許 瑜珊 Yu-Shan, Hsu
Music + Design Collection
關於 我
許 瑜珊 Yu-Shan, Hsu
曉明女中音樂班畢 東吳大學音樂系畢 臺灣藝術大學視覺傳達設計學系研究所畢
經過十四年的音樂焠鍊，古典音樂成就了我， 使我能輕易地從音樂裡聽見顏色，並且看見不同的圖像， 在未來，我要讓音樂與設計這兩種不盡相同的藝術結合在一起， 讓觀者與聽者換個角度去重新認識、欣賞和享受視覺與聽覺帶給我們的美好。
展覽
About Time 音樂．顯影
許瑜珊 影像創作展
「音樂與顯影都是時間的藝術。 演奏時，每次呼吸、每個休止符都是流動的時間； 創作時，每個比例、每道環節都是時間堆砌成的畫面。」 感官之間可以觸類旁通，視覺意象可以暗示聽覺意象，聽覺感知也可轉譯為視覺想 像。藝術之間的感通，是需要經過心理上的「共感覺」與審美上的「移情作用」做 為情感連結的依靠，無論是否身處同一時空，感通者都可以依循自身的文化背景、 人格特質、藝術涵養達到物我合一的境界，從原藝術品獲得啓發，將感通時的知覺 與情感匯入新創作的藝術品中。 「音樂顯影」是以大提琴家—歐陽伶宜所詮釋的兩首〈布拉姆斯大提琴奏鳴曲〉為 主題，並參照演奏家的曲式分析，先將各段落的色彩聯覺記錄下來，並給予樂曲適 切的形容詞。與大提琴家討論後，定義出和她演奏時最吻合的視覺語言，運用共感 覺、移情作用及對於此曲的情感連結，以彩色樹膠印相的日光顯影手法呈現，最後 並為作品命名。將內心體會的音樂感受，投射於外在的抽象影像，讓聲音有了故事 ，使聽覺轉化為視覺，也賦予此曲另外一種觀看、聆聽的方式。
布拉姆斯：第一號e小調大提琴奏鳴曲 作品38＿第一樂章
Brahms: Cello Sonata #1 In E Minor, Op. 38 - 1. Allegro Non Troppo
日光顯影 影像創作 第一樂章 呈示部—《寂行》 ／2015
日光顯影 影像創作 第一樂章 發展部—《困境》 ／2015
日光顯影 影像創作 第一樂章 再現部—《憶往》 ／2015
布拉姆斯：第一號e小調大提琴奏鳴曲 作品38＿第二樂章
Brahms: Cello Sonata #1 In E Minor, Op. 38 - 2. Allegretto Quasi Menuetto
日光顯影 影像創作 第二樂章 A段—《曖昧》 ／2015
日光顯影 影像創作 第二樂章 B段—《掛心》 ／2015
日光顯影 影像創作 第二樂章 A段—《自信》 ／2015
布拉姆斯：第一號e小調大提琴奏鳴曲 作品38＿第三樂章
Brahms: Cello Sonata #1 In E Minor, Op. 38 - 3. Allegro
日光顯影 影像創作 第三樂章 呈示部—《懷有抱負》 ／2015
日光顯影 影像創作 第三樂章 發展部—《積極》 ／2015
日光顯影 影像創作 第三樂章 再現部—《熱情》 ／2015
日光顯影 影像創作 第三樂章 尾奏—《熱忱》 ／2015
音樂演奏家 Musician Recital
專輯
黃 可儂
鋼琴家
Ko-Nung, Huang
鋼琴家—黃可儂文字 攝影 鋼琴演奏專輯 設計／2014
鋼琴家—黃可儂文字 攝影 鋼琴演奏專輯 設計／2014
音樂 家
Cello 4 大提琴四重奏
