыграла за свою достаточно долгую и в целом счастливую жизнь.

Габриэль Шанель Известный французский модельер.

абриэль «Счастье» Шанель — так можно перевести с французского имя создательницы самого знаменитого дома моды в мире. И одно это уже говорит о многом. Например, о том, что судьба его носительницы не могла быть заурядной. Монастырский дортуар, выстроенные в ряд кровати. Меж их стройными рядами, сметая всё на своем пути, бежит хорошенькая девочка, её лицо сияет. Одна из монахинь вручает ей огромный пакет. Внутри —красивая новая форма, богато украшенная кружевом, — подарок отца. Так начался роман Габриэль с платьем. Другая её страсть — пение. В центральном городском кафешантане молодую певицу зовут просто Коко. С музыкой, правда, не сложилось, но обретённое имя «приросло» и впоследствии стало легендарным. Деятельная натура Габриэль привела её из швейных мастерских Сомюре в «рукодельный институт Богоматери», а затем — в собственное ателье, которое она основала вместе с одной из своих «тётушек». Обретя финансовую независимость, девушки бежали из Мулена в Виши. Здесь начинающий модельер начала свои смелые эксперименты в моде: «мужские» костюмы для дам, вкупе с самодельными экстравагантными шляпками пришли на смену неудобным корсетам и сложным драпировкам. Решив, что счастье надо искать в столице, мадемуазель Шанель переехала в Париж, где и открыла ателье имени себя. Весной 1910 года толпы богатых француженок уже осаждали мастерскую Chanel

на престижной улице Камбон. Перейдя от шляп к созданию костюмов для пьес Жана Кокто, мадмуазель Шанель получила доступ в артистическую среду. Этот опыт сделал Коко смелее. Теперь в витринах её магазина стали появляться не только шляпы, но и изысканные туалеты. К тому же магазинов под маркой Chanel открылось уже несколько. Это был успех! Всемирную славу Габриэль Шанель принесли не столько юбки и шляпки сами по себе, сколько идея свободной самодостаточной женщины, воплощённая в них. Это было время перемен, и великая Мадемуазель уловила его дух.

«Прежде джерси шло только на нижнее белье; я оказала ему честь, сшив из него платья и костюмы!»

Коко изобрела и сделала популярным знаменитое маленькое чёрное платье, женский брючный костюм, прямоугольную сумку на цепочке, духи Chanel № 5 и многое другое. Пройдя сквозь горнило двух мировых войн, преодолев бедность и непонимание, эта женщина сумела стиль возвести в культ и сделать ярлычок с шестью заветными буквами его гарантом.

«Я здесь, чтобы сколотить состояние!»

Валентина Терешкова Первая в мире женщина-космонавт.

июня 1963 года всю страну облетело радиосообщение: «Земля приготовила ясный, погожий день. Скоро на старт». В космос готовилась лететь первая женщина-космонавт Валентина Терешкова, облетевшая планету 48 раз за 2 суток 22 часа 50 минут. И если весь Союз знал, что простая советская гражданка готовится стать «мисс Вселенной» (как окрестили В. Терешкову журналисты), то её мама довольствовалась легендой, выдуманной для неё дочерью: «Взяли во второй состав сборной по парашютному спорту». Потому что государственная тайна, да и природная скромность, присущая поколению детей войны, не давала распространяться по поводу ответственного госзадания. А задача стояла почти непосильная. Герой СССР А. А. Леонов так прокомментировал её полёт: «Космос не делает поблажек. Для него не важен пол – он жесток. Поэтому то, что пришлось перенести (В. Терешковой. – Ред.), не дай Бог никому…». По прибытии на Землю у Валентины Терешковой началась совсем иная жизнь: бесконечные командировки, дипломатические встречи. Все хотели знать о нелёгких испытаниях, выпавших на долю молодой девушки. Но нашлось у неё время и на создание семьи. «Космическую» свадьбу отмечало всё политбюро во главе с Хрущёвым, который стал на торжестве тамадой. Родился первый в истории «космический» ребёнок – девочка по имени Елена. Гражданский долг перед страной главная советская женщина-космонавт также выполнила успешно. «Проси, что хочешь, Валентина!», – пообещал генсек. Но она хотела лишь найти могилу отца, погибшего во время Советско-финской войны. Нашли, и по указанию Терешковой на братской могиле поставили памятник в честь всех павших бойцов.

После полёта Юрия Гагарина у юной ярославки зародилась мечта: стать частью звёздного братства. И её мечта сбылась. На ткацком комбинате, где она работала до покорения космических пространств, появилась надпись: «Валя, молодец!». Так бывшие коллеги воздали должное подвигу героини. И мы все тоже должны мысленно поблагодарить леди космонавтики за то, что она доказала – мечты сбываются!

«Я бы посоветовала прежде всего любить свою землю и людей. Работать, и свою работу подчинить службе этому».

К. Циолковский Ученый, основатель отечественной космонавтики

Софья Ковалевская Выдающийся русский математик.

июня 1863 г. император Александр II подписал Устав, определявший устройство и порядки в университетах империи. Однако вопрос о женском образовании остался в тени. Единственный выход для тех, кто не удовлетворялся Курсами для вольнослушательниц, — поездка в Европу. По этому пути пошла и младшая дочь отставного полковника артиллерии В. В. Корвин-Круковского. Любовь к науке укрепилась в девочке после случая, приключившегося в псковском имении её семьи. Родители Софьи затеяли клеить в доме обои, да не рассчитали — на детскую не хватило. Решили выйти из положения, обклеив комнату старыми бумагами, хранившимися на чердаке, — а это были

Но если научная деятельность Ковалевской сложилась успешно, то в семье произошел полный крах. После визита в Россию, где Софья безуспешно пыталась добиться признания коллег, Ковалевские расстались. Некоторое время спустя ее муж из-за долгов покончил жизнь самоубийством. Софья хоть и не питала к нему «жара любви», тяжело переживала его кончину и утешение, как водится, искала в работе.

«Король Оскар весьма дружелюбно относится к профессорам вообще и в частности ко мне»

записи лекций по дифференциальному и интегральному исчислению академика Остроградского! В 11 лет ребенку, безусловно, сложно вникнуть в суть непонятных знаков и чисел, но они всё же повлияли на развитие будущего ученого. Отец Софьи, разглядев дарование дочери, нанимал для ее обучения хороших учителей, но серьезно заниматься наукой в России женщине было невозможно. Поэтому, выйдя замуж, Софья укатила за границу. В Берлине она училась у «отца современного анализа» Карла Вейерштрасса, и с его помощью в качестве «Inaugurale dissertation» Ковалевская опубликовала сразу три работы!

В 1874 году Софья успешно закончила Гёттингенский университет, а через 10 лет стала «ординарным профессором» в Стокгольмском университете. За исследование вопроса «О движении твердого тела вокруг неподвижной точки под влиянием силы тяжести» она награждена премией Парижской Академии наук. Незадолго до смерти у «принцессы науки» случится роман с известным правоведом М. Ковалевским. Предсмертной фразой ее было: «Слишком много счастья!» — все уравнения были решены.

Карл Вейерштрасс Учитель Софьи Ковалевской, немецкий математик, профессор Берлинского университета

Жаклин Кеннеди Первая леди США 1961—1963 гг.

еповторимый образ Жаклин Кеннеди притягивает миллионы людей и в наши дни. Мы очарованы её чувством стиля, манерами, стойкостью. Мы хотим знать о ней всё. И кажется, что так было всегда. Жаклин Бувье родилась на Лонг-Айленде в 1929 году. Училась в Вассар-Колледже и Университете Джорджа Вашингтона, изучала французский в Сорбонне. Ещё в раннем детства у неё появилось три страсти: лошади, Франция и мода, которые впоследствии трансформировались в явление под названием «стиль Джеки Кеннеди».

После окончания учёбы Жаклин получила работу в газете The Washington Times-Herald. Молодой репортёр отличилась на службе, и ей поручили взять интервью у подающего надежды сенатора от штата Массачусетс Джона Фицджеральда Кеннеди. Спустя год об их свадьбе написали все газеты мира. В 1962 году новоиспечённая первая леди США водила экскурсию по Белому дому, который благодаря её усилиям приобрел статус музея: теперь на стенах висят репродукции картин её любимых французских живописцев. А с телеэкранов Джеки предстаёт безупречной леди с изысканными манерами. Больше всего юная Жаклин боялась стать обычной домохозяйкой. И уж конечно она ею не стала, напротив — была «американской принцессой»! Не имея официальной должности, первая леди, тем не менее, никогда не оставалась в тени своего мужа. Под лёгким, очаровательным образом богемной аристократки таился поистине мощный характер, стальная воля и значительный интеллект. Какую выдержку нужно иметь, чтобы похоронить мужа, а впоследствии и почти всех мужчин клана Кеннеди! Конечно,

«…любовь к Франции никогда не покидала меня»

она хотела уберечь своих детей от «родового проклятья» и охраняла личное пространство семьи, подобно тигрице — никаких интервью!

«Я была репортёром, и я узнала на собственном опыте важные вехи в истории Америки. Я – не самый худший выбор на этот пост» Ей, как и любой женщине, пережившей трагедию, нужна была поддержка. Её надежной опорой и союзником стал миллиардер Аристотель Онассис. Увы, ненадолго. Овдовев во второй раз, Джеки Кеннеди-Онассис нашла утешение в работе. Она стала редактором в престижном издательстве Doubleday, а попутно занималась общественной работой, ратуя за сохранение исторических зданий «старой Америки». Так, в её честь на Центральном вокзале в Нью-Йорке открыта мемориальная доска. Именно такой — деятельной, стильной, обаятельной Жаклин вошла в мировую историю. О ней мы знаем всё — и в то же время ничего. Этой женщине, следовавшей принципу «без комментариев», удалось сохранить завесу тайны над своим образом. «Моя мать умерла, окруженная её друзьями и семьей, её книгами, людьми и вещами, которые она любила. Она сделала это по-своему и на своих собственных условиях, и мы все чувствуем себя от этого счастливыми», — прокомментировал уход из жизни Жаклин Кеннеди её сын Джон.

Элла Фицджеральд Американская джазовая певица.

олее полувека Элла Фицджеральд была самой популярной исполнительницей джаза в Америке. За свою карьеру она завоевала 13 статуэток «Грэмми» и продала более 30 миллионов пластинок. Её голос, чёткий, гибкий, тёплый, не знает возраста. Она могла исполнять пылкие баллады, томный джаз, а также имитировать любой инструмент в оркестре. Элле посчастливилось работать с выдающимися музыкантами своего времени: от Дьюка Эллингтона до Фрэнка Синатры. Или, скорее, им посчастливилось работать с неповторимой Фицдж. Она выступала на самых известных площадках мира, и эти выступления проходили с неизменным аншлагом. Её публику, такую же разную, как обертоны её сказочного голоса, объединяла любовь к Джаз квин. А будущая королева родилась в Ньюпорт-Ньюз 25 апреля 1917 года. Её мать Тэмпи и отец Вильям развелись вскоре после рождения дочки. Вместе с новым другом матери будущая певица перебралась в Йонкерс, штат Нью-Йорк. На новом месте девочка быстро нашла друзей, они полюбили вместе танцевать и петь. Иногда компании подростков удавалось даже съездить в Гарлем посмотреть несколько постановок в «Аполло». Однако радость беззаботного детства омрачилась смертью матери Эллы, за ней вскоре последовал и отчим. С этой утратой очень трудно смириться, и жизнь Эллы скатилась на дно уличного мира. У неё было несколько приводов в полицию за мелкие нарушения. И всё это в разгар Великой депрессии. Но природная выносливость и мудрость помогли певице впоследствии так высказаться по поводу мрачного периода её жизни: «Тогда я повзрослела». И тут отчаявшейся девушке выпал шанс выступить на сцене театра «Аполло», куда она ещё так недавно любила ходить с друзьями. Она планировала исполнить

танец, но в последний момент передумала. И вот по залу разлился мотив из «Джуди», одной из любимых композиций Тэмпи Фицджеральд. Элла накопила в себе невероятной глубины эмоции, которые и выплеснула на зрителей. Зал притих. А затем он неистово вызывал Эллу на бис. И она покорно подчинялась этому призыву до конца своих дней. Элла теперь точно знала, где её настоящий дом, – под светом софитов.

В 1938 году Элла Фицджеральд проснулась знаменитой. Зрителям нравилась её манера исполнения «скэт сининг» — особый прием в вокальном джазе, при котором исполнитель поёт без слов. На её пути ещё множество приключений: творческая коллаборация с продюсером Н. Гранцем; запись в студии с Луи Армстронгом; работа над «делом всей жизни» – серией кавер-версий на известные хиты; брак с известным басистом Рэем Брауном; рождение сына; дружба с Мэрлин Монро, которая организовала для своей любимой певицы выступления в популярном в ту пору клубе «Макамбо». Элла Фицджеральд выступала вплоть до 1991 года, когда ей было уже 74 года. В 26-й раз она блистала на сцене в Нью-Йорке в легендарном «Карнеги-холл», и зал аплодировал ей так же неистово, как и во время первого её выступления. Опять на бис!

«Я поняла, что хочу петь перед публикой всю свою жизнь»

сильная женщина

июнь / июль 2015

МА автор

Анна Гордеева

Коньков А. / ТАСС

Балерина двух веков

Человек вырастает не сам по себе, окружение – эпоха и страна, школа и семья, друзья и коллеги — берет в руки только что выпорхнувшую на белый свет маленькую душу и начинает мять, бить, дарить подарки и кричать пожарной сиреной. Майя Плисецкая возникла из семьи, школы, страны, эпохи. Майя Плисецкая сделала себя сама. Оба утверждения верны. Давайте взглянем назад — как всё это происходило.

сильная женщина

Умнов Е. / ТАСC

АЙЯ

июнь / июль 2015

сильная женщина

июнь / июль 2015

Сретенка, дантист и Сухарева башня на родилась в 1925-м, и её встретил мир большой квартиры на Сретенке, где обитал её дед, знаменитый зубной врач Михаил Мессерер. Восемь комнат (у деда десять детей — братья и сестры мамы будущей балерины), тут же кабинет, где он принимал пациентов, да ещё в одной комнате обитает джазовый пианист, никакого отношения к семейству не имеющий. Очень плотный, дружелюбный, но строго контролирующий ребенка мир. Майя ходит с мамой, киноактрисой Рахиль Мессерер, на рынок к Сухаревой башне, которую взорвали, когда Майе было три, но девочка на всю жизнь запомнила впечатляющее старинное здание и бодрую суету торговцев рядом с ним. Отец — управленец и будущий директор «Арктикугля» Михаил Плисецкий — пропадает на работе. Майя стремится к самостоятельности, и когда её пытаются (ради социализации, как сказали бы мы сейчас) отдать в детский сад на Тверской, сбегает оттуда и пешком приходит на родную Сретенку, где вся семья в тревоге уже готова звать милицию. Когда в 1938 году расстреливают отца лишь за то, что он взял на работу соратника Троцкого, и ссылают в Казахстан мать, семья, и прежде всего тётя Суламифь, балерина Большого театра, как может помогает тринадцатилетней Майе. Суламифь не только добивается разрешения взять к себе учащуюся в балетной школе девочку, которую должны были отдать в детский дом для детей врагов народа,

но и делает для неё редакцию «УмираюРодион Щедрин щего лебедя» на музыку Сен-Санса — этот «Нам очень повезло — мы оба номер для Плисецкой стал коронным. живем интересами друг друга, Суламифь опекает её так усердно, что порадуемся взаимным успехам. нятие «семья» на долгие годы станет Нам вместе комфортно, интересно, мы никогда не скучаем.» ассоциироваться у Плисецкой с несвободой. Подросшая Майя не раз влюблялась и крутила романы, но первый официальный брак с Марисом Лиепой продолжался всего три месяца, а официально выйти замуж за Родиона Щедрина балерина решилась только СУЛАМИФЬ ОПЕКАЛА ЕЁ ТАК тогда, когда они оба УСЕРДНО, ЧТО ПОНЯТИЕ устали от порядков «СЕМЬЯ» НА ДОЛГИЕ ГОДЫ советских гостиниц, где нерасписанных СТАНЕТ АССОЦИИРОВАТЬСЯ супругов категориУ ПЛИСЕЦКОЙ С НЕСВОБОДОЙ чески отказывались размещать в одном номере. Возникло ли легендарное свободолюбие Майи из-за сверхконтроля и многотонных семейных советов, или оно появилось на свет вместе с ней? В любом случае ХХ век говорил «Майя», и эхом звучало «независимость».

ПЕТЕРБУРГСКАЯ БАЛЕТНАЯ ШКОЛА – НЕРАЗДЕЛЁННАЯ ЛЮБОВЬ МАЙИ МИХАЙЛОВНЫ

Майя Плисецкая, 1973 год/ТАСС

Коньков А. / ТАСС

сильная женщина

Её университеты етербургская балетная школа — неразделённая любовь Майи Михайловны. Она училась в Москве, в школе Большого театра (тогда училище называлось именно так и располагалось совсем рядом с театром, на Пушечной улице. Это теперь московская Академия хореографии независима и «живёт» на Фрунзенской). Первым педагогом Майи была бывшая солистка Большого Евгения Долинская, но со второго класса девочка попала в руки закончившей артистическую карьеру и переехавшей в Москву балерины Мариинского театра Елизаветы Гердт. И всю жизнь Плисецкая говорила, что на самом деле её учила петербурженка, что та — «древняя» – школа логичней, здоровей и правильней, и что сердце её принадлежит этой технике. Но вот парадокс: применяя знания на практике, она стала знаменем именно московского балета, и прежде всего Большого театра. Петербургская школа (Академия русского балета имени А. Я. Вагановой) от века готовит «балерин адажио», белых лебедей: идеально округлённые руки,

прыжок, не прорезающий пространство, а мягко плывущий в воздухе. Плисецкая же с самого начала, с первых маленьких ролей, что ей давали ещё в школе (Феи хлебных крошек в «Спящей красавице», например), отличалась темпераментом, ради экспрессии танца могла запросто выставить локти и неслась над сценой истребителем (даже чудился инверсионный след). Петербург любит жертв, взывающих о помощи, Плисецкая же, танцевавшая в «Лебедином озере», естественно, и «белую» Одетту, и «чёрную» Одиллию, в белой партии была сдержанна и горда, а в чёрной выплёскивала такую страсть, такую насмешку и такую жажду жизни, что каждый зритель в зале понимал, от чего несчастный принц позабыл недавно любимую озёрную страдалицу. Потому балетная публика, в Петербурге танцевавшую Плисецкую не очень-то любила, и это был, кажется, единственный город на земном шаре с таким скептическим отношением к ней. «Простили» же Майю Михайловну в Северной столице лишь спустя годы, когда она там организовала балетный конкурс имени себя и стала появляться на премьерах Мариинского театра как почетная гостья. Когда звучала музыка Родиона Щедрина, она внимательно смотрела, как молоденькая балерина танцует Царь-девицу в «Коньке-Горбунке» под сочиненную для неё музыку, разумеется, в другой хореографии, и – ни следа ревнивых чувств не было в её огромных карих глазах: там сияли любопытство и доброжелательность. А после премьеры вынула фантастической красоты серьги из ушей и вручила опешившей девчонке. Рассказ об этом жесте промчался по балетному Петербургу, как цунами, и вызвал волну запоздалого и раскаивающегося обожания.

июнь / июль 2015

Елизавета Гердт Балерина, балетный педагог Майи Плисецкой в Московском хореографическом училище.

июнь / июль 2015

сильная женщина

Не закрывайте вашу дверь а свете бывали очень неплохие балерины, существовавшие только в классическом репертуаре, изо дня в день, из месяца в месяц шлифовавшие старинные партии и находящие в них всё новые краски. Плисецкая так жить не могла. Конечно, сначала она освоила классику – и «Лебединое озеро», и «Раймонду», и «Дон Кихота». В давние доцифровые времена фанаты сделали аудиозапись её выступления: на плёнке кричал зрительный зал, и по интенсивности воплей можно было догадаться, что именно делает сейчас балерина. На «Озеро» сменяющиеся руководители страны (Сталин-Хрущёв-Брежнев) водили иноземных гостей (с восхищенными зрелищем президентами и премьерами было легче договариваться), и Плисецкая была неизменно восхитительна и на двухсотом по счёту спектакле. Но любопытство и жажда творчества заставляли её искать новые пути, и она с энтузиазмом взялась за роль в «Легенде о любви» Юрия Григоровича. Это потом дороги властолюбивого худрука Большого и свободомыслящей балерины круто разошлись – вплоть до того, что Григорович не занимал в своих спектаклях людей, соглашавшихся участвовать в поставленных Плисецкой и её друзьями спектаклях. Когда он стал «диктатором», она смеялась ему в лицо, дерзила в открытую и отпускала уничижительные шуточки. Когда же он был ещё не всесильным правителем, а лишь ярким дебютантом, нуждающимся в поддержке, Майя выкладывалась и в «Каменном цветке», и в «Легенде о любви», и заставляла влюбляться в эти спектакли даже людей, которым силовая хореография Григоровича изначально была не по вкусу. Убеждала зрителей: смотрите, это важно и интересно, открывала прежде запертые двери их сознания. И занималась этим всю жизнь: добивалась разрешения работать с Морисом Бежаром, потом с Альберто Алонсо над ставшей одной из её визитных карточек «Кармен-сюитой», с Роланом Пети. Не считаясь с чинами, с азартом кидалась в работу с гораздо менее знаменитыми хореографами, например, с Джиджи Качуляну, всячески поддерживала Алексея Ратманского, а на одном из своих юбилеев впервые показала в Москве балет Матса Эка. И каждый раз консервативный балетоманский люд говорил себе: «Раз она в этом что-то находит, значит надо смотреть внимательнее: может быть, это

не спектакль нехорош, а я чего-нибудь не понимаю?». «Мир широк, – убеждала балерина, – смотрите, сравнивайте, не закрывайте двери».

Друзей моих прекрасные черты браз жизни балерины и работа в театре практически исключают настоящие дружеские связи, ведь лучшая подруга может вдруг оказаться претенденткой на ту же самую роль, что важна для тебя, и какая уж тут дружба. В случае с Плисецкой против «дружбы» играл ещё и характер: балерина легко прощала человека, даже принёсшего ей серьёзные неприятности, если он сделал это случайно и попросил прощения, но если хоть мелкая пакость была сотворена осознанно, запоминала на десятилетия и могла припомнить. Так, выход в 1994 году откровенных и решительных мемуаров «Я, Майя Плисецкая» вызвал бурю эмоций в балетном мире, а когда в 2007 было опубликовано продолжение «Тринадцать лет спустя», где досталось ещё несколь-

НАСТОЯЩИМ, ВЕРНЫМ И ВЕЧНЫМ ДРУГОМ ПЛИСЕЦКОЙ БЫЛА И ОСТАВАЛАСЬ ПУБЛИКА ким людям, эмоции достигли почти истерического накала. Добрые поступки, совершённые для неё, балерина тоже запоминала, например, она всю жизнь была благодарна врачам, справлявшимся с её травмами, но жизнь прожила с убеждением, возникшим, вероятно, в результате осмысления личного опыта, что хороших людей на свете намного меньше, чем плохих. В 1978-м покинула этот мир Лиля Брик, с которой они дружили по-настоящему; в 2000 году погибла при теракте в переходе под Пушкинской площадью домработница, ставшая уже частью семьи. Настоящим, верным и вечным другом Плисецкой была и оставалась публика. С самых первых выступлений бале-

рины – с мазурки в «Шопениане», где она впервые продемонстрировала свой полётный прыжок, и в течение всей карьеры, на фоне перманентных сражений с худруком театра и министрами культуры, и до последних дней, когда она появлялась уже только в зрительном зале, и спектакль задерживался минут на двадцать, потому что публика вставала в овации, люди, хотя бы раз видевшие Плисецкую на сцене или в записи, вновь и вновь аплодисментами объяснялись ей в любви. Её поклонники прославились отчаянным безумством. Так, в советские времена, когда цветов зимой было не достать, они ухитрились как-то утащить из теплиц охапку белых гвоздик. Но нужны были красные, потому что в таком платье должна была завтра выступать балерина. Цветы поставили на ночь в раствор цветной туши – и они приобрели необходимый колорит. Правда, когда Плисецкая взяла в руки прицельно кинутый букет, тушь оказалась и на руках, и на драгоценном платье, но балерина была не из тех женщин, что может рассердиться за пылкое (пусть и неуклюжее) объяснение в лучших чувствах: этот букет она много лет потом вспоминала со счастливым хохотом. Независимость и открытость новому, трудоголизм и преодоление боли, недоверие к людям и щедрость, атакующий стиль танца и невероятная, трагическая печаль во взгляде ни о чём не просящего белого лебедя – всё это Майя Плисецкая. Счастье, доставшееся нашему балету.

сильная женщина

июнь / июль 2015

Прекрасные вещи именем Майи Плисецкой связана и тот ответил: звёздная пора Большого театра, - Сколько бы там вещей ни было, всё в ту пору — флагмана мировоотдайте. го балета, украшением сцены У Плисецкой действительно было много которого она являлась очень дол- туалетов от Кардена. Три из них она перего. Ученица Елизаветы Гердт, Агриппины дала в мою коллекцию. Вагановой и Суламифи Мессерер, Майя Мне посчастливилось достаточно близко пришла в балет очень рано, а попрощазнать эту легендарную балерину, мы лась со сценой очень поздно! Ещё 10 лет встретились около 30 лет назад в Париже, назад, на своем 80-летии она исполняла на светском ужине у графини Жаклин номер гениального Мориса Бежара «Аве. де Богурдон, почитательницы русского Майя». Расцвет её беспримерной карьеры балета, и Майя Михайловна сразу закапришелся на те годы, когда балерины ухо- зала у меня три эскиза для Рима. Затем дят уже на пенсию. В СССР очень боялись мы работали вместе над спектаклем долгие годы выпускать приму-балерину «Лебединое озеро» в Опере Висбадена и дочь репрессированных родителей в Германии и даже часть фильма о Майе за границу, и когда она стала гастролидля французского ТВ, который снимала ровать, весь мир узнал о ней. Ей стоя графиня Елизавета Капнист, был снят рукоплескал Париж и Нью-Йорк, Сидней в моем фамильном поместье в Литве, и Токио, Буэнос-Айрес, Мадрид и Рим. неподалеку от поместья Майи МихайОсобенностью её таланта было не только ловны и Родиона Константиновича. дарование классической балерины и акЗапланировав поездку в мае 2015 трисы в балетах Чайковского, Минкуса в Мюнхен, я даже договорился и Глазунова, но и все те новые образы, поужинать с Майей Михайловкоторые Майя создала на мировой и отной, но фатум распорядился ечественной сцене — «Анна Каренина», иначе. Миф воспарился «Чайка», «Дама с собачкой», «Федра», на небеса! «Безумная из Шайо», «Мария Стюарт», «Гибель Розы», «Болеро». В Майе нашел «свою» балерину не только Ролан Пети и Серж Лифарь, но и Морис Бежар — долго и увлеченно работавший с ней. Мир экстазировал, когда видел её в великолепной миниатюре Фокина «Умирающий лебедь», которую Майя Михайловна бисировала по три и четыре раза даже в возрасте 70 ЕЙ СТОЯ РУКОПЛЕСКАЛ лет! Долгие годы крепкая ПАРИЖ И НЬЮ ЙОРК, дружба связывала Майю СИДНЕЙ И ТОКИО, БУЭНОС с замечательным парижским кутюрье Пьером Карденом, АЙРЕС, МАДРИД И РИМ для которого она стала музой в 1970–1980-е годы, после короткого сотрудничества с Ивом Сен-Лораном. Она постоянно получала от Кардена роскошные наряды в подарок. Я присутствовал при одной такой сцене, когда Майя Михайловна зашла в бутик, примерив сразу несколько вещей, — и действительно, трудно себе представить, чтобы на ее фигуре что-то могло плохо сидеть. А Карден был пропагандистом космической моды и сторонником архитектурных форм, которые невероятно шли Плисецкой и очень ей нравились. Примерив несколько нарядов, она сказала с сожалением: «Все я приобрести не смогу — очень дорого, но такие прекрасные вещи...» Директриса бутика сделала звонок Пьеру,

Александр Васильев историк моды, коллекционер, телеведущий.

история вещи

июнь / июль 2015

ДАМСКИЕ ШТУЧКИ Портбукет, предназначение которого – сохранять свежесть вставленных в него живых цветов, мог быть и украшением костюма, и самостоятельным произведением ювелирного искусства.

