Una idea original de Rosauro Carmín Q.
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MULTI PERSPECTIVA DEL ARTE
Páginas 4 y 5
Nueva Guatemala de la Asunción, 16 de mayo de 2014
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FOTO LA HORA: GOOGLE IMAGES.
En la Tipografía Nacional, puse en venta los excedentes de los libros impresos.
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Mercy, estará en feria de adopciones este domingo.
Guate Unida por los Animales realizará festival de adopciones
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POR PAOLINA ALBANI
l domingo 18, se llevará a cabo nuevamente el Festival de Adopciones Caninas, que se realizará en la Diagonal 6, 15-80 zona 10, de 10:00 a 15:00 horas. Alrededor de 30 perros, adultos y cachorros, que han sido rescatados de hogares en donde se les maltrataba o en donde se les había abandonado, serán mostrados al público con el fin de encontrarles un nuevo hogar. Estos animales, que aún conservan mucha bondad, buscan una familia responsable y amorosa que les dé una segunda oportunidad, a través de la adopción. “Si no puedes adoptar puedes apoyarnos donando concentrado de cachorro o adulto de cualquier marca que nos ayuda para alimentar a los perros que tenemos”, indicó Alejandra Estrada, fundadora de la organización Guate Unida por los Animales, quien animó a la población a adoptar y a marcar la diferencia en la vida de la fauna callejera.
DESDE MI BALCÓN
DINÁMICA DE LA ADMINISTRACIÓN PÚBLICA
Un poeta mexicano, contó en una feria del libro que, para él, fue un gran honor ser nombrado Director de la Tipografía Nacional. Después de las formalidades de toma de posesión y las respectivas felicitaciones, llegó a su despacho el jefe de talleres para felicitarlo y a la vez, para pedirle con carácter de urgencia, la compra de un tipómetro.
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Mario Gilberto González R.
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Treinta perros rescatados buscan la oportunidad de encontrar una familia que los adopte.
xcuse mi desconocimiento –le dije- explíqueme ¿qué es un tipómetro? “Es una reglita pequeña -me respondió- que puede ser de metal o de otro material, con dos graduaciones. Una en puntos y la otra en centímetros y milímetros. Según el tipo de letra que se vaya a usar en la confección de cualquier trabajo, se calcula la cantidad de papel que se necesita. Tenemos trabajo atrasado por falta de esa reglita”, dijo. Muy ufano llamé a la secretaria para dictar mi primera orden. Compre de inmediato el tipómetro y se lo entrega directamente al jefe de talles, dije con autoridad. No es así de fácil, señor Director –aclaró mi secretaria- Primero debemos de saber si el almacén tiene en existencia. Hágalo de inmediato, ordené. A poco tiempo, me pasó para firma, un
formulario en un original y ocho copias. Sorprendido inquirí. ¿Y para saber si el almacén tiene un tipómetro o una regla pequeña de poco valor económico, hay que llenar y firmar tantos papeles? -Esas son las disposiciones- señor Director. Así que con la mejor elegancia posible, estampé mi primera firma oficial, que se ocultó, en parte, por un sello. Todos los días a primera hora, me preguntaba el jefe de talleres, si teníamos respuesta del almacén. Ante mi negativa, se reflejaba en su rostro el desaliento. Veinte días después de haber hecho la consulta, Almacén respondió que no tenía en existencia un tipómetro. Ordené de nuevo a mi secretaria que lo comprara de inmediato. No es posible hacerlo como usted lo ordena –me respondió-. Para cumplir con las disposiciones tenemos que realizar una cotización para saber quién lo vende más barato. Un poco alterado de ánimo, ordené: hágalo. Llegamos a final del mes y quince días más del otro mes, sin resolver la adquisición de un medio de trabajo indispensable. Ante la visita diaria, a primera hora del día del jefe de talleres y ante la vergüenza de mi ostentoso cargo y la imposibilidad de comprarle su tipómetro, no me quedó otro camino que –en lugar de volver a firmar otro requerimiento, en un original y ocho copias- ese mismo día, en una hoja simple, presenté mi renuncia irrevocable del pomposo cargo de Director de la Tipografía Nacional. Al momento que refiero la petición del tipómetro, desconozco si por fin se compró o a estas alturas, aun se tienen que cumplir con otras exigencias administrativas para lograrlo. Gabriel García Márquez, premio Nóbel de Literatura –recientemente fallecido- relata en forma magistral, la dinámica
