CREATIVE EDITION
OKTOBER 2010
STREGER, PIXELS, DIGTE & LINSELUS
DESIBEL KULTURNATTEN
De kreative folder fanerne ud! Mød både nuværende og tidligere studerende fra KEA MMD
ER DU KREATIV?
hvad vil det sige at være kreativ? Jesper I Christensen giver et bud
INDEX 4ER DU KREATIV? 10 STREGER, PIXELS, DIGTE OG LINSELUS
12 BETINA VESTERBY 16 MARTIN DONSKOV 20 BETTINA DREJER 24 KASPER BJERRE 28 PERNILLE KJÆMPE 32 BEN ESHEL 38 LUCAS WXYZ 42 MARY 44 KULTURNAT PÅ KEA 46 DESIBEL 50 DE KREATIVE
TEKST: JESPER I CHRISTENSEN ILLUSTRATIONER: JESPER I CHRISTENSEN m.fl.
B
egrebet kreativitet er så abstrakt, at mange løber skrigende væk, når de bliver konfronteret med behovet for en mere dybdegående diskussion af, hvad det i virkeligheden er. Men der er faktisk forsket en del på området og nogle af de seneste resultater er til rådighed i en ny bog Designing new media som er udkommet på forlaget Academica. Her beskriver Heidi Philipsen i en artikel nogle forskningsresultater omkring begrebet kreativitet. I min undervisning har jeg ofte spurgt de studerende om, hvad de mener kreativitet er, og nogle af de gennemgående fraser, som dukker op, er nyskabende, bearbejdning af fortiden på en ny måde, anderledes måde at tænke på og en personlig måde at præge udviklingen på.
I eksemplet overfor er det min søn, der, i en alder af to et halvt år, har lavet en krusedulle på et stykke papir. For de fleste forbliver stregen nøjagtig hvad den er: en streg, men for Søren får den pludselig mening og en anden værdi. Den var blevet til en ”miskat”, hvilket han efterfølgende fortalte mig. Man skal ikke misforstå denne handling. Drengen har ikke tegnet en kat, men ført blyanten på en sådan måde, at der er fremstået en figur som han efterfølgende opfatter som en kat. Måske er øjnene kommet til efter, at han har set muligheden, men udgangspunktet er en streg, og tilfældighederne skaber en kreativ opfattelse af hvad betydning denne streg får.
Fælles for svarene er, at de studerende tænker i grafiske baner og forestiller sig, at den kreative proces skaber noget nyt. På spørgsmålet om hvornår et menneske bliver kreativt, svarer langt de fleste (mellem 80 til 90%), at det sker med fødslen eller i barndommen, og den nye forskning viser at dette faktisk er tilfældet. Barnet har den uforfalskede kreativitet og evnen til at forestille sig, at en genstand er noget helt andet end den oprindelig er udformet til at være. Resultatet er fantasifulde lege, hvor dagligdags genstande bliver til trolde og hekse og drabelige slag kan opstå.
Barnet har den rene uforfalskede kreativitet og evnen til at forestille sig, at en genstand er noget helt andet end den oprindelig er udformet til at være..
K
reativitet er og bliver et hårdt arbejde! Efter min opfattelse medfører konformiteten og for lidt undervisning i kreative fag i folkeskolen, at så godt som alle mister deres kreative åre. Nogle selvfølgelig mere end andre. Men generelt bliver vi ensrettede og skal have en universel forståelse for de enkelte fag uden at kreativiteten udfordres . Det betyder (stærkt generaliseret) at når man begynder at arbejde med de grafiske fag efter endt tid i gymnasiet, så starter man ofte på næsten bar bund. Derfor bliver hovedspørgsmålet hvorledes vi genfinder kreativiteten og hvordan vi lærer at arbejde bevidst med den. Her beskæftiger jeg mig selvfølgelig først og fremmest med den grafiske kreativitet, men den kreative arbejdsmetode gælder generelt alle former for kreativitet. Hvordan genfinder individet så sin egen kreativitet? En del af svaret er bevidstheden om hvordan hjernen arbejder. Groft sagt kan man sige, at højre hjernehalvdel næsten altid tager føringen og hænger sig i detaljen. For eksempel vil den med det samme registrere stavefejl på et slide i forbindelse med en præsentation, mens den venstre halvdel vil forsøge at arbejde med indholdet og være den del, der forstår indholdet og får nye ideer. Bemærk at den højre halvdel altid vil forsøge at være dominerende, og at vi bevidst skal arbejde med at lade den venstre halvdel være mere aktiv for at opnå en kreativ
tilstand. Metoden er at koncentrere sig om en opgave og sikre, at den aldrig forlader bevidstheden. Det skal forstås på den måde, at man aldrig lægger en opgave væk, når man går hjem fra arbejde, men tværtimod lagrer problematikken et sted i baghovedet, hvor man ubevidst arbejder videre med den. Det vil medføre, at en impuls fra uventet side ofte vil sætte en tankerække i gang, som langsomt kan føre frem til en løsning.