Cello4，台灣第一個大提琴四重奏，於2005年成立，由大提琴家歐陽伶宜領軍，與青年 大提琴家陳昱翰、許書閑、張培節共同組成。Cello4 秉持推廣大提琴音樂的不同面貌， 及大提琴合奏的多樣與豐富性，同年9月於高雄市文化中心至善廳和台北國家演奏廳舉 行創團音樂會，一鳴驚人，造成熱烈迴響。 2006年5月亦在高雄市文化中心至善廳舉行母親節音樂會，同樣受到觀眾的支持與喜 愛。首張專輯「歐陽伶宜│First Taiwanese Cello Quartet Live Recording」便獲得 第17屆金曲獎傳統暨藝術類最佳演奏及最佳作曲的肯定；並受邀擔任第18屆金曲獎傳 統暨藝術類頒獎典禮之開場演出嘉賓。不論是音樂會上的曲目如：大黃蜂的飛行，或是 收錄於專輯中的曲目，透過Cello 4 的詮釋之下，不僅保有原曲的風格，更融合了大提琴 獨特的演出語彙。 Cello4 持續推出新的作品與演出，並嘗試加入其他青年大提琴家，培養更多優秀的演出 人才；同時參與更多不同屬性的演出，致力於大提琴合奏與音樂的推廣。
Cello4 音樂會海報 設計／2013
Cello4 形象照 拍攝／2014 Cello4 音樂會海報 設計／2015
Cello4 音樂會文宣 設計／2015
音樂 家
歐陽 伶宜
大提琴家
Ling-Yi, Ou Yang
高雄市人。於國立師範大學音樂系畢業後，赴美國波士頓新英格蘭音樂學院(New England Conservatory of Music)受教於大提琴家David Wells，後追隨Professor Suren Bagratuni 於密西根州立大學(Michigan State University, East Lansing)取得大提琴演奏博士學位。現 為國立臺灣師範大學音樂系專任教授, 並兼任於東吳大學音樂系。 歐陽伶宜的演出活躍豐富，有個人演奏、室內樂及大提琴四重奏團Cello 4 ，成立「歐陽伶宜 大提琴音樂方程式」工作室，投入專輯錄音製作，積極推廣大提琴音樂，其數張專輯屢獲金 曲獎獎項肯定。
大提琴家—歐陽伶宜獨奏會海報 設計／2011
大提琴家—歐陽伶宜獨奏會海報 設計／2014
大提琴家—歐陽伶宜獨奏會文宣 設計／2014
音樂 家
蘇任．巴格拉圖尼
大提琴家
Suren Bagratuni
生於亞美尼亞 (Yerevan, Armenia)，蘇任．巴格拉圖尼 (Suren Bagratuni)先生7歲時已開 始了他的音樂教育。1986年在莫斯科音樂院就讀期間，即獲得了柴可夫斯基大賽銀牌獎的殊 榮，波士頓郵報(Boston Globe) 比喻他為「卓越成就的大提琴家」。他以一位獨奏家、室內 樂家的身分踏上國際舞台，演出的曲目涵蓋了古典與現代樂派，在全球巡迴的演出，贏得熱 烈好評。
Concert #3
蘇任‧巴格拉圖尼 簡介
#5
4/18 大提琴重奏音樂會
2014_訪台音樂會
#7
節目順序
巴格拉圖尼先生在10歲開始表演，14歲即與亞美尼亞國家廣播交響樂團
#9
曲目解說
聯的莫斯科愛樂，也與歐洲︑亞洲︑北美洲和南美洲的樂團進行合作演
#14
演出人員 簡介
表演聖桑斯協奏曲︒從那時起，他與所有主要樂團合作演出，包括前蘇
出︒他的獨奏會遍及了世界各大城市，諸如台北︑首爾︑巴黎︑日內瓦︑ 莫斯科︑聖彼得堡︑萊比錫︑德勒斯登︑柏林︑慕尼黑︑約翰尼斯堡︑
開普敦及美國各大都會，他受邀演出的音樂節更是遍及歐美︑亞洲等地， 諸如美國︑俄國︑法國︑加拿大︑瑞士︑義大利︑墨西哥︑中國及台灣︒
#18
4/25 大提琴獨奏會
#20
節目順序
#21
曲目解說
#25
演出人員 簡介
#25
