Oslo Jazzfestival 10.–15. august 2009
All of Me
Den klassiske smaken
Evergood kaffe - litt dyrere, for smakens skyld
Innhold
Velkommen til festival!
4
Festivalprogram
6
Praktisk informasjon
9
Lydløyper
10
Ekstrakonsert: Antony and the Johnsons
14
Mandag 10. august
16
Tirsdag 11. august
22
Onsdag 12. august
32
Torsdag 13. august
48
Fredag 14. august
60
Lørdag 15. august
80
Innholdsregister
95
Kart/Spillesteder
99
JOH. Johannson - kjent for god kaffe siden 1866
-
www.evergood. no
Utgiver: Oslo Jazzfestival Redaktør: Lise Gulbransen Tekst: Lise Gulbransen/Edvard Askeland/ Lars H. Kurverud Engelsk tekst: Lise Gulbransen Annonser: Edvard Askeland/Lars H. Kurverud Grafisk design/layout: NODE Berlin Oslo Opplag: 10 000 Styreleder: Jan Myhr Daglig leder: Edvard Askeland Adresse: Fredensborgveien 24D, 0177 Oslo Telefon: 22 42 91 20 E-post: info@oslojazz.no Internett: www.oslojazz.no Festivalperiode i 2010: 16.–21. august Redaksjonen ble avsluttet: 25. juli 2009
Innledning
Velkommen til festival! 2009-utgaven av Oslo Jazzfestival byr på en ukelang rekke med flotte konserter og klubbkvelder. Vi holder festivaltradisjonen ved like og presenterer alle stilarter innen jazzen, men går heller ikke av veien for å prøve ut nye scener og spillesteder både ute og inne. Vi vil også utfordre både publikum og musikere til nye møteplasser og konstellasjoner. Utekonserten på operataket er i så måte en begivenhet. Her stiger Operaorkestret opp fra (orkester-) graven og benker seg på en lekter på fjorden for å akkompagnere en av de mest særpregede artistene som har etablert seg som kvalitetsnavn de siste år, nemlig Antony and the Johnsons. Dette er første gang operataket brukes på denne måten i stor skala, og vi er selvsagt stolte over at det er Oslo Jazzfestival som faktisk er først ute og gjennomfører denne idéen. Tre konserter på hovedscenen i Den Norske Opera & Ballett viser også at jazzen hører hjemme i det store format, og at den her hjemme blir sett på og akseptert som en viktig og vesentlig del av vårt kulturliv. Det er flere som skal dele æren for det, og Radka Toneffs spor er i så måte betydelige. Oslo Jazzfestival er likevel først og fremst en klubbfestival. Hele uken vil vi presentere norske og internasjonale band i toppklasse på ca. 20 forskjellige scener. Opplevelsen av å sitte tett på bandet i øyeblikket der musikken skapes og magien oppstår er svært personlig, og man kan lett bli avhengig og få lyst til å høre mer. Norsk jazz er vel ansett ute i verden og har sin naturlige plass på Oslo Jazzfestival, men det også viktig å holde kontakten med det som rører seg internasjonalt. Her har vi oftest innstilt ørene mot USA og Europa som fremdeles er våre ”hovedleverandører”. I år presenterer vi imidlertid også toppmusikere fra Brasil og Cuba som har en litt annen dialekt eller tilnærming til jazz ut fra sin bakgrunn. Det er først og fremst dere, vårt publikum, vi lager festival for. Derfor tar vi gjerne imot ris og ros om programmet og gjennomføringen av festivalen, samt nye gode idéer til hvordan vi kan bli bedre. Vi håper jo å komme tilbake like sterkt allerede til neste år i uke 33. Men aller først skal vi alle nyte de festivalopplevelsene som ligger rett foran oss.
Welcome to the festival! The 2009-edition of the Oslo Jazz Festival offers a week-long series of great concerts and club nights. In keeping with the festival’s longstanding traditions all styles of jazz are represented, but still we are not afraid of trying new things and going new places challenging both audiences and musicians. This year’s outdoor concert on the roof of Norway’s new opera house is in this sense an example. We are very proud to be the first to host a large-scale concert on this spectacular roof. But the Oslo Jazz Festival is first and foremost a club festival, and all week long we will present national and international top class bands at approximately 20 different venues. Experiencing a band at the moment when the music is being created and the magic occurs is very personal, and one can easily become addicted and experience a strong desire to hear more. Norwegian jazz is highly regarded around the world and is of course well represented at the Oslo Jazz Festival, but it also important to keep in touch with what takes place internationally. We usually lend our ears to the USA and Europe, but this year we also present top musicians from Brazil and Cuba with a slightly different approach to jazz. The Oslo Jazz Festival strives to improve from year to year so please do not hesitate to get in touch with us if you have something on your mind. We obviously hope to be back again in week 33 next year with an even better festival! But now it is time to enjoy this year’s festival.
Oslo Jazzfestivals samarbeidspartnere
OSLO MUSIKK- OG
KULTURSKOLE
God festival! Edvard Askeland Daglig leder Oslo Jazzfestival Oslo Jazzfestival er støttet av Oslo kommune, Norsk kulturråd, Musikkutstyrsordningen, Fond for utøvende kunstnere og Utenriksdepartementet.
4
5
Festivalprogram
man 10. aug 14.00 Friends of Big Chief R/T/S Saras Telt Gratis
Festivalprogram 15.00 Showcase for unge Va talenter: Voyage One Trio og Synne Sanden Band Blå utescene Gratis
17.00 Foredrag om Radka Toneff ved Per Husby Deichmanske hovedbibliotek Gratis
18.00 Monk’s Casino Mo/MA Nasjonal jazzscene Victoria 240
18.00 Sanntidssymposiet 2009 VA Into the Void av Eivind Buene Det Norske Blåseensemble POING Dirigent: Christian Eggen Lindemansalen, NMH 200
19.00 Magnolia Jazzband R/t/S med Lillian Boutté Fagerborg kirke 250
Bill. kjøpes i døra
19.00 Jazz i Operaen: Til Radka Va Åpningskonsert Karin Krog Kirsten Bråten Berg Live Maria Roggen Solveig Slettahjell Arve Henriksen Per Jørgensen Jon Eberson Steve Dobrogosz Arild Andersen Jon Christensen Alex Riel Den Norske Opera & Ballett Utsolgt
21.00 Meshes Of Voice Mo Jenny Hval/ Susanna K. Wallumrød Parkteatret 230 22.00 Jazz i Operaen: Til Radka Va Ekstra åpningskonsert Se over. Den Norske Opera & Ballett Utsolgt
22.00 Jazzmob 10 år MO Nasjonal jazzscene Victoria 240
Tir 11. aug 13.00 Einar «Pastor’n» Ma Iversen Trio Teaterkjeller’n 195 Pris inkl. enkel serv. Bill. kjøpes i døra
14.00 EntusiJazzme Ma Saras Telt Gratis 6
19.00 Bodil Niska med MA Svante Thuresson Chat Noir 350 21.00 Laila Dalseth/ Ma Totti Bergh Kvintett Teaterkjeller’n 230 21.30 Bellman og Lama VA Rockefeller 190
21.00 Bernt Rosengren Quartet Ma Teaterkjeller’n 230
21.00 Jesper Thilo Kvartett Ma Teaterkjeller’n 230
21.00 Evan Christopher’s R/T/S Django à la Créole New Orleans Restaurant 225
225
21.00 Mathias Eick Quartet Mo Parkteatret 230 21.00 Rudi Mahall/Aki Takase Mo Mono 175 22.00 Ensemble Denada med Mo Peter Baden/Frøy Aagre Nasjonal jazzscene Victoria 240 23.59 Nattjazz med jam Va Herr Nilsen Gratis
ons 12. aug 13.00 Willy Andresen Kvartett Ma Teaterkjeller’n 195
15.00 Showcase for unge Va talenter: Swensson Trio og Triple View Blå utescene Gratis
Bill. kjøpes i døra
14.00 Stokstad/ R/T/S Jensen Tradband Saras Telt Gratis 15.00 Showcase for unge Va talenter: Thomas Torstrup Trio og Your Headlights Are On Blå utescene Gratis 17.00 Young Star: VA PIP og 3 Minutes Quartet Statkraftscenen Gratis 18.00 Dobbelt plateslipp: Mo/ VA Splashgirl og Folke med Nina Ramsby Nasjonal jazzscene Victoria 240 19.00 Scott Hamilton Ma Scandinavian Five Chat Noir 350 20.00 Vidar Johansen Kvartett MO med Calle Neumann Herr Nilsen 190
17.00 Young Star: Va El Proyecto Oriental de Alejandro Vargas med Yasek Manzano/ Magela Herrera og Boogie International Statkraftscenen Gratis 18.00 Aldo Romano Just Jazz Ma Nasjonal jazzscene Victoria 240 19.00 Majken Christiansen Ma Kvintett med Georgie Fame Chat Noir 350 19.30 Flaten/Kornstad/ Mo Christensen Kulturkirken Jakob
240
20.00 El Proyecto Oriental de Ma Alejandro Vargas med Yasek Manzano/ Magela Herrera Herr Nilsen 190
7
21.00 Han Bennink/ Mo Guus Janssen Mono 175 22.00 Jerry Bergonzi Mo Norwegian Quartet Nasjonal jazzscene Victoria 240 23.59 Nattjazz med jam Va Herr Nilsen Gratis
fre 14. aug
tor 13. aug 14.00 Royal Garden Jazzband R/T/S Saras Telt Gratis
Pris inkl. enkel serv.
21.00 Ytre Suløens JassR/T/S ensemble med Tricia Boutté New Orleans Restaurant
13.00 Gateparade R/T/S Karl Johan til Spikersuppa Gratis 14.00 Gamle Sandvika Storband VA Saras Telt Gratis 15.00 Showcase for unge talenter: Va Mikromaus og Gisle Solbus Electric Collective Blå utescene Gratis 15.00 Jazzcruise: R/T/S Magnolia Jazzband MS Bjørvika 275 16.00 Jon Eberson Trio Mo Herr Nilsen 175 17.00 Young Star: Va
The Weasel Word og Axis Mundi/Senotoaras Statkraftscenen Gratis
18.00 PELbO Statkrafts Young Star 2008: Jørgen Mathisen Kvintett Utdeling Statkrafts Young Star 2009 Nasjonal jazzscene Victoria 190
Festivalprogram 19.00 Milton Nascimento & VA Belmondo Den Norske Opera & Ballett Se www.operaen.no eller ring 21 42 21 21 for billetter. 19.00 Hot Club de Norvège 30 år med Adrien Moignard Chat Noir 350
R/T/S
Festivalprogram 15.15 Sanntidssymposiet 2009 Mo Det Norske Blåseensemble Solister: Studenter fra symposiet Dirigent: Geir Lysne Lindemansalen NMH Gratis
16.00 Kompen/Værnes Kvintett MA Herr Nilsen 175
19.30 Enrico Pieranunzi solo Va Kulturkirken Jakob 240
16.00 Bill Frisell solo Mo Kulturkirken Jakob
20.00 Håvard Stubø Quartet Ma/MO Herr Nilsen 190
18.00 Eivind Aarset & The Mo Sonic Codex Orchestra Nasjonal jazzscene Victoria 240
21.00 The Sinatra Songbook Teaterkjeller’n 230 Ma 21.00 The Swedish Jazz Kings R/T/S med Roy Williams New Orleans Restaurant 225
21.00 Sidsel Endresen solo Stian Westerhus solo Mo Mono 175 22.00 Joshua Redman Trio Mo Nasjonal jazzscene Victoria 275 23.00 Draumkvedet Va Berit Opheim Versto/ Karl Seglem Kulturkirken Jakob 240 23.59 Nattjazz med jam Va Herr Nilsen Gratis
lør 15. aug 13.00 Barnekonsert: Luft og Va kjærlighet med Lars Andreas Haug Blå utescene Gratis 13.00 Gateparade R/T/S Karl Johan til Spikersuppa Gratis
275
19.00 Silje Nergaard Ma/mo Chat Noir 350 20.00 Nelson Veras Mo Herr Nilsen 190 20.00 Christiania 12 med Roy R/T/S Williams og Jazzin Babies med Martin Litton New Orleans Restaurant 275
21.00 Brunvoll/Kausland Ma Sekstett Teaterkjeller’n 230 22.00 Monty Alexander Trio Mo Nasjonal jazzscene Victoria 240 23.59 Nattjazz med jam Va Herr Nilsen Gratis
Ekstrakonsert Søndag 9. august 20.00
ANTONY AND THE JOHNSONS OG OPERAORKESTRET Operataket FÅ BILL. IGJEN Dørene åpner 17.30.
13.00 Young Star seminar 2009 Va Statkraftscenen Gratis 14.00 Big Boss Band Va Saras Telt Gratis 15.00 Ipek Dinc med Lars Mo Andreas Aspesæter Trio Blå utescene Gratis
8
NB! HUSK GATEPARADE 8. AUGUST KL. 12.00!
BILLETTER
FESTIVALEFFEKTER
Se www.oslojazz.no eller www.billettservice.no eller ring 815 33 133.
T-skjorter, handlenett, paraplyer o.l. selges i Saras Telt og i 1. etg. på Grand Hotel i perioden 8.–15. august.
Billetter/kort kan kjøpes på www.billettservice.no eller bestilles på telefon 815 33 133 og hentes på Posten, Narvesen eller 7-Eleven. Billetter/kort kan også kjøpes på postkontor, Narvesenkiosker og 7-Elevenbutikker over hele landet. I perioden 3.–15. august kan billetter/kort hentes og kjøpes i billettluka ved Nasjonal jazzscene Victoria. Ledige billetter selges i døren. NB! Publikum med forhånds kjøpte billetter/kort slippes inn først. Sitteplasser kan ikke garanteres. Se www.oslojazz.no for informasjon om aldersgrenser og tilgang for rullestolbrukere. Fikk du beskjed om at konserten er utsolgt? Prøv likevel ved inngangen før konsertstart! Uavhentede billetter legges ut for salg i døra.
KORT Festivalkort koster kr. 1 900 og gjelder for perioden 10.–15. august. Dagskort tirsdag kr 400. Dagskort onsdag–lørdag kr 500 pr. dag. Kort er ikke gyldig i Den Norske Opera & Ballett og Chat Noir. Kjøpte kort byttes i bånd i billett luka ved Nasjonal jazzscene Victoria i perioden 3.–15. august. Billettavgift fra Billettservice kommer i tillegg til oppgitte priser.
9
INFORMASJON Internett: Se www.oslojazz.no for nyheter, oppdatert program, konkurranser m.m. Følg festivalen på www.twitter.com/oslojazz. Se også Oslo Jazzfestivals profil på Facebook. Mobil: Send JAZZ START til 1938 for å motta informasjon om festivalen på din mobil. Besøk: Oslo Jazzfestival har hovedkontor på Grand Hotel i perioden 8.–15. august.
ÅPNINGSTIDER Infodesk i 1. etg. på Grand Hotel 8.–15. august 10.00–20.00 Billettluka ved Nasjonal jazzscene Victoria på Karl Johan 3.–7. august 12.00–18.00 8.–15. august 10.00–20.00 Hovedkontor på Grand Hotel 8.–15. august 10.00–20.00 Ma = Mainstream Mo = Modern R/T/S = Rag/Trad/Swing Va = Various NB! DØRENE ÅPNER CA. 1 TIME FØR SPILLESTART. Rockefeller åpner 1 1/2 time før spillestart. OPERATAKET åpner 2 1/2 TIME FØR SPILLESTART. Forbehold om endringer.
Lydløyper
Lydløyper
GITARLØYPA
UTFORLØYPA
I år har vi besøk av mange særpregede gitarister. Onsdag, fredag og lørdag er de store dagene.