at lave et stykke kreativt arbejde, som du kan bruge til at sælge dig selv med, når det er færdigt. Altså en jobansøgning. I et sådant tilfælde er det dig selv, der foretager briefingen og sætter begrænsningerne.
For eksempel kan udgangspunktet være, at du gerne vil vise hvad du kan lave af animationer og grafisk design på en hjemmeside udført i Flash. Det bliver så din første begrænsning. Du vælger at bruge Flash som program. Det næste Hav for eksempel en notesblok liggen- skridt er at tage stilling til hvem du ønde ved sengen, for en drøm kan føre til sker at sælge dine kompetencer til. Du en tanke som skal nedfældes hvis man vælger måske reklamebureauer. vågner midt om natten. Skriv tanken ned. Det bliver tit til noget sludder, Næste skridt. Du skal tage stilling til den man ikke kan bruge til noget, men det form din ansøgning skal have. Er det for kan også medføre at man husker noget eksempel humor du vil bruge? Vil du vigtigt, der ellers ville være glemt. lægge vægt på dit cv? Er de eksempler du kan vise gode nok? Etc. Et stikord til et middagsselskab eller en begivenhed på vejen hjem kan på En ansøgning skal være kort, så måske samme måde føre til tankeassociation- er det en god idé at finde en enkel løser, der skaber nye ideer og nye løsninger ning og så arbejde med noget, der funtil et problem man ellers er kørt fast i. gerer som en reklamefilm blot i Flash og med den simple pointe at du ikke OPGAVEN kan undværes i reklamebranchen. Som regel får man i forbindelse med en opgave en briefing. Det betyder at Herfra er det op til dig at blive inspireret opgavestilleren giver nogle retningslin- af eksisterende reklamer og tilpasse jer for det ønskede indhold i opgaven. dem det image du ønsker at sælge. En briefing begrænser ens handlemu- Men vær ærlig. Ellers virker det ikke, ligheder, men betyder samtidig at krea- når kontakten først er etableret. tiviteten udfordres. Nogle briefinger er meget brede mens andre kan være så Eksempel 2. begrænsende at man føler, der ingen Jeg blev præsenteret for én ud af en løsninger er. række opgave der skulle løses for Rank Xerox. Et møde med firmaet afslørede TO EKSEMPLER: følgende: Eksempel et. 1: Som et led i en løbende kampagne, Du er din egen arbejdsgiver og ønsker hvor man hver måned gav nye tilbud
til firmaer og andre storkunder, var turen nu kommet til selvklæbende etiketter. 2: Der var tale om en fire- sidet A4 brochure, som blev sendt ud til direktionssekretærer og indkøbsafdelinger over hele landet i stort oplag. 3: Kampagnen skulle medføre et øget salg på min. 10% af selvklæbende etiketter og min. 3% i gennemsnit på resten af de varer, der var i brochuren. 4: Forsiden skulle indeholde et billede af et dyr. Det var den løbende idé med dette års kampagner. 5: Forsiden skulle kæde dyret sammen med hovedproduktet, selvklæbende etiketter. Endvidere skulle der være et fangende slogan eller en overskrift, som satte dyret i forbindelse med produktet. 6: Og sidst men ikke mindst var humor en del af kravet. Jeg må tilstå at jeg ikke kan forestille mig noget mere kedeligt end selvklæbende etiketter, og at jeg ikke ligefrem var inspireret, da jeg gik hjem fra mødet. Men den bevidste oplagring af problemerne i baghovedet viste sig at bære frugt to dage senere. Mange ideer var blevet forkastet, da jeg om aftenen
sad og læste, mens jeg halvt om halvt fulgte med i en udsendelse min kone så om en frue på en herregård, der fortalte om herregårdens historie og om familiens traditioner. I den sammenhæng blev det demonstreret, hvorledes man dækkede op, når der skulle komme gæster, og på et tidspunkt blev der sagt om vinglassene: Det er ikke god etikette at holde om glasset. Man holder på stilken. Jeg for op. Etikette! Der var det. Ordspillet som jeg havde ledt efter. Selvklæbende etikette og god etikette. Det kunne ikke være mere oplagt. Herefter tog det kun et par dage at udtænke den rette formulering for til sidst at komme frem til det naturlige dyr i denne sammenhæng. Resultatet er vist herunder...