de la administración pública en su libro “El Coronel no tiene quien le escriba”. El Coronel hizo valer su aporte y estrategia militar, como veterano de la “Guerra de los Mil Días”, para reforzar y justificar la demanda y goce de una jubilación decorosa. Con su mujer vivía en una casa humilde y cada viernes, estaba a la espera de la lancha que traía la correspondencia. De inmediato iba a la oficina de correos en procura de la carta que autorizaba su jubilación. Y solo con el gesto del cartero, sabía que la tan ansiada carta de jubilación, no había llegado. La mujer enfermó y él entró en una depresión que iba en aumento al tener que vender los objetos personales que formaban su haber. Se llegó al extremo de quedarse con lo indispensable, sin ningún valor comercial. Después de quince años de ir todos los viernes, con un escaso rescoldo de esperanza para procurar la tan ansiada carta que no llegó, al volver a casa, la mujer le reclamó que el fogón estaba apagado, la despensa estaba vacía, que el chingaste o borra de café, tantas veces exprimido, no tenía sabor ni color y en un gesto de desesperación le preguntó “¿qué vamos a comer hoy…?” y la única respuesta que tuvo el coronel fue decirle: “mierda”. Argumentos como éste, hay muchos que contar de la dinámica de la administración pública. Altagracia Lantigua, ilustre periodista y escritora, me contó que cuando vivió en el extranjero, tuvo que presentar un documento que comprobara que no gozaba de ningún beneficio del Estado en cuanto a pensión o jubilación. Consideró que el tiempo que le dieron de plazo para presentarlo era excesivo, porque lo iba a obtener de inmediato ya que en un par de renglones quedaba expresado, que no era meritoria de ese beneficio.
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Eduardo Villatoro presenta “Recuerdos del Olvido”
Eduardo Villatoro, columnista de La Hora, publicó recientemente una compilación de poemas bajo el nombre de “Recuerdos del Olvido”, libro en el que revive historias y pensamientos surgidos del Conflicto Armado Interno. El 24 de mayo, en la Casa del Periodista, a partir de las 17:30 horas, será la presentación de este libro que forma parte de las muchas historias sobre esta dolorosa guerra de 36 años.
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Eduardo Villatoro, autor de “Recuerdos del Olvido”.
ste poemario es una justa testificación de una época que años después aún llora sangre. En la década de los setenta, Villatoro “se vio obligado a abandonar el país, para salvar su vida ante las amenazas y persecución de los gobiernos militares represivos”, indica Héctor Cifuentes en la presentación de libro que clasifica como “una poesía testimonial que el autor también dedica a destacados guatemaltecos inmolados en esa negro noche que vivió nuestro país en una guerra no declarada… un angustiante homenaje a las manos desafiantes que se alzaron insurgentes”. El libro se divide en cuatro estancias en las que aborda la pobreza, marginación, y subdesarrollo que dio origen a esta guerra. Por otro lado, Villatoro también utiliza la
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POR PAOLINA ALBANI
poesía para cantarle a Guatemala acerca del dolor dejado por la guerra. Algunos poemas son evocan a viejos caminos polvorientos de las áreas rurales del país, “la Guatemala de los niños desheredados de la fortuna”. Los poemas de este crítico columnista también afloran sentimientos de angustia y tristeza a través de los cuales busca “recordar y honrar la vida de hombres y mujeres que, en un momento de su vida, la ofrendaron en un silencioso afán de dejar una patria digna, humana, justa y libre”.
En medio de este conflicto que se genera a raíz de mis pestañas apenas puedo percibir el punto de partida donde se confabula el miedo a la verdad”, extracto del poema El compromiso con la Vida, del libro Recuerdo del Olvido.
HOMENAJE Paralelamente a la presentación del libro, ese mismo día la Asociación de Periodistas de Guatemala (APG) homenajeará al escritor por cumplir cincuenta años de ejercicio periodístico ininterrumpido, profesión que ha continuado ejerciendo a pesar de dedicarse a otras labores.
