Perfil Mi nombre es Juan Camilo García Cruz, soy diseñador grafico, mis habilidades se enfocan al diseño editorial y la identidad corporativa. Crear una ilusión táctil por medio de la implementación de texturas es un factor clave en mi diseño, así como lo es también la fotografía y el collage manual o digital, como medio de expresión personal. Soy una persona dedicada y apasionada al diseño, responsable y creativo en cada proyecto y trato de optimizar mi tiempo, mi trabajo y la implementación de recursos tecnológicos para así llegar a un resultado optimo. Me siento en capacidad de afrontar problemas y darle solución creativa y funcionalmente. A nivel personal me gusta la música, la ilustración de todo tipo, y espero en un futuro seguir ampliando mis conocimientos en el tema y mejorando mi técnica, no me gusta perder el tiempo, me gusta crear lo inimaginable y de cierto modo distorsionar la realidad. “ Mi capital es el tiempo” Marcel Duchamp
El concepto grafico con el que defino mi trabajo es “Distorsión”, y que trato de aplicarlo a mi diseño por medio de fotomontajes, collage digital. Este concepto define tanto mi personalidad como mis capacidades dentro del Diseño Grafico, enfatizando el área editorial e identidad visual. En este portafolio planteo la distorsión como un mundo nuevo, el mundo de Camilo García, donde se presentan personajes distorsionados, deformando la realidad a partir de creatividad e innovación.
Todos los trabajos compilados en el portafolio de Juan Camilo García Cruz, corresponden al proceso académico y/o laboral durante los años 2007 a 2011 en la Universidad Jorge Tadeo Lozano y trabajo de Freelance, su compilación es estrictamente documental y/o académica del proceso elaborado para cada uno de los proyectos que acá se presentan, por tanto, la documentación conceptual y grafica, de la misma manera el resultado final obtenido por el autor para los proyectos se encuentran protegidos por leyes de propiedad intelectual vigentes en Colombia, se prohíbe el uso, la copia, reproducción o exhibición del presente material, sin antes contar con una autorización explicita y por escrito del autor. Juan Camilo García Cruz © 2011 www.kmogar.com kmogar@hotmail.com
Problema Arte y Rebelión, es un libro que tiene como objetivo resaltar las corrientes artísticas como el Dada, Surrealismo y la corriente punk dentro del diseño gráfico. Teniendo en cuenta la temática manejada por el autor, la propuesta gráfica maneja elementos rústicos y propios de los procesos artísticos de algunos representantes de estas corrientes mencionadas en el libro.
Color la paleta de color base para el libro, se resume en tres colores (rojo, negro y blanco). Esto con el objetivo de que las im谩genes complementen esta paleta de color y se destaquen de la informaci贸n.
Publico Objetivo El publico seleccionado para ser lector de este libro, es un publico que se desempeñe dentro e los campos del Diseño Gráfico y las Artes plásticas, ya que ofrece un gran contenido frente a temas vanguardistas y relevantes dentro de estos campos.
Composicion la composici贸n del libro a lo largo que este se desarrolla, adquiere distintas diagramaciones, en algunas ocasiones se distribuye el espacio en 2 columnas, y en otras en una sola, lo cual le da dinamismo a la lectura, sin que se haga pesada y dif铆cil de leer.
La selección tipográfica para este proyecto, es bastante limitada, ya que consiste en dos tipografías ambas de la familia Sans Serif, la primera para los inicios de sección y títulos principales, la cual tiene un mayor peso tipográfico y una morfología mas pesada visualmente. La segunda tipografía es un poco mas moderada, con un peso menor y es utilizada para el texto corrido en general.
Grafica Ls elementos gráficos empleados, aportan mayor identidad y unidad gráfica para el libro, ya que son elementos conectores y decorativo que realzan la actitud rebelde que se pretende plantear con el libro, estos en su mayoría son elementos tipográficos que se resaltan y crean anomalías y contrastes dentro del contenido del libro.
las fotografías empleadas para este proyecto, en su mayoría son fotografías de las obras de arte correspondientes a cada artista, pero , para la presentación de cada uno de ellos se realiza un retoque fotográfico, para que se integran con la gráfica planteada para el libro, tal como aplicación de filtros y silueteado.