K
reativitet kommer ikke af sig selv. Det er hårdt arbejde, og det handler i høj grad om at stjæle med arme og ben. I normal dagligdags tale kaldes det inspiration, men grundlæggende er det et spørgsmål om, at man ser noget, man godt kan lide, og derefter siger til sig selv: Hvordan kan jeg bruge dette uden at nogen opdager det? Eller: Hvordan kan jeg skabe en kreativ og original reference til dette værk. Så enkelt er det. Når vi arbejder med disse ting, bliver problemerne selvfølgelig langt mere komplekse, men ikke desto mindre er det et spørgsmål om at være bevidst omkring forskellige tidsperioder og forskellige stilarter og bruge detaljer fra andres arbejde helt hæmningsløst, fordi det i sidste instans bliver ens eget arbejde og kreative sammensætning af elementerne, der er vigtige for resultatet. Nogle gange kan man komme så langt væk fra originalen at ingen opdager det, mens man andre gange kan brænde fingrene, hvis man ikke på forhånd fortæller hvor inspirationen kommer fra. Det er ingen skam for The Clash at sige at coveret til London Calling i virkeligheden er en kopi af coveret til den første Elvis Presley udgivelse for RCA-Victor. Det er nemlig til en bevidst reference, som ifølge gruppen betyder Vi er det sidste ægte Rock’n Roll Band. Elvisvar den første. (Fra DVD interview med gruppen på deres jubilæumsudgave af London Calling).
Nogle gange kan man komme så langt væk fra opdager det, mens man andre gange kan bræn ikke på forhånd fortæller hvor inspirationen ko
a originalen at ingen nde fingrene, hvis man kommer fra.
Den kreative proces er en bevidstheds fremmende proces, der efterhånden lærer den enkelte at finde nye veje, men hvis man ikke bruger omgivelserne og bevidst lader sig inspirere, så er der ikke meget at komme efter. Derfor skal man følge de tre grundlæggende regler:
1: Vær på 24 timer i døgnet 2: Stjæl med arme og ben, men lad ikke andre opdage det (det kaldes inspiration) 3: Husk målgruppen.
Det ville være relevant at komme mere grundigt ind på hvorledes denne inspiration som er så livgivende for kreativiteten kan udnyttes i forbindelse med både tidsperioder og forskellige stilarter. Desværre tillader pladsen det ikke, men målet er enkelt. Man skal kunne se hvad der rør sig i tiden og hvilke trends, der er på vej og hvilke trends der ikke længere fanger en bestemt målgruppe, hvorefter men skal være i stand til at se, hvilke elementer den nye trend indeholder og genkende disse elementer med henblik på at isolere dem og placere dem i et historisk perspektiv. Ved at kunne dette kan man fortsætte det kreative arbejde ved at spørge sig selv: Hvilke andre elementer fra samme tidsperiode eller samme stilart, kan jeg bruge således, at mit arbejde forbliver en del af trenden men samtidig fornyr den? Hvor kreativitet er en arbejdsproces som den enkelte styrer med henblik på at skabe gode ideer er Det Gyldne Snit et værktøj som kan hjælpe med at føre de gode ideer ud i livet. Men det kan vi jo se på en anden gang.
I dette nr. af SPEAK UP! handler vores tema om kreativitet. Og vi lægger derfor sider til nogle af de kreative talenter, der gennem tiden har passeret gennem Lygten 16. Og det er ikke så få... På de næste sider kan du nyde tidligere og nuværende studerendes kreative arbejde med ord, billeder, maleri, pixels, kort sagt visuelle tryllerier :-) Glæd dig, for der gode ting i vente - rigtig gode ting!
BETINA VESTERBY fotograf
Det svenske band, The Ark spiller sanseligt. Sammenspillet mellem musik og begreb har jeg prøvet at fange i dette billede.
Det danske band, Mew – er verdens letteste at fotografere. De er – som f.eks. Medina - ekstremt selviscenesættende og derfor meget bevidste om deres visuelle udtryk på scenen. Musikken er melankolsk og de er melankolske, hvilke jeg har prøvet at fange på en morbid måde. Jeg gik efter dramatik og dødsfornemmelse, da det er begreber der altid har betaget mig.
