Ørnulf opdahl katalog

Page 1


I 2014, som en markering av Ørnulf Opdahl 70 år, viste Ålesund Kunstforening en retrospektiv maleriutstilling med arbeider fra tiden som student ved Statens Kunstakademi tidlig 60 tall og til 2014. Utstillingen viste en alltid aktiv og utforskende kunstner.

Ørnulf Opdahls ry som grafiker henger høyt hos ekspertisen, og han har arbeidet fram sine litografier og etsninger hos de høyest rangerte grafikkverkstedene både i Norge og ute, her kan nevnes Grafisk Stentrykk i Oslo, Clot, Brahmsen & Georges i Paris, Edition Copenhagen og Ateljé Larsen i Helsingborg.

Ved årets utstilling viser vi grafikeren Ørnulf Opdahl, fra hans tidlige utprøving og fram til hans seneste produksjon og forskning i de muligheter som finnes i de grafiske teknikker.

Jeg har fått Ole Larsen eier av Ateljé Larsen og Kjell Johansson, grunnlegger av Grafisk Stentrykk i Oslo, og begge mestertrykkere i sitt fag, til å skrive noen betraktninger om samarbeidet med Ørnulf Opdahl. I tillegg har Silje Opdahl Mathisen skrevet om Ørnulf Opdahls samarbeid med Herr Bramsen hos det tradisjonsrike og berømte grafikkverkstedet Clot, Bramsen & Georges i Paris.

Grafikeren Ørnulf Opdahl er for det brede publikum minst like kjent og etterspurt som maleren, og ikke minst fra de yngre kunstinteresserte og førstegangskjøpere. Å tilegne seg original grafikk fra en anerkjent kunstner er gjerne inngangen til å bli kjent med et stort kunstnerskap, og grafikk som kunstkjøp er oppnåelig for ”alle”, også når det gjelder pris.

Flere arbeider fra Opdahls arkiv vil frigis for salg ved utstillingen. Velkommen hit! Anne Standal - intendant


Nattens stillhet, litografi, ca 2010


O

pd

ah

l Mathis en

Silje

–Et snitt av fjord og fjell Ørnulf Opdahl har arbeidet med grafikk i ulike former siden begynnelsen av 1960-tallet: monotypier, tresnitt og linosnitt, etsning og litografi. Etter hvert har hans karakteristisk blikk på Vestlandsnaturen, med snitt av fjord og fjell, funnet veien inn i mange norske hjem i form av litografier.

det, i samarbeid med trykker, etses, gnukkes og gnis, og påføres farge, før stein eller plate kjøres gjennom pressen og det endelige avtrykket blir satt på et stykke papir. For at resultatet skal bli som ønsket må det være en god dialog og forståelse mellom kunstner og trykker.

Ørnulfs første modne verk som litokunstner var ikke med landskapet som motiv, men en praktutgave av Henrik Ibsens Rosmersholm. Ørnulf var en av få norske kunstnere som ble invitert til å lage en grafisk praktmappe av et selvvalgt verk av Henrik Ibsen. Arbeidet foregikk i Paris, på det berømte litografiske verkstedet til Clot, Bramsen & Georges. Dette litoverkstedet ble grunnlagt av mestertrykkeren Auguste Clot i 1896, og storheter som Renoir, Degas, Rodin og Munch med flere har trykket her. Foruten å gi seg i kast med mesterverk fra litteraturen arbeidet Ørnulf her også med mestertrykkere. I motsetning til oljemalerier, som Ørnulf arbeider på alene i atelieret, er trykking et lagarbeid. Kunstnerens idé skal påføres en stein eller en plate. Deretter skal

Trykkeriet Clot, Bramsen & Georges var eid av Herr Bramsen. Bramsen var kjent som en dyktig kokk og lunsjen i trykkeriet var dagens høydepunkt. Flere kunstnere forsøkte å gi Bramsen gaver i form av mat uten at det ble så godt mottatt: en norsk kunstner ga ham en brunost men fikk beskjed om å ta den med tilbake så den kunne dø i sitt hjemland. Ørnulf gjorde et forsøk med tørket vigramør. Denne ble slengt opp på en spiker på veggen og Bramsen brukte den deretter til å henge frakken sin på. Ørnulf vendte flere ganger tilbake til Paris og Bramsens litoverksted. Etter hvert begynt han å trykke hos Kunstverkstedet i Oslo, som han har samarbeidet med i mange år. -Silje Opdahl Mathisen, D.r