Портбукет с филигранью малый

определении термина «портбукет» долгое время не было ясности. Как следует из самого слова, «портбукет» (от французского porte — носить, bouquet — букет) — это предмет для ношения цветов, который имел несколько способов фиксации. Портбукет можно было держать в руке, прикреплять к одежде или к длинной ручке. Наиболее сложные модели имели ножки, которые позволяли превращать их в вазочки. Считается, что портбукеты появились в эпоху Людовика ХIV не только во Франции, но и в других странах, в ХVIII веке покорили Россию, а в первой четверти ХIХ столетия достигли Америки. Пик интереса к этим изящным вещицам выпал на ХIХ век, особенно на середину и вторую половину столетия — время, когда новаторские достижения техники соединились с возросшими эстетическими потребностями в украшении дамского костюма. В ХIХ веке значительно расширился диапазон светской жизни. Помимо протокольных придворных церемоний, традиционных балов и светских визитов проводились яркие публичные праздники. В Англии это были скачки и спортивные состязания, которые заканчивались вручением призов, в Париже — выезды в Оперу, торжественные открытия многочисленных выставок, в том числе всемирных. Портбукеты быстро заняли достойное место среди подарков, в чём-то повторяя судьбу драгоценных табакерок, которыми обменивались не только особы королевской крови, но и другие знатные персоны. Формы и декор портбукетов эволюционировали вместе с технологиями и вкусами XIX века. Изделия из драгоценных металлов служили образцами для более простых. Обязательным элементом портбукета была верхняя часть — вазочка, которая могла состоять из нескольких пластинок, иметь форму конуса или рога. Сам сосуд для цветов делался из одного или двух материалов, обычно богато декорировался эмалями, камнями, жемчугом и мог дополняться зеркальцами, миниатюрами, визитницами. В первом случае пластинки чаще всего делались в форме листьев. Лист мог принимать и другую форму, сворачиваясь в конус. Сосуды в виде рожка также изготавливались в нескольких вариантах. Верхняя часть обычно крепилась к ручке при помощи соединительного элемента в виде металлического кольца, к которому иногда добавлялся «воротничок». Ручка не всегда делалась из того же материала, что и вазочка: она могла быть из металла, дерева, слоновой кости, рога, раковины, перламутра, агата или керамики. Иногда портбукеты дополнялись ножками или флаконом для нюхательной соли. Цветы в портбукете фиксировались булавкой, вставлявшейся в одно или несколько отверстий в вазочке, но иногда использовали крючок или зажим. Чаще всего булавка прикреплялась к вазочке или центральному ободку. Цепочка соединяла центральный ободок или ручку с простым или декорированным кольцом. Это кольцо можно было носить

Портбукет с карне

история вещи

июнь / июль 2015

Портбукет с голубыми бусинами

Портбукет с декором из колец

Портбукет с кораллами

на пальце или прикреплять к шатлену. Некоторые портбукеты имели булавки или крючки для крепления к одежде. Портбукеты стали превращаться в предметы коллекционирования в двадцатых годах XX века. В настоящее время мы знаем немного коллекций, которые были сформированы в течение долгого времени, и в большинстве случаев это престижные королевские собрания. Музейные собрания портбукетов как в России, так и в других странах Европы, не могут похвастаться обилием материала. Большая часть «эрмитажных» портбукетов в стилистическом плане относится к эпохе историзма — времени расцвета портбукетов. В одних чувствуется увлечение орнаментальными мотивами стиля рококо, в декоре других проскальзывают элементы готического искусства. Восточные вещи отличаются тончайшей филигранью из серебряной нити; для многих европейских произведений характерны чеканка, литьё, рельефная проработка металла.

Портбукет со змеями большой

В экспозицию «Портбукеты XIX - начала XX вв. из коллекции Кенбер, Франция» в Государственном Эрмитаже вошли произведения, выполненные в странах Западной Европы, Китае, Индии, России, большинство из которых относится к середине ХIХ века – эпохе расцвета этого вида ювелирного искусства. В декоре изделий использованы золото, серебро, слоновая кость, коралл, фарфор, стекло. Помимо моделей, которые держали в руке, на выставке представлены портбукеты-броши (их прикалывали к корсажу платья) и бутоньерки (стеклянные флаконы с цветами для украшения мужского костюма). Экспозицию дополняют портбукеты из собрания Эрмитажа. 19 предметов, которые хранит музей, демонстрируют талант мастеров стран Западной Европы, Китая и России.

июнь / июль 2015

интервью

июнь / июль 2015

лександр

асильев Кто, как не истинный ценитель всего прекрасного на Земле, может поведать о великолепных женщинах в истории, иконах стиля прошлых времен и современности? Какой период в истории моды вы можете назвать самым красивым и эстетичным? Почему? Мне интересны любая эпоха моды и каждый период истории, однако середина XVI века, на который пришёлся расцвет Ренессанса, кажется мне наиболее захватывающим и эстетичным временем. Есть ли у вас любимый тип женщин? Кто из женщин, по вашему мнению, является эталоном стиля? Я думаю, что каждая эпоха подарила своих потрясающих красавиц. Мне нравится византийская императирица Теодора, готическая красота Агнесс Сорель, я очень люблю пикантное лицо Анны Австрийской – королевы Франции, мне кажется великолепной Мария Антуанетта, я преклоняюсь перед грациозностью мадам де Рекамье, мне очень нравится прекрасное лицо принцессы Боргезе, я обожаю Клео де Миро, княгиню Ирину Юсупову, Натали Палей, Грету Гарбо – такое количество замечательных женщин… это то же самое, как если бы вы у гурмана спросили: «Вы больше любите рыбные или мясные блюда?». Я люблю разнообразные фрукты, разнообразные сорта рыбы и мяса, поэтому я не могу выбрать определённый тип женщин, хотя я считаю, что самые красивые глаза – это зелёные: они редко встречаются.

интервью

июнь / июль 2015

Клео де Миро

Вещи из личной коллекции Александра Васильева

Кого из современных женщин вы могли бы выделить? Элегантных женщин много, но свой стиль есть не у каждой. Поэтому не всякая элегантно одевающаяся дама дотягивает до иконы стиля. Конечно, таковой можно назвать Ренату Литвинову – несомненную икону стиля. Конечно, это мои прекрасные соведущие – Эвелина Хромченко и Надежда Бабкина. И если Эвелина гордо носит звание иконы стиля уже много лет, то Надежда стала таковой, только оказавшись в кресле защитника «Модного приговора», в чём не боится признаться. «Сегодня, — говорит Наденька, — я не могу даже смотреть на свои фотографии прошлых лет!» Бабкина является примером для женщин, как нужно и можно выглядеть, когда тебе за 50 лет. Я не могу обойти вниманием выдающуюся оперную диву Хиблу Герзмаву, которая, на мой взгляд, тоже является примером элегантности. Сати Спивакова всегда элегантна, и Лариса Вербицкая. Нет-нет, есть в русских селеньях элегантные женщины. Если бы вам предоставили выбирать, в какую эпоху и в какой стране жить, чтобы вы выбрали? Шестнадцатый век. Я бы жил в Италии в эпоху Ренессанса. Желательно во Фло-

ренции... Думаю, я был бы придворным интриганом. Раньше наряды были невероятно красивыми. Умопомрачительные ткани, вышивка, кружева! Сейчас редко встретишь подобные наряды. Дома моды и сейчас производят немало, но куда это носить — главный вопрос всех тех женщин, которые смотрят на это. У нас нет больше коронации, нет балов, нет похорон королевских особ, нет свадеб, нет крестин, и как же они могут это употреблять? Изысканные изделия из дорогих тканей, в которых женщина – королева, можно вернуть не только на мировые подиумы. Но чтобы надеть такое платье, необходимо возродить и другие традиции— походы в театр, филармонию и другие светские рауты. Расскажите о своей коллекции костюмов и вещей! Что было первой вещью, какая у неё история? Я начал собирать примерно в восемь лет. Моя мама была очень элегантной, я бы даже сказал стильной женщиной. У неё сохранилось немало одежды, она стремилась ничего не выкидывать. Это и стало, конечно, базой моего коллекционирования. На сегодня моя коллекция насчитывает порядка 50 000 единиц хранения и охватывает собой четыре последних столетия.

Грета Гарбо

Какая вещь из вашей коллекции самая значимая и ценная для вас? Я – самый ценный экспонат! Не будь меня – не было бы никакой коллекции. Какой должна быть вещь, чтобы она попала в коллекцию Александра Васильева? Вещь не должна быть ширпотребом – это главное условие. Будет ли она с кружевами или вышивкой, сопутствует ли ей какая-то история – это не так важно, ведь по сути каждая вещь рассказывает очень подробно о том историческом периоде, когда она была создана. Какие особенности вы можете отметить в моде времён Пушкинской эпохи? Особенностей множество, как и в любом периоде. Главная особенность – подражание античной эстетике Древнего Рима и Древней Греции. Обнаруживалось это подражание прежде всего в дамских белых платьях с высокой талией, часто без корсета, сшитых из струящихся прозрачных муслиновых тканей или батиста. Прозрачность нарядов порой граничила с бесстыдством, и при полном отсутствии нижнего белья летом представляла собой ужасную проблему зимой, особенно в России. Подражание античным образцам в морозной стране стало главной

интервью

Александр Васильев и Надежда Бабкина

июнь / июль 2015

причиной увеличившейся смертности – дамы часто и скоропостижно умирали от воспаления лёгких и неизлечимой в начале XIX века чахотки. Для того чтобы сходство с античным мраморным изваянием было ещё более явным, дамы искусственно осветляли свою кожу – пили разведённый в воде толчёный мел, наивно полагая, что при попадании в кровь он сделает кожу мертвенно-бледной, вызывали язву желудка, употребляя уксус. Как вы видите будущее развитие российской моды? Я считаю, что как fashion-индустрии у нас не было, так и нет. Но я с энтузиазмом поддерживаю молодых и не очень молодых отечественных создателей марок одежды. Тут важно разделять модную индустрию на производителей одежды, её распространителей и на мир дизайна, который, безусловно, со своими талантливыми примерами производит очень интересные коллекции и регулярно имеет неплохой успех и даже финансовую выгоду. Я знаю, что сегодня правительство говорит очень много о необходимости возродить fashion-индустрию и текстильную промышленность в России. Странно всё это... Так нечего было её разрушать! Разрушить всегда очень легко, а воссоздать... одного желания тут не достаточно. Мы не можем сказать: «А пусть с завтрашнего дня у нас будет fashion-индустрия!» Пусть! Но её не будет. Это нарабатываемый десятилетиями навык. Что вы думаете о мужской бороде? Чем вызвано массовое увлечение мужчин бородой? Мода – зеркало истории, и борода, которая стала вдруг писком моды, говорит о невероятном влиянии мусульманства на мир. Если ещё три года назад бороду отращивали хипстеры и дизайнеры, то сегодня даже мужчины, далёкие от мира моды, обзавелись этим модным аксессуаром. Вскоре женщины начнут носить платки на манер мусульманок, предпосылки к этому – в виде тюрбанов на головах модниц – видны уже сейчас невооружённым глазом. Какой момент из вашей собственной биографии Вы считаете самым значимым, переломным в вашей жизни? Мое рождение, с которого началась моя биография, и эмиграция во Францию. Как вы относитесь к вещам из секонд-хенда? Это предметы с историей или б\у, отслужившие своё вещи? Очень люблю секонд-хенды. Я даже пополняю там свою коллекцию иногда, потому что секонд-хенд граничит с винтажом. Винтаж — это вещи от 25 лет и старше, секонд-хенд, как правило, моложе. Считаю, что в странах с небольшим прожиточным уровнем секонд-хенд – прекрасный выбор. Потому что тут вы можете проявить свой вкус даже при отсутствии большого бюджета. Это прекрасное решение, я — за. Такое явление существовало всегда, только раньше это называлось блошиным рынком, лавкой старьёвщика. Существовало и в XIX веке. Есть воспоминания знаменитой дягилевской балерины Тамары Карсавиной о том, что в 1916 году в Петербурге она часто приходила к старьёвщику и искала себе, не имея достаточно денег, вещи, которые могла бы носить.

Вещь из личной коллекции Александра Васильева

июнь / июль 2015

лИЧНОСТЬ

Дорогами Пушкина

П. Ф. Соколов А. С. Пушкин. Акварель, 1830.

Москва, Санкт-Петербург, Царское Село, Михайловское, Болдино… Названия этих мест неразрывно связаны в нашем сознании с именем Александра Сергеевича Пушкина. Ведь именно здесь родились самые известные произведения великого русского поэта. Но только ли там черпал вдохновение для своего творчества тот, кого мы сегодня называем Cолнцем русской поэзии? Известно, что Пушкин проехал по России более тридцати четырёх тысяч вёрст. Южная ссылка, путешествие на Кавказ, экспедиция на Урал, в которую поэт отправился, чтобы собрать материал о казачьем бунте под предводительством Емельяна Пугачёва, неожиданные встречи, знакомства, яркие впечатления непременно находили отражение в его творчестве.

И. К. Айвазовский, Корабли недалеко от побережья, 1886, частное собрание

лИЧНОСТЬ

июнь / июль 2015

анкт-Петербург —

первый и, без всякого сомнения, главный город из всех, где когда-либо побывал великий русский поэт. Пушкин провёл в Петербурге более десяти лет, а вместе с годами, прожитыми в Царскосельском лицее, – все шестнадцать, считай, половину сознательной жизни. Все самые яркие, самые значимые события в жизни Александра Сергеевича, а также лучшие его произведения связаны с городом на Неве. Первое своё дальнее путешествие Пушкин совершил в годовалом возрасте, когда его родители в 1800-1801 годах провели в столице несколько месяцев. А настоящее знакомство с городом состоялось в 1811 году. Тогда дядя поэта Василий Львович Пушкин привёз Александра в Петербург для поступления в Императорский Царскосельский лицей. После окончания лицея в 1817 году А. С. Пушкин поселился с родителями, которые тогда обосновались в Петербурге, и прожил с ними три года. В этот период Пушкин вступил в литературное общество «Зелёная лампа» и начал работать над поэмой «Руслан и Людмила». Тогда же появились его лирические произведения – ода «Вольность», стихи «Деревня», «К Чаадаеву», «Н. Я. Плюсковой», а также беспощадные политические эпиграммы на Александра I, Аракчеева и других. В мае 1820-го Александр Сергеевич был выслан на юг. С 1827 по 1830 год Пушкин скорее гость, чем постоянный житель Петербурга. Наезжая в столицу, поэт бывает в литературных салонах А. Н. Оленина, Е. А. Карамзиной, А. О. Россет, навещает Жуковского, встречается с Грибоедовым. Во многих собраниях читает свои новые произведения. Он на вершине славы. Весной 1831 года, после женитьбы на Наталье Николаевне Гончаровой, Пушкин приехал из Москвы в Петербург с намерением надолго обосноваться. И действительно, прожил в столице до дня своей гибели. Апофеозом творческого воплощения любви поэта к великому городу стало произведение, названное самим автором «Петербургской повестью», – поэма «Медный всадник». Пушкин сумел все свои впечатления от жизни в самом красивом городе Российской империи воплотить в этой поэме. Первые строки «Медного всадника» – настоящий гимн великому городу, рисующий живописную панораму Петербурга, как будто увиденную русским гением с высоты небес.

Б. В. Щербаков А. С. Пушкин в Петербурге. 1949. Холст, масло, 180х140 Псковский государственный музей-заповедник.

Бахчисарай Всего один день, 7 сентября 1820 года, А. С. Пушкин провёл в этом городе. Бахчисарай поразил поэта тем, что возник перед ним как бы случайно: степная дорога круто сворачивала за четверть версты от города, и он возникал вдруг, как будто вырастал на глазах. Въехать в Бахчисарай можно было единственным путём – миновав поросшие мхом полуразвалившиеся ворота со скрипучими затворами. Удручающее впечатление производили и гнилые воды речки Чурук-Су. Бахчисарай оказался захолустным восточным городишком с узкими проулками, зелёными двориками, двухэтажными домами, прячущимися за глинобитными стенами. Вся жизнь городка протекала на главной улице, заставленной по обеим сторонам лавками и мастерскими ремесленников. Пушкину посчастливилось попасть в Бахчисарай к началу осеннего мусульманского праздника Байрам. Поэт неожиданно оказался в центре всеобщего веселья, впервые увидев старинные татарские игры и конные состязания. Байрам обычно собирал купцов со всего Крыма. Заполнившая базар огромная толпа подкреплялась восточными яствами, которые жарились и пеклись прямо на улице. Впечатления от увиденного вошли потом в описание байрама в поэме «Кавказский пленник». В отличие от весёлого праздника, главная достопримечательность города ханский дворец не оправдал романтических ожиданий. В письме к Дельвигу поэт пишет: «В Бахчисарай приехал я больной. Я прежде слыхал о странном памятнике влюблённого хана, о „фонтане слёз“. Вошёл во дворец, увидел я испорченный фонтан, из заржавой железной трубки по каплям капала вода. Я обошёл дворец с большой досадой на небрежение, в котором он истлевает, и на полуевропейские переделки некоторых комнат». Спустя четыре года на пике «михайловского» вдохновения Александр Сергеевич мысленно возвратился в Крым и переменил отношение к увиденному. В частности, «заржавой железной трубке» посвящены эмоциональные строки, запечатлевшие вечную печаль о погибшей возлюбленной:

Фонтан любви, фонтан живой! Принёс я в дар тебе две розы. Люблю немолчный говор твой И поэтические слёзы.

Г. Г. и Н. Г. Чернецовы Пушкин в Бахчисарайском дворце. 1837 г. Всероссийский музей А. С. Пушкина, Санкт-Петербург.

лИЧНОСТЬ

июнь / июль 2015

Киев А. С. Пушкин побывал в Киеве в начале 1821 года. В то время он был приписан к Кишинёвской канцелярии, руководимой И. Н. Инзовым, занимавшим пост наместника Бессарабии. Добродушный генерал не слишком донимал поэта делами. С его разрешения Александр Сергеевич выехал на продолжительное время в Каменку – в имение друзей Давыдовых. Из Каменки Давыдовы и Пушкин в конце января 1821 года весёлой компанией отправились в Киев. Для Пушкина это было рискованное предприятие, так как отпустили его только в Каменку. Но он рассчитывал на снисходительное отношение местных властей, тем более что его добрый знакомый генерал Николай Раевский командовал расквартированным в Киеве 4-м пехотным корпусом и фактически представлял в городе военную власть. Так что поэт провёл в городе две недели и беспрепятственно вернулся в Каменку. Даже несмотря на столь краткий визит, Киев занял видное место в биографии Александра Сергеевича. С одной стороны, киевские мотивы отчётливо звучат в его поэзии. С другой – вызывает немалый интерес круг киевских знакомых поэта, среди которых было много примечательных людей. Здесь собирались члены тайного политического общества дворян-

ских революционеров– Южного общества декабристов, одним из лидеров которого был В. Л. Давыдов. Здесь же бывал генерал-майор Михаил Орлов, начальник штаба корпуса Раевского, с 1820 года командовавший дивизией в Кишинёве. Пушкин знал его давно, ещё по кружку «Арзамас». Орлов активно участвовал в создании тайных обществ, но со временем становился всё более осторожным. До нас дошёл обмен репликами Орлова с Пушкиным, когда они встретились в Киеве. «Как ты здесь?»– спросил генерал, зная, что поэта официально не отпускали сюда. – «Язык до Киева доведёт». – «Берегись, Пушкин, чтобы не услали тебя за Дунай!» Тот моментально парировал каламбуром: «Может быть, и за Прут!»

Кишинёв Весной 1821 года поэт наконец устроился в Кишинёве, и для него началась обычная холостяцкая жизнь на далёкой окраине: шумная и безалаберная. Литературное творчество, очень плодотворное в этот период, поглощало всё свободное время. В ту пору Кишинёв был довольно своеобразным городом. Присоединённый к России всего за десять лет до описываемых событий, он хранил многочисленные следы недавнего турецкого владычества, и азиатский колорит лежал на вещах

И. К. Айвазовский Прощание А.С. Пушкина с морем. 1877. Всероссийский музей А.С.Пушкина, Санкт-Петербург.

«Как ты здесь?» – спросил генерал, зная, что поэта официально не отпускали сюда. – «Язык до Киева доведёт». – «Берегись, Пушкин, чтобы не услали тебя за Дунай!» Тот моментально парировал каламбуром: «Может быть, и за Прут!»

и даже людях. Знатные молдавские бояре ещё носили бороды, чалмы и нарядные восточные одежды, но младшее поколение уже успело обриться и надеть европейские сюртуки. Многие из них устроились в Кишинёве: здесь были сосредоточены все последствия крутых перемен в общественных нравах, привычках и образе жизни. Особенно резко эта перемена отразилась на женской половине общества. Молдаванки и гречанки, ещё недавно содержавшиеся под строгим, почти гаремным надзором, познакомились с европейской цивилизацией: были популярны маскарады, балы, французские романы. Двадцатитрёхлетний Пушкин великолепно чувствовал себя в этом мире бездумья и лёгких наслаждений. Людмила Шекора, жена помещика Инглези, известная своей красотой и романтическими похождениями, была по крови цыганка. Согласно преданию, именно от неё Пушкин услышал молдавскую песню, переведённую им и вложенную в уста Земфиры, героини его поэмы «Цыганы». Связь Пушкина с Людмилой не осталась в тайне. Муж узнал обо всём, запер ветреную цыганку в чулан и вызвал поэта на дуэль. Но своевременно предупреждённый Инзов посадил Пушкина на десять дней на гауптвахту, а чете Инглези предложил немедленно уехать за границу.

лИЧНОСТЬ

Тифлис Вольнолюбивый Кавказ во все времена играл особую роль в жизни русских литераторов. Пушкину здесь есть с кем встретиться: в Грузии служат его брат Лев, Николай Раевский, с которым поэт подружился ещё в юности, друзья-лицеисты, брат Пущина Михаил, другие близкие люди, в том числе и сосланные декабристы. Да ещё появляется возможность отдать дань популярнейшему тогда жанру описания путешествия. Творческим итогом этой поездки стало произведение «Путешествие в Арзрум». Пушкин приехал в Тифлис в мае 1829 года. Поэт писал: «Тифлис находится на берегах Куры, в долине, окружённой каменистыми горами. Они, раскаляясь на солнце, не нагревают, а кипятят недвижный воздух. Вот причина нестерпимых жаров, царствующих в Тифлисе». Ещё одно из первых ярких впечатлений в этом городе – посещение знаменитых серных бань. «Отроду не встречал я ни в России, ни в Турции ничего роскошнее тифлисских бань», – пишет поэт. В Тифлисе Александр Пушкин ведет довольно раскованный образ жизни, «ни на кого и ни на что не обращая внимания». Больше всего он любит приходить на Армянский базар. Там его можно застать то в обнимку с продавцом-тата-

рином, то за перетаскиванием охапок чуреков, то за иными «неподобающими» званию поэта занятиями. На других базарах он «якшается» с не блещущими чистотой рабочими-мушами, на улицах затевает с мальчишками чехарду, а на Эриванскую площадь выходит «в шинели, накинутой прямо на ночное белье, покупая груши, и тут же, в открытую и не стесняясь никем, поедая их». Да и вообще, «перебегает с места на место, минуты не посидит на одном, смешит и смеется»… В общем, по признанию добропорядочных горожан, он «заставил говорить о себе и покачивать многодумно головами не один год потом». Приезд Пушкина в Тифлис заполнен интереснейшими встречами в светских гостиных. А верх гостеприимства проявляется в одном из легендарных Ортачальских садов. Сад, в котором собралось более тридцати человек, освещают разноцветные фонари и свечи, в центре – огромный вензель Пушкина. Гостя встречают всеобщим громогласным «ура!», после которого каждый стремится выразить свои чувства. Затем в дело вступают певцы и музыканты всех живущих в Грузии народов «и всё европейское, западное смешалось с восточноазиатским разнообразием в устах образованной молодёжи». А за столом тосты перемежаются с обсуждениями самых разных тем, рассказами, анекдотами. Сам Пушкин в ударе – прерывает серьёзные разговоры, чтобы присоеди-

Путешествие в Арзрум. Монастырь на Казбеке. 1829

Н. Голынский Кишинев. Дом Инзова, где жил Пушкин. 1840-е годы

июнь / июль 2015

ниться к пляске, восхищает всех «своими милыми рассказами и каламбурами». Таким счастливым Тифлис его ещё не видел, он «приводил в восторг всех, забавлял, восхищал… был не только говорлив, но даже красноречив…» Как и полагается, застолье длится до утра. «Небо начало румяниться», когда уже не под кахетинское, а под шампанское поднимается тост за Пушкина. Европейский оркестр грянул музыку из оперы француза Франсуа Буальдье «Белая дама», и на «русского Торквато» возлагается венок. Гостя поднимают на плечи, усаживают на возвышение, каждый подходит к нему с заздравным бокалом. В ответ он молчит, но на глазах его слёзы. А затем – ответная «стройная благоуханная речь», завершившаяся так: «Я не помню дня, в который бы я был веселее нынешнего; я вижу, как меня любят, понимают и ценят, – и как это делает меня счастливым!». Можно еще долго перечислять города и веси, связанные на века с именем великого поэта. По всей России и нынешнему ближнему зарубежью бережно хранятся любые, даже самые тоненькие ниточки, соединяющие тот или иной край с жизнью и творчеством Александра Пушкина. Но, конечно, главное – это творческое наследие поэта, которое останется в веках, и наша любовь и преклонение перед великим гением русской литературы.

Императорский Царскосельский лицей Памятные места, связанные с жизнью и творчеством Александра Сергеевича Пушкина, стали центром притяжения для ценителей его таланта. Предлагаем вам пройтись по самым знаковым для величайшего поэта местам спустя почти 200 лет.

амять о Пушкине и других первых выпускниках Царскосельского лицея бережно хранилась и передавалась из поколения в поколение воспитанниками последующих курсов, которые позже создали здесь первый в стране Пушкинский музей. Учебное заведение было размещено в здании дворцового флигеля Екатерининского дворца (сейчас дворец входит в состав комплекса государственного музея-заповедника «Царское Село»). Вообразите себе величие Екатерининского дворца, а потом представьте значимость лицея, который мог бы к нему прилегать. Лицей был основан по указу императора Александра I, подписанному в августе 1810 года, и открыт в октябре 1811-го. Изначально в лицее должны были воспитываться младшие братья императора – Михаил и Николай, но сложилось иначе. Лицей находился под патронажем императора и стал привилегированным высшим учебным заведением Российской империи, в котором готовили детей дворян для государственной службы чиновниками высшего ранга. В лицей принимались мальчики 10–14 лет, набор проводился один раз в 3 года. Именно здесь прошли юношеские годы Александра Сергеевича: он проучился 6 лет – c 1811 по 1817 год. Тут раскрылся и был оценен писательский талант Пушкина: в 1814 году, в возрасте 15 лет, состоялся его творческий дебют. Это было стихотворение «К другу стихотворцу», напечатанное в «Вестнике Европы» № 13, вышедшем в свет 4 июля за подписью Александр Н. к. ш. п.). Здание лицея имеет 4 этажа. В 1811 году архитектором В. П. Стасовым оно было переделано под нужды лицеистов. У каждого воспитанника была своя комната – Пушкин называл их кельями. Будущий гений российской словесности жил в комнате № 14. В каждой «келье» стояла железная кровать, стул, стол для умывания, комод, секретер и зеркало. Отличительной чертой Царскосельского лицея был запрет телесных наказаний воспитанников, закреплённый в лицейском уставе.

Конторка из комнаты Пушкина в Лицее и его собственноручный набросок

Всего в лицее с Пушкиным училось 30 человек, из них 18 православных, а все остальные – католики и лютеране. В 1843 году к началу занятий заведение было переведено в Санкт-Петербург, в здание Александринского сиротского дома (Каменноостровский проспект, 21). По указанию императора Николая I лицей переименовали в Императорский Александровский. Последний выпуск учеников состоялся весной 1917 года. После Октябрьской революции, в мае1918 года,

лицей был закрыт по постановлению Совнаркома, а его место занял Пролетарский политехникум. В 1925 году, согласно «Делу лицеистов» (сфабрикованному органами ОГПУ в Ленинграде), многие выпускники и преподаватели Императорского Александровского лицея, включая его последнего директора В. А. Шильдера и последнего премьер-министра Российской империи Н. Д. Голицына, были репрессированы по обвинению в создании контрреволюционной монархической организации, 26 человек расстреляны.

Фонтан слёз

Фонтану Бахчисарайского дворца

Фонтан любви, фонтан живой! Принес я в дар тебе две розы. Люблю немолчный говор твой И поэтические слёзы. Твоя серебряная пыль Меня кропит росою хладной: Ах, лейся, лейся, ключ отрадный! Журчи, журчи свою мне боль.

И сегодня две розы в верхней чаше фонтана напоминают о пребывании великого русского поэта в Бахчисарае.

Строки из поэмы «Бахчисарайский фонтан»:

Журчит во мраморе вода И каплет хладными слезами, Не умолкая никогда. Так плачет мать во дни печали О сыне, падшем на войне. Младые девы в той стране Преданье старины узнали, И мрачный памятник оне Фонтаном слёз именовали.

аврида для всех русских XIX века – страна неизведанная, мало кто ее видел. По Крыму путешествовали лишь немногие исследователи. Конечно, Пушкин не мог упустить возможности побывать в Крыму и, воодушевленный работами древних авторов, с интересом изучал местные культурные достояния, сравнивая их с теми, что жили в его воображении. Так, по дороге в Севастополь ему довелось всего один день провести в Бахчисарае – столице Крымского ханства, во времена Пушкина ещё сохранившей вид самого настоящего восточного города. Ханский дворец, восстановленный после пожара 1736 года, не впечатлил поэта своим обликом, так же, как и знаменитый фонтан слез, но, очевидно, глубоко запал Александру Сергеевичу в душу. В 1824 году в свет вышла трогательная поэма о печальной судьбе двух наложниц грозного хана «Бахчисарайский фонтан» и стихотворение «Фонтану Бахчисарайского дворца».

Тифлисские бани В 1829 году, во время очередной Русско-турецкой войны, жажда странствий, неодобрение родителями Наталии Гончаровой их брака, и, возможно, ещё неведомые нам обстоятельства, повлекли Александра Сергеевича Пушкина в долгое путешествие на Кавказ, которое описывает он в своем произведении «Путешествие в Арзум во время похода 1829 года» Самые теплые и радостные воспоминания поэта – о городе Тифлисе (с 1936 г. – Тбилиси), в котором автор пробыл около двух недель, а в особенности – о знаменитых народных тифлисских банях:

«Я остановился в трактире, на другой день отправился в славные тифлисские бани. Город показался мне многолюден. Азиатские строения и базар напомнили мне Кишинёв. По узким и кривым улицам бежали ослы с перекидными корзинами; арбы, запряженные волами, перегорожали дорогу. Армяне, грузинцы, черкесы, персияне теснились на неправильной площади; между ими молодые русские чиновники разъезжали верхами на карабахских жеребцах. При входе в бани сидел содержатель, старый персиянин. Он отворил мне дверь, я вошел в обширную комнату и что же увидел? Более пятидесяти женщин, молодых и старых, полуодетых и вовсе неодетых, сидя и стоя раздевались, одевались на лавках, расставленных около стен. Я остановился. «Пойдем, пойдем, — сказал мне хозяин, — сегодня вторник: женский день. Ничего, не беда». — «Конечно не беда, — отвечал я ему, — напротив».