Hader egentligt at omgås ord – vil hellere fotografere.. - men kort fortalt tog jeg den ”rigtige” fotografuddannelse på 4,5 år efter ophold på Danmarks fotografiske billedkunstskole, Fatamorgana. Jeg måtte nemlig erkende, at jeg havde brug for teknisk viden og redskaber til at fuldføre mine ideer. Jeg har altid haft den opfattelse, at man ikke lærer at blive fotograf, da det – som enhver anden kunstart, burde komme fra maven og sindet – men at den tekniske kunnen tit kan afgøre om man formidler sine ideer bedst muligt. Ikke alle billeder kan eller skal kunne forklares, men af og til – når man f.eks. sidder i en arbejdssituation – er det vigtigt at argumentere korrekt i forhold til billedets indhold og de tekniske remedier, der eventuelt kræves for at skabe det, så budget og arbejdstid er realistisk. Mine mestre på fotografuddannelsen var hhv. mode- & reklamefotografer, så efter 4,5 år i en branche der var fuld af puf, trylledrik, superlativ af overfladisk, lækre modeller, selvfede mennesker, flashlights, HMI, al for meget take-away og ikke mindst hvide sandstrande i Miami, vendte jeg tilbage til min egen fotografiske vej. Jeg har altid elsket iscenesat konceptuelt fotografi fordi det ikke indeholder grænser eller restriktioner. Gennem den genre blottede jeg i et par år mit underlige og aparte univers på udstillinger i København. Herigennem fik jeg masser af kontakter og et kunstnerisk netværk, som bl.a. gav freelance jobs, fede aftaler, sponsorater m.m. samt én af de ting jeg stadig holder fast i fra den tid - mit dommervirke ved Politikens årlige Fotomarathon. De havde brug for en virkelig underlig og mystisk fotograf. Hmm.. ok – tak. I dag arbejder jeg som selvstændig stjerne- & koncertfotograf. Jeg er ikke interesseret i kendisser som sådan, men den energi de udstråler gennem musikken på scenen eller andre steder. Hvis energien og lyset går i eet, har jeg mit billede. Ellers ikke. Men jeg venter squ gerne på de rette øjeblikke. De fleste fotografer løber frem og tilbage ved scenen i takt med sangeren. Men jeg finder altid et eller to bestemte steder hvor lyset er fedt – og venter så tålmodigt på at min stjerne trykker den af lige netop dér, så jeg kan iscenesætte mit billede. Folk spørger altid hvem jeg har skudt, så udover størstedelen af den danske musikscene, kan jeg bl.a. nævne er Justin Timberlake, Pet Shop Boys, Robbie Williams, Melanie C, Britney Spears, Alice Cooper, Kylie Minogue, Suede, Faithless, Rammstein og Anastasia.
Kenneth Bager, DJ, hører også til den morbide genre. Udover at have skabt COMA Records står han bl.a. for udklædningsfester, som opfordrer til det grænseoverskridende underlige. Jeg er vild med gyser- og underlige film som A Clockwork Orange, hvilke jeg har prøvet at forene i dette billede.
MARTIN DONSKOV tegner
Jeg hedder Martin Donskov Christensen. Jeg er Multimediedesigner fra Januar 2010. Jeg arbejder i øjeblikket på at etablere mig som illustrator. Jeg beskæftiger mig primært med illustrationer, print design og tegneserie. Men når jeg holder frikvarter bruger jeg tiden på mere kunstorienterede projekter. Jeg har arbejdet for forskellige kunder som ‘Forbrugerhuset’ og ‘Alkotoriet’ i Ungdomsbyen og bands som The T Williams og Jackie Diamond COMBO. Derudover har jeg medvirket i tegneserieantologien ”Son Of A Horse”. Hvis du vil se mere så smut forbi min hjemmeside: www.yellowkid.org
Tegneserieprojekt: Richard. Historien om en hjemløs New yorker der leger med tanken om hvad han kan opnå hvis han var i besiddelse af et håndvåben.
I’m Martin Donskov Christensen. I ‘m a multimediedesigner. I’m a freelance illustrator, mainly working within the fields of illustrations, print design and Comics. I spent most of my sparetime on more artistic projects. I have made illustrations for: ‘Forbrugerhuset’ , ‘Alkotoriet’ and rockbands like ‘The T Williams’ and ‘Jackie Diamond COMBO’. In addition I have contributed to the Comic Anthology ‘Son Of A Horse’. If you want to see more, then pop into my website: www.yellowkid.org Bookcover and layout for the Comic Anthology ”Sort Som Blæk #6” published in connection with Komiks.dk in May 2010. Comic project: Richard The story is about a homeless in New York, who thinks about the possibilities wich would be brought about by having a gun.
