Bitácora

Page 1



Bodegón Objetivos técnicos: • Familiarizarse con los valores de exposición (Nº f/ y Velocidad de Obturación). • Comprender en la práctica los conceptos de sobre y sub exposición • Comprender la reproducción tonal por zonas • Comprender la relación luz, ISO, F y velocidad. Objetivos estéticos:

• Diseñar un bodegón de belleza y simplicidad de alto valor estético. • Estudiar el efecto de la luz en los sujetos y sus repercusiones en: la textura, la creación del volumen y la sensación de la tridimensionalidad, la ambientación estética o psicológica y la reproducción tonal. • Utilizar el encuadre del visor como marco para el estudio de la composición, el diseño, el recorrido visual, el punto de interés y el enfoque.


Esquema de iluminaci贸n


Correctamente Expuesto Zona V

V= 1/6s

F= 5.6

ISO= 2500


Sub Expuesto Zona IV

V= 1/10s

Zona III

F= 5.6

ISO= 3200

Zona II

V= 1/20s

V= 1/10s

F= 8

ISO= 3200

F= 8

ISO= 3200

Zona I

F= 8

ISO= 3200

V= 1/40s


Sobre Expuesto Zona VI

V= 10s

Zona VII

F= 5

ISO= 100

Zona VIII

V= 20s

V= 20s

F= 5

ISO= 100

F= 5

ISO= 400

Zona IX

F= 5

ISO= 200

V= 20s


Análisis de Datos • Logré comprender los valores de exposición (f/, velocidad de obturación e iso) en pasos enteros, y tercios. • Comprendí la relación de la luz y sus efectos en los sujetos, creando volumen y reproducción tonal, además de una buena composición de diseño y enfoque. • No logré en su totalidad una sensación de tridimensionalidad por la colocación de la luz, ya que debí colocarla, preferiblemente, a un costado o lateral de los sujetos.



Movimiento y Velocidad de obturación Objetivos técnicos: • Comprender el funcionamiento del obturador, las velocidades de obturación y sus repercusiones técnicas en el control del movimiento de los sujetos fotografiados. • Comprender en la práctica los conceptos y funcionamiento de los tiempos de exposición cortos, denominados velocidades de obturación altas. • Comprender en la práctica los conceptos y funcionamiento de los tiempos de exposición largos, denominados velocidades de obturación bajas. • Desarrollar la destreza para controlar y lograr resultados fotográficos relacionados con la velocidad de obturación: congelación de movimiento, barridos y movimiento creativo.

Objetivos estéticos: • Explorar y utilizar la velocidad de obturación como herramienta creativa y recurso estético. • Lograr una fotografía de congelación del movimiento y una fotografía de movimiento creativo (foto movida) estéticamente destacables.


Esquema de iluminaci贸n Movimiento Congelado

Movimiento Creativo


Exposici贸n Corta Movimiento Congelado

V= 1/400s

F= 8

ISO= 100


Exposici贸n Larga Movimiento Creativo

V= 1/8s

F= 4.5

ISO= 3200


Análisis de Datos • Logré una fotografía en movimiento congelado, donde se destaca el sujeto en plena acción pero completamente detenido por la velocidad del obturador, rescatando una escena con muy poco ruido visual. • En el movimiento creativo logré capturar la foto con una velocidad prolongada de obturación, rescatando una escena urbana, la estética de un sujeto y el movimiento de otros 2 que da la sensación que va hacia él a gran velocidad.



Profundidad de Campo Objetivos técnicos: • Comprender el concepto de profundidad de campo en la práctica, sus repercusiones técnicas y los factores que la controlan y determinan: #F, Distancia Focal y Distancia Sujeto/Cámara. • Desarrollar en la práctica las destrezas necesarias para cálculo y aplicación de la cobertura de la profundidad de campo, logrando la deseada para cada situación fotográfica, ya sea mínima o máxima profundidad de campo.

Objetivos estéticos: • Explorar y utilizar la profundidad de campo como herramienta creativa y recurso estético que permite la discriminación o relación de los sujetos de interés y la distribución de enfoques selectivos para el diseño de puntos focales para el espectador. • Lograr una fotografía de mínima profundidad de campo y una fotografía de máxima profundidad de campo, ambas estéticamente destacables.


Profundidad de Campo Mínima y Máxima

Mínima

Máxima

V= 1/30s F= 5.6 ISO= 100

V= 1/6s F= 36 ISO= 100


Profundidad de Campo MĂ­nima

V= 1/15s

F= 5.6

ISO= 200


Profundidad de Campo MĂ­nima

V= 1/100s

F= 5.6

ISO= 100


Profundidad de Campo Mรกxima

V= 1/4s

F= 22

ISO= 100


Análisis de Datos • Comprendí el concepto de distancia del sujeto con la cámara para crear un efecto de enfoque. • Con la mínima profundidad de campo logré discriminar el primer y tercer plano, dando importancia al sujeto que se encuentra en el segundo plano, aplicado con un lente largo, con el diafragma más abierto y una distancia cercana del sujeto con la cámara. • Con la máxima profundidad de campo logré un enfoque total y lejano, capturando toda la escena del paisaje, aplicado por un lente corto, con un diafragma cerrado y una distancia considerable del sujeto con la cámara.