Хозяин оставил меня на попечение татарину-банщику. Я должен признаться, что он был без носу; это не мешало ему быть мастером своего дела. Гассан (так назывался безносый татарин) начал с того, что разложил меня на теплом каменном полу; после чего начал он ломать мне члены, вытягивать составы, бить меня сильно кулаком; я не чувствовал ни малейшей боли, но удивительное облегчение. (Азиатские банщики приходят иногда в восторг, вспрыгивают вам на плечи, скользят ногами по бедрам и пляшут по спине вприсядку, е semprebene (и отлично*)). После сего долго тёр он меня шерстяною рукавицей и, сильно оплескав теплой водою, стал умывать намыленным полотняным пузырем. Ощущение неизъяснимое: горячее мыло обливает вас, как воздух! NB: шерстяная рукавица и полотняный пузырь непременно должны быть приняты в русской бане: знатоки будут благодарны за таковое нововведение. После пузыря Гассан отпустил меня в ванну; тем и кончилась церемония. Во всех источниках и колодцах вода сильно отзывается серой. Впрочем, вино здесь в таком общем употреблении, что недостаток в воде был бы незаметен».

Орнамент декорирования стен бань

Храм «Большого Вознесения» у Никитских ворот

ернувшись со своего путешествия на Кавказ, Пушкин повторно сватается к Наталии Гончаровой и, к своему счастью, добивается согласия на брак. 18 февраля 1831 года в московском храме Большого Вознесения у Никитских ворот был совершен обряд венчания молодой пары: Пушкину 31 год, Гончаровой 18. Интересно, что в это время в храме все ещё велись строительные работы

по воздвижению нового храма, в том числе и после очередного пожара, решение о которых принял князь Потёмкин ещё в далеком 1781 году. Это было не единственное перевоплощение церкви. Первое письменное упоминание о храме относится к 1619 году, в нем говорится, что первоначальная деревянная церковь на сем месте была построена в первой половине XVI века (около 1540 года). За практически полувековую свою исто-

рию церковь дважды горела, около 5 раз перестраивалась или к ней пристраивались новые помещения, менялся облик прилегающих территорий. А осенью 1931 года храм по приказу ВЦИК был закрыт, в 1937 году разобрали колокольню, после чего помещение в разные времена служило складом, лабораторией, концертным залом. В 1990 году храм вернули верующим. В 2004 году было окончено строительство новой колокольни.

А. П. Брюллов Портрет Н. Н. Пушкиной. Акварель, 1831—1832

Несмотря на все перипетии, выпавшие на долю храма Большого Вознесения, в церковной метрической книге до нашего времени сохранились сведения о регистрации брака Александра Пушкина с Натальей Гончаровой, и их венчальные венцы.

На момент венчания стояла древняя шатровая колокольня, которую снесли в 1935 году

символы

июнь / июль 2015

История неувядающей буквы автор

Александр Личутин

В современном русском алфавите 33 буквы. Однако так было не всегда. Почти 230 лет назад он пополнился новой литерой – буквой Ё, которая за время своего существования стала предметом такого невиданного количества споров и противоречий, какого не возникало прежде вокруг ни одной из букв. Ктото ставит в её честь памятники, а кто-то ратует за полное упразднение, довольствуясь существующим аналогом – буквой «е». Перед вами увлекательная история самой противоречивой буквы нашего алфавита.

символы

о длинному, помпезному коридору эхом проносился цокот острых каблучков. Маленькая дама средних лет, из-за широкого лба и общей невыразительности черт кажущаяся намного старше своего возраста, уверенной, почти солдатской поступью шагала по направлению к дверям главной залы. Здесь заседал пятьдесят один делегат (из традиционных шестидесяти): ученые, писатели, священники. Во главе — академик И. И. Лепёхин. Двери распахнулись, и вошла она — княгиня Екатерина Романовна Дашкова. На её лице отражалась присущая ей от рождения решительность. Да и умственных способностей этой женщине было не занимать. Прошло почти полтора месяца с того момента, как Всепресветлейшая державнейшая великая государыня Екатерина II назначила Дашкову на пост председателя новой организации — Императорской Российской академии. В этот раз обсуждали «Всеподданнейший доклад», который «долженствует иметь предметом вычищение и обогащение российского языка. К достижению сего предмета должно сочинить <…> Российский словарь». Дискуссия по вопросам словесности затянулась, и уставшие учёные мужи уже готовы были встать и удалиться, как из уст Екатерины Романовны вдруг вырвалось звучное: «А кто мне может написать слово „ioлка?». Делегаты оторопели: дескать, зачем? почему? — и ни один не произнес ни слова. Тогда княгиня взяла перо и начертала на пожелтевшей бумаге желаемое слово. «Правомерно ли, — спросила она затем, — изображать один звук двумя буквами?». И добавила рядом причудливую буквицу с двумя точками а-ля франсе. Один из присутствующих робко прошуршал что-то про «обычай, которому последовать надлежит», но в итоге сошлись во мнении, что новой букве в русском алфавите быть. Так началась запутанная история буквы «ё». Впоследствии смелую идею княгини Дашковой взял на вооружение великий Г. Р. Державин — в своих письмах он часто использовал новую букву. В частности, знаменитую русскую фамилию он употребил с «ё»: Потёмкин. А после него был баснописец Иван Дмитриев, которому мы обязаны возникновением первого напечатанного слова с нововведённой литерой. Это слово «всё». Позднее смелый шаг Державина продолжил другой гений русской словесности — Н. М. Карамзин, при напечатании альманаха «Аониды» в 1797 году в московской университетской типографии использовав слова «зарёю», «орёл», «слёзы» и первый глагол с «ё» — «потёк». И это во времена, когда «ёкать» было присуще исключительно подлой черни, «въ просторѣчіи», а благородное сословие «е́кало». Поэтому находились люди, оспаривающие целесообразность присутствия новой буквы в письменном обиходе. В очерке А. С. Шишкова от 1820 года мы читаем: «Выдумка сія, чтобъ ставить надъ буквою е двѣ точки, вошла въ новѣйшія времена къ совершенной порчѣ языка». Однако факт признания «буквы с двумя точками» влиятельными мастерами русского слова, такими, например, как А. С. Пушкин, который писал в поэме «Евгений Онегин» «Где долго в лоно тишины / Лились его живые слёзы», продлил-таки букве «ё» жизнь. Она уверенно проследовала в 1918 год, когда А. В. Луначарский официально признал «желательным, но необязательным употребление буквы „ё“».

Двери распахнулись, и вошла она – Екатерина Романовна Дашкова, урождённая графиня Воронцова. На её лице отражалась решительность, присущая ей от рождения.

июнь / июль 2015

Е. Р. Дашкова Председатель Императорской Российской академии

Екатерина II Императрица Всероссийская

А.С. Шишков Государственный секретарь, министр народного просвещения

«И ещё хотелось бы, чтобы как можно больше людей осознало, что наша азбука — это фундамент всей нашей культуры. Это — первооснова бытия России и всех говорящих на русском языке народов. А поэтому дискриминация хотя бы одной буквы ведёт к печальным, разрушительным последствиям для русского языка, для всей нашей культуры.»

июнь / июль 2015

символы

И лишь в советское время по инициативе И. В. Сталина и при непосредственном участии наркома просвещения РСФСР В. П. Потёмкина её употребление стало считаться строго обязательным. Кстати, известна легенда, предшествовавшая этому событию. В начале декабря 1942 года управделами Совнаркома Яков Чадаев принес Сталину доклад на подпись, где ряд генеральских фамилий был написан с буквой «е» вместо «ё». Реакция вождя на это была незамедлительной и бурной. А о том, каким был Сталин в такие минуты, говорить не приходится. Однако доподлинно известно, что после случая с Чадаевым очередной номер газеты «Правда» вышел как положено: с буквой «ё». И Георгий Эфрон уже спешит поделиться с сестрой благой вестью: «Да, читал я сегодня “Правду” и “Известия”, и сделал курьёзное открытие: все слова, где буква «е» произносится [йо], украшены двумя точечками: ещё, актёр, миномёт. Прямо диво!». И так редакционную правку претерпели не только газеты, но и все книги и учебники того времени. В кошмарном сне, верно, видели студенты-пятидесятники свои экзамены, боясь пропустить пресловутые точки во время диктанта. Ведь их отсутствие в нужном месте означало грубую орфографическую ошибку. Возникает вопрос: к чему все эти сложности? Зачем Е. Р. Дашковой или кому-либо ещё понадобилось вводить новую букву, почему нельзя было писать по-старому? Ведь обходились же наши предки сочетаниями «йо», «о», «їô», и «ió». Если мы обратимся к берестяным грамотам XIII-XIV веков, то увидим постепенный переход [jе] в [jо]. Он возможен перед последующим мягким согласным в слове, после которого следует твердый согласный. Слово «ель» и по сей день произносится [jель], а вот «ёлка» стало произноситься как современное [jолка] именно благодаря этому переходу. Как правило, он случается под ударением, что характерно почти для всех говоров, лежащих в основе русского литературного языка. Исключением были лишь северный и новгородский диалекты. В первом случае мы имеем в качестве примера слово «будёт», где «ё» безударное. Перед новгородскими же писарями стояла дилемма: они вынуждены были пожертвовать или звуком [о] и написать, к примеру, «Степане», или обозначением мягкости, отметив в слове данный знак и написав «Стопане» вместо привычного нам «Степана», «чотыре» вместо «четыре». В новгородских берестяных грамотах мы находим последний из упомянутых вариантов. Так что, как видите, проблема звукового перехода назревала и до предложения «её светлости мадам директора» Дашковой, и её решение также носило естественный характер. Тогда другой вопрос: а как быть нам? Современное положение дел, связанное с литерой «ё», весьма неоднозначное. С одной стороны, мы имеем Письмо Министерства образования и науки РФ от 03.05.2007 г. № АФ-159/03 «О решениях Межведомственной комиссии по русскому языку». Есть также 10-й параграф Государственного стандарта России.

«Да, читал я сегодня “Правду” и “Известия”, и сделал курьёзное открытие: все слова, где буква «е» произносится [йо], украшены двумя точечками: ещё, актёр, миномёт. Прямо диво!»

Первым печатным словом, включившим в себя нововведённую литеру, стало слово «всё».

символы

июнь / июль 2015

счастливая буква азбуки В этом документе предписывается обязательно писать букву «ё» в случаях, когда возможно неправильное прочтение слова, например, в именах собственных, поскольку её игнорирование в этом случае является нарушением ФЗ «О государственном языке Российской Федерации», а также, когда надо указать произношение малоизвестного слова, в специальных текстах, букварях, школьных учебниках и в словарях для указания места ударения и правильного произношения. Действующие же правила русской орфографии и пунктуации гласят, что в обычных печатных текстах буква «ё» употребляется выборочно, но по желанию автора или редактора любая книга может быть напечатана с буквой «ё». C другой стороны, общественное мнение расколото надвое: одни голосуют за сохранение буквы «ё» на письме, другие против. Доводом последних, в частности, является то, что нет необходимости использовать в обязательном порядке алфавит из 33 букв во всех видах русского письма. Это объясняется тем, как происходит процесс чтения. Опытный читатель не читает по буквам, а схватывает облик слов целиком. Именно поэтому в подавляющем большинстве случаев употребление «е» вместо «ё» не мешает правильному распознаванию слова. Действующие правила русской орфографии и пунктуации гласят, что в обычных печатных текстах буква «ё» может употребляться выборочно. Однако по желанию автора или редактора любая книга может быть напечатана последовательно с буквой «ё». На практике все происходит с точностью да наоборот. И мы имеем порой весьма комичные случаи, которых авторитетный российский писатель В. Т. Чумаков в статье «Ё – седьмая, счастливая буква азбуки» приводит немало: «Откройте наугад газету или журнал, где буква „ё” под запретом, и вы увидите россыпи „шедевров”: „Все для дома”, „Все для дачи”, „У нас все для вас”, „В Кремле все как 100 лет назад”. А одна респектабельная, выходящая полумиллионным тиражом газета, забыв, что есть разные слова „телóк” и „тёлка”, даёт такой вот заголовок: „Боевых быков отправят к тЕлкАм”. То есть отправят, чтобы пустить их на телятину-говядину или чтобы они дружили с тёлками? Однако, кто хоть немного знает о методах разведения крупного рогатого скота, будет в полном недоумении, потому что уже лет 40 во всём мире применяется искусственное осеменение, и быков к коровам, а тем более к тёлкам, не пускают. Только прочитав статью, убеждаешься, что автор имел в виду отправить быков не на убой, а именно к тёлкам, чего в реальности не бывает. <…> Станции „Планёрной” не повезло. Мы поздно спохватились. Её уже иначе как „Плáнерная” не называют. Между тем такое совершенно неправильное ударение придаёт названию станции опасный смысл — на языке наркоманов „планом” называется анаша...». Очевидно, что пора прекратить мытарства «неувядающей» буквы, придать данному вопросу однозначность на законодательном уровне и окончательно прийти к его единогласному решению. Оно должно сложиться в пользу закрепления всех спорных букв и диакритических знаков на письме в обязательном порядке. В пользу этого говорят как опыт авторитетных поэтов-классиков, литераторов и языковедов, так и современные компьютерные технологии, которые позволяют очень быстро и без дополнительных трат печатать знаки любого кегля и любой гарнитуры. Жирную точку в данном споре должна поставить, конечно, буква закона.

Чумаков В.Т. Бывший член Межведомственной комиссии по русскому языку при Правительстве РФ, член Союза писателей России

«И ещё хотелось бы, чтобы как можно больше людей осознало, что наша азбука - это фундамент всей нашей культуры. Это — первооснова бытия России и всех говорящих на русском языке народов. А поэтому дискриминация хотя бы одной буквы ведёт к печальным, разрушительным последствиям для русского языка, для всей нашей культуры.»

«Артек» зажигает звезду автор

Александр Гнездилов

По пути из отеля в ФГБУ «МДЦ Артек» мне вспомнилась фраза товарища Дынина (в исполнении Евгения Евстигнеева) из фильма «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещён»: «Когда я был маленьким, я тоже отдыхал в пионерских лагерях». Да и не он один: в те времена примерно половина детского населения страны отправлялась на лето в пионерские лагеря. Но с тех пор многое поменялось, да и страна стала совсем другой.

рибыв в «Артек», сразу же ощущаешь его масштабность, само собой напрашивается сравнение с Олимпиадой. А если вам понравилось в Сочи, значит, придется по душе и обновленный «Артек». Тем более что на начало этого лета запланированы грандиозные, но пока строго засекреченные мероприятия в честь предстоящего юбилея здравницы. А пока у подножия горы Аю-Даг развернулась стройка века. В «Лазурном» уже живут дети и радуются новым, только что отремонтированным номерам, в каждом из которых есть душ и новая мебель. В июне будут готовы здания «Хрустального», «Янтарного» и ещё несколь- ких лагерей. Первое, что бросается в глаза после прохода через строгий пропускной пост (детей здесь охраняют похлеще ядерных боеголовок), — идеальные дорожки, по которым разъезжают гольф-кары. Оказывается, нововведения здесь — обычное дело. Так, например, на всей территории Центра

есть свободный доступ к Wi-Fi. Ещё поражает обилие зелени: тут и остроконечные кипарисы, и лавры с кедрами, и величественные дубы, тянущие свои верхушки к небу. А воздух чист, как родниковая вода в источнике Савлух-Су. Вокруг — отзвуки прошлого: с каждым памятником, каждым камешком связана своя легенда. Своими невыдуманными историями делятся и воспитанники лагеря: за существование «Артека» их наберется миллиона полтора. Часть из них хранится в архиве местного музея, часть — рассыпана на просторах интернета. Бывали и смешные случаи. Например, один смышлёный мальчишка решил разыграть друзей, соорудив плот из досок и надев на себя наряд из простыней, подсвеченный фонариком. В это время на берегу, поёживаясь то ли от свежего ветерка, то ли от ужаса, дети слушали таинственную историю о Белой Даме. Вдруг со стороны моря раздались странные звуки — «простынная» Белая Дама медленно скользила по глади моря, двигаясь прямо

наследие на ребят... Но оглушающий девчоночий визг буквально снёс горе-призрака с самодельного плота, так что его пришлось вылавливать из воды, выпутывать из мокрых простыней и отогревать у костра. И таких историй не счесть... Кто в 1925 году мог подумать, что всего из восьми брезентовых палаток вырастет «рай советской пионерии»? Что ему суждено пройти через жернова войны, незаслуженное забвение и возродиться, подобно птице Феникс, чтобы обрести былую мощь? Правда, пионеров здесь уже нет, но, как и 90 лет назад, сюда по-прежнему приезжают дети со всех уголков мира. И не просто так, а заслуженно. Кто-то получил путевку за выдающиеся достижения в спорте, кто-то — за умение превосходно читать стихи, а кто-то — за победу в музыкальном конкурсе. И ровно двадцать один день эти ребята будут открывать в себе новые таланты, познавать себя и окружающий мир, общаться, дружить. О чем думал создатель «Артека» Зиновий Петрович Соловьев, когда размышлял над концепцией своего детища? Конечно, о благе и здоровье детей. Со смотровой площадки, откуда открывается чудесный вид на изумрудное море и скалы Адалары (подобные им есть только на Сицилии), виднеется колонна из белого известняка метров трёх высотой, надпись на которой гласит: «Дорога в Крым — благодатный, блистающий всеми красками, какими только обладает природа, край — для пионеров открыта. Ее открыл лагерь в „Артеке“». Так считал З. П. Соловьев. Потому что он сам и проложил эту дорогу! Разумеется, до Зиновия Петровича на территории современного лагер жили и вносили свой вклад в развитие курортно-парковой зоны Гурзуфа многие легендарные личности, такие как основатель имения «Кардиатрикон» Густав Олизар, писатель Александр Сергеевич Грибоедов, князь Александр Михайлович Потёмкин, семейство Голицыных, ученый-зоолог Сергей Иванович Метальников и другие. Внимательные сотрудники здешних музеев поведают об основных этапах отечественной истории, проведут экскурсии по дворцу Суук-Су, «атмосферным» фамильным склепам русских князей, организуют увлекательные походы на вершину «Святой горы» и торжественную церемонию посвящения, дадут детям ценные знания, которые уж точно не оставят их равнодушными. Прохожу мимо «Янтарного» корпуса: висит табличка с именем Аркадия Гайдара, написавшего здесь свою знаменитую «Военную тайну». По этому произведению под крымским небом потом сняли одноименный фильм.

июнь / июль 2015

1. Заветы Соловьева 2. Мальчики-артековцы, 1927 год 3. Поездка на экскурсию, 1935 год 4. Курорт Суук-Су 5. Артековцы на зарядке 6. Вожатые лагеря, 1928 год

наследие

июнь / июль 2015

Вообще, с писателями связано главное мифотворчество «Артека». В этом месте Василий Андреевич Жуковский делал 100 набросков дивных крымских пейзажей для своего «Альбома». Тот же Гайдар создал здесь легенду о горячем камне, которую наизусть знает каждый вожатый. Графиня де Ла Фер из романа Александра Дюма провела последние годы жизни именно в стенах «Чёртова домика» неподалеку от «Морского» комплекса. В 1928 году артековцев навестил французский писатель Анри Барбюс, которому жизнь в «Артеке» показалась настоящим Раем на Земле, а в 1934-м — датская писательница Карин Михаэлис. Спустя 40 лет, в 1975 году, авторы популярных песен Владимир Орлов и Владимир Боганов придумали один из самых запоминающихся шлягеров о старичке Абсолюте — таком же равноправном символе «Артека», как «уголек» или современный логотип лагеря в виде морской волны и пламени костра. Отдельного упоминания заслуживает ещё одна фамилия — Гагарин. Первый космонавт планеты Земля и почетный артековец удостоен памятника близ лагеря «Хрустальный», флага, гордо развевающегося на флагштоке, и семи туй на Костровой площади — по одному дереву на каждый приезд. Попав прямиком из космоса в теплые объятия густых крымских оливковых рощ, Юрий Гагарин сказал: «Очень рад, что в «Артеке» открылся космический городок, и верю, что ещё не один артековец станет разведчиком космических трасс». Помимо культовых фигур советской истории в «Артеке» побывали представители иностранных государств: индийские политики Джавахарлал Неру и Индира Ганди, генеральный секретарь Итальянской коммунистической партии Пальмиро Тольятти, последний император Эфиопии Хайле Селассие I, президент Финляндии Урхо Кекконен, жена премьер-министра Великобритании Клементина Черчилль. Интересная история связана с приездом американской школьницы Саманты Смит. Напоминанием о ее визите служат аллея имени Саманты и памятник, установленный на территории «Морского» лагеря. Она удостоилась поездки на море не просто так, а по приглашению Юрия Владимировича Андропова. За что? А вот послушайте. В 1983 году, когда советско-американские отношения переживали не самые лучшие времена, на имя председателя Президиума Верховного Совета СССР пришло письмо. В исходящих данных — город Манчестер, штат Мэн. Содержание письма следующее: «Уважаемый мистер Андропов! Меня зовут Саманта Смит. Мне десять лет. Поздравляю Вас с Вашим новым назначением. Я очень беспокоюсь, не начнётся ли ядерная война между Советским Союзом и Соединенными Штатами. Вы за войну или нет? Если Вы против, пожалуйста, скажите, как Вы собираетесь не допустить войну? Вы, конечно, не обязаны отвечать на этот вопрос, но я хотела бы

наследие знать, почему вы хотите завоевать весь мир или, по крайней мере, нашу страну. Господь сотворил землю, чтобы мы все вместе могли жить в мире и не воевать. Искренне Ваша, Саманта Смит». Сравнив девочку с Бекки из книги Марка Твена про Тома Сойера, миролюбиво настроенный генсек ответил адресанту, что войну он развязывать не собирается и что будет рад видеть «смелую и честную» Саманту в СССР летом. «Ты познакомишься с нашей страной, встретишься со своими сверстниками, посетишь международный детский лагерь «Артек» на берегу моря и убедишься сама: в Советском Союзе — все за мир и дружбу между народами», — в заключение добавил Андропов. Сподвигла пятиклассницу на столь неординарный поступок заметка в газете «НьюЙорк Таймс», где СССР рисовали в крайне негативных тонах. Как позднее вспоминала инцидент с письмом мама Саманты, Джейн Смит, её дочь была крайне обеспокоена тревожной новостью о возможной войне, поэтому предложила ей написать письмо в Кремль. На что Джейн в шутку ответила: «Напиши сама». И Саманта написала, став таким образом самым юным послом мира из Америки. Школьница провела незабываемое время в «Артеке», удивляясь, почему Чёрное море солёное, ведь в её родном городе вода исключительно пресная. Никаких исключений для неё не делалось, кроме одного: тихий час в «Морском» отменили на всё время пребывания Саманты. Сотрудники лагеря постарались сделать всё, чтобы Саманта чувствовала себя максимально комфортно: её поселили в лучшем корпусе, отремонтировали столовую, сменили «желтую» сосиску на «красную», к какой девочка привыкла у себя дома. В своей книге «Моё путешествие в СССР» Саманта потом написала, что «они такие же, как мы», имея в виду советских детей. Ее поездка в Советский Союз, в частности в «Артек», была воспринята многими, как попытка двух конфликтующих мегадержав навести мосты. Так что можно сказать, что «Артек» меняет жизни, ведь юная мисс Смит до своего письма Андропову мечтала быть балериной, а в итоге стала медиазвездой. Однако не забывают дети «Артека» и своих героев: знаменитого летчика-истребителя Тимура Фрунзе, актрису, героиню книги Елены Ильиной «Четвертая высота» Гулю Королёву, юнкера Эголо Витоло, вообразившего Абсолюта и запечатлевшего его образ на бумаге, главврача Манфреда Генриховича Эсси-Эзинга, помогшего освободить из фашистского плена тысячи заключенных. Некоторым из них установлены памятники, подвиги других занесены в Книгу почета лагеря. К началу войны лагерь уже отметил пятнадцатилетие и принял в свои ряды, по официальным данным, 32 659 детей. 22 июня 1941 года по всесоюзному радио передали весть о нападении фашистских войск

июнь / июль 2015

7. Саратовчане в «Артеке» 8. Анри Барбюс 9. «Артеку» 35 лет 10. Международная смена, детский фестиваль, 1985 год 11. Международная смена, встреча в аэропорту, 1985 год 12. Юные сигнальщики 13. Квас для всех

наследие

июнь / июль 2015

на СССР и начале Великой Отечественной войны. Спустя пять дней воспитанников эвакуировали сначала в Симферополь, потом в Сталинград, а оттуда уже — в станицу Нижне-Чирскую. К началу ноября 1941 года фашисты заняли «Артек», частично разрушив его. Так, был сожжён прекрасный дворец Суук-Су. Ни в чем не повинные сотрудники лагеря стали первыми жертвами оккупантов: погибли пионерская вожатая Фаина Озик, ее мать и многие другие. В 1943-м произошла ещё одна трагедия: в овраге Массандровского парка, возле Ялты, были расстреляны артековские врачи Гнеденко Николай Фёдорович, его жена Любовь Ароновна Вербицкая и их одиннадцатилетний сын Владик; в Ялте повешен сотрудник «Артека» Белевич. В мае 1942 года артековцы продолжили путь в глубокий тыл: перебрались в санаторий «Серебряные пруды», затем через Камышин, Казань, Уфу и Бийск прибыли, наконец, в Белокуриху. В этом курортном поселке Алтайского края был открыт Алтайский «Артек» с пропускной способностью 950 ребят в год. Постоянное «ядро» коллектива лагеря состояло из 200 ребят, которым некуда было возвразаться из крымского «Артека», и 67 человек штата. 26 февраля 1943 года в «Артек» пришла правительственная телеграмма. Писал Иосиф Виссарионович Сталин: «Благодарю пионеров Всесоюзного санаторного пионерского лагеря «Артек» им. В. М. Молотова за заботу о Красной Армии. Примите мой горячий привет и благодарность Красной Армии» — это в эвакуации артековцы заработали деньги и купили в подарок танкистам танк Т-34, о чем и было сообщено Верховному главнокомандующему. 15 апреля 1944 года наконец пришла радостная весть: войска Отдельной Приморской армии освободили «Артек»! От имени бюро ЦК ВЛКСМ вышло Постановление «О возобновлении работы Всесоюзного пионерского лагеря «Артек» и Постановление СНК СССР № 1065 «О мероприятиях по восстановлению Всесоюзного санаторного пионерского лагеря «Артек». Жизнь в детском лагере начала мало-помалу входить в привычное русло. И 17 сентября 1945 года за все выдержанные испытания и героическую стойкость «всесоюзной детской житнице» присуждена почетная награда — орден Трудового Красного Знамени. Примечательно, что практически каждый год всемирно известный санаторий становится уютным домом для детей разных национальностей. В 1926 году сюда приезжали группа немецких пионеров и дети английских рабочих, в 1934 году — 55 австрийских шуцбундовцев, в 1941 году — дети из Прибалтики и Молдавии, в 1954-м прилетали гости из Китая. У всех

14. Зиганшин и Поплавский на праздничной линейке 15. Первые корпуса «Артека», 1928 год 16. Пораздник Победы 1945 год

наследие

июнь / июль 2015

посетителей без исключения оставались только самые теплые впечатления от жемчужины Крыма — «Артека». В 2006 году прошла церемония подписания Соглашения о присвоении МДЦ «Артек» статуса «под эгидой ЮНЕСКО», что укрепило его положение постоянно действующего международного центра детской дипломатии. Помимо медицинской составляющей приоритетной задачей в деятельности лагеря, по словам центрального руководства, является воспитательная задача. И если в 20–30-е годы прошлого века в «Артек» отправляли детей, истощённых Гражданской войной, лечиться от туберкулёзной интоксикации, то в наши дни акцент делается все-таки на возрождение привычных всем видов коммуникации: живого общения в форме игры, приобщения воспитанников к традициям лагерного сообщества, что в воркрафтовский век является очень важным для каждого любящего родителя. Немаловажным аспектом в любом деле, особенно в заботе о детях, является государственная поддержка. Ее с нетерпением ждали взрослые обитатели «Артека» и родители воспитанников. Сотрудники Центра с горечью вспоминали, как в 2009 году «Правительство (Верховная Рада Украины. — Ред.) выделило на проведение неотложных работ по восстановлению строений и инженерно-технических сооружений 35 млн гривен (около 67 млн рублей). Зато после присоединения Крыма к России в 2014 году размер предоставляемых средств для «Артека» был увеличен до 21 млрд рублей. К тому же на выплату заработной платы сотрудникам «Артека» направлены дополнительные средства в размере 313 млн рублей. Приятно, когда о тебе помнят! Но, как бы то ни было, коммерческая составляющая вторична, если речь идет о правильно организованном досуге детей. Существует мнение, что однажды приехав в «Артек», становишься его частью навсегда. И здесь эту аксиому чтят все — от простого ремонтника и работников столовой до вожатых и директора МДЦ Алексея Каспржака. 16 июня 2015 года двери «Артека» будут открыты для каждого. И если вам посчастливится побывать на торжественной церемонии или вы будете наблюдать за ней с экранов телевизоров, подпевайте вместе с нами артековский гимн: Над тобой даже время не властно, С каждым годом ты ярче цветёшь. Даришь веру, надежду и счастье, Детям сердце своё отдаёшь. Ты — счастливая наша планета, Воплощение светлой мечты Ты для всех стал восьмым чудом света, Чудом радости и доброты. «Артек»….

17. Групповое фото 18. Буденный в «Артеке» 19. Самарский отряд, 1925 год

наследие

июнь / июль 2015

«Артек» 2015 год В 1945 году был передан «Артеку». В пяти корпусахдачах размещаются 270 детей в смену. Работает круглогодично.

В составе «Артека» — с 1937 года. Круглогодично одновременно принимает до 390 детей в смену в 4-х двухэтажных корпусах-дачах.

