No. 8 / 24 DE MAYO 2019
ESPECIAL DE LA GUALDRA EN CANNES
DIR. JÁNEA ESTRADA LAZARÍN
El joven cineasta y actor Xavier Dolan FOTO: FACEBOOK XAVIER DOLAN
El niño prodigio del cine, Xavier Dolan, de 30 años, vuelve a actuar y dirigir una historia de amistad, de amor y de deseo, con la cinta Matthias et Maxime, aunque parece no parece estar muy apuntado para la Palma de Oro.
2
ESPECIAL DE LA GUALDRA EN CANNES NO. 8 / 24 DE MAYO DE 2019
Crónica del Día 9 en el Festival de Cannes La Gualdra en Cannes
t CARLOS BELMONTE GREY
N
oveno día en el Festival de Cine de Cannes. Dura jornada tras la celebración del cierre de la Semana de la Crítica. Una celebración organizada por el Festival de Morelia que como cada año entra en la programación y muestra algunos cortometrajes presentados en la última edición.
t CARLOS BELMONTE GREY
R
egresó Xavier Dolan, el niño prodigio del cine, al Festival de Cine de Cannes en la Competencia por la Palma de Oro, ahora con Matthias et Maxime. Anteriormente nominado a la Palma por Juste la fin du monde (2016) que se llevó el Gran Premio del Jurado, luego también con Mommy (2014) ganador ex-aequo del Premio del Jurado junto a Jean-Luc Godard, y la nominación de Una Cierta Mirada por Laurence Anyways (2012), el quebequense de 30 años aún no ha conseguido el premio mayor de Cannes y espera hacerlo este año. Dolan vuelve a sus dos temas recurrentes: la relación con la madre y la aceptación del deseo homosexual. Y vuelve haciéndolo todo: escritura de guión, actuación estelar, montador, productor y director. Pero insiste que no se trata de cine gay o de cine de la madre, es un cine con una historia de amigos, de amor y de la alegría de la juventud, fueron algunas de las palabras continuamente
Así que charlamos con Daniela Michel, directora del Festival de Morelia y con la realizadora Cris Gris del cortometraje San Miguel. Morelia sigue siendo un festival fuerte y que tiene vida por años. Luego Sergi se fue a entrevista al realizador Alejo Moguillansky que presentó su película Por el dinero. Sergi tuvo una larga charla con él y aquí nos la presenta lo mismo que su crítica a la película. Y el plato fuerte del día fue sin duda la pro-
yección de Matthias et Maxime. La nueva película del niño prodigio del cine, Xavier Dolan. Ya con 30 años el realizador quebequés vuelve a actuar y a dirigir una historia de amistad, de amor y de deseo. Con críticas dividas no parece estar muy apuntado para la Palma de Oro, pero siempre hay sorpresas. En fin, que ya estamos en la recta final del Festival y aún queda otro platillo fuerte, la cinta de cuatro horas de Abdellatif Kechiche. De eso les hablaremos mañana.
“Oh my god, ta guele ostie d’attardé sale” el franglish de Xavier Dolan en su Matthias et Maxime
El niño prodigio del cine vuelve a sus dos temas recurrentes: la relación con la madre y la aceptación del deseo homosexual mencionadas por Dolan en la conferencia de prensa. Matthias et Maxime es la historia de un grupo de amigos que están creciendo y se van a ir separando por razones profesionales. Y la manera en que unos de ellos van a sumir su amor homosexual. Y cómo uno de ellos tiene que hacer frente a una relación complicada con una madre adicta y alcohólica. Pone además un frente a frente generacional, entre la generación de él y la más joven. Una que no se pone preguntas sobre la sexualidad, el género y el deseo porque todo lo han integrado naturalmente. Mientras que en la generación de los treintañeros de Dolan aún todo estaba organizado y cuadrado y se hablaba de “si te besas con chico eres gay, ahora es sólo
un beso, todo simple”, aclaró Dolan cuando le preguntaban sobre el género de cine gay que él realiza. Además, Dolan regresa a actuar en el papel del protagonista junto a Anne Dorval y Gabriel D’Almeida Freitas. Dolan había relegado su gusto por la actuación para centrarse sólo en la dirección desde Tom a la ferme (2013). Dolan conserva los momentos musicales en grupo y los baile, aunque ahora hace frente a escenas grupales en lugar cerrados. Un reto siempre complicado para conservar la sincronización del montaje y de los movimientos de los actores. El rol de Dolan sin embargo tiene la curiosidad de ser un heterosexual y por tanto les veremos besando a chicas. Una situación que
Carmen Lira Saade Dir. General Raymundo Cárdenas Vargas Dir. La Jornada de Zacatecas direccion.zac@infodem.com.mx
/// La torre donde se escondió el Hombre de la máscara de hierro en el Cannes antiguo. ■ FOTO: CORTESÍA DEL FESTIVAL DE CANNES
se ve -quizás por su historia cinematográfica y abierta homosexualidad-artificial. Por qué una historia de amistad Dolan ha declarado y escrito la razón por la que volvió a filmar historias, digamos anodinas, historias de grupos de amigos, de los compas. Tras haberse convertido en un joven famoso a sus 25 años. En ser reconocido mundialmente se encontró que estaba todo el tiempo solitario en casa sin poder salir a la calle normalmente: “El éxito se acompaña de aislamiento y antes de que me hubiera dado cuenta estaba, apenas a los 25 años de edad, sólo los tres cuartos de tiempo. Pero desde hace algunos años aparecieron por mi camino algunas personas que se encontraron en el lugar correcto a la hora precisa y se convirtieron en mis luces… pude entonces estos últimos años redescubrir a los humanos con quien antes que ser director de cine o escritor puedo ser yo mismo. Por eso creo que antes que hacer películas en la segunda mitad de mis años 20 he hecho amigos. De eso habla Matthias et Maxime.”