Splatter Art Artproject. Theme; the human body with focus on flesh and blood.
Forsideillustration og layout af tegneserieantologien ”SortSomBlæk #6” som blev udgivet i forbindelse med Komiks.dk Maj 2010.
Splatter Art Kunstprojekt. Temaet er menneskekroppen med fokus pü kød og blod.
BETINA DREJER
tegner/maler/designer Efter MMD har jeg taget en DTP overbygning hvor jeg har kunnet arbejde mig i retningen af Grafisk Design og Desk Top Publishing. Jeg har arbejdet freelance som Illustrator og Grafiker efter en tid på reklamebureau og er nu på et forlag hvor jeg arbejder som Grafisk Designer. Jeg har en webadresse hvor man kan se de forskellige ting jeg har lavet. Det ligger blandt andet mere DTP arbejde og mange flere malerier. www.drejerart.dk Værk1. - er en reklame i en serie af 6 annoncer/billeder, som kører over temaet “Movie Stars”. Serien er lavet til Frankly Magazine, som er et blad, man kan finde i nattelivet, på caféer og lignende. Jeg fik et oplæg til ideén til hvert film tema og et billede af modellerne på hvid baggrund i den på gældende stilling. Resten var op til mig at finde på og være kreativ med tegning og i Photoshop.
Værk3. - Min passion er at male. Jeg maler mest portrætter og både i olie og akryl. Indfødte Amerikanere (Indianere), er det jeg brænder mest for at male, da deres kultur fascinerer mig. Dette maleri er det nyeste i rækken og er malet med akryl på lærrede i 80x100 cm.
Værk2. - Illustration af dreng, tegnet med blyant på sort træ plade, ud fra et sort hvid fotografi. Tegningen er affotograferet og printet på lærrede i 60x80 cm.
s kultur fascinerer mig.
KASPER BJERRE digter
Se hvordan vi skinner nu i pang og palietter med solbriller i mørket og speedhvide ansigter Se hvordan det hele står som klip fra en musikvideo hjertet efter bassgangen og tungen efter trommerne Se hvordan vi træder ind og ligner millioner kroppen er fra Fitness World og tøjet er fra London Se hvordan vi glemmer alt om alt det alt for ægte med ansigterne malet på til parringsdans på podiet Se hvordan vi flyder ud og flyder elektronisk huden er så blank og glat og lyset er som strækmærker Se hvordan vi kridter op og hør hvordan vi snøfter med snablerne i sneen under månens matte stødtand Se hvordan vi flyver væk fra vores egne tanker klubben er en rumraket og byen er en stenhimmel og vi er ligesom stjernerne: Du ser os kun om natten
På bagsædet
Jeg drikker hvedeøl på Bryggen de bomber børn i Afghanistan jeg skåler med vennerne vi snakker om sidste sommer vi griner igennem solbrilleglas jeg svarer på smser jeg kigger ned i vandet jeg spejler mig i overfladen jeg har ikke nogen grund til at tænke på døden
DE BOMBER BØRN
Turen hjem i taxaen morgenhimlen er som taget fra en tegnefilm overdrevet overdrevet vejenes klavermusik spiller under dækkene natten var et åndedrag nu er den i bakspejlet gadelygterne slukker solopgangen er som et dybt sår i horisonten blødende udover tagene under sig asfalten er flydende det er som om jeg sejler glider mellem husene whiskyen virker øjnene holder happy hour dobbelt op på alting flimrer forbi to tårne ved Zoologisk Have abestiv i bilburet holder fast med fire hænder og tyve fingre mumler til chaufførerne giver dem et par dankort savler ned ad skjorterne vrøvler et eller andet fuglenes forpulede morgenfriske popsange prikker hul i stilheden kickstarter en hovedpine jeg sveder som en sindssyg mangler mine Ray Bans solen lyser byen varm og jeg går kold på bagsædet
Jeg er alene i min lejlighed jeg læser nyheder på nettet de bomber børn i Afghanistan de går i flere tusind stykker jeg scroller forbi et par billeder jeg tænker ikke på døden jeg checker min e-mail jeg klikker mig videre jeg streamer en alt for grinern video på Youtube Jeg sidder i biografen på bagerste række jeg tænker ikke på døden jeg tænker på cola jeg tænker på popcorn Johnny Depp er i 3D de bomber børn i Afghanistan og folk klapper under underteksterne da filmen er slut jeg ligger i min seng nu jeg slukker lampen på natbordet jeg falder i søvn jeg drømmer ikke om døden jeg drømmer om lejrture fra en bombefri barndom jeg drømmer om duften af græs jeg drømmer om smagen af snobrød jeg drømmer at det hele er præcis som det var
