1
2
Voorwoord Het hogeschooljaar 2018-2019 vertoonde opnieuw dynamiek en veelzijdigheid in het onderwijs en onderzoek van de academies van de AHK. Het was het eerste jaar waarin ons nieuwe strategisch plan van kracht was. In dat plan beschreven we de thema’s die we in de komende jaren willen aanpakken. Een aantal daarvan vindt u in dit jaarbeeld terug: onze inzet voor diversiteit en inclusie, de vertaling in onze hogeschool van technologische ontwikkelingen waarmee ook kunstenaars steeds meer te maken krijgen, de verbinding met de samenleving die we zoeken in ons onderwijs en de groeiende aandacht voor het onderzoek van onze lectoraten. In het afgelopen hogeschooljaar werden weer twee Eindwerkprijzen uitgereikt. Over het winnende bachelorproject van Daphne Lucker schreef de jury: “film en moderne theaterdans versmelten tot een ontroerend en emotioneel verhaal over drie zussen in een probleemgezin … een project dat de barrières tussen genres slecht, dat esthetisch en technisch meer dan geslaagd is, dat getuigt van artistiek lef en dat bij dit alles een belangwekkend verhaal weet te vertellen.” En over het winnende masterproject van Bengin Dawod Abdullah schreef de jury dat hij de belangrijke vraag stelt “welke verantwoordelijkheid hij op zich kan en moet nemen om zijn thuisland Syrië weer te herbouwen … Het toont dat artistiek onderzoek, gelaagdheid, persoonlijke fascinatie en maatschappelijke verantwoordelijkheid hand in hand
kunnen gaan.” Deze juryuitspraken laten scherp zien waar het bij het onderwijs van de AHK om gaat: het talent om een verhaal te vertellen, het onderzoekende vermogen en de hoge kwaliteit in een artistieke en maatschappelijke betekenis. In het afgelopen hogeschooljaar ontwikkelden we samen met de Hogeschoolraad en de academieraden de plannen voor de kwaliteitsafspraken. Die gaan over curriculumvernieuwing, technologie in het onderwijs, taalbeleid, studentenwelzijn, professionalisering van docenten, ondernemerschap, intensivering en betere faciliteiten voor het onderwijs. Het is van groot belang dat onze studenten voordeel hebben van de projecten die in dit kader zijn ontwikkeld. 2018-2019 was een rijk jaar. We openden de deuren op het Marineterrein; boden wereldwijd online muziekonderwijs aan via CvA Online; breidden ons aanbod aan ondernemerschapscursussen uit; versterkten onderzoek en onderwijs op het snijvlak van kunst, wetenschap, technologie en educatie; en zagen bovenal met veel plezier hoe onze studenten en alumni zich met hun kunst – en met succes, zoals blijkt uit de vele prijzen – manifesteerden binnen en buiten de muren van de school. We zijn trots op hen én op onze medewerkers. Zij brengen hun kwaliteit en veelzijdigheid elke dag weer voor het voetlicht.
Bert Verveld en Annet Lekkerkerker College van Bestuur
Inclusiviteit
Scènefoto uit de afstudeervoorstelling Attempts on her life van de Amsterdamse Toneelschool&Kleinkunstacademie, juni 2019.
Iedereen met talent moet de weg naar de opleidingen van de AHK kunnen vinden en de ruimte krijgen om dat talent optimaal te ontplooien in een inclusieve omgeving. Diversiteit in de studentenen medewerkerspopulatie en in de lesprogramma’s zorgt ervoor dat studenten goed voorbereid worden op een divers samengesteld, nationaal en internationaal beroepenveld en dat zij zich kunnen verhouden tot een divers publiek. Zowel in het onderwijs als in de organisatie geven we met evenementen, curriculumontwikkeling, trainingen en samenwerkingsverbanden vorm aan een inclusieve hogeschool.
Duo-conferentie Embracing Diversity creëert bewustwording binnen de filmwereld
Elonka Soros wijst de AHK op onbewuste vooroordelen.
AHK-brede studieochtend Inclusiviteit werpt licht op onbewuste vooroordelen Op 3 oktober 2018 verzamelden directeuren, studieleiders, docenten en beleidsmakers uit alle geledingen van de AHK zich voor een studieochtend Inclusiviteit over ‘unconcious biases’ (onbewuste vooroordelen). Onder leiding van diversiteitsexpert Elonka Soros, die als journalist en programmamaker aan de basis stond van een enorme omslag in het diversiteitsdenken bij de BBC, werd er gediscussieerd over vragen als ‘welke rolmodellen leveren we af?’, ‘hoe kunnen we in de toelatingen beter letten op diversiteit?’, ‘hoe kunnen we ons onderscheiden?’ en ‘waar en hoe herkennen we het talent?’. De ochtend leverde een sterk bewustzijn op over de noodzaak van meer inclusiviteit onder studenten, medewerkers en in het curriculum. De studieochtend kreeg binnen academies en stafafdelingen een vervolg met inclusiviteitstrainingen op maat.
In januari en maart 2019 organiseerde de Nederlandse Filmacademie samen met de Internationale Filmschule Köln een conferentie met als thema Embracing diversity in European filmschools. Het doel van deze duo-conferentie was het thema diversiteit en inclusiviteit te adresseren binnen de Europese filmscholengemeenschap, bewustwording te creëren en te leren van best & worst practices. De conferentie in Amsterdam werd op 23 januari 2019 geopend door Touria Meliani, wethouder Kunst en Cultuur van de Gemeente Amsterdam. Het programma van de conferentie bestond o.a. uit lezingen van keynote speakers Elonka Soros (consultant diversiteit en inclusie) en Orwa Nyrabia (directeur IDFA), workshops en discussiegroepen. Binnen de context van Geect, de Europese associatie van filmscholen, was het de eerste keer dat er een conferentie werd georganiseerd over grote maatschappelijke veranderingen in Europa en in de wereld. De conferentie in Amsterdam werd bezocht door zestig deelnemers uit negentien verschillende landen.
Tijdens Embracing Diversity kwam ook beeldvorming rondom diversiteit in films aan bod. © LegallyBlack UK
Eerste training beladen erfgoed binnen de Reinwardt Academie In december 2018 organiseerden de Reinwardt Academie en de Rijksdienst voor het Cultureel Erfgoed de training Sharing Stories on Contested Histories. Het was voor het eerst dat in Nederland een internationale training werd georganiseerd, gericht op beladen erfgoed en de presentatie ervan. Achttien jonge erfgoedprofessionals uit elf verschillende landen kwamen van 2 tot 14 december samen en wisselden kennis uit. Met partners als het Amsterdam Museum, het Rijksmuseum, het Tropenmuseum, Imagine IC, Black Heritage Tours en The Black Archives, het Mauritshuis, West Den Haag en het Nationaal Archief werd gezocht naar manieren om meerdere perspectieven beter tot uiting te laten komen binnen de erfgoedsector. In december 2019 volgt de tweede editie van de training, in 2020 zal de derde en laatste editie plaatsvinden. Sharing Stories on Contested Histories maakt deel uit van het programma Gedeeld Cultureel Erfgoed, onderdeel van het internationaal cultuurbeleid 20172020 van de ministeries van OCW en Buitenlandse Zaken.