Se acerca La Noche de los Museos del Centro Histórico
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l próximo viernes 23 de mayo, en conmemoración al Día Internacional del Museo, galerías y centros culturales se unirán para celebrar “La Noche de los Museos del Centro Histórico”, los cuales abrirán sus puertas en un horario especial para el público. Fuera de la cotidianidad del trabajo y el estudio, en ocasiones, las personas olvidan que Guatemala, especialmente la zona 1, alberga lugares con mucha historia, y que aún hoy son considerados sitios de gran relevancia social por el papel que cumplieron en el pasado. Uno de ellos es el Museo del Ferrocarril, ubicado en la 18 calle y novena avenida de la zona 1, el cual alberga
POR PAOLINA ALBANI
viejos vagones de trenes en los que se transportaban las personas, incluyendo el tren de uso presidencial, además de diferentes tipos de carga. Hoy estos lugares representan una conexión con el pasado, y un intento por mantener vivas aquellas épocas. En una nueva edición de esta noche el museo de la Universidad de San Carlos de Guatemala (Musac), el Artecentro “Graciela Andrade Paiz”, el Museo Nacional de Historia, Casa Mima, la Galería del Centro de la Fundación GyT Continental, el Museo de Correos, Telégrafos y Filatelia, la Casa del Callejón Castillo Hermanos, el Museo Bodegas del siglo xx de la Cervecería Centroamericana, los Pasillos Culturales del Ministerio De Gobernación, el Centro Cultural Universita-
FOTO LA HORA: WWW.NOCHEDELOSMUSEOS.ORG
Foto del Museo de la Universidad de San Carlos de Guatemala (Musac), el cual estará dentro del recorrido.
rio -Paraninfo-, el Palacio Nacional de la Cultura, el Museo - Convento de la Merced y el Museo de la Tipografía Nacional serán los escenarios en los que se desarrollaran diferentes actividades especiales y gastronómicas.
El visitante podrá transportarse gratuitamente de punto a punto en buses a disposición del público. Para adquirir más información se puede visitar la página www.nochedelosmuseos.org
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PHILIP ROTH DA PROBABLE ÚLTIMO DISCURSO PÚBLICO POR HILLEL ITALIE AGENCIA AP Philip Roth aceptó la primera medalla artística Yaddo y habló gratamente de su experiencia en ese retiro en el verano de 1964, lo que podría ser su última declaración en una reunión pública. “Llegué a las puertas de Yaddo, desalentado, triste, un poco desesperado”, recordó Roth, quien explicó a los cientos de personas que acudieron al salón Edison en el centro de Manhattan, que se encontraba en un bache creativo y una crisis personal tras pasar por un divorcio amargo, que además lo arruinó financieramente. En Yaddo, dijo, no encontró rudas críticas que catalogaran su exitoso primer libro, “Goodbye Columbus” como “una casualidad”. También pudo olvidarse del juez que durante el proceso de divorcio le sugirió que “en lugar de publicar cuentos en The París Review por pagos de 50 dólares cada uno”, debería hacer guines cinematográficos. “Váyase el Oeste, jovencito”. “Mi destino manifiesto era Yaddo”, dijo Roth, quien en la colonia para artistas con sede en Saratoga Springs concluyó la mayoría de su procaz clásico “Portnoy’s Complaint” y en visitas subsecuentes escribió “The Breast” y “The Great American Novel”. No todos contaban con que Roth acudiera a la ceremonia del miércoles, entre ellos el escritor y ex residente de Yaddo Alison Lurie, quien presentó a Roth y subrayó que la semana pasada éste presuntamente dijo que no volvería a hablar en actos públicos. Luego de dar una lectura en las calles Y y 92 de Manhattan, Roth insistió que “era, absolutamente, la última aparición” que haría “en un acto público, en cualquier sitio”, de acuerdo con el periódico The New York Times. Roth no hizo mención de esas declaraciones el miércoles. Pero cuando The Associated Press envió un correo electrónico a su agente literario Andrew Wylie para preguntarle si Roth había hecho su última declaración pública, Wylie respondió: “Esta fue la última”.
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Philip Roth.
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INDIVIDUALISMO ABSTR EN “LAS CORRECCIONE
El miércoles 21 de mayo, a partir de las 19:00 horas, la artista guatemalteca, tará en The 9.99 Gallery (5ta avenida 11-16 zona 1) su más nueva exposición rrecciones”, la cual se caracteriza por ser el primer trabajo que realiza de mane permanecerá abierta hasta el 5 de ju
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Obra de Diana de Solares, “Súbitamente un mundo frente al mundo comenzaría a transpirar”.
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INSISTENCIA
RACTO ES”
DAVID ALVARADO
, Diana de Solares presende arte, llamada “Las Coera individual. La muestra ulio y la entrada será libre.