Stenges under festivalen ;-)
12.8. 19.00 Chat Noir Scott Hamilton Scand. Five (Ulf Wakenius) 12.8. 20.00 Herr Nilsen Vidar Johansen Kvartett (Bjørn Klakegg) 12.8. 21.00 New Orleans Restaurant Evan Christopher’s Django à la Créole (Dave Kelbie, Dave Blankhorn) 14.8. 16.00 Herr Nilsen Jon Eberson Trio 14.8. 19.00 Chat Noir Hot Club de Norvège med Adrien Moignard 14.8. 20.00 Herr Nilsen Håvard Stubø Quartet 14.8. 21.00 Mono Stian Westerhus solo 15.8. 16.00 Kulturkirken Jakob Bill Frisell solo 15.8. 18.00 Nasj. Jazzscene Victoria Eivind Aarset & the Sonic Codex Orchestra 15.8. 20.00 Herr Nilsen Nelson Veras 15.8. 21.00 Teaterkjeller’n Brunvoll/Kausland Sekstett
Her har vi alle vært innom, den er godt merket og det gjør alltid godt å vandre på kjente stier…
HINDERLØYPA Litt motstand kan være sunt! En type musikk kan være mer krevende en en annen å trenge inn i. 10.8. 22.00 Nasj. Jazzscene Victoria 11.8. 18.00 Nasj. Jazzscene Victoria 12.8. 21.00 Mono 13.8. 21.00 Mono 14.8. 21.00 Mono
Jazzmob 10 år Monks Casino Rudi Mahall/Aki Takase Han Bennink/Gus Janssen Sidsel Endresen solo Stian Westerhus solo
SLALÅMLØYPA Vil du ha en topp ferdigpreparert løype med kvalitetsjazz? 12.8. 21.00 Parkteatret Mathias Eick Quartet 12.8. 22.00 Nasj. Jazzscene Victoria Ensemble Denada med Peter Baden/Frøy Aagre 13.8. 18.00 Nasj. Jazzscene Victoria Aldo Romano Just Jazz 13.8. 20.00 Herr Nilsen El Proyecto Oriental de Alejandro Vargas (cubansk jazz) 13.8. 22.00 Nasj. Jazzscene Victoria Jerry Bergonzi Norwegian Quartet 14.8. 19.00 Den Norske Opera & Milton Nascimento & Belmondo Ballett 14.8. 19.30 Kulturkirken Jakob Enrico Pieranunzi solo 14.8. 22.00 Nasj. Jazzscene Victoria Joshua Redman Trio 15.8. 20.00 Herr Nilsen Nelson Veras 15.8. 22.00 Nasj. Jazzscene Victoria Monty Alexander Trio
10
TRADISJONSLØYPA
11.8. 19.00 Fagerborg Kirke Magnolia Jazzband m/Lillian Boutté 12.8. 21.00 New Orleans Restaurant Evan Christopher’s Django à la Créole 13.8. 21.00 New Orleans Restaurant Ytre Suløens Jass-ensemble med Tricia Boutté 14.8. 15.00 MS Bjørvika Jazzcruise Magnolia Jazzband 14.8. 19.00 Chat Noir Hot Club de Norvège 30 år med Adrien Moignard 14.8. 21.00 New Orleans Restaurant The Swedish Jazz Kings med Roy Williams 15.8. 20.00 New Orleans Restaurant Christiania 12 med Roy Williams Jazzin’ Babies med Martin Litton
SAKSOFONLØYPA Ingen jazzfestival uten de store saksofonistene. Også i år er bredden og kvaliteten på topp. 10.8. 22.00 Nasj. Jazzscene Victoria Jazzmob 10 år (Jon Klette/ Gisle Johansen) 11.8. 19.00 Chat Noir Bodil Niska m/Svante Thuresson 12.8. 19.00 Chat Noir Scott Hamilton Scandinavian Five 12.8. 20.00 Herr Nilsen Vidar Johansen Kvartett med Calle Neumann 12.8. 21.00 Teaterkjeller’n Bernt Rosengren Quartet 12.8. 22.00 Nasj. Jazzscene Victoria Ensemble Denada (Atle Nymo, Frode Nymo, Børge-Are Halvorsen Nils Jansen) 13.8. 18.00 Nasj. Jazzscene Victoria Aldo Romano Just Jazz (Mauro Negri, Geraldine Laurent) 13.8. 19.30 Kulturkirken Jakob Flaten/Kornstad/Christensen (Håkon Kornstad) 13.8. 21.00 Teaterkjeller’n Jesper Thilo Kvartett 13.8. 22.00 Herr Nilsen Jerry Bergonzi Norwegian Quartet 14.8. 19.00 Den Norske Opera & Milton Nascimento & Bel mondo Ballett (Lionel Belmondo) 14.8. 20.00 Herr Nilsen Håvard Stubø Quartet (Knut Riisnæs) 14.8. 22.00 Nasj. Jazzscene Victoria Joshua Redman Trio 15.8. 16.00 Herr Nilsen Kompen/Værnes Kvartett (Kasper Værnes) 15.8. 21.00 Teaterkjeller’n Brunvoll/Kausland Sekstett (Håvard Fossum)
11
Ruter PRODUKSJON juni 2009Foto: Foto: Jakob Fridholm / Johnér Ruter PRODUKSJON juni 2009 ©© Jakob Fridholm / Johnér
Kulturkirken Jakob: Hausmanns gate 16 Kulturkirken Jakob: Hausmannsgate gate 16 Trikk: 11, 12, 13, 17 Hausmanns Trikk: 34, 11, 54 12,Jakob 13, 17kirke Hausmanns gate Buss: Buss: 54 Jakob gate kirke 30, 31 34, Hausmanns 30, 31 Hausmanns gate Nattbuss: Fra Jakob kirke: 205 Nattbuss: Fra Jakob kirke: 205
New Orleans Restaurant: Rosenkrantz’ gate 7 New Orleans Restaurant: Rosenkrantz’ gate 7 Trikk: 12 Rådhusplassen Trikk: 12 Rådhusplassen 13, 19 Nationaltheatret 13, 19 Nationaltheatret T-bane: Stortinget T-bane: Buss: 30,Stortinget 31, 32, 54, 81, 83 Wessels plass Buss: 30, 54, 81,plass: 83 Wessels plass Nattbuss:31, Fra32, Wessels 201, 202, 203, Nattbuss: Fra 209. Wessels plass: 201, 202, 205, 203, 204, 207, 208, Fra Eidsvolls plass: 204, 207, 208, 209. Fra Eidsvolls plass: 205, 211, 212, 214, 216, 217, 218 211, 212, 214, 216, 217, 218
Statkraftscenen: Egertorget Statkraftscenen: Egertorget Trikk: 12 Christiania Torv Trikk: 12 Christiania 13, 19 Wessels plass Torv 13, 19 Wessels plass T-bane: Stortinget T-bane: Buss: 30,Stortinget 31, 32, 54, 81, 83 Kongens gate Buss: 30, 31, 54, 81,plass: 83 Kongens gate Nattbuss: Fra32, Wessels 201, 202, 203, Nattbuss: Fra 209. Wessels plass: 201, 202, 205, 203, 204, 207, 208, Fra Eidsvolls plass: 204, 212, 207, 214, 208, 216, 209. 217, Fra Eidsvolls plass: 205, 211, 218 211, 212, 214, 216, 217, 218
Chat Noir: Klingenberggata 5 Chat Noir: Klingenberggata 5 Trikk: 12 Aker Brygge Trikk: 12 Aker Brygge 13, 19 Nationaltheatret 13, 19 Nationaltheatret T-bane: Nationaltheatret T-bane: Buss: 30,Nationaltheatret 31, 32, 54, 81, 83 Nationaltheatret Buss: 30, 54, 81, 83 Nationaltheatret Nattbuss:31, Fra32, Rådhuset Nattbuss: Fra Rådhuset Deichmanske bibliotek: Arne Garborgs pl. 4 Deichmanske bibliotek: Arne Garborgs Buss: 33, 37, 46 Apotekergata/Arne Gar-pl. 4 Buss: plass 33, 37, 46 Apotekergata/Arne Garborgs borgs plass T-bane: Stortinget T-bane: Stortinget Nattbuss: Fra Nationaltheatret: 201, 202, Nattbuss: Fra 217, Nationaltheatret: 201, 202, 203, 204, 209, 218 203, 204, 209, 217, 218
Nasjonal jazzscene, Victoria: Nasjonal jazzscene, Karl Johans gate 18cVictoria: Karl Johans 18c Trikk: 11, 17,gate 18 Tinghuset Trikk: 11,Stortinget 17, 18 Tinghuset T-bane: T-bane: Buss: 30,Stortinget 31, 32, 54, 81, 83 Wessels plass Buss: 30, 31, 54, 81, 83 206. Wessels plass Nattbuss: Fra32, Tullinløkka: Nattbuss: Fraplass: Tullinløkka: 206. Fra Wessels 201, 202, 203, 204, 207, Fra Wessels 201,plass: 202, 203, 208, 209. Fraplass: Eidsvolls 205,204, 211,207, 212, 208, 209. Fra Eidsvolls plass: 205, 211, 212, 214, 216, 214, 216,
MS Bjørvika: Langkaia 1 MS Bjørvika: Langkaia 1 T-bane: Jernbanetorget T-bane: Buss: 32,Jernbanetorget 34, 74, 81, 83, 85 Oslo S Buss: 32, 34, 81, 83, 85 Oslo206, S 207, Nattbuss: Fra74, Jernbanetorget: Nattbuss: Fra 211, Jernbanetorget: 206, 207, 208, 209, 210, 212, 214, 216, 217, 218 208, 209, 210, 211, 212, 214, 216, 217, 218
Parkteatret: Olaf Ryes plass Parkteatret: Ryes plass Trikk: 11, 12,Olaf 13 Olaf Ryes plass Trikk: 30 11,Birkelunden 12, 13 Olaf Ryes plass Buss: Buss: 30 Birkelunden Nattbuss: Fra Olaf Ryes plass 209 Nattbuss: Fra Olaf Ryes plass 209
Mono: Pløens gate 4, Youngstorget Mono: 11, Pløens gate Youngstorget Trikk: 12, 13, 17,4,18, 19 Jernbanetorget Trikk: 11,Jernbanetorget 12, 13, 17, 18, 19 Jernbanetorget T-bane: T-bane: Jernbanetorget Buss: 30, 31, 34, 54 Brugata Buss: 30, 31, 54 Brugata Nattbuss: Fra34, Brugata: 205, 207 Nattbuss: Fra Brugata: 205, 207
Grand Hotel: Karl Johans gate 31 Grand 11, Hotel: Johans gate 31 Trikk: 17, Karl 18 Tinghuset Trikk: 11, 17, 18 Tinghuset 12 Rådhusplassen 12 Rådhusplassen 13, 19 Nationaltheatret 13, 19 Nationaltheatret T-bane: Stortinget T-bane: Buss: 30,Stortinget 31, 32, 54, 81, 83 Wessels plass Buss: 30, 54, 81,plass: 83 Wessels plass Nattbuss:31, Fra32, Wessels 201, 202, Nattbuss: Fra 208, Wessels 201, 202, 203, 204, 207, 209. plass: Fra Eidsvolls 203, 204, 207, 208, 209. Fra216, Eidsvolls plass: 205, 211, 212, 214, 217, 218 plass: 205, 211, 212, 214, 216, 217, 218
Herr Nilsen: CJ Hambros plass Herr Nilsen: Trikk: 11, 17, CJ 18 Hambros Tinghusetplass Trikk: 11,Stortinget 17, 18 Tinghuset T-bane: T-bane: Buss: 37,Stortinget 37 Arne Garborgs plass/ Buss: 37, 37 Arne Garborgs plass/ Apotekergata Apotekergata Nattbuss: Fra Tullinløkka: 206 Nattbuss: Fraplass: Tullinløkka: 206 Fra Wessels 201, 202, 203, 204, 207, Fra Wessels 201,plass: 202, 203, 208, 209. Fraplass: Eidsvolls 205,204, 211,207, 212, 208, 216, 209. 217, Fra Eidsvolls plass: 205, 211, 212, 214, 218 214, 216, 217, 218
Fagerborg kirke: Rosenborggt 3 Fagerborg kirke: Rosenborggt 3 Trikk: 17, 18 Bislett Trikk: 21 17,til18Bislett Bislett Buss: Buss: 21 tilFra Bislett Nattbuss: Brugata: 205, 207 Nattbuss: Fra Brugata: 205, 207
Rockefeller/John Dee: Torggt. 16 Rockefeller/John Dee: Torggt. 16 Trikk: 11, 12, 13, 17 Brugata Trikk: 11,Jernbanetorget 12, 13, 17 Brugata T-bane: T-bane: Buss: 30,Jernbanetorget 31, 34, 54 Brugata Buss: 30, 31, 54 Brugata Nattbuss: Fra34, Brugata: 205, 207 Nattbuss: Fra Brugata: 205, 207
Saras Telt: Karl Johans gt. 24 Saras Telt: Karl gt. 24 Trikk: 11, 17, 18 Johans Tinghuset Trikk: 11, 17, 18 Tinghuset 12 Rådhusplassen 12 Rådhusplassen 13, 19 Nationaltheatret 13, 19 Nationaltheatret T-bane: Stortinget T-bane: Buss: 30,Stortinget 31, 32, 54, 81, 83 Wessels plass Buss: 30, 54, 81,plass: 83 Wessels plass Nattbuss:31, Fra32, Wessels 201, 202, 203, Nattbuss: Fra 209. Wessels plass: 201, 202, 205, 203, 204, 207, 208, Fra Eidsvolls plass: 204, 207, 208, 209. Fra Eidsvolls plass: 205, 211, 212, 214, 216, 217, 218 211, 212, 214, 216, 217, 218
Spillesteder Spillesteder
Jazz Jazz og og transport transport
Nattbussen kjører Nattbussen kjører natt til lørdag og søndag nattkl. til01.00-04.00. lørdag og søndag ca. ca. kl. 01.00-04.00. For ruteopplysninger For ruteopplysninger kontakt Trafikanten på kontakt Trafikanten på www.trafikanten.no www.trafikanten.no eller ring 177 eller ring 177
Dagskort 65,-. Dagskort(Oslo) 65,-. 50,Nattakst Nattakst (Oslo) 50,-8 reiser) Flexikort 180,- (for Flexikort 180,- (for 8 reiser)
Billettpriser: Billettpriser: 7 dagers kort kr. 210,7 dagers kort36,-/25,kr. 210,Enkeltbillett Enkeltbillett Enkeltbilletten36,-/25,kjøpes på Enkeltbilletten på automater, hoskjøpes stasjonsbetjening automater, hos stasjonsbetjening eller hos Narvesen, eller hos Narvesen, Trafikanten, Deli de Luca Trafikanten, og 7-Eleven. Deli de Luca og 7-Eleven.