Resultado Final Como resultado final, obtenemos un libro que por su temรกtica permite innumerables variaciones de contenido tanto en la parte grรกfica como en la textual y compositiva. Esto resaltado en sentido irreverente que maneja el libro.
Problema Celebración de los 80 años de chespirito, comediante y creador de los personajes de televisión el Chapulin colorado, Dr. chapatin, etc. para esta celebración, la revista National Geographic de Latinoamérica dedico una sección a este reconocidos comediante mejicano, para ello eligió uno de sus personajes, El Chapulin colorado, para la realización de una infografía.
Color La selección de la paleta de color para la infografía del Chapulin Colorado, fue realizada bajo parámetros que sean acodes e identifiquen al personaje, por lo tanto, se escogió una gama tonal cálida basada en amplias gamas de amarillo y rojo, los cuales reflejan los valores propuestos por el personaje.
La infografía presenta una jerarquización tanto de los elementos que la componen como de la información que contiene, dicha jerarquización es realizada a partir de una imagen central, que dispone la ubicación de los demás elementos, estos elementos
Composicion la composici贸n de la infograf铆a esta dada a a partir de columnas, las cuales disponen el espacio para la ubicaci贸n de cada uno de los elementos que la componen, se maneja una estructura sobria, se ve modificada por la imagen central del personaje. Con esta composici贸n se busca representar la personalidad y los valores del personaje.
Para la elección de la tipografía, se tuvo en cuenta las historietas o cómics de las que el Chapulin Colorado a sido parte, para cumplir con esta premisa, recurrí a la implementación de una tipografía, cuya morfología fuera alusiva a dichas historietas y que reflejara en sentido cómico que acompaña al personaje dentro de las mismas.
Grafica la infografía contienen una serie de elementos gráficos que complementan y hacen mas evidentes los valores que el personaje refleja, también se quiso manejar un estilo retro dada la época y el contexto al que pertenece el Chapulin Colorado.
Aplicacion La infografía fue realizada en conmemoración de los 50 años de carrera artística de el actor y comediante mejicano, Roberto Gomez Bolaños, realizada para la la revista National Geographic edición Nº 192834 en el año 2010.
Resultado Final El resultado obtenido, después del proceso de selección de recursos es, una infografía dinámica, que brinda información de manera agradable por medio de grafismos figurativos, lo que hace que sea eficaz para que el usuario reciba la totalidad de la información sin que esta se torne tediosa.
Problema El Cd para la banda de Punk colombiana Deskizio, se realizo para el lanzamiento de su primer álbum “Algo por que morir”, en el año 2009. Para la realización de este proyecto se quería plantear una critica social en la cual se presenten los pensamientos tanto políticos como sociales de la banda.
Las tipografías seleccionadas para este proyecto son: la tipografía Crass que es usada para el identificador de Deskizio y los títulos; que se en ella se puede identificar el concepto en que se define la banda Deskizio, una tipografía irreverente y desigual. La segunda es Arial, la cual se usa para textos corridos, que presenta un alto nivel de legibilidad y se adapta a cualquier tipo de texto corrido.
Grafica
La gráfica empleada, es una gráfica que refleja el inconformismo y la rebeldía, que se refleja en el estilo y las letras de la banda. Para esto, se implementan una serie de elementos que enriquecen y le dan un sentido gráfico a los pensamientos reflejados por los integrantes de Deskizio.
Las fotografía presentadas en el proyecto, tiene un tratamiento fotográfico en blanco y negro para hacer alusión al recorrido que esta lleva dentro de la escena punk de Bogotá, en su gran mayoría son vivencias de los integrantes y recuerdos importantes dentro de su trayectoria musical.
Piezas
Las piezas que se pensaron eran pertinentes para la promoción del álbum discográfico de Deskizio fueron: Empaque de Cd de tres cuerpos con dos bolsillos, cancionero y póster promocional, conservando siempre la estética propuesta por Deskizio.
Composicion La composici贸n de cada uno de los elementos que compone el Cd es bastante errante y ca贸tica, pero es combinada con un sentido arm贸nico, el cual crea un contraste interesante dentro de la composici贸n, ademas que refleja los intereses de la banda.
Identidad Deskizio maneja una estética punk, de la cual se deriva el concepto urbano, que define a la banda; ademas de esto, también destacan dentro de sus canciones una noción socio-politica de izquierda, teniendo en cuenta estos conceptos y o que estos mismo derivan, se determino y creo la identidad y estilo gráfico de Deskizio.
Resultado Final Como resultado final obtenemos una infografía de fácil entendimiento y de fácil recepción de información por parte del usuario, debido a los distintos gráficos.
Problema el identificador propuesto consta de una serie de atributos definidos y proyectados gráficamente de forma tal que transmitan los conceptos y valores empresariales de la manera correcta. El nuevo identificador esta dotado de sencillez, sobriedad y fluidez que se implementa en las curvas lo que también denota eficiencia, el manejo cromático y la composición demuestran la solidez que representa Fircomex.
La tipografía seleccionada para el logotipo de Fircomex es Champagne & Limousines, ya que su morfología es acorde con la estructura manejada para e logosimbolo (curvas abiertas y elementos circulares). La tipografía corporativa esta condicionada para ser aplicada en títulos y fragmentos de texto el la Myriad Pro, para conservar la unidad del sistema se debe tener en cuenta la normativa del uso de las fuentes en sus puntajes adecuados, la disposición en el espacio y sus variantes por pieza y aplicación.
Estructura
La estructura manejada para el identificador de Fircomex, se tuvo en cuenta una estructura modular como guía para la debida organización de los elementos que componen el identificador. Además, esta retícula establece las proporciones de los elementos circulares, que permiten la construcción del logosimbolo y la a riticulación del texto con el mismo. Con el fin de respetar la legibilidad del logosimbolo se plantea un área de seguridad para evitar contaminar el identificador re ruido que comprometa dicha legibilidad.
Area de Reserva Teniendo en cuenta la guía modular planteada en el plano técnico, se construye el área de reserva a partir de una unidad “x” proporcional a la composición total del logosimbolo, medida que no debe alterarse ni someterse a cambios a que se vería comprometida la legibilidad y pregnancia del identificador.
Color
La paleta de color escogida para Fircomex, es una paleta cuyos tonos son pertinentes a los valores y atributos a proyectar por parte de la empresa. Este manejo cromĂĄtico tiene como tono base el color cĂan, con algunos tratamientos para oscurecerlo aplicando negro en diferentes aplicaciones. El sistema comprende una serie de colores complementarios como el negro, denotando la seriedad, el blanco denotando la pulcritud y simpleza.
Las fotografías empleadas para Fircomex, son fotografías que manejen la temática y los valores de la empresa; ademas a dichas fotografías se les aplica un tratamiento fotográfico en el que se destaca la identidad empresarial por medio de la edición de tonos y la aplicación de otros en las imágenes, todo esto teniendo en cuenta los valores a reflejar por el ente.
Resultado Final Como resultado final obtenemos una infografía de fácil entendimiento y de fácil recepción de información por parte del usuario, debido a los distintos gráficos.
Problema La realización de este proyecto responde a la necesidad del autor de materializar el contenido de su obra, de manera que tanto el contenido de la literal como la realización gráfica. La obra maneja un tono romántico, pero en un contexto totalmente distinta al que la mayoría de obras literarias románticas maneja.
Color La paleta de color para el proyecto es bastante reducida, pero es acorde a los valores que el autor quiere trasmitir con su obra, esta paleta se basa en tonos rojos, escalas de negros, y en las ilustraciones se manejan tonos pasteles para incrementar la saturaci贸n de los rojos, los cuales son un detalle relevante dentro del manejo general del libro.
Identidad La identidad propuesta para este libro esta basada en las películas de los años 70, denominadas “películas de serie B”, as cuales manejan temáticas en su mayoría de terror. Dada la temática de la obra, esta corriente cinematográfica es un referente muy importante a la ora de entender tanto la gráfica del libro como del argumento.
Ilustracion Las ilustraciones realizadas, son ilustraciones vectoriales que comunican los sucesos ocurridos a lo largo de la obra. El tratamiento dado a estas ilustraciones es de manera manera rĂşstica con una linea arabesca y de relleno desencajado.
Para el libro se seleccionaron dos tipografías, la primera se implemento en el titulo de a obra en la portada, es una tipografía palo seco con una tramado y acabados recortados irregularmente, para así representa el sentido terrorífico, también haciendo alusión a las películas de serie B. Para el texto corrido de la obra utilice una tipografía romana clásica, para no comprometer la legibilidad de la obra.
Composicion La composici贸n implementada se maneja de manera tradicional, predominando una columna de texto para no distorsionar la legibilidad del texto que siempre esta acompa帽ado por una ilustraci贸n.
Resultado Final Tenemos como resultado final un libro diseĂąado completamente teniendo en cuenta el publico objetivo y los concepto que el autor quiere plasmas y comunicar a travĂŠs de su obra literaria.
Problema Este proyecto se realizo para la revista National Geographic en su edición Nº 123938, como objetivo de publicar el aniversario 120 de los asesinatos de Whitechaple, en Londres atribuidos a “Jack el destripador”.
Las tipografías escogidas para este proyecto, obedecen a ciertos parámetros establecidos dentro del estilo y la gráfica planteada para este proyecto. Temiendo en cuenta lo anterior, decidí combinar 2 familias tipográficas (Sans Serif y Script) para reflejar la personalidad que reflejaba Jack el destripador, combinado con un estilo victoria propio de la época en la que se desenvolvió el personaje.
Identidad La identidad creada para la infografía, se basa en dos premisas básicas, la primera: evocar por medio de la tipografía del identificador, la época victoriana en la que se realizaron los asesinatos. La segunda: darle un aspecto personal por parte del asesino del que se esta hablando.
Grafica Los elementos gráficos escogidos para la realización de la infografía de Jack el destripador, son elementos fotográficos, con los cuales se quiso dar un impacto realista, propio de la época y los sucesos ocurridos, ademas que, es una manera mas amena de informar este tipo de actos pasados.
Color La paleta de color manejada, es una paleta en la que se destacan los tonos cálidos, combinados con fotografías en escalas de grises cálidos. Para resaltar cierta información o ciertos elementos que merecen cierta atención especial, se eligió un rojo intenso para lograr el punto de tensión requerido.
Composicion Para la composición de la infografía, un punto a tener en cuenta es que iba a ser para una revista y que debería ser plegable,. Para ello se eligió realizar la infografía mediante cuatro cuerpos, que plegaran a manera de ventana, lo cual dispuso la diagramación de los elementos internos de la infografía.
dentro de la infografía existen elementos e información que hay que destacar, a lo cual se le dio mayor jerarquía que otros elementos por medio de atributos gráficos, pertinentes con la información y el estilo gráfico escogido para la infografía.
Resultado Final Como resultado final obtenemos una infografía de fácil entendimiento y de fácil recepción de información por parte del usuario, debido a los distintos gráficos.
Problema El propósito de este proyecto es la realización de una nueva e innovadora versión de la obra literaria “El niño con la pijama de rayas” del escritor John Boyne. Este proyecto es realizado para la editorial Colombiana Alambre de púas.
el propósito tipográfico que se quería cumplir con este libro, era reflejar en algún sentido lo clásico y tradicional, para crear contraste con las gráficas y los tratamientos fotográficos modernos. La familia tipográfica escogida para el proyecto es la romana ya que cumple con la morfología buscada para representar el sentido clásico dentro de la composición del libro.
el manejo fotografico del libro es basado en escenas propies de la pelicula realizada por el director Mark Herman en el a単o 2008, ademas, se les realiza un tratamiento fotografico para rezaltar los objetos importantes dentro de estas para que comuniquen graficamente el agunmento que se desarrolla en el libro.
Grafica La grafica manejada en la portada del libro, es basada en la tecnica de collage digital, manejando elelemtos que se encutran presentes tanto en la pelĂcula como en el argumento del libro, para asi cerar una metafora grafica que nos hable del desarrollo que tienen el libro, simplemente con ver la portada.
Color
La paleta de color seleccionada para este proyecto es basada en la década de los años 50, donde a menudo se implementaban tonos pasteles tanto en la publicidad como en la vida diaria. Se escogió realizar un contraste entre tonos cálidos y fríos, para resaltar ciertos elementos de interés al publico.
Composicion La compocision del libro es una conposicion clasica, que consta de una sola columna para facilitar la lectura y legibilidad del texto. Ademas de esto, a los titulos introductorias de cada capitulo se les da una composicion diferete para que se destaque del texto tanto por diagramacion como por color.
Resultado Final Tenemos como resultado final un libro diseĂąado completamente teniendo en cuenta el publico objetivo y los concepto que el autor quiere plasmas y comunicar a travĂŠs de su obra literaria.
Problema La realización de un identificador para una nueva empresa de Diseño Gráfico, que esta iniciando dentro del mercado, lo atributos que la empresa quiere reflejar en el identificador, son valores con los cuales pretende ser reconocida a nivel nacional, para lo cual es importante plasmar dentro del sistema gráfico que se va a plantear para la empresa dichos valores.
Color La paleta de color sobre a que se trabajo el identificador de Red Clover son gamas de rojos, grises y negro, los cuales representan los valores institucionales a los cuales la empresa quiere hacer alusi贸n por medio de su identificador, ademas de que en este se encuentre la solidez la pregnancia necesaria para sobre salir en el mercado.
Estructura El identificador de Red Clover Esta basado en una cuadricula modular, donde cada modulo esta proporcionado por una media X. Esta cuadricula permite la articulaci贸n de los elementos que componen el identificador, tanto el s铆mbolo como el logotipo.
La tipografía seleccionada para Red Clover, es una tipografía que representara dentro de su morfología los valores representativos propuestos por la empresa. Para el identificador se eligió una la familia Sans Serif, ademas, se realizaron modificaciones para que sea articulada con el símbolo. Por otra parte, para el texto corrido y documentación de la empresa se eligió la Myriad Pro, ya que esta tipografía es de gran legibilidad.
Area de Reserva El área de reserva del identificador, es un espacio el cual debe ser respetado dentro de la diagramación de las distintas piezas y sustratos en los que se implementara el identificador. Establecer el área de reserva, se lleva a a cabo a partir de una retícula basada en un medida X y también a partir de un elemento que haga arte de la composición del identificador.
Aplicaciones Las aplicaciones propuestas para la empresa, teniendo en cuenta que esta iniciado en el mercado, son la papelería básica que consta de carpetas, tarjetas, facturas y hojas membrete; todo esto con su debida gráfica complementaria para que se guarde la unidad del sistema gráfico prepuesto para Red Clover.
Resultado Final Como resultado obtenemos un sistema grĂĄfico que representa en su totalidad los valores empresariales que el ente desea representar en el mercado y por los cuales pretenden ser reconocidos dentro del mercado del diseĂąo grĂĄfico.
Problema La empresa Shinny Feet líder en el comercio de plantillas para los zapatos, decidió en el año 2010, implementar una serie de instructivos o “tips” en sus empaques, dichos instructivos nos dicen como debemos cuidar nuestros zapatos y como debemos limpiarlos de forma casera, sin gastar mucho dinero en ello, solo con elementos que tenemos comúnmente en el hogar.
La selección tipográfica se baso en el estilo gráfico establecido previamente para este proyecto y siguiendo esas especificaciones, se realizo la búsqueda de una tipografía que reflejara el estilo gráfico retro o vintage dentro de su morfología, y se encontró en la tipografía Sparkly, que ademas posee una serie de atributos gráficos pertinentes con el tema de limpieza y aseo del que trata el producto.
Identidad
La identidad que se realizo para Shinny Feet, esta regida por el concepto gráfico preestablecido para vender el producto, el cual se resume en la gráfica publicitaria de la década de los años 50. el identificador es netamente tipográfico, se encuentra dentro de una contenedor que resalta sus atributos tanto morfológicos como tonales.
Grafica la gráfica implementada para el proyecto, es basa en la década de los años 50, ya que es un estilo de muchas facetas, en algún momento poder ser simple y otro complejo, lo cual permite una gran articulación de los elementos que compongan la pieza.
Color
La paleta de color seleccionada para este proyecto es basada en la década de los años 50, donde a menudo se implementaban tonos pasteles tanto en la publicidad como en la vida diaria. Se escogió realizar un contraste entre tonos cálidos y fríos, para resaltar ciertos elementos de interés al publico.
Ilustracion Las ilustraciones realizadas fueron basadas en ilustraciones de la publicidad realizada en la década de los años 50, en las que siempre había un personaje acompañando la pieza, para así ilustrar como se usaba el producto o cuan efectivo era el mismo. Por tratarse de un empaque que contiene un instructivo, este tipo de gráficas e ilustraciones son pertinentes para mostrar el producto que se vende con su respectivo instructivo.
Publico Objetivo Shinny Feet, es diseñado para un publico objetivo de adultos y adultos mayores, ya que estos en su mayoría son trabajadores o empresarios que mantienen una imagen empresarial pulcra y elegante. También este producto esta diseñado para cualquier nivel socioeconómico dado el instructivo que este posee en su empaque.
Resultado Final
Problema El proyecto the Butcher, consiste en la creaci贸n de una serie de piezas para la venta y distribuci贸n del material audiovisual, esto con el objetivo de crear una imagen adecuada al contenido del audiovisual.
En este proyecto se implementaron varias tipografías pero siempre teniendo en cuenta que la tipografía representara el concepto base de lo que representa The Butcher, en primer lugar para el identificador se busco implementar una tipografía cuya morfología representara horror, lo cual se logro con la tipografía Zombie y a partir de la cual se generaron una serie de modificaciones para obtener el resultado actual. Para los textos corridos y destacados se implementaron tipografías mano alzadas y la tipografía Spacecuit siempre cuidando la legibilidad de los textos.
Identidad
The Butcher maneja una identidad, que se soporta en conceptos de como el horror, el terror y el Gore, contrastados con la fantasĂa e imaginaciĂłn. Bajo estos conceptos se maneja la identidad estĂŠtica de The Butcher.
Grafica Los elementos gráficos implementados, son en su gran mayoría texturas, cuya combinación y edición, nos dan una idea inicial del contenido de la animación. Estas texturas fueron realizadas teniendo en cuenta el espacio de una carnicería y los elementos que en ella se puedan encontrar, en este caso se eligió el papel como elemento envoltorio de carne que en gran parte de este tipo de establecimientos hay.
Color
La selección de color de The Butcher tiene en cuenta el manejo del ambiente sombrío y terrorífico que se plantea en la animación, esto no arroja una paleta de color preestablecido en el audiovisual, la cual consta de colores cálidos, específicamente marrones, amarillos y rojos, cuya combinación pueden resaltar u opacar ciertos elementos.
Ilustracion Las ilustraciones realizadas tiene que ver con el ambiente manejado en una carnicer铆a; de la cual se extraen ciertos elementos significativos como los trozos de carne gigantes colgando de sus ganchos. Tambi茅n se toman elementos del mismo audiovisual los cuales son ilustrados, con n tratamiento aleg贸rico al terror y el horror que plantea la animaci贸n.
Libro Ilustrado Para la realización del libro ilustrado se tuvo en cuenta la dinámica de la animación, de la cual se extrajeron las imágenes que posteriormente fueron ilustradas. Ademas de esto el libro cuenta con un dialogo de tercera persona que lleva la animación a un nivel distinto, no solo en lo audiovisual sino también en lo editorial.
Resultado Final El resultado de este proyecto es un conjunto de elementos diseñados para que cualquier usuario de cualquier edad tenga acceso al argumento que la animación presenta, siempre siendo cuidadosos de mantener la unidad gráfica que representa The Butcher.
WOX
Sex-Shop
Problema El identificador propuesto consta de una serie de atributos definidos y proyectados graficamente de forma tal que transmitan los conceptos y valores adecuados correctamente. Se buscaba una imagen sencila pero contundente, una imagen que proporciona al ente un sentido de pregnancia por parte del publico y asi mismo un poscicionamiento mas elevado a nivel de imagen frente a la competencia. El nuevo identificador esta dotado de elegancia, sobriedad y erotismo plasmado en la estabilizacion de la forma de sus caracteres, manejo cromatico y composici贸n. El sistema cuenta con versatilidad de manejar dos signos identificadores para dos usos diferentes definidos y requeridos. Tambien permite un apropiado y directo reconocimiento dad la composcion tipografica empleada, ya que permite una mejor legibilidad y recordancia dada por la simpleza del cuadrado magenta presente como contenedor del nombre de la empresa y su disciplina.