наследие

июнь / июль 2015

Гостеприимно распахнул свои двери для девчонок и мальчишек в июне 1966 года. В современном пятиэтажном корпусе круглогодично принимает 390 детей в смену.

Был открыт 13 июня 1963 года. В пяти цветных корпусах исключительно в летнее время принимает 460 детей в смену.

Был открыт 23 июня 1962 года. Работает в летнее время, с июня по сентябрь. Принимает до 460 детей в смену в пяти двухэтажных корпусах.

Открыт зимой 1966 года. Принимает в новом комфортабельном пятиэтажном корпусе 360 детей в смену.

Именно на этом месте когдато, в далеком 1925 году, стояли палатки первых артековцев. «Морской» — это начало, исток и легенда «Артека». Круглогодично в 5-и корпусах принимает 420 детей в смену.

Открыт в июне 1963 года. Работает в летнее время, с июня по сентябрь. Принимает детей в пяти двухэтажных корпусах. Ребята занимаются в более чем 20-и клубах по интересам.

Был открыт 23 июня 1962 года. В летнее время принимает 475 детей в смену в пяти двухэтажных корпусах.

июнь / июль 2015

наследие

Алексей Каспржак

historicum: Как идут торжества, посвященные 90-летию «Артека»? Кого ожидаете? Алексей Каспржак: Пока мы понимаем, что будет Дмитрий Анатольевич. А Путин, по нашим данным, будет чуть позже. Но это не самое интересное. В смысле, не самое интересное для детского лагеря. Давайте говорить о том, что праздник — это некая кульминация. Для нас значительно важнее другая сторона — дети приезжают на юбилейную смену. Любая смена в «Артеке» незабываема, но эта должна чем-то отличаться. Мы решили провести реконструкцию лагеря 1925 года. То есть погрузим детей в атмосферу лагеря 90-летней давности. Как мы это будем делать, не расскажу — секрет. И это не только форма, но ещё и содержание. Дело в том, что в 1925 году лагерь был создан для больных и голодных детей — послереволюционных. Тяжело было. Это место выбрали, потому что воздух здесь целебный: здесь просто находишься

и уже набираешься здоровья. Но если с болезнями хоть как-то в силу развития цивилизации справились, то с социальными недугами получается не всегда. Ни для кого не секрет, что дети общаться стали меньше. У них главный друг — гаджет. Люди дружить разучились. Да, упрощение идет. И я не такой уж ортодокс, я не стремлюсь повернуть время вспять — ни в коем случае! Но «Артек» так организован, что возвращает традиционные ценности. При этом он возвращает их детям, которые что-то из себя представляют. Они усердно трудились — в спорте, учебе, искусстве, ещё в чем-то, имеют какие-то достижения. И вот эта способность взять и сделать — отличительная особенность детей «Артека», где вся образовательная традиция, вся технология «заточена» под то, чтоб, уехав отсюда, они могли — не знали-умели — а именно могли своей жизнью управлять и делать мир вокруг

Генеральный директор Международного детского центра «Артек»

себя чуть лучше. Мы хотим, чтобы «Артек» был тем местом, где ребенок получил уверенность в том, что он может. И при этом вспомнил о том, что он является…

наследие Личностью? Личностью — с одной стороны. А с другой — что эта личность должна быть социальной, что у неё могут быть эмоции, отношения, которые измеряются не временем, деньгами и расстоянием, а общностью интересов. Для нас очень важен постэффект. Вы говорите, что в «Артеке» дети общаются, знакомятся, дружат, но в то же время развиваете здесь wi-fi. Не уйдут ли они опять в «Сеть»? Если уйдут, значит мы плохо работаем. Wi-fi нужен не только для детского общения, но и для того, чтобы обеспечить безопасность и нормальную коммуникацию взрослых. Внутри социальной сети «Артека» дети тоже могут общаться. Если они пишут в общий почтовый ящик — почему нет? Мы не против прогресса, ещё раз говорю. Мы против того, чтобы его использовали, забывая о базовых ценностях. Понятно. А как «Артек» отметил годовщину Победы? Ну, много было разных мероприятий. Были на исторической реконструкции битвы под Севастополем, поздравили ветеранов, пообщались, что-то сделали для них. Имеется в виду, дети «Артека», а не взрослые. «Артек» письма писал, восстановил Вахту памяти. Все было. Понимаете, важно даже не то, что было. Важно то, что во время трансляции парада, в момент минуты молчания, дети встали в зале, хотя их никто к этому не готовил. На подсознании сработало. Вот это было важно. Какие традиции есть в «Артеке»? Как проходят закрытия смены? По-разному. Традиционное закрытие смены — это артековский костер. И «уголёк надежды». Я не знаю, сколько лет этой истории. Но вот, кстати, даже этот уголёк, понимаете, материальная вещь, которая через некоторое время становится абсолютно нематериальной. Я помню, что, закрывая смену в прошлом году, я раздал угольки всем детям. Ходил часа полтора, детей много было. Может, в момент, когда им уголек этот дают, они не очень понимают его ценность. Зато когда к тебе приезжает через 50 лет после «Артека» пожилой человек с этим угольком... Вот в этот момент ты понимаешь, что он его хранил всю жизнь. И он для него и есть нематериальная ценность. Есть наша концепция, в ней множество исторических фактов и традиций: как мы посвящаем в артековцы, как загадываем желания около дерева желаний... Там много-много таких историй, но если вы говорите про окончание смены, то оно всегда такое, испокон веков.

Слезы, эмоции? Ой, слезы позже чуть-чуть. Вот автобус — это сильные эмоции. Помните, когда уходили из школы, мы тоже плакали на последнем звонке. Рассказывали, как мы любим учителей, особенно тех, которые нас хвалили. Имея достаточно большой опыт работы в образовательной системе, я этому не сильно доверяю. Я доверяю отсроченному эффекту, когда мы начинаем вспоминать учителей, которые нас жестко воспитывали и в некотором смысле создавали препятствия, чтобы, преодолевая их, мы стали людьми. Мне бы хотелось, чтобы дети поговорили об отъезде и всплакнули, а может, и порадовались не через 5 минут после того, как автобус тронулся, а через 5–10 лет. И если осталась эта эмоция, значит, мы правильно работаем. Я так понимаю, что этот год был переломным для лагеря? Он не переломный, он долгожданный. Год, когда государство повернулось к «Артеку» и сказало, что оно будет им заниматься, что это важный и нужный проект. Потому что, черт возьми, у нас протекали туалеты, был недостаточный уровень комфорта — не с точки зрения роскоши, а с точки зрения уважения к ребенку, который сюда приезжает, проблемы с питанием, ещё много с чем — вот в этом смысле год был реально долгожданный. Я думаю, лет 50 ждали. Я вот смотрю, за вами карта висит — «Концепция развития». Что в ней? Ну, концепция от проекта отличается сильно. Вы приехали в тот момент, когда все напряженно… Мы достроить должны. Мы строим быстрее, чем что-либо в стране строится. На объекты реконструкции, площадь которых в сумме порядка 50 000 м2, на капитальный ремонт мы потратили чуть меньше 9 месяцев. Так не строит никто. Прямо мини-олимпиада. Думаю, что быстрее. Потому что времени нет. У нас лимиты программы были утверждены в конце прошлого года, в декабре фактически. А уже в июле мы запускаем 6 лагерей общей численностью более 2 000 детей. Плюс к этому — спортивный комплекс, бассейн, огромная столовая, много плоскостных сооружений, площади! А логотип новый? Да. Вот он. А ребенок, который его нарисовал… Ребенок не рисовал. Это были идеи логотипа. Нам было очень важно, чтобы дети нам сказали, что, собственно говоря, «Артек» собой представляет. И было несколько идей, которые получили

июнь / июль 2015

максимальную популярность. Это идея воды и костра, потом дружба, дети и ещё что-то, но оно все было менее популярно. Мы выбрали два варианта и разработали логотип. В первый момент мы его как-то не восприняли, но сейчас он уже реально зажил. А что лично для вас самое приятное в работе? Если честно, самое приятное, что моя семья здесь живет со мной. Потому что иначе было бы совсем тяжело. У меня самого мини-отряд — 5 детей. И их наличие здесь вместе с женой — это очень важная история. Мы же все делаем как для себя. У меня история была 3 января. Мне неоткуда было взять детей для испытания детской мебели. Я взял своих и повез в Симферополь. Поставили в ангаре мебель, и они прыгали, бегали по ней — испытывали на износостойкость, на прочность, на «нравится — не нравится». Нужно ко всему так подходить. А здесь собрались именно такие люди, начиная от вице-премьера О. Ю. Голодец, которая все курирует, и заканчивая последним строителем, которому вдалбливается в голову, что он это для себя делает. И реально все это понимают. Мы пытаемся сделать конкурентоспособный продукт. И не только в пределах нашей страны, нужно, чтобы сюда приезжали дети из других стран и говорили, что здесь круто. Что изменилось с тех пор, как «Артек» стал принадлежать России? Отношение. Знаете, я отвечу словами директора, который здесь работал, когда вводили первый лагерь в эксплуатацию. Он долго понуро ходил вокруг, а потом сказал: «Я до последнего не верил, что эти корпуса мы делаем для детей». Я говорю: «В смысле?» — «Я думал, вы сюда взрослых заселите». Он понял, что принципиально поменялось отношение. Что мы действительно делаем лучший в мире детский центр. Говорят, в 1985 году артековцы просыпались под Макаревича, это правда? А подо что просыпаются сейчас? Говорят, правда. Сейчас просыпаются под песню «Все зависит от нас самих». Я не очень знаком с творчеством Ёлки, но мне нужна была популярная песня, которая сообразна смыслам, заложенным в «Артеке». Мы готовим, конечно, свой гимн, но мне кажется, что по духу там очень правильные слова. Нужно, чтобы в нашей стране были люди, которые сами за себя несут ответственность. И были в себе уверены. Мне кажется, что «Артек» для того и нужен, чтобы таких детей было больше. А значит, пусть слушают. Примерно так. Алексей, благодарим Вас за интервью.

спецпроект

июнь / июль 2015

ДЕНЬ ПОБЕДЫ

ы подводим итоги и вспоминаем торжества 9 мая 2015 года. Великолепный парад, уникальное по своей значимости и масштабу шествие «Бессмертного полка», концерт на Красной площади и традиционный салют. День Победы — это священный праздник для каждого из нас, день, когда политика и распри уходят на второй план и меркнут перед глыбой события: мы победили, мир спасен! Несмотря на эти прописные истины, которые все советские граждане и их потомки понимают на генетическом уровне, ведь война пришла в каждую советскую семью, а из каждой второй навсегда забрала родного человека, многие политические лидеры других стран решили дать особую окраску событиям 9 мая 2015 года. Сегодня уже не секрет, что ряд политиков отказались принять участие в параде Победы. Это месседж российскому руководству, некий упрек за несогласие с политикой, проводимой на Украине. Вот только повод для него выбран очень своеобразно и подтверждает факт умышленного предания забвению героической борьбы Красной Армии с фашизмом в годы Второй мировой войны. История как наука часто использовалась для всевозможных политических манипуляций, и сегодня

Министр военно-морских сил США Франк Кнокс:

«Мы и наши союзники находимся в величайшем долгу перед армией и людьми Советского Союза». Военный министр США Генри Стимсон:

«История не видела большей храбрости, чем та, которую показали люди Советской России». Начальник штаба армии США Джордж Маршалл:

«Мужество и боевой дух российских солдат вызывают восхищение американской армии».

с историей Великой Отечественной войны в ряде стран Запада и бывших республиках Варшавского договора проделывают зачастую кощунственные действия. Праздник Победы — не просто событие. Это день единения и памяти, когда мы скорбим и воздаем должное каждому солдату и труженику тыла, приближавшему победу. Поэтому сложно не согласиться с постоянным представителем России при Европейском союзе В. А. Чижовым, который так прокомментировал отказ некоторых политических лидеров посетить праздничные мероприятия в Москве: «Если кто-то хочет послать политический сигнал, то, полагаю, случай для этого не самый уместный. В нашей жизни есть сакральные события, их не следует политизировать» (The Wall Street Journal, Naftali Bendavid). Победа и подвиг Советского Союза — не поле для политических дебатов. Этот исторический лозунг и правду о событиях минувших дней мы, потомки победителей, должны с достоинством пронести и увековечить память о героическом народе Советского Союза. А тем, кто сегодня занимается историческими фантазиями, мы бы хотели напомнить высказывания западных лидеров и военачальников.

Главнокомандующий юго-восточным регионом Тихого океана генерал Дуглас Макартур:

«… размах и грандиозность усилий русских отмечает их как величайшее в истории военное достижение». Премьер-министр Великобритании сэр Уинстон Черчилль:

«Именно русская армия выпустила кишки из германской военной машины».

спецпроект

июнь / июль 2015

спецпроект

июнь / июль 2015

9 В П 74

июнь / июль 2015

спецпроект

Пожелание: Чтобы войны не было. Война да при такой технике, как сейчас, тогда погибнет не 28 миллионов наших. Когда мы шли — дорогу трупами можно было выложить.

ЧЕРНЯКОВ ФЕЛИКС ЛЕОНТЬЕВИЧ Победу я встретил в немецком Кольберге. 8 мая ночью мы услышали по радио, что немцы подписали капитуляцию. Мы стреляли вверх и радовались необыкновенно. Все! Закончилась необыкновенно тяжелая, суровая война. Враг повергнут, мы добились своего: большой, дорогой ценой. В городе немцы очень корректными были. Может вызвать удивление, что такие корректные люди были фашистами и хотели владеть всем миром. Их заставляли. Их воспитывали. У них Гитлер и его компания выработали стереотипы восприятия мира: вот немцы, а остальные — бей-души. 10 мая мы получили приказ сделать боевой вылет и уничтожить немецкие корабли. Немцы вопреки договору уводили свои катера и эсминцы. Мы не могли этого допустить, и бомбили: много было кораблей, и офицеров, и солдат. Это была необходимость. Они обманули нас — и мы имели право. В мае нас построили, как сказал капитан дивизии, самых лучших, и отправили на Дальний Восток. Началась война с Японией. На неё мы две недели ехали.

Пожелание:

Хотелось бы, чтобы не на один день была эта любовь к ветеранам и бережное отношение. Сколько людей погибло! Ведь мы не идеально шли вперед. Сколько было поражений, о которых мы сейчас даже не говорим. Цена победы очень дорогая. Надо расти такими, чтобы приносить людям добро. Не только там ходить, веровать, молиться, но и самому знать, что добро дороже денег любых. Надо беречь родителей своих, беречь товарищей, соседей.

ЛИВАНОВ МИХАИЛ АЛЕКСАНДРОВИЧ, 1921 Г.Р. мая я встретил на Эльбе. Союзники переправили через Ла-Манш войска, хотели с Запада зайти и водрузить знамя победы в Берлине. И Чуйков, который Паулюса пленил бросил наш 665 истребительный противотанковый полк с 16 орудиями — задержать союзников, чтобы они нас не опередили. А то бы получилось, что мы совсем не воевали. Такие вот подлецы. После войны нас оставили в Нойруппине, в Германии — мы ремонтировали танки. Танк заходит в мойку, мы его разбираем, чиним, а через 300 метров танк уже красивый, свежепокрашенный выходит. На Родину попал только в 1946 году. Нас вывели на большую площадь. Там стояли машины немецкие. Построили: «Родина страдает без машин. Выбирайте любую и ставьте в колонну. Вы их погоните своим ходом в Россию». Мы доехали до Бреста, сдали транспорт и домой. До войны я жил в станице Зеленчукская, недалеко от Архыза, на Кавказе. Там была шерстомойка союзного значения. Ни одна речка не моет шерсть, а речка Зеленчук моет. В окопе я писал «треугольник» матери. Адрес на треугольнике: Орджоникидзевский край (а не Ставропольский, как сейчас), Зеленчукский район, станица Зеленчукская, улица Зеленчукская, дом номер 6. Фамилия матери была — Покровская. Но мой товарищ — комбат Костюк Макар Макарович из Полтавы — шутил, что писать надо: получить Зеленчукской. И вот через 25 лет он получил путевку на отдых в Пятигорск, увидел на карте станицу Зеленчукскую и нашел меня. Я тогда уже на мебельном комбинате работал. Приезжаю из рейса, меня директор к себе вызывает: «Милиция тебя ищет, напроказничал». В милиции сказали, что Костюк меня ищет. Я сразу в санаторий, где он отдыхал. Он был на прогулке. Я сел на лавочку, рядом парочка отдыхает, жду. Смотрю, идёт он, прихрамывает — ноги перебиты, но волос черный, не поседел даже. Наблюдаю: он заходит в фойе, оттуда выбегает, пробежал мимо. А я сижу. И тут заметил: «Мыш, це ж ты! Да шож ты молчишь?». А парочка со скамейки резко так встали и ушли. Не понятно, драка или радость.

спецпроект

июнь / июль 2015

ИВАНОВ ВЛАДИМИР СЕРГЕЕВИЧ, 1923 Г.Р. январе или феврале 1942 года меня должны были на фронт отправлять, а я заболел сыпным тифом — тяжелая болезнь. Меня выпустили из госпиталя в апреле, а в мае уже был на фронте — меня пытались отправить домой, но дома не было: Москва, где я вырос, была закрыта. Я получил профессию радиста. Через несколько десятков лет я встретился с девушками-радистками, с которыми служил. Одна из них меня узнала: «Володя, а я тебя помню». Я ей говорю: «Как же ты меня помнишь?». — «Вас пришло пополнение четыре человека. Трое нормальных, а четвертый — синий, это ты». Они меня откормили после тифа. До болезни у меня было много мышц, и не только на животе, но и на спине — первый разряд по спортивной гимнастике. Солнышко крутил, а тут — синий. В конце 1942 года я был в составе дивизии, которая участвовала в прорыве блокады Ленинграда (январь 1943 года), а потом и в освобождении города. Нас туда не пускали, и не разрешали контакт с ленинградским населением ни в коем случае не разрешали давать им что-нибудь покушать. Потому что если давали, люди умирали. В 1945 году (21 год) я уже был инвалидом войны. Под Ленинградом есть поселок Колпино. Там Ижорский завод, где делали детали для наших атомных подводных лодок. Вместе с ижорским батальоном держала оборону 17-летняя девочка Женя Стасюк. Ижорцы дрогнули, мужчины, рабочие. Она: «Вы куда? Там Ленинград. За мной!». Так ночь и продержались. За этот подвиг она была награждена орденом Ленина, но через три дня погибла. Мы встречались с ее родителями — и плакали вместе. Парад я не смотрю. Это развлечение. У меня сил на развлечения нет уже. Давно уже нет. Только для пользы. Я до сих пор провожу патриотические беседы: даже в детском саду выступал, хотя, когда попросили, даже уточнял, что там делать, но отказаться не мог. И была все-таки польза.

Пожелание: Личного счастья, чтобы вокруг вас тоже были счастливые, добрые люди.

9 9

КУРБАКОВ КОНСТАНТИН ИВАНОВИЧ мая я встретил в медсанбате. В 1944 году был ранен, и весь год ходил с осколком в руке, только в конце апреля 1945 года осколок обнаружили — рентгена же не было. У меня все время рука гноилась, спирта и водки — не каждый раз найдешь, применял солдатское лекарство — мочу. Выдюжил все-таки. Это осколочное ранение меня даже спасло. В феврале 1945 года я прошел недельное обучение в роте ПТР (противотанковых ружей). Была сформирована маршевая рота, нас должны были бросить на Зееловские высоты под Берлином — там сильные бои были. Привезли нас в Польшу, в Сандомир, построили. А у меня рука «токает». Врач меня к себе подзывает, а я руку прячу — не хотел, чтобы в тыл отправили. Врач потребовал показать руку. Я показал, а у меня на руке желтое нагноение, он сильно на него нажал — и я без памяти повалился. Меня в этом же эшелоне отправили во Львов долечиваться. И вот в медсанбате я пробыл аж до 9 мая. У нас оружия не было, поэтому мы только кричали и пилотки бросали вверх. Тогда же нас сфотографировал — меня и двух товарищей — молодых птенчиков — корреспондент «Комсомольской правды». Изумительная фотография была — надо же я ее потерял! После войны мне удалось остаться в армии, прослужил три года в Потсдаме. Был и телефонистом и радистом. Последняя должность — командир взвода. Я был завспецотделом и шифровальщиком. Никуда один не пойдешь — даже в туалет. Но служба хорошая.

спецпроект

июнь / ИЮЛЬ 2015

Участники парада Победы В параде также принимали участие военнослужащие четырех государств-союзников СССР во Второй мировой войне. Таблица приводит данные о вооруженных силах этих государств.

СЕРБИЯ

МОНГОЛИЯ

Население (2014) 7 209 764 чел.

Население (2014) 2 953 190 чел.

Регулярная армия 24 000 чел.

Регулярная армия 10 000 чел.

Резерв 170 000 чел.

Резерв 137 000 чел.

Танки 225 ед.

Танки 420 ед.

Боевые бронированные машины 575 ед.

Боевые бронированные машины 640 ед.

Реактивные системы залпового огня 82 ед.

Реактивные системы залпового огня 130 ед.

Авиация 119 ед.

Авиация 10 ед.

Аэропорты 26 ед.

Аэропорты 44 ед.

Морская техника 19 ед.

Морская техника 0 ед.

Авианосцы 0 ед.

Субмарины 0 ед.

Производство ед. горючего (баррелей в день) 11 5000

Производство ед. горючего (баррелей в день) 5200

Дорожное покрытие (км) 41 913

Дорожное покрытие (км) 49 249

Железнодорожное покрытие (км) 3 379

Железнодорожное покрытие (км) 1 908

Ежегодный бюджет ($) 830 000 000 Количество участников на Параде Победы 2015 (человек) 75

Ежегодный бюджет ($) 70 000 000 Количество участников на Параде Победы 2015 (человек) 75

Присоединение к антигитлеровской коалиции 6 апреля 1941 (в составе Югославии)

Присоединение к антигитлеровской коалиции С 1920 — сфера влияния СССР. Весной-осенью 1939 вела бои с Японией за собственную территорию. Позже — как союзник СССР во Второй мировой войне.

спецпроект

июнь / ИЮЛЬ 2015

РОССИЯ Население (2014) 142 470 272 чел. Регулярная армия 1 250 000 чел. Резерв 2 485 000 чел. Танки 15 398 ед. Боевые бронированные машины 31 298 ед. Реактивные системы залпового огня 3 793 ед. Авиация 3 429 ед. Аэропорты 1 218 ед. Морская техника 352 ед. Авианосцы 1 ед. Субмарины 55 ед. Производство ед. горючего (баррелей в день) 10 580 000 Дорожное покрытие (км) 982 000 Железнодорожное покрытие (км) 87 157 Ежегодный бюджет ($) 60 400 000 000 Присоединение к антигитлеровской коалиции 22 июня 1941 Количество участников на Параде Победы 2015 (человек) >14 000

КИТАЙ

ИНДИЯ

Население (2014) 1 355 692 576 чел.

Население (2014) 1 236 344 631 чел.

Регулярная армия 290 000 чел.

Регулярная армия 1 325 450 чел.

Резерв 2 300 000 чел.

Резерв 2 143 000 чел.

Танки 9 150 ед.

Танки 6 464 ед.

Боевые бронированные машины 7 550 ед.

Боевые бронированные машины 6 704 ед.

Реактивные системы залпового огня 1 770 ед.

Реактивные системы залпового огня 292 ед.

Авиация 2 860 ед.

Авиация 1 905 ед.

Аэропорты 507 ед.

Аэропорты 346 ед.

Морская техника 673 ед.

Морская техника 202 ед.

Авианосцы 1 ед.

Авианосцы 2 ед.

Субмарины 67 ед.

Субмарины 15 ед.

Производство ед. горючего (баррелей в день) 4 372 000

Производство ед. горючего (баррелей в день) 897 500

Дорожное покрытие (км) 3 860 800

Дорожное покрытие (км) 3 320 410

Железнодорожное покрытие (км) 86 000

Железнодорожное покрытие (км) 63 974

Ежегодный бюджет ($) 145 000 000 000

Ежегодный бюджет ($) 38 000 000 000

Количество участников на Параде Победы 2015 (человек) 110

Количество участников на Параде Победы 2015 (человек) 70 Присоединение к антигитлеровской коалиции 1 сентября 1939 (в составе Великобритании)

Присоединение к антигитлеровской коалиции С 7 июля 1937 года до 9 сентября 1945 вела войну с Японией

спецпроект

июнь / ИЮЛЬ 2015

Несокрушимая Армата Экипаж из трех человек находится в специальной бронекапсуле

ТАКТИКО-ТЕХНИЧЕСКИЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ

Полностью необитаемая башня

Гладкоствольная 125-мм пушка 2А82-1М. Её снаряд способен пробить броню толщиной 1 метр на расстоянии 2 километра

Основное орудие 125 мм Боекомплект пушки 45 шт. Автомат заряжения 32 шт. Боевая скорострельность 10-12 выстрелов в минуту Дальность обнаружения цели свыше 5000 м Дальность поражения цели 7000-8000 м Двигатель 1200-2000 л.с. Замена двигателя 0.5 часа Максимальная масса 48 т Максимальная скорость 80-90 км/час Запас хода свыше 500 км Стойкость брони свыше 900 мм Экипаж 3 человека Огонь в движении Панорамный прицел командира Камеры кругового обзора Тепловизор Активная защита афганит Динамическая защита Система прицеливания и управления огнём Система боевого управления и навигации Противоминная защита Дополнительная силовая установка

СИСТЕМА УПРАВЛЕНИЯ ОГНЁМ Прицел наводчика дневной / ночной многоканальный Прицел командира панорамный дневной / ночной многоканальный Реализовано полное дублирование работы командира и наводчика Резервный низкоуровневый телевизионный прицел с автономным питанием Автоматическое сопровождение целей Устройство автоматического учёта теплового изгиба ствола Полный круговой обзор для всех членов экипажа за счёт видеокамер с автономным питанием

Броня — сталь марки 44С-СВ-Ш, существенно превосходящая предшествующие показатели

Армата Т-14 9 мая 2015 года во время Парада Победы на Красной площади был представлен танк Т-14 «Армата». Принципиально новая единица бронетехники, а не модернизированная модель предыдущего поколения, что практикуют мировые производители вооружения все последние десятилетия. Главное кардинальное отличие этого танка от современных аналогов — бронированная капсула, которая размещена

в передней части корпуса. В её производстве применены более прочные и лёгкие материалы. По защищённости экипажа этот танк превосходит предыдущую модель «Объект 195». В танке «Армата» применены самые современные способы нейтрализации поражающих способностей тех боеприпасов, которые атакуют крышу машины. Как правило, наибольшую опасность для танков представляют разного рода

мины — противоднищевые, противогусеничные, радиоуправляемые фугасы. «Армата» оснащена в совершенстве и пассивной защитой против этих видов оружия, и средствами, нейтрализующими эти мины. Немаловажную роль в эффективности данного вида вооружения играют условия для экипажа. «Армата» оборудована высокоэффективными кондиционерами и специальными креслами, обеспечиваю-

спецпроект

июнь / ИЮЛЬ 2015

Радиолокационная станция Крупнокалиберный пулемёт 12,7 мм

Система видеокамер высокого разрешения

Дизельный турбопоршневой двигатель А-85-3А, Мощность — 1500 л.с.

Активная защита

Противокумулятивные решетки

Система динамической защиты нового поколения

щими максимально комфортное пребывание экипажа внутри герметичной капсулы. Этому же способствуют и характеристики подвески, поскольку экипаж размещён в изолированной капсуле. Важнейшим показателем эффективности работы танка являются высокие характеристики приборов наблюдения и прицеливания. Новая система навигации позволяет экипажу видеть всю оперативную обстановку в онлайн-режи-

ме. Танк обеспечен программно-техническим оборудованием для актуального на сегодняшний день формата боевых действий. Специально разработанная аппаратура связи позволяет экипажу танка «Армата» взаимодействовать с другими подразделениями армии в единой структуре координации боя. Новые методы визуализации оперативных данных и топовый уровень автоматизации заметно упрощают процедуру принятия решений.

Крайне важным критерием является также «время реакции». На старых отечественных танках оно составляло 5–6 секунд, что всего лишь на 2 секунды уступало образцовым показателям. Танк «Армата», по словам создателей, сравнялся по этим данным с лучшими зарубежными образцами. И не только по времени, но и по дальности точной стрельбы, улучшив показатель с 2,5 до 3,5 километров.

спецпроект

июнь / ИЮЛЬ 2015

1882 мм

Габариты и ракурсы танка «Армата-Т14»

3320 мм

700 мм

8879 мм

10889 мм

тыловой вид

фронтальный вид

спецпроект

Достижения военной техники парада Победы 2015 КУРГАНЕЦ-25 Боевая масса 25 т Экипаж 3 человека Десант 8 человек Пушка 30 мм Пулемёт 7,62 мм Двигатель 600-800 л.с. Скорость по шоссе 80 км/час Средняя гусеничная платформа. Сконструированная по модульному принципу, на базе которой планируется создание БМП, БМД, БТР и др. имеет блоки комбинированной брони и комплекс активной защиты.

БУМЕРАНГ Боевая масса 25 т Экипаж 3 человека Десант 8 человек Пушка 30 мм Пулемёт 7,62 мм Двигатель 600-800 л.с. Скорость по шоссе 80 км/час Колёсная платформа средней весовой категории. Впервые машина была представлена на закрытом показе на выставке Russia Arms EXPO в 2013 году. БМП платформы будут оснащены дистанционноуправляемым универсальным боевым модулем «Бумеранг-БМ» и двумя сдвоенными пусковыми установками ПТРК «Корнет».

КОАЛИЦИЯ - СВ Боевая масса 48 т Экипаж 3 человека Основное орудие 152 мм Пулемёт «Корд» 12,7 мм Двигатель 600-800 л.с. Дальность стрельбы до 70 км Самоходная артустановка. Предназначена для уничтожения тактических ядерных средств, борьбы с артиллерийскими батареями противника, танками и другой бронетехникой, разрушения защищённых огневых точек.

