1/4/2024
K&KARTGALERIA
onlineexclusivemodernartgallerybasedinPoland
KKGALLERY.ART
galeria@kkgallery.art +48790258878 / +48570296075
AGNIESZKA
Ceramika, jako technika rzeźbiarska, ma długą historię sięgającą tysiącleci wstecz. Polega na formowaniu i modelowaniu gliny, która jest następnie wypalana w wysokiej temperaturze, co prowadzi do utwardzenia i trwałego zachowania kształtu. Rzeźby ceramiczne mogą być wykonywane w różnych stylach i technikach, od tradycyjnych form wypalanych w piecu do współczesnych eksperymentów artystycznych. Ceramikę charakteryzuje niezwykłe ciepło materiału, jest jednym z najbardziej organicznych sposobów tworzenia - cały bowiem cykl życia powstałego w tej technice dzieła ściśle związany jest z żywiołami. Od zalążku gliny w ziemi, poprzez wydobywanie jej i formowanie, następnie oddanie w łaskę płomieniom, i w końcu po wielu wielu latach nieuchronne zniszczenie - powrót z powrotem w glebę - dzieło sztuki jest stałym elementem cyklu przyrody
Ceramics as a sculptural technique has a long history dating back thousands of years. It involves shaping and modelling clay, which is then fired at high temperatures, causing it to harden and retain its shape permanently. Ceramic sculptures can be made in a variety of styles and techniques, from traditional kiln-fired forms to contemporary artistic experimentation. Ceramics is characterised by the extraordinary warmth of the material and is one of the most organic ways of creating - the entire lifecycle of the work created in this technique is closely linked to the elements From the germ of clay in the ground, through its extraction and shaping, to the grace of the flames, and finally, after many years, its inevitable destruction - its return to the earth - the work of art is a constant element in the cycle of nature.
GLORY / Agnieszka Hernik / 16600 PLN / € 3,731 00
Technique - coloured ceramics, Dimensions - 72 x 29 x 36 cm
Cała otaczająca ją rzeczywistość stanowi dla artystki inspirację do kreowania nowych ceramicznych form życia. Jej prace czerpią bezpośrednio z natury, odzwierciedlając zarówno surowość skalnych formacji, jak i delikatność liści drzew czy rytm płynących rzek. Każdy element w jej rzeźbach jest pełen życia i energii, przenosząc obserwatora w świat naturalnej harmonii. Jej zainteresowania skupiają się na badaniu struktury. Poprzez tworzenie kolejnych cykli rzeźbiarskich stawia sobie ambitny cel: osiągnięcie nowego wyrazu w sferze ceramiki. Każdy nowy projekt to dla niej nie tylko szansa na wyrażenie siebie artystycznie, ale także możliwość odkrywania nieznanego wcześniej obszaru tego fascynującego medium. Artystka nieustannie eksploruje nieograniczone możliwości, jakie daje jej ten wspaniały materiał.
The whole reality around her inspires the artist to create new ceramic life forms. Her works draw directly from nature, reflecting the harshness of rock formations, the delicacy of tree leaves or the rhythm of flowing rivers. Each element in her sculptures is full of life and energy, transporting the viewer into a world of natural harmony. Her interest lies in the study of structure. By creating successive series of sculptures, she sets herself an ambitious goal: to achieve a new expression in the field of ceramics. For her, each new project is not only a chance to express herself artistically, but also an opportunity to explore a previously unknown area of this fascinating medium. The artist is constantly exploring the infinite possibilities offered by this wonderful material.
Agnieszka Hernik's sculpture is a fascinating combination of rhythmic pulsations and delicate ceramic nodules that gradually build upon each other, creating the organic structure of the work. This unique composition seems to grow out of a flat mass, as if building its own hill or mountain. On the one hand, one can see the irregularity in the texture, which gives the work its own unique character, intricate and elusive to the eye. On the other hand, there is also an element of cyclicity, suggesting a repetition of movement or process, which gives the work a certain harmony and order. It is these contradictions, these opposing forces, that create the dynamism and depth of the sculpture.
GLORY / Agnieszka Hernik / 16600 PLN / € 3,731 00
Technique - coloured ceramics, Dimensions - 72 x 29 x 36 cm
Rzeźba Agnieszki Hernik to fascynujące połączenie rytmicznej pulsacji i delikatnych ceramicznych glizd, które stopniowo narastają na siebie, tworząc organiczną strukturę dzieła. Ta unikalna kompozycja wydaje się wyrastać z płaskiej bryły, jakby budując swoje własne wzgórze czy nasyp górski. Z jednej strony, można dostrzec nieregularność w fakturze, co sprawia, że praca ma swój własny niepowtarzalny charakter, zawiły i nieuchwytny dla oka. Z drugiej strony, jednakże, istnieje w niej także element cykliczności, sugerujący powtarzalność ruchu czy procesu, co dodaje dziełu pewnej harmonii i porządku. To właśnie te sprzeczności, te przeciwstawne siły, tworzą dynamikę i głębię rzeźby.
Agnieszka Hernik achieves a remarkable synthesis in her work through the contrasting qualities of form and texture. Her work invites the viewer to explore different layers of interpretation and stimulates reflection on the nature of harmony and chaos, order and chance. The delicate smooth lines and rhythmic pulses create a mystical journey that both delights and moves the viewer. Her works, constructed from ceramic rollers, exude an extraordinary harmony and energy, giving the impression of being alive. The main element in these works is an overlapping structure that grows organically, similar to plant tissue.
PRZEMIANY (2016)/ Agnieszka Hernik / 16600 PLN / € 3,731 00 Technique - ceramic, engobe, Dimensions - 30 x 70 x 24 cm
Poprzez kontrastujące cechy formy i faktury, Agnieszka Hernik osiąga niezwykłą syntezę w swoim dziele, która wzbudza zainteresowanie i refleksję widza. Jej praca nie tylko zaprasza do odkrywania różnych warstw interpretacji, ale także pobudza do zastanowienia się nad naturą harmonii i chaosu, porządku i przypadku. To mistyczna podróż przez delikatne gładkie linie i pulsuje rytmicznie w sposób, który zachwyca i porusza. Jej prace, zbudowane z ceramicznych wałeczków, wydają się prawie oddychać życiem, emanując niezwykłą harmonią i energią. Głównym elementem w tych dziełach jest narastająca na siebie struktura, która wydaje się wzrastać organicznie, jakby rozwijając się w sposób naturalny, podobny do roślinnej tkanki.