Det var som i går siden eller for et frikvarter på dit penalhus at jeg skrev mit navn på mit og du skrev dit navn Myspace og nu er vi venner på ok og venner på Facebo men lader som om en vi ikke kender hinand es hvis vi tilfældigvis mød over kødet i Kvickly og jeg kan huske lskuret at vi røg smøger i cyke efter sidste eksamen halsen ad helvede til og at det kradsede i vinden var kølig og himlen var blå og t og alting var uendelig meget enklere der kontakt men nu undgår vi øjen og skynder os videre og du går mod kassen vej og jeg går den anden til minder for der er ikke plads fra dengang i kurven
3 ZONER Ignorere tiggerne bladre i aviserne stirre ud af vinduerne kigge op på skyerne sidde ned i sæderne svare på SMS’erne fremvise billetterne til en af kontrollørerne putte musik i ørerne sætte hår med fingrene suge luft i lungerne blive sur på ungerne der skriger i kupeerne tælle alle prikkerne af lys mellem stationerne synke gennem zonerne forsvinde med sekunderne forstå at man er levende forstå at man er levende
Jeg er 24 år og blev uddannet til multimediedesigner på KEA i 2009. Siden da har jeg haft gang i en række projekter, jeg har bl.a. gjort en digtsamling færdig og er i øjeblikket, ved at forsøge at få den udgivet, samtidig med at jeg skriver på nummer to. Jeg er tit ude at læse mine tekster op og eksperimenterer for tiden med at få sat musik til mange af dem – der vil engang i fremtiden kunne høres eksempler på dette på myspace.com/kasperbjerre Udover skriveriet laver jeg hjemmesider og grafik i et lille firma jeg kører med en ven, der kan ses eksempler på, samt læses mere om, hvad vi laver på muku.dk
PERNILLE KJÆMPE designer
CHANNEL 7 Artist`s book. A 16 page double- sided printed panorama fold-out with a seperate wraparound cover promoting the new television channel, Channel Seven “We shall never un- derstand one another until we reduce the language to seven” Still under the process of print
WAKING LIFE IS AN ILLUSION A typographical visualization of a poem created by a student at the Creative Writing course.
EMOTION MAP Mapping the world by heart. An emotion map of me living and loving my home. A personal reflection on the complex relationship between oneself, the environment and ones emotions.
Hi! I ﾌ［ meself By education a graphic designer living in (and loving) Copenhagen, Denmark. I like to keep things simple. I prefer clear cut design that utilizes typography and simple design elements. By passion and competences I am also a project coordinator, event maker and con- cept developer. I love offbeat people and most important of all: Offbeat ideas!
BEN ESHEL illustrator
Jeg hedder Ben Eshel, er 25 år gammel og igang med 3 semester på mmd uddannelsen. Jeg er født og opvokset i Israel men har boet størstedelen af mit liv på en lille bondegård på Fyn. For tre år siden flyttede jeg til København efter et længerevarende udenlands ophold i bl.a. Australien, New Zealand og Italien. I snart to år har jeg været selvstændig erhvervsdrivende inden for multimedie design og visuel koncept udvikling. Projekterne har været vidt forskellige fra gang til gang og samarbejdet med kompetente mennesker inden for hver deres fag, har presset mig til at lave ting som jeg ikke umiddelbart havde troet at jeg skulle lave. Det er blevet til; design af hjemmesider, Logo design (visuel identitet), Manga illustrationer, layout af 4 bøger, design af brætspil, design af posters, flyers, visitkort etc... Jeg er meget taknemmelig for den tillid og frihed jeg har fået fra de forskellige kunder. Det har altid ligget naturligt for mig, at udtrykke mig illustrativt og jeg har en stor passion for at male og tegne. Derfor er jeg stor fan af at arbejde med oldschool male/ tegneredskaber og tekniker, så som oliemaling på lærred og afresco (vægmaleri). Men mit lærred har de sidste 3 år været en 24 tommer monitor og min pensel en Wacom pen tablet (digital pen). Jeg ser computeren og det digitale medie, som endnu et redskab(er) jeg kan udtrykke mig med. For mig har det været meget vigtigt at lære de “gamle” tekniker, så jeg ved hvordan man skaber dybde, skygge, bevægelse og god komposition i et billede ved blot at bruge en blyant. Disse grundlæggende teknikker vil jeg altid kunne bruge, lige meget hvilket medie jeg arbejder med.