БМП « АРМАТА » Боевая масса 50 т Экипаж 3 человека Десант 8 человек Основное орудие 30 мм ПТУР «Корнет» Пулемёт 7,62 мм Двигатель 1500 л.с. Скорость по шоссе свыше 75 км/час Тяжёлая боевая машина пехоты на платформе «Армата». Предназначена для применения в качестве основного многоцелевого средства ведения боевых действий в составе танковых и мотострелковых подразделений. Благодаря высокой защищённости машины, десант может быть доставлен непосредственно к линии боестолкновения, а БМП способна эффективно поддерживать его огнем, оставаясь неуязвимой для средств поражения противника.

июнь / ИЮЛЬ 2015

эволюция

Легендарных и сказочных «бород» в мировой литературе предостаточно. От волшебника Черномора из поэмы А. С. Пушкина «Руслан и Людмила» до гномов «Хоббита» Дж. Р. Р. Толкина. Но реальные исторические перипетии в отношении моды на бороду не менее интересны и даже захватывающи.

эволюция

тром 26 октября 1440 года площадь перед нантским кафедральным собором Франции была запружена огромной толпой. Всем хотелось поглядеть на казнь знатного сеньора, обвинённого в чудовищных преступлениях. В соборе маршал Жиль де Рэ каялся и просил прощения. У церкви — за вероотступничество, ересь, богохульство и колдовство. У своего сеньора, герцога Жана Бретонского, — за многочисленные убийства малолетних детей. Церемония не была долгой. Господина Жиля де Рэ палач задушил гарротой, «символически» поджёг хворост под мёртвым телом и выдал труп родственникам. Те, впрочем, остереглись хоронить «изверга» в фамильном склепе, и он нашёл вечное упокоение под безымянной плитой в монастыре на окраине Нанта. Этот знаменитый убийца был увековечен Шарлем Перро, и знаком детям всей Европы. Считается, что именно Жиль де Монморанси-Лаваль, барон де Рэ, маршал Франции, герой Столетней войны, современник и соратник знаменитой Жанны д’Арк, стал прообразом Синей Бороды.

древнейших времён отличительным знаком социального положения мужчины была борода. Или её отсутствие. Мода на бороду и её значение менялось тысячи раз – в зависимости от эпохи, страны и её правителя. История бороды начинается вместе с историей человечества. В древних поселениях были обнаружены специальные бритвы, сделанные из кремневых ножей. Для расчёсывания своих бород первые люди, скорее всего, использовали рыбьи кости. По мнению антропологов, тогда борода защищала шею от переохлаждения и ранений, которые могли нанести дикие животные. Эстетической функции она не несла. С середины первого тысячелетия до н.э. борода утратила своё защитное предназначение и стала выполнять исключительно функцию украшения мужского лица.

В Древнем Египте только фараоны имели право носить бороду, причём она не была настоящей. Накладную бороду изготавливали из натуральных человеческих волос, овечьей шерсти, конской гривы или волокон папируса и надевали её на чисто выбритое лицо. Заплетённая в косичку, украшенная лентами и золотыми нитями, такая борода была символом достоинства и благородства правителя. После смерти фараона её обязана была носить вдовствующая царица.

А вот шумеры старательно ухаживали за собственной бородой. Они её и красили, и завивали: представители знати делили бороду на продольные пряди, формировали из них чередующиеся завитые локоны и косички с золотыми нитями. Такой уход был вполне оправдан: в шумерском эпосе сказано, что борода охраняет хозяина от злых духов. Но так как и у шумеров борода являлась показателем не только нравственности и благочестия, но и состоятельности, рабам надлежало тщательно брить свои лица.

июнь / ИЮЛЬ 2015

Жиль де Рэ Прототипом персонажа послужил французский барон, казненный по обвинению в многочисленных убийствах.

Греческая мода на длинные бороды и усы резко сменилась при Александре Македонском – говорят, у великого завоевателя полностью отсутствовала растительность на лице. По другой версии, приказ брить лица был отдан из военных соображений. Ассирийцы и персы в тактике ближнего боя хватали противника за бороду и расправлялись с ним. Когда Александр Македонский узнал о подобной хитрости, то повелел всем своим воинам сбривать бороды – так в античном мире распространилась мода на вечно молодые «юношеские лица».

Впоследствии жители Римской империи переняли эту тенденцию. Краткий период брадолюбия в Риме наступил только во время правления императора Адриана, который, по мнению современных историков, носил бороду для того, чтобы скрыть недостатки своей внешности.

июнь / ИЮЛЬ 2015

эволюция

новь меняется отношение к бороде в начале IV века: при императоре Константине Великом брадобрейство стало обязательным для христиан: оно отличало их от бородатых сограждан – язычников и евреев.

Что же касается нашего отечества, то на Руси бороду носили издревле и повсеместно. Принятие христианства в Х веке лишь утвердило народную традицию. По примеру византийского духовенства, священнослужители, ссылаясь на Писание («Не стригите головы вашей кругом, и не порти края бороды твоей»), отращивали бороды сами и не давали благословения безбородым. Со временем это правило было описано в Кормчих книгах и подтверждено решениями Стоглавого собора. Борода на Руси стала считаться честью мужчины, а ущерб, нанесённый ей – тяжелейшим преступлением против человека. В «Русской Правде» Ярослава Мудрого был установлен штраф, который должен был выплатить виновник за один вырванный из бороды клок. Размер этого штрафа составлял 12 гривен, при этом штраф за убийство человека был всего в три раза выше.

Пётр Первый, вернувшись из Великого Посольства 1698 года, решил перенять устоявшуюся в то время в Европе моду на бритые лица и ввёл налог на бороду. Им облагалось всё городское население, кроме попов и дьяков, а размер пошлины доходил до ста рублей. Годовое жалование пешего воина в те годы составляло всего тридцать рублей, так что борода стала дорогим удовольствием. Заплатившему пошлину выдавали «бородовой знак»: круглый медный жетон с выбитой на нём надписью «Деньги взяты». На одной стороне жетона был год выдачи, а на обратной изображались нос, губы, борода и усы. Крестьяне этот налог не платили, но были обязаны отдавать в казну по 1 копейке каждый раз, когда въезжали или выезжали из города. Налог на бороду был отменён только спустя семьдесят лет Екатериной II, однако государственные чиновники, придворные и военные по-прежнему были обязаны гладко выбривать свои лица. Напротив, при Александре II усы и борода стали обязательны для мужчин, занимающих определённые должности. Последние русские императоры Александр III и Николай II уже сами могли похвастаться бородами.

При установлении советской власти мода на бороды полностью соответствовала западноевропейской, и растительность на лице в стиле Фридриха Энгельса стала крайне распространённым явлением. Однако уже к 30-м годам опять установилась норма на бритость лица, которая, ненадолго сменившись модой на усы в сталинскую эпоху, существует и поныне. Борода в советское время была признаком вольнодумства и независимости взглядов.

Сегодня мы наблюдаем феномен бороды. В начале XXI века процесс запустили хипстеры, мода на которых сейчас почти сошла на нет. Но во всём мире, в том числе и в России, внимание вновь приковано к бородачам. Зачастую их можно отнести к новой формации моды, поклонников которой называют ламберсексуалами. Смесь дровосека и хипстера – клетчатые фланелевые рубашки и окладистая борода создают впечатление, будто данный индивид только что вышел из леса в американской глубинке. Правда, по дороге он обязательно заглянул в фитнес-клуб и в барбершоп, в котором привёл свою бороду в порядок. Такой типаж на фоне гладковыбритых представителей мужского населения выглядит намного мужественнее.

Для многих творческих личностей сама борода стала арт-объектом: например, для Исаии Уэбба или Адриана Аларкона, автора проекта Fifty Fifty Selfie Barber Shop, в рамках которого половину своей бороды он дополняет различными предметами: от попкорна до канцелярских кнопок. В наше время размытие чёткой линии гендерной границы делает бороду аксессуаром, подчёркивающим достоинства её обладателя. Социокультурные исследования

объясняют популярность бороды ещё и тем, что большинство современных женщин выросло среди бритых мужских лиц, а потому борода воспринимается ими как нечто новое, интересное и экзотическое, а потому привлекательное. Однако мода, как и история, всегда циклична. И есть все основания полагать, что ламберсексуалы и гладколицые метросексуалы вскоре вновь поменяются местами. А пока, как поёт Борис Гребенщиков, «расти борода, расти».

эволюция

июнь / ИЮЛЬ 2015

MR.KG Барбершоп подойдет тем, кто ещё молод, но уже неплохо зарабатывает и щепетильно относится к своей прическе. Название барбершопа состоит из первых букв имени и фамилии его владельца — профессионального парикмахера Константина Груздева, который делает акцент прежде всего на качестве стрижки. Константин советует делать коррекцию бороды раз в две недели и использовать специальные средства для ухода за бородой (мыло, стайлинг, масло для стимуляции роста и для мягкости волос).

«ЩЕГОЛ»

Бородинское сражение ТРИ БРУТАЛЬНЫХ БАРБЕРШОПА СТОЛИЦЫ СРАЖАЮТСЯ НА ЛЕЗВИИ И БРИТВАХ ЗА КРАСОТУ И УХОЖЕННОСТЬ МУЖСКИХ БОРОД

В барбершопе в самом центре Москвы сохранили атмосферу, когда мужчины собирались на углу у барбершопа, чтобы обсудить последние новости. В «Щегле» мастера не только приведут в порядок бороду и закрасят седину, но и поддержат любой разговор, будь то беседа о выдержанном виски или первом титульном бое Рэя Робинсона.

MR.RIGHT Мастера, работающие в Mr.Right, — успешные парикмахеры, которые прошли обучение бритью в самой престижной лондонской школе королевского бритья Truefitt&Hill. Cегодня кроме салонов на Патриарших и Чистых прудах, в Mr.Right есть собственная барберская школа, в которой будущие специалисты обучаются виртуозно владеть техникой бритья и моделирования усов и бороды.

июнь / июль 2015

история семьи

МАФИЯ БЕССМЕРТНА автор

Владимир Гридин

Кафедральный собор Палермо хранит мощи покровительницы города святой Розалии и память о вандалах, византийцах, арабах, норманнах. Все они разрушали, строили, перестраивали и приспосабливали его для себя. У жителей Сицилии веками не было ничего более важного и незыблемого, чем семья. Защищать её от любых невзгод и было смыслом жизни первых мафиози.

история семьи

роисхождение слова мафия объясняют несколько версий, но истинный его смысл потерялся в XIII веке, когда стала формироваться эта организация. Первые мафиози были «благородными разбойниками», которые боролись то с французскими захватчиками, то с алжирскими пиратами. Капо, главе семейного клана, подчинялись все родственники мужского пола. Пиччотти (рядовые мафиози) беспрекословно выполняли все его указания. Их с детства учили держать язык за зубами и соблюдать омерту — своеобразный кодекс чести, нарушение которого карается смертью. Оскорбление или предательство члена семьи влекло за собой кровную месть, знаменитую вендетту.

июнь / июль 2015

СТРУКТУРА

БОСС

МАФИОЗНОГО СООБЩЕСТВА

Консильери Подручный

Владельцы крупных сицилийских поместий, латифундий, надолго покидали свои владения и передавали право вести хозяйство и собирать налоги управляющим габелотти. Стоит ли говорить, что среди них было много членов мафии? Устанавливая свой порядок, они были бельмом на глазу у владевших тогда Италией Бурбонов: началась безуспешная борьба с мафией. Восстание Гарибальди, прибывшего освобождать Сицилию, сыграло на руку присоединившимся к нему мафиози. Они быстро пришли к власти на всех уровнях, и Сицилия навсегда стала домом самой одиозной преступной группировки мира. Бедные, но гордые сицилийцы уже шесть с лишним столетий придерживались средневековых понятий, как вдруг у капо появилась возможность заполучить реальную власть в свои руки. И это превратило борцов за благополучие семьи в кровожадных стяжателей.

Капореджиме

Солдаты В конце XIX века тысячи островитян отправились в добровольное изгнание в США на поиски лучшей доли. Вместе со скудным скарбом они везли на новую родину впитанные с молоком матери представления о жизни. Так возник своеобразный филиал мафии — Коза Ностра. Именно эту преступную группировку имели в виду, рассказывая о жестокостях бандитов, с автоматами Томпсона наперевес вымогающих деньги у торговцев Чикаго и Нью-Йорка, организующих бордели и торгующих наркотиками.

Капореджиме

Солдаты

Соучастники

Мейер Лански

учано

Л Лаки

К этому времени мафия окончательно превратилась из образа жизни в криминальную систему по выколачиванию денег. И эти деньги надо было отмывать. Как это сделать, первым придумал Мейер Лански. Будучи евреем, а отнюдь не итальянцем, он, тем не менее, сумел стать членом Коза Ностры. Лански предложил кубинскому диктатору Баттисте долю в игорном бизнесе, построил несколько отелей с роскошными казино, и доллары потекли рекой.

июнь / июль 2015

история семьи

СОЗДАТЕЛЬ «КРЁСТНОГО ОТЦА» Самым знаменитым кланом Коза Ностры Пожалуй, самым известным стала семья Дженовезе, с которой списана произведением о Коза история клана Корлеоне из фильма Ностре стал роман Марио «Крёстный отец». Киноленты «Славные Пьюзо «Крёстный отец». парни» и «Однажды в Америке» тоже Сын эмигрантов из Неаполя немало сделали для того, чтобы ничего не знал ни о мафии, «романтика» преступного мира ни о законах и обычаях заслонила жестокость и насилие, итальянских гангстеров. Рохлястоящие за каждым шагом героев этих друзей, жену Эльзу, заслонившую его своим телом очкарик просто придумал фильмов. от пуль киллеров, дочь Паолу, покончившую жизнь историю о превращении Несмотря на успехи итальянского самоубийством после зверского изнасилования, нищего итальянского мальчика правительства в борьбе да и сам комиссар переживает несколько в могущественного дона Корлеоне. с преступностью, у себя на родине покушений. В итоге он ценой собственной жизни И неожиданно для самого себя мафия пустила корни буквально сажает главарей мафии за решётку. попал в яблочко! Его роман был в каждом доме. Немногие Говорят, Сильвио Берлускони грозил опубликован в 1969 году, а три не связанные с ней простые преследованием авторам сценария культового года спустя эпическая гангстерская люди прекрасно знают, по каким телесериала. Их так и не нашли, а вот самого драма Фрэнсиса Копполы «Крёстный правилам им нужно жить. Это же Берлускони приговорили к тюремному сроку отец» с Марлоном Брандо в главной касается и чиновников. Говорят, за совращение несовершеннолетних и коррупцию. роли сделала миру предложение, мафию уничтожит только от которого невозможно было КЛАН СОПРАНО отказаться. Три ГОВОРЯТ, МАФИЮ УНИЧТОЖИТ «Оскара» и ещё Сериал основан на реальной истории мафиозной семьи Декавалканте. Вымышленная криминальная ТОЛЬКО ФУНДАМЕНТАЛЬНАЯ множество других семья ДиМео из Нью-Джерси имеет деловые наград и номинаций РЕФОРМА СОЦИАЛЬНОЙ поставили киноленту связи с бандой Лупертацци из Бруклина — одной из опять же вымышленных семей НьюСТРУКТУРЫ ВСЕЙ СТРАНЫ. НО в один ряд с такими Йорка. Эта история невротика средних лет, популярными НИКТО ЕЩЁ НЕ ПРИДУМАЛ, фильмами, как который с помощью психотерапевта ищет смысл КАК ЭТО СДЕЛАТЬ. «Унесённые ветром». собственной жизни, старается выйти из-под контроля властолюбивой матери и пытается вести После выхода книги дела в современных реалиях, ничем не отличается на Пьюзо было организовано покушение. фундаментальная реформа от истории жизни среднего американца, кроме Говорят, за ним стоял влиятельный социальной структуры одного: он — дон Нью-Джерси. гангстер Джозеф Коломбо и его «Лига всей страны. Но никто Многие артисты сериала имели связи с преступной за гражданские права американцев ещё не придумал, как это средой и не раз нарушали закон. Тони Сирико, итальянского происхождения», требовавший сделать. запретить слово «мафия» и изъять из продажи играющий Полли Галтиери, имел связи с криминальной семьей Коломбо, многократно «омерзительный» роман Пьюзо. Зато премьера привлекался к уголовной ответственности, 28 раз фильма сделала писателя мировой звездой. был арестован и даже отсидел срок, но в середине Придуманный Пьюзо дон Вито Андолини 1970-х стал актером и с тех пор проблем с законом оказался неоднозначной фигурой. Его не имел. Ричард Мэлдон, играющий капо Альберта жестокость оправдывалась заботой о близких, Баризи, привлекался к уголовной ответственности его дети готовы из преданности отцу по обвинению в нападении, крупной краже, отказаться от жизни вне семейного бизнеса, подделке документов и нелегальном владении любовь к родине заставляет его взять фамилию краденым. Занятно, что члены клана Декавалканте в честь родной деревушки Корлеоне. Насилие, признавались, что некоторые идеи незаконного убийства, проблемы в семье, страсть, нежность, бизнеса они почерпнули из сериала. предательства — всё есть в этой книге. Именно своей живой противоречивостью персонажи «Крёстного отца» ПЯТЬ СЕМЕЙ вызвали такое доверие ЧЛЕНЫ ПРЕСТУПНОГО КЛАНА Пять семей у читателей и зрителей. ДЕКАВАЛКАНТЕ ПРИЗНАВАЛИСЬ, ЧТО Нью-Йорка — Гангстерские разборки НЕКОТОРЫЕ ИДЕИ НЕЗАКОННОГО уникальное оказались экзальтированным явление в мире отражением страстей БИЗНЕСА ОНИ ПОЧЕРПНУЛИ ИЗ организованной человеческих, новой битвой СЕРИАЛА «КЛАН СОПРАНО». преступности. за выживание и власть. Это одна из самых влиятельных бандитских структур СПРУТ на планете, созданная иммигрантами (до сих Микеле Плачидо в роли комиссара Каттани стал пор основа каждой семьи — италоамериканцы), символом бескомпромиссной борьбы итальянцев выработавшая чёткую иерархию и соблюдающая с чудовищным беззаконием. В неравной борьбе традиции XIX века. Свои названия семьи получили с преступным миром Каттани теряет близких ему людей: от фамилий правящих боссов, ставших достоянием общественности в 1959 году после ареста информатора мафии Джо Валачи. Сальваторе Лукания вошел в историю как Чарли Лаки Лучано. По сравнению с ним легендарный

история семьи

Витоновезе Дже

ине Кармсико Пер

Джо анно Бон

Аль Капоне из Чикаго был сущим младенцем. Лаки Лучано делал деньги на дорогой выпивке, наркотиках и торговле живым товаром и не морщился. Американское правительство всё же арестовало его, но дело шло к развязке во Второй мировой войне, и Лаки Лучано в обмен на разведданные о дислокации фашистских войск на Сицилии получил свободу, правда, не в США, а на его родном острове. Лучано основал клан Дженовезе, который приобрёл репутацию «Лиги плюща в мафии». Однако имя семье дал Вито Дженовезе, получивший титул дона в 1957 году. Капо семьи Гамбино — классический мафиози Карло Гамбино, за свою долгую жизнь он прошёл путь от боевика до главы клана. Он возглавил семью погибшего в 1928 году Сальваторе Де Акила и прославился особой жестокостью и хитроумием. С 2008 года семьёй руководят Даниэль Марино, Бартоломео Верначе и Джон Гамбино — дальний родственник Карло Гамбино. Семья Луккезе получила имя своего третьего дона Гаэтано «Томми» Луккезе. Он помог Карло Гамбино и Вито Дженовезе добиться лидерства в своих семьях. Вместе с Карло Гаэтано к 1962 году взял под контроль Комиссию. С 1987 года де-юре семьёй руководит Витторио Амузо, а де-факто — Комиссия из трех капореджиме: Аньело Мильоре, Джозефа ДиНаполи и Мэтью Мадонны. Семья Коломбо самая молодая в НьюЙорке. 32 года ею руководил основатель, Джо Профачи, а вот Коломбо встал во главе только после благословения Карло Гамбино. В 1971 году он получил в голову три пули, и последующие семь лет прожил, не выходя из комы. Нынешний босс семьи Коломбо Кармине Персико отбывает пожизненное заключение (общий срок наказания — 139 лет) за вымогательство, убийства и рэкет. Семья Бонанно основана в 1920-х годах Колой Скиро. В 1930 году на его место пришёл Сальваторе Маранцано. После заговора Лаки Лучано и создания Комиссии семьёй стал руководить молодой Джо Бонанно. В 60-х семья пережила «гражданскую войну», которую газетчики остроумно окрестили «Бонанновым сплитом», вследствие чего Комиссия решила отстранить Джо Бонанно от власти и поставить на его место Гаспара ДиГрегорио. Но это не помогло: война затягивалась и становилась всё более кровавой. Ситуацию не спасла даже замена Комиссией ДиГрегорио на Пауля Скиакка. Вражда прекратилась лишь в 1968 году, когда переживший инфаркт Джо Бонанно твердо решил отойти от дел. С 1981 по 2004 год семья не состояла в Комиссии из-за ряда «неприемлемых преступлений». Сегодня место босса семьи остаётся

июнь / июль 2015

езе ано Гаэт ми» Лукк «Том

бино

Гам арло

вакантным, ожидается, что его займёт Винсент Асаро. КОМИССИЯ Созданный Лаки Лучано совет, призван мирно регулировать конфликты между мафиозными кланами, а также управлять деятельностью мафии в США.

июнь / ИЮЛЬ 2015

сли обратиться к международной истории трудовой миграции, окажется, что перемещение проходило в 4 этапа. Первый относят к концу ХVIII — середине XIX века и связывают с промышленной революцией в Европе. Переселенцы покидали европейские страны и заселяли Новую Зеландию, Южную Америку и Австралию. Второй этап начался в 1880-е годы и продлился до Первой мировой войны. В этот период в США и Великобритании значительно вырос уровень концентрации производства, что повысило спрос на дополнительную рабочую силу. Сложившаяся ситуация стимулировала иммиграцию из менее развитых стран, таких как Индия, Китай, отстающих государств Европы. Изменился квалификационный состав мигрантов: в начале ХХ столетия большую их часть составляли неквалифицированные рабочие. Период между двумя мировыми войнами — третий этап. Для него характерно сокращение масштабов трудовой миграции. На это повлияли и последствия мирового экономического кризиса 1929—1933 годов, и замкнутость развития СССР. А вот начавшийся после Второй мировой войны четвёртый этап не завершился до сих пор. Возникновение нового вида миграции — «утечка мозгов» — увеличение спроса на высококвалифицированные трудовые кадры, рост внутренней миграции в Европе и Африке, а также усиление государственного регулирования миграционных потоков — вот основные черты этой ступени.

ПУТЬ НЕЛЕГАЛОВ автор

Виталий Машков

путь

Современная международная миграция практически во всех странах мира в большей или меньшей степени воспринимается как проблема. И речь идет, разумеется, о нелегальной миграции. По данным ООН, за пределами своей родины живут и работают более 200 миллионов человек. С одной стороны, это важный вклад как в развитие стран пребывания международных мигрантов, так и в экономику стран их происхождения. Это отмечал и Генеральный секретарь Организации объединенных наций Пан Ги Мун. Он не раз подчеркивал, что без денежных переводов, посылаемых экспатриантами на родину, вынужденных мигрантов было бы ещё больше. С другой стороны, это масса проблем: нагрузка на социальные и экономические системы, опасность лишиться рабочих мест, возникновение ксенофобии, повышение уровня преступности и т. д. Специа лис ты с читают, что истоки нелегальной миграции заложены в глубинных механизмах нашего общества, а само явление существует не одну сотню лет. Увы, ни одна страна в мире до сих пор не разработала системы, способной полностью решить проблему. В экономи че ски р а зви тых странах, как правило, существует постоянный спрос на дешевую рабочую силу из менее развитых стран. Для работодателей выгода очевидна: за нелегалов не нужно платить налоги, заработная плата у них на порядок ниже, да ещё и уволить таких рабочих можно в любой момент без объяснения причин и компенсаций.

путь

июнь / ИЮЛЬ 2015

Испокон века люди — вне зависимости от цвета кожи и национальности — в поисках лучшей жизни кочевали с места на место. Одни бежали от войны и голода, другие от тюрьмы, а третьи — в поисках обогащения и славы. Перемещались и по собственному желанию, в попытке начать жизнь с чистого листа, и не по своей воле. Сейчас о миграции принято говорить исключительно в негативном ключе. Однако Великое переселение народов, заселение Европы, освоение Сибири, Австралии, Америки произошло именно благодаря поднимавшимся волнам миграции. Современный мир без миграционных процессов представить вообще невозможно.

Мемориал на итальянском острове Лампедуза, посвященный тысячам мигрантов, погибших в море в поисках лучшей жизни. Автором проекта мемориала является известный итальянский скульптор Миммо Паладино.

июнь / ИЮЛЬ 2015

о к нелегальным мигрантам относятся не только желающие заработать, но и беженцы из «горячих точек». В современном мире слишком много вооруженных конфликтов, чтобы ситуация с последними оставалась незамеченной. Волна цветных революций, практически мгновенно уничтожившая североафриканский рай для бюджетных туристов, вынудила граждан Ливии, Сирии и Туниса искать убежище и средства к существованию на севере. Рискуя жизнью, они уже несколько лет пересекают Средиземное море на рыболовецких судах и моторных лодках. Как говорят беженцы, они понимают, что шансов выжить в таком путешествии — пятьдесят на пятьдесят. Но дома этих шансов ещё меньше. Риск погибнуть, оказавшись в эпицентре уличных боев, безработица и голод — вот три главных фактора, заставляющих нелегальных мигрантов стремиться к берегам Италии. Название небольшого средиземноморского острова Лампедуза — самой южной точки на карте Италии, ранее известной только туристам, с недавних пор на слуху у всего мира. После революций в Египте и Тунисе и начала гражданской войны в Ливии сюда устремились тысячи беженцев. Здесь есть все для незабываемого отдыха: яркое солнце, прозрачное море, замечательные пляжи и комфортабельные отели. Но сейчас встретить туристов на острове — сродни чуду. Вместо них здесь — многочисленные карабинеры, прибывшие на Лампедузу со всей Италии, журналисты, а главное — десятки тысяч нелегалов, которые почти ежедневно прибывают из стран Северной Африки. Знаменитый

путь

Кроличий пляж сегодня представляет собой довольно печальное зрелище: белоснежный песок, удобные шезлонги, а рядом — горы мусора. Уборщики, работающие днем и ночью, просто не успевают убирать за беженцами. Самодельные палатки из разрезанных брезентовых лодок стоят повсюду, даже в самом центре города, напротив мэрии. Не так давно, после того как местные жители провели массовый митинг, на котором звучали и требования об отставке правительства, палаток стало поменьше. Но ненадолго. Власти Итаентр приема беженцев на Лампедулии заявляют, что не могут зе существует. Всё-таки остров — своими силами справиться это южные ворота Италии, куда с потоком беженцев. Ранее издавна прибывали эмигранты избавить местных житес юга. В центре вместо палаток — лей от наплыва пришелькомнаты. Условия в них, конечно, цев с юга обещал Сильвио похуже, чем в номерах отелей, Берлускони. Однако свое но вполне пригодные для жизни. обещание не сдержал. СеОднако мест там всего восемьсот, годняшней итальянской а на остров прибывает до пяти властью на Лампедузе нетысяч человек только за одну неделю. Неудидовольны практически все. вительно, что палатки с пляжей никуда не исБольшее возмущение вызычезают. Кроме того, перевозчики беженцев вают только нелегалы. Как за последние несколько лет в пять раз снизиговорят местные жители, ли тариф на свои услуги: место в моторной они понимают и жалеют лодке, пару лет назад стоившее тысячу евро, беженцев. Но кто пожалесейчас стоит всего двести, а иногда и дешевле. ет самих жителей острова? Раньше итальянские пограничники сдавали Их хлеб — туризм. Если нелегалов тунисским или ливийским влане приезжают туристы, стям, а теперь привозят на Лампедузу. Это им просто не на что жить. связано с тем, что до начала череды переворотов в Северной Африке у властей Италии были договоренности о возврате нелегалов, а сейчас ни в Ливии, ни в Тунисе никто за эти договоренности ответственности не несет. По европейским законам не принять беженцев нельзя, а деть их некуда — нелегалов в странах ЕС сейчас более чем достаточно. Тем временем соседи Италии грозят перекрыть границы, чтобы не пустить на свои территории поток инородцев. Отчеты департаментов по делам беженцев государств Евросоюза утверждают, что интегрироваться в новую культуру и искать работу хотят не более 10% мигрантов. Большинство итальянцев считает, что с таким потоком беженцев страна не справится. Не случайно глава французского «Национального фронта» Марин Ле Пен появлялась на Лампедузе с призывом, правда, неявным, отправить беженцев обратно. И этот призыв многие поддержали. Итальянское правительство пыталось найти способ сделать новых африканских иммигрантов хоть отчасти европейцами. Появилось довольно хитрое решение выдать им «пермессо

путь

июнь / ИЮЛЬ 2015

ИТАЛИЯ ИСПАНИЯ

Оран

Алжир

МАРОККО

Лампедуза

Мальта

ТУНИС Триполи

ЛИВИЯ

АЛЖИР Основные морские пути миграции

ди саджорно» — разрешение на временное пребывание в стране сроком на полгода. Документ давал право свободно передвигаться по всей Европе, то есть открывал французскую границу. Французы с этим вариантом согласились, Таманрассет но с не менее хитрой оговоркой: каждый обладатель такого «недопаспорта» должен доказать, что у него достаточно денег для пребывания в стране. А в Германии и вовсе заявили: решение итальянских властей противоречит Шенгенскому соглашению, и обещали вернуть контроль на границе. Если эта проблема вызвала охлаждение отношений между партнерами по общему европейскому дому, то в отношении беженцев возникла и вовсе странная предвзятость. Политики, а за ними и СМИ, рисуют историю миграции исключительно черными красками. Между тем существуют позитивные сценарии интеграции беженцев, рождающие множество положительных примеров. Из Северной Африки бегут не только бездельники, рассчитывающие на пособие и бесплатное жилье. Значительная часть людей ищет и находит работу. В сельском хозяйстве, в сфере обслуживания. Европейцы, давно отказавшиеся от неквалифицированного труда, охотно нанимают беженцев. Только об этом не принято говорить в СМИ.