Jánea Estrada Lazarín Dir. La Gualdra lagualdra@hotmail.com Roberto Castruita y Enrique Martínez Diseño Editorial
La Gualdra es una coproducción de Ediciones Culturales y La Jornada Zacatecas. Publicación semanal, distribuída e impresa por Información para la Democracia S.A. de C.V. Prohibida la reproducción total o parcial del contenido de esta publicación, por cualquier medio sin permiso de los editores.
Juan Carlos Villegas Ilustraciones jvampiro71@hotmail.com
3
24 DE MAYO DE 2019
Festival de Morelia, presente en la Semana de la Crítica en el Festival de Cannes t CARLOS BELMONTE GREY
C
omo lo ha hecho desde hace 17 años, el Festival de Morelia es acogido en la programación de la Semana de la Crítica en el Festival de Cannes. Y como cada año fueron cuatro cortometrajes los presentados en presencia de sus directores y de Daniela Michel, directora del FICM. Este programa es creado directamente por la Semana de la Crítica, dirigida por Charles Tesson. Ellos, que van cada año al Festival de Morelia eligen de todo el material exhibido en el último año del FICM, por eso no se ve lo que fue premiado sino lo que ellos consideran encaja más para Cannes. Este año ha sido especial para Morelia en cuanto a la difusión que ha recibido. Y es que Alejandro González Iñárritu fue de los que apoyaron a Daniela Michel en sus Jornadas de Cortometraje Mexicano, cuando apenas era un pequeño festival de cortometrajes desde la sala de su casa, justo en los duros años 90 en plena crisis del cine en México y el corto prácticamente no existía. Y luego el ahora presidente del jurado de la Palma de Oro en el Festival de Cannes siguió yendo a Morelia para mostrar sus largometrajes y además se dio a conocer con Amores Perros en la Semana de la Crítica. Un conflicto de fe y el duelo desde el parque Huasteca en Monterrey De los cuatro cortos proyectados nos llamó la atención el realizado por Cris Gris San Miguel. De un juego de escondite de dos hermanos a la tragedia de quizás la muerte de ambos. San Miguel es una historia de duelo de una madre y su hija por la muerte del hermano menor. Es también la historia de la fe en las creencias hibridas
t
SERGI RAMOS
A
lejo Moguillansky junto con el equipo de El Pampero presentó en la Quincena de los realizadores Por el dinero, su cuarto largometraje. Se trata de la primera vez que una película de esta productora argentina, que ha decidido hacer cine sin pasar por los canales de la industria, se presentaba en el festival. Del teatro al cine En una playa colombiana aparecen los cadáveres de unos náufragos y un solo superviviente, un francés llamado Matthieu. Son encontrados por una pareja de extraños policías bigotudos, armados de vaporizadores de tabaco, que le interrogan. Por el dinero empieza con una clara referencia al slapstick y a la farsa, reinventando los policías de las películas de la Keystone, introduciendo elementos de comedia que en las películas de Moguillansky derivan siempre hacia la sátira. El interrogatorio de Matthieu vuelve sobre la identidad de los cadáveres, una troupe de teatro de la cual él formó parte, en una jubilosa secuencia que empieza con el trabajo del equipo montando el escenario y termina con ellos
/// Presentaron 4 cortometrajes en presencia de sus directores y de Daniela Michel, directora del FICM. ■ FOTO: CORTESÍA DEL FESTIVAL DE CANNES
mexicanas, entre el catolicismo y el chamanismo. Cris Gris, la directora de 33 años nacida en Monterrey, realizó este cortometraje en 2017-18 para titularse de la maestría de Dirección y Guion Cinematográfico de la Universidad de Nueva York y a la vez para explicarse la crisis existencial que por entonces sufría, comentó la director. De una crisis y de ese guion que fue cambiando se terminó de construir esta historia ubicada a los pies de las peñas y cerros del parque de la Huasteca en Monterrey. Ese fondo le sirve a Cris Gris para tirar contrapicados acentuados por