Mbar Jeg fik til opgave at udsmykke denne fredagsbar, her holder biomedicin studerende til. Eftersom jeg ikke måtte male på væggen blev det til 6 store bannere på hver 350x150 cm. Motiverne inkludere forskellige former fra den molekylære verden. Lavet i Illustrator og Photoshop. Officielt er det min første udstilling.
LUCAS WXYZ photographer
Re-inventing Photography? or re-inventing the wheel?
It is a new “look”, and sometimes it is over done. The photo look is something that we grew up with, and this one, well, it is not a “realistic” look, because the real look that we have, is that old photo look!
After refusing to follow the trend of HDR, the presentation done by Tom Till last semester, push me to at least try this technique. While in Poland, i decided to give it a shot... Lucas Wxyz, Photographer. My experience... Well, it is a new way of taking photos. Or a revisit to the old way. Set the camera on the tripod, frame, focus, take 3 to 7 photos, and then, you don’t know how it will look until you “develop” the photo.
MARY BADALIAN designer
Mit Navn er Maria Badalian, jeg er 25 år og har uddannet mig som multimediedesigner. Jeg har lige startet min egen virksomhed der kan ses på www.globaldesign.dk Multimediedesigneruddannelsen har givet mig grundlag og værktøjer til at udføre de nuværende opgaver. De største projekter jeg er involveret i er følgende: FemaleCourage.com som er et amerikansk projekt, stiftet af Susan Binau. Projektet går kort beskrevet ud på at støtte kvinder med at nå deres mål/karriere i livet. Hun etablerede FemaleCourage 2008 da hun blev erklæret rask og fri for kræft. Udover dette er jeg med i et unikt projekt der kaldes Whypper som er et nyt community for personer der ønsker sig et liv med mening, balance og fremdrift. I dette community vil der være mulighed for at få hjælp af andre mennesker osv. Kan også ses på facebook “Whypper”. Ellers har jeg mindre projekter igang såsom: • Brochure • Logoer • Hjemmesider • Visitkort • Plakater • Konvolutter Freelanceopgaver er der nok af, hvis bare man er god til at skabe netværk. www.globaldesign.dk
KULTURNATTEN PÅ KEA SLÅR DØRENE OP KEA er et kreativt sted, ingen tvivl om det. Det vrimler med unge mennesker med talent for alt muligt; billeder, musik, digte... Det vil vi gerne vise frem på årets store kulturnat d.15 oktober. Derfor har vi inviteret en række af både nuværende og tidligere studerende til at vise hvad de duer til. Her kan du se programmet: Kl.17.00 Kulturnatten på KEA åbner dørerne. MILKYWAY: Jon Ngyuen - Producer på Lynch Three Project - Foredrag om Crowdfunding i forbindelse med David Lynch three projektet. project.http://lynchthree.com/ kl.18.00 VENUS: Fernisering på Udstilling af Berlin projekter - iphone apps. og ipad magasiner TRAPPERUMMET I BAGBYGNINGEN: Fernisering på fotoudstiling af Yann Segouin. Kom og se et par fede udstillinger og nyd kølig vin , snacks og Pizza! Kl.19.00 - 22.00 NEPTUNE: Photoshop battle - et stærkt hold nuværende studerende fra MMD battler et (måske) endnu stærkere hold undervisere og tidl. studerende. Kl.20.00 CHILL OUT: Esther Katrine Barfred - singersongwriter optræder i fredagsbaren. Kl.21.00 CHILL OUT: Kasper Bjerre - poetry & music - Powerdigtoplæsning i fredagsbaren. Kl.22.00 NEPTUNE: Photoshop Battle - AFGØRELSEN. Dommerne har voteret og der overrækkes præmier til bedste hold og bedste solist. Kl.22.30 - ? Festen fortsætter i fredagsbaren.