Nederlandse Filmacademie
Studenten leren internationaal co-produceren tijdens uitwisseling in München
Filmacademie zoekt samenwerking met het Film Lab van Meervaart Studio Om een diverse groep jongeren uit verschillende Amsterdamse wijken enthousiast te maken om bij de Filmacademie te komen studeren, is de academie een samenwerking aangegaan met de Meervaart Studio in Amsterdam Nieuw-West. Daar volgt iedere week een groep filmfanatiekelingen uit Nieuw-West de workshop Film Lab. Zij leren alles over film: scripts schrijven, montage, belichting, geluid en meer. Sinds 2018 is de Filmacademie betrokken bij de ontwikkeling en invulling van de workshops en het maakproces. Ook opent de Filmacademie haar deuren voor deze jongeren uit Nieuw-West door ze uit te nodigen op de academie voor de viewing van hun gemaakte werk. Door deze samenwerking is inmiddels de eerste student uit de pool van het Film Lab toegelaten tot de Filmacademie.
In november 2018 organiseerde de productieafdeling van de Filmacademie in samenwerking met de Hochschule für Film und Fernsehen in München een tiendaagse workshop internationaal co-produceren. De workshop vond deels plaats in München en deels in Amsterdam. Tijdens de uitwisseling waren diverse gastsprekers uit beide landen te gast: vertegenwoordigers van Nederlandse en Duitse filmfondsen, omroepen, streaming platforms en natuurlijk producenten uit beide landen. Middels lezingen, masterclasses en voorbeelden van case studies kregen de studenten meer inzicht in de mogelijkheden voor co-produceren, maar ook in de culturele verschillen bij samenwerken tussen Nederland en Duitsland. In vier Nederlands-Duitse teams werd hard gewerkt aan de ideevorming en opzet van een financieringsplan voor een internationale co-productie. De eindresultaten werden klassikaal gepresenteerd aan de medestudenten. De komende jaren zal deze uitwisseling worden voortgezet en mogelijk worden uitgebreid met andere filmscholen in Zweden en/of Denemarken.
Filmacademie introduceert nieuw programma propedeusejaar Om beter aan te sluiten op wensen van studenten en docenten is het propedeusejaar vernieuwd. Enkele wensen waren: meer uitdaging voor studenten om zelf actief te zijn, meer structuur en samenhang, meer afwisseling in onderwijsvormen, meer aandacht voor persoonlijke ontwikkeling en een betere spreiding van studielast en toetsmomenten. In samenwerking met Joyce Brouwer van LEARN! Academy en in samenspraak met de studieleiders, docenten en een studentendenktank hebben ontwikkelteams zes herkenbare onderwijsblokken gerealiseerd. De filmlijst is diverser gemaakt, er is een nieuwe leerlijn Film in Context ontwikkeld en de studenten werken in een nieuwe digitale leeromgeving. Het vernieuwde programma is in het studiejaar 2018/2019 voor het eerst uitgevoerd en uit evalutaties is gebleken dat studenten en docenten enthousiast zijn over de ingeslagen weg.
Nieuwe geluidsstudio’s in gebruik genomen Aan het einde van het studiejaar 20182019 werd een belangrijk onderdeel in het meerjarig verbouwingsproces op de Filmacademie afgerond. Op de tweede verdieping van de Filmacademie zijn vier geheel nieuwe geluidsstudio’s gebouwd. De nieuwe studio’s zijn multifunctioneel ingericht (er kan zowel worden opgenomen als worden gemonteerd en gemixt) en ze staan bovendien allemaal in verbinding met elkaar. Hierdoor is er ruimte en flexibiliteit voor studenten gecreëerd om tegelijkertijd aan meerdere projecten te kunnen werken. Bovendien is er een nieuwe foley-vloer aangelegd in Studio 6, waarmee sound designers aan de slag kunnen om de geluidsvormgeving van nieuwe filmprojecten te optimaliseren en het publiek nóg meer bij de filmische vertelling te betrekken.
Onderzoek Straatwaarden afgesloten met eindpublicatie Meer straatwaarden
Reinwardt Academie
Op zoek naar de nieuwe erfgoedstudent: My Future Classic Eind 2018 lanceerde de Reinwardt Academie de campagne My Future Classic. Studiekiezers kunnen op www.myfutureclassic.nl interviews lezen met vier alumni van de bacheloropleiding Cultureel erfgoed. Hoe hebben zij de studie ervaren, wat is hun favoriete cultureel erfgoed en wat voor werk zijn ze uiteindelijk gaan doen? Prachtige foto’s laten Lois aan het werk zien bij het Nederlands Instituut voor Beeld en Geluid, Sander bij de gemeente Alkmaar, Talitha bij het Mondriaan Fonds en Robin als zelfstandig ondernemer. Hun verhalen schetsen een duidelijk beeld van de opleiding en van de kansen op de arbeidsmarkt daarna. De campagne komt terug in de brochure, op de Reinwardtwebsite, op ansichtkaarten, op social media en op open dagen in de vorm van een Q&A. Op Instagram wordt daarnaast #myfutureclassic gebruikt om het begrip cultureel erfgoed te laden en volgers te stimuleren tot nadenken hierover.
Webinar over emotienetwerken Op 20 mei organiseerde het LKCA samen met de Nederlandse Commissie van Unesco het interactieve webinar Emotienetwerken: erfgoed als werkwoord. Dit gebeurde in het kader van de internationale week van de kunsteducatie met als thema ‘betwist erfgoed’. Tijdens het webinar vertelde lector Cultureel erfgoed Hester Dibbits uitgebreid over de mede door haar ontwikkelde methode Emotienetwerken. Erfgoed gaat over emoties en over betekenisgeving die ontstaat in de uitwisseling van meningen en herinneringen. En dat kan schuren. Emotienetwerken brengt het proces van betekenisgeving in kaart en maakt het bespreekbaar, zodat mensen met andere perspectieven elkaar beter leren kennen en begrijpen. Andrée van Es sprak tijdens het webinar over het werk van de Nederlandse Commissie van Unesco.
Op 22 mei werd in Pakhuis de Zwijger het boek Meer straatwaarden: Een pleidooi voor erfgoedmaken als engagement gepresenteerd. Dit boek is de eindpublicatie van het Reinwardt-onderzoek Straatwaarden, dat erfgoedvorming in de publieke ruimte presenteert als een continu, maatschappelijk ontwerpproces. Waar in het lopende debat over stedelijke ruimtes steeds meer wordt gesproken over ‘stadmaken’, zo verschuift hier het blikveld van erfgoed naar ‘erfgoedmaken’. Wie bepaalt wat erfgoed is in een tijd van veranderende verhoudingen tussen burger, overheid en leefomgeving? Deze vraag stond ook centraal tijdens de boekpresentatie, waar onder anderen Esther Agricola (directeur Ruimte en Duurzaamheid gemeente Amsterdam), Karin Westerink (hoofd Monumenten en Archeologie gemeente Amsterdam), Teun van den Ende (Platform VOER) en Charlot Schans (STIPO) spraken over het belang van verbindingen met de samenleving.
De eindpresentatie van Meer Straatwaarden in Pakhuis de Zwijger. Lois Muller deelt haar favoriete erfgoedklassiers in de campagne My Future Classic.
Reinwardt neemt deel in Europees onderzoek 21st Century Skills in Heritage Welke vaardigheden heeft een erfgoedprofessional nodig om optimaal te kunnen functioneren in de 21ste-eeuwse samenleving? Daarnaar deed de Reinwardt Academie onderzoek met ondersteuning van Hogeschool Windesheim, Amsterdam Museums Meet-up, FARO en de We Are Museumscommunity. Het onderzoek werd in Europees verband uitgevoerd, met diverse focusgroepen in Amsterdam, Brussel en Katowice. Vanuit het werkveld is met grote belangstelling gereageerd. De resultaten zijn gedeeld via diverse internationale platforms, waaronder het Nationaal Museumcongres en de ICOM General Conference in Kyoto, en worden komend jaar gepubliceerd door Routledge.