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POR REDACCIÓN CULTURA as piezas que debutarán en la galería son una continuación del desenvolvimiento de su obra, en general. El uso de las cintas de zapatos deportivos es el hilo conductor entre algunas piezas como “Esfera” o “Súbitamente un mundo frente al mundo comenzaría a transpirar”, en las cuales la artista explota las cualidades físicas del material, explorando sus posibilidades y limitaciones. De ahí que las piezas tengan la capacidad de verse como pintura y escultura. Estas piezas también tienen una relación directa con los textiles y por ende con lo artesanal. Todo esto influenciado por sus estudios de arquitectura y el diseño. Los tótems, son una modalidad que De Solares ha estado desarrollando en los últimos años, y están hechos con varas y trozos de MDF que se enderezan desde el suelo, no más altos que una persona promedio, con todas las características de una escultura en su tridimensionalidad, en su forma de habitar un espacio y cargado con nueva energía. Para la artista, esta relación del objeto o la pieza escultórica con el cuerpo y la mano son importantes porque el espectador no solamente contempla la obra desde afuera, sino que camina dentro de este espacio. Los totems invitan a los espectadores a interactuar con ellos, además se caracterizan por su fra-
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Construcción fija No. 2.
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Obra sin título de “Las Correcciones”.
gilidad y equilibrio precario. Curiosamente el totem incluido en la exhibición, Esfera no tiene forma de esfera como su título lo indica sino más bien parece aludir a la columna infinita de Brancusi en su forma un tanto zigzagueante y vertical. Según De Solares, ella ve Esferas como una microesfera—en la teoría de Sloterdijk una microsfera sería el útero que protege al feto en relación a un estado o nación, con la consiguiente protección del ciudadano, que sería calificado como macroesfera. La obra de la artista se inclina fuertemente hacia la abstracción, específicamente la geométrica. La cualidad de espacialidad es algo presente tanto en su trabajo bidimensional como tridimensional y las nociones de espacio y lugar lo han definido en los últimos años, llevándolo a una expresión sobria y reduccionista. El arte, la arquitectura, la filosofía, la literatura y el diseño aunados a su trabajo en el taller y sus recorridos por las calles y merca-
dos confluyen con facilidad en su obra. De acuerdo a la artista, ella no persigue el objeto terminado sino todo el conocimiento descubierto y literalmente develado en el proceso. EXHIBICIONES Entre sus exhibiciones individuales se encuentran: “Prótesis”, “En tránsito”, “Dibujos calculados con líneas encontradas” Fase II de “El color de la sombra”, “Aquel mundo existente”, “La máscara en el sentido”, “La casa vacía”, y “Corazón de Tierra”. Entre sus exhibiciones colectivas están: “Estar parado en el encuentro de dos eternidades, el pasado y el futuro que es precisamente el momento presente”; “Y… ¿Entonces?”, “Nuestro paisaje”, “Ensayo”, “REGISTRO #2”, “En el filo”, “Juan Astorga Anta” “artISTMO”, “Contexto: Arte contemporáneo guatemalteco”, “Artistas jóvenes guatemaltecos”, “Arte contemporáneo guatemalteco”, “Diana de Solares y Juan Paparella”, “1265 KM.”’ y “Women Beyond Borders”.
Yo insistía en que no era suficiente acurrucar una promesa sobre otra promesa, en el closet ubicado detrás de la puerta de nuestro mañana. Porque un día, tal vez uno de los dos se pondría furioso y mientras buscaba una maleta para llevarse todos los momentos y las ganas, abriríamos la puerta y nos caerían en la cabeza haciendo más grande nuestro enojo y la intención de no regresar. Tú querías evaporar los fantasmas de los días perdidos que viven amontonados bajo la cama, pero por más que tratabas de atraparlos se te esfumaban entre las manos, así como también se te esfumaba todos los días una excusa fallida para que yo siguiera creyendo en ti. Todavía guardo las primeras palabras que escribiste pensando en mí. El tiempo ha pasado por encima de nosotros pero hay cosas que no pueden solo borrarse y creer que jamás existieron. Me cansé de correr para alcanzarte mientras tú caminabas hacia el punto en el que debíamos encontrarnos. Yo, con todas mis ganas de apresurar las cosas pretendía llegar a ti antes de llegar al mañana y no esperar para vivirte en tiempo y espacio que no se si algún día llegará. Entonces empecé a caminar y a veces no podías percibirme, entonces creíste que ya no creía en la promesa del mañana mejor y tu mejor defensa fue no dejar que mi cansancio te afectara. Te pusiste una venda en los ojos para no ver todos los momentos muertos que pisaste mientras corrías hacia tus objetivos. Tampoco escuchaste el llanto de los niños, el cantar de los pájaros y el sonido del despertador diciendo que era momento de dejar de soñar.
POEMARIO
TACONES RUTH VAIDEZ
Ya no puedo usar zapatos con tacones altos; sentada en la plaza viendo el mar de piernas caminando, corriendo, bailando alrededor. Miro mi bastón, casi lloro; escucho un poema, suspiro, y trato de alejar el mal pensamiento. Oigo pasos, taconazos, veo sus zapatos. Mi parte femenina se va alejando de mí en un par de tacones de aguja.