Ángulos Y Planos Objetivos técnicos: • Comprender en la práctica las características de los distintos objetivos (lentes), planos y ángulos, sus repercusiones técnicas y estéticas en la captura de imágenes fotográficas. • Aplicar la teoría de los planos y ángulos de toma fotográfica, a la exploración visual del sujeto para mejorar la técnica de observación y el impacto visual de las fotografías que realiza el educando.

Objetivos estéticos: • Explorar las características de los diferentes objetivos, planos y ángulos en la estética, la perspectiva y el diseño de imágenes fotográficas de gran impacto visual.


Angulos Y Planos Normal

V= 1/10s F= 4 ISO= 1600


Angulos Y Planos Picada V= 1/10s F= 4 ISO= 1600

Cenital V= 1/10s F= 4 ISO= 1600


Angulos Y Planos Contrapicada V= 1/10s F= 4 ISO= 1600

Cenital V= 1/10s F= 4 ISO= 1600


Análisis de Datos • En la toma de las fotografías comprendí que las exploraciones visuales le dan un valor e interés al sujeto fotografiado, logrado con diferentes ángulos y planos.



Tipos de Luz Objetivos técnicos: • Comprender los conceptos de iluminación referidos a la potencia, distancia y forma de la fuente de la luz y sus efectos sobre los sujetos iluminados. • Comprender la Ley del Cuadrado al inverso y su aplicación practica en iluminación. • Desarrollar en la práctica las destrezas necesarias para cálculo y aplicación de la iluminación con distintos esquemas y estrategias de luz para cada situación fotográfica concreta.

Objetivos estéticos: • Explorar y utilizar la iluminación como herramienta creativa y recurso estético en cuando a las características que logran las distintas potencias, distancias y formas de la luz en los sujetos fotografiados.


Esquema de iluminaci贸n Luz puntual

Luz media


Tipos de Luz Puntual

V= 1/8s

F= 5.6

ISO= 200


Tipos de Luz Puntual V= 1/8s F= 5,6 ISO= 200

Puntual V= 1/8s F= 5,6 ISO= 200


Tipos de Luz Mediana

V= 1/8s

F= 5.6

ISO= 100


Análisis de Datos • Comprendí la Ley del cuadrado inverso con la práctica de las fotografías, logrando una potencia o disminución de la luz con la distancia que se domine hacia el sujeto. • En la luz puntual logré que se marcara un cordón de luz en el rostro del sujeto, aplicando una luz muy cercana a él, y en una posición lateral. • En la luz media logré capturar todos los rasgos del sujeto con una luz más envolvente, aplicando una luz más alejada de él, y en una posición lateral, dando un efecto suave de tridimensionalidad.



Retrato Objetivos técnicos: • Identificar elementos del lenguaje fotográfico específicos de un fotógrafo determinado. • Analizar la luz empleada en las escena de ese fotógrafo. • Identificar los planos y lentes utilizadas para reproducir su estilo.

Objetivos estéticos: • Crear unas imágenes estéticas, tomando como inspiración el quehacer de un reconocido fotógrafo, preocupándose de la reproducción técnica y estética ya conocidas, como fórmula de éxito. • Ser capaz de comprender como interaccionan todos los elementos técnicos, lumínicos y compositivos para lograr una imagen estética exitosa.

Problema Definición: Cómo realizar un conjunto de 6 a 8 fotografías de «retratos» utilizando como referencia a los fotógrafos: Irving Penn y Julia Margaret Cameron.


Esquema de iluminaci贸n


Retrato

V= 1/25s

F= 5.6

ISO= 100


Retrato

V= 1/25s

F= 5.6

ISO= 100


Retrato

V= 1/25s

F= 5.6

ISO= 100


Retrato

V= 1/25s

F= 5.6

ISO= 100


Retrato

V= 1/8s

F= 5.6

ISO= 100



Desnudos Objetivos técnicos: • Identificar elementos del lenguaje fotográfico específicos de un fotógrafo determinado. • Analizar la luz empleada en las escena de ese fotógrafo. • Identificar los planos y lentes utilizadas para reproducir su estilo.

Objetivos estéticos: • Crear unas imágenes estéticas, tomando como inspiración el quehacer de un reconocido fotógrafo, preocupándose de la reproducción técnica y estética ya conocidas, como fórmula de éxito. • Ser capaz de comprender como interaccionan todos los elementos técnicos, lumínicos y compositivos para lograr una imagen estética exitosa.

Problema Definición: Cómo realizar un conjunto de 6 a 8 fotografías de «desnudos» utilizando como referencia a los fotógrafos: Jeanloup Sieff y Rafael Navarro.


Desnudos

V= 1/3s

F= 11

ISO= 100


Desnudos

V= 1/3s

F= 11

ISO= 100


Desnudos

V= 1/3s

F= 11

ISO= 100


Desnudos

V= 1/3s

F= 11

ISO= 100


Desnudos

V= 1/3s

F= 11

ISO= 100


Desnudos

V= 1/3s

F= 11

ISO= 100


Desnudos

V= 1/3s

F= 11

ISO= 100


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.