PÅ KEA 15.OKTOBER 2010 UDSTILLINGER PHOTOSHOP BATTLE LIVE MUSIK DIGTOPLÆSNING
EXHIBITION PHOTOSHOP BATTLE LIVE MUSIC POETRY
Morse møder Mime møder TEXT & FOTO: Gitte Grønbek og Gullan Christensen
N
år kunsten kaster sit skæve, måske endda lidt skøre blik på dig og lokker dig og inviterer dig, er det eneste, du kan være nogenlunde sikker på, at du træder ind i en ny form for virkelighed, som hverken kunsten eller virkeligheden i sig selv ville kunne skabe. Det er mørkt. Det er en pænt halvkold efterårsaften. Støvregnbyger kommer og går. De svæver ind i skrå baner over DSB-arealet mellem Mjølnerparken, Bispebjergkollegiet og s-togstationen Bispebjerg. De ses tydeligt, fordi det græsbeklædte område i aften er oplyst af 4 store projektører, som er rettet mod en scene. En slange af mennesker trækker hen imod scenen. Noget usædvanligt er ved at ske. På et lærred projiceres filmklip med børn og unge i en række mimeperformances. Så høres et lydbeat fra højtalerne og samtidig begynder vinduerne i kollegietårnet at blinke som et morsetårn. Under Tagensvejbroen står en flok it-teknologstuderende med diverse teknisk grej. På scenen sidder en gruppe radioamatører 60+ og morser det, som bliver til lydbeat og til lys på kollegiets facade. En luftdanser kaster sig ud fra bygningen og danser langsomt nedad. Rappere og unge
dansere indtager scenen. Et frysende, men dedikeret publikum klapper energisk. For de fleste publikummer har nemlig selv været en del af den kunstneriske proces, som netop er kulmineret. Kunstner Helle Fuglsang, som har iscenesat aftenens event DeSiBel, har med dette projekt forsøgt at skabe et rum, hvor forskellige mennesker fra et afgrænset lokalområde - København N og NV - kan kommunikere med hinanden på nye måder gennem kunst. Børn og unge fra området, unge på Bispebjerg kollegiet, professionelle kunstnere og studerende og undervisere på Multimediedesigneruddannelsen og IT Teknologen på KEA medie/it har været inddraget i processen. På Multimediedesigneruddannelsen manifesterede projektet sig bl.a. som undervisning af de helt nye 1. semesterstuderende på international linje. Helle Fuglsang introducerede holdet for en række gruppedynamiske øvelser med særligt fokus på følelser udtrykt i kropssprog. Herudfra skabte de sammen med børn fra en lokal folkeskole en koreografi til en form for ”gadeballet”-situationer, som foregik ude i området og som blev filmet og senere vist som en del af kunsteventen......................................................
Mørke møder Mjølnerpark
D
et var en sjov oplevelse, synes 1. semesterstuderende Deylin. ”It was great to get to loosen up and be spontaneous and not have to limit your self. And it was great to be with the kids.”
Hos IT-teknologerne har en gruppe 3. semesterstuderende udviklet den programkode, som omsatte tal og bogstaver til morsetegn, som tændte og slukkede for lyset i vinduerne på kollegiet. En anden gruppe har fremstillet en højttaler inddelt i farvede diodecirkler. Jo kraftigere lyd, jo længere ude tænder cirklen. En tredje gruppe har fremstillet et apparat, der via et spejl monteret på en højttaler er forbundet med en mikrofon og en laserlyspen. Lysstrålen lyser på spejlet, som bevæger sig i takt til lydinput fra mikrofonen. ”Det var en anderledes og sjov opgave – en god afveksling i undervisningen. Det var interessant at arbejde sammen med en kunstner, som var meget åben for muligheder og som tog godt imod vores ideer. Det gør vi gerne en anden gang,” siger Mohammad. Tilbage i mørket smelter kunstens undersøgelse af forholdet mellem bevægelse og ikke-bevægelse og lyd og ikke-lyd sammen med mødet mellem de forskellige grupperinger sammen i en ny surrealistisk version af virkeligheden. Og alle er kommet et nyt sted hen...
DE KREATIVE JESPER I CHRISTENSEN Underviser på Multimediedesigner DK
Jesper er skolens vismand. En mand der kan sin stilhistorie og i særdeleshed sin Bauhaus historie. Jesper har bidraget med den indledende artikel om Kreativitet. Du kan til daglig møde Jesper på 1 semester Dk, og i fredagsbaren.
NIELS HALTENHOFF
Underviser på Multimediedesigner DK Niels er manden bag magasinets Art direction og layout. Du kan til daglig møde Niels i undervisningen på 2 semester Dk, i Berlin og i bofællesskabet i Måløv, men ikke i fredagsbaren.
GITTE GRØNBEK OG GULLAN CHRISTENSEN
Kommunikationskonsulent og underviser De 2 piger tegner og fortæller om DESIBEL eventet.
KALENDER OKTOBER 15.10 KULTURNATTEN PÅ KEA, Lygten 16
REDAKTION Niels Haltenhoff nh@kea.dk www.facebook.com/mediait www.kea.dk