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“Las Correcciones”, se exhibe en The 9.99 gallery.
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INICIA FESTIVAL DE LA CULTURA Y EL DEPORTE
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POR PAOLINA ALBANI
Hoy inicia el Festival de las Culturas y el Deporte, evento que busca devolver a la ciudadanía lo que aporta al Estado mediante proyectos de arte y cultura, mientras crea espacios creativos que garanticen el desarrollo de la nación. Este festival durará hasta el domingo 18 de mayo. El evento se realizará en la Plaza de la Constitución a partir de las 8:00 horas.
FOTO LA HORA: MCD/ IGNACIO LARA.
Autoridades del Ministerio de Cultura y Deportes dieron a conocer sobre Festival de las Culturas y el Deporte.
ACTIVIDADES Entre las actividades anunciadas el Ministerio de Cultura y Deportes, organizador del evento, contará con
un espacio para que las personas pu e d an d i s f r ut ar d e d i fe re nt e s melodías interpretadas por la Orquesta Sinfónica Nacional (OSN), y en donde también será el escenario de la marimba de concierto femenina. Por otro lado, se realizarán actividades diversas de danza, baile, clases de aeróbicos, entre otros. Igualmente, habrá actividades para niños como conocer de cerca qué hace un arqueólogo, globoflexia -figuras con globos-, además de talleres de pintura, escultura y teatro. El domingo 18, a partir de las 7:00 horas se llevará a cabo la carrera denominada 5-Krrera Re-Crea, en un recorrido por el Centro Histórico.
EL FABULOSO LENGUAJE PLÁSTICO DE DONIEL ESPINOZA En el nuevo trabajo de Doniel Espinoza se confirma la vocación narrativa de su lenguaje plástico y, dentro de él, el importante papel que juega el dibujo como medio y fundamento de la inagotable creatividad de su imaginación. El fluido dominio del dibujo, en efecto, es lo que le permite, por un lado, dar forma sensible a lo que en el interior de su espíritu se manifiesta como impulso y como energía y, por otro, seguir puntualmente los itinerarios imprevistos que la imaginación le dicta a los hallazgos formales y expresivos.
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Por Juan B. Juárez
n manos de Doniel, sin embargo, el lenguaje narrativo, la imaginación fértil e inagotable y el dibujo ágil, poético y conceptual no están al servicio de la literatura y de la invención de fábulas sino para en algo más elemental y que también hunde sus raíces en el mito: el juego, que en su obra tiene el carácter de una provocación irresistible. Allí están los personajes bien definidos con líneas gráciles y espontáneas, contenidos dentro de un círculo o una burbuja, prestos a interpretar con virtuosismo el “solo” fulgurante y mágico que les corresponde dentro de una historia que todavía no está contada, sino apenas insinuada en los títulos entre tiernos y fascinantes, ejerciendo sobre el espectador la misma provocación irresistible que la madeja de lana ejerce sobre el gato. El juego creativo que supone desmadejar historias, cuentos, fábulas y mitos a partir de los cuadros de Doniel no sólo convoca a los posibles jugadores sino también delimita la atmósfera emotiva
y el espacio afectivo en el que debe jugarse. Y en el ámbito familiar, el juego que propone el artista no sólo supone el vínculo que existe entre los que participan de la creación sino que además establece otros nuevos que se derivan de las historias y fábulas imaginadas en común y que se resuelven como imaginario y como identidad colectivos. Ni el propio autor ha podido eludir del todo el desafío lúdico que plantea cada una de sus imágenes, y en algunos cuadros, quizás a manera de ejemplo, ha ensayado alguna solución siguiendo las indicaciones contenidas en los títulos, los personajes y los colores, porque también el color es un elemento disponible para la dinámica que cada espectador le imprima al juego. En estos casos, las soluciones de Doniel Espinoza, jugador y creador del juego, son deslumbrantes: historias tiernas como sueños de niños, encarnadas por personajes mágicos y fulgurantes, cuyas resonancias poéticas llenan suave o intensamente el espacio del cuadro, de la imaginación y de la vida.
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“Cuando el gato duerme”, acrílico en un lienzo de 100 x 80 cms.
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IN MEMORIAM
Alcira Goicolea Villacorta
Hay personas que transcurren su vida haciendo grandes cosas pero que, a diferencia de otras que se dan méritos que no les pertenecen, pasan inadvertidas y nunca se llega a conocer a cabalidad la dedicación, generosidad y el alcance de aquello que han logrado realizar. Este es el caso de la licenciada Alcira Goicolea Villacorta, quien falleció la mañana del 19 de enero de este año.
