Exposition maison-maison
Espace d'exposition de cahiers, de livres, de dessins, de choses imprimĂŠes, et surtout de photographies prises par d'autres et de leur lien Internet
Studiolent, Manuel pour porter des œufs (détail), 2015, livre, (39 x 29 cm), multiple (nombre d'exemplaires non délimité)
Le Manuel pour porter des œufs est un multiple de J. Redon, édité, tout comme l'ensemble de sa production, sous le nom de Studiolent. Le livre a été imprimé à l'occasion de l'exposition Butter Side Up (La Couleuvre, Saint-Ouen, Mai 2015). J. Redon propose, par le biais d'un texte tracé manuellement et en lettres capitales, d'envisager toutes les possibilités qui s'offrent à quiconque voudrait porter des œufs (avec ou sans panier, avec une ou deux mains, etc.). Elle invite à la recherche de nouvelles façons de faire, par la manipulation, la tentative, éventuellement l'échec, en posant une réflexion pratique sur les conséquences éventuelles de chacune d'entre elles. Le Manuel est intrigant, il oscille entre l'anecdotique et le signifiant. Une fois le livre entre les mains, on se demande où on pourrait ranger chez soi ce grand objet, mais aussi quelle utilité avoir de son contenu – s'il doit en avoir une. L'effort ou la démarche de faire
de l'accessible économiquement et intellectuellement parlant est tangible. L'utilisation du format livre exprime comme une volonté de faire de l'art quelque chose de commun et quotidien. Mais, notamment de par la taille de l'objet, il faut tout de même se mettre en condition pour se questionner sur le port des œufs. Cela n'est peut-être pas si anodin qu'il n'y paraît. Les conseils de manipulation évoquent d'autres domaines de l'art. On peut penser à tout un pan de l'art conceptuel basé sur des protocoles, comme par exemple l'exposition Art by telephone1, dont les instructions de réalisation des œuvres étaient transmises par téléphone. Ce modèle de commandes et de recommandations peut également évoquer la performance, domaine dont certaines productions ont été une source d'inspiration pour J. Redon. Chaque activation d'une performance constitue un objet nouveau, elle la rejoue, selon le contexte, le performer. Porter les œufs c'est aussi une tradition, celle d'en offrir aux religieuses clarisses pour assurer le beau temps. Mais une tradition, comme le perçoit la réalisatrice de films documentaires Hélène Morsly 2, ce n'est pas quelque chose de figé dans le temps. Ce sont des souvenirs, des moments présents, mais aussi une volonté de transmission. Une tradition, c'est fait pour être renouvelé, remis au goût du jour. Se pencher sur une question si précise et en même temps si large que le port des œufs, c'est finalement tenter de reprendre les choses à la base. Envisager une multitude de solutions, pour peut-être questionner une nouvelle façon de porter l'art, ou de lui apporter. Le Manuel n'est ni signé, ni numéroté, questionnant ainsi le caractère d'œuvre d'art de l'objet et la notion de rareté et de valeur qui traditionnellement l'accompagne. Studiolent, à travers sa créatrice, ne se place ni comme artiste ni comme auteur. Elle est peut-être ni l'un ni l'autre, ou bien au point de jonction entre les deux activités. Il est aussi possible qu'elle soit proche d'une nouvelle conception de la profession d'artiste, qu'Antoine Lefebvre, artiste auteur d'une thèse en Arts Plastiques, a nommé « artiste-éditeur3». J. Redon a en tout cas fait le choix d'utiliser l'auto-édition comme espace et lieu de travail, tel un « atelier4 », comme elle aime à le considérer. À l'évidence, elle a trouvé sa propre manière de porter les œufs, et c'est finalement cela le plus important.
1 Art by Telephone, exposition conçue par Jan van der Marck, Museum of Contemporary Art de Chicago, Novembre 1969. 2 MORSLY, Hélène, Ce qui nous lie (Animaux totémiques), film documentaire, 2014. 3 Comme un artiste peintre fait de la peinture, un artiste éditeur édite (son œuvre comme celle des autres). Antoine Lefebvre, Portrait de l'artiste en éditeur. L'édition comme pratique artistique alternative, thèse de doctorat, sous la direction de Yann Toma, Paris, Université Paris 1 Panthéon Sorbonne, soutenue en 2014. 4 Terme utilisé par l'artiste lors d'un entretien avec Andrée Ospina, Octobre 2015.