Technologie
VR-installatie van Vesna Petresin in het kader van het IDLab.
De kunsten worden in toenemende mate beïnvloed door technologische ontwikkelingen en innovaties. Nieuwe technologieën zullen het maakproces blijvend veranderen en er zal steeds meer crossmediaal worden gewerkt. In de toekomst zullen kunst in de fysieke ruimte en kunst in de digitale wereld steeds meer hand in hand gaan. Het is van groot belang onze studenten daarvoor op te leiden. In de afgelopen jaren hebben de digitalisering en technologisering daarom ook in ons onderwijs een enorme vlucht genomen.
VRAcademy van start in VRBASE
3D-printen, lasersnijden, VR en meer in de MakerSpace.
AHK ontwikkelt MakerSpace op Marineterrein Om studenten de mogelijkheid te bieden met de nieuwste technologieën in aanraking te komen en meer multidisciplinair te kunnen werken, heeft de AHK een nieuw lab ontwikkeld op het Marineterrein: de AHK MakerSpace. Studenten kunnen daar vanaf studiejaar 2019-2020 ontwerpen, maken en experimenteren met technologieën als 3D-printers, lasersnijders, virtual reality en CNC freesmachines, en met bijzondere materialen voor bijvoorbeeld maquettes, modellen, decors en installaties. De AHK zoekt op het Marineterrein ook crossovers met de community om ter plekke oplossingen te bedenken, te testen en toe te passen voor allerlei maatschappelijke uitdagingen. Op die manier doet een nieuwe generatie ontwerpers en makers vaardigheden op die onmisbaar zijn in hun toekomstige beroepsuitoefening. Studenten van de AHK werken sinds september 2018, op initiatief van de Nederlandse Filmacademie, op het Marineterrein al samen in de VRAcademy. www.ahk.nl/makerspace
In september 2018 heeft de VRAcademy, een initiatief van de afdeling Immersive Media van de Nederlandse Filmacademie, onderdak gekregen bij de VRBASE op het Marineterrein. Hier kunnen studenten en docenten van alle academies van de AHK kennismaken met technieken als VR, AR en Mixed Reality. Zij ontwikkelen concepten buiten de gevestigde structuren van hun eigen opleiding en onderzoeken zo wat die nieuwe technieken binnen hun vakgebied kunnen betekenen. De projecten binnen de VRAcademy zijn nauw verbonden met het lectoraat van de Nederlandse Filmacademie, waarin artistiek onderzoek centraal staat. Student Regie documentaire Roshan Nejal realiseerde bijvoorbeeld afgelopen studiejaar een uitbreiding van zijn documentaire Familyfood, waarin hij het thema overgewicht aan de kaak stelt. Binnen een VR-ervaring wil hij de gebruiker laten voelen wat de fysieke impact van overgewicht is.
Experimenteren met kunst, wetenschap en techniek.
ArtechLAB is voortrekker in ArtSciences Sinds 2016 neemt de Breitner Academie deel aan ACIN, het Amsterdam Creative Industries Network. Van daaruit werd het ArtechLAB ontwikkeld. In dit lab komen kunst, techniek en wetenschap bij elkaar met als doel kunst- en techniekonderwijs te vernieuwen. Onder leiding van coördinator Michiel Koelink leverde ArtechLAB een bijdrage aan het congres ROBOT-love, de LKCAonderwijsdag en de International Society for Education Through Art | InSEA in Helsinki. Ook verzorgde het ArtechLAB nascholingen, diverse lezingen en workshops. De deelname aan het Amsterdam Light Festival is een belangrijk project binnen het lab en elk jaar een grote publiekstrekker. In samenwerking met het Lectorenplatform Onderwijs op het snijvlak van kunst, wetenschap en technologie werd in 2019 een bronnenbank voor leerlingen en docenten ontwikkeld: www.artsciencedatabase.com www.artechlabamsterdam.nl
IDlab presenteert Open Studio ID.OS
Roshan Nejal breidde zijn documentaire uit met VR in de VRAcademy.
Het IDlab (Interdisciplinair Digitaal Laboratorium) geeft de nieuwste digitale ontwikkelingen een plek binnen de Academie voor Theater en Dans en
daarmee binnen de podiumkunsten van de 21ste eeuw. Het IDlab is een vrijplaats voor interdisciplinaire samenwerking en een laboratorium om te experimenteren met digitale ontwikkelingen en technieken als videomapping, augmented reality en gametechnologie. Met, voor en door studenten, docenten en verschillende opleidingen binnen de AHK. Én met de buitenwereld: kunstenaars, andere academies en disciplines, universiteiten, theaters, festivals en mediabedrijven. Te gast in 2018-2019 waren onder anderen transdisciplinair kunstenares Vesna Petresin, dj-producer Rich Medina en performancekunstenaar Frederick Rodrigues. www.atd.ahk.nl/idlab
CvA Online gaat wereldwijd In 2018 ging CvA Online (het online conservatorium) wereldwijd. Met CvA Online kunnen muzikanten interactieve lessen via internet volgen van de docenten van het Conservatorium van Amsterdam. Het aanbod bestaat uit online cursussen, een-op-een lessen via videoconferencing en de mogelijkheid om masterclasses live via internet bij te wonen. Zo krijgen studenten vanaf praktisch elke plek op de wereld optimale begeleiding van de docenten van het Conservatorium van Amsterdam. In 2018 startte het Conservatorium van Amsterdam tevens een Artist in Residence-programma met instituten zoals Manhattan School of Music, Royal Academy of Music (London) en Sibelius Academy (Helsinki). Via het vernieuwende video conferencing system Polycom kunnen docenten en studenten nu realtime vanuit verschillende werelddelen met elkaar musiceren en kennis uitwisselen. www.cvaonline.nl
Breitner Academie
Breitner Academie neemt voor vierde keer deel aan Amsterdam Light Festival
Studio Breitner laat leerlingen van middelbare scholen en mbo’s kennismaken met (beeldende) kunst en vormgeving.
Succesvolle pilot Studio Breitner Studio Breitner is de kunsttalentklas voor beeldende kunst en vormgeving van de Breitner Academie. Leerlingen van uiteenlopende middelbare scholen en mbo-scholen maken gedurende tien middagen kennis met theorie, (nieuwe) technieken, materialen en actuele vormen van beeldende kunst. Het doel van deze kunsttalentklas is het ontwikkelen van beeldend talent, het leren samenstellen van een portfolio en het bevorderen van de doorstroom naar het hbo. Daarnaast richt Studio Breitner zich ook op jongeren die minder snel in aanmerking komen met kunst. Studio Breitner startte in het voorjaar van 2019 met leerlingen van het IJburg College, IVKO, Damstede en CSB Amsterdam. In november 2019 start de tweede editie van Studio Breitner met zes middelbare scholen en twee mbo-scholen. www.breitner.ahk.nl/projecten/ studio-breitner
Tijdens het Amsterdam Light Festival van 2018 was het werk van student Meke Vrienten te bewonderen. Het lichtkunstwerk van Meke met de titel Natuurlijk Licht bestond uit een installatie van meer dan veertig alledaagse objecten. Het werk was een ode aan de lampen die ons leven verlichten zonder dat wij hier stil bij staan. Daarnaast stond de installatie symbool voor de massaconsumptie en de onverschillige manier waarop wij omgaan met onze leefomgeving. De Breitner Academie levert sinds 2015 een bijdrage aan het Amsterdam Light Festival in de vorm van een lichtkunstwerk gemaakt door één of meerdere studenten. In 2019 is er wederom werk van studenten te zien.