蘇任‧巴格拉圖尼 歷年專輯
#28
感謝
樂評對巴格拉圖尼的所有個人演奏專輯一致給予極高的評價︒錄製有巴
赫獨奏大提琴組曲︑貝多芬大提琴奏鳴曲作品︑德布西︑舒伯特︑舒曼︑ 拉赫瑪尼諾夫︑普羅科菲夫和蕭斯塔可維奇等作品︒巴格拉圖尼曾為 Melodiya︑Marco Polo等公司灌錄唱片，目前則歸屬於BGR獨立唱片製 作，並且在許多音樂電台都有他的蹤跡︒
除了獨奏外，巴格拉圖尼與鋼琴家Stephen Prutsman和小提琴家Ruggero
Allifranchini組成的鋼琴三重奏諾比利斯(Nobilis)更是得到的 L'impartial
of Switzerland 的讚賞，他們個人表現的專業技巧創造了這個團體的活力︒ 諾比利斯三重奏曾兩次巡迴義大利︑法國︑瑞士︑南非，並且每年在巴 生於亞美尼亞 (Yerevan, Armenia)，蘇任‧巴格拉圖尼 (Suren Bagratuni)先生7歲時已開
西演出︒此外，他們也曾錄了兩場音樂會在日本NHK轉播︒
獎的殊榮，波士頓郵報(Boston Globe) 比喻他為「卓越成就的大提琴家」︒他以一位獨
曾任教於美國新英格蘭音樂學院和伊利諾伊大學香檳分校，巴格拉圖尼
迴的演出，贏得熱烈好評︒
Festival的音樂總監︒
始了他的音樂教育︒1986年在莫斯科音樂院就讀期間，即獲得了柴可夫斯基大賽銀牌
奏家︑室內樂家的身分踏上國際舞台，演出的曲目涵蓋了古典與現代樂派，在全球巡
目前專職為密西根州立大學音樂學院大提琴教授，也擔任Cello Plus
主辦單位|東吳大學音樂學系
協辦單位|歐陽伶宜大提琴方程式 4
cello RECITAL 大
提
琴
獨
Sulkhan Feodorovich Tsintsadze: Five pieces for cello and piano 金薩德茲：五首給大提琴及鋼琴的小品
「琶音琴」(Arpeggione)由舒伯特那時代維也納知名吉他製造者史道佛(
蘇爾翰．津沙茲(Sulkhan Tsintsadze 1925~1991)是二十世紀初喬治亞著
的吉他，且如大提琴一樣可以弓來演奏︒儘管它的存在不到十年，且
深受蕭士塔高維奇與維莎翁．舍巴林的影響︒此大提琴及鋼琴的五首
Johann Georg Stauffer)於1823年研發製成︒它有六根弦，如同一把大號 很快地絕跡，但卻獲得舒伯特的注意，為它譜寫了一首奏鳴曲︒雖然
{ 大提琴重奏 }
琶音琴换成了四弦的大提琴，但大提琴的演奏手法能把原作琶音琴的 音色表现出来︒時至今日，舒伯特的這部奏鸣曲也成為大提琴演奏曲
蘇任‧巴格拉圖尼
歐陽伶宜
徐格菲
目中非常重要的作品之一︒
1824年夏天，舒伯特(1797-1828)再度接受艾斯特哈基伯爵的邀請，前赴
李毓寧
黃品潔
陳禹璇
王儷璇
陳琳
林尚儀
黃佳凌
秦天璇
曲目介紹
奏
Fran Peter Schubert: Sonata “Arpeggione” in a minor, D. 821 舒伯特：a小調《琶音琴》奏鳴曲，作品821
名的音樂家兼大提琴家︒其作品大多取材於喬治亞的民俗風格，並且 小品創作於1950年間，津沙茲運用了許多喬治亞的民歌曲調作為旋律，
其旋律線條優美並充滿東歐藝術氣息︒在節奏運用上，津沙茲也以簡 單卻活潑的節奏型態來表達輕快舞步的氣氛︒
此作品以五首精美且各具特色的曲子組成，第一首《馬車上的壞蛋之 歌》Villain's Song on a Carriage以大提琴優閒的奏出像是微風拂來般令