Сабха

Вторичные морские пути миграции

Каир

Получается, что, жалуясь на нелегальных мигрантов, Европа сама препятствует их ассимиляции. Отгораживаясь, замалчивая, самоустраняясь. ЕГИПЕТ Только проблема от этого никуда не денется. Глава дипломатии Евросоюза Федерика Могерини предложила новый вариант Европейской стратегии по миграции: «Мы хотим создать легальные и безопасные каналы для тех, кому нужна защита, в результате так называемого картоНИГЕРИЯ чтобы люди могли пофельного голода произошел настопасть в Европу без угроящий взрыв эмиграции из Ирланзы для жизни со стороны дии в США. А чуть позже, в начале незаконных перевозчи80-х годов ХIХ века, падение цен ков». Однако предстана европейскую пшеницу вызвало Агадес витель главы внешнепомасштабную миграцию из Италии литического ведомства и Восточной Европы в те же СоедиЕС пояснил, что г-жа нённые Штаты. Справится ли ИтаМогерини имела в виду лия с лавиной беженцев? В любом исключительно тех, кто случае это мировая проблема, которая требует ищет политическое уберешения. А 20 июня — Всемирный день беженжище, но не экономицев — подходящий случай для её обсуждения. ческих мигрантов. План В рамках кампании 2014 года более двадцати вызвал недовольство мировых знаменитостей, в том числе Анджеу Англии, и на это есть лина Джоли, приняли участие в создании севеские причины. Чтобы рии 30-секундных роликов в поддержку семей утвердить его, потребубеженцев. Целью кампании было привлечеется согласие всех стран ние внимания к этой проблеме и желание наЕвросоюза. А само препомнить, что сейчас в мире рекордное число доставление убежища, беженцев, и большая их часть — женщины по мнению министра, и дети, вынужденные покидать свои страны, будет мотивировать носпасаясь от военных конфликтов и насилия. вых нелегалов на переезд. Десятки миллионов историй об ужасах постория показывает, что терь — это и истории выживания и мужества. всплески миграции проИстории, более чем достойные внимания. исходят периодически. Например, в 1840-е годы

июнь / июль 2015

история бренда

ЛЬВИНАЯ ДОЛЯ

автор

Александр Личутин

Ни скандал с нападением льва на дрессировщика в отеле MGM Grand в Лас-Вегасе в 2010 году, ни финансовые трудности одной из самых крупных медиакомпаний в мире MetroGoldwyn-Mayer двухлетней давности не смогли затмить славу её бессменного талисмана — рычащего льва, обрамленного киноплёнкой с надписью «Искусство ради искусства». И, пожалуй, ничто не сможет заставить эту славу померкнуть, поскольку история символа стала воистину притчей во языцех. На самом деле речь идет не об одной истории, а о нескольких, потому что львов за почти столетнее существование компании было тоже несколько, а точнее — семь. Итак, вернемся ненадолго в золотой век Голливуда, посмотрим, как зарождался самый популярный символ американской киноиндустрии, и расскажем о самых ярких его прототипах.

история бренда

истоков легендарного кинохолдинга стояли три человека: Сэмюэль Голдвин и Маркус Лоев, руководители «Метро Пикчерз» и «Голдвин Пикчерз», а также Луис Барт Майер, владелец киностудии, носящей его имя. В апреле 1924 года все трое решили объединить усилия и основали конгломерат «Метро-Голдвин-Майер», сокращенно — «Эм-Джи-Эм» (MGM). Каждый внёс свою лепту: Сэмюэль и Маркус предложили логотип и слоган, Луис Майер взял на себя ответственность за завершение первого крупнобюджетного проекта — фильма «Бен-Гур: история Христа». И это был триумф! Конкуренты остались далеко позади. Маховик «идей на миллион» был запущен, гарантируя успех на следующие 30 лет. Впереди ждут релизы 50-ти фильмов в год, рекордное количество «Оскаров», технологические новшества — MGM станет первопроходцем в сфере производства цветного кино, и знаменитое «больше звёзд, чем на небе», которые превращались в доллары и осыпали создателей компании. Во многом этот успех был достигнут благодаря деловой хватке и феноменальной интуиции вице-президента Луиса Майера. Но, возможно, его бы не случилось, если бы не талант ещё одного закулисного гения — арт-директора «Парамаунта» (Paramount Studios) Лайонела Рейса, автора первого мэскота студии «Оригинального льва Лео» (The Original Leo the Lion). Хотя, надо сказать, на лавры создателя логотипа претендуют многие кинодеятели. В том числе рекламный менеджер Goldwyn Pictures Corporation Говард Дитц, который таким образом воздал должное Колумбийскому университету с его известным гимном «Рычи, лев, рычи!». Но кто бы это ни был, идея-то гениальная! Да и кому же ещё олицетворять самую могущественную киностудию Америки, как не царю зверей, грозно возвещающему о своём присутствии уверенным, раскатистым рыком, приводя в трепет конкурентов?!

Маховик запущен — успех гарантирован на следующие 30 лет. Конкуренты остались далеко позади, а впереди — «больше звёзд, чем на небе», которые в долларовом эквиваленте посыпались на создателей компании Первым официально признанным «лицом» бренда MGM стал лев по имени Слетс (Slats), урождённый Кэрбри

июнь / июль 2015

Сэмюэль Голдвин Руководитель «Метро Пикчерз» и «Голдвин Пикчерз»

Маркус Лоев Руководитель «Метро Пикчерз» и «Голдвин Пикчерз»

Луис Барт Майер Владелец киностудии, носящей его имя

(Cairbre). Предшественниками Слетса были Лео (Leo the Lion), известный также под именем «Молчаливый лев» (The Silent Lion), поскольку кино в то время ещё было немым, и золотая статуя в виде лежащего льва, «проработавшая» логотипом всего год (The Lion Statue). Из официальной биографии Кэрбри мы знаем о нём следующее: родился в Дублинском зоопарке в 1919 году, взращён фермером Луи Гёбелем (Louis Goebel), иммигрировал в США, скончался в возрасте 17 лет. Поговаривают, что можно увидеть его шкуру, если посетить Музей Макферсона (McPherson Museum). В Америке Слетс познакомился со своим дрессировщиком Волни Файфером (Volney Phifer), профессионалом номер один в своей сфере, с которым у льва сложились тёплые отношения. Ему удалось научить Слетса издавать не рёв, а настоящий рык по сигналу. Через несколько лет работы хозяин увёз «воспитанника» с собой на ферму «Джиллетт» (Gillette), штат Нью-Джерси, а после его смерти посадил в его честь сосну. «Она должно сохранить дух льва», — пояснил свой красивый жест Файфер.

история бренда

июнь / июль 2015

Голливудский Лёва впервые зарычал во всеуслышание 31 июля 1928 года для фильма «Белые тени южных морей». Закадровым «голосом» для него стал рык другого льва — Джеки (Jackie). Сперва зрители могли его слышать благодаря фонографу, а затем, когда вопрос с «торговлей звуком» был решен, рычанье записали и для товарного знака. Процедура записи увековечена на снимке. Очевидно, что в этом случае укротитель

Самолёт потерпел крушение прямо посреди Аризонской пустыни. К счастью, никто не пострадал. Первое, что спросили у пилота Мартина Йенсона: «Как там лев?» львов Мел Кунтс (Mel Koontz) проявил чудеса дрессировки, так как ему удалось заставить хищника смирно стоять на постаменте, смотреть в камеру и одновременно гениально рычать. Хотя о Джеки он отозвался впоследствии так: «Это самая уродливая кошка, которую я когда-либо видел». Как говорится, не родись красивой. Зато этому льву посчастливилось танцевать танго с голливудской звездой Ричардом Деннингом (Richard Denning), а также получить «уроки визажа» от самой Хелен Гилберт (Helen

Gilbert), актрисы, чьё имя гремело вовсю в 40-е годы (благодаря её многочисленным романам). Джеки мы видим и слышим в самых известных проектах MGM: «Волшебник страны Оз» (1939), «Тарзан», мультфильмы «Лягушонок Флип» и «Вилли Вупер» — их в общей сложности около ста. Звёздный питомец на своем гастрольном веку пережил два крушения поездов, наводнение в Миссисипи, землетрясение в Калифорнии и даже авиакатастрофу. Известно, что во время тура в поддержку рекламной кампании для фильмов MGM самолёт «Раян Бром» (Ryan Brougham) был трансформирован так, чтобы пятичасовой перелёт из Сан-Диего в Нью-Йорк прошёл для льва максимально комфортно. Однако перестарались: что-то пошло не так. Самолёт потерпел крушение прямо посреди Аризонской пустыни. К счастью, обошлось без жертв. После того как пилот Мартин Йенсон (Martin Jenson) сообщил об аварии, первое, о чём его спросили, было: «Как там лев?». Джеки, однако, не пострадал, за что получил прозвище Счастливчик (Leo the Lucky). В 1931 году его отправили в зоопарк в Филадельфии, где через 4 года он скончался из-за проблем с сердцем. С уверенностью можно сказать, что жизнь Счастливчика Джеки была насыщена удивительными событиями и была похожа

на приключенческий фильм. Компания тем временем начала эксперименты по применению текниколора — цветного оформления своих фильмов. И здесь на передовую вышли два новых героя — Телли (Telly) и Коффи (Coffee). В 1934 году пост Джеки принял лев Таннер (Tanner), и он оставался на службе долгие 22 года. Хотя, надо признать, работали они попеременно в разных фильмах в одно и то же время: Таннер — в цветных, а Джеки — в чёрно-белых. Например, такая замена случалась на съёмках «Трёхмерного убийства» (1941), «Портрета Дориана Грея» (1945), «Секретного сада» (1949). Но именно образ Таннера чаще всего использовался прокатчиками в золотой век Голливуда, с ним ассоциируются такие классические шедевры, как «Унесённые ветром» (1939), «Звёздная ночь в Коконат Гроув» (1934). За буйный нрав Таннера прозвали Злой лев (The Angry Lion). Шестым по счету львом MGM стал Джордж (George). О нем мы знаем только то, что он заменил своих предшественников-пенсионеров в 1956 году, стал логотипом компании всего на два года и его грива была самая пушистая. С участием Джорджа использовали два вида съёмки: в первом случае лев рычит сперва в правую сторону, затем прямо в кадр; во втором — только в верхний правый угол

история бренда 23

экрана. Фон при этом использовался чёрный или чёрно-серый / коричневый. Последним львом, который снялся в заставке MGM, был Лео. Его дебют состоялся в 1957 году. Вообще-то так звали самого первого, «голдвинского» льва, но после того как кто-то из студийных работников назвал новичка Лео, это имя за ним закрепилось уже навсегда. Вот несколько интересных фактов

Прототипом льва в «Томе и Джерри» и «Короле льве» стал именно Лео о нём. Во-первых, на момент записи «голоса», Лео был самым молодым из всех ранее снимавшихся для заставки львов. Во-вторых, помимо статуса официального бренда кинокомпании, он может похвастаться тем, что снялся в нескольких эпизодах «Тарзана» и в его последующей телевизионной версии, фильмах «Флаффи» (1965) и «Король королей» (1961). В-третьих, Лео — самый миролюбивый из львов: в одном эпизоде сериала «Пет Сет» он позволил погладить себя слепой девочке. В-четвёртых, прототипом льва в знаменитых мультфильмах «Том и Джерри» и «Король лев» стал именно Лео. В-пятых, через 88 лет после открытия компания MGM при выпуске очередной серии легендарной бондианы «Квант 23

июнь / июль 2015

милосердия» применила технологии 3-D к своему главному символу: теперь на нас смотрит не живой лев, а его цифровая версия. По многочисленным сообщениям СМИ, легендарное детище Луиса Майера сейчас переживает не самые лучшие времена, а логотип вообще имеет мало общего с тем, что возник на заре голливудской киноимперии MGM. Однако, как выразился автор статьи «Лого Эм-ДжиЭм и процесс реставрации 2008» Эд Вигдор (Ed Vigdor), «Это история, которую нужно сохранить для будущих поколений кинолюбителей, для настоящих и следующих работников индустрии, чтобы ею гордиться».

В 2012 году, через 88 лет после создания, компания MGM применила технологию 3-D к своему главному символу. Теперь на нас смотрит не живой лев, а его цифровая версия 23

июнь / ИЮЛЬ 2015

ТОЧНОЕ ВРЕМЯ

ПОСВЯЩЕНИЕ ДЖОНУ ГАРРИСОНУ Изобретенные великим часовщиком своего времени Джоном Гаррисоном часы H1, способные точно определять долготу в море, спасли жизни многим морякам и позволили им прокладывать новые маршруты в бескрайних океанских просторах

ДЖОН ГАРРИСОН, плотник и часовщик-самоучка, родившийся 24 марта 1693 года в Фоулби, Йоркшир.

осле ужасного кораблекрушения близ островов Силли в 1714 году, в результате которого затонуло несколько кораблей Королевского флота, правительство Её Величества приняло решение создать Комиссию по долготе, которая должна была оценивать методы, предлагаемые для определения долготы в море. Изобретатель способа, гарантирующего, что парусное судно через шесть недель плавания причалит к берегам Вест-Индии при погрешности в 30 морских миль, получит 20 000 фунтов стерлингов — внушительную по тем временам сумму. Эта Комиссия, возглавляемая известными учёными, в течение нескольких лет оценивала предложения, некоторые из которых были довольно нелепыми. В итоге члены Комиссии начали сомневаться в том, что существует метод определения долготы во время морских путешествий, кроме астрономического, который в то время находился в разработке. Больших успехов в этой области добился Джон Гаррисон, плотник и часовщик-самоучка. Этот дальновидный и проницательный человек представил в 1735

году первые морские часы H1, способные решить проблему определения географической долготы. С их помощью мореплаватели могли точно определять местоположение корабля, что значительно облегчало поиск и освоение новых земель. Так, во время плавания по Тихому океану с 1772 по 1774 годы капитан Джеймс Кук пользовался копией часов H4, изготовленной часовым мастером Кендаллом. Отдавая дань уважения гениальному часовщику, компания Girard-Perregaux выпустила 50 экземпляров Traveller Large Date, Moon Phases & GMT Tribute to John Harrison в корпусе из розового золота 750-й пробы. Часы на ремешке из крокодиловой кожи, оснащённые необходимыми для путешественников функциями, посвящены отцу современной хронометрии. Эта исключительная модель отличается от других коллекций мануфактуры, которая уже давно специализируется на разработке часов для путешествий, особым циферблатом и задней крышкой с надписью «Tribute to John Harrison» (Посвящается Джону Гаррисону).

GIRARD-PERREGAUX TRAVELLER LARGE DATE MOON PHASES & GMT ЛИМИТИРОВАННАЯ СЕРИЯ TRAVELLER JOHN HARRISON Корпус из розового золота Диаметр: 44 мм Циферблат: цвета яичной скорлупы Стекло: сапфировое, с антибликовым покрытием Задняя крышка: сапфировое стекло Коричневый ремешок из крокодиловой кожи Раскладывающаяся застежка из титана с верхней частью из розового золота

ТОЧНОЕ ВРЕМЯ

ROLEX OYSTER PERPETUAL GMT-MASTER II

июнь / ИЮЛЬ 2015

PATEK PHILIPPE ANNUAL CALENDAR CHRONOGRAPH REF. 5960

Новая версия модели оснащена керамическим красно-синим ободком Cerachrom. Уникальный ободок изготовлен с помощью запатентованного метода, который позволяет получить керамический компонент двух различных цветов. Корпус модели изготовлен из белого золота 750-й пробы.

О тщательности отделки деталей новой версии модели свидетельствует стрелка индикатора запаса хода. Лишь взглянув на нее сквозь увеличительное стекло, можно понять, что белая полоска в центре стрелки — не что иное как прорезь, сквозь которую виден циферблат.

GRAND SEIKO HI-BEAT 36000 GMT

HARRY WINSTON MIDNIGHT MOON PHASE AUTOMATIC

Часовой дом Seiko выпустил новый высокочастотный калибр, впервые с функцией GMT. Калибр 9S86 имеет высокую точность хода -3/+5 сек. в день и запас хода до 55 часов. Стрелка GMT может быть использована для индикации второго часового пояса при условии, что она настроена на время, отличное от основной часовой стрелки. Это идеальные часы для путешественников и людей с активным ритмом.

Дизайн этой модели вдохновлён универсальной гармонией круга. Чёрный фон со спиралевидным узором придаёт особую насыщенность этой архитектурной композиции. Фирменные арки у отметки «3 часа» напоминают неоклассический свод на фасаде флагманского бутика в Нью-Йорке.

BELL & ROSS AVIATION BR03-90 STEEL GOLD Как и все творения марки, новинка, пополнившая культовую коллекцию AVIATION, отвечает четырём принципам, имеющим первостепенное значение для пилотов: точность, надёжность, функциональность и удобочитаемость показаний.

100

июнь / июль 2015

июня 1877 года жители Уимблдона смогли прочитать в журнале The Field интригующее объявление, в котором говорилось, что ровно через месяц, 9 июля, начнётся открытая встреча по лаун-теннису. В первом турнире Уимблдона приняли участие 22 игрока. Для этого нужно было лишь заплатить 1 фунт, иметь свои ракетки и туфли без каблуков. Мячики для первого турнира Уимблдона шились вручную, а ракетки по форме были похожи на снегоступы. Так что это был ещё не тот привычный многим Уимблдон. Несмотря на то, что трибуны были рассчитаны всего лишь на 30 человек, смотреть первую игру пришли почти 200 зрителей. Уже тогда стало ясно, что этот турнир может стать одним из самых престижных в мире. Победителем первого турнира стал 27-летний Спенсер Гор, имя которого навсегда вошло в историю теннисного спорта. Англичане гордятся своим чемпионатом, однако ни один британец не смог выиграть турнир с тех пор, как это сделал Фред Перри в 1936 году. Турнир начинается ровно за шесть недель до первого понедельника августа и длится

Легенды Уимблдона Каждый год тихий южный пригород Лондона Уимблдон превращается в мировую столицу тенниса. На протяжении двух недель — последней июня и первой июля — Всеанглийский теннисный и крокетный клуб проводит на своих кортах открытый чемпионат Великобритании Ана Иванович, Уимблдон, 2014

Уимблдон — единственный крупный теннисный турнир в мире, где матчи проходят на зелёной траве

Поскольку британская погода непредсказуема, над Центральным кортом турнира была возведена раздвигающаяся крыша

СПОРТ в течение двух недель. Все игроки одеты в белую форму, которая, по мнению организаторов, лучше всего сочетается с зеленой травой газона и фиолетовыми клумбами, которые также являются обязательным украшением оформления Уимблдона. По традиции открытие Уимблдона начинается с матча на центральном корте, в котором обязательно должен поучаствовать прошлогодний чемпион. Через две недели турнир завершается балом, на котором первый танец исполняют победители. Травяные корты Уимблдона — ещё одна достопримечательность турнира. Это не просто тщательно подстриженные газоны, это места, в которых проходили величайшие матчи за всю историю тенниса, где одни становились чемпионами мирового масштаба, другие же даже после многократных побед терпели поражение. Здесь рождались и гасли

самые яркие звезды тенниса Уимблдона. Трава на всех кортах имеет высоту ровно 8 мм — именно такую высоту в XIX веке имела трава после того, как ее ощипывали овцы, которые в те времена паслись на полях. Газоны стригут регулярно, через каждые два дня. Причем дело это довольно серьезное и ответственное, а сама должность главного агронома Уимблдона считается весьма почетной. Стоит лишь сказать, что начиная с 1888 года здесь сменилось всего 7 специалистов, и становится ясно, что занять эту должность не так-то просто. Всего на территории Уимблдона — 19 травяных кортов для проведения матчей и ещё 14 для тренировок. Наиболее популярным считается Центральный корт — именно здесь обычно проходят финальные матчи. Особую атмосферу спортивных соревнований и праздни-

Идеально ровные зеленые газоны высотой 8 мм, белоснежная форма участников, 10 ягод клубники со сливками и звездные гости на трибунах стали неотъемлемыми атрибутами Уимблдона – единственного турнира из серии Большого шлема, который и по сей день проводится на травяных кортах

ка создает корт № 1, который после реконструкции был заменён отдельной ареной с расширенными трибунами. Здесь предпочитают проводить соревнования большинство теннисистов, а зрители, которые приезжают со всех уголков мира смотреть турнир Уимблдон, стараются приобрести билеты на места именно этих трибун. Корт № 2, известный также как «Кладбище чемпионов», завоевал особую славу среди игроков. На нем очень часто, причём совершенно неожиданно, терпят поражение фавориты турнира. По словам теннисистов, здесь очень трудно предугадать, в каком направлении отскочит мяч, а линии разметки кажутся нечеткими. Традиционное местное угощение — клубника со сливками — гастрономический символ Уимблдона. Десять свежих сочных ягод клубники со взбитыми сливками укладываются в стаканчики, имеющие форму кубков. Часто на турнир Уимблдон приезжает королева Великобритании, которая присутствует на открытии матчей. К тому же само открытие турниров и процедура награждение осуществляется одним из членов королевской семьи.

101

июнь / ИЮЛЬ 2015

Rolex Турнир Уимблдона – это не просто ежегодное соревнование по теннису. Это уникальные традиции, которые стали настоящей гордостью для всех англичан. Одна из таких традиций зародилась в 1978 году, когда компания Rolex стала официальным хронометристом Уимблдонского турнира. С тех пор вот уже в течение 37 лет точное время на кортах указывают часы Rolex. Более того, на протяжении всего турнира эти часы показывают время в крупнейших городах, где в прямом эфире транслируются матчи турнира: Сан-Франциско, Нью-Йорке, Рио-де-Жанейро, Лондоне, Йоханнесбурге, Токио, Мельбурне и других мегаполисах.

Роджер Федерер, Уимблдон, 2014

В каждой порции клубники содержится ровно 10 ягод, которые обязательно выращены на территории Англии

102

ПРЕДМЕТЫ ИНТЕРЬЕРА

июнь / ИЮЛЬ 2015

НА СЕРЕБРЯНОМ БЛЮДЕЧКЕ На протяжении почти двух столетий дом Puiforcat является не просто мастерской, где создаются прекрасные столовые приборы. Он объединяет любителей и коллекционеров изделий самого высокого класса. Благодаря уникальным секретам мастерства дом Puiforcat сохраняет репутацию абсолютного эксперта в области современного ювелирного дела.

Жан-Батист Фукс основатель фарики Puiforcat

июнь / июль 2015

Семейная фабрика столовых приборов, основанная в 1820 году в Париже Жаном-Батистом Фуксом и его двумя кузенами Эмилем и Жозефом-Мари Пюифорка прославилась в конце XIX века благодаря уникальному умению ее мастеров. Усилиями Луи-Виктора Табуре Пюифорка и крупного коллекционера классического серебра, фирма снискала известность, воспроизводя шедевры собственной коллекции. Помимо виртуозной работы с металлом дом славился безупречным чувством рисунка и вкусом, в значительной степени унаследованными от серебряных дел мастера Жана Пюифорка. Находясь во главе дома в 1920-е годы, он вписал самые прекрасные страницы в его историю. Архитектурные линии, осмысленная простота и сочетание чистого серебра с другими дорогими материалами: экзотическими породами дерева, поделочным камнем и рыбьей кожей, присущие элегантному стилю ар-деко, легли в основу современных элитных ювелирных изделий. С момента своего присоединения к группе Hermes дом Puiforcat, вооруженный уникальным мастерством, стремится воссоздать наиболее прекрасные из своих работ. Стиль Puiforcat отражен в точности эскизов и благородстве исполнения, в котором ощущается неповторимая рука мастеров дома. Мастерство ювелиров позволяет дому Puiforcat воспроизводить классические шедевры столового серебра из коллекции Луи-Виктора Пюифорка, хранящиеся в Лувре, равно как и использовать идеи Жана Пюифорка или создавать работы в духе сегодняшнего дня. Дом Puiforcat стремится использовать свой вековой опыт на благо искусства жить — для производства столовых приборов, кухонной утвари и предметов декора. Уникальное приспособление для дегустации — металлический стаканчик для шампанского — и линия кухонных ножей созданы в сотрудничестве с Пьером Ганьером в 2011 году в рамках этого подхода. Линия столовых приборов из стали Zermatt, созданная Патриком Жуэном в 2010 году, выставляется в постоянных коллекциях Музея современного искусства Центра Помпиду в Париже и Музея искусства и дизайна Нью-Йорка. Коллекция «Магнификат Puiforcat» — серия потрясающих предметов декора, созданная мадридскими мастерами Паломой и Хуаном Гарридо в 2013 году, — стала очередным доказательством того исторического смысла, который продолжает вкладываться при создании объектов искусства.

Элен Дюбрюль генеральный директор компании Puiforcat

ПРЕДМЕТЫ ИНТЕРЬЕРА

июнь / ИЮЛЬ 2015

103

Сервиз «Инициалы» Вдохновение для этой коллекции Пюифорка черпал в стиле ар-деко, но постепенно выработался его собственный стиль. Каждый предмет сервиза украшен одним из шести декоров, с которыми мастер совершил революцию в мире столового декора в 1920 и 1930 годах.

Металлический стаканчик для шампанского

Супница Людовика XIV, супница Берен Орнамент из листьев аканта и арабесок и цветочные узоры, которые украшают супницу и поднос, были созданы под влиянием работ Жана Берена, известного живописца и гравера. Металлический стаканчик для шампанского

Бокал для коньяка Одно из самых узнаваемых изделий дома Puiforcat —металлические бокалы для шампанского и для коньяка, уникальные приспособления для дегустации, в полной мере раскрывающие вкус напитков. Металлический стаканчик для коньяка выполнен из полированного серебра.

Кубок Анны Австрийской Датирующийся примерно 1645 годом, кубок Анны Австрийской принадлежал королеве Франции, супруге Людовика XIII и матери Людовика XIV. Реплика кубка, выполненная в позолоченном серебре, представляет собой чашу с выгравированным орнаментом в виде переплетающихся листьев и цветов. Этот объект из коллекции Луи-Виктора Пюифорка был передан в департамент предметов искусства Лувра.

Столовые приборы Zermatt Выразительные грани, вытянутые линии и отполированные до зеркального блеска поверхности — вот что выгодно отличает этот набор из чистого серебра. Линия представлена в трех вариантах отделки: полированном, матовом сатине и «погружённом в золото», при создании которого приборы помещают в ёмкость с золотом 24 карата.

104

июнь / ИЮЛЬ 2015

ПРЕДМЕТЫ ИНТЕРЬЕРА

В МАСТЕРСКОЙ PUIFORCAT Если серебро, благородный и драгоценный металл, оценивается согласно чистому весу, то великий труд мастеров-ювелиров лишь подчёркивает великолепие и обогащает этот материал с помощью обработки, придания формы, гравировки и полировки. Высокое мастерство ювелиров по металлу, берущее начало издревле, требует виртуозности, и при старинных европейских дворах существовали придворные мастера. В XIX веке появляются специализированные мастерские для избранных клиентов, таких же блистательных, как и ювелирные работы, которыми они украшают свои жилища. Дом Puiforcat, насчитывающий около 10 000 фасонных изделий, свыше 100 линий столовых приборов и 5000 форм для обработки металла, — это одна из немногих французских мастерских, сумевших сберечь своё наследие и сохранить виртуозное искусство, с помощью которого рождаются ювелирные шедевры. Puiforcat работает с самыми качественными материалами, отдавая предпочтение стерлинговому серебру. На каждое изделие, созданное в мастерской из этого неповторимого металла, ставится фирменное клеймо: ромб или овал, в котором выгравировано изображение перочинного ножика с инициалами E и P (что означает Émile Puiforcat) по обеим сторонам. Качество металла также подтверждается клеймом «Голова Минервы», которое ставится на каждое изделие из чистого серебра в соответствии с государственными нормами.

ПРЕДМЕТЫ ИНТЕРЬЕРА

ПРАВКА

ШТАМПОВКА

Правка — первый этап обработки прутка и пластины — состоит в протягивании металла и уплотнении поверхности с помощью самых разнообразных молотков, чтобы придать объекту форму. В процессе неоднократного отбивания корректирующими молотками мастер избавляется от деформации, а также делает болванку более гладкой. Puiforcat — это одна из немногих мастерских, сохранивших эту технологию. Эрик Попино, мастер-шлифовальщик дома Puiforcat, недавно удостоился звания кавалера Ордена искусств и литературы.

Штамповочный станок, применяющийся для обработки так называемых фасонных изделий, придаёт вогнутую или выпуклую форму изделиям. На патроне — куске дерева, формирующем изгиб и поворачивающемся в горизонтальной плоскости, — мастер обрабатывает серебряную пластину с помощью инструмента под названием «ложка» для придания изделию формы. Зачастую требуется несколько проходов, прежде чем изделие примет желаемую форму. Проходы чередуются с этапами прокаливания, когда предмет обжигают, чтобы смягчить металл.

ГРАВИРОВКА

С помощью гравировальной иглы или резца путём нанесения едва заметного надреза на металл, от которого отделяются мельчайшие обрезки, гравёр воспроизводит рисунок, цифру или герб тонкими насечками, кривыми или пунктиром. В свою очередь при гильошировании поверхность металла покрыта узором в виде линий и повторяющихся геометрических мотивов в бесконечном количестве вариантов: от клеток до звезд, от переплетающихся линий до ячменных зёрен.

