Ken Rosenthal, recreaciones y recuerdos
En el Centro Cultural Recoleta (Junín 1930, Bs. As.), integrando el programa oficial de los Encuentros Abiertos de Fotografía 2006. Se presenta la obra de este artista de los Estados Unidos. Ha desarrollado una serie de ensayos que se relacionan a sus vivencias personales y así explica cada una de sus series.
Seen and Not Seen (Vista y No Vista) Recientemente, mientras miraba los álbumes de fotos familiares, me llamó la atención que muchas de las fotos que me traían fuertes recuerdos eran anteriores a mi nacimiento, o en lugares o momentos en los que no estaba presente. Esos recuerdos tan vívidos eran en realidad falsos. Fascinado por como muchos de nuestros recuerdos pueden ser atribuidos a una foto, un sueño o una historia en oposición a una experiencia actual, comencé a elegir imágenes de archivos, de fotos familiares y de mi trabajo personal.
Seen and Not Seen es una combinación de lo autobiográfico y de lo universal. Muchas de las fotografías de esta serie son intensamente personales, sin embargo, muchas cuentan una experiencia común. A medida que este cuerpo de trabajo se fue desarrollando, algunas imágenes se volvieron tan resonantes que los límites entre la experiencia y la invención se borronearon aun más. Como la vida en si misma, esta serie es verdadera y ficticia, recordada y construida, vista y no vista.
Not Dark Yet (No Oscuro Aun) Con la serie Not Dark Yet comencé a examinar mi relación con un mundo y una vida radicalmente distinta a las anteriores al
evento de septiembre de 2001. Aunque no directamente afectado, afortunadamente, encontré que mi vida había sido impactada, en principio, psicológicamente. Como padre de chicos jóvenes, siempre había asumido que era capaz de mantenerlos a salvo de cualquier daño. Ya no lo doy más por garantizado. No obstante muy similar a mi serie anterior Seen and Not Seen, Not Dark Yet contiene más elementos humanos anónimos. Los paisajes son rígidos y poseen una belleza inquietante. Estos trabajos no sólo reflejan una sensación de ansiedad y temor sino, fundamentalmente, una esperanza.
Ghosts (Fantasmas) La serie Ghosts continúa mi investigación de
Ken Rosenthal,
recreaciones y recuerdos
Sobre el autor
la memoria, con una serie más introspectiva de fotos, expandiendo mi exploración a recuerdos culturales colectivos y personales. A pesar de que algunas imágenes domésticas fueron incluidas, esta serie es menos específica respecto a la familia y tiene un enfoque más generalizado en experiencias que dejaron una huella, una impresión en mi memoria.
A Dream Half Remembered (Un Sueño a Medio Recordar) Mi última serie, A Dream Half Remembered, continúa mi exploración de recuerdos personales y colectivos.
Empleando una calidad formal consistente con mi trabajo previo, empecé a trabajar en esta serie enfocándome en fragmentos de sueños retenidos en la memoria y en la frecuente narrativa de los sueños. La serie varía entre retratos familiares y de extraños, paisajes, imágenes de animales, y otras escenas conocidas aunque ambiguas. Inicialmente, no estaba concientemente al tanto de que las imágenes que estaba eligiendo para trabajar me remitían a algunos “disturbios” en mi vida. Mientras que el trabajo evolucionaba, me di cuenta de que la narrativa había cambiado, lo que inesperadamente pareció continuar con mis ideas iniciales de estas series
Es graduado de la School of the Art Institute de Chicago en fotografía (1993) y de la School of Cinema - Television de Los Angeles, California. Su obra ha sido integrada a importantes colecciones: George Eastman House, Museum of Fine Arts de Houston, Smithsonian Institution National Portrait Gallery, Santa Barbara Museum, Center for Photographic Art, Carmel, y otras. Es representado por diversas galerías tales como Etherton Gallery, Tucson; Clamp Art de Nueva York, Michael Dawson Gallery de Los Angeles, Oswald Gallery de Austin, etc. Ha expuesto individualmente desde 1995 en diversos, museos, centro de fotografía y galerías de los Estados Unidos. Todas sus fotografías están realizadas en papel de haluros de plata en tamaños de 15 x 15" (37x37 cm) y de 16"x20" (40x50 cm), en ediciones limitadas a 25 copias. El precio de las copias, sin montar ni enmarcar, son de u$s 800 de la primera a la número 5; de u$s 1.000 de la 6 a la 10; de u$s 1.500 de la 11 a la 15; de u$s 2.000 de la 16 a la 20 y de u$s 2.500 de la 21 a la 25.