他的府邸教導他的兩位女兒︔當他返回維也納之後，就對剛問世的琶
人舒服卻帶有一絲哀傷的旋律，與鋼琴互相對唱著，像是詠嘆調般，
器樂曲，他的這首琶音琴奏鳴曲娓娓傾訴，充滿詩意︒
族其熱情卻內斂的個性︒第二首《撥奏曲》原指喬治亞一種民俗樂器
音琴產生興趣，在11月間著手譜寫了這首奏鳴曲︒一如舒伯特其他的
樂曲由一段幽柔風格的旋律開啟第一樂章，第二主題則由一連串的16
分音符構成︔這項樂器的音色嫵媚溫婉，縱使在急馳的樂段，音樂還 是柔膩纖細︒
慢板的第二樂章音樂內省但E大調使音樂色彩豐潤，樂曲在獨奏者自由
為整個作品揭開序幕，接著的主題，既熱情又激動，展現出喬治亞民 Tchonguri，以撥奏為主︒津沙茲以整首撥奏的演奏手法，來展現此樂
器活潑又富有當地色彩的特性︒第三首《舞曲》Sachidao，以大量夾 帶滑音的半音反覆組成，展現出弦樂器特有的音響特色︒第四首《搖
籃曲》Nana，作曲家以寧靜且安詳的曲調展現︒最後一首《舞曲》 Dance Tune，以非常強烈的節奏感把喬治亞民族的精神展現無疑︒
發揮的裝飾樂段中，不間斷地轉入終樂章︒ 第三樂章，由大提琴活潑 輕快的迴旋主題開場︔中段轉以溫暖甜美如歌唱班的悠揚旋律，感動 人心︔最後明朗輕快的迴旋主題再現，隨後以淡淡的哀愁作為樂曲結 束︒
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大提琴家—蘇任．巴格拉圖尼訪台音樂會節目單 設計／2014
大提琴家—蘇任．巴格拉圖尼訪台音樂會海報 設計（正面）／2014
大提琴家—蘇任．巴格拉圖尼訪台音樂會海報 設計（反面）／2014
學生 音樂會
Student Recital
學生 許瑜珊大提琴獨奏會海報 設計／2012
許瑜珊大提琴獨奏會邀請卡 設計／2012
{
{
F. Chopin: 24 Preludes Op.28 S. Prokofiev: Sarcasms - Five Pieces for Piano, Op. 17 J. S. Bach: Well-Tempered Clavier, Book 2, in C, BWV 870
王妍婷鋼琴獨奏會海報 設計／2012
王妍婷鋼琴獨奏會邀請卡 設計／2012
廖家瑋鋼琴獨奏會形象照 拍攝、海報 設計 ／2016
廖家瑋鋼琴獨奏會形象照 拍攝、邀請卡 設計 ／2016
石佳靈琴獨奏會形象照 拍攝、海報 設計／2016
石佳靈琴獨奏會形象照 拍攝、邀請卡 設計／2016
范芷瑄長笛獨奏會形象照 拍攝、海報 設計 ／2016
名片
Namecard
名片
HSU studio
HSU studio名片 設計／2016
一樓老師工作室
一樓老師 Music Studio
音樂、鋼琴、伴奏 0934-008-626
Fb:一樓老師 Mail:yijouchen626@gmail.com
一樓老師名片 設計／2016
朱敏瑄
Michigan State University D.M.A. in Cello Performance
Min Hsuan Chu
chumin924@gmail.com 0915 150 526
朱敏瑄名片 設計／2016
陳筠婷 讓孩子的世界 因為音樂 無限 廣
陳筠
輔仁大學音樂系碩士
0922 405 518 tina121077@yahoo.com.tw 古典鋼琴/流行鋼琴/直笛 音樂班升學/視唱聽寫樂理
陳筠婷名片 設計／2016