РАБОТА ЮВЕЛИРА

Если профессия ювелира состоит в ручном изготовлении изделий из драгоценных металлов, то работа ювелира заключается в оформлении этих изделий. Таким образом, на языке мастеров ювелиром является тот, кто «собирает» и завершает изделие, добавляя накладки, лепные орнаменты, тиснение, носики, шарниры или вставки, в частности с помощью пайки припоем.

июнь / ИЮЛЬ 2015

105

106

июнь - июль 2015

недвижимость

Всем нам с детских лет известно слово дача. Причём ассоциации с ним могут быть самыми разнообразными — от жарки шашлыков в компании близких друзей или беззаботного покачивания в гамаке до перекапывания ненавистного огорода. В том значении, которое мы вкладываем в слово дача сегодня, его стали употреблять ещё в первой трети девятнадцатого века. В те времена наделы земли или целые поместья получали в дар за особые заслуги перед Отечеством видные государственные мужи и военачальники. Кстати сказать, эта история повторилась в середине двадцатого века. Знаменитые сталинские дачи также нередко становились «подарками» приближенным от «отца народов». В эпоху советского застоя дача начала означать хлипкий домик на шести сотках, засаженных картошкой. Но времена меняются: приходят новые интересы, новые возможности. Ежедневно нам на выбор предлагается неисчислимое множество вариантов для отдыха, но нашему сердцу по-прежнему мила дача. Наверное, каждый житель мегаполиса хоть иногда мечтает выйти утром на улицу, вдохнуть глоток свежего воздуха, пьянящего ароматом цветущих лугов, и услышать чарующие звуки леса. Нам жизненно необходимо время от вре-

мени отрешаться от шума и суеты города и сбегать туда, где царствуют тишина, спокойствие и умиротворение. Но далеко не каждый при этом готов отказаться от благ цивилизации, бытового комфорта, привычного активного образа жизни и полностью погрузиться в блоковскую «скуку загородных дач». Идеальный вариант в этом случае представляет собой коттеджный посёлок бизнес-класса «Лесные озёра», расположенный в 85 км от МКАД по Ярославскому шоссе. Одним из главных его достоинств является местоположение, ведь он раскинулся в окружении хвойных и смешанных лесов на площади 120 гектаров, причем 33 из них отведены под инфраструктуру. Скучать здесь точно не придётся, потому что на территории посёлка находятся 2 магазина, ресторан, детский клуб, храм, площадка для общественных мероприятий. Любителей отдыха у воды ждут 4 живописных озера с оборудованными пляжами. Для занятий спортом открыты футбольное и баскетбольное поля, теннисный корт, волейбольные и хоккейная площадки. Преимущества городского комфорта, развитая инфраструктура, а главное — установка домов «под ключ» со всеми проведёнными и подключёнными коммуникациями создают идеальные условия для жизни в коттеджном посёлке «Лесные озёра» не только на время отдыха, но и постоянно.

Недвижимость

июнь - июлб 2015

(495) 234 - 000 - 5 www.dalnie-dachi.ru Москва, Ащеулов пер., д.9, оф 3

107

108

июнь / июль 2015

Ароматы

Парфюмерная мастерская В мире высокой моды любая вещь, будь то роскошное вечернее платье или деловой костюм, начинается с эскиза на бумаге. Создав парфюмерный дом Atelier Flou, экс-президент Balenciaga Жан-Франсуа Кабо и автор ароматов Chanel Жак Шабер пошли тем же путём. Жан-Франсуа писал тексты о своих виденьях и делал мастерские зарисовки, а Жак неустанно работал, чтобы в максимальной точности передать нужную эмоцию в каждом драгоценном флаконе.

KATANA

КАТАНА (самурайский меч) нота головы: кипарис, можжевельник нота сердца: кардамон шлейф: кориандр, пачули

PARADIS PARADIS Рай Рай (Паради Паради) нота головы: жасмин, бергамот, розовый перец нота сердца: ирис шлейф: ваниль, кедр ЧИСТЫЙ. ОРИГИНАЛЬНЫЙ. ДЕРЗКИЙ.

Такой женственный, такой непредсказуемый, абсолютно независимый «Паради Паради» — аромат очевидной женственности, где концентрат итальянского ириса лидирует и раскрывается абсолютно непринуждённо.

СИЛЬНЫЙ. МОЩНЫЙ. СОЛНЦЕ ВОСТОКА.

Невероятная чувственность и индивидуальность этого аромата навеяна острым лезвием меча самурая. Сочетание итальянского кипариса, российского кориандра и гватемальского кардамона создаёт уникальную гармонию силы и совершенства.

ароматы

июнь / июль 2015

109

BLACK PURPLE Фиолетово-чёрный нота головы: свежий папоротник нота сердца: розмарин, мускатный орех, шлейф: лиатрис, амбра, ветивер

ЗАГАДОЧНЫЙ. ЗЕМНОЙ И НЕБЕСНЫЙ.

Очаровательный. Всё насыщенно в этом сочетании жары и холода. Тонкая комбинация холодного марокканского розмарина, гармонии мускатного ореха из Индонезии и страстного лиатриса из Америки с глубокой амброй. Между небом и землёй.

MONSIEUR MON AMOUR Господин любовь моя нота головы: жасмин, цитрус нота сердца: гаяк, кедр, ладан шлейф: амбра, пачули

ЭЛЕГАНТНЫЙ. УТОНЧЁННЫЙ. СИЛЬНЫЙ.

Ультимативная элегантность — подпись этого аромата. Сияние камина и чувственность тёплой кожи создают необычный и ошеломительный изящный аромат, когда сомалийский ладан встречается с аттаром парагвайского гаяка. Спокойствие.

EAU D’AVIATEUR Вода авиатора

нота головы: лимон, апельсин, бергамот нота сердца: кардамон шлейф: мате, сандал

ПРИКЛЮЧЕНИЯ. КОНЦЕНТРАЦИЯ. ДУХ.

Насыщенный цвет безграничного неба воодушевляет на захватывающее путешествие от Анд до Сибири. Букет из голубых цветов, сицилийского петитгрейна и апельсинового масла из Бразилии, соединённые в этой воде, обволакивают словно вторая кожа.

110

красота

июнь / июль 2015

Остров миллионеров Плоды манго и авокадо, спелые кокосы и папайи, собранные вручную на плантациях Сен-Бартельми и соседних островах, доставляются прямиком в собственную лабораторию Ligne ST Barth. Там, используя старейшие технологии первого отжима и бережной обработки плодов, изготавливаются родственные коже косметические средства и парфюмерия на основе фруктовых экстрактов. Главным компонентом благородной солнечной серии являются темно-красные семена экзотического помадного дерева. Еще индейцы использовали их для защиты от солнца, жары и москитов. Вдохновленные этой традицией, эксперты научно доказали положительное воздействие семян на кожу. Они обладают естественной защитой от солнечной радиации и противовоспалительными свойствами, содержат высокое содержание провитамина А, который стимулирует синтез собственного меланина кожи и ускоряет естественный процесс загара. Специалисты разработали и запатентовали уникальный метод холодной экстракции дорогостоящих семян дерева, сохраняющий все активные компоненты этого деликатного сырья. Полученные драгоценные эмульсии и масла помещаются в бутылочки, на поверхности которых сусальным золотом гравируется надпись Ligne ST Barth.

Сен-Бартельми официально признан самым дорогим островом на Карибах. У него есть своя особенная атмосфера, пропитанная любовью французов к изяществу и шику и навеянная присутствием семей Рокфеллеров и Ротшильдов и плеяды голливудских актеров. Именно здесь 30 лет назад появилось производство нишевой премиальной косметики и парфюмерии Ligne ST Barth.

Ароматы коллекции Gruppe Fragrance перенесут вас на БЕЛОСНЕЖНЫЕ пляжи СЕН-БАРТЕЛЬМИ, благоухающие экзотическими ЦВЕТАМИ И ФРУКТАМИ

Гель алоэ вера с мятой

Масло помадного дерева SPF 4

Гель глубоко увлажняет кожу, восстанавливает ее естественный гидробаланс, а благодаря фитотерапевтическим свойствам мяты отлично тонизирует и стимулирует процессы обновления.

Масло идеально подходит для кожи, хорошо переносящей загар. После нанесения естественный красноватый оттенок масла придает коже мягкое бронзовое мерцание, делая ее цвет безупречным.

112

новости

июнь / июль 2015

ДВОРЯНСКИЙ ДУХ

ПРАВИЛА ОБЪЁМА

Бренд Magruss выпустил новый женский парфюм Noblesse, что в переводе с французского означает «Дворянство». Парфюм относится к группе цветочных, ориентальных ароматов. Основу композиции парфюма составляет аромат масла удового дерева, удачно сочетающийся с восточной согревающей амброй. Нотки головокружительного жасмина переплетаются с соблазнительным мускусом, сулящего чувственное удовольствие.

Новинка для экстраординарного объёма волос Big Sexy Volume от Syoss разрабатывалась совместно с настоящим гуру фэшн-стайлинга Эдом Молэндсом, который точно знает, как придать трём волосинкам вид роскошной копны. Средства этой серии обволакивают каждую прядь системой полимеров, которые создают дополнительное пространство между прядями и тем самым помогают добиться невероятного объёма.

С наступлением лета салон красоты Beauty Corner в Аптекарском огороде обзавёлся живописной верандой. По желанию клиента мастера сделают умопорачительную укладку или яркий маникюр прямо на свежем воздухе. ДЕТСКИЕ РАДОСТИ

Кожа младенцев очень нежная, поэтому состав детских средств должен быть максимально натуральным и щадящим. Специальная серия средств Baby&Kids от Sebamed содержит увлажняющие компоненты, которые защищают и поддерживают водный баланс кожи, делая её мягкой и эластичной.

БИОСТРИЖКА

Уникальная услуга позволяет не только преобразиться внешне, но и очистить и насытить кислородом кожу головы, «пробудить» спящие волосяные фолликулы и ускорить рост волос. Благодаря итальянской трихологической линии Eliokap, причёска будет легче укладываться, дольше держать безупречную форму и объём.

В салоне красоты Sono Day Spa практикуют новый терапевтический подход к оздоровлению организма — биологическое декодирование болезней. В основе этого метода лежит не лечение симптомов, а поиск причины заболевания. Идея родилась в 80-е годы благодаря немецкому доктору Хамеру, который назвал свой подход «Новая Медицина».

114

июнь / июнь 2015

ПУТЕШЕСТВИе

Oстров сладкого безделья

На итальянский остров Капри можно приехать в любой сезон. В романтическое путешествие или в одиночестве, на процедуры для восстановления сил или просто созерцать морские пейзажи. Но приехать нужно обязательно, потому что такого редкого удовольствия от праздного уклада неспешной жизни получить где-то ещё практически невозможно.

ПУТЕШЕСТВие

июнь / июль 2015

115

имляне, как известно, были знатными сибаритами, так что прекрасный остров Капри прославился ещё в античные времена. Охочие до сладкого ничегонеделания патриции черпали вдохновение в захватывающих видах на Неаполитанский залив, живописных пейзажах и красивейшей природе. С островом связывались многие мифы и предания. По одной из версий, его название происходит от слова Kaprie – коза, которая запечатлена на звёздном небе в качестве созвездия Козерог. Другая легенда гласит об отважном Одиссее, который, проплывая мимо острова на своём корабле, услышал манящее, сладкоголосое пение сирен. Гомеровский герой велел привязать себя к мачте, чтобы не поддаться искушающему зову колдовских обольстительниц и не нырнуть в синюю пучину. Не дождавшись его, Сирены сами прыгнули в воду и превратились в утёсы, которые сегодня привлекают десятки тысяч туристов со всего света. Впрочем, этот фантастической красоты райский кусочек земли всегда притягивал сильных мира сего — писателей и поэтов, художников и прочих знаменитостей. В начале XX века тут жили многие известные люди: Горький, Луначарский, Станиславский, сюда приезжали В. И. Ленин и шведская королева Виктория.

Максим Горький «Капри – кусок крошечный, но вкусный. Вообще здесь сразу, в один день, столько видишь красивого, что пьянеешь, балдеешь и ничего не можешь делать. Всё смотришь и улыбаешься...»

Пожалуй, кроме внушительной истории остров может похвастаться супермодными, современными дизайнерскими отелями. Один из ярких примеров — гостиница Meliá Villa Capri, окружённая цитрусовыми садами. Все маркеры современного интерьера — простые линии, светлые оттенки с акцентами в виде ярких пятен, лаконичные аксессуары, дизайнерская мебель от известных фабрик, таких как Poltrona Frau, Cappellini и Sicis — здесь присутствуют в полной мере. Примечательно, что Meliá — первый в своём роде «взрослый» отель на острове — он принимает исключительно совершеннолетних гостей.

Бассейн на крыше отеля Melia

116

июнь / июль 2015

Завтраки — со свежевыжатыми соками не только из фруктов, но и из овощей в любых комбинациях, свежей рикоттой и домашней выпечкой — подают в главном ресторане отеля Marea. На ужин здесь делают разнообразную пасту — с вонголе, морепродуктами, рагу из свежевыловленной рыбы и простые, но невероятно вкусные спагетти аль помодоро и, разумеется, салат капрезе. Под лёгкий бриз, при свете мерцающих свечей, нет ничего лучше, чем поужинать ароматным салатом, который по всем правилам жанра следует запивать бокалом красного вина. Меню здешнего спа можно читать,

Гомер называл Капри цветущей землёй, император Август — землёй сладкой праздности, древние римляне — русалочьим островом. Вот как описывал остров Иван Алексеевич Бунин в своем рассказе «Остров сирен»: «...Капри поднимается из лона морского подобно лежащему сфинксу» или утонувшему кораблю, как говорят другие. Байрон сравнил Капри с волной, гонимой бурей. Но, если говорить проще, это гигантская скала, торчащая из моря, дикая на вид и местами совершенно отвесная, хребет которой образует почти посередине своей глубокую седловину, давшую приют маленькому городку Капри, его оливковым садам и виноградникам.»

Если вы предпочитаете активный отдых, консьерж отеля организует экскурсию в дом-музей «Вилла Сан-Микеле», построенный в конце XIX века шведским врачём, писателем и меценатом Акселем Мунте, или предложит подняться по канатной дороге на самую высокую вершину Капри — гору Монте Соларо. Со смотровой площадки на вершине Монте Соларо можно увидеть весь Неаполитанский залив с Везувием на горизонте и сделать

ПУТЕШЕСТВИе как захватывающий роман. Здесь присутствует такое количество современных косметологических процедур, всевозможных видов массажа и гимнастик, что можно весь день провести в блаженной неге. Благотворный эффект от абсолютного сибаритства усиливают благодушное настроение, курортные развлечения и традиционный шопинг. Для последнего Melia расположена более чем удачно — в самом центре торговых улиц города Анакапри. При этом сам отель стоит несколько в стороне от шумных площадей, бесконечного людского потока и суеты.

Магическую атмосферу Голубого грота создают небесно-голубые блики солнечного света

Церковь Санта-София была построена в XVI вeкe и мнoгoкратно перестраивалась

фантастические фотографии «земли сладкой праздности». Посетите уникальный памятник средневековой архитектуры церковь Санта-София, где на полу из майоликовых плиток выложена картина «Изгнание Адама и Евы из рая». Затем держите путь в скалы Фаральони, которые считаются символом острова. Чтобы понять гипнотическое влияние Фаральони на писателей и художников, приезжавших сюда за вдохновением, надо просто их

В классическом салате капрезе используются помидоры сорта «Бычье сердце». Именно они растут на острове

Фаральони — загадка острова Капри. Эти скалы иногда называют «три сына Капри»

Вилла Сан-Микеле сказочно спрятана в пышной растительности на вершине холма

увидеть. И, конечно же, не забудьте заглянуть в знаменитый Голубой грот, где любил купаться император Тиберий. Открыл эту пещеру для европейских туристов поэт из Германии Август Копиш в 1826-м году, который не раз упоминал её красоту в своих произведениях. Вход в неё совсем узкий, а высота не превышает 130 сантиметров от водного зеркала до потолка, поэтому попасть в Голубой грот можно только в трёхместной лодке.

ПУТЕШЕСТВИе

117

июнь / июль 2015

Aх, эта свадьба... Если вы когда-нибудь мечтали о романтической свадьбе на острове, омываемым тёплым морем с живописнейшими видами на скалы, то Капри — одно из самых сказочных мест. Необыкновенная природа и множество архитектурных достопримечательностей создадут волшебную атмосферу. Не даром многие голливудские звёзды выбирают именно этот уголок Италии для того, чтобы соединиться узами брака. На Капри, например, в июле 2011 года крупный американский продюсер Райан Каванна женился на актрисе Бритте Лазенга.

Фото из моего Instagram @Karisha_rush 2 RVP 100

465

2 RVP 100

RVP 100

Глядя на невероятные

465

RVP 100

пейзажи, становит«От сияний цветочных

ся понятно, почему

весь остров, как женщи-

итальянский остров

на в розовом капоре» —

был так любим музы-

писал Владимир Мая-

кантами, писателями,

ковский, вдохновлённый

поэтами и художни

многоцветьем райского

ками

На расписных лавоч-

острова

ках, облицованных керамической плиткой, разворачиваются целые сцены из ми-

2 RVP 100

465

Яркие, пестрые, разноцветные керами-

RVP 100

фических сказаний

ческие вазы, тарелки и магнитики – сувениры, без которых невозможно вернуться домой с Капри

2 RV P 10

0 465 3

RVP 1

2 RVP 100

Туристов, прибывающих на пароме к главной пристани Марина Гранде, сразу же встречают множество ресторанов и кафе, сувенирные лавки, разноцветные домики и высокие скалы

465

RVP 100

118

июнь / июль 2015

отель

АРАБСКАЯ НОЧЬ Транзитные рейсы – частые спутники длительных перелётов. Чтобы уставшие туристы не коротали ночь в залах ожидания до следующего вылета, в международном аэропорту Хамад в Дохе открылся отель The Airport. В них путники могут найти всё то, что так необходимо в путешествии – теплый приём, комфортабельный номер, душ и вкусный завтрак.

ребывание в транзитном отеле входит в услуги авиакомпании, если стыковочное время составляет больше 8 часов, но что если время ожидания между рейсами 6 или 7 часов? Пассажиры рейсов Катарских авиалиний могут не беспокоиться о том, что бессонная ночь ожидания в аэропорту станет «каплей дегтя» в «бочке мёда» и испортит впечатления об отпуске. Приземлившись в Дохе, они смогут сразу же заселиться в комфортабельный номер прямо в здании аэропорта всего в нескольких минутах от посадочной зоны. Все номера в The Airport Hotel, Doha оборудованы телевизором с плоским экраном, кондиционером, мини-баром, сейфом и спутниковым телевидением. Впрочем, первое, что захочется сделать путешественнику после многочасового перелёта — это принять горячий душ, завернуться в мягкий халат и выпить чашечку ароматного кофе. Для тех, кто захочет размять затёкшие конечности, предусмотрены корт для сквоша, плавательный бассейн с дорожками и тренажерный зал с самыми современными тренажёрами. В собственном спа-салоне отеля гости смогут расслабиться в гидромассажной ванне или заказать массажные процедуры. А после хорошего отдыха и крепкого сна можно продолжить поездку полным сил и энергии.

Для любителей активного отдыха предусмотрены плавательный бассейн и тренажерный зал

Все номера оснащены кондиционером, телевизором с плоским экраном, будильником и сейфом

Скоротав часы ожидания в отеле, вы сможете продолжить своё путешествие отдохнувшим и полным сил

Высокое качество, которое никого не оставит равнодушным Мы тщательно следим за тем, чтобы каждое наше изделие полностью отвечало высоким стандартам качества и безопасности. Поэтому все наполнители, в том числе пружинные блоки, проходят тщательный контроль прежде, чем стать частью новой продукции. У нас Вы можете купить ортопедические матрацы в Москве и других городах, а перед покупкой провести их «тест-драйв» в одном из наших магазинов. Для Вас мы приготовили не только большой ассортимент таких изделий для здорового сна, но и выгодные цены на них. Каждый наш посетитель вполне может приобрести подходящую модель без ущерба для своего кошелька. Кроме того, покупка ортопедического матраца для кровати сегодня – это отнюдь не роскошь, а необходимость для сохранения и поддержания Вашего здоровья.

Идеальное соотношение слоев, 20 лет эксплуатации и безупречное качество.

По вопросам оптовых закупок матрасов и аксессуаров для сна: +7(909) 697 45 77

stranasnov77@gmail.com

Высококачественный трикотажный чехол с объёмной стёжкой MemoryFoam — пена с эффектом памяти Натуральный латекс Независимые пружины Multipocket 1024 шт/спальное место Износоустойчивый струттофайбер

Одинцово — ТЦ Евродом (г. Одинцово, улица Дальняя, 15 Можайское шоссе), +7(499) 755 56 37 Одинцово — ТЦ Мебель России (Одинцовский р-н, п. Новоивановское, ул. Агрохимиков 1), +7 (499) 7555648 Можайское шоссе, в сторону области от МКАД), +7(499) 755 56 48 Реутов — ТЦ Парк Никольский (МО, г. Балашиха, мкр. Салтыковка, Носовихинское ш., владение 4), +7(499) 755 51 41 Балашиха — ТЦ ИнтерьерПлаза (ш. Энтузиастов 1, от МКАД по Горьковскому шоссе), +7(499) 755 56 31 Мытищи — ТЦ Формат (Олимпийский проспект, 29), +7(499) 755 51 19

120

июнь / июлб 2015

точка зрения

Кто не рискует, тот не пьёт текст: Карина Матевосян текст: Карина Матевосян

точка зрения

июнь / июль 2015

Надо признать, за ресторатором Владимиром Перельманом удача следует по пятам. Своё первое заведение I Like Bar на Шаболовке начинающий бизнесмен открыл в то время, когда критики и гурманы искали на гастрономическом поприще новые лица, а простые обыватели — приличный ресторан возле дома. Второй проект — винный бар I Like Wine — открылся на пике интереса публики к винной культуре и этому благородному напитку. Вдохновлённый успехом первых двух мест, Владимир рискнул совместить несовместимое — пиво и игристые вина, запустив ресторан Beer&Brut и снова попал точно в цель. Я закончил Плехановскую академию и всегда занимался предпринимательством: мой брат организовывал масштабные мероприятия, а я ему помогал. Когда мне было 25 лет, мои знакомые, потеряв надежду «раскачать» ресторан, который они открыли, попросили меня им помочь. Я прочитал пару книг и согласился, а через пару месяцев родился проект «Барбара бар» — очень успешный и замечательный! Вот тогда я и понял, что нашёл свою профессию — сложную, неоднозначную, но безумно интересную и любимую! В молодости я долгое время жил в Стамбуле — родители работали в стамбульском Театре оперы и балета. С тех пор я обожаю Восток, их традиции, а в особенности восточную кухню. Такое буйство специй и зелени редко встретишь в других кухнях. Позже я очень полюбил Вьетнам и стал настоящим фанатом Азии. Именно поэтому и в I like Bar, и в Beer&Brut на паназиатских сочетаниях и традициях сделан особый акцент. Поймав волну интереса людей к сваренному по уникальной и необычной рецептуре в небольшом объеме крафтовому пиву, мы открыли наше третье по счету заведение, смело назвав его Beer&Brut. Кстати, идея объединить две совершенно разные по атмосфере, настроению, антуражу и еде концепции появилась именно благодаря названию. Мне просто понравилось, как оно звучит! Честно говоря, мы и сами не ожидали, что пиво и игристое так гармонично и дружелюбно приживутся под одной крышей. Вообще, мы с шефом Дмитрием Париковым крайне щепетильно относимся к процессу создания меню. А тут пришлось вдвойне постараться и тщательно продумать кухню. Чтобы подружить два напитка-антагониста, мы условно разделили меню на две составляющие. В нём есть и так называемые «пивные блюда», но есть и блюда более, скажем, изысканные. Так, мужчины к пиву возьмут куриные крылья или сырные палочки, а девушки к игристому закажут тартар из гребешка или тайский салат с креветками. Впрочем, к нам всё больше и больше приходят представительницы прекрасного пола, которые с удовольствием выпивают пинту вишнёвого или облепихового эля и заказывают нашу фирменную квадратную пиццу. В Beer&Brut мы хотели видеть интеллигентную публику всех возрастов. Скажу честно, в самом начале у меня были некоторые опасения по поводу публики, которая будет к нам приходить. Но все они оказались совершенно беспочвенными: с самого первого дня к нам потянулись открытые, воспитанные и красивые люди — именно такие, для которых мы и задумывали этот проект. И это место, которое искренне нравится мне самому. Я люблю, когда можно вкусно и красиво выпивать, и не боюсь вводить в меню одновременно и пиццу, и том ям, и хинкали с сибасом и форелью. В Beer&Brut представлено 25 сортов крафтового пива от 8 пивоварен со всего мира. Интересное пиво мы привозим из шотландской пивоварни Харвистон, которая была основана в 1983 году в небольшом амбаре Кена Брука. Кен варил здесь пиво и проводил вечеринки для своих друзей. Твёрдо решив стать одним из самых знаменитых шотландских

121

122

июнь / июль 2015

точка зрения пивоваров, в 1986 году он получил разрешение на преобразование старинной усадьбы Стединг. Это место оказалось идеальным, чтобы воплотить мечты в жизнь. Стединг вначале была пивоварней, собранной практически без денег, с нуля, и там варилось только одно пиво: «Харвистон – настоящий эль». Спрос на пиво стремительно рос, и Кен стал варить ещё два сорта. В то же время на пивоварне под пожарной лестницей, где тогда хранилось зерно, завёлся маленький мышонок, который не пожелал покидать своё убежище. Позже мышонок стал талисманом Кена и символом пивоварни. Ещё два года назад о крафте в России знали только энтузиасты и фанаты пива. Сейчас о нём не говорит только ленивый. Кажется, пиво постепенно превращается в гастрономический напиток. Всего за два-три года в России появилось множество крафтовых пивоваров. Вне зависимости от реального качества и ценности того, что они производят, это уже говорит об актуальности. Российские крафтовые пивоварни показывают очень хороший уровень качества, к тому же они очень много экспериментируют с ароматом, вкусом, цветом! Пивоварня Trigger Brewery, основанная в Москве около года назад, с совсем небольшими объемами, сейчас варит около 6 разных сортов, с очень хорошим и постоянным качеством, поэтому она достаточно быстро вышла на рынок Москвы и стала известна. Кстати, для нас они варят специальное пиво по нашей рецептуре, которое можно попробовать только у нас. Продумывая дизайн Beer&Brut, мы осознанно хотели уйти от традиционных элементов интерьера шотландских и английских пабов в виде тёмной кожаной мебели, деревянных столов, приглушённого света. Наоборот, пространство ресторана получилось светлым и воздушным за счёт высоких потолков старинного особняка. А ещё очень забавным и ироничным! Чего стоит только наша стена, сложенная из разнокалиберных предметов. С первого взгляда она кажется хаотичной, мы же, продумывая каждую деталь, специально покрасили все предметы в один цвет, чтобы придать ей однородность. За всё, что связано с винными позициями, отвечает сомелье Андрей Абрамов. В прошлом он руководил моим любимым, но, к сожалению, закрывшимся баром «Винтаж». Вообще, винная культура — это отдельная история, которую мы полностью раскрыли в I Like Wine. Но для Beer&Brut Андрей разработал небольшую, но очень понятную винную карту, которая включает несколько видов шампанского, 8 достойных позиций игристого, немецкий зект, который делает Маркус Молитор, один из лучших производителей рислинга в Германии, и другие популярные вина. Я считаю, что Москве очень не хватает маленьких уютных гастропабов на 5-6 столов. А ещё простых заведений, которые открывают сами шеф-повара, а не рестораторы. В наших ближайших планах открыть ещё один ресторан I Like Bar и отдельно пиццерию. Уже есть определённые наработки относительно следующего проекта, но пока не буду раскрывать все планы.

точка зрения

июнь / июль 2015

Топ-5 напитков от Владимира Перельмана

Вода

Феномен крафтового пива прост: это стопроцентный авторский продукт, превращающий процесс питья пива в эстетическое времяпрепровождение.

Кефир

Апероль шприц

Турецкий кофе

Грейпфрутовый сок

123

124

культ еды

июнь / июль 2015

Правила смешивания Смешивая алкогольные напитки с соками, сиропами, мёдом, специями, фруктами и льдом, бармены находят невероятные вкусы и создают культовые коктейли. Однако тут важно не перестараться — по классическим правилам количество компонентов не должно быть больше пяти. О своих любимых коктейлях и необходимых ингредиентах рассказывают столичные шеф-бармены.

Эльдар Жалилов Шеф-бармен City Space

В этом году в баре City Space можно попробовать новый, уникальный по вкусу авторский коктейль Swiss Basil, созданный к 10-летию отеля «Swissotel Красные Холмы». Он обладает ярким имбирным акцентом, индивидуальным характером и грациозным вкусом и по праву назван коктейлем года. Нежный, пьянящий аромат базилика смягчает темпераментный имбирь и пряный обжигающий ром. Этот коктейль символизирует душевное отношение к гостю и внимание к его желаниям и предпочтениям. Идея напитка заключается в том, что сочетать его можно с большинством блюд в меню. Сыры, суши, рыба на гриле, овощные салаты и супы с морепродуктами — что бы вы ни выбрали, Swiss Basil станет идеальным дополнением к ужину.

коктейль

Swiss basil 850

Ингредиенты: Пряный ром Корень имбиря Свежий зеленый базилик Сок карибского лайма Ароматический биттер

культ еды

июнь / июль 2015

коктейль

Ginkgo-cауэр 650

Денис Миллионов Ингредиенты: Виски Cахарный сироп Cок юдзу Лимонный сок Белок одного яйца

Шеф-бармен Ginkgo

Сауэр, будучи прямым родственником пуншей, стал популярным уже в середине XIX века. Его главная особенность — кислый вкус (в переводе с английского sour — кислый), который создается благодаря содержанию цитрусовых соков. Изначально в коктейль входили только лимонный сок, сахарный сироп и один из крепкоалкогольных напитков, но сегодня существует множество его вариаций. Ginkgo-сауэр — твист на классический рецепт. Основные ингредиенты, такие как сок юдзу и чайная хризантема, отражают паназиатскую направленность ресторана Ginkgo.