Teaterkjeller’n: Akersgata 38 Teaterkjeller’n: Akersgata 38 Trikk: 11, 17, 18 Tinghuset Trikk: 11,Stortinget 17, 18 Tinghuset T-bane: T-bane: Buss: 33,Stortinget 37, 46 Apotekergata/ Buss:Garborgs 33, 37, 46plass Apotekergata/ Arne Arne Garborgs plass Nattbuss: Fra Tullinløkka: 206 Nattbuss: 217, 218, Fra Tullinløkka: 206 217, 218,
Den Norske Opera & Ballett Den Norske Operaplass & Ballett Kirsten Flagstads 1 Kirsten Flagstads plass 1 T-bane: Jernbanetorget T-bane: Jernbanetorget Buss: 32, 34, 74, 81, 83, 85 Oslo S Buss: 32, 34, 81, 83, 85 Oslo S Nattbuss: Fra74, Jernbanetorget: Nattbuss: Fra 209, Jernbanetorget: 206, 207, 208, 210, 211, 212, 206, 216, 207, 217, 208, 218 209, 210, 211, 212, 214, 214, 216, 217, 218
Blå utescene: Brenneriveien 9 Blå utescene: Brenneriveien Trikk: 11, 12, 13 Schous plass9 Trikk: 34, 11, 54 12,Møllerveien 13 Schous plass Buss: Buss: 34, 54 Nattbuss: FraMøllerveien Møllerveien: 205 Nattbuss: Møllerveien: 205 Fra SchousFra plass: 209 Fra Schous plass: 209
EkstrakonserT
Ekstrakonsert: Antony and the Johnsons med Operaorkestret under ledelse av Rob Moose Operataket, søndag 9. august 20.00
Ekstrakonsert Antony and the Johnsons lar seg ikke sjangerdefinere, men det er fristende å bruke et begrep som kammerpop for å beskrive bandets uttrykk. Antony Hegarty er en uredd artist. Han lager vakker og følsom musikk med intime stemninger og et sterkt personlig preg. Boy George, Marc Almond, Louis Armstrong og Nina Simone er noen av Hegartys forbilder og inspirasjonskilder. Rob Moose er en anerkjent musiker, arrangør og dirigent. I tillegg til et mangeårig samarbeid med Antony Hegarty, er Moose blant annet kjent for sitt samarbeid med Sufjan Stevens, Beth Orton, Ryuichi Sakamoto, Rufus Wainwright, Marianne Faithfull, Linda Thompson, Vienna Teng, Josh Groban og Ravi Coltrane. Denne helt unike begivenheten er en del av Antony and the Johnsons’ sommerturné. På turneen spiller Antony and the Johnsons med symfoniorkestre fra de respektive land, og i Oslo er det Operaorkestret som deler scene med bandet. Rob Moose er musikalsk leder for prosjektet. Rob Moose (dirigent), Antony Hegarty (vokal), Julia Kent (fiolin), Thomas Bartlett (piano), Emma Westerberg (lys) og Operaorkestret.
Foto: Don Felix Cervantes
Sunday 9 August the Oslo Jazz Festival and Atomic Agency kick off an unprecedented festival week in Oslo with Antony and the Johnsons and the Norwegian National Opera Orchestra on the roof of the Norwegian National Opera & Ballet. Antony and the Johnsons made their major break through in 2005 with I Am a Bird Now selling over half a million copies world wide and achieving album of the year in Mojo. The highly anticipated follow-up album, The Crying Light, was released in January to unanimous acclaim by Norway’s music press. This summer Antony and the Johnsons tour Europe with The Crying Light collaborating with local symphony orchestras conducted by Rob Moose. In Oslo the band will share the stage with the Norwegian National Opera Orchestra, and together they will give the maiden concert on the roof of Oslo’s widely celebrated new opera house.
Søndag 9. august innleder Oslo Jazzfestival og Atomic Agency tidenes festivaluke i Oslo med Antony and the Johnsons og Operaorkestret på taket av Den Norske Opera & Ballett. Med dette står Oslo Jazzfestival og Atomic Agency for innvielsen av Norges mest spektakulære utendørsamfi. I 2005 nådde Antony and the Johnsons for alvor ut til et bredere publikum med I Am a Bird Now. Denne utgivelsen solgte over en halv million eksemplarer verden over og lå 19 uker på VG-lista. I år har musikkpressen her hjemme stått i kø for å hylle bandets nyeste utgivelse, The Crying Light, som kom ut i januar. 14
Gateparade lørdag 8. august Karl Johan til Spikersuppa 12.00 Lørdag 8. august inviterer Oslo Jazzfestival til gateparade med Magnolia Brassband og festivalens populære paraplydamer. Paraden starter på Jernbanetorget og følger Karl Johans gate til Spikersuppa.
15
Mandag 10. august
Friends Of Big Chief Saras Telt 14.00 Etter at trompeter Eivind H. Solberg og bassist Bjørn Pedersen gikk bort, valgte The Big Chief Jazzbands gjenværende medlemmene å videreføre bandets musikalske stil og tradisjoner gjennom etableringen av Friends Of Big Chief. Sammen med Petter Falch og Svein Briså hyller Big Chief-medlemmer Ole Reitan, Harald Bergersen, Arild Berger og Olav Gustafsson på denne måten Solberg og Pedersen som var grunnleggerne av The Big Chief Jazzband. Friends Of Big Chief leverer svingende jazzmusikk av beste merke.
Prøv Dagsavisen GRATIS i 4 uker!
Petter Falch (trompet), Ole Reitan (trombone), Harald Bergersen (klarinett), Arild Berger (piano), Svein Briså (bass), Olav Gustafsson (trommer/vokal) The founding members of Norway’s oldest jazz band, The Big Chief Jazzband, have sadly passed away, but the four remaining members decided to carry on the band’s musical style and traditions by starting a new band. Friends Of Big Chief play top of the range swinging jazz music.
Foredrag om Radka Toneff ved Per Husby Deichmanske hovedbibliotek 17.00 Pianist og musikerkollega Per Husby forteller om sine inntrykk fra møtet med Radka Toneff som menneske og musiker. Pianist and colleague Per Husby talks about his impressions of Radka Toneff as a person and a musician.
Jazz i Operaen: Til Radka Åpningskonsert 2009
Send SMS «DA» til 2030.
Den Norske Opera & Ballett 19.00
Gjelder nye abonnenter. Automatisk stopp etter 4 uker.
C\j _m\i k`ij[X^1
Foto: Ann Iren Ødeby
EP< K8BK<I
16
C\j _m\i k`ij[X^1
EP< K8BK<I
Mandag 10. august Oslo Jazzfestival 2009 åpner med prosjektet Til Radka i Den Norske Opera & Ballett. Her skal et knippe av Skandinavias fremste musikere, hylle en av Norges mest særpregede stemmer gjennom tidene. Radka Toneffs musikk har inspirert flere generasjoner av norske jazzmusikere, og Til Radka er en hyllest til Toneff. Prosjektet tar utgangspunkt i mottakerne av Radka Toneff Minnepris. Karin Krog, Kirsten Bråten Berg, Live Maria Roggen, Solveig Slettahjell, Per Jørgensen og Arve Henriksen har alle mottatt denne prisen. Under ledelse av Arild Andersen vil solistene presentere eget materiale i samspill med et band bestående av Jon Eberson, Steve Dobrogosz, Arild Andersen, Alex Riel og Jon Christensen. Radka Toneff spilte selv med samtlige av musikerne i dette bandet. Karin Krog, Kirsten Bråten Berg, Live Maria Roggen, Solveig Slettahjell (vokal), Per Jørgensen, Arve Henriksen (trompet), Jon Eberson (gitar), Steve Dobrogosz (piano), Arild Andersen (bass), Alex Riel, Jon Christensen (trommer) The Oslo Jazz Festival 2009’s opening concert is a tribute to the legendary Norwegian jazz vocalist Radka Toneff. Toneff has been a great source of inspiration for countless Norwegian jazz musicians, and Til Radka has the recipients of Radka Toneff’s memorial prize as its starting point. Karin Krog, Kirsten Bråten Berg, Solveig Slettahjell, Live Maria Roggen, Per Jørgensen and Arve Henriksen have all received this prize. Under the musical direction of Arild Andersen the soloists will present their own material in collaboration with a band made up of Jon Eberson, Steve Dobrogosz, Arild Andersen, Alex Riel and Jon Christensen. These are all musicians Radka Toneff worked with during her career.
Meshes Of Voice: Jenny Hval og Susanna K. Wallumrød Parkteatret 21.00
OSLO JAZZFESTIVAL 2009 YIT Building Systems AS er Norges ledende leverandør av tekniske bygginstallasjoner. Vi tilbyr totalløsninger, enkeltleveranser og service innenfor elektro, ventilasjon, varme/kjøling og energisparing, rørfag, automasjon, IT/IKT, lyd og bilde, samt sikkerhet – kort sagt alle installasjonsfagene.
Foto: Erik Skodvin
www.yit.no
18
Mandag 10. august
Mandag 10. august
Foto: Andreas Frøland
i stemmen, lyd og instrumenter står sentralt, og melodi, tekst og kroppens arkitektur utforskes på surrealistisk vis. Anita Kaasbøll og Jo Berger Myhre utgjør resten av bandet som skal spille under Oslo Jazzfestival 2009. Jenny Hval (vokal/elektronikk), Susanna K. Wallumrød (vokal/ elektronikk/piano), Anita Kaasbøll (vokal/elektronikk), Jo Berger Myhre (bass/elektronikk), Tor S. Ditlevsen (lys/video) Meshes Of Voice was commissioned by Ladyfest 2009 and presented for the first time in March of this year. Jenny Hval and Susanna K. Wallumrød are two of Norway’s foremost young female musicians and composers. Hval is better known as Rockettothesky, and Wallumrød is well known from her solo work and from Susanna And The Magical Orchestra. In Meshes Of Voice the universes of Hval and Wallumrød meet for the first time. Together they have explored the use of melody and lyrics placing special emphasis on the voice, sound and instruments. Anita Kaasbøll and Jo Berger Myhre make up the rest of the band.
Jazz i Operaen: Til Radka Ekstra åpningskonsert 2009 Den Norske Opera & Ballett 22.00
Jazzmob 10 år Nasjonal jazzscene Victoria 22.00
Foto: Ann Iren Ødeby
Jenny Hval og Susanna K. Wallumrød er hver for seg kjent fra flere kritikerroste albumutgivelser og utstrakt konsertvirksomhet som henholdsvis Rockettothesky og Susanna And The Magical Orchestra. I Meshes Of Voice møtes universene til Hval og Wallumrød. Som festivalkomponister for Ladyfest 2009, fikk Jenny Hval og Susanna K. Wallumrød i oppdrag å komponere et bestillingsverk til årets Ladyfest. Verket fikk navnet Meshes Of Voice og ble urfremført på Henie Onstad Kunstsenter tidligere i år. Meshes Of Voice er en videreføring av musikken Jenny Hval og Susanna K. Wallumrød lager hver for seg. Bestillingsverket har sitt utspring i surrealistiske bilder og mytologiske fabeldyr. I filmen Meshes Of The Afternoon av den amerikanske filmskaper en Maya Deren møter seerne versjoner av en kvinnes ettermiddag som starter i det hverdagslige og ender i et drømmeaktig landskap, og i arkitekten Antonio Gaudis bygning Casa Battló møter døde bygningsmaterialer en struktur som bobler og lever. Forskning
Det blir hardtsvingende jazz med et realt trøkk når Jazzmob feirer 10-års jubileum på Oslo Jazzfestival. Med fem utgivelser og litt varierende besetninger, har Jon Klette plassert Jazzmob i toppsjiktet blant norske jazzband. Bandet låner uhemmet fra musikkhistorien med inspirasjonskilder som John Coltrane, Miles Davis, Don Cherry og Ornette Coleman, men også Jimi Hendrix og Frank Zappa er blant bandets referansepunkter. Det lekende lydbildet strekker seg fra bebop og amerikansk 1960-talls jazz til progrock og klassisk samtidsmusikk. Musikken som hovedsakelig er skrevet av Jon Klette og Gisle Johansen, kan betegnes som tradisjonell og moderne på samme tid. Jazzmob debuterte i 1999 med The Truth. Bandets foreløpig siste utgivelse, Flashback, kom i fjor, men neste album er allerede i støpeskjeen og kommer mest sannsynlig ut sommeren 2010. Jon Klette, Gisle Johansen (saksofon), Kåre Nymark (trompet), Jørn Øien (piano), Per Zanussi (bass), Andreas Bye (trommer) This year Norwegian all star band Jazzmob celebrate 10 years of hard swinging jazz, and they have chosen to mark the occasion at the Oslo Jazz Festival. Jazzmob’s sound stretches from bebop and American 1960s jazz to progressive rock and classical contemporary music with John Coltrane, Miles Davis, Don Cherry and Ornette Coleman as well as Jimi Hendrix and Frank Zappa among the bands reference points. The music can be described as traditional and modern at the same time. Jazzmob debuted in 1999 with The Truth. The band’s latest album, Flashback, was released last year, and a new album is due to be released next summer.
Se side 16 / See page 16
20
21
Tirsdag 11. august
Einar «Pastor’n» Iversen Trio
Foto: Svein Christiansen
Teaterkjeller’n 13.00
«Pastor’n» er en legende i norsk musikkliv og kan i år se tilbake på 60 år som profesjonell musiker! Han ble født i Mandal i 1930 og platedebuterte med Rowland Greenberg i 1953. «Pastor’n» har ellers spilt med blant annet Bjarne Nerem, Kristian Bergheim, Karin Krog og Egil «Bop» Johansen, samt akkompagnert utenlandske stjerner som Coleman Hawkins, Dexter Gordon, Ben Webster og Monica Zetterlund. Mange vil også sikkert huske «Pastor’n» fra boken og filmen Line fra 1960. Einar Pastor’n Iversen mottok Buddy-prisen allerede i 1958 og ble tildelt St. Olavs Orden i 2006. Tine Asmundsen er fra Kongsberg og ble kjent som medlem av trioen Girl Talk sammen med Bodil Niska og Elisabeth Walker. Tidligere hadde hun blant annet spilt i Jazz Police og med Maria Kannegaard i Alibi. Asmundsen har dessuten gitt ut flere CDer med sin egen kvintett Lonely Woman. Svein «Chrico» Christiansen har i en årrekke vært en av våre mest benyttede trommeslagere både som jazzmusiker og i Kringkastingsorkestret. Han har spilt med de fleste nasjonale og internasjonale størrelser innen norsk jazz, men også med navn som Wenche Myhre og Bjørn Eidsvåg. Billettprisen inkluderer enkel servering. 22
!
Les om kulturbegivenheter i din lokalavis hver torsdag og på nett hele uken.
ostkantavisa.no
lokalavisenfrogner.no
noblad.no
akersposten.no
lokalavisen.no
nordreakerbudstikke.no
229.000 lesere hver uke
Tirsdag 11. august Einar Iversen (piano), Tine Asmundsen (bass), Svein «Chrico» Christiansen (trommer) Einar «Pastor’n» Iversen is a living legend. He debuted in 1953 with Rowland Greenberg and has worked with numerous Norwegian jazz names as well as international stars such as Coleman Hawkins, Dexter Gordon, Ben Webster and Monica Zetterlund. Tine Asmundsen and Svein «Chrico» Christiansen make up the rest of the trio. Asmundsen is known from Girl Talk with Bodil Niska and Elisabeth Walker as well as her own quintet Lonley Woman. For years Christiansen has been one of Norway’s most sought after drummers both as a jazz musician as a member of The Norwegian Radio Orchestra.
EntusiJazzme Saras Telt 14.00 EntusiJazzme ble dannet i 1978, og hovedidéen med bandet var å samle musikere på tvers av generasjoner. Etter flere år i dvale, ble bandet gjenopplivet i 2006, og idéen om å spille på tvers av generasjoner ble videreført. Bandets faste medlemmer, Dag Einar Aasen, Jon-Sverre Berg, Stein-Erik Evenstad og Trond Mathisen, suppleres med yngre gjestesolister, og under Oslo Jazzfestival skal Statkrafts Young Star 2008, Jørgen Mathisen, være gjest. EntusiJazzme spiller i en svingende stil med referanser til 1950- og 60-talls jazz blandet med et mer moderne uttrykk.
Tirsdag 11. august Synne Sanden Band ble etablert høsten 2008 og har allerede skapt et særegent og personlig uttrykk. Tom Waits, Björk, Jaga Jazzist, Thomas Dybdahl, Mathias Eick, Kaizers Orchestra, Shining og Torun Eriksen er noen av bandets inspirasjonskilder. De spiller Synne Sandens minimalistiske komposisjoner i både nedstrippede og massive lydbilder. Musikken er melodiøs og eksperimentell på samme tid og varierer fra å være var og lavmælt til røff og eksplosiv. Synne Sanden (vokal), Trygve Rypestøl (saksofon), Karl H. Bjorå (gitar), Simen Aasen (bass), Vegard Lauvdal (trommer) Synne Sanden Band was founded in 2008 and has already developed a distinctive and personal sound. Their music is both melodic and experimental spanning from the sensitive and low-key to the rough and explosive.
Monk’s Casino Nasjonal jazzscene Victoria 18.00
Trond Mathisen, Jørgen Mathisen (saksofon), Jon-Sverre Berg (piano), Dag Einar Aasen (bass), Stein-Erik Evenstad (trommer)
Showcase for unge talenter: Voyage One Trio og Synne Sanden Band Blå utescene 15.00 Voyage One Trio er inspirert av Keith Jarrett Trio, Brad Mehldau Trio og Charles Lloyds nyeste kvartett, samt musikere som Herbie Hancock, Ron Carter, Dave Holland, Chick Corea, Pat Metheny og Don Cherry. Trioen består av tre unge musikere som alle har gått på St. Hallvard videregående skole i Lier, og til høsten begynner de å studere musikk ved høgskolene i Kristiansand, Oslo og Trondheim. Nicolay Tangen Svennæs (piano), Magnus Skavhaug Nergaard (bass), Eivind Helgerød (trommer) Voyage One Trio are inspired by Keith Jarrett Trio, Brad Mehldau Trio and Charles Lloyd’s lastes quartet as well as musicians such as Herbie Hancock, Ron Carter, Dave Holland, Chick Corea, Pat Metheny and Don Cherry. 24
Foto: Andree Möhling
EntusiJazzme was established in 1978 as a meeting place for musicians across generations. After a dormant period, the band was revived in 2006, and the band members have carried on the original concept. Statkraft’s Young Star 2008, Jørgen Mathisen, is EntusiJazzme’s featured guest at the Oslo Jazz Festival.
Oslo Jazzfestival ønsker velkommen til en jazzmaraton uten sidestykke når Alexander von Schlippenbachs Monk’s Casino inntar scenen under årets festival. Thelonious Sphere Monk er en av jazzens aller største personligheter. Han skapte sitt eget musikalske univers og har gitt oss en lang rekke kjente låter som Round Midnight, Straight No Chaser og Blue Monk. Samtiden opplevde ham som eksentrisk, men ettertiden har genierklært ham, og det er en krevende oppgave å spille Monk i Monks ånd. Men ingen er bedre kvalifisert til å påta seg denne oppgaven enn Alexander von Schlippenbach. Alexander von Schlippenbach er en av Europas fremste bandledere og utøvere av moderne jazz gjennom tidende. På 1960-tallet dannet han et av våre første store frijazzensembler, The Globe Unity Orchestra, og siden har han stått i
25
Tirsdag 11. august
SIMPLY CLEVER
front for en rekke konstellasjoner som for eksempel 1970-tallstrioen med Evan Parker og Paul Lovens. Sammen med den Berlinbaserte kvartetten Axel Dörner, Rudi Mahall, Jan Roder og Uli Jennessen, presenterer Alexander von Schlippenbach samtlige av Monks komposisjoner på innspillingen The Complete Works of Thelonious Monk, og det er denne utgivelsen som skal fremføres i sin helhet i løpet av en 3 x 75 minutters konsert på Oslo Jazzfestival 2009. Alexander Von Schlippenbach (piano), Rudi Mahall (bassklarinett), Axel Dörner (trompet), Jan Roder (bass), Uli Jennessen (trommer) Welcome to a jazz marathon without comparison. Thelonious Sphere Monk was considered an eccentric in his day, but has been declared a genius in retrospect. It is a daunting task to play Monk in the spirit of Monk, but no one is more qualified to do this than German pianist Alexander von Schlippenbach. Together with the Berlin based quartet of Axel Dörner, Rudi Mahall, Jan Roder and Uli Jennessen, Schlippenbach presents Monk’s entire catalogue on The Complete Works of Thelonious Monk, and they will perform this album from cover to cover at the Oslo Jazz Festival 2009.
Bodil Niska med Svante Thuresson Chat Noir 19.00
EASY TO LOVE! Tenorsaksofonist Bodil Niska spiller i tradsjonen etter Coleman Hawkins, Ben Webster og Stan Getz. Hun sjarmerer publikum med sitt melodiøse og myke saksofonspill, og med Svante Thuresson som gjest, blir årets konsert på Chat Noir utvilsomt et nytt høydepunkt for Oslos jazzpublikum. Bodil Niska flyttet til Oslo i 1990, og to år senere tok hun initiativet til jentetrioen Girl Talk sammen med Elisabeth Walker og Tine Asmundsen. Mot slutten av 1990-tallet dannet Niska sin første kvartett i eget navn, og i fjor ble hun hyllet av musikkpressen for Night Time som er hennes tredje utgivelse med egen kvartett. Svante Thuresson står i en særstilling i svensk musikkliv. Han tilhører Sveriges jazzelite, men han har også lenge hatt en sentral plass i svensk underholdningsliv generelt.
Med vårt avanserte firehjulstrekksystem (Haldex4) trenger du ikke bekymre deg for vinterføret. En uslåelig kombinasjon av bagasjeromsplass, bakkeklaring og sterke men økonomiske motoralternativer har i mange år har gjort Octavia til en av Norges mest solgte stasjonsvogner med firehjulstrekk. Du kan velge mellom bensin og dieselalterativer. Du er hjertelig velkommen til oss for å prøvekjøre vidunderet.
ŠkodaOctavia stv. med 4X4 TDI fra kr. 306.150,Du kan også få Octavia stv. med forhjulstrekk og f.eks 1.4 TSI 122 Hk til kr 252.050,- (DSG automat kr 267.050,-)
Drivstofforbruk og CO2 utslipp Octavia 4X4: 0,50-0,84 l/mil, 135-202 g/km DIESELPARTIKKELFILTER ER STANDARD
* Prisene er veil. levert Oslo inkl. frakt og leveringsomk. Årsavgift kommer i tillegg. Avbildet modell kan ha ekstrautstyr.
26
Tirsdag 11. august Opprinnelig var Thuresson trommeslager, men i begynnelsen av 1960-årene begynte han karrieren som vokalist. Han har reist land og strand i Sverige med ulike jazzkonstellasjoner og har hatt gleden av å samarbeide med noen av verdens største jazzmusikere som for eksempel Art Farmer, Toots Thielemans og Lee Konitz. Svante Thuresson har samtidig vært aktiv på Sveriges revyscene og hatt en rekke plasseringer på Svensktoppen opp gjennom årene. I dag er Thuresson også pedagog. Han jobber ofte i duettformatet, og her hjemme er han spesielt kjent for samarbeidet med danske Kathrine Madsen.
Tirsdag 11. august related repertoire is rich. Lillian Boutté has collaborated with Magnolia Jazzband for many years, and once again she will be joining them for a church performance. Boutté attended Xavier University and has recorded with artists such as Allen Toussaint, Dr. John and Al Grey. She also has her own band with her husband Thomas l´Etienne.
Laila Dalseth/Totti Bergh Kvintett Teaterkjeller’n 21.00
Svante Thuresson (vokal), Bodil Niska (saksofon), Per Husby (piano), Stig Hvalryg (bass), Roger Johansen (trommer) Tenor saxophonist Bodil Niska is one of Norway’s most popular players. She follows in the footsteps of Coleman Hawkins, Ben Webster and Stan Getz charming audiences with her melodic play and soft tone. She has released three albums as a leader the latest of which being last year’s Night Time which received wide critical acclaim. This year she has invited Swedish star vocalist Svante Thuresson to join her for an evening at Chat Noir. Thuresson belongs to Sweden’s jazz elite and has worked with some of the world’s greatest jazz names such as Art Farmer, Toots Thielemans and Lee Kontiz.
Magnolia Jazzband med Lillian Boutté Fagerborg kirke 19.00 Magnolia Jazzband har vært en sentral del en norsk jazzliv i over 35 år. Bandet har et stort og trofast publikum her hjemme, men de spiller også regelmessig i Europa og har gjestet jazzens hjemby, New Orleans, en rekke ganger. Forankret i 1920- og 1930-tallets New Orleans-jazz, har Magnolia Jazzband et rikholdig kirkerepertoar med flere hundre kirkekonserter bak seg. Et utvalg av bandets repertoar kan høres på to meget vellykkede plateutgivelser: In That Sweet Old Garden of Eden fra 2002 og An Evening Prayer fra 2004. Lillian Boutté har samarbeidet med Magnolia Jazzband i en årrekke. Hun er født i New Orleans og oppvokst i byens gospeltradisjon med lang erfaring fra gospelkor. Boutté er utdannet ved Xavier University og gjort plateinnspillinger med blant annet Allen Toussaint, Dr. John og Al Grey. I 1983 etablerte hun sitt eget band sammen med ektemannen Thomas l´Etienne. Dette bandet har spilt med en rekke jazzstorheter som Doc Cheatham, Benny Waters og Jay McShann. Lillian Boutté (vokal), Anders Bjørnstad (trompet), Georg Michael Reiss (klarinett), Gunnar Gotaas (trombone), Håkon Gjesvik (piano), Arild Holm (banjo), Per Hobbel (bass), Torstein Ellingsen (trommer) Magnolia Jazzband are rooted in 1920’s and 1930’s New Orleans jazz and have a large following here in Norway, but they have also visited the birth place of jazz many times. Having given several hundred church performances over the years, the band’s gospel
28
Laila Dalseth og Totti Bergh har i en årrekke vært å regne blant landets ledende straightahead-jazzutøvere. Her opptrer de med sin kvintett bestående av musikere som hver for seg kan vise til imponerende karrierer innen norsk og internasjonal jazz. Laila Dalseth kan vise til omfattende konsert- og turnévirksomhet både her hjemme og i utlandet. Hun har mottatt strålende kritikker for sine plateinnspillinger med egen kvintett og med utenlandske toppmusikere som Al Cohn, Philip Catherine, Red Mitchell, Milt Hinton, Bucky Pizzarelli, Jay Leonhart og Jon Gordon. Dalseth har mottatt fire Spellemannspriser hvorav tre i eget navn. Hun har også blitt tildelt Buddy-prisen og Oslo Jazzfestivals pris. Totti Bergh har vært en markant aktør i norsk jazz siden begynnelsen av 1950-årene og er blant annet kjent fra Per Borthen Swing Dept. Ltd. og Christiania 12. Han har turnert i Europa, Sørøst-Asia og USA, og han har medvirket som solist på over 30 innspillinger med norske og utenlandske musikere inkludert syv album i eget navn. Disse har fått glimrende kritikker både hjemme og ute. Bergh har mottatt en rekke priser inkludert Buddy-prisen og Oslo Jazzfestivals pris. Oslo Nye Teaters musikalske leder gjennom mange år, Roy Hellvin, frontfigur i Audun Automat, Audun Ellingsen, og norske jazzlivs slagverksnestor, Svein «Chrico» Christiansen, utgjør resten av kvintetten. Laila Dalseth (vokal), Totti Bergh (saksofon), Roy Hellvin (piano), Audun Ellingsen (bass), Svein «Chrico» Christiansen (trommer) 29
Tirsdag 11. august
Tirsdag 11. august Arne-J Rauan (vokal), Karolin Rosalie Broosch (fiolin), Elisa Herbig (cello), Bjørn Rummelhoff Hansen (gitar), Pål-A Rauan (piano), Eirik Vigeland (bass), Lasse Baklien (trommer)
Laila Dalseth and Totti Bergh are among Norway’s leading performers of straight ahead jazz. Dalseth has received critical acclaim for her recordings with her own quintet as well as with international names such as Al Cohn, Philip Catherine, Red Mitchell, Milt Hinton, Bucky Pizzarelli, Jay Leonhart and Jon Gordon. Bergh has been a significant participant in Norwegian jazz since the 1950s. He has toured the world and participated on more than 30 recordings including seven as a leader. Both Dalseth and Bergh have received the Oslo Jazz Festival’s Prize.
This is a double bill with two exciting new Norwegian acts. Arne-Johan Rauan aka Bellman received a lot of well deserved attention in conjunction with his debut album Mainly Mute and the hit singles Spaceship, Move Slow! and Celestine released earlier this year. Bellman’s tender voice and floating sound has audiences spellbound.
Bellman og Lama
Helt siden starten for et fullstappet Blå i mars 2008, har Lama gjort knallgode konserter. Bandet leverer konserter helt utenom det vanlige og har allerede inntatt Øyafestivalen, Punktfestivalen og by:Larm med sin hemningsløse sjangerblanding. Med multiinstrumentalist Nils Martin Larsen i spissen, er Lama en audiovisuell eksplosjon av lyd, bilder og lys på scenen. Inspirert av blant annet Motorpsycho, Mogwai, Sigur Rós og Mew, spiller bandet musikk som befinner seg i en slags elektronisk postrock verden. Lama debuterte med Guidebook to Lamaland tidligere i 2009, og i september kommer oppfølgeren.
Rockefeller 21.30
Nils Martin Larsen (gitar/vokal/elektronikk), Jonas Kilmork Vemøy (trompet/synth/klokkespill), Goran Obad (gitar), Andreas Stensland Løwe (tangenter/elektronikk), Mats Greger (bass/vokal), Andreas Lønmo Knudsrød (trommer/triggere/perkusjon)
OBS! Bellman spiller først og går på kl. 21.30.
Foto: Line Loholt Levinsen
Lama debuted earlier this year with Guidebook to Lamaland and their follow up is due to be released in September. Lama are an audio visual explosion of sound, images and light on stage and give concerts quite out of the ordinary. They are inspired by bands such as Motorpsycho, Mogwai, Sigur Rós and Mew.
30
Husk naTTbussen Ruter PRODUKSJON juni 2008 Foto: © Jakob Fridholm / Johnér
Med sin sarte vokal og et svevende lydbilde, trollbinder ArneJohan Rauan aka Bellman publikum. Inspirert av blant andre Sigur Ros, Stina Nordenstam og Mercury Rev skaper Bellman et lydbilde som stadig overrasker. Hans deilige melodier er gjennomboret av en meget tilstedeværende vokal som kiler seg oppover ryggraden. P3s lyttere ble kjent med Bellman allerede i 2006 da han fikk 3. plass i Urørtfinalen. Siden har han fått mye oppmerksomhet blant annet i forbindelse med debutalbumet Mainly Mute og singlene Spaceship, Move Slow! og Celestine som kom tidligere i år.
Natt til lørdag og søndag
For rutetider kontakt Trafikanten: – www.trafikanten.no – wap. trafikanten.no – sms til 2050 – tlf. 177
Jazzfestival_annonse_121x85_2008.indd 1
02.06.2008 13:43:38
onsdag 12. august
Willy Andresen Kvartett Teaterkjeller’n 13.00 Willy Andresen er kanskje mest kjent fra sitt mangeårige samarbeid med Erik Bye. Dette startet opp på begynnelsen av 1960-tallet og ble et langvarig og fruktbart musikalsk samarbeid med utgangspunkt i en felles tilknytting til NRK. I filmen Gigant en fra 2005 skildres noe av dette tette samarbeidet mellom Andresen og Bye. Hele tiden har imidlertid jazzen vært en stor del av Andresens profesjonelle liv. Han ledet egne orkestre fra 1941 og har hatt med seg mer eller mindre alle veteranene i norsk jazz inkludert Bjarne Nerem, Robert Normann, Per Nyhaug, og Alf Blyverket. Willy Andresen er fortsatt støtt og stadig på farten i Østlandsområdet enten som solopianist eller med egen gruppe. Billettprisen inkluderer enkel servering. Willy Andresen (piano), Kalle Helgesen (gitar), Sture Janson (bass), Svein «Chrico» Christiansen (trommer)
Saras T lt presee nterer:
Willy Andresen is a veteran of Norwegian jazz. He is probably best known for his long standing collaboration with Norwegian TV personality Erik Bye, but jazz has always been an important part of his life. He has been active since the beginning of 1940s and has worked with musicans such as Bjarne Nerem, Robert Norman, Per Nyhaug and Alf Blyverket.
Stokstad/Jensen Tradband Saras Telt 14.00 Bjørn Stokstad og Tore Jensen har spilt sammen i over 40 år. I tillegg til samarbeidet i Stokstad/Jensen Tradband, spilte disse herrene sammen i Norske Rytmekonger på 1980- og 1990-tallet. Stokstad/Jensen Tradband har spilt over hele Norge og har gjestet en rekke nasjonale og internasjonale festivaler. Bandet har også figurert på NRKs Norsktoppen flere ganger blant annet med Otto Nielsens Du skal få en dag i mårå som ga dem førsteplassen. Børre Frydenlund (vokal), Bjørn Stokstad (klarinett), Tore Jensen (trompet), Kjell Haugen (trombone), Svein Gusrud (bass), Kjetil Lønborg Jensen (trommer) Bjørn Stokstad and Tore Jensen have worked together for over 40 years. In the 1980s and 1990s they were both members of the legendary Norwegian band Norske Rytmekonger as well as playing with Stokstad/Jensen Tradband. The latter is still going strong.
PROGRAM Friends of Big Chief Mandag 10 august
EntusiJazzme Tirsdag 11 august
Stokstad Jensen Tradband Onsdag 12 august
Royal Garden Jazzband Torsdag 13 august
Showcase for unge talenter: Thomas Torstrup Trio og Your Headlights Are On
Gamle Sandvika Storband
Blå utescene 15.00
Lørdag 15 august
32
Fredag 14 august
Big Boss Band www.sarastelt.no
onsdag 12. august Thomas Torstrup Trio møttes i 2006. De spiller egne komposisjon er tilpasset trioens musikere. Musikken er riffbasert og melodiøs med fokus på enkel og direkte formidling, samt spontan utfoldelse og improvisasjon. Trioen opererer i et moderne jazzlandskap, men med relativt faste rammer og referanser til både Bill Evans og Keith Jarrett. Bandmedlemmene studerer i Trondheim. Thomas Torstrup (piano), Trygve Waldemar Fiske (bass), Trond Bersu (trommer)
onsdag 12. august Young Star is a collaboration between the Oslo Jazz Festival and the festival’s main sponsor Statkraft. Two bands with a background from the college Foss videregående skole open this year’s series of Young Star concerts.
Dobbelt plateslipp: Splashgirl og Folke med Nina Ramsby Nasjonal jazzscene Victoria 18.00
Your Headlights Are On er et nyoppstartet band som spiller egenkomponert musikk inspirert av blant andre Susanna Wallumrød, Jaga Jazzist, Radiohead, Pink Floyd, The Beatles, Wildbirds & Peacedrums, Björk, Diamanda Galas og Rockettothesky. Repertoaret består av fengende rock/poplåter med eksperimentelle improvisasjoner. Bandmedlemmene møttes ved Sund folkehøgskole og studerer nå i Oslo og Trondheim. Ingrid Helene Håvik (vokal), Lars Ove Fossheim (gitar/effekter), Anja Lauvdal (piano), Heida Karine Johannesdottir Mobeck (tuba), Jakop Janssønn (trommer) Your Headlights Are On are inspired by Susanna Wallumrød, Jaga Jazzist, Radiohead, Pink Floyd, The Beatles, Wildbirds & Peacedrums, Björk, Diamanda Galas and Rockettothesky. The band’s repertoire is rock/pop based with experimental improvisations.
Young Star: Pip og 3 Minutes Quartet Statkraftscenen 17.00 Young Star er et samarbeidsprosjekt mellom Oslo Jazzfestival og festvalens hovedsponsor Statkraft. PIP er en duo som så dagens lys for snart tre år siden på musikklinjen ved Foss videregående skole. Duoen spiller musikk i et akustisk lyrisk/minimalistisk landskap med elementer av friimprovisasjon, groove og elektroniske effekter. Torstein Lavik Larsen (trompet/elektronikk), Fredrik Rasten (gitar/loops)
3 Minutes Quartet er et jazzband i aldersgruppen 16–17 år. Bandet ble samlet på musikklinjen ved Foss videregående skole i fjor og spiller frisk og moderne jazz. Kvartetten er inspirert av blant andre Staffan William-Olsson, Pat Metheny Group, Bill Frisell og Esbjörn Svensson Trio. Lars Horn Lavik (trompet), Sander Nordahl (gitar/bass), Tobias Pfeil (bass/gitar), Mads Skovdahl (trommer)
34
Foto: Lars H. Kurverud
Thomas Torstrup Trio play original music especially adapted to suit the trio’s musicians. The music is riff based and melodic. They play modern jazz, but operates within fairly fixed boundaries with references to both Bill Evans and Keith Jarrett.
Denne høsten slipper Splashgirl ny plate, og det blir platelansering under Oslo Jazzfestival 2009. Platen heter Arbor og kommer ut på Hubro/Grappa. Splashgirl ble etablert i 2004 og er en norsk pianotrio litt utenom det vanlige. Bandet spiller meditativ improvisasjonsmusikk med fokus på det dynamiske. Musikken henter virkemidler fra blant annet jazz, ambient, kammermusikk, samtidsmusikk og renessansemusikk. Bandets uttrykk er kompleks i sin enkelthet, men fremfor alt er musikken vakker. Bandmedlemmene i Splashgirl er annerledestenkende unge musikere. De representerer en ny generasjon jazzmusikere som lar bandestetikken stå i fokus. Soloprestasjoner tones ned og spekteret av instrumenter utvides og varieres. Dette gir et lydbilde som overrasker og er innovativt innen pianotriosegmentet. Andreas Stensland Løwe (flygel/gitar/elektronikk), Anders Hofstad Sørås (pedal steel/kassegitar), Jo Berger Myhre (bass/kantele/radio), Andreas Lønmo Knudsrød (mandolin/vibrafon/trommer), Tord Eliassen (lys/video) Splashgirl is a somewhat out of the ordinary piano trio. The trio’s music is, amongst other things, inspired by jazz, ambient, chamber music, contemporary music and renascence music. Their sound is complex in all it’s simplicity, but more than anything the music is beautiful. Splashgirl represent a new generation of young jazz musicians focusing on band aesthetics and toning down solo achievements often surprising the listener, and definitely innovate within the piano trio segment.
35
onsdag 12. august
THE NEW WAVE OF NORWEGIAN JAZZ & IMPROVISED MUSIC
Folke spiller lavmælte og intrikate melodier i en vellykket popinnpakning, og i august inviterer Oslo Jazzfestival til en eksklusiv premiere på smakebiter fra trioens kommende album. Folke er jazzbassist Torbjörn Zetterbergs singersongwriter prosjekt. Platedebuten kom i fjor, og til høsten kommer oppfølgeren. Zetterberg har base i Stockholm med tilknytting til det anerkjente svenske plateselskapet Moserobie. Han er blant annet kjent fra Jonas Kullhammars kvartett og Alberto Pintons kvintett. Men denne allsidige bassisten har også flere egne prosjekter. The Torbjörn Zetterberg Hot Five gjorde inntrykk under Oslo Jazzfestival 2004, og i fjor gjestet Zetterberg festivalen med oktetten sin. Johan Berthling og Olle Nyman utgjør resten av Folke, men både i studio og på scenen utvides besetningen med utvalgte gjester, og denne gangen tar Folke med seg Nina Ramsby. Nina Ramsby er utvilsomt en av Sveriges mest produktive og kreative artister. Hun kan ikke sjangerdefineres og har viet seg helhjertet til rock, elektronika og visemusikk så vel som til jazz. Sistnevnte sjanger begynte Ramsby å jobbe med da hun på eget initiativ skrev tekster til pianist Ludvig Berghes komposisjoner og deretter lagde plate med hans trio. Nina Ramsby er en frontfigur innen svensk musikkliv og er kjent fra band som Salt, Baxter, The World og duoen med Martin Hederos fra The Soundtrack of Our Lives. Hun har også samarbeidet med blant andre Joakim Thåström, Rebecka Törnqvist, Jonas Kullhammar og Embee. Her i Norge har hun blant annet turnert en del med trubadur Stefan Sundström. Torbjörn Folke Zetterberg (vokal/gitar), Johan Berthling (gitar), Olle Nyman (trommer)
JAZZMOB FLASHBACK JARCD042 On their 4th album Jazzmob steps out as a powerful, grooving and hard swinging live outfit that will satisfy not only the traditional fan of contemporary jazz, but also listeners that are into the exciting mix of acoustic/electric sounds by artists like Sun Ra, Ornette Coleman, Jimi Hendrix, Miles Davis, Frank Zappa who etc started it way back in the late 50s-60s and into the 70s.. And then of course we can never forget the influences by Bird and Trane.
CRIMETIME ORCHESTRA ATOMIC SYMPHONY
FEAT SONNY SIMMONS & KORK JARCD043 The exiting and unlikely mix of elements on this album that features many of Norways most exiting and innovating musicians + Sonny Simmons as guest soloist and the NRK radio symphony orchestra was a great success when performed at the Oslo international jazzfestival 2007... This music is beyond any category known to mankind so far.
Jazzmob´s rhythm section are a force of nature and the horns lock in tight at the right places without loosing the free spirit that is one of Jazzmob´s trademarks.
Distribution:
Folke is jazz bassist Torbjörn Zetterberg’s alter ego. Together with Johan Berthling and Olle Nyman, Zetterberg debuted as Folke last year and will follow up with a new release this autumn.
North Country Distribution (USA) info@ncdsales.com Bomba Records (Japan) LDF00464@nifty.ne.jp Discovery Records (UK) www.discovery-records.com Musikkoperatörene (N) ordre@musikkoperatorene.no
36
More info: www.jazzaway.com
onsdag 12. august
onsdag 12. august
Zetterberg is known from Jonas Kullhammar’s quartet and Alberto Pinton’s quintet, but he also has a number of projects of his own. He made a strong impression with Torbjörn Zetterberg Hot Five at the Oslo Jazz Festival in 2004, and last year he visited the festival with his octet. Folke is Zetterberg’s pop project.
Scott Hamilton created a stir playing the Oslo Jazz Festival on a number of occasions in the 1990s. Last time he was here, he played with Bodil Niska and Totti Bergh, and this year he returns with an all-star Scandinavian band. Hamilton is deeply rooted in American jazz traditions with references to Coleman Hawkins, Lester Young, Ben Webster and Dexter Gordon. He played with Bent Goodman in the 1970s and Woody Herman in the 1980s, but he is first and foremost known from his various projects as a leader.
Scott Hamilton Scandinavian Five Chat Noir 19.00
Vidar Johansen Kvartett med Calle Neumann Herr Nilsen 20.00
I år vender en stor stemme endelig tilbake til Oslo Jazzfestival. Scott Hamilton er en av vår tids store tenorister. Han er sterkt forankret i amerikanske jazztradisjoner med referanser til blant andre Coleman Hawkins, Lester Young, Ben Webster og Dexter Gordon. Hamilton spilte blant annet med Benny Goodman på 1970-tallet og Woody Herman på 1980-tallet, men han er først og fremst kjent fra ulike mindre bandkonstellasjoner i eget navn. Scott Hamilton vakte oppsikt da han gjestet Oslo Jazzfestival ved flere anledninger på 1990-tallet. Da han var her sist, spilte han med Bodil Niska og Totti Bergh. Nå kommer Hamilton endelig tilbake til oss, og denne gangen er det Scott Hamilton Scandinavian Five som står på programmet. Med seg i bandet har han anerkjente musikere fra Danmark og Sverige. Scott Hamilton (saksofon), Ulf Wakenius (gitar), Søren Kristiansen (piano), Jesper Bodilsen (bass), Kristian Leth (trommer)
38
Musiker og komponist Vidar Johansen er en allsidig og energisk utøver som har medvirket i utallige prosjekter opp gjennom årene. Han spilte i kvartett med Jon Eberson tidlig på 1970-tallet, og siden har han blant annet vært med i Søyr, Out to Lunch, Oslo 13, Radiostorbandet, Tine Asmundsens Lonley Woman, Jacob Young Group og Crimetime Orchestra. Han har også jobbet med Bugge Wesseltoft, Eivind Aarset, Bjørnar Andresen, Per Husby og Odd Børretzen. Johansen vakte særskilt oppsikt med kvartetten han ledet sammen med Erik Balke på midten av 1970-tallet, men platedebuten i eget navn kom først i 1995 med Lopsided – Live at Oslo Jazzhus. Det er også i eget navn han kommer til Oslo Jazzfestival 2009. Denne gangen spiller han i kvartettformat med Bjørn Klakegg, Kåre Garnes og Tom Olstad, samt med Calle Neumann som gjest. Carl Magnus Neumann er en nær og impulsiv musiker. Han entret jazzscenen som 14-åring på slutten av 1950-tallet, og etter noen år med klarinett, gikk han over til altsaksofon. På 1970-tallet hadde han og Christian Reim en kvartett som ble en publikumsfavoritt. Neumann var også aktiv i miljøet på Club 7 og i de forskjellige bandkonstellasjon ene som oppstod der. På midten av 1980-tallet trakk Calle Neumann seg tilbake fra musikklivet, men i 1998 gjorde han et sagnomsust comeback med The Quintet på Blå med påfølgende festivaljobber og utgivelse av liveopptak fra Voss. Calle Neumann mottok Buddy-prisen i 1971. Calle Neumann, Vidar Johansen (saksofon), Bjørn Klakegg (gitar), Kåre Garnes (bass), Tom Olstad (trommer) Musician and composer Vidar Johansen has participated in countless projects over the years. He played with Jon Eberson in the early 1970s, and has since been a member of bands such as Søyr, Out To Lunch, Oslo 13, Jacob Young Group and Crimetime Orchestra. Johansen and his band have invited legendary Norwegian saxophonist Calle Neumann to join them for this concert. Neumann was a central figure in Norwegian jazz for almost 30 years, but he withdrew from the music scene in 1988. He made a legendary comeback with The Quintet in 1998 and has been active ever since.
39
onsdag 12. august
Bernt Rosengren Quartet Teaterkjeller’n 21.00 Tenorveteran Bernt Rosengren er en musiker i verdensklasse, og i år vender han tilbake til Oslo Jazzfestival. Han har med seg egen kvartett som er aktuell med CDen I’m Flying. Denne utgivelsen fikk en strålende mottakelse i Sverige da den kom tidligere i år. Bernt Rosengren dukket opp på Sveriges jazzscene mot slutten av 1950-tallet, og allerede i 1958 representerte han Sverige i The International Youth Band ved Newport Jazz Festival. Charlie Parker, Dexter Gordon og Sonny Rollins var blant hans forbilder, men Rosengren har også selv vært en inspirasjonskilde for en rekke utøvere som for eksempel Nisse Sandström og Jonas Kullhammar. Bernt Rosengren spilte regelmessig med George Russell på 1960- og 70-tallet, og utover 1980-tallet jobbet han mye med amerikanske artister som Doug Raney og Horace Parlan. Rosengren samarbeidet også med Lars Gullin i en årrekke, og her hjemme er han kjent fra sitt samarbeid med musikere som Arne Domnérus, Palle Danielsson, Lars Westin og Jon Christiansen, samt Hallgeir Pedersen som han spilte med under Oslo Jazzfestival 2003. Rosengren har mottatt en lang rekke priser inkludert Orkesterjournalens prestisjetunge pris Gyllene Skivan og Lars Gullin Prize.
Jazzfolk bor på
Best Western Karl Johan Hotell • Sentral beliggenhet midt på Karl Johan • Nyrenoverte rom • Møtefasiliteter med kapasitet på opp til 80 personer • Konkurransedyktige priser • Gangavstand til de fleste av Jazzfestivalens konsertsteder • Offisiell samarbeidspartner til Oslo Jazzfestival
For booking kontakt oss på: + 47 23 16 17 00 Karl Johans gate 33, Oslo (tidligere Norlandia Karl Johan Hotell)
Bernt Rosengren (saksofon), Stefan Gustafson (piano), Hans Backenroth (bass), Bengt Stark (trommer) Swedish tenor veteran Bernt Rosengren is currently making waves in Sweden with his new release I’m Flying. He entered the Swedish jazz scene in the late 1950s representing Sweden in The International Youth Band at the 1958 Newport Jazz Festival. Charlie Parker, Dexter Gordon and Sonny Rollins were among Rosengren’s role models, but he himself has since gone on to become a role model for others such as Nisse Sandstöm and Jonas Kullhammar. Bernt Rosengren has worked with numerous international jazz names including Arne Domnérus, Palle Danielsson, George Russell and Doug Raney.
Evan Christopher’s Django à la Créole New Orleans Restaurant 21.00 New Orleans-baserte Evan Christopher er blant verdens fremste jazzklarinettister. Han følger i fotsporene til Jimmie Noone, Sidney Bechet og Barney Bigard, og sammen med britiske Dave Blenkhorn og Dave Kelbie, samt australske Sebastien Girardot, feirer Christopher nå arven etter legendariske Django Reinhardt. Evan Christopher er født i California og er utdannet ved California State University. I 1994 flyttet han til New Orleans og fikk omfattende spilleerfaring i et bredt spekter 40
OBS! Nytt jazzprogram på Herr Nilsen:
Onsdag kl 21:00 Oslo Jazzforum (annenhver onsdag)
Torsdag kl 20:00
New Orleans Workshop
Lørdag kl 16:00 Oslo Jazzforum
Søndag kl 22:00 Jamsession
Hold deg oppdatert på vårt varierte konsertprogram: www.herrnilsen.no og vår facebookgruppe “herr nilsen”
av stilarter. I denne perioden spilte han blant annet med New Orleans-legenden Al Hirt. I 1996 begynte Christophers karriere å skyte fart. Han ble med i Jim Cullum Jazz Band og fikk et ukentlig radioengasjement. To år senere platedebuterte han i eget navn med CDen This Side Of Evan. Siden har han gitt ut seks album med egne prosjekter. Orkanen Katarina gjorde Evan Christopher husløs i 2005, og med midler fra French-American Cultural Exchange flyttet han til Paris. Her tok han initiativet til prosjektet Django à la Créole sammen med Blenkhorn, Kelbie og Girardot. Django à la Créole er en klarinett, to gitarer og en bass som fusjonerer sigøynerswing med rytmer fra New Orleans, Karibia og Brasil. Prosjektet hadde premiere i august 2007 med konserter i Storbritannia og på Sildajazz i Haugesund. Disse konsertene munnet ut i en innspilling som ble sluppet våren 2008. Kvartetten evner å fornye tradisjonen med oppdaterte og lidenskapelige tolkninger, og albumet ble mottatt med ovasjoner verden over. Evan Christopher (klarinett), Dave Kelbie, Dave Blenkhorn (gitar), Sebastien Girardot (bass) New Orleans based Evan Christopher is among the world’s greatest jazz clarinetists. He follows in the footsteps of Jimmie Noone, Sidney Bechet and Barney Bigard, and together with British players Dave Blenkhorn and Dave Kelbie and Australia’s Sebastien Girardot, Christopher celebrates the heritage of legendary guitarist Django Reinhardt. Evan Christopher attended California State University and debuted as a leader with This Side Of Evan in 1998. Django à la Créole blends Gypsy swing with rhythms from New Orleans, the Caribean and Brazil. The project debuted with concerts in the UK and Norway in August of 2007 and was released on record to standing ovations around the world in the spring of 2008.
Mathias Eick Quartet Parkteatret 21.00 I løpet av de siste årene har multiinstrumentalist Mathias Eick markert seg som en av de største talentene i norsk jazz, og under årets by:Larm i Oslo mottok Eick StatoilHydros store talentstipend. Mathias Eick har gitt ut plater og gjort tallrike konserter med en rekke ulike band og prosjekter som for eksempel Jaga Jazzist, Motif, Trondheim Jazzorkester med Chick Corea, Manu Katché Group, Thomas Dybdahl, Music For A While, Motorpsycho og Turboneger. Sammen med Motif gikk Eick av med seieren i 2001-utgaven av Young Nordic Jazz Comets. I 2007 ble Mathias Eick kåret til årets unge internasjonale jazzmusiker som mottaker av den meget prestisjetunge prisen International Jazz Talent 2007. Til takkekonserten i forbindelse med utdelingen i New York, samlet Eick et 42
onsdag 12. august
Foto: Hans Chr. Tho
onsdag 12. august
stjernelag bestående av Jon Balke og Audun Kleive. Etter suksess i New York, stod Midem i Cannes og festivaljobber i Europa for tur. Audun Erlien kom med på elbass, og bandet begynte å finne sin form. Kvartetten gikk etter hvert i studio, og dette resulterte i ECM-albumet The Door med åtte låter skrevet av Eick. Komposisjonene på albumet er lyriske med vakre temaer som utbroderes av bandets kollektive improvisasjoner. I anledning Oslo Jazzfestivals konsert på Parkteatret denne onsdagen, har kvartetten ny besetning med Andreas Ulvo, Nikolai Eilertsen og Torstein Lofthus i tillegg til Eick.. Mathias Eick (trompet), Andreas Ulvo (piano), Nikolai Eilertsen (bass), Torstein Lofthus (trommer) Multi-instrumentalist Mathias Eick is currently one of the biggest talents in Norwegian jazz. He was awarded the prestigious International Jazz Award for New Talent in 2007, and recently received a considerable talent grant from Scandinavia’s largest music conference by:Larm. Eick’s career started off in Jaga Jazzist and has gone on to work with countless bands and projects such as Motif, Trondheim Jazzorkester with Chick Corea, Manu Katché Group, Motorpsycho and Turboneger. The 2008 album, The Door, is Mathias Eick’s first album as a leader.
Rudi Mahall/Aki Takase Mono 21.00 Duoen Rudi Mahall/Aki Takase har gjennom mange år jobbet frem et helt spesielt samspill. Kombinasjonen bassklarinett og piano er kanskje ikke den mest vanlige, men for denne japansk-tyske duoen låter det som det mest naturlige i verden. Deres helt egenartede blanding av tradisjonell jazz og friform gjøres gjerne med humoristiske undertoner i massevis, og en liveopptreden med denne duoen er en opplevelse av de sjeldne! 43
onsdag 12. august
onsdag 12. august Bortsett fra en folketone og et stjålet tema av Camille Saint-Saëns, er det pr. i dag kun Marilyn Mazur som i tillegg til Helge Sunde, har egen musikk i mappen hos Ensemble Denada, men under Oslo Jazzfestival 2009 vil Mazurs noteark få selskap av signaturen til Frøy Aagre som er invitert til å bidra med ny musikk. Aagre har skrevet et tema som tar utgangspunkt i fabrikklyder, og nå skal ideene utvikles til et storbandformat i samspill med Helge Sunde og musikerne. Saksofonist Frøy Aagre har den siste tiden blitt lagt merke til internasjonalt og fikk strålende kritikk for sitt samarbeid med Kenny Wheeler på fjorårets London Jazz Festival. I januar var hun som eneste norske jazzartist, invitert til Midem i Cannes. Denne kvelden møter vi også Peter Baden i dobbeltrollen som perkusjonist og elektronikamann. Baden har jobbet mye med idéer rundt bruk av live elektronikk i orkestersammenheng, og på Oslo Jazzfestival får vi det første møtet mellom Badens laptop og Helge Sundes musikk.
Aki Takase og Rudi Mahall har utallige plateutgivelser bak seg og tre innspillinger sammen som duo. Deres siste utgivelse Evergreens som ble utgitt tidligere i år, har mottatt strålende kritikker verden over, og det skal bli en sann glede å oppleve jazzens evergreens i Takase og Mahalls versjoner på Mono denne kvelden.
Helge Sunde (leder/trombone), Peter Baden (perkusjon/elektronikk), Atle Nymo, Frode Nymo, Børge-Are Halvorsen, Nils Jansen (saksofoner), Frank Brodahl, Marius Haltli, Anders Eriksson (trompet), Even Kruse Skatrud, Erik Johannessen (trombone), Olga Konkova (piano), Jens Thoresen (gitar), Per Mathisen (bass), Håkon Mjåset Johansen (trommer)
Rudi Mahall (klarinett), Aki Takase (piano)
Foto: Roy Waggestad
Rudi Mahall and Aki Takase have collaborated for many years. The bass clarinet and the piano may not be the most common combination of instruments, but this Japanese-German duo make it sound like the most natural thing in the world. Their distinctive mix of traditional jazz and free form is done with large doses of underlying humour, and a live performance with this duo is a rare treat not to be missed. Mahall and Takase have made three albums as a duo the latest of which, Evergreens, has received critical acclaim across the globe.
Ensemble Denada med Peter Baden og Frøy Aagre Nasjonal jazzscene Victoria 22.00 Ensemble Denada spilte sin første konsert under navnet Norske Store på Storbandfestivalen i Sandvika i 2000. Idéen bak ensemblet var å stimulere norske komponister til å skrive for store besetninger. Ensemble Denada har etablert sitt særpreg rundt Helge Sundes musikk, og det er hans innovative komposisjoner som har sendt ensemblet ut på de europeiske jazzscenene. Men ambisjonen om å være et orkester for jazzkomponister er ikke lagt på hylla. 44
Ensemble Denada was originally founded to stimulate Norwegian composers into writing music for large ensembles. The ensemble’s distinctive sound has been established around Helge Sunde’s music, and his innovative compositions have taken the ensemble to the European jazz stage. But Ensemble Denada’s original ambitions have not been left behind, and Norwegian saxophonist Frøy Aagre is the first to be invited to compose for the ensemble. Her compostions will be performed for the first time at this year’s Oslo Jazz Festival. Producer and musician Peter Baden joins the ensemble for this concert. 45
onsdag 12. august
Nattjazz med jam Herr Nilsen 23.59 Nattjazz med jam er gratis for alle, og festivalen ønsker publikum, musikere, frivillige og gjester, samt alle som ikke er klare for å ta kvelden, velkommen til jamsessions langt utover natten. The Oslo Jazz Festival’s late night jazz sessions are free of charge, and the festival welcomes the general public, musicians, volunteers and guests alike to join us into the wee small hours of the morning.
Vil du støtte Oslo Jazzfestival?
FET LYD ÅRET RUNDT
Grasrotandelen er en ordning fra Norsk Tipping hvor du som registrert spiller kan velge ett lag eller én forening som du ønsker å støtte som din Grasrotmottaker. Vi oppfordrer deg til å støtte Oslo Jazzfestival! Dette kan du gjøre på en av følgende måter 1. Hos kommisjonæren: Ta med strekkoden eller organisasjonsnummeret og spillerkortet til en av Norsk Tippings mange kommisjonærer. 2. Send SMS: GRASROTANDELEN 971565780 til 2020 (tjenesten er gratis). 3. Internettregistrering: www.grasrotandelen.no eller www.norsk-tipping.no Ved spill hos Norsk Tipping vil 5% av innsatsen gå direkte til ditt lag eller din forening. Merk at Grasrotandelen ikke på noen måte går ut over innsatsen eller premien din.
OSLO JAZZFESTIVAL STIFTELSEN Organisasjonsnummer: 971565780
Det koster 9 kr å delta.
.no
3277497156780
BAD SOUND KILLS GOOD MUSIC!
Torsdag 13. august
Royal Garden Jazzband Saras Telt 14.00 Royal Garden Jazzband ble stiftet i 1955 og er Norges nest eldste jazzband i kontinuerlig aktivitet. Bandet profilerte seg tidlig med blant annet to seire i Norgesmesterskapet for jazzamatører i 1959 og 1962, og de spilte på den første Moldefestivalen i 1961. Siden den gang har bandet spilt utallige konserter i inn- og utland. Stilmessig spenner Royal Garden Jazzband fra New Orleans jazz til swingjazz, men hovedvekten ligger på Dixieland jazz slik Eddie Condons grupper spilte den i 1940og 50-årene. Finn Arnesen (saksofon/klarinett), Per Borthen (trompet), Sture Hedløv (trombone), Arild Berger (piano), Øivind Tangen (bass), Finn Torgersen (trommer) Royal Garden Jazzband was founded in 1955 and is Norway’s second oldest jazz band. They played at the very first Molde International Jazz Festival and have played countless concerts at home and abroad since. Their repertoire spans from New Orleans jazz to swing jazz with emphasis on Eddie Condon style Dixieland jazz.
Showcase for unge talenter: Swensson Trio og Triple View Blå utescene 15.00 Swensson Trio spiller egne komposisjoner med utgangspunkt i orgeljazztradisjonen fra 1950- og 60-tallet, men bandet er også sterkt inspirert av moderne amerikansk og europeisk jazz. Musikken er svingende, groovy og melodiøs, samt er basert på samspill og improvisasjon. Bandmedlemmene er musikkstudenter og studerer i København, Kristiansand og Oslo.
Torsdag 13. august Triple View is a jazz trio with vocals, bass and drums at the heart of their sound. They play both their own compositions and their own versions of compositions by others. Their music is groove-based and varies between arranged and free sections.
Young Star: El Proyecto Oriental de Alejandro Vargas med Yasek Manzano/Magela Herrera og Boogie International Statkraftscenen 17.00 Young Star er et samarbeidsprosjekt mellom Oslo Jazzfesti val og festvalens hovedsponsor Statkraft. El Proyecto Oriental de Alejandro Vargas med Yasek Manzano/Magela Herrera Se side 54 for mer informasjon. Boogie International spiller hovedsakelig funk med innslag av jazz, soul og rock. Bandet er nyetablert og består av unge musikere i alderen 17–20 år med bakgrunn fra Foss videregående skole. Sindre Gjærum Hansen (vokal/tangenter), Thomas A. Svendsen (gitar), Axel Toreg Reite (bass), Jan Martin Pettersen (trommer) Young Star is a collaboration between the Oslo Jazz Festival and the festival’s main sponsor Statkraft. The festival’s visiting musicians from Cuba and the young funk based ensemble Boogie International make up Thursday’s line-up. Please see page 54 for more information about the band from Cuba.
Stian Swensson (gitar), Anders Lillebo (orgel), Jakop Janssønn (trommer)
Bærumsbandet Triple View er en jazztrio der vokal, bass og trommer utgjør kjernen i lydbildet. Repertoaret består av egne låter og egne versjoner av andres låter. Musikken er både groovy og klangflatebasert, og trioen veksler mellom arrangerte og frie partier. Bandet tenker utradisjonelt, og det er ikke nødvendigvis vokal som er det melodiførende instrumentet. Karoline Wallace (vokal/tangenter/elektronikk), Mathias Holtedahl Thorp (gitar/bas/tangenter), Siv Øyunn Kjenstad (trommer/perkusjon/vibrafon)
48
Foto: Thomas Dorn
Swensson Trio play original material based on the organ jazz traditions of the 1950s and 1960s, but they are also inspired by modern American and European jazz. Their music swings and is groovy and melodic.
Aldo Romano Just Jazz Nasjonal jazzscene Victoria 18.00 Aldo Romano har hatt en sentral rolle i europeisk jazz i en årrekke. Han ble født i Italia, men har bodd store deler av 49
Torsdag 13. august livet i Frankrike. Jazzkarrieren startet i Paris’ jazzklubber på 1950-tallet, og her spilte han med en lang rekke amerikanske og europeiske jazznavn. Aldo Romano har en ustoppelig nysgjerrighet, og på 1960-tallet utforsket han jazzens friere landskap sammen med blant annet Don Cherry, Gato Barbieri og Steve Lacy. På 1970-tallet beveget han seg inn i fusionjazzens verden, mens han på 1980-tallet vendte tilbake til stilarter han hadde jobbet med tidligere. Romanos merittliste er lang, og i 2004 mottok han den prestisjetunge danske Jazzpar-prisen. For tiden er Aldo Romano aktuell med utgivelsen Just Jazz sammen med nestor Henri Texier og treblåserne Mauro Negri og Geraldine Laurent, og det er dette europeiske laget han tar meg seg til Oslo Jazzfestival 2009. Geraldine Laurent (saksofon), Mauro Negri (klarinett), Henri Texier (bass), Aldo Romano (trommer) Italian born Aldo Romano’s jazz career started in the Paris jazz clubs of the 1950s. Here he played with visiting musicians from both Europe and the USA. Romano has an unstoppable curiosity, and in the 1960s he explored free jazz playing with Don Cherry, Gato Barbieri and Steve Lacy. Aldo Romano recently recorded Just Jazz with Henri Texier, Mauro Negri and Geraldine Laurent, and they will also make up the rest of the line-up at the Oslo Jazz Festival.
Majken Christiansen Kvintett med Georgie Fame Chat Noir 19.00
Danske Majken Christiansen er en av Københavns mest populære swingvokalister. Hun synger i tradisjonen etter de store amerikanske kvinnelige vokalistene og er særlig inspirert av 50
Torsdag 13. august Ella Fitzgerald. Når Christensen står på scenen, fremfører hun jazzklassikerne med varme, ærlighet og overbevisning. I 2001 flyttet Majken Christiansen til Oslo, og siden har hun vært en ettertraktet gjestesolist med en rekke band i Oslo og omegn. Parallelt med hyppige gjesteopptredener på klubber og festivaler har Christiansen også gitt ut tre album i eget navn. I tillegg til kveldens britiske Georgie Fame har Christiansen med seg Frode Kjekstad, Ove Billington, Stig Hvalryg og Torstein Ellingsen til Chat Noir. Georgie Fame ble verdenskjent med låta The Ballad of Bonnie and Clyde og toppet britiske singellister en rekke ganger på 1960- og 70-tallet. Siden har han samarbeidet med en lange rekke toneangivende utøvere som Count Basie, Phil Woods, Eric Clapton, Robben Ford og Muddy Waters. På 1980- og 90-tallet var Georgie Fame Van Morrisons producer og pianist i Morrisons band. Fame har også jobbet med en rekke storband som for eksempel BBCs radioorkester. For øvrig var han en av grunnleggerne av Bill Wymans første Rhythm Kings. I dag er Fame en hyppig og populær gjest på klubber og festivaler over hele Europa. Georgie Fame (vokal/Hammond B3), Majken Christiansen (vokal), Frode Kjekstad (gitar), Ove Billington (piano), Stig Hvalryg (bass), Torstein Ellingsen (trommer) Majken Christiansen is one of Copenhagen’s most popular swing vocalists. She sings in the tradition of the great American female jazz vocalists and is especially inspired by Ella Fitzgerald. Christiansen moved to Norway in 2001 and has been a much sought after guest vocalist ever since. She has also released three albums in her own name. British vocalist, pianist and producer Georgie Fame joins Christiansen and her band for this concert. Fame is, amongst other things, known for his work with Van Morrison and Bill Wyman.
Flaten/Kornstad/Christensen Kulturkirken Jakob 19.30 Ingebrigt Håker Flaten og Håkon Kornstad er to av Norges aller fremste musikere kjent fra henholdsvis Atomic og Wibutee. Høsten 2008 ga Flaten og Kornstad ut Elise til strålende kritikker, og i august presenterer duoen denne utgivelsen på Oslo Jazzfestival. For anledningen har Flaten og Kornstad med seg en av Norges største jazzmusikere gjennom tidene, trommeslager Jon Christensen. Elise tar utgangspunkt i et utvalg religiøse folketoner fra sangrepertoaret til Flatens farmor Elise. Dette er Ingebrigt Håker Flatens musikalske arv kledd i en moderne jazzdrakt, men tolkningene gjøres med stor respekt, og duoen har skapt en uforglemmelig vakker plate. The Source, Element, Close Erase, Atomic, The Thing, School Days og Scorch Trio er blant bandene Ingebrigt Håker 52
Torsdag 13. august Flaten bidrar til, og nylig dannet han en kvintett i eget navn med Dave Rempis, Ola Kvernberg, Jeff Parker og Frank Rosaly. Håkon Kornstad er kjent fra Wibutee og duosamarbeidet med Håvard Wiik. Han har også spilt i bandene til Bugge Wesseltoft og Anja Garbarek. I 2007 ga Kornstad ut sitt første soloalbum «Single Engine» med Bugge Wesseltoft, Knut Reiersrud og Ingebrigt Flaten. Jon Christensen har spilt med Radka Toneff, Dexter Gordon, Jan Garbarek, Stan Getz, Sonny Rollins, Terje Rypdal, George Russell, Keith Jarrett, Tomasz Stanko og Charles Lloyd. Han mottok Buddy-prisen allerede i 1967, og tidlig på 1980-tallet dannet Christensen Masqualero sammen med Arild Andersen og de unge musikerne Nils Petter Molvær, Tore Brunborg og Jon Balke. Håkon Kornstad (saksofon), Ingebrigt Håker Flaten (bass), Jon Christensen (trommer) Ingebrigt Håker Flaten and Håkon Kornstad are two of Norway’s foremost musicians known respectively from Atomic and Wibutee. In the autumn of 2008 they released Elise to critical acclaim, and it is the music from this album they will be playing at the Oslo Jazz Festival. Elise presents a selection of religious folk tunes in a jazz setting, and the duo have made an unforgettably beautiful album. One of Norway’s greatest jazz musicians of all time, drummer Jon Christensen, will be joining the duo for the occasion.
El Proyecto Oriental de Alejandro Vargas med Yasek Manzano/Magela Herrera Herr Nilsen 20.00 De senere årene har yngre cubanske jazzmusikere satt et sterkt preg på utviklingen av internasjonal jazz. Generasjonen etter Irakere anført av musikere som Gonzalo Rubalcaba, Julio Barreto, Julio Padron og Harold Lopez Nussa har vært blant attraksjonene på europeiske og latinamerikanske jazzfestivaler. Via sin særegne blanding av musikalske elementer fra cubansk musikktradisjon og jazztradisjonen representerer musikerne en egen cubansk jazzstil. To av dagens fremste representanter for disse stilene er pianisten Alejandro Vargas og trompetisten Yasek Manzano. Vargas videreutvikler det jazzmusikalske universet til Herbie Hancock og Gonzalo Rubalcaba, i tillegg til å trekke på musikalske elementer fra den rytmiske cubanske musikken fra sørøst Cuba. Slik åpner han et nytt jazzmusikalsk univers. Via nytolkninger av den cubanske jazztradisjonen og en rytmisk spillestil, gir det musikalske utrykket assosiasjoner til den suggererende cubanske musikken. På tross av sine 28 år har Vargas allerede vunnet flere prestisjetunge jazzpriser blant annet på jazzfestivalene i Montreux, i Paris og i Madrid. I tillegg har han gjort flere turneer og festivalopptredener i Latin-Amerika og Europa. 54
Torsdag 13. august Yasek Manzano representerer det fremste i den cubanske jazztrompettradisjonen. Manzanos store trompettalent ble allerede oppdaget da han var 17 år og spilte på en jamsession under jazzfestivalen i Havanna. Under jamsession var tilfeldigvis de amerikanske jazztrompetistene Ray Hargrooves og Wynton Marsalis tilstede. De amerikanske trompetistene ble så imponert over Manzanos, tone, teft og modne jazzestetikk at de opprettet et spesialdesignet stipend for at han skulle studere jazz ved Berkelee School of Music i Boston. Etter å ha studert ved Berkelee School of Music i Boston i fire år, samt ha vært en del av jazzmiljøet i New York og Boston, dro Manzano tilbake til Cuba for å dyrke røttene i den cubanske og afrocubanske musikktradisjonen. Vargas første CD-innspilling, Trapiche, høstet meget gode kritikker og ble kåret til Cubas beste jazzalbum ved Cubadisco i 2008. Låtmaterialet fra Trapiche utgjør hovedparten av repertoaret for konserten på Herr Nilsen. Yasek Manzano (trompet), Magela Herrera (fløyte), Alejandro Vargas (piano), Jose Manuel Diaz (bass), Raciel Jimenez (trommer) The generation of Cuban musicians after Irakere have made names for themselves at European and Latin-American jazz festivals. They have developed their own style of jazz by mixing musical traditions from Cuba with jazz traditions, and two of the foremost exponents of this style of playing are pianist Alejandro Vargas and trumpeter Yasek Manzano. Vargas is just 28 years old, but he has already made a name for himself both at home in Cuba and abroad. His first album, Trapiche, received rave reviews and was named the 2008 jazz album of the year in Cuba.
Jesper Thilo Kvartett Teaterkjeller’n 21.00
Danmarks Jesper Thilo har gjestet Oslo Jazzfestival en rekke ganger, og i år vender han tilbake til festivalen. Denne gangen stiller han med egen kvartett for å spille på Teaterkjeller’n. Jesper Thilo er utdannet ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium. Her studerte han klassisk klarinett i seks år. Thilo spilte med Danmarks Radio Big Band i over 20 år, og han har ellers vært med i en rekke ensembler 55
Torsdag 13. august med ståsted i swingstilen til Basie og Ellington. Jesper Thilo har også spilt med mange av jazzens store personligheter som for eksempel Ben Webster, Coleman Hawkins, Dizzy Gillespie, Benny Carter, Clark Terry og Miles Davis. I år er Jesper Thilo aktuell med liveinnspillingen Happy Together – Live At Birdland Volume One sammen med Ken Peplowski. Gjennom en lang og imponerende karriere har Jesper Thilo utviklet en personlig og særegen spillestil. Han har et stort og meget bredt repertoar.
SMAKEBITER FRA HØSTPROGRAMMET:
Jesper Thilo (saksofon/klarinett), Olivier Antunes (piano), Bo Stief (bass), Frands Rifbjerg (trommer) Denmark’s Jesper Thilo has visited the Oslo Jazz Festival on a number of occasions, and this year he returns with his own quartet. Thilo can look back on a long and impressive career. He played with Denmark’s Radio Big Band for more than 20 years and has been a member of numerous ensembles playing in the swing style of Basie and Ellington. He has also worked with many great jazz personalities such as Ben Webster, Coleman Hawkins, Dizzy Gillespie, Benny Carter, Clark Terry and Miles Davis.
17. september: URI CAINE 04. sept. 09. sept.
Ytre Suløens Jass-ensemble med Tricia Boutté New Orleans Restaurant 21.00 Ytre Suløens Jass-ensemble er et av Norges ledende jazzband gjennom tidene. I over 35 år har bandet gledet publikum med en lang rekke flotte plateinnspillinger og flere konserter på klubber og festivaler i inn- og utland. Gang på gang blir Ytre Suløens Jass-ensembles evne til å formidle det ekte og det varme i den klassiske jazztradisjonen bekreftet og forsterket. Bandet lar seg ikke binde opp av stilistisk korrekte tolkninger, og bandets besetning går på tvers av generasjonene. Dette skaper grunnlaget for et eget umiskjennelig og friskt lydbilde. Også i jazzens hjemby, New Orleans, har bandet gjort seg bemerket gjennom gjentatte besøk. Ytre Suløens Jass-ensemble har samarbeidet med Tricia Boutté i en årrekke, og konsertene under Oslo Jazzfestival er alltid meget populære. Boutté er født og oppvokst i New Orleans. Hun startet sangkarrieren i kor og etablerte etter hvert Cool Riddims & Sista Teedy. Dette er et reggaeband som har vunnet utallige musikkpriser. Tricia Boutte (vokal), Kåre Nymark (trompet), Jens Molvær (klarinett), David Gald (tuba), Jan Inge Melsæter (trombone), Svein Tore Anderson (banjo), Askjell Molvær (piano), Ottar Anderson (trommer) Ytre Suløens Jass-esemble is one of Norway’s leading jazz bands. Lovers of classic jazz have enjoyed the music of this band for more than 35 years. They have made a series of wonderful recordings, and they have given countless concerts both at home and abroad. The ensemble manages to convey traditional jazz with a unique and genuine warmth. They are joined by vocal56
12. sept. 17. sept. 19. sept. 24. sept. 02. okt. 03. okt. 08. okt. 09. okt. 10. okt. 16. okt. 21. okt. 22. okt. 14. nov. 02. des.
21. oktober: SOLVEIG SLETTAHJELL
SHARP 9 ANNE MARIE GIØRTZ YOUNG NORDIC JAZZ COMETS finale URI CAINE BEDROCK TRIO (US) + special guest: BARBARA WALKER FLIFLET/HAMRE THE THING (S/N) ULF WAKENIUS GROUP med LARS JANSSON (S) ATOMIC (N/S) PABLO ZIEGLER (ARG) MUSIC FOR A WHILE ARILD ANDERSEN med VINACCIA og SMITH TERJE GEWELT med ENRICO PIERANUNZI & ANDERS KJELLBERG SOLVEIG SLETTAHJELL MOTIF 10-års jubileum SANDVIKA STORBAND med MATHIAS EICK KIM MYHR / JIM DENLEY med SIDSEL ENDRESEN
SE HELE PROGRAMMET På: www.nasjonaljazzscene.no
Hver mandag i oktober:
PETTER WETTRE SESSIONS
Hver mandag i november:
THOMAS STRØNEN SESSIONS
NORGES BESTE SCENE FOR JAZZ! www.nasjonaljazzscene.no
Torsdag 13. august
Torsdag 13. august
ist Tricia Boutté for this performance. Boutté is born and bread in New Orleans and has collaborated with Ytre Suløens Jassensemble for years.
energetic free jazz, and finally they wander off into individual solos. Welcome to a lesson in the history of jazz drums and jazz piano, but be warned, this duo leaves it up to the audience to interpret history.
Han Bennink/Guus Janssen Mono 21.00
Han Bennink er en av de virkelig store nestorene innen europeisk jazz og improvisasjonsmusikk. I 1960-årene spilte han med amerikanske navn som Sonny Rollins, Dexter Gordon og Eric Dolphy samtidig som han utforsket nyere europeisk improvisasjonsmusikk sammen med Peter Brötzmann, Derek Bailey og Alexander von Schlippenbach, samt en lang rekke andre legender. De siste årene har Bennink også vært involvert i flere samarbeid på tvers av sjangere, deriblant med Sonic Youth. Han Bennink er kjent for sin uortodokse spillestil der absolutt alt kan anses som spillbare instrumenter inkludert akrobatiske øvelser og fysiske krumspring. Guus Janssen er en sentral nederlandsk komponist og pianist kjent for uhemmet å blande swing og mer abstrakt improvisasjonsmusikk. Sammen drar, dytter og nærmest kaster Bennink og Janssen hverandre rundt i forskjellige musikalske retninger. I det ene øyeblikket befinner duoen seg godt til rette i en tradisjonell boogierytme før de i neste omgang brutalt kaster seg inn i et halsbrekkende parti med en miks av swing og energisk frijazz for så å fortsette i hver sin solo. Velkommen til en historietime i jazztrommer og jazzpiano, men her skal du tolke historien på eget vis. Guus Janssen (piano), Han Bennink (trommer) Dutch players Han Bennink and Guus Janssen pull, push and almost throw each other in different musical directions. One moment the duo settles into a traditional boogie rhythm. The next they throw themselves into a breakneck section mixing swing and 58
Jerry Bergonzi Norwegian Quartet Nasjonal jazzscene Victoria 22.00 Michael Brecker ble engang spurt om han øvde hver dag, og da svarte han: «Så lenge Jerry Bergonzi er i farten nytter det ikke å hvile på sine laurbær». Jerry Bergonzi holder koken som aldri før både som saksofonist, komponist og pedagog. Til daglig er han professor ved New England Conservatory of Music i Bosten, men han driver også utstrakt turnering både i USA og i Europa. Bergonzi spilte i flere år med Dave Brubeck og har en imponerende liste med CD-innspillinger både under eget navn og sammen med en lang rekke av kjente navn innen jazz. Med seg har Bergonzi en trio med utgangspunkt i Bergen. Dag Arnesen er pianisten som i det siste har hatt stor suksess med Norwegian Song. De som husker tilbake til 1980-tallet, vil nikke gjenkjennende til navnet Ny Bris der også trommeslager Frank Jakobsen var med. Jakobsen har også bakgrunn i blant annet Cutting Edge og er aktiv både som pedagog og musiker i mange forskjellige jazzsettinger. Sigurd Ulveseth er bassist og en av veteranene i Bergens jazzmiljø. Han har også ledet egne grupper og dessuten samarbeidet med en rekke nasjonale og internasjonale artister som Adam Nussbaum, Ben Besiakov og Eddie Daniels. Jerry Bergonzi (saksofon), Dag Arnesen (piano), Sigurd Ulveseth (bass), Frank Jakobsen (trommer) Michael Brecker once said: «As long as Jerry Bergonzi is around, no tenor player can rest on his laurels.» Saxophonist and composer Jerry Bergonzi is still going strong. Alongside his work as a professor at the New England Conservatory of Music i Bosten, he tours extensively both in the USA and Europe, and the Oslo Jazz Festival has invited Bergonzi to present his Bergen-based quartet at this year’s festival. In addition to Bergonzi, the quartet consists of Dag Arnesen, Sigurd Ulveseth and Frank Jakobsen.
Nattjazz med jam Herr Nilsen 23.59 Nattjazz med jam er gratis for alle, og festivalen ønsker publikum, musikere, frivillige og gjester, samt alle som ikke er klare for å ta kvelden, velkommen til jamsessions langt utover natten. The Oslo Jazz Festival’s late night jazz sessions are free of charge, and the festival welcomes the general public, musicians, volunteers and guests alike to join us into the wee small hours of the morning. 59
Fredag 14. august
Gateparade Karl Johan til Spikersuppa 13.00 Gateparade med svingende rytmer og paraplydamer. Paraden starter på Jernbanetorget og følger Karl Johans gate til Spikersuppa. Magnolia Brassband spiller. Street parade with swinging rhythms and second liners. The parade sets off from the train station and follows Oslo’s main street Karl Johans gate to Spikersuppa.
Gamle Sandvika Storband Saras Telt 14.00 Gamle Sandvika Storband er et komplett og hardtsvingende storband bemannet med flere av de musikerne som i sin tid var med å starte dagens Sandvika Storband. Bandet gjenoppsto under Storbandfestivalen i 1999 og har samarbeidet med solister som Frode Thingnæs, Susanne Fuhr, Karin Krog, Christina von Bülow og Harald Heide Steen jr. Saksofonist Rune Nicholaysen er bandets musikalske leder. Line Falkenberg, Sigurd Morstad, Ståle Larsen, Gunnar Jordfald, Per Jynge (saksofon), Petter Katerås, Erik Halvorsen, Stig Solheim, Øystein Bøhler (trompet), Torgeir Vethe, Arne Opsahl, Bjørn Petter Waitz, Jan Fredrik Holmseth (trombone), Knut Mikalsen (gitar), Helge Ålefjær (piano), Tine Asmundsen (bass), Jens Ivar Dagestad (trommer) Gamle Sandvika Storband is a complete and hard swinging big band mainly made up of former members of the well-known Norwegian big band Sandvika Storband. The band was re-established in 1999 and has been active ever since.
Jazzcruise: Magnolia Jazzband MS Bjørvika 15.00 I år byr Oslo Jazzfestival på jazzcruise med Magnolia Jazzband på MS Bjørvika, og det kan vel neppe være noe som er mer sjarmerende enn en båttur på Oslofjorden med toner fra et av Norges mest populære jazzband. Magnolia Jazzband har vært en sentral del av norsk jazzliv i over 35 år. Bandet har et stort og trofast publikum her hjemme, men de spiller også regelmessig i Europa og har gjestet jazzens hjemby New Orleans, en rekke ganger. Magnolia Jazzband spiller New Orleans-revivaljazz og er uten tvil en verdig representant for New Orleans-jazzen her hjemme. Bandets genuine spillestil er lydfestet på totalt 11 innspillinger, og i 2008 kom Magnolia Jazzband & Topsy Chapman – Live at Oslo Concert Hall. Dette albumet er et liveopptak fra bandets 35-års jubileumskonsert i et fullsatt Oslo Konserthus. 60
Fredag 14. august Oslo Jazzfestivals jazzcruise med MS Bjørvika seiler fra Langkaia i Bjørvika og er ikke væravhengig. MS Bjørvika tar 250 passasjerer. Konserten arrangeres ute på dekk ved fint vær, men hvis det regner, flyttes konserten inn under tak. Det er plass til 250 personer både ute og inne. Anders Bjørnstad (trompet), Georg Michael Reiss (klarinett), Gunnar Gotaas (trombone), Håkon Gjesvik (flygel), Arild Holm (banjo), Per Hobbel (bass), Torstein Ellingsen (trommer) This year the Oslo Jazz Festival invites the audience to join us on a jazz cruise with MS Bjørvika on Oslo’s beautiful fjord, and no band is more befitting a jazz cruise than Magnolia Jazzband. They are rooted in 1920’s and 1930’s New Orleans jazz and have a large following here in Norway, but they have also visited the birth place of jazz many times. They have made 11 albums the latest of which, Magnolia Jazzband & Topsy Chapman – Live at Oslo Concert Hall, is a live recording from their 35th anniversary concert. The jazz cruise leaves from Langkaia in Bjørvika and is not dependent on weather conditions. If it rains, we will move the concert indoors.
Showcase for unge talenter: Mikromaus og Gisle Solbus Electric Collective Blå utescene 15.00
Mikromaus er et friskt og spennende band bestående av musikere med bakgrunn fra jazzlinjene i Oslo og Trondheim. Bandet har et vidtspennende uttrykk som favner alt fra sarte koralinspirerte partier via kontrapunktiske og melodiøse linjer til røffere materiale fra rockens lydsfærer. Ornette Coleman, Albert Ayler, The Thing, Tim Berne, Lennie Tristano og Anthony Braxton er blant bandets inspirasjonskilder. Steinar Refsdal (saksofon), Dan Peter Sundland (bass), Andreas Mannila Wildhagen (trommer) Mikromaus is a fresh and exciting band. Their sound encompases everything from delicate carol inspired sections to rougher material from the sound spheres of rock. Ornette Coleman, Albert Ayler, The Thing, Tim Berne, Lennie Tristano and Anthony Braxton are among their sources of inspiration. 62
Fredag 14. august Gisle Solbus Electric Collective møttes da de gikk på jazzlinja ved Sund folkehøgskole i 2008/09. Bandet spiller energifull musikk som de komponerer selv. Lydbildet er i stor grad rockinspirert, men musikken er også titt og ofte fri i formen. Til høsten begynner bandets medlemmer å studere musikk i Bergen og Trondheim. Jakob Buverud (Rhodes), Gisle Solbu (bass), Hans Hulbækmo (trommer) Gisle Solbus Electric Collective met while attending college in 2008/09. They play energetic music, and their sound is to a large degree inspired by rock, but very often free in its form. This autumn the band members go off to university to study music.
Jon Eberson Trio Herr Nilsen 16.00 Jon Eberson spilte med musikere som Radka Toneff, Vidar Johansen, Ketil Bjørnstad, Magni Wentzel og Jon Balke, før han etablerte Jon Eberson/Sidsel Endresen Group i 1980. Dette bandet mottok Spellemannsprisen i 1981 for albumet Jive Talking. Eberson var også toneangivende i band som Chipahua og Jazzpønkensemblet. I dette årtusen har han blant annet utgitt Mind the gap med Bjørnar Andresen og Paal Nilssen-Love og Twelve o’clock tales med Hilde Marie Kjersem. Jon Eberson fikk Buddy-prisen i 2001. Amerikanskfødte Rob Waring flyttet til Oslo på begynnelsen av 1980-tallet og etablerte seg som profesjonell musiker. I 1987 dannet han Rob Waring Trio med Frank Jakobsen og Carl Morten Iversen. Waring har for øvrig spilt med Søyr og bidratt på utgivelser med blant andre Espen Rud, Torgrim Sollid, Rune Klakegg, Morten Halle, Lars Klevstrand, Torbjørn Sunde, Elin Rosseland og Jon Larsen. Carl Morten Iversen har lenge vært sentral i Oslos jazzmiljø som utøvende musiker og med flere sentrale tillitsverv i jazzlivet. Han har også vært redaktør for Jazznytt, og han mottok Buddy-prisen i 1988. I dag er Iversen generalsekretær i Norske PEN, men han er fortsatt en aktiv jazzmusiker og har blant annet medvirket på tre duoplater med Jon Eberson. Duoen fungerer som husband på Fyret, og 2006-utgivelsen, Levende på Fyret, er et liveopptak derfra. Jon Eberson (gitar), Rob Waring (vibrafon), Carl Morten Iversen (bass) Jon Eberson played with musicians such as Radka Toneff, Vidar Johansen, Ketil Bjørnstad, Magni Wentzel and Jon Balke before establishing the legendary Norwegian band Jon Eberson/Sidsel Endresen Group in 1980. He went on to play an important role in bands such as Chipahua and Jazzpønk-
63
Fredag 14. august ensemblet, and in this century he has worked with names such as Bjørnar Andresen, Paal Nilssen-Love and Hilde Marie Kjersem. American born Rob Waring and veteran bass player Carl Morten Iversen make up the rest of the trio.
Young Star: The Weasel Word Axis Mundi/Sentoaras
Fredag 14. august prosjekter som Hoem/Simonsen duo, Killers Are Quiet og Machina. Ine Hoem (vokal), Kristoffer Lo (tuba), Trond Bersu (trommer/elektronikk) This autumn PELbO are set to represent Norway in the annual Nordic jazz meet Young Nordic Jazz Comets. PELbO operate within a landscape of rock, pop and jazz, and they are renowned for giving fantastic concerts with their unusual line-up of vocals, tuba, drums and electronics.
Statkraftscenen 17.00 Young Star er et samarbeidsprosjekt mellom Oslo Jazzfestival og festvalens hovedsponsor Statkraft. The Weasel Word spiller funky og progressiv jazzrock. Bandet kommer fra Sandefjord består av unge musikere i alderen 16–18 år. Noen av bandets inspirasjonskilder er King Crimson, Frank Zappa, Queen, Jaco Pastorius, Farmers Market, Sigur Ros, Yes og Weather Report. Magnus Joelson (vokal/gitar/trombone), Simen Marenius Ekelund (saksofon), Jenny Berger Myhre (bassklarinett/synth), Arne Martin Nybo (gitar/vokal), Sigurd Waldemar A. Nybo (bass/vokal), Lasse Kløvstad (trommer)
Axis Mundi/Sentoaras: Oslo musikk- og kulturskole har blant annet en rytmisk seksjon som kan by på mange spennende ensembler i forskjellige rytmiske sjangre. I år får følgende band gleden av å begeistre Statkraftscenens distingverte publikum: det Axis Mundi – et band bestående av to sangere, gitar, piano, bass og trommer, samt Sentoaras – et vokalensemble som varierer fra 3–5 sangere. Young Star is a collaboration between the Oslo Jazz Festival and the festival’s main sponsor Statkraft. Friday’s line-up offers performances by jazz rock band The Weasel Word and pupils from the Oslo School of Fine Arts.
PELbO og Statkrafts Young Star 2008: Jørgen Mathisen Kvintett Utdeling Statkrafts Young Star 2009 Nasjonal jazzscene Victoria 18.00 PELbO kom til Zoom Urørt finalen tidligere i år og skal representere Norge i den nordiske jazzmønstringen, Young Nordic Jazz Comets, senere i år. Musikalsk beveger PELbO seg i et landskap mellom rock, pop og jazz. Bandet må oppleves live og har for øvrig en alt annet enn hverdagslig besetning med vokal, tuba, trommer og elektronikk i rekkene. I tillegg til PELbO er bandmedlemmene aktive med en rekke andre 64
Fjorårets mottaker av Statkrafts Young Star stipend, saksofonist Jørgen Mathisen, kommer til festivalen i kvintettformat. Jørgen Mathisen har i løpet av kort tid markert seg tydelig i norsk jazz. Han har spilt i band som Zanussi 5 og Shagma, men for tiden er han mest engasjert med Supersonic Rocketship, Humvee, The Core og Trondheim Jazzorkester. På Oslo Jazzfestival 2009 presenterer Jørgen Mathisen en ny kvintett med Erlend Slettevold, Rune Nergaard og Ola Høyer og amerikanske Franklin Kiermayer. Det er særlig John Coltanes periode midt på 1960-tallet og platene Sun Ship, Transition og Meditations som er forbilder for bandet. Jørgen Mathisen (saksofon), Erlend Slettevold (piano), Rune Nergaard, Ola Høyer (bass), Franklin Kiermayer (trommer) Last year’a recipient of Statkraft’s Young Star grant, saxophone player Jørgen Mathisen, presents his new quintet at the Oslo Jazz Festival. Jørgen Mathisen has made his mark in Norwegian jazz within a short space of time and is involved with bands such as Supersonic Rocketship, Humvee, The Core og Trondheim Jazzorkester. Mid 1960’s John Coltrane and his albums Sun Ship, Transition and Meditations are role models for his new band.
Statkrafts Young Star stipend for 2009 deles også ut denne kvelden. Statkraft’s Young Star grant for 2009 will be made public
65
Fredag 14. august
Milton Nascimento & Belmondo
Foto: Yann Orhan
Den Norske Opera & Ballett 19.00
Komponist og vokalist Milton Nascimento er en av Brasils virkelig store superstjerner og en legende innen verdensmusikk. Han er anerkjent verden over og trekker fulle hus med sin vakre og lyriske stemme på klubber i London og New York så vel som på fotballstadioner hjemme i Brasil. Milton Nascimento begynte å synge som ung gutt og tok steget inn i Brasils rampelys på midten av 1960-tallet. I dag kan han vise til over 30 albumutgivelser og utallige hitlåter i sitt hjemland. På midten av 1970-tallet ble han for alvor lagt merke til utover verdensmusikkens musikalske grenser gjennom sitt samarbeid med Wayne Shorter og Herbie Hancock på utgivelsen Native Dancer. Nascimento har siden spilt over hele USA og i Europa, samt i Asia og Sør-Amerika. Paul Simon, Sarah Vaughan, Toots Thielemans og Gilberto Gil er blant artistene Nascimento har samarbeidet med. I fjor kom utgivelsen Milton Nascimento & Belmondo som er et samarbeid med franske Lionel og Stephane Belmondo på henholdsvis saksofon og trompet. På dette albumet har Nascimento og brødrene Belmondo skapt en utsøkt forening av samba, bossa nova, jazz og klassiske elementer, og det er nettopp disse brødrene Nascimento tar med seg til Oslo Jazzfestival 2009. Milton Nascimento (vokal/gitar), Lionel Belmondo (saksofon), Stephane Belmondo (trompet), Eric Legnini (piano), Thomas Bramerie (bass), Andre Cecarelli (trommer) Composer and vocalist Milton Nascimento is one of Brazil’s biggest international stars and a legend within world music. He has gained recognition around the world and draws a full house with his beautiful and lyrical voice both at clubs in London and New
66
Norsk forening for komponister og tekstforfattere NOPA er en forening av personer som har opphavsrett til musikk, eller til tekster som er brukt i tilknytning til musikk. Foreningens mål er å ivareta medlemmenes kunstneriske, økonomiske og sosiale interesser.
Foreningskontor og postadresse: Kongensgate 4, 0153 Oslo Telefon: 22 47 30 00 Fax: 22 47 30 01 E-post: nopa@nopa.no
Fredag 14. august
Fredag 14. august sin fornyelse av denne tradisjonen under årets Djangofestival på Cosmopolite her i Oslo.
York as well as at football stadiums at home in Brazil. Nascimento first captured public attention in Brazil in the 1960s, and he made his international breakthrough in the 1970s when he collaborated with Wayne Shorter and Herbie Hancock on the album Native Dancer. Together with Lionel and Stephane Belmondo Nascimento will present music from the album Milton Nascimento & Belmondo which is an exquisite mix of samba, bossa nova, jazz and elements from classical music.
Adrien Moignard (gitar), Jon Larsen (gitar), Finn Hauge (fiolin/ munnspill), Per Frydenlund (gitar), Svein Otto Aarbostad (bass) This year Hot Club de Norvège mark their 30th anniversary, and they will give their anniversary concert at the Oslo Jazz Festival. Rooted in the music of legendary Gypsy guitarist Django Reinