İş Yaşamı, Mimarlık, Kültür ve Sanat
ORTAK YARATIM ORTAK YARATIM GİRİŞİMİ KURMAK KVADRAT / ORTAK YARATIM POP DESIGN MİMARLIK
www.koleksiyon.com.tr
Temmuz 2014
İçindekiler
26
İŞLER & NOTLAR
18 8
KVADRAT / ORTAK YARATIM Kvadrat’ın ortak yaratım süreçlerine ve modellerine kısa bir bakış.
4
ORTAK YARATIM GİRİŞİMİ KURMAK
12
Venkat Ramaswamy Francis Gouillart
Çalışma Koltuğu
6
TOLA
DİLİM
Kanepe
‘ORTAK YARATIM’IN MERKEZİNDE TASARIM VAKFI
ASANDA Sandalye
PORTRELER Gernot Oberfell Jan Wertel Anette Ponholzer Fritz Frenkler
20
PROJELERİNİZ İÇİN YENİ BİR DÜNYA
24
GÖRÜŞ Yemeksepeti.com Nedim Nahmias
Pop Design Mimarlık Murat Fatih Mısırlı
28
ETKİNLİK TAKVİMİ Temmuz, Ağustos, Eylül Etkinlikleri
29
İLHAM #ofishalleri Mimarın Listesi Gürhan Bakırküre
30
DÜNYADA KOLEKSİYON
Koleksiyon tarafından hazırlanan iş yaşamı, mimarlık, tasarım, kültür-sanat çalışmalarına yönelik görüş ve eğilimlerin paylaşıldığı ücretsiz bir ortak yaratım platformudur.
Bu dokümana aşağıdaki adresten ulaşılabilir: www.koleksiyon.com.tr/rhizome02-2014
Her türlü yayın hakkı, Fikir ve Sanat Eserleri Kanunu gereğince Koleksiyon Mobilya Sanayi A.Ş.’ye aittir. Tanıtım amacıyla yapılacak kısa alıntılar, yazı ve görsel kullanımı firmanın yazılı izni olmaksızın hiçbir yolla çoğaltılamaz.
Ortak Yaratım Mehveş Çetinkaya
Üründen servise, servisten deneyime evrilen günümüz pazarında, tek başına var olan markalar giderek tarihe karışıyor. Ortaklaşa yaratılan projeler daha güçlü ve zengin içerik sağlamanın yanı sıra, projenin tüm paydaşlarına daha çok fayda ve fırsat yaratıyor.
Koleksiyon Mobilya Sanayi A.Ş. Cumhuriyet Mahallesi Hacı Osman Bayırı Cad. No:25 Sarıyer 34457 İstanbul Tel: 0212 363 63 63 info@koleksiyon.com.tr www.koleksiyon.com.tr
Markalar ile tüketicinin iş birliğinden yola çıkarak yaratılan ‘ortak yaratım’ kavramı, bugün bu iki aktörden çok daha öteye geçmiş; sanatı, zanaatı, bilimsel araştırmayı ve hatta ziraati bile oyunun içine katmış durumda. Geleneksel uygulamalarda çoğunlukla gözden kaçırılan ‘deneyim yaratma’ süreci, birçok aktörün bir araya geldiği ortak yaratım sürecinde kaçınılmaz bir katma değer olarak karşımıza çıkıyor.
Grafik Tasarım İrem Mangıtlı İllüstrasyonlar Kaan Bağcı
Varoluşunda disiplinler arası çalışmayı barındıran tasarım, bu yüzden ortak yaratım süreçlerinin vazgeçilmezi olarak her fırsatta karşımıza çıkıyor.
1 + 1 > 2 olduğu bu süreçte, tasarım kimi zaman bir ara bulucu, kimi zaman bir katalizör olurken; yeri geldiğinde de birleştirici özelliği ile tüm parçaların bir araya gelmesini sağlayan aktör olarak karşımıza çıkıyor.
Fotoğraflar Gürkan Akay Ömer Çiçek Emre Dörter Cemal Emden Onur Kolkır
Baskı ve Renk Ayrımı Matsis Matbaa Sistemleri Tevfikbey Mah. Dr. Ali Demir Cad. No:51 Sefaköy - İSTANBUL Tel: 0212 624 21 11
RHIZOME
3
Ortak Yaratım Girişimi Kurmak Venkat Ramaswamy Francis Gouillart Ortak Yaratımın Dört Prensibi Tüm paydaşlarınıza söz hakkı tanıyın, size daha fazla içgörü, gelir ve kar sağlayacaklar. Neredeyse tüm şirketler müşterilerin ürünleriyle ya da hizmetleriyle olan deneyimi konusunda kaygılanırlar. Peki kaçı müşteri deneyimini doğrudan ya da dolaylı olarak şekillendiren diğer paydaşların; çalışanların, tedarikçilerin, distribütörlerin, STK’ların ve düzenleyicilerin deneyimini önemsiyor? Yani gerçekten ciddiye alıyor?
Venkat Ramaswamy ve Francis Gouillart’ın, Ekim 2010 tarihli, Harvard Business Review dergisinde yayınlanan “Ortak Yaratım Girişimi Kurmak” adlı yazısından alınmıştır. Makalenin çevirisi Harvard Business Review Türkiye tarafından hazırlanmıştır.
Gerçek şu ki pek çok paydaşın deneyimi hala pek fazla önemsenmez. Bunun nedeni tasarımlarında paydaşların sözü olmamasıdır. Ama insan doğası gereği yaratıcıdır ve organizasyonlarla ilişkide olmak ister; ürün ve süreçlerin kendisine dayatılmasını istemez. Ayrıca interaktif teknolojiler sayesinde insanlar artık birbirleriyle doğrudan iletişim kurmayı ve deneyimlerini şekillendirip paylaşmayı bekliyorlar. Bununla birlikte pek çok şirkette yöneticiler zamanın gerisinde kalmaya devam ediyor: Hiyerarşilerine ve paydaşlarının deneyimlerinin yaratılması ve tanımlanması sürecinin denetimine sıkı sıkıya tutunuyorlar.
Ancak bazı şirketler anlamaya başladı. Dönüşüm 1990’ların sonunda, birkaç öncünün müşterilerin ürün tasarımına katılmalarına izin vermesiyle başladı. Örneğin Lego, tüketicileri, oyuncak robotlar ve inşaat modelleri tasarımları yapmaya, robotlar için uygulama yazmaya ve bunları web sitesindeki diğer müşterilere satmaya davet etti. C.K. Prahalad ve bu makalenin yazarlarından biri olan Venkat Ramaswamy müşteriler ve şirketler arasında yeni gelişen bu ilişkiyi açıklamak için co-creation (bu makalede ortak yaratım olarak kullanılmıştır) kavramını geliştirdi. Son 10 yılda aralarında Cisco, Dell, Procter & Gamble, Sony, Starbucks ve Unilever’in de bulunduğu çok sayıda şirket ‘müşteriyle ortak yaratımı’ benimsedi ve hayati bir şey keşfetti: Son kullanıcı için yeni deneyimler geliştirmek genellikle içerdeki oyuncular için daha iyi deneyimler tasarlamayı gerektiriyor. Bu geleneksel süreç analizlerinde çoğu zaman göz ardı edilen bir gerçek.
Son birkaç yılda onlarca şirketin ortak yaratım çalışmalarını inceledik veya bu çalışmaların başlamasına yardımcı olduk. Bu deneyimimizden her türlü şirkete uygulanabilecek dört temel prensip belirledik. Paydaşlar, kendileri için de değer yaratmadığı sürece, tüketici ortak yaratıma içtenlikle katılmaz. Bir düşünün; eğer bir şey sizin çıkarınıza değilse hevesle katkıda bulunur muydunuz? Dahil olan bireyler için bu değer, psikolojik (daha büyük bir çalışan memnuniyeti, takdir görme, kendine daha çok güvenme) veya ekonomik olabilir (daha çok kazanç, yetkinlik kazanma, gelişim fırsatı). Organizasyonlar için değer, ekonomik (daha düşük maliyet, yüksek verim, artan gelir, daha küçük varlık veya sermaye tabanı) ve bazı durumlarda sosyal fayda sağlama fırsatıdır. Ortak yaratım değeri oluşturmanın en iyi yolu tüm paydaşların deneyimine odaklanmaktır. Çoğu organizasyon ekonomik değer yaratmaya odaklanıyor. Başarılı ortak-yaratıcılar tam tersine müşteriler, çalışanlar, tedarikçiler ve diğer paydaşlar için ödüllendirici deneyimlere odaklanıyor.
Deneyimleri geliştirmenin kilit unsuru, paydaşların birbiriyle nasıl çalıştıklarının tasarlanmasında merkezi bir rol üstlenmelerini sağlamaktır. Örneğin işyerindeki deneyimimiz diğer çalışanlar, astlar, üstler, İK departmanı, müşteriler ve tedarikçilerle olan etkileşim faaliyetimizdir. Şirket tarafından tasarlanmış süreçlerin pasif alıcıları olduğumuz sürece, çalışma deneyimimizin alelade olması kaçınılmaz; bizim için optimize edilmemiştir ve onu değiştiremeyiz. Ama bize etkileşimlerimizi yeniden tasarlama özgürlüğü verilirse deneyimimizin kalitesini artırabiliriz. İnsanlar ortak yaratımla karşı karşıya kaldıklarında ilk düşündükleri, paydaşların kendi deneyimlerini tasarlamalarına izin vermenin organizasyonel anarşi ve ekonomik felakete yol açacağı oluyor. Esasında durum bunun tam tersi. Ortak yaratım ‘herkes kafasına göre’ durumu değildir. Şirket yönetimi genel stratejik açıyı belirler ve ortak yaratılabilecekler ve yaratılamayacaklar arasındaki sınırı belirler. Paydaşlar doğrudan birbirileriyle etkileşim halinde olmalı. Pek çok organizasyonda işler hiyerarşik ve ardışıktır: Biri bir direktif alır ve yapması için diğerine iletir. Ama o arada birden fazla diyaloğun olması imkanı kaybedilir ve bu önemli bir kayıptır. İş sorunlarının çoğu komplekstir ve çözümleri de bariz olmayabilir. Dolayısıyla geniş deneyimi ve bakış açısı olan insanların bir araya gelip bunları birinci elden dinlemeleri ve bir çözüm üzerine çalışmaları gerekir. Tam olarak kimlerin masada olması gerektiğine önceden karar vermek her zaman kolay değildir. En iyi yaklaşım, alakalı tüm tarafları doğrudan etkileşim kurmak üzere davet etmek ve ihtiyaç duyulduğunda diğerlerine danışmak olabilir.
Şirketler paydaşlara etkileşim kuracakları ve deneyimlerini paylaşacakları bir platform sunmalı. İnternet ve diğer bilgi teknolojileri paydaşlar arası işbirliklerini doğal olarak daha kolay ve ucuz hale getirdi. Buna rağmen pek çok şirketin IT sistemleri insanların deneyimlerini paylaşıp diğer kilit oyuncuların sorun ve öncelikleri hakkında bilgi sahibi olmasına yardımcı olmuyor. İş Tasarımı ve Strateji Ortak yaratım, şirketlerin operasyonlar ve strateji hakkında düşünme biçimini değiştiriyor. Geleneksel yaklaşımda faaliyetler ve süreçler, iş modelinin iki temel yapı taşını oluşturuyor. Süreçteki adımların ya da değer zincirinin her bir halkası, kendi ekonomisi içinde değerlendiriliyor, bu da şirketlerin maliyetin en düşük olduğu yerde üretim yapmasına (örneğin imalatın bazı aşamalarını ülke dışında gerçekleştirilmesi) ya da zaman ve paradan tasarruf etmek için bazı adımların atlanmasına yol açıyor. Rekabet avantajının ve yeni iş modellerinin yeni kaynaklarına yol gösterecek insanların tecrübeleriyse, büyük ölçüde görmezden geliniyor.
Yeniden yapılandırma, çoğunlukla sistemde verimsizliğe yol açan “zayıf noktaları” belirlemeye odaklanıyor. Bu noktalar sınırlı (etkilenen bireyler değil, şirket süreci ve problemi tanımlar), negatif (en kolay şey yanlış olanı düzeltmektir) ve birikimli (‘yeni bir model’ hakkındaki büyülü sözlere rağmen neredeyse tüm yeniden yapılandırma projeleri sürecin ‘şimdiki haliyle’ başlar ve değişim kapsamını kısıtlar). Ortak yaratımın bu tür kısıtlamaları yoktur: Çalışmanın yeniden tasarlanmasında yer alan insanlar kendileri için yeni, pozitif deneyimler hayal ediyor ve - Avrupalı bankanın yardımcı danışmanlarının ve hedef müşterilerinin hayalini kurduğu gayriresmi grup toplantıları ya da internet siteleri gibi - daha önce varolmayan etkileşimler geliştiriyor. Dahası, ortak yaratım geleneksel strateji oluşumundaki diğer kritik dezavantajlardan kaçınıyor.
İlerlemenin en iyi yoluysa küçük adımlarla başlamak. En önemli iki ya da üç paydaşın deneyimlerine ve yeni bir ürün için müşteri gereksinimleri veya sipariş hattının iyileştirilmesi ya da yeni ürününüz için en iyi satış sunumu gibi belirli bir amaca odaklanacağınız bir platformla işe koyulun. Ardından, ortak yaratım alanının söz konusu paydaşların ve yeni paydaşların deneyim alanlarına doğru kendiliğinden genişlemesine izin verin. Her bir adımda organizasyonunuz yeni ekonomik faydaların farkına varacak ve yola hevesle devam edip stratejik ortak yaratım uygulamalarını keşfedecek. Nihayetinde ortak yaratım, insan deneyimini girişimlerin tasarımının merkezine oturtmayı ifade ediyor. Artık, yöneticilerin şirketlerin geleceğinin şekillendirdiği masaya bireyleri de davet ettiği demokratik bir yaklaşımın zamanı geldi.
GELENEKSEL STRATEJİYE KARŞI ORTAK YARATIM STRATEJİSİ GELENEKSEL STRATEJİ
ORTAK YARATIM STRATEJİSİ
Değer: Hedeflenen müşteri setine belirli bir müşteri deneyimi sunarak değer yaratır.
Değer: Tüm paydaşların deneyimini sürekli geliştirerek değer yaratır.
Hedefler: En başından stratejik hedefleri belirler ve bunları fazla değiştirmez.
Hedefler: İlk stratejik hedefi başlangıç noktası olarak kullanır ve zaman içerisinde tüm stratejinin ortaya çıkmasına olanak tanır.
Temel odak: Şirketin çıkarlarına odaklanır: Yani şirket, sektör rakiplerinin ve değer zincirindeki diğer üyelerin payına göre yaratılan değerin payını maksimize edebilir. Avantaj: Rakiplerden önce ölçek ekonomisi gerçekleştirerek ve (tescilli varlıkların satın alınması ve yatırımlar gibi) büyük cesur hareketlerde bulunarak avantaj sağlar.
Temel Odak: Tüm paydaşların çıkarlarına ve ekosistemin bu pasta dilimini nasıl maksimize edebileceğine odaklanır. Şirketin elde ettiği değer payını maksimize etmek ikincil önem taşır. Avantaj: Paydaşların artan katılımıyla, sürekli daha yüksek üretkenlik, yaratıcılık sağlayan; maliyet ve riskleri düşüren yeni deneyimler ve iletişimler inşa ederek avantaj sağlar.
RHIZOME
5
‘Ortak Yaratım’ın Merkezinde Tasarım Vakfı tasarimvakfi.org
Beraber yaratım (co-creation) günümüzün yaratıcı evredeki gündemidir ve tüm tasarım çalışmalarının temelini oluşturmaktadır. Tasarım Vakfı, kurulduğu günden bu yana ortak yaratım ilkesiyle, tüm yaratıcı disiplinlerin bütüncül bir birliktelikle ele alınmasını savunur, iş birliğine, uzlaşmaya ve müşterek zekâya dayalı beraberlik kültürüne inanır.
Bu birliktelik kültürü ile tasarım odaklı inovasyonu geliştiren yeni modeller oluşturmak için bir fikir ve deneyim platformu olmayı hedefleyen Tasarım Vakfı, şimdiye kadar ortak yaratımı merkezine alan iki atölye gerçekleştirdi. Tasarımcılarla zanaatkârların beraberliği, bu atölye çalışmalarının temelini oluşturdu.
Tasarım Vakfı, ilk etkinliğini Midyat’ta Faruk Malhan küratörlüğünde ve Amina Agueznay yürütücülüğünde ‘Enerji - Telkâri - Mardin’ başlığı altındaki takı tasarımı atölyesi ile gerçekleştirdi. Atölyede, Mardin ve Midyat’ta gezilen telkâri atölyeleri, Midyat’tan İstanbul’a gelen telkâri ustaları; ortak yaratım sürecinin temellerini oluşturdu. Tarih, coğrafya ve kültürden alınan esinin tasarıma ve üretime geçmesiyle, takı tasarımcıları ile telkâri ustalarının beraber çalışması sonucu ortaya çıkan ürünlerin, özgün tasarım arayışında olan sektörlere sunulması ve ekonomiye katkı sağlaması hedefleniyor.
Tasarım Vakfı, kurulduğu günden bu yana ortak yaratım ilkesiyle, tüm yaratıcı disiplinlerin bütüncül bir birliktelikle ele alınmasını savunur, iş birliğine, uzlaşmaya ve müşterek zekâya dayalı beraberlik kültürüne inanır.
Tasarım Vakfı geçtiğimiz Aralık ayında ise Vanelli sponsorluğunda ve Emilio Salvatore Leo yürütücülüğünde ‘Zamanın Gölgesi’ temalı tekstil tasarımı atölyesini, Gaziantep ve Bursa’da gerçekleştirdi. Bursa, Gaziantep ve İstanbul olarak üç kültürel merkez üzerine yoğunlaşan atölye çalışmaları, yaşadığımız kültür mirasından ilham alarak güncel tasarımlar ve yeni fikirler geliştirmeyi amaç edindi. İtalyan tasarımcı Emilio Salvatore Leo ve tekstil tasarımı ekibinin birlikte çalışmalarından çıkan ürünlerin, sponsor firma tarafından endüstriye kazandırılması planlanıyor.
Bu atölyelerde sanatçı ve tasarımcıyı zanaatkârla ve sektörle buluşturmayı amaçlayan Tasarım Vakfı, tasarımı ekonomiye, ekonomiyi tasarıma kazandırmayı, tasarım düşüncesini toplumda ve sektörlerde geliştirmeyi ve ekonomiye katkı sağlamayı amaçlıyor. Tasarım Vakfı, yeni dönemde seramik, deri, keçe, mutfak sanatları, cam atölyeleri ve diğer etkinlik çalışmalarına devam edecek.
RHIZOME
7
Kvadrat / Ortak Yaratım Kvadrat’ın ortak yaratım süreçlerine ve modellerine kısa bir bakış.
Megaron
Kvadrat 1968 yılında Danimarka’da kurulan ve köklerini İskandinavya’nın tasarım geleneğinden alan bir tekstil markası. Kvadrat’ın ürünlerinin kalitesi dışında en önemli özelliği ise ‘co-creation’ yani ‘birlikte yaratım’ sürecine değer veren çalışma disiplini.
Kvadrat’ın iş birliği içine girdiği tasarımcılar, mimarlar ve sanatçılar arasında David Adjaye, Miriam Bäckström, Tord Boontje, Studio Kairos, Ronan ve Erwan Bouroullec, Thomas Demand, Olafur Eliasson, Alfredo Häberli, Giulio Ridolfo, Peter Saville, Finn Sködt ve Patricia Urquiola sayılabilir. Tüm isimler arasında biz de kadrajımıza takılanları vurgulamak istedik.
Studio Kairos imzasını taşıyan Megaron, Koleksiyon için açık düzen çalışma alanlarını soyut bir dille tanımlayan bir panel sistemi olarak tasarlandı. ‘Açık çalışma’ prensiplerine göre tasarlanan bu seri, mimarlara tercihlerine göre her bir panelin yüksekliğini, renk ve doku kompozisyonunu, ilişki ve düzenlerini organize etme imkanı sunuyor. Ofis düzeni, mimarların özgün bir tipografi yaratacağı bir oyun alanı olarak düşünülebilir. Panellerin yapısı çok hafif metal taşıyıcı elemanlarla
birlikte bunların üzerine örtülmüş, çeşitli sayı ve ebatlarda enjekte edilebilen, ateş ve yanmayı geciktirici strafor plakalardan meydana gelmektedir. Studio Kairos’un bu modüler tasarımı ürüne özel geliştirilmiş Kvadrat kumaşlarıyla kaplanıyor ve ihtiyaçlara cevap verecek şekilde renklenerek kombinlebiliyor.
RHIZOME
9
Vifa
To&ether / Camper Kvadrat’ın ilk ikonik kumaş ailesi olan Hallingdal serisi ile Camper’ın Petolas modelini yorumlamış, kaplamıştı. Yeni sezonda bu iş birliği biraz daha renklendi. Pelotas ailesindeki en hafif model olan Pelotas XL ile markanın ünlü Hallingdal 65 kumaşını bir araya gelerek yeni bir Camper To&ether projesine imza atıyor. Parlak yazlık renklerin yanı sıra daha olgun renklerle de üretilerek, Pelotas XL, yeni ve sıra dışı bir görünüm kazanıyor. Yeni hava alabilen üst yapısı ile Pelotas XL Kvadrat, Pelotas modelinin ikonik formu ve tabanına sahiptir.
80 yılı aşın süredir ses sistemleri konusunda çalışan Danimarkalı Vifa firması wireless sistemiyle çalışan yeni ‘Cophenagen’ modelinin kaplaması için Kvadrat kumaşları kullandı. Modelin mat renklerdeki alüminyum gövdesi ile şık bir tezat yaratan altı farklı Kvadrat rengi bir araya geliyor. Vifa’nın Kavadrat kumaşlarıyla ile kaplanan Cophenagen speaker modeli müzik kalitesini görsel bir şölenle birleştiriyor.
The Revolving Room Kvadrat, dünyaca ünlü tasarımcı Patricia Urquiola ve İtalyan markası Morosso ile enteresan bir proje için bir araya geldi. Tasarım dünyasının üç dev ismi, sektörün akla ilk gelen fuarı olan Milano’daki Salone Internazionale del Mobile için 2013 yılında interaktif bir enstelasyon çalışması için iş birliği yaptı. Üç taraflı ve tekstil kaplı panellerden tasarlanmış olan The Revolving Room (Dönen Oda) ismindeki bu oda yavaş yavaş dönerek soyut bir dinamik oluşturuyordu.
Fotoğraf: Eugeni Aguiló
Fotoğraf: Anne Collier
Kvadrat / Raf Simons Aslında endüstriyel tasarım eğitimi almış olan dünyaca ünlü modacı Raf Simons Jil Sandler markasındaki yaratıcı direktörlük geçmişinden sonra 2012 yılından beri Dior’un yaratıcı yönetmeni olarak çalışmalarına devam ediyor. Kvadrat ile iş birliğine giren bir modacıdan kıyafet tasarımları beklense de heykelsi görünümleriyle dikkat çeken sofistike bir ev koleksiyonu çıkıyor. Birbirinden farklı renkleri tamamlayıcı bir skalada birleştiren Simon’un tasarımları oldukça ferahlatıcı mekanlara imzasını atıyor.
Kvadrat / Ronan and Erwan Bouroullec 2011 yılı da Kvadrat’ın iş birlikleriyle adını duyurduğu yıllardandı. Bu kez de Ronan and Erwan Bouroullec kardeşlerle bir araya gelen Kvadrat bir davete cevaben London Design Festival 2011 için bir tekstil alanı yarattı. Bu alan Victoria ve Albert Müzesindeki Raphael Galeri’de sergilendi.
8 metre eni ve 30 metre uzunluğundaki ‘Tekstil Alanı kenarlarından havaya kalkmış dev bir halıyı andırıyordu. Ziyaretçilerin üzerinde sohbet edebileceği, yatabileceği bu alan ilgi toplamıştı. Alanı kaplayan Kvadrat kumaşları Hallingdal serisinin farklı renkleriydi.
Fotoğraf: Studio Bouroullec
RHIZOME
11
TOLA
Tasarım f/p Design
Tola Tola üst yönetici, yönetici ve ekipler arasındaki farkların gittikçe yok olmaya yüz tuttuğu demokratik çalışma alanları için yepyeni bir önerme niteliğindedir.
Bu yeni sandalye platformunun temel fikrini, tasarımcılarının kendi sözleri en güzel şekliyle ifade etmekte: “İnsanların çevresi kişiliklerini yansıtır. Karakterli insanlar aynı karakterde mobilyaya ihtiyaç duyarlar. Tola sandalyeyi tasarlarken, işe onu kullanacak insanları düşünmekle başladık.
Birey olan, uyumlu ve liberal insanları hayal ettik. Sadece dayatmacı bir mobilya değil, hayat boyu arkadaş olacak bir sandalye arayan insanları düşündük.”
Tola’nın birbiri üzerine duran kabukları adeta geçmiş ile geleceğin modern ve klasik şekilleri arasındaki dengeyi buldu. Bunun da ötesinde, arka
kabukların modüler yapısı düşük sırtlı konferans koltuklarından yüksek sırtlı yönetici koltuklarına kadar, ekip toplantılarından orta düzey yönetici ve sıralı oturma sistemine kadar farklı çözümler sunmakta.
Üst üste yükselen kabuk yapısı Modüler sırt yapısı sayesinde farklı yüksekliklerde alternatifler sunar.
Krom yıldız ayak 5 kollu yıldız ayak yapısı sayesinde dengeli bir kullanım sağlar.
RHIZOME
13
DİLİM
Tasarım Gernot Oberfell, Jan Wertel
Dilim Dilim; havaalanları, ofisler ve çeşitli bekleme alanlarındaki ortak kullanım amacı düşünülerek tasarlanmış, geniş renk seçeneği sunan, modüler bir koltuk sistemidir.
Dilim koltuk sunduğu farklı boy ve seçeneklerle farklı ihtiyaçları karşılayabilir: Çift taraflı tasarım, ofislerde ve çeşitli bekleme alanlarında kullanılabilir, sehpa sistemleriyle eşleştirilebilir.
Yüksek sırtlı tasarım, ortak kullanım alanlarında toplantı, çalışma, okuma ya da dinlenme ortamı oluşturur. Özellikle açık ofis kullanımlarında ortaya çıkan ses izolasyonu ihtiyacına çözüm olarak sunulabilir.
Dilim - Çalışırken
Dilim - Beklerken
Dilim - Toplantı esnasında
Döşemeli metal iskelet Modüler sistem, geniş renk seçeneği kullanımına imkan sağlamaktadır.
RHIZOME
15
ASANDA
Tasarım Faruk Malhan
Asanda Özellikle havaalanı, hastane, bekleme salonları gibi çoklu kullanım alanları için tasarlanmış olan Asanda, Koleksiyon patentli ayak yapısı sayesinde yan yana dizilerek birbirlerine kenetlenebilmektedir.
Patentli ayak tasarımı hiçbir aparata ihtiyaç duymaksızın kolayca iç içe geçerek kenetlenmekte, aynı şekilde de birbirinden ayrılmaktadır.
Sandalyenin iskeleti tek parça olarak üretilip üst üste istiflenebilen yapısıyla kolay kullanım sağlamakta ve yerleştirileceği alanlarda pratik çözümler sunmaktadır. Sandalye ayakları her zaman parlak krom kaplama yapılırken, gövdesi için kumaş, suni deri ve doğal deri alternatifleri sunulmaktadır.
Asanda’nın kolçak hizasında, özel formlu katlanır yazı tablalarının yanı sıra sandalye altına kitap ve çanta rafı da eklenebilmektedir. Ayrıca yan yana dizilebilen sandalyeler Asanda sehpa ile aynı ayak tasarımı sayesinde bir araya gelebilmektedir. Sandalyeler kenetlenme özelliğine sahip olmasına rağmen istenildiğinde üründe hiçbir değişiklik yapılmadan özel bağlantı modülleri ile zemine de sabitlenebilmektedir.
Asanda sehpa havaalanı, hastane, bekleme salonları gibi toplu kullanım alanları için ve özellikle Asanda sandalyeler ile takımlanarak kullanılmaktadır. Sandalyelerdeki kenetlenerek birleştirilebilen Koleksiyon patentli ayak tasarımı sehpada da uygulanarak farklı kombinasyonlar oluşturulmasına imkan sağlamaktadır.
Poliüretan gövde Kumaş, suni deri ve doğal deri altenatifleriyle sunulmaktadır.
Krom kaplama ayaklar Patentli tasarımı sayesinde hiçbir aparata ihtiyaç duyulmaksızın birbirine kenetlenebilen sistem.
RHIZOME
17
Gernot Oberfell
Jan Wertel
Portreler
Jan Wertel & Gernot Oberfell Jan Wertel 1976 yılında Almanya’da doğdu. 2004 yılında Künste Stuttgart Eyaleti Sanat Akademisi Endüstriyel Tasarım Bölümü’nden mezun oldu. Wertel okul döneminde Carpenter Braun ve The Metalsmith May Studios’da staj yaptı. Ardından Industrial ve Design7even şirketleri için bağımsız olarak çalışmaya başladı. Wertel, 2004 ve 2006 yılları arasında Studio Ross Lovegrove’da Tasarım Proje Yönetmeni olarak görev aldı.
Gernot Oberfell 1975 yılında Almanya’da doğdu. Künste Stuttgart Eyalet Sanat Akademisi’nde Endüstriyel tasarım eğitimi alan Oberfell, bu süreçte Glasgow Sanat Okulu’nda 1 yıl boyunca misafir öğrenci olarak bulundu. 2004 yılında Renz Heller’ın Grafik Tasarım Ofisi, Fraunhofer Institute IPA Stuttgart Vaihingen ve Mimari Model Tasarımcısı Uwe Brodner’in yanında staj yaptı. Mezuniyet sonrası Oberfell Lovegrove StudioX’te Tasarım Proje Yönetmeni olarak çalışmaya başlayan Oberfell, 2006 yılında Londra’da mobilyadan aydınlatmaya, endüstriyel ürün tasarımından deneysel araştırmalara kadar çok geniş bir yelpazede çalışan Wertel Oberfell Platformu’nun kurucu ortağı oldu. İki tasarımcı da 2010 yılında Münih’te kendi kişisel stüdyolarını açtılar.
Anette Ponholzer
Fritz Frenkler
Anette Ponholzer & Fritz Frenkler f/p Design
Annette Ponholzer, Muthesius Güzel Sanatlar ve Tasarım Akademisi’nde Endüstriyel Tasarım Bölümü’nden derece ile mezun oldu. Yine Almanya’da Wiege Wilkhahn Entwicklungsgesellschaft için çalıştıktan sonra New York’a gidip Turett için tasarımlar yaptı. 2007 yılında Stuttgart Üniversitesi’nde misafir profesör olarak ders verdi.
Fritz Frenkler ise Braunschweig Güzel Sanatlar Akademisi’nden mezun olduktan sonra Frog Design için farklı ülkelerde çalıştı. 1992’den 1997 yılına kadar Wiege Wilkhahn Entwicklungsgesellschaft şirketinde genel müdür olarak görev yaptı. iF International Industrie Forum Design Hannover ve iF Ürün Tasarım Ödülü jüri başkanı, yönetim kurulu üyesidir. Aynı zamanda ICSID (Uluslararası Yatırım Anlaşmazlıklarının Çözüm Merkezi)’de danışman olan Frenkler 2006 yılından bu yana, Münih Teknik Üniversitesi Endüstri Ürünleri Tasarımı Bölümü’nde profesör olarak da görev yapmaktadır.
2000 yılında kendi şirketleri olan f/p Design’ı kuran Annette Ponholzer ve Fritz Frenkler ürün ve sistem tasarlıyorlar. Bunun yanı sıra Avrupa, Asya ve Kuzey Amerika’daki müşteri- satıcılara ortak yaratım ve iletişim stratejileri konusunda hizmet sunuyorlar.
RHIZOME
19
Projeleriniz için yeni bir dünya Koleksiyon, çalışma kültürleri ve eğilimleriyle ilgilenir. Bu doğrultuda ofis için tasarlanan ürünler, iş merkezlerinden yönetim binalarına kadar farklı ofis ve çalışma alanlarında kombinlenerek şekillenir. Çalışma kültürlerine çözüm sunan tasarımlar dünyanın dört bir noktasındaki çalışma operasyonlarına hizmet eder. Projeler doğrultusunda çalışma alanları yaratılır.
PROJE Anadolu Sigorta MİMAR Erginoğlu & Çalışlar Mimarlık YIL 2013 YER İstanbul ÜRÜNLER Barbari masa sistemleri Ruba keson ve dolaplar Partita masa sistemleri ve sehpalar İkaros kanepeler Babil Serdiyar kanepeler Ova sehpalar Guamba sehpalar Dilim kanepeler Helen sandalyeler Miranda koltuklar Plinth sehpalar Pasenow kanepeler Narcissus sehpalar Plato dolaplar Tigridia koltuklar R2 sehpalar Suri puflar Alia sehpalar Ottomane sehpalar Tellasmar kanepeler
PROJE Saatchi & Saatchi Merkez Ofis MİMAR Erginoğlu & Çalışlar Mimarlık YIL 2004 YER İstanbul ÜRÜNLER Lean masa sistemleri Ruba dolaplar Tristan ofis koltukları Pasenow kanepeler Dizzy sehpalar
RHIZOME
21
PROJE Sahiplex / Sahibinden.com MİMAR Erginoğlu & Çalışlar Mimarlık YIL 2012 YER İstanbul ÜRÜNLER Calvino masa sistemleri Partita ofis dolapları Pierre Loti koltuklar Butterfly koltuklar Dilim kanepeler İkaros kanepeler Suri puflar Guamba sehpalar Narcissus sehpalar Özel tasarım ürünler
PROJE Alce Elektrik MİMAR Cedetaş Mimarlık YIL 2012 YER İstanbul ÜRÜNLER Barbari masa sistemleri Guamba toplantı masaları Song dolaplar Tristan ofis koltukları Monte Cristo koltuklar Dilim kanepeler Guamba sehpalar
PROJE The Club House MİMAR SHH Mimarlık YIL 2013 YER Londra ÜRÜNLER Partita masa sistemleri Asanda sandalyeler Asanda sehpalar
RHIZOME
23
Görüş
Yemeksepeti.com Nedim Nahmias Ürün Müdürü
Evinize gittiğiniz zaman özlediğiniz ofis ürünü var mı? Çalışma koltuğum en sevdiğim ofis ürünü. Ofis ortamında rahatlık ve iş disiplini arasındaki dengeyi bozmadan uygun düzeyde konfor sağlıyor. Ayrıca tasarımı da oldukça şık ve ofis ortamımızla uyumlu. Günlük çalışma rutininize farklılık getirdiğini düşündüğünüz bir Koleksiyon ürünü var mı? Nasıl bir farklılık getiriyor? Koleksiyon İstanbul serisinden çay bardağı. Modern ve yalın tasarımlı bu çay bardağı hem misafirlerimizce çok beğeniliyor, hem de çayı uzun süre sıcak tutma özelliğiyle çalışanlarımız arasında favori ürünlerden biri.
En sevdiğiniz ofis mobilyasını değiştirme şansınız olsaydı, nasıl olurdu? Çalışma koltuğumda renk seçenekleri olmasını isterdim. Koltuğumun şimdiki koyu rengi yerine daha canlı bir renk odamı farklılaştırabilir. Hayallerinizin ofis nasıl bir ofis olurdu? Çalışma disiplininizi ve ofis stilinizi nasıl tanımlarsınız? Çalışma ortamında her zaman düzen ve simetri arıyorum. İhtiyaç duyduğum her şeyi yerinde bulabilmek iş saatinde hayatımı kolaylaştırdığından, masamı derli toplu kullanmayı tercih ediyorum. Kendi içinde belirli bir düzeni olan, birbiriyle hem fonksiyonellik hem de estetik anlamında ilişkili yapı ve renklerin gruplandığı, göze geometrik olarak hoş gelen mobilyaları içeren ofisler bence çok daha karakterli.
Aslında gerçekten hayallerimin ofisinde çalışıyorum. Yemeksepeti genç yetenekleri sürekli besleyecek kadar yaratıcı bir çalışma ortamına sahip, iş ve oyun arasındaki dengeyi çok başarılı bir şekilde kurabilen, ekiplerin ve bireylerin iş anlamındaki ihtiyaçlarını kavrayan ve onlar için özel alanlar yaratabilen bir ofise sahip. Tasarım aşamasında amacımız çalışanların mesai saatleri dışında da zaman geçirmek isteyecekleri bir alan yaratmaktı ve bunu başardığımızı görüyorum.
RHIZOME
25
İşler & notlar Pop Design Mimarlık Murat Fatih Mısırlı Mimar
Farklı projelerde olsa dahi mutlaka öncelikli olarak tercih etmiş olduğunuz Koleksiyon tasarımları var mı? Şimdiye kadar kullanamadık ama ilk tercihim hep Partita oluyor. Kullandığımız ofis mobilyaları da Calvino ve Barbari.
Yeni çalışma ortamları kurgularken öncelikleriniz var mı?
Yenilikçi çalışma alanları için tercih ettiğiniz ürünler nelerdir?
Birinci öncelik fonksiyon şeması. Alanı parçalamadan olabilecek en geniş açık ofis alanının oluşturulması ve tüm çalışanların gün ışığından faydalanabilmesi. Çalışma ortamında, resepsiyondan başlayarak tüm mekanlarda kullanılan malzemelerin bütünlük içerisinde olması. Ofis mobilyasından aydınlatmalara kadar ürünlerin uyumu. Daha sonra bütçe, zamanlama, sağlık, güvenlik, estetik gibi olmazsa olmaz kriterler geliyor.
Geçtiğimiz yıllarda açık ofislerde çalışmaya başlayan ve alışan şirketler artık ofis alanı içerisinde 2 - 3 kişinin toplanabileceği noktalar talep etmeye başladılar. Açık ofislerde alanın büyüklüğüne bağlı olarak tek bir ayak sistemi ve kolay müdahale edilebilen kablo çıkışları olan 6’lı grup masalar tercih ediyoruz. Çalışanların göz temasının kesilmemesi için max 110 -115 cm yükseklikte dolaplar kullanıyoruz. Tüm alan aydınlatması yerine göz yormayan fonksiyonel noktasal aydınlatmaları tercih ediyoruz.
Çalışma ortamlarında giderek artmakta olan ‘açık alan’larda ne tür tasarımları tercih ediyorsunuz ve bu tercihleriniz çalışanlar açısından ne gibi faydalar sağlamakta? Çalışanların birbirlerini görebildiği, boğulmadığı yükseklikler, yormayan renkler ve ses emme kat sayısı yüksek malzemeler. 6’lı ve 4’lü gruplar ile oluşturulan ofislerde minimum hiyerarşi. Bunun sonucunda insanların sosyalleşebildiği alanlar çıkartılabilir. Çalışanların oturma düzenleri arasında farklılık olmadığı zaman stajyerinden yöneticisine tüm çalışanların eşit hissetmesi sayesinde verim artar.
Hayallerinizin ofisini yaratmak için her türlü imkana sahip olsanız, nasıl bir ofis olurdu, ya da nelerden başlardınız? Her projede o günkü hayalimi gerçekleştiriyorum zaten. Bence ofis büyüklükleri eşit iki bölümden oluşmalı. Birinci bölüm hiç kapalı odası olmayan tüm çalışanların eşit statüde olduğu açık ofis bölümü. İkinci bölüm insanların dinlenebildiği, eğlenebildiği, sosyalleşebildiği, toplanabildiği, maç, film izleyebildiği bölümlerden oluşan sosyal alan.
Sizce 20 yıl sonra nasıl ofislerde olacağız? Satış ağırlıklı sektörde 20 yıl sonra ofisler buluşma noktaları haline gelecek. Şu anki ofis düzenine göre çalışma masası sayısı azalacak ve toplantı noktaları artacak. Buna karşılık call center bölümleri büyüyecek. Kimsenin özel masası olmayacak, herkes her yerde çalışabilecek. Ofisler aynı zamanda yaşam alanı olabilecek.
RHIZOME
27
Etkinlik Takvimi Temmuz - Ağustos - Eylül
Sergi Koleksiyon - İstanbul SMD Mimarları Ağırlıyor 13: Sabri Paşayiğit 14 Eylül
Sergi Çok Sesli 27 Haziran
Konser Metallica 13 Temmuz
Sergi Urartu Takı Koleksiyonu Sergisi 31 Temmuz’a kadar
Mekan: Rezan Has Müzesi, İstanbul www.rhm.org.tr
Mekan: Koleksiyon Tarabya Kampüsü, İstanbul www.koleksiyon.com.tr
Konser 21. İstanbul Caz Festivali 1 Temmuz
Spor TEB İstanbul Cup 14 Temmuz
Konser Portishead 20 Ağustos
Konser Fazıl Say 21 Eylül
Konser Mercan Dede Ensemble feat. Ludovico Einaudi 2 Temmuz
Konser Neil Young & Crazy Horse 15 Temmuz
Sergi Selçuk Demirel: İnsanoğlu Kuş Misali 31 Ağustos’a kadar
Sergi Koleksiyon - İzmir SMD Mimarları Ağırlıyor 15: Boğaç Alpuğan, Tamer Aksüt 24 Eylül
Mekan: İTÜ Stadyumu www.metallica.com
Mekan: İstanbul Modern www.istanbulmodern.org
Mekan: Koza World of Sports Arena, İstanbul www.istanbulcup.com
Mekan: Çeşitli mekanlar caz.iksv.org
Mekan: Zorlu Center PSM www.zorlucenterpsm.com
Mekan: KüçükÇiftlik Park www.kucukciftlikpark.com
Mekan: KüçükÇiftlik Park, İstanbul muzik.iksv.org
Toplantı İstanbul’u da İnşa Etmek, Şimdi ve Bir Zamanlar 7 Temmuz
Mekan: Fransız Kültür Merkezi www.ifturquie.org
Mekan: İTÜ Taşkışla, İstanbul mim.itu.edu.tr
Mekan: Viyana www.viennadesignweek.at
Sergi Rabih Mroué Sergisi 27 Temmuz’a kadar
Sergi Nar Photos’dan Türkiye’nin Görünmeyenleri: Yolda 11 Eylül’e kadar
Eğitim Yeşil Rapido, LEED Green Associate Eğitimleri 2014 26 Eylül’e kadar
Selçuk Demirel: İnsanoğlu Kuş Misali
21. İstanbul Caz Festivali
Andy Warhol: Herkes İçin Pop Sanat
Mekan: SALT, İstanbul www.saltonline.org
Mercan Dede Ensemble
Tasarım Haftası Vienna Design Week 26 Eylül
Mekan: Helsinki www.designguggenheimhelsinki.org
Mekan: Pera Müzesi www.peramuzesi.org.tr
Eğitim Uluslararası Deleuze Araştırmaları Konferansı ve Yaz Kampı 7 Temmuz
Mekan: Koleksiyon, İzmir www.koleksiyon.com.tr
Yarışma Guggenheim Helsinki Müzesi Mimari Proje Yarışması 10 Eylül
Sergi Andy Warhol: Herkes İçin Pop Sanat 20 Temmuz’a kadar
Mekan: İTÜ Taşkışla www.mim.itu.edu.tr
Mekan: Zorlu Center PSM www.zorlucenterpsm.com
Mekan: İstanbul Modern www.istanbulmodern.org
Mekan: Yapı-Endüstri Merkezi www.yem.net
Temmuz 2014 Sa 1
Ça 2
Pe 3
Cu 4
Ct 5
Pz 6
Pt 7
Sa 8
Ça 9
Pe 10
Cu 11
Ct 12
Pz 13
Pt 14
Sa 15
Ça 16
Pe 17
Cu 18
Ct 19
Pz 20
Pt 21
Sa 22
Ça 23
Pe 24
Cu 25
Ct 26
Pz 27
Pt 28
Sa 29
Ça 30
Pe 31
Pt 4
Sa 5
Ça 6
Pe 7
Cu 8
Ct 9
Pz 10
Pt 11
Sa 12
Ça 13
Pe 14
Cu 15
Ct 16
Pz 17
Pt 18
Sa 19
Ça 20
Pe 21
Cu 22
Ct 23
Pz 24
Pt 25
Sa 26
Ça 27
Pe 28
Cu 29
Ct 30
Pz 31
Pe 4
Cu 5
Ct 6
Pz 7
Pt 8
Sa 9
Ça 10
Pe 11
Cu 12
Ct 13
Pz 14
Pt 15
Sa 16
Ça 17
Pe 18
Cu 19
Ct 20
Pz 21
Pt 22
Sa 23
Ça 24
Pe 25
Cu 26
Ct 27
Pz 28
Pt 29
Sa 30
Ağustos 2014 Cu 1
Ct 2
Pz 3
Eylül 2014 Pt 1
Sa 2
Ça 3
İlham #ofishalleri
@meli sbuyr uk İlham periler i ofiste !
Mevsim yaz, işler yoğun… Öyleyse ofisi daha da keyifli hale getirmek gerek. Instagram’da #ofishalleri’ni bizlerle paylaşan takipçilerimizden gördüğümüz kadarıyla pek çok çalışma alanına yaz enerjisi yansımış durumda. İşte bu ayın “ilham” veren ofis halleri:
a @cualall r yok :) atı’ya ye K Burada
inovski @ihsand arısıdır! iğin ev y Ofis ded
@enginserdar Sıkıcı bir iş gününe biraz eğlence katalım!
gezen a m aslınd @burcin uyuyoru a ’d 9 rı Akşamla
Mimarın Listesi
@guze llikedit oru Bir güz ellik ed itörü bö yle
çalışır
@audio pharm acy Boyalı patiler :)
Gürhan Bakırküre
1. Aeroplane / I Crave Pari̇s (Friendly Fires Flight Facilities) 2. Stevie Wonder / Pastime Paradise (Mahmut Orhan & Gokhan Aydogmus Remix) 3. Finnebassen / When Doves Cry 4. Milky Chance / Down By The River (Flic Flac Edit) 5. Bellanova Xoxo / And I Love Him (Daniele Petronelli and Worp Mix) 6. Elekfantz / Diggin’ On You 7. Munk Feat. Mona Lazette / The Beat (Kolombo Remix) 8. Zaki Ibrahim & Kid Fonque / Be (Atjazz And Julian Gomes Remix) 9. Solomun / Kackvogel 10. Anouk / Everything (Prosper Rek’s Contagious Rework)
RHIZOME
29
Dünyada Koleksiyon TÜRKİYE Cumhuriyet Mah. Kefeliköy Bağlar Cad. No: 35 Büyükdere Sarıyer, Istanbul, 34457 Tel: +90 212 363 63 63 Fax: +90 212 223 48 25 info@koleksiyon.com.tr
İNGİLTERE Koleksiyon Furniture Limited Brewhouse Yard 9 Londra EC1V 4JR Birleşik Krallık Tel: +44 (0)20 3405 1885 info@koleksiyon.co.uk MISIR Koleksiyon Egypt The 47th Building, 90th Street North 5th Settlement, Yeni Kahire, Mısır Tel: +20 2266 87 01 Fax: +20 226 68 702 info@koleksiyonegypt.com ALMANYA Network2Design Röntgenstrasse 104, 64291 Darmstadt, Almanya Tel: +49 6151 9189512 info@network2design.de
AVUSTRALYA Envoy Furniture Suite 30391 Murphy Street Richmond 3121 Melbourne, Avustralya Tel: +613 9029 3161 dan@envoyfurniture.com.au HOLLANDA Loading-DDesign Collections G. van Nijenrodestraat 151 3621 GJ Breukelen, Hollanda Tel: +31 63195 1872 info@loading-ddesign.com thijs@loading-ddesign.com
LİBYA Avcı Interior Fourth Ring Road Venezia Street, Benghazi, Libya Tel: +218 92 396 4653 cihad@avciorman.com.tr
İSPANYA Artis Arquitectura Interior S.a. Poligon Industrial El Cami dels Frares, parc.83, 25190 Lleida, İspanya Tel: +34973257800 Fax: +34973257801 artis@artis.es KOLOMBİYA Schaller Group Cra 11 No: 93A-20 Bogota, Kolombiya Tel: +571 743 560 mariam@schallertech.com
KATAR Al Mana Galleria Salwa Road Ramada Signals Nissan Showroom P.O. Box 91 Doha, Katar Tel: +974 4 428 3636
info@mammutgroup.com
KAZAKİSTAN V-time Object Office Ltd. Office 111, b/c ‘Prime’ Furmanova 100 ‘g’ 050000, Almaata, Kazakistan Tel: +7 727 312 11 22 / 23 v-time@yandex.ru
PERU Ziyaz Avenue Mariscal La Mar 835, Lima, Peru Tel: +51 714 9914 webziyaz@ziyaz.com
ÜRDÜN Triology Furniture Company Iritiria str. Um Uthienah Vista P.O. Box 630 - 11118 Amman, Ürdün Tel: +962 6 5563778 Fax: +962 6 5563779 salah@trilogyfurniture.com
KIBRIS Divani Mobilya 2 Irmak Sokak Gönyeli Çemberi, Gönyeli, Lefkoşe, Kıbrıs Tel: +90 392 224 04 50 - 51 Fax: +90 392 225 65 79 fetanetcan@gmail.com
AZERBAYCAN Workplace Interiors Baku Residence Building 25 Samed Vurgun Street Bakü, Azerbaycan Tel: +99 412 493 62 22 ilham.behbudov@workplace.az
SUUDİ ARABİSTAN Technolight P.O. Box 12679 Jeddah 21483 Suudi Arabistan Tel: +966 2 669 3241 Fax: +966 2 668 3069 hazemalazem@technolight-ksa.com
RUSYA Grafit Interiors 119021, Timura Frunze Street Building: 3, No: 20 Moskova, Rusya Tel: +7 499 922 42 12 akochemazov@grafitinteriors.ru
IRAN Mammut Construction 7th Street, Khaled Estamboli Ave, No:7, P.O. Box 1513737511 Tehran, Iran Tel: +98 21 88 109 109
cihan.koseoglu@almanagalleria.com.qa
RHIZOME
31
İnsan her şeyin ölçüsüdür. Protagoras
2012
Üstün Tasarım Ödülü
www.koleksiyon.com.tr shop.koleksiyon.com.tr Adana / Ankara Kavaklıdere, Ümitköy / Antalya Bodrum / Gaziantep / İstanbul Caddebostan, Masko Modoko, Tarabya / İzmir / Kayseri / Kocaeli / Tekirdağ
Partita Masa Sistemleri | Faruk Malhan