Estructura En cuanto a la estructura manejada para el nuevo identificador de Wox Sex Shop, tuvimos en cuenta una estructura modular como guía para la debida organización de los elementos que componen el logotipo. Además, esta retícula establece las proporciones de los elementos, para así, poder implementarlo en distintos soportes. Con el fin de respetar la legibilidad del logosimboloo se plantea un área de seguridad para evitar contaminar el identificador re ruido que comprometa dicha legibilidad.
Identificador primario Teniendo en cuenta la guía modular planteada en el plano técnico, se construye el área de reserva a partir de una unidad “x” proporcional a la composición total del logosimbolo, medida que no debe alterarse ni someterse a cambios a que se vería comprometida la legibilidad y pregnancia del identificador.
El uso de la fuente Champagne & Limousines como tipografía corporativa esta condicionada para ser aplicada en títulos y fragmentos de texto corto, ya que se estipula la fuente Calibri para redacción de textos institucionales. Para conservar la unidad del sistema se debe tener en cuenta la normativa del uso de las fuentes en sus puntajes adecuados, la disposicion en el espacio y sus variantes por pieza y aplicación.
Calibri abcdefghijklmnopqrstuvwxyz ABCDEFGHIJKLMNOPQRSTUVWXYZ 0123456789 !”·$%&/()=?¿ abcdefghijklmnopqrstuvwxyz ABCDEFGHIJKLMNOPQRSTUVWXYZ 0123456789 !”·$%&/()=?¿ abcdefghijklmnopqrstuvwxyz ABCDEFGHIJKLMNOPQRSTUVWXYZ 0123456789 !”·$%&/()=?¿
Champagne & Limousines abcdefghijklmnopqrstuvwxyz ABCDEFGHIJKLMNOPQRSTUVWXYZ 0123456789 !”·$%&/()=?¿
Color
La selección de la paleta de color a manejar se debe a la búsqueda de tonos acordes a los valores y atributos a proyectar. Este manejo cromático tiene como tono base el color magenta, con un tratamiento de gradación tonal un magenta con un poco mas de negro, razón por la cual se trabaja el logotipo en color blanco proporcionando al identificador contrastes de color variados, equilibrio y una estética agradable y armónica. El sistema comprende una serie de colores complementarios como el negro, denotando la elegancia, el blanco denotando la pulcritud y simpleza, y las distintas tonalidades de grises logrando contrastes de color en las diferentes piezas requeridas para destacar el logosimbolo de Wox.
Grafica Complementaria Se ha establecido como gráfica complementaria un tramado modulado que refleje una parte del erotismo elegancia requerida con el fin de darle a la identidad mas versatilidad y congruencia con los conceptos requeridos. Se trata de un tramado basado en el neo-barroco con ciertos parámetros inviolables como el manejo de gradación de color en la trama dependiendo puntualmente de la aplicación. Se plantean cuatro versiones del entramado en negro al 100%, negro al 60%, degradación del magenta a blanco y gradación de color negro a un 30% a blanco.
Aplicaciones Las aplicaciones escogidas para la implementación del nuevo sistema gráficos de wox son: La papelería básica (carpeta, tarjetas de presentación, facturas, hoja membrete y sobre), también se realizaron uniformes para el personal, bolsas, parque móvil y cajas de envío discreto; estos dos últimos manejan el identificador secundario propuesto para Wox, ya que son opciones de discreción que en algunos casos se maneja a petición del cliente.
Resultado Final La nueva identidad dota al ente de un sistema reconocible; eficaz y sencillo sin dar cabida a la improvisaci贸n de la imagen. As铆 mismo dota a la empresa de un sentido de apropiaci贸n en el que sus miembros se sientan participes dentro de la estructura empresarial.