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DIALMA M. SMITH
onocí a Alcira cuando las dos teníamos once años y mis padres me inscribieron en el colegio Belmont. Éramos un grupo pequeño –nueve alumnos en la clase- por lo que llegamos a conocernos muy bien. Luego, por azares de la vida, dejé de verla por largo tiempo. A pesar de ello me daban siempre noticias de ella, y por eso supe que su hermano, el licenciado Domingo Goicolea Villacorta, había sido nombrado Ministro de Relaciones Exteriores en 1954 y que en 1956 había sido enviado como embajador de Guatemala ante la Santa Sede. Mingo, quienes lo conocían así lo llamaban, era soltero, por lo que Alcira se fue a vivir a Roma para ayudarlo en las labores de la embajada. Típico de Alcira, aprovechó la oportunidad que le brindaba la Ciudad Eterna para inscribirse en la Academia de Santa Cecilia, una de las instituciones más prestigiosas del mundo para estudiar música. Poco antes de regresar a Guatemala obtuvo el título de pianista y, aunque nunca lo convirtió en profesión, a través de los años se presentó varias veces en calidad de solista en conciertos, acompañó algunos coros, como el grupo Veteri, así como a diferentes cantantes, algunos no muy conocidos y otros profesionales, entre los cuales destacan Valentina Sobalvarro de Pilling y Luis Felipe Girón May. A propósito de lo cual, su hermana Clara me refirió lo que aconteció en una ocasión en que Alcira acompañó a Luis Felipe, anécdota que refleja a cabalidad su carácter. Para esa ocasión, Alcira tenía la música impresa en hojas de papel que colocó sobre el piano en espera de que el concierto comenzara. Sin embargo, justo en el momento en que Luis Felipe se disponía a cantar, alguien conectó el aire acondicionado y las hojas salieron volando en diferentes direcciones. Su hermana, quien se encontraba entre el público, se afligió al ver aquello.. “¿Y Alcira?”, le pregunté a Clarita. “Pues Alcira soltó una carcajada” me contestó, “y riéndose fue en pos de las hojas perdidas, con lo cual el concierto
comenzó con una nota de buen humor.” A principio de los años setenta la operaron de un cáncer del seno. Un día recibí una llamada de Alcira. “Me acaban de operar,” me dijo, “y necesito distraerme. ¿Podría trabajar con ustedes en el teatro?” En esos días comenzaban los ensayos de una obra musical, “Mikado” dirigida por mi marido, Dick Smith. Enseguida le contesté que nos sentiríamos felices de que ella participara. Recordaba que cuando todavía estábamos en el colegio, habíamos actuado juntas en un drama preparado para la clausura, en el cual ella había destacado por lo bien que había interpretado su papel. En el Mikado también pudo demostrar sus habilidades encabezando a un grupo de japonesitas que tenían que cantar y bailar. En una ocasión, justo antes de que la función comenzara, Alcira se dio cuenta de que una de las jóvenes había olvidado su peluca. Enseguida se quitó la suya, se la dio a la joven, cambió su traje de japonesa por el de calle y se fue a sentar entre el público. La escena en la que ella aparecía fue un desastre: sin su liderazgo las jóvenes de encontraban perdidas, fuera de tono y sin dirección definida. Alcira se reía porque aquello le parecía gracioso, en cambio a Dick no le hizo ninguna gracia. Después de esa función le suplicó que
nunca cediera su lugar –a nadie y por ninguna razón. Y así fue como durante los próximos años, Alcira participó con nosotros en tres obras de teatro, la última de las cuales fue otra musical, “Mi Bella Dama”. Para entonces las dos habíamos entablado amistad con Fryda Henry, mujer de mucho espíritu y muy simpática. Digo esto porque quiero referir otra anécdota que también ilustra el carácter sencillo y sin pretensiones de Alcira. Una tarde nos encontrábamos las tres esperando que comenzara el ensayo. Dick llegó hacia donde nos encontrábamos y nos dijo que le habían avisado que la pianista, Rosalinda de Alvarado, no podía llegar esa noche. Entonces se dirigió a Alcira: “¿Nos harías tú el favor de acompañarnos?”, le preguntó. Alcira inmediatamente se levantó, fue hacia el piano y comenzó a tocar. En ese momento vi la cara de Fryda: boquiabierta, los ojos se le salían de las órbitas. “¿Y Alcira sabe tocar piano?”, preguntó maravillada. A lo que yo le contesté más que orgullosa: “Alcira se recibió de pianista en la Academia de Santa Cecilia de Roma, una de las más prestigiosas y difíciles que existen en el mundo Además, es licenciada en historia, graduada de la Universidad de San Carlos.”