Bilde: Out Skerries, litografi, 2016


O

–Tänk dig att polera fram det ljuset ur svärtan.

le

Ørnulf Opdahl gjorde sitt första besök hos Atelje Larsen tillsammans med sina konstnärsvänner Kjell Nupen och H.M. Drottning Sonja. Det blev starten på ett långsiktigt samarbete som resulterat i en rad grafiska blad. Genom åren har Ørnulf spenderat många timmar i vår grafiska verkstad där han utvecklat och förfinat sin teknik. Han är en sökande och dynamisk grafiker som tar avstamp i måleriet och sin egen bildvärld. Hans djuptrycksgrafik är dock inte en reproduktion av måleriet, den har en egen karaktär och ett eget konstärligt värde. När den tryckfärdiga kopparplåten pressas ned i pappret skapas ett avtryck med skulpturala effekter och en speciell färgklang. Genom grafiken har Opdahls konst blivit tillgänglig för fler människor. Inspirationen kommer från landskapet i hemtrakterna runt Ålesund. Hans formspråk skildrar de olika stämningarna i vädrets makter och naturens kraft. Bland hav, fjäll och fjordar är han

La

r sen

i sitt rätta element. Bilderna är naturalistiska med inslag av abstraktion och har en finstämd färgskala. Det som framförallt utmärker Opdahls grafik är mötet/kontrasten mellan den djupa trycksvärtan och de upplysta/ljusa partierna. Han är expert på att få fram ett alldeles speciellt ljus och nöjer sig inte förrän det färdiga verket är precis som han vill ha det. Han ser bilder och motiv i all slags natur, även den urbana. Jag minns en händelse i New York för några år sedan. Det var en klar och fin kväll. Vi stod tillsammans och blickade upp mot Empire State Buildings upplysta topp som avtecknade sig mot den mörka himle n. Ørnulf pekade och sa: ”tänk dig att polera fram det ljuset ur svärtan på en akvatint eller en djupetsning.” Ett citat som belyser hans syn på konstnärligt skapande i allmänhet och grafik i synnerhet. -Ole Larsen, eier av Ateljé Larsen

Bilde: Vinterdag, etsning.



Kje

l

lJ

oh

ans s on

–Fra sten i naturen til sten på trykkeriet Jeg har jobbet med Ørnulf Opdahl fra 1993 fram til i år. Og har lært masse av samarbeidet. Sammen har vi utviklet og utforsket den vanskeligste av litografiets teknikker, tusjlaveringer. Når Ørnulf Opdahl arbeider med litografisk tusj og litografisk sten slipper han energien løs, for så å tøyle, organisere og komponere den.Hans mål er å ha streng regi på prosessen. Tilsynelatende kan en litostein under bearbeidelse av Ørnulf se ut som totalt kaos, men lang erfaring med mediet har gitt ham erfaring som gjør at stenen lar seg styre. Den første delen av prosessen, malingen på sten, er alltid bare begynnelsen. Etter prøvetrykk begynner den virkelige jobben med å finstille og sørge for at uttrykket får maksimalt ”trøkk”. Ørnulf Opdahl har et kjennetegn som vi som jobber i team med ham setter pris på. Han gir seg aldri før et bilde har maksimalt uttrykk. Dette er grunnen til at litografiet en teknikk som passer godt til vestlandsnaturen. Fra sten i naturen til sten på trykkeriet. Formidlet gjennom den beste litografiske kunstneren jeg har jobbet med.

-Kjell Johansson, grunnlegger av Grafisk Stentrykk i Oslo.




Skjoldungen, litografi, ca 2014



Fra Rosmersholm, litografi, 1988.


Syklist, radering, 1962


Inn fra havet, radering, 1973



OtĂĽla, litografi, 2016


Utstillingsåpning lørdag 27. mai kl. 13.00 i Ålesund Kunstforening / KHÅK Kunsthall Kunstneren vil være til stede ved åpningen. Musikalsk innslag ved Miki Campins og Yuri Hashimoto.

Velkommen!

khaak.no


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.