la verticalidad de las montañas en un juego de imagen y religión que se pueden leer como una mirada hacia el cielo y el universo. Los cuatro cortos seleccionados por la Semana de la Crítica y apoyados por el FICM : THE GIRL WITH TWO HEADS de Betzabé García Ojo a Cortometraje de Ficción Mexicano 16° FICM - (FICM 2018 - México - 2018 - 13’) Anne, de 18 años, explora las cuestiones de la imagen corporal, la autopercepción y su propia comprensión de lo que es ser una mujer en el
El FICM El FICM fue creado en 2003 para promover nuevos talentos mexicanos y acercarlos al público nacional e internacional. Desde entonces cada año se seleccionan cerca de 200 películas entre las cuatro secciones en competencia dedicadas a la producción mexicana: cortometrajes, documentales, largometrajes de ficción y una sección específica “Michoacán”. Por lo pronto, el Festival de Morelia sigue por buen camino. Mantiene sus apoyos venidos de diferentes instituciones, tanto privadas como públicas y se sostiene como el principal referente de proyección de películas mexicanas dentro de México.
Presentó su cuarto largometraje en la Quincena de los realizadores
Malditos tiempos modernos. Por el dinero, de Alejo Moguillansky circulando a toda velocidad por las calles de la ciudad. Introduce los dos parámetros sobre los que se va a estructurar toda la película. El frenesí de los movimientos de los personajes y la voz en off resaltan la dedicación pasional hacia el teatro, pero también sus límites económicos: no sólo su dedicación al arte no les permite ganar dinero, sino que tienen que encontrar otros trabajos para pagar los gastos de sus obras. El precio de la creación De este modo la película inicia una reflexión explícita pero cinematográficamente compleja, retomando algunos de los rasgos característicos presentes en la obra anterior de Moguillansky. Por el dinero parte de una obra de teatro del mismo nombre, que montaron los propios miembros del equipo hace algunos años, que giraba en torno a la precariedad económica, expresada
a través de varios recursos escénicos: testimonios autobiográficos, canciones punk y una puesta en escena del cálculo total de sus facturas para ver si alcanzaban el nivel económico de la clase media argentina. La utilización de una situación real es un primer recurso reflexivo pero que es sólo uno de los muchos que Moguillansky utiliza. La voz en off, omnipresente aquí como en anteriores películas, mantiene un tono lírico y reivindicativo, pero que funciona muchas veces en contraste con la picardía y lo grotesco que van tomando las desventuras de la troupe, que los llevará hasta Colombia para participar en un festival de teatro que acabará causando sus muertes. A partir de esta experiencia real, Por el dinero construye una delirante sátira sobre las dificultades económicas que atraviesa la creación cuando pretende mantenerse al margen de los canales de
/// Cartel promocional de Por el dinero. ■ FOTO: CORTESÍA DEL FESTIVAL DE CANNES
financiación industriales o institucionales. Pero se convierte sobre todo en un homenaje a la febrilidad del impulso creativo.
La Gualdra en Cannes
siglo XXI en dos mundos altamente contrastados: el de su madre tradicionalmente “femenina”, Céline, en casa y el mundo del gimnasio donde ella entrena con gente de ideas afines. EL AIRE DELGADO de Pablo Giles Premio Especial Renta Imagen del 16° FICM (FICM 2018 - México - 2018 – 30’ ) Sonia y Mateo emprenden un viaje con el pretexto de enmendar los daños en su convivencia. Atravesando la carretera y en un subibaja emocional descubrirán si hay más fricción y agresión en el mundo que los rodea o muy dentro de su relación. SAN MIGUEL de Cris Gris (FICM 2018 - EEUU/México - 2018 - 19’ ) SATÁN de Carlos Tapia González (FICM 2018 - Suiza - 2018 - 17’ ) Una maldición golpea a los miembros masculinos de la familia de Tiago desde que el cocodrilo Satán ha sido capturado: ninguno sobrevive. Entre las víctimas del cocodrilo está el hermano de Tiago, que sigue apareciendo después de su muerte.