. Después de un momento, que probablemente le sirvió para digerir lo que oía, Fryda comentó con su chispa de siempre: “Mire Usted. Y yo que creía que la Alcira era tan ignorante como yo.” La verdad es que me había quedado corta en describir los méritos de Alcira. Con el tiempo me fui enterando de muchas actividades suyas que yo desconocía y que me impresionaron sobremanera. Sabía que había hecho estudios para la Maestría en Ciencias Sociales y para el Profesorado de Segunda Enseñanza, en la Universidad Francisco Marroquín. Y que hablaba cuatro idiomas: inglés, francés, italiano y alemán, además, naturalmente, de su español nativo. Mientras vivió en Roma, fue maestra de inglés de cuarto y quinto grado elemental
en la Monte Parioli Day School. Durante diez años, de 1968 a 1978, fue directora del colegio Belmont, del cual también era copropietaria junto con la señora Amparo de Arenas. Durante ese tiempo recibió en su colegio, sin cobrarles nada, a niños y jóvenes que sabía tenían la capacidad y deseos de aprender y no contaban con los medios para pagarse los estudios. Y fueron muchos. Dio clases de piano en la Escuela para Ciegos Santa Lucía y diferentes cátedras y consultorías en varias universidades de Florida, en Estados Unidos. De 1985 a 1994 fue catedrática de la Universidad del Valle y de 1989 a 1994 fue Vice Decana de la misma universidad. Se especializó en historia, literatura y música y dio cátedras de esas materias en la Universidad Francisco Marroquín y durante diez años enseñó estudios sociales, filosofía, psicobiología, inglés y música en segunda enseñanza. Ingresó a la Academia de Geografía e Historia de Guatemala; integrando la Junta Directiva de esa institución durante doce años y, además, fue editora de la revista Anales de la Academia durante cinco años. Como si fuera poco, colaboró activamente en la edición de la Historia General de Guatemala cooperando con varios artículos en diferentes secciones de la obra. Durante los años posteriores a 1978, se convirtió en miembro activo de la Academia Guatemalteca de Estudios Genealógicos Heráldicos e Históricos. También participó en el proyecto de reconstrucción de la Iglesia La Merced, dirigido por su prima hermana, Lic. Ana María Urruela de Quezada. La asociación a la que pertenecían logró que British Extension Services mandara a Guatemala músicos expertos en la restauración de órganos. Ayudada por ellos, Alcira tomó a su cargo la reconstrucción del órgano de la iglesia para luego iniciar trabajos de restauración en el órgano de la Catedral de la Antigua y estudios para habilitar el de San Pedro las Huertas. Desgraciadamente y como suele suceder a menudo, hubo que suspender los trabajos por falta de fondos. Alcira transcurrió sus últimos años leyendo y haciendo investigaciones para las diferentes actividades de las Academias a las que pertenecía. Desafortunadamente sufrió muchos quebrantos de salud, lo cual en los últimos tiempos limitaba la frecuencia de sus salidas, pero poseía una vida interior tan intensa que lo aceptaba con tranquilidad y su usual valentía. Falleció estando en su casa y fue enterrada ese mismo día, tal y como ella deseaba, dejando tras de sí un recuerdo imborrable en quienes la conocimos y un legado invaluable para el país que la vio nacer.
CELEBRAN AÑO NUEVO SEGÚN CALENDARIO MAYA
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POR PAOLINA ALBANI
ste viernes, con motivo de la celebración del Waqxaqi’ B’atz’, Año Nuevo según el calendario Maya, se realizarán diferentes actividades culturales en el sitio arqueológico Kaminaljuyú
y en Iximché. Las actividades iniciarán a las 9:00 horas y finalizarán a las 13:00 horas. De acuerdo al calendario maya, en esta fecha finaliza el conteo del calendario Cholq´il, que tiene 260 días.
FOTO LA HORA: FOTO MCD.
Foto de una ceremonia de Año Nuevo, según el calendario maya en agosto del 2013.
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AGENDA CULTURAL
Del 16 al 23 de mayo 2014 VIERNES 16 DE MAYO Teatro. “El día que Teco Temió” 20:30 horas. Lugar: Teatro Don Juan. Entrada: Q65.00 Teatro para Imaginar / Ficción sonora 14:00 – 15:00 horas. Lugar: Centro Cultural de España, 6ª avenida 11-02 zona 1. Doña Perfecta, a partir de la novela de Benito Pérez Galdós. Para personas invidentes y videntes. Entrada libre. Diálogos del subconsciente 09:00 – 17:00 horas. Lugar: Museo Ixchel del Traje Indígena, 6ª calle final zona 10 UFM. Exposición de dibujo por Juan Pablo Canale. Entrada libre /Parqueo Q30. SÁBADO 17 DE MAYO
Cacao, la bebida de los dioses 09:00 – 16:00 horas. Lugar: Museo Nacional de Arqueología y Etnología, Finca La Aurora zona 13. Exposición en el marco del Mes de los Museos. Entrada: Q5 nacionales y Q60 extranjeros. LUNES 19 DE MAYO Exposición de fotografía. Edward Muybridge 09:00 – 17:00 horas. Lugar: Museo Popol Vuh 6ª calle final zona 10 UFM. Admisión Q35 / Parqueo Q35. Mariposas 09:00 – 17:00 horas. Lugar: Fundación G&T Continental 5ª avenida 12-38 zona 1. Exposición de pintura al óleo por Manolo Gallardo. Puede visitarse de lunes a viernes hasta el 9 de junio.
Teatro. Pinocho 16:00 horas. Lugar: Teatro Don Juan. Entrada: Q65.00 Érase una vez... 16:00 – 19:00 horas. Lugar: La Antigua Galería de Arte, 4a Calle Oriente No. 15 Antigua Guatemala. Inauguración de la exposición de pintura de Doniel Espinoza. Entrada libre. Teatro. El viaje 16:00 – 17:00 horas. Lugar: SOLO TEATRO, Avenida Las Américas 7-20 zona 13. Entrada: Q40. DOMINGO 18 DE MAYO Las orejeras. Adornos característicos de la elite prehispánica 09:00 – 18:00 horas. Lugar: Museo Vical de arte precolombino y vidrio moderno, Paseo de los Museos, Casa Santo Domingo. Puede visitarse hasta el 30 de junio de lunes a domingo. Entrada: Q42.
Amores de leyenda 09:30 – 19:00 horas. Lugar: Galería El Túnel 16 calle y 1a avenida zona 10 C.C. Plaza Obelisco. Exposición venta de Lucía Rohrmann. MARTES 20 DE MAYO Del Golfo al Pacífico 09:30 – 16:30 horas. Lugar: Galería José Gorostiza, Embajada de México 2ª avenida y 8a calle zona 10 Exposición de fotografía sobre migración, realizada por Colegio de la Frontera Norte. De lunes a viernes /Hasta el 24 de junio Entrada libre. Club de lectura. El gen egoísta 19:00 – 20:00 horas. Lugar: SOPHOS, 4ª avenida y 12 calle esquina, zona 10, 2o. piso. Club de lectura de Ciencia.
Arte en Mayo 09:00 – 16:00 horas. Lugar: Museo Nacional de Arte Moderno Carlos Mérida. Exposición venta de arte a beneficio de las causas sociales de Fundación Rozas Botrán. Admisión Q5.
Il Volo 18:00 – 19:00 horas. Lugar: Sala Dante Alighieri 3a. avenida 9-10 zona 10. Proyección de concierto. Desambigüedad 10:00 – 19:00 horas. Lugar: Galería Taller CAOS 17 calle “A” 7-15 zona 10. Exposición venta de obra por Mendel
Samayoa. MIÉRCOLES 21 DE MAYO Exposición Fotográfica A3 09:00 – 17:00 horas. Lugar: Museos de la Universidad de San Carlos de Guatemala MUSAC. Puede visitarse hasta el día 31 de mayo. JUEVES 22 DE MAYO Shute ques uno 10:00 – 18:00 horas. Lugar: Galería Rocío Quiroa 11 calle entre 3ª y 4ª avenida zona 10. Exposición homenaje a Marco Augusto Quiroa. Cerrado al mediodía. Cine, teatro, foro. ¿Quién manda aquí?
18:00 – 19:00 horas. Lugar: Centro Cultural de España, 6ª avenida 11 02 zona 1 Guatemala. Entrada libre. VIERNES 23 DE MAYO Dulce mortificación 09:30 – 19:00 horas. Lugar: El Áttico galería de arte 4ª avenida 15-45 zona 14. Exhibición-venta de fotografía por Eny Roland. Cerrado al medio día de 13:00 a 15:00 horas. Disgrafia / geometría proyectual 09:00 – 17:00 horas. Lugar: Sol del Río arte contemporánea 14 avenida 15-56 zona 10. Pintura por Josué Romero. Abierto hasta el 23 de mayo. Entrada libre.