125

126

июнь / июль 2015

культ еды

Андрей Заставнюк Шеф-бармен Duran Bar

коктейль

Midnight zombie 700

Ингредиенты: Несколько видов рома Черри бренди Априкот бренди Сок лайма Апельсиновый фреш Гренадин Свежий ананас

История создания этого коктейля овеяна легендами. По одной из них, «Зомби» был создан в Калифорнии в 1930-х, в самый разгар популярности историй о карибских верованиях и триллеров с персонажами-зомби в главных ролях. Впрочем, само свое название коктейль получил, скорее, за его способность настолько опьяняюще воздействовать на людей, что они действительно чувствовали себя как будто зомбированными. И это неудивительно, ведь рецепт коктейля «Зомби» включает в себя сразу три различных сорта рома, крепость которых не заглушается даже фруктовыми соками, с которыми они смешиваются. Сразу после того, как этот коктейль впервые увидел свет, он приобрел огромную популярность на своей родине. Другая история гласит: коктейль был придуман Доном де Бичкамбером для того, чтобы привести в чувство клиента, мучающегося похмельем. На следующий день обиженный клиент вернулся в бар и сказал, что коктейль буквально превратил его в зомби на целый день. После такого эффекта рестораны стали ограничивать продажу коктейля — не больше двух в одни руки. В Duran Bar мы делаем свою версию «Зомби» — добавили к названию слово «полуночный» и подаем в оригинальном керамическом бокале в стиле тики.

культ еды

Артем Аверин Шеф-бармен кафе «Кусочки»

коктейль

Коктейль «Лонг-Айленд» давно знаком всем. Считается, что его придумали в США в то время, когда был введен запрет на алкоголь. Коктейль напоминал стакан холодного чая, поэтому его моментально стали заказывать в баре. Из-за его схожести с безобидным напитком никто из посторонних посетителей не мог и представить, что он содержит в себе взрывную смесь. Я делаю этот напиток в сочетании с джином, вишней и душистым шнапсом Gold Strike. Для создания использую смесь из разнообразных лесных трав, натуральной корицы, орехов, кореньев и цедры апельсинов. Специально для милых дам этот коктейль мы делаем методом delivery, то есть одна из частей коктейля подается отдельно от напитка, и девушки сами могут регулировать его крепость.

Long Cherry Ice tea 588

Ингредиенты: Джин Лимонный фреш Вишневый сок Отдельно: Шнапс Gold Strike Самбука

июнь / июль 2015

127

128

июнь / июль 2015

Артём Аверин Старший бармен Mercedes Bar

Вдохновением и ориентиром для создания фирменного коктейля SLK стал один из самых волнующих и успешных родстеров MercedesBenz SLK. Кстати, суперкар «засветился» в клипе корейского исполнителя PSY Gangnam Style, который набрал на Youtube.com свыше миллиарда просмотров, установив абсолютный рекорд. И в меню нашего бара этот коктейль абсолютный чемпион. Его название Sportlich, Leicht und Kompakt в переводе означает «спортивный, легкий и компактный».

коктейль

SLK 1200

Ингредиенты: Ягодный сорбет Ред Стаг Лайм Ванильный сироп

культ еды

июнь / июль 2015

Андрей Бублик Шеф-бармен Rose bar

Коктейль Pink Star — это своеобразный оммаж второму ресторану Rose Bar Эмина Агаларова, открывшемуся в «Крокус Сити Молле». Нежно-розовый цвет напитка, ноты апельсина и эффектное украшение притягивают взгляды и пользуются большой популярностью у девушек. Горьковатый апероль хорошо сочетается с кислым ревенем и прекрасно подходит на аперитив. Кстати, впервые апероль был выпущен в 1919 году семейной компанией «Барбиери», расположенной в городе Падуя, но широкую известность приобрёл только после Второй мировой войны. Как любой аперитив Pink Star, предшествуя принятию пищи, пробуждает аппетит и позволяет острее ощущать вкусовые и гастрономические свойства блюд.

коктейль

Pink Star Ингредиенты: Апероль Водка Ликер кислого ревеня, Cироп из ревеня Белок

129

130

Культ еды

июнь / июль 2015

менно песня “Nathalie” вдохновила Андрея Деллоса, художника и ресторатора с русско-французскими корнями, создать заведение, возродившее французско-русскую дворянскую кухню минувших веков. Успех ресторана Андрей Деллос объясняет так: «В „Пушкине“ сложилась гармония — здесь даже ошибки превратились в плюсы». За эти годы ресторан получил множество восторженных эпитетов от прессы и гостей: самый концептуальный, самый вкусный, самый популярный, самый любимый. «Кафе Пушкинъ» вошёл в топ-25 лучших ресторанов Европы и 100 лучших ресторанов мира, получил множество отечественных профессиональных наград. Туристические гиды называют «Кафе Пушкинъ» универсальным рестораном. Он работает круглосуточно, и любая трапеза в нём (неважно — ранний завтрак, деловой обед или поздний ужин, романтическое свидание, свадьба, день рождения или юбилей) — это всегда незабываемые моменты. Трехэтажный ресторан, выглядящий, как особняк XIX века, был построен к 200-летию А. С. Пушкина с нуля за рекордно короткий срок — пять месяцев. Его уникальную атмосферу создаёт элегантный и утончённый декор, старинные гравюры и книги, антикварные телескопы, глобусы и прочие атрибуты. Это всё служит прелюдией к дегустации блюд русскофранцузской классической дворянской кухни. За эти годы «Кафе Пушкинъ» посетили Маргарет Тэтчер, Билл Клинтон, Николя Саркози, Мэрил Стрип, Жерар Депардье, Харрисон Форд, Мирей Матьё, Джек Николсон, Роберт де Ниро, Квентин Тарантино, Анджелина Джоли, Фанни Ардан, Катрин Денёв, Мик Джаггер, Арнольд Шварценеггер и многие другие всемирно известные люди.

Оливье маленькими тарталетами съ лососевымъ жемчугомъ, 940 руб.

Маленькiя эскимо а-ля паризиенъ, 680 руб.

«Кафе Пушкинъ»

Ресторан «Кафе Пушкинъ» — одна из московских легенд. Его открытие состоялось 4 июня 1999 года, но многие уверены, что он существовал всегда. Идею невольно дал французский шансонье Жильбер Беко. В песне „Nathalie“ (1964) он упоминает о Café Pouchkine, куда его лирический герой мог привести Наталью, своего московского гида, чтобы выпить горячего шоколада.

Андрей Махов, шеф-повар «Кафе Пушкинъ»

Пилюли съ клюквеннымъ эликсиромъ, полныя полезностей разныхъ, 410 руб.

Много лет кухню ресторана уверенно ведет шеф-повар Андрей Махов, неоднократный победитель российских и международных кулинарных конкурсов. «Наши рецепты становятся эталоном качества, — говорит Андрей Махов. — Мы перешагнули через стереотипы ресторанного дела: работа в зале с гостями стала частью образа жизни каждого сотрудника. Мы не думали о маркетинговых ходах, мы были одержимы идеей и заражены пушкинской эпохой. Мы делали свою работу на отлично — поэтому всё удалось». Судакъ пряженной на львомъ боку до хруста, 1150 руб.

4 июня 2015 года легендарный московский ресторан «Кафе Пушкинъ» отметил своё 16-летие.

новости

БЛАГОДАРЯ СМЕННЫМ БОКОВЫМ ПАНЕЛЯМ PIXIE CLIPS КОФЕМАШИНЫ NESPRESSO ПОКЛОННИКИ КОФЕ МОГУТ ЛЕГКО СОЗДАТЬ СВОЙ СОБСТВЕННЫЙ ДИЗАЙН

июнь / июль 2015

131

КАЖДЫЙ РОЖОК EXTREME INTRIGA ПОРАЖАЕТ СОБЛАЗНИТЕЛЬНЫМ СОЧЕТАНИЕМ НЕЖНОГО МОРОЖЕНОГО И ОСВЕЖАЮЩЕГО СОРБЕТА С КИСЛО-СЛАДКИМ СОУСОМ МЕЖДУ СЛОЯМИ. ЗАКРУЖИТЕСЬ В ВИХРЕ РАЗНООБРАЗИЯ ЛЕТНИХ ВКУСОВ, СОЧНОСТИ УДОВОЛЬСТВИЯ И ХРУСТЯЩЕГО ШОКОЛАДНОГО ХЭППИ-ЭНДА!

С ВИДОМ НА ПЕТРА В московском ресторане «Река Moscow» открылись летние террасы. Теперь гости могут наслаждаться одновременно и тёплой погодой, и роскошными видами на Москва-реку, памятник Петру I и Храм Христа Спасителя.

СЕЗОН MACARON’S Олег Ильин, известный кондитер и ресторатор, владелец сети кафе «Кондитерская Олега Ильина» запустил интернет-магазин-кондитерскую классических французских лакомств макаронс «Сезон MACARON’S». Теперь заказать коробочку с авторскими десертами ручной работы можно не выходя из дома. Кроме этого, каждый может принять непосредственное творческое участие в процессе создания макаронс и выбрать не только вкус начинки, цвет, упаковку, но и декор-аппликацию, которую можно подобрать из имеющегося фотобанка, а можно прислать свой собственный вариант – вплоть до персонального рисунка, автографа, портрета или логотипа.

МОРЕ БЛИЗКО На берегу Клязьминского водохранилища на территории яхт-клуба «Адмирал» солист группы «Руки вверх» Сергей Жуков открыл загородный сезонный проект — ресторан «МореМоре». Здесь есть все атрибуты беспечного отдыха у моря: близость к воде, мелодичные сеты ди-джеев, причал для яхт, катеров и лодок, лазурный бассейн, шезлонги и пляжные шатры. Как полагается «морскому» ресторану, авторское меню от Андрея Кошкодана изобилует свежей рыбой и морепродуктами.

132

июнь / июль 2015

Техника

Компания Apple обратилась к художникам, фотографам, кинематографистам и другим деятелям изобразительного искусства с просьбой создать вдохновляющие работы, только лишь используя iPhone, iPad, Mac и ряд невероятных приложений. В результате в творческом портфолио собралась великолепная, многогранная коллекция работ, в которых каждый мазок, каждый пиксель, каждый видеокадр воплощён в жизнь пользователями продукции Apple со всего мира.

Техника

РОЗ ХОЛЛ Роз Холл окончил художественную школу, но не стал делать карьеру профессионального художника — он занялся менеджментом проектов, преподавательской деятельностью, обзавёлся детьми. У него больше не было времени рисовать, а в доме не было места для студии. Тем не менее десять лет спустя он открыл для себя iPad и приложения, позволяющие заниматься творчеством в любой момент, когда посетит вдохновение. С помощью приложения Procreate Холл создал серию портретов интересных людей, которых он встречал в университете. Холл утверждает, что он не рисует традиционными способами уже на протяжении многих лет. И это говорит художник, чьи работы выставляются во множестве городов, начиная от Сан-Франциско и Нью-Йорка и заканчивая Шанхаем. По его словам, он предпочитает iPad работе на обычном компьютере, потому что физическое взаимодействие позволяет ему «поддерживать связь с произведениями искусства». «Мое первое взаимодействие с iPad заставило меня подумать о наскальной живописи и о том, как дети сперва рисуют при помощи своих пальцев», – делится воспоминаниями Холл. iPad Air 2 + Procreate

НОМОКО Подход Номоко к искусству ограничен и осязателен. Её вдохновляет движение и свет. Даже расположение брызг от упавшей капли чернил может повлиять на её замысел. Поэтому неудивительно, что свою первую картину она нарисовала пальцами. Благодаря iPad Air 2 и приложению Brushes Redux Номоко смогла создать эту воздушную серию именно так, как задумывала. iPhone 6 + Brushes Redux

июнь / июль 2015

133

134

Техника

июнь / июль 2015

КРИСТИАН ВЕБЕР Кристиан Вебер — больше, чем просто фотограф. Он увлекается естественными науками. В серии Flourish он пытается подчеркнуть красоту живой природы посредством фотографии. Используя iPhone 6 в широкоэкранном режиме для получения более глубокого, многослойного изображения и приложение VSCO Cam для цветокоррекции, Вебер показывает обычные цветы в интригующем новом свете. iPhone 6 + VSCO Cam®

Бразильский фотограф Марсело Гомес всегда завидовал художникам: изображение на фотографиях иногда выглядит плоским, а живописные картины обладают глубиной и текстурой. Поэтому для создания ощущения глубины Гомес снимал цветную бумагу с разных углов с помощью iPhone 6. Движением, напоминающим мазок кисти, он медленно перемещал камеру, используя приложение Slow Shutter! для увеличения выдержки.

Техника

АЛИСТЕР ТЕЙЛОР-ЯНГ Оптическая перспектива завораживает Алистера Тейлор-Янга. И с помощью фотографии он открывает «миры внутри миров», существующие в повседневной жизни. Для своей серии Crystal Mosaic Тейлор-Янг закрепил iPhone 6 позади стеклянной рамы, чтобы снять падающие капли дождя. Затем с помощью контроля экспозиции камеры он сфокусировался на каждой капле, тем самым иллюстрируя бесконечное количество точек зрения на один и тот же кадр. Британец Алистер Тейлор-Янг уже давно занимается съёмкой на iPhone, он поделился своими мыслями по теме: «Смартфон в качестве камеры во многом сделал фотографию более демократичным занятием благодаря простоте использования и тому факту, что он постоянно находится в ваших руках. Это побуждает вести дневник с фотозаметками о вещах, которые происходят в течение дня». iPhone 6 + контроль экспозиции

Добиться идеального сочетания света и тени на фотографии непросто. Однако Джареду Чемберсу это удаётся. Плавая на лодке, он снял серию фотографий на iPhone 6. Благодаря динамическому диапазону камеры, контролю экспозиции и приложению VSCO Cam® снимки Чемберса — пример превосходного баланса яркого неба, насыщенных теней и богатых цветов.

июнь / июль 2015

135

136

Техника

июнь / июль 2015

ЧАД РАЙЛИ Чад Райли создал эту удивительную серию фотографий без обрезки, фильтров и ретуширования. Чтобы добиться такой композиции и качества цвета, ему нужно было занять единственно верную позицию: в данном случае — встать вплотную к стене. Почти не имея возможности двигаться, он смог настроить на своём iPad Air 2 выдержку и снять каждый кадр в режиме серийной съёмки. iPad Air 2 + серийная съёмка

Стив Джобс Основатель компании Apple

Техника

С именем Стива Джобса связана целая эпоха инноваций, которая теперь ассоциируется со всей электронной империей, а не только с одной компанией. Он вошёл в историю как первопроходец и новатор, человек, который видел на пять шагов вперёд. Первое его изобретение граничило с хулиганством. Вместе со своим другом Стивом Возняком они создали так называемый Blue Box – устройство, которое позволяло совершать бесплатные телефонные звонки на дальние расстояния. Сейчас даже тяжело представить, что у истоков мирового компьютерного «монстра» Apple стоял обычный парень-хиппи из небольшого американ-

ского городка, без высшего образования, но с космическими амбициями и настоящим талантом видеть то, что понравится людям. «Редко когда крупная компания и отрасль находились под таким большим влиянием одного человека, и столь успешно, — писала о нём газета The New York Times. — Джобс каждый раз делал ставку на то, что знал желания потребителей. И вновь и вновь оказывался прав». Успех Apple был ошеломляющим, что позволило компании выйти на лидирующие позиции в мире информационных технологий и стать самой дорогой публичной компанией.

июнь / июль 2015

137

138

июнь / июль 2015

автомобили

Глава семьи Легендарный автомобиль премиум-класса Lexus LX отмечает 20-летний юбилей. Премьера этого внедорожника — первого в истории Lexus — состоялась в апреле 1995 года на автосалоне в Нью-Йорке.

Обновлённый LX 570 предоставляет комфортное пространство для дальних путешествий. Исключительно удобные сиденья с кожаной обивкой Semianiline обеспечивают дополнительную боковую поддержку.

Являясь самым большим по размерам внедорожником в линейке Lexus, LX 570 имеет объёмный и регулируемый по размерам багажник. С поднятыми задними сидениями третьего ряда объём багажника составляет 701 литр для модификации с восемью сидениями, что позволяет вместить примерно четыре или пять комплектов клюшек.

Предназначенная для длительных поездок дополнительная развлекательная система для пассажиров на задних сидениях (Rear Seat Entertainment System) включает в себя расположенные на спинках передних сидений ЖК-мониторы с диагональю 7 дюймов для просмотра фильмов и запуска игр с высококачественным аудиосопровождением.

В салоне внимание привлекают алюминиевые спортивные накладки на педалях и кожаная обивка цвета слоновой кости в комплектации Sport Design 1 или красного, коричневого, чёрного цвета в версии Sport Design 2.

ри разработке Lexus LX инженерам удалось сделать невероятное: создать мощный полноприводный автомобиль, который прекрасно чувствует себя на бездорожье и при этом не уступает в роскоши и комфорте лучшим представительским седанам. Уже через 3 месяца после начала продаж в США новый флагман Lexus стал лидером в сегменте премиальных внедорожников. С точки зрения прочности и мощности у LX 570 мало конкурентов. Благодаря конструкции кузова из высокопрочной стали автомобиль обладает достаточной прочностью, чтобы справиться с условиями любой местности в любом районе. Известно, что автомобильные конструкторы подвергали этот совершенный образец автомобильной техники испытаниям в самых экстремальных условиях окружающей среды по всему миру. В этом поражающем воображение кузове установлен самый мощный за всю историю Lexus бензиновый двигатель V8 объемом 5,7 литра, изготовленный из литого алюминия. На ровной дороге вы почувствуете головокружительное, плавное ускорение (0–100 километров в час за 7,5 секунды). Кроме этого, двигатель создает высокий крутящий момент, что является решающим фактором при преодолении трудных участков местности. Мощь двигателя дополняется целым набором совершенно новых функциональных возможностей, ходовых качеств и характеристик управляемости, призванных помочь вам добраться в пункт назначения с максимальным комфортом. При этом универсальная система постоянного полного привода поддерживает сцепление с дорогой в условиях самой сложной местности, а интеллектуальная гидропневматическая подвеска обеспечивает устойчивость автомобиля. За грозным экстерьером скрывается просторный, комфортный и уютный салон. Роскошные регулируемые контурные сидения, обитые мягкой кожей, обеспечивают комфорт каждому пассажиру. Эргономика приборной панели позволит вам моментально установить контроль над автомобилем с водительского сидения. Повышенная безопасность и обзор на 360 градусов дают возможность видеть происходящее вокруг вас. Семь пассажиров могут вытянуть ноги, заняв удобное положение, и расслабиться в комфортной обстановке. Кроме этого, вы можете насладиться несравненным качеством объёмного звучания аудиосистемы Mark Levinson. Автомобиль LX 570 более чем оправдывает ожидания от внедорожника премиум-класса бренда Lexus. Будь то ровная дорога или бездорожье, он оставляет просто превосходные впечатления от езды. СЕГОДНЯ LX 570 – ФЛАГМАН ВНЕДОРОЖНОГО МОДЕЛЬНОГО РЯДА LEXUS. ЭТОТ ПОЛНОПРИВОДНЫЙ АВТОМОБИЛЬ БЕЗ ПРОБЛЕМ СПРАВЛЯЕТСЯ ДАЖЕ С САМЫМ СУРОВЫМ БЕЗДОРОЖЬЕМ, И В ТО ЖЕ САМОЕ ВРЕМЯ ОН ИДЕАЛЬНО ПОДХОДИТ ДЛЯ КОМФОРТНОГО ГОРОДСКОГО ДВИЖЕНИЯ.

автомобили

ЛЕТ

июнь / июль 2015

139

140

светская хроника

июнь / июль 2015

Презентация фирменных магазинов MEUCCI Расим и Алла Акперовы

Алла Алексеевская

Алена Чендлер

Семён Севастьянов и Владимир Гридин

Татьяна Степаненко и Ирина Елизарова

Даниил Фёдоров

Галина Мазаева

Юлия Барановская

Чезаре Мария Рагальини (посол Италии в Москве) и Марко Меуччи

В резиденции посла Италии в Москве, в доме Берга, состоялся торжественный вечер, посвящённый презентации новой концепции магазинов итальянского бренда мужской одежды Meucci, стиль и качество которой уже 100 лет ценят мужчины по всему миру. Посол Италии господин Чезаре Мария Рагальини и правнук основателя компании Марко Меуччи принимали гостей, которые окунулись в атмосферу Флоренции. После официальной части гости продолжили общение под живое выступление струнного квинтета QUEЕNtet под руководством Сергея Мазаева.

QUEENtet

Игорь Верник

Юлия Прудько и Алекс Орлов

светская хроника

июнь / июль 2015

141

L.U.C CHOPARD CLASSIC WEEKEND RALLY 2015 Победители в категории «Абсолют»

Ричард Чарльсворт и Ричард Леопольд в Bentley Blower

Карл-Фридрих и Карл Шойфеле

Ралли 2015 года собрало небывалое количество автомобилей, интересных как с технической, так и с исторической точки зрения. Одним из самых интересных образцов автомобилестроения стал легендарный олдтаймер Bentley Blower, специально привезённый для участия в ралли L.U.C Chopard официальным дилером Bentley Москва. Автомобилем управлял Ричард Чарльсворт, глава подразделения Bentley Heritage Collection, а в роли штурмана выступил Ричард Леопольд, глава марки Bentley в России.

Григорий Берёзкин, Виктор Тимковский

Иван Ургант, Марк Подольский

Игорь Угольников, Валерий Сюткин, Евгений Маргулис

Ирина Чайковская, Виктория Шелягова, Алла Вербер

Андрей Паньковский

Станислав Соловьев, Игорь Сухов

Петр Авен

Елена и Константин Ремчуковы

Михаил Жванецкий

Алина Топалова

142

светская хроника

июнь / июль 2015

Александр Белов и Виктория Лопырева

Мисс Россия 2015 София Никитчук Алена Чендлер

Даша Гаузер

Наталья Рудова

Полина Гагарина

Финал конкурса «Мисс Россия 2015»

Ксения Сухинова, Оксана Федорова, Татьяна Котова и Елизавета Голованова

Победительницей и обладательницей короны стоимостью 1 миллион долларов стала 21-летняя София Никитчук из Екатеринбурга. В этом году по традиции Baldinini предоставили всем участницам конкурса серебряные босоножки, в которых девушки продефилировали во втором этапе. Вместе с почётным титулом девушка получила главный приз – 3 000 000 рублей от Генерального партнёра конкурса банка Русский Стандарт, а также часы от компании Baldinini watches и автомобиль Hyundai Solaris. Лиза Арзамасова

Мария Резникова

Ольга Филиппова

Анастасия Гребёнкина

Fashion-девичник бренда Kristina Kapitanaki

В шоу-руме INGOT studio прошёл fashion-девичник нестандартного дизайнера Кристины Капитанаки. В течение дня гости смогли сделать себе профессиональный «лук» от Iren Per Second, получить краткий экскурс по модным движениям от дизайнера, поучаствовать в мастер-классе по рисованию акварелью в стиле поп-арт от Юлии Малаховой и посоревноваться в конкурсе хэштегов в Instagram. Отдельным призом в конкурсе визиток было потрясающее колье от дизайнера Galolbo.

Мария Романова и Ирен Клюйкова

Лара Копенкина и Кристина Капитанаки

Игорь Верник

Певица ТОNИ

светская хроника Afterparty Каннского кинофестиваля

июнь / июль 2015

143

2 июня в ресторане Sixty в честь завершения Каннского кинофестиваля и запуска новой программы телеканала World Fashion собралась вся светская Москва. Ведущий обозреватель модного телеканала Юлия Колядина провела презентацию новой программы World Fashion Cinema Red Carpet, которая рассказывает о самом интересном из мира кино: громких премьерах, самых значимых кинофестивалях и их знаменитых гостях. Финальной точкой вечеринки стало яркое и зажигательное выступление Джигана.

Полина Аскери Алена Чендлер

Ольга Орлова

Джиган

Ирина Чайковская, Лаура Джугелия, Мага Умхаев,Елена Ваевская, Наталья Лучанинова

Алехандро Агаг и Алексей Гарбер

Виктория Газинская

Юлия Колядина

Ужин в честь нового амбассадора Omega

Один из самых востребованных актеров Британии Эдди Рейдмейн присоединился к выдающейся команде амбассадоров часового дома Omega. В честь нового героя в лондонском баре Quaglino’s состоялся торжественный ужин в стиле 20-х годов, на котором Эдди появился с лимитированной версией часов Globemaster с платиновым корпусом и тёмно-синим, в тон кожаному ремешку, циферблатом. Вслед за президентом Omega Стивеном Уркхартом талантливого и харизматичного актёра поздравили коллеги по цеху Чиветель Эджиофор и Дэн Стивенс.

Ханна и Эдди Редмейн и Клеменси Бертон-Хилл

Арун Найар и Ким Джонсон

Чиветель Эджиофор

Эдди Редмейн и президент Omega Стивен Уркхарт

Эдди Редмейн

Ден Стивенс

Торжественный ужин Omega

июнь / июль 2015

ИЮНЬ-июль

144

афиша

16.07

Григорий Лепс Крокус Сити Холл Григорий Лепс отмечает свой день рождения грандиозным концертом. Подарки получат все: артиста ждут овации зрителей, публику – встреча с кумиром. Это будет потрясающее шоу и главное событие музыкального лета. Певец предстанет в совершенно разных образах, ведь его творчество брутально, романтично и бескомпромиссно.

25.07 26-28.06

Пикник «Афиши»

Фестиваль «Дикая мята» Алексин На крупнейшем музыкальном фестивале на открытом воздухе выступят попрежнему самая важная и точная певица страны Земфира, самый яркий поп-артист последних лет Иван Дорн, заслуженные британские электронщики с нежными и танцевальными поп-хитами Hot Chip, постоянно меняющаяся и всегда актуальная британская рок-группа The Horrors, Найк Борзов и многие другие.

Усадьба jazz Царицыно

20-21.06

Ежегодно на фестиваль в окрестностях города Алексин съезжаются тысячи меломанов, чтобы провести три незабываемых дня. Яркая и многоликая музыка, феерия уличных театров и огненных шоу, ночные кинопоказы под открытым небом, ароматный фудкорт делают «Дикую мяту» фестивалем, который ждут весь год, и куда возвращаются снова и снова.

В самом грандиозном фестивале джаза, который в этом году впервые пройдет в музее-усадьбе конца XVIII века Царицыно, примут участие более 30 российских и зарубежных коллективов, среди которых Антон Беляев и Therr Maitz (Россия), Hiatus Kaiyote (Австралия), Jones Family Singers (США), Нино Катамадзе и группа Insight. Этот фестиваль будет юбилейным — десятым, потому организаторы решили сделать событие непохожим на предыдущие.

20.06

Группа «БИ-2» Барвиха Luxury Village Мощный драйв, громкий, насыщенный звук и сумасшедшая энергетика – «Квартирник Акустика» обещает быть по-настоящему рок-н-ролльным. На концерте музыканты исполнят свои главные хиты: «Полковнику никто не пишет», «Скользкие улицы» и другие песни в особой аранжировке.

146

июнь / июль 2015

новости

ЖК «Парк РублЁво». Квартиры у воды ЖК премиум-класса «Парк Рублево» — это концепция городского проекта с курортной инфраструктурой: дома внутри лесного массива с великолепным видом на Москву-реку. Все квартиры имеют панорамное остекление или большие террасы, выходящие на лес или воду. Под каждым домом организован двухуровневый подземный паркинг с лифтом. В распоряжении жителей собственная благоустроенная набережная, детские и спортивные площадки и пляж, международный детский садик, теннисные корты, собственное отделение банка, beauty-салон, фреш-маркет, аптека, химчистка. Богатая инфраструктура района также позволяет жить яркой и насыщенной жизнью: рестораны и бутики класса люкс, яхтинг, вертолёты, гольф-клубы и многое другое. 20 минут до центра Москвы м Мякинино.

Lifestyle бизнесцентр NEOPOLIS В Новой Москве откроют первый в России Lifestyle бизнес-центр NEOPOLIS.Летом 2015 года в самом центре Новой Москвы – в пяти минутах от станции метро «Саларьево» — откроется первый в России Life style бизнес-центр. На сегодняшний момент строительство делового квартала NEOPOLIS завершено на 90%. Планируемый срок ввода в эксплуатацию – лето 2015 года. NEOPOLIS является уникальным архитектурным комплексом, вписанным в ландшафт. Все здания в составе проекта имеют эксплуатируемые арт-кровли. На их крышах организованы открытые площадки для активного отдыха и занятий спортом – мини-гольфом, бадминтоном, большим теннисом и т.д. Также, имеются тренажёры и зоны для занятий йогой и аэробикой.

Клубный дом HOVARD PALACE на Фонтанке Уникальное предложение для г. Санкт-Петербурга! Клубный дом HOVARD PALACE на Фонтанке расположен в престижной зоне самого центра Санкт-Петербурга. В образе дома можно увидеть черты «большого петербургского стиля», характерного для работ Лаврентия Бенуа и Фёдора Лидваля. На продажу выставлены квартиры от 124,9 кв.м до 298,2 кв.м с финишной отделкой по дизайну Роберто Молона, Италия. 4 эксклюзивных пентхауса, устроенных в виде отдельных особняков с террасой по периметру. HOVARD PALACE поражает своей инфраструктурой – это спортивный бассейн длиной 25 м с гидромассажем, гейзерами и фонтаном, банный комплекс и SPA-кабинет, фитнес-клуб, игровая комната, а также просторный паркинг и индивидуальное хозяйственное помещение на первом этаже здания для каждой квартиры, благоустроенная территория.