Jaarlijkse themaweek Artists in Residence over ‘Eros’
Proefschrift en symposium over pedagogische praktijk van kunstenaardocenten Op 9 november 2018 ontving Marike Hoekstra – onderzoeker, beeldend kunstenaar en docent vakdidactiek en onderzoek aan de Breitner Academie en de master Kunsteducatie – haar PhD voor het proefschrift Artist teachers and democratic pedagogy. Marike deed onderzoek naar de specifieke kwaliteiten van kunstenaardocenten (professionals met een dubbele beroepspraktijk als kunstenaar en als docent). Het doel van het onderzoek was om door kleinschalige, interpretatieve analyses van de praktijken van kunstenaardocenten, de betekenis te onderzoeken van kunstenaardocenten voor een democratische/kritische pedagogische praktijk. Het langlopend dissertatieonderzoek (2014-2018) vond plaats bij de University of Chester onder begeleiding van professor Jeff Adams. In mei 2019 organiseerde de Breitner Academie, de master Kunsteducatie en het Lectoraat Kunsteducatie het symposium Making a Thirdspace, naar aanleiding van haar onderzoek. Dit symposium was een onderdeel van de UNESCO International Arts Education Week.
De jaarlijkse themaweek van de Artists in Residence van de Breitner Academie werd in 2019 omgedoopt in De week van Eros. Dit jaar stond het online kunstmagazine Mister Motley aan het roer. Onder begeleiding van kunstenaars als L.A. Raeven, David Bade en Koes Staassen maakten de studenten beeldend werk binnen het thema erotiek. Daarnaast gingen kunstenaars, schrijvers, sprekers en wetenschappers met studenten in gesprek over seks, seksualiteit en intimiteit. Door deze vaak moeilijke begrippen uitvoerig te bespreken werden studenten ondergedompeld in de betekenis en waarde van seksualiteit in de beeldende kunst. De week werd afgesloten met een drukbezochte expositie van het werk dat de studenten onder supervisie van de kunstenaars hadden gemaakt.
Een van de ontwerpen tijdens De week van Eros.
Academie voor Theater en Dans
Nieuwe master Creative Producing leidt de creative producer van de toekomst op
Dansopleiding Expanded Contemporary Dance verbindt uiteenlopende dansstijlen
De nieuwe masteropleiding Creative Producing - Entrepreneurship in the Arts ging in september 2018 van start. Deze tweejarige, interdisciplinaire deeltijdopleiding is de eerste opleiding voor creative producers in Nederland. Vanuit een uitgesproken visie op ontwikkelingen in de wereld en de kunsten realiseren creative producers een grote verscheidenheid aan kunstprojecten met een maatschappelijk, politiek en financieel draagvlak. De creative producer verbindt kunstenaars, financiers en publiek op een innovatieve en duurzame wijze met elkaar. De master is van start gegaan met vijftien studenten. www.atd.ahk.nl/opleidingen-theater/ das-creative-producing
De nieuwe opleiding Expanded Contemporary Dance (ECD) verwelkomt gepassioneerde, open-minded studenten met een onderzoekende geest uit alle dans- en performancestijlen, culturele achtergronden en delen van de wereld. In het eerste jaar van ECD volgen studenten uit vijf verschillende continenten een programma met hedendaagse dans, somatische technieken, creatie, theorie en onderzoek. De audities vonden plaats in drie selectierondes. Afhankelijk van de financiële mogelijkheden en reiscapaciteit van de kandidaten werd de mogelijkheid geboden auditie te doen met een video. Er zijn meer dan vierhonderd aanmeldingen binnengekomen in 2019. Ongeveer hondervijftig auditanten werden geselecteerd om deel te nemen aan de eerste ronde, zestig aan de tweede. Uiteindelijk werden in de derde ronde 22 studenten geselecteerd om deel te nemen aan het eerste jaar van ECD.
Marcus Azzini wordt geïnterviewd voor de podcast 50 jaar Regie.
Regie Opleiding bestaat 50 jaar Het vijftigjarig bestaan van de Regie Opleiding in 2018 was een reden voor een feestelijke duik in het roemrijke verleden van de opleiding. In een interviewreeks met alumni tijdens het Nederlands Theater Festival ontving Oscar van den Boogaard beroemde en beruchte oud-studenten uit binnenen buitenland – onder meer Erik Vos, Gerardjan Rijnders, Marcus Azzini, Ira Judkovskaja, Lotte de Beer, Jan Joris Lamers, Johan Doesburg, Leonard Frank en, uit Noorwegen, Victoria H. Meirik. Hij sprak met hen over hun visie op het vak en het theater van toen en nu. Van de interviews is een podcast-serie verschenen die te beluisteren is op www.atd.ahk.nl/lichting/50-jaar-regie
Workshop met o.a. studenten van Expanded Contemporary Dance tijdens het Artist in Residence-programma Training the Future: Context, Difference and Awareness in Dance Education. Het werkveld van de creative producer is interdisciplinair en divers.
Studenten Theater en Dans bemachtigen bijzondere internationale stageplaatsen Vanuit de Academie voor Theater en Dans zijn jaarlijks tientallen studenten en docenten betrokken bij internationale uitwisselingsprojecten. Daarnaast gingen in schooljaar 2018-2019 ongeveer veertig studenten naar het buitenland voor een stage. Enkele opvallende stages: Ana Van Tendeloo, student Moderne Theaterdans, kreeg de mogelijkheid om stage te lopen bij Tanzcompagnie Konzert Theater Bern, een van de meest vooraanstaande Zwitserse dansgezelschappen. Sarah Abicht, eveneens student Moderne Theaterdans, liep stage bij Skånes Dansteater, een gerenommeerd internationaal bekend dansgezelschap uit Malmö in Zweden. Femke Heskes en Lisa de Kwant, studenten Theaterdocent, reisden af naar Australië, waar zij bij het Back to Back Theatre aan de slag gingen met mensen met een verstandelijke beperking.
Ana Van Tendeloo tijdens haar stage bij Tanzcompagnie Konzert Theater Bern.
Academie gastheer voor twaalf uur durende theatermarathon Op 22 juni 2019 was de Eigen Werk Marathon van het ITS Festival te zien bij de Academie voor Theater en Dans. Het publiek kon op één dag kennismaken met het eigen werk van de nieuwste generatie theatermakers van alle Nederlandse toneelscholen. De dag maakte deel uit van het zes dagen durende ITS Festival, een bruisende ontmoetingsplek voor afstuderende theatermakers, professionals en theaterpubliek. De Eigen Werk Marathon is een avontuurlijke, twaalf uur durende marathon van meer dan twintig kortere voorstellingen, gemaakt door bijna vijftig studenten. Naast grote, klassikale voorstellingen, die tijdens het festival in de Nes getoond worden, maken veel studenten ook hun eigen, kortere afstudeervoorstellingen: een solo, een installatie of een doorlopende performance met veel ruimte voor experiment en vernieuwing. De Eigen Werk Marathon bood ruimte aan al deze projecten in de studio’s van de Academie voor Theater en Dans.
STAN van mime-studente Zoë Schollée was een van de voorstellingen tijdens de Eigen Werk Marathon 2019.
Verbinding met de samenleving
Lifestagram, een onderdeel van het project It Never Rains in Streetview van de Breitner Academie.
De AHK leidt kunstenaars en cultuurmakers op. Wij doen dat vanuit de overtuiging dat kunst en cultuur kernwaarden vormen in ons bestaan. En dat kunst en cultuur altijd iets zeggen over onze maatschappij, en de verantwoordelijkheid die we als mens ten opzichte van die maatschappij en onze medemens hebben. De AHK leidt studenten op die deze vorm van burgerschap met zich meedragen. Dat betekent dat de samenleving altijd dichtbij moet zijn. Dat onze studenten kunnen leren in de context van de maatschappij en die al tijdens hun studie mede kunnen ontwikkelen. Dat ze als ambassadeurs de waarde van kunst en cultuur kunnen uitdragen. En dat ze dat blijvend kunnen doen, omdat ze zich ook na hun studie een leven lang blijven ontwikkelen, in hun vakgebied en hun ondernemerschap.
It Never Rains in Streetview legt verbindingen in Amsterdam-Noord In het vak Kunst en Omgeving zijn alle vormen van werk toegestaan waarin ‘de maatschappij als materiaal’ centraal staat. In 2019 was het thema It Never Rains in Streetview. Centraal daarbij stond mediated reality: hoe beïnvloedt de digitale wereld onze interactie met onze omgeving? De moderne mens is inmiddels zo verweven met het internet dat een wereld zonder onmogelijk lijkt. Dit thema riep vragen op over de scheidslijn tussen online en offline en de verhouding tussen mensen met hun omgeving en met elkaar. De studenten werkten het thema uit in projecten met de buurt, zoals Like Bike, een tijdelijke fietstaxiservice in Amsterdam-Noord. Likes op Facebook en Instagram dienden als brandstof voor de tandemfietstaxi en elke like stond gelijk aan honderd meter vervoer. Het vak werd afgesloten met een tentoonstelling van alle projecten bij FramerFramed. www.breitner.ahk.nl/projecten/ kunst-omgeving
De Like Bike tijdens It Never Rains in Streetview.
Eindexamenexpositie Waste no More vraagt aandacht voor materiaalverspilling In het eerste weekend van november bezochten meer dan twaalfhonderd mensen de afstudeerprojecten van de Academie van Bouwkunst, in de nieuwe AHK MakerSpace op het Marineterrein. De Graduation Show 2018 droeg de titel Waste No More. Hiermee werd aandacht gevraagd voor de rijkdom aan maquettes, schetsen en andere materialen die in de loop van het ontwerpproces vaak verloren gaat. De afstudeertentoonstelling was het eerste event dat plaatsvond in de nieuwe werkplaats van de AHK. www.bouwkunst.ahk.nl/actueel/ graduation-show/2018
Conservatorium zet zich sterk in voor Méér Muziek in de Klas Aanbod ondernemerschapscursussen uitgebreid Na het succes van voorgaande jaren kwam op veler verzoek een vervolg op de zzp-cursus Ondernemen in de creatieve sector. In mei en juni 2019 organiseerde de Academie voor Theater en Dans in samenwerking met IXA en twee alumni een serie masterclasses Boost Your Business - Ondernemen in de creatieve sector, voor studenten en alumni die al een aantal jaar actief zijn als creatief of cultureel ondernemer en grip willen krijgen op de groei van hun onderneming. De thema’s van de masterclasses, gegeven door experts uit het werkveld, waren: Maak je internationale ambities waar, Groei door slimme samenwerkingen en Versterk je positie in de markt. www.ahk.nl/ondernemen
De eindexamenexpositie Waste no More wordt geopend.
Het Conservatorium van Amsterdam is partner en mede-initiatiefnemer van Méér Muziek in de Klas. Deze organisatie, met Koningin Máxima als ere-voorzitter, heeft als doelstelling structureel muziekonderwijs voor alle 1,6 miljoen basisschoolkinderen in 2020 te realiseren. Het Conservatorium van Amsterdam heeft hiertoe verschillende projecten en programma’s ontwikkeld. In schooljaar 2018-2019 realiseerde het Conservatorium vanuit de opleiding Docent Muziek een samenwerking met alle Pabo’s in de regio om muziek in het curriculum een grotere rol te geven. Daarmee ligt het programma goed op schema om de doelstellingen te behalen.
Conservatorium van Amsterdam
GAIA vormt jong muziek talent tot ambassadeurs voor de jazz
Masterprofiel Orkestacademie groot succes Het masterprofiel Orkestacademie, waarvan de afgelopen jaren de eerste studenten afstudeerden, is een groot succes. Beide studenten wonnen de audities voor het Nederlands Philharmonisch Orkest (NedPho) onmiddellijk na hun afstuderen en hebben daarmee direct een baan in een vooraanstaand orkest. Het masterprofiel richt zich op de uitdaging hoe je een auditie kunt winnen (de beste zijn in het uitvoeren van een solo-concert) en vervolgens hoe je optimaal kunt presteren in je nieuwe baan (solisten begeleiden als teamspeler in een orkest). In het masterprofiel wordt intensief samengewerkt met het NedPhO, waar studenten in hun tweede jaar stagelopen en leren functioneren in een orkest. Bij goed gevolg kunnen zij direct doorstromen naar de tweede auditieronde voor posities in het orkest. Dit heeft direct zijn vruchten afgeworpen voor de eerste afgestudeerden.
De Global Association for Interconnective Arts (GAIA) is een samenwerking tussen het Conservatorium van Amsterdam, Berklee Global Jazz Institute, de School of Jazz and Contemporary Music van The New School in New York, het Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris en de Siena Jazz Academy. GAIA onderzoekt en implementeert nieuwe manieren om muziekvakstudenten op te leiden. Onder leiding van Danilo Pérez, oprichter en artistiek directeur van het Berklee Global Jazz Institute, vormt GAIA jonge musici tot ambassadeurs van de jazz. De samenwerking omvat de oprichting van een ensemble van studenten die geselecteerd worden op hun artisticiteit, persoonlijkheid en toewijding aan de muziek. De internationale groep zal over de hele wereld optreden en studeren. De eerste groep begon in maart 2019 met een tournee door Nederland, een opname en optredens op locaties zoals het Bimhuis in Amsterdam.
Internationaal masterprogramma Eujam biedt uitdagend programma aan jazztalent
Amsterdam Electronic Music Academy ontwikkeld in samenwerking met EDM-werkveld EDM, Electronic Dance Music, is in no time uitgegroeid tot een van de populairste hedendaagse muziekgenres. Opleidingen op dit gebied zijn er echter nauwelijks. In samenwerking met ID&T-oprichter Duncan Stutterheim en The School of House ontwikkelde het Conservatorium van Amsterdam daarom de Amsterdam Electronic Music Academy: een tweejarig programma, dat ambitieuze dj’s en producers klaarstoomt voor een carrière in de elektronische muziek. In september 2018 ging de pilot van start. Naar aanleiding van deze pilot is de opleiding geaccrediteerd als Associate Degree en starten er in september 2019 negentien studenten met een uitdagend curriculum, in nauwe samenwerking met de industrie. www.conservatoriumvanamsterdam.nl/ aema
Eujam is een gezamenlijk masterprogramma, aangeboden door de conservatoria van Amsterdam, Berlijn, Kopenhagen, Parijs en Trondheim. Per jaar kunnen twee masterstudenten per instellingen instromen in dit programma dat speciaal is ontworpen voor getalenteerde hedendaagse jazz-artiesten die voorop willen blijven lopen in ontwikkelingen in muziek, cultuur en het muziekbedrijf. Eujam-studenten krijgen de mogelijkheid om Europese jazz te onderzoeken in zijn brede artistieke, culturele en ondernemersaspecten. De studenten zullen artistieke projecten ontwerpen en uitvoeren in samenwerking met professionele artiesten, organisaties en zakelijke ondernemingen, en ze krijgen het vooruitzicht om een sterk internationaal professioneel netwerk te ontwikkelen.
Academie van bouwkunst
Duurzaamheid centraal thema binnen onderzoek Han Wiskerke (hoogleraar Rurale Sociologie) en Saline Verhoeven (landschapsarchitect) presenteerden in september 2018 de publicatie Flourishing Foodscapes, de afsluitende publicatie van het landschapsarchitectuurlectoraat Foodscapes (2013-2016) dat onderzoek deed naar voedsellandschappen. Ondertussen is, onder leiding van lector Sven Stremke (landschapsarchitect) de onderzoeksgroep High-Density Energy Landscapes van start gegaan. Zijn onderzoek richt zich op de ontwikkeling van duurzame energielandschappen met speciale aandacht voor de rol van ontwerpen en de ontwerper in relatie tot energietransitie. In november 2018 overhandigde Ton Schaap (voormalig lector Stedenbouw) het eerste exemplaar van zijn publicatie Real Urbanism: decisive interventions aan wethouder Marieke van Doorninck (Ruimtelijke Ontwikkeling en Duurzaamheid). Deze publicatie, met voorbeelden van succesvolle stadsplanning, is de neerslag van het onderzoek van het stedenbouwlectoraat Design in Urbanism (2011-2014) aan de Academie van Bouwkunst. www.bouwkunst.ahk.nl/lectoraten
Ton Schaap overhandigt het eerste exemplaar van Real Urbanism aan Marieke van Doorninck.
De stad van klei die studenten Bouwkunst maakten onder leiding van Alexander Brodsky.
Artist in Residence Alexander Brodsky zoekt grenzen van de verbeelding De Academie van Bouwkunst heeft kunstenaar en architect Alexander Brodsky uitgenodigd als Artist in Residence voor het studiejaar 20182019. Tijdens de Winter School 2019 hebben alle eerste- en tweedejaars studenten Architectuur, Stedenbouw en Landschapsarchitectuur samengewerkt in dit twee weken durende onderzoeken ontwerpprogramma. Samen met hen heeft Brodsky een imaginaire stad van klei gemaakt, een project dat past in een reeks van kleiprojecten waarin deze Artist in Residence de grenzen van de verbeeldingskracht verkent. Elke student maakte bouwstenen voor de uiteindelijke stad van klei van ruim 80m2. Een publicatie over het project verschijnt eind 2019.
Collegereeks African Realities belicht bouwkundige uitdagingen Afrikaanse bevolkingsgroei Van februari tot en met mei 2019 vond op de Academie van Bouwkunst en in Pakhuis de Zwijger de collegereeks African Realities plaats. De reeks was een introductie op de ontwikkelingen in architectuur, stedenbouw en landschapsarchitectuur die op het continent Afrika plaatsvinden; een continent met een grote diversiteit aan culturen, verschillende landschappen en waar de bevolkingsgroei naar verwachting komende eeuw enorm toeneemt. Dit heeft, mede als gevolg van de beweging van platteland naar stad, consequenties voor de rap groeiende stedelijke gebieden. Al deze ontwikkelingen zijn redenen voor de Academie van Bouwkunst om hier aandacht aan te besteden.
Studenten bestuderen het waterbeheer van Semarang in Indonesië.
Internationale onderwijsprojecten in het teken van klimaatverandering Tijdens diverse internationale onderwijsprojecten gingen studenten Architectuur, Landschapsarchitectuur en Stedenbouw aan de slag met duurzaamheidsvraagstukken. In Semarang (Indonesië) bestudeerden de studenten het waterbeheer van de stad. De opdracht was onderdeel van het project Water as Leverage for Resilient Cities Asia, gecoördineerd door speciale watergezant Henk Ovink. In september reisden studenten en docenten naar Boston Architectural College om met studenten en docenten aldaar ervaring en kennis uit te wisselen rondom klimaatverandering en de gevolgen daarvan voor de bescherming van kuststeden. Het was een week van workshops, discussies en werkbezoeken.
Onderzoek
Expositie in het kader van het Artist in Residence-programma De week van Eros.
Onze wereld vraagt om kunstenaars, ontwerpers, erfgoedprofessionals en docenten die een onderzoekende houding combineren met een groot reflectief vermogen. Het onderzoek aan de AHK vergroot de interactie tussen traditie en vernieuwing, theorie en praktijk, kunst en andere sectoren. Het draagt actief bij aan kennisontwikkeling en kennisverspreiding. Wij willen onze studenten en alumni de mogelijkheid bieden om stappen te zetten op het gebied van artistiek onderzoek. We zijn er namelijk van overtuigd dat artistiek onderzoek en het scheppend vermogen van kunstenaars tot andersoortige kennis leidt dan de strikt wetenschappelijke wijze. Door vooraanstaande kunstenaars als Artists in Residence uit te nodigen, brengen we artistiek onderzoek dicht bij de studenten.
Researching the Arts biedt staalkaart van het werk van de AHK-lectoren In augustus 2018 publiceerde de AHK het boek Researching the Arts – een bloemlezing uit het werk van de AHK-lectoren. Het boek is samengesteld ter ere van het afscheid van Bridget Kievits als lid van het College van het Bestuur van de AHK. Als portefeuillehouder Onderzoek was zij gedurende haar bestuursperiode nauw betrokken bij de ontwikkelingen binnen de lectoraten. Researching the Arts is een ode aan de nieuwsgierigheid en aan de oorspronkelijkheid. De bundel gaat in op educatieve vragen en de rol van de kunstenaar, op de rol van kunstonderwijs, op kunstfilosofische vragen, op het belang van erfgoedprofessionals in deze tijd, op landschappen en op de verhouding tussen theorie en praktijk in het kunstonderwijs. De bijdragen laten de vele kleuren en inzichten van het onderzoek van de lectoren aan de academies van de AHK zien. www.ahk.nl/onderzoek/publicaties
Lectoraat Kunsteducatie initieert landelijk lectorenplatform en conferentie
Comenius Senior Fellow-beurs voor lectoren Mieke Bernink en Marijke Hoogenboom
Emiel Heijnen en Melissa Bremmer, lectoren Kunsteducatie, hebben het initiatief genomen voor een landelijk lectorenplatform op het snijvlak van kunst, wetenschap en technologie: ArtsSciences. Het doel van het platform, dat financieel ondersteund wordt door SIA en waarvan de AHK penvoerder is, is leerlingen en studenten vanuit verschillende kennisdomeinen te stimuleren om samen op zoek te gaan naar nieuwe manieren van leren en het oplossen van problemen. In mei 2019 organiseerde het platform de conferentie Arts ♥ Sciences in Amsterdam. Keynotes werden verzorgd door het Londense activistische onderzoekscollectief Forensic Architecture en door kunstenaar/wetenschapper Špela Petri , die inzicht gaf in haar onderzoek naar het erotische leven van planten. Daarna volgden deelnemers deelsessies over o.a. de designathon methodiek, innovatieve ArtsSciencespraktijken in het hoger onderwijs en het zelf ontwerpen van transdisciplinaire lessen. Tot slot presenteerde het lectorenplatform haar onderzoeksagenda over ArtsSciences-onderwijs. www.ahk.nl/lectoraten/educatie/ lectorenplatform-okwt
AHK-lectoren Mieke Bernink (Lectoraat Film, Nederlandse Filmacademie) en Marijke Hoogenboom (DAS Research, Academie voor Theater en Dans) ontvingen in 2018 een Comenius Senior Fellow-beurs. Deze beurzen van € 100.000 zijn bedoeld voor het doorvoeren van een innovatie of verbetering binnen een opleiding in het hoger onderwijs. Mieke Bernink ontving de beurs voor het project The bridge, dat het contact beoogt te versterken tussen filmstudenten onderling en met professionals uit de film- en kunstwereld. Marijke Hoogenboom wil met het project Bridging the gap: towards a full cycle of education in the performing arts individuele choreografen en theatermakers ondersteunen bij het opzetten van een onderzoeksproject voor de masteropleidingen van DAS Graduate School. Hierdoor worden zij voorbereid op deelname aan het (inter)nationale onderzoeksterrein.
De onderzoeksagenda van het lectorenplatform.
Installatie van Vesna Petresin, Artist in Residence bij de AHK.
Artists in Residence stimuleren onderzoekende houding studenten Een groot aantal vooraanstaande kunstenaars ging in schooljaar 2018-2019 met AHK-studenten aan de slag om actuele thema’s en ontwikkelingen in de kunstpraktijk te onderzoeken. Alexander Brodsky ging met Bouwkunst-studenten op zoek naar de grenzen van de verbeelding; L.A. Raeven, David Bade, Koes Staassen, Aukje Dekker en Kinke Kooi confronteerden Breitner-studenten met vraagstukken over seks, seksualiteit en intimiteit; Vesna Petresin onderzocht met studenten en alumni de mogelijkheden die extended media (AR/VR/ XR) bieden bij het creëren van ervaringen; en Shailesh Bahoran, Drosha Grekhov, Judith Sánchez Ruíz, Calixto Neto, John Agesilas, Saâdia Sooyah, Mariem Guellouz en Teana BostonMammah gingen met studenten Dans het gesprek aan over de toekomst van het dansonderwijs. www.air.ahk.nl
Marijke Hoogenboom (links) en Mieke Bernink (rechts) ontvingen beiden een Comenius Senior Fellow Beurs.
Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten
Annet Lekkerkerker treedt toe tot het College van Bestuur
Bridget Kievits tijdens haar afscheid van de AHK.
De Raad van Toezicht van de AHK benoemde in 2019 Annet Lekkerkerker tot opvolger van Bridget Kievits in het College van Bestuur. Voor haar komst naar de AHK was zij algemeen directeur van het Holland Festival, een van de meest vooraanstaande culturele festivals ter wereld. Ze geniet grote bekendheid in de culturele sector. Zo was zij tevens programmeur van de Stadsschouwburg Amsterdam en directeur van theatergezelschap ZT Hollandia. Naast haar functie als lid van het College van Bestuur heeft ze diverse nevenfuncties in de culturele sector, heeft ze zitting in de NTR Adviesraad en is ze voorzitter van het ACI, het Amsterdams Overleg Culturele Instellingen.
Bridget Kievits verruilt College van Bestuur AHK voor de HAN Collegelid Bridget Kievits heeft in augustus 2018 de AHK verlaten om aan te treden als lid van het College van Bestuur van de Hogeschool van Arnhem en Nijmegen. Kievits was sinds oktober 2010 lid van het College van Bestuur van de AHK en was verantwoordelijk voor de portefeuilles onderwijs en onderzoek, kwaliteitszorg en accreditaties, interne communicatie, lectoren, studentenzaken, alumni en medezeggenschap. Als bestuurder realiseerde ze onder meer het behalen van de Instellingstoets Kwaliteitszorg voor de AHK en de validatie van de kwaliteitszorg van het onderzoek. Ook maakte ze zich sterk voor het diversiteitsbeleid. Ter ere van haar afscheid publiceerde de AHK het boek Researching the Arts – een bloemlezing uit het werk van de AHK-lectoren.
Sue Ann Bel, alumna van de mime-opleiding, en Patrick Waller, directeur van het Servicebureau van de AHK, in de serie Humans of the Arts.
Humans of the Arts werpt licht op bijzondere verhalen van medewerkers en studenten Op social media startte de AHK met Humans of the Arts, een serie portretten van medewerkers en studenten. Wie zijn ze, wat doen ze op de AHK en wat houdt hen persoonlijk bezig? Humans of the Arts is geïnspireerd op het beroemde fotoblog ‘Humans of New York’ en wordt gemaakt door theaterschrijver Koen Caris en fotografe Tessa Posthuma de Boer. De serie portretten zal de komende jaren blijven groeien en zo de diversiteit van de AHK-medewerkers en -studenten vieren. www.ahk.nl/humansofthearts Het nieuwe lid van het College van Bestuur Annet Lekkerkerker.
Groene Amsterdammer publiceert speciale AHK-bijlage over actuele studentenprojecten Weekblad De Groene Amsterdammer heeft in samenwerking met de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten een speciale bijlage gepubliceerd, waarin studenten van dichtbij gevolgd worden tijdens hun opleiding en bij de uitvoering van projecten voor externe opdrachtgevers. In vijf artikelen schetste de bijlage een beeld van de maatschappelijke, filosofische en innovatieve vraagstukken waar de AHK-studenten zich mee bezighouden. Aan bod kwamen studenten van de Academie van Bouwkunst die zich bogen over ontwerpopgaven voor windmolens op zee, leerlingen van de 5 O’Clock Class over hun bijzondere leertraject, masterstudenten van de Reinwardt Academie die een opmerkelijke samenwerking aangingen met de Protestantse Diaconie, bijzondere experimenten van studenten in de VRAcademy en verrassende beeldende kunstprojecten in Amsterdam-Noord van studenten van de Breitner Academie. www.groene.nl/2019/amsterdamsehogeschool-voor-de-kunsten
AHK uitgeroepen tot Beste Hogeschool van Nederland Elsevier Weekblad heeft de AHK in het najaar van 2018 uitgeroepen tot beste hogeschool. Uit het onderzoek Beste Studies 2018 komt de AHK als beste hogeschool naar voren vanwege de grote tevredenheid van de studenten met de opleiding. Ook in de Keuzegids Hbo, die in dezelfde periode verscheen, werden de bacheloropleidingen van de AHK uitstekend beoordeeld. Zeven van de negen bacheloropleidingen ontvingen het predicaat ‘topopleiding’.
Prijswinnaars
Daphne Lucker en Bengin Dawod Abdullah wonnen de AHK Eindwerkprijs 2018.
Studenten en alumni van de AHK winnen met grote regelmaat gerenommeerde prijzen, zowel nationaal als in het buitenland. De prijzen betekenen een grote stimulans voor de (oud-)studenten en openen vaak extra deuren in het werkveld. Op deze pagina een bij lange na niet-uitputtende greep uit de opvallendste prijswinnaars.
AHK Eindwerkprijzen naar Daphne Lucker en Bengin Dawod Abdullah Op maandag 26 november 2018 werden de AHK Eindwerkprijzen voor de beste afstudeerprojecten in 2018 uitgereikt. De prijs in de categorie Bachelor werd gewonnen door Daphne Lucker (bachelor Regie fictie) met haar afstudeerfilm SISTERS. Zij won eveneens de Publieksprijs. De prijs in de categorie Master is overhandigd aan Bengin Dawod Abdullah (master Stedenbouw) voor zijn project The Soul of the City. De AHK Eindwerkprijs bestaat uit een geldbedrag van € 3.000 in de categorieën Bachelor en Master en een publieksprijs.
Headquarters. Met dit project won ze ook de Nederlandse Archiprix in juni. Tijdens die uitreiking was er een eervolle vermelding voor Iruma Rodríguez Hernández (alumna Stedenbouw) voor haar afstudeerproject Towards a Happier Havana, een stedenbouwkundig ontwerp voor het gebied rond de rivier Almendares in het hart van Havana.
Paradijsvertraging van de Mime Lichting 2018.
Mime Lichting 2018 ontvangt André Veltkamp Beurs, Sue-Ann Bel wint Top Naeff Prijs
Lesia Topolnyk met afstudeerwerk.
Lesia Topolnyk wint zowel de Archiprix nationaal als internationaal, eervolle vermelding voor Iruma Rodríguez Hernández In mei 2019 won alumna Lesia Topolnyk, die in 2018 cum laude afstudeerde aan de Academie van Bouwkunst, de Archiprix International in Chili. Deze tweejaarlijkse competitie presenteert een nieuwe generatie van ’s werelds beste architecten, stedenbouwers en landschapsarchitecten en hun afstudeerprojecten. Zeventienhonderd geregistreerde universiteiten kunnen hiervoor zelf hun beste afstudeerproject aanmelden. Lesia won met haar project Un-United Nations
In september 2018 reikte de Academie voor Theater en Dans de jaarlijkse prijzen uit voor de meest opvallende prestatie van afstudeerders. De André Veltkamp Beurs, bestemd voor een afstudeerproductie die uitblinkt door betrokkenheid bij de samenleving van vandaag en die een tweede leven verdient, ging naar de voorstelling Paradijsvertraging van de Mime Lichting 2018 (Sue-Ann Bel, Jasper Koopmans, Hali Neto, Len Pillen, Ivar Schutte, Santino Slootweg, Luuk Weers en Vincent van Woerkom). Sue-Ann Bel won ook de Top Naeff Prijs, de aanmoedigingsprijs voor veelbelovend talent, waardoor zij de grote winnaar van de avond was.
Sophie Reef wint scriptieprijs Sophie Reef won de Pieter Jan Abraham van Mensch-prijs 2019 voor de beste
afstudeerscriptie. De jury, bestaande uit lectoren Hester Dibbits en Riemer Knoop, was onder de indruk van de breedte, professionaliteit, speelsheid én serieusheid van de eindwerken. Maar de grootste waardering ging uit naar het onderzoek van Sophie. Zij onderzocht hoe je partijen bij een herbestemmingsopgave scherp kunt krijgen, ze hun belangen kunt laten articuleren en deze uiteindelijk (deels) kunt laten overlappen. Hiermee sluit haar onderzoek aan bij de visie dat erfgoed een onderhandeling is en dat de erfgoedprofessional een makelaar-facilitator kan zijn die groepen mensen zich duurzaam tot elkaar laat verhouden.
Annemijn Leguijt wint ZOEK!prijs 2019 Annemijn Leguijt heeft de ZOEK!prijs 2019 gewonnen voor haar afstudeeronderzoek Zachte Kracht. De ZOEK!prijs wordt jaarlijks uitgereikt voor het beste of meest innovatieve onderzoek van afstudeerders van de Breitner Academie. De jury was onder de indruk van de actualiteit en de kritische blik van het onderzoek naar de presentatie van ons koloniale verleden in het Rijksmuseum en de rol die kunsteducatie daarin kan spelen.
Prijzenregen voor Conservatoriumstudenten, -alumni en -docenten Een kleine greep uit de vele prijzen die studenten, alumni en docenten van het Conservatorium van Amsterdam in de wacht sleepten: Joel Bons (componist en docent) ontving de Amerikaanse ‘nobelprijs voor de klassieke muziek’, de Grawemeyer Award, voor zijn werk Nomaden. Saxofonist en CvA-docent Jasper Blom won de Buma Boy Edgar Prijs 2019. Het album Goldbrun van saxofonist Yuri Honing werd bekroond met een Edison in de categorie Jazz Nationaal, en het album Hush van gitarist Marnix Dorrestein, oud-student van de popafdeling, kreeg een Edison Klassiek. De Sun-Mi Hong Group won de belangrijke Sena Dutch Jazz Competition. Studenten Léo Genet en Felix Lashmar wonnen een vaste plek in de contrabassectie van het Koninklijk Concertgebouw. Klassiek gitarist Tim Beattie verdiende de eerste prijs op de Brussels International Guitar Competition en violiste Hawijch Elders kreeg maar liefst vier belangrijke prijzen op het prestigieuze internationale concours Rodolfo Lipizer in Italië.
Deel van het affiche van Dante vs Mohammed Ali.
Filmacademie Lichting 2018 boekt successen met afstudeerfilms De films van de studenten die in 2018 afstudeerden aan de Nederlandse Filmacademie boekten nationale successen. Zo won SISTERS van Daphne Lucker, naast de AHK Eindwerkprijs en publieksprijs, diverse awards op het filmfestival Shortcutz Amsterdam, het Noorderlijk Filmfestival in Leeuwarden en het Eindhoven Film Festival. Dante vs Mohammed Ali van regisseur Marc Wagenaar won meerdere prijzen op het Eindhoven Film Festival. Florence Bouvy won voor haar film Tot het Einde van de Wereld op het Nederlands Film Festival de Fictie Wildcard van het Nederlands Filmfonds ter waarde van € 50.000, te besteden aan een volgende film.
De AHK in cijfers
Studenten Aantal studenten
Aanmeldingen
Toegelaten studenten
Bachelor: 2.386 Master: 710 Associate Degree: 13
Bacheloropleidingen: 4.094 Masteropleidingen: 1.192
Bacheloropleidingen: 673 Masteropleidingen: 260
Totaal: 5.286
Totaal: 933
Aantal studenten per academie
Nationaliteit
Man/Vrouw
Breitner Academie: 180 Academie van Bouwkunst: 282 Conservatorium van Amsterdam: 990 Nederlandse Filmacademie: 378 Reinwardt Academie: 652 Academie voor Theater en Dans: 587 Master Kunsteducatie: 40
Nederlandse nationaliteit: 2.195 EER-nationaliteit: 699 Niet-EER-nationaliteit: 215
Vrouw: 56 % Man: 44 %
Totaal: 3.109
Medewerkers Met dienstverband
Man/Vrouw
Onderwijzend: 586 Ondersteunend: 303
Man: 54,7 % Vrouw: 45,3 %
Totaal: 889
Leeftijd
25-34 jaar: 11,94 % 35-44 jaar: 29,85 % 45-54 jaar: 32,84 % 44-64 jaar: 22,39 % 65+: 2,98%
Colofon
Jaarbeeld 2018-2019 is een uitgave van de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten Eindredactie: Fokke Uiterwaal Vormgeving: Thonik Fotografie: Erwin van Amstel, Jonathan Andrew, Nellie de Boer, Boudewijn Bollman, Reinout Bos, Simon van Boxtel, Bob Bronshoff, Sjoerd Derine, Ben van Duin, Edoland - Froukje Wilming, Janus van den Eijnden, Catharina Gerritsen, Bart Grietens, Teun Hermsen, Inge Hoogland, Barbara Kieboom, Kam Wai Kui, Thomas Lenden, Maarten Mooijman, Tessa Posthuma de Boer, Marlise Steeman. © AHK, 2020 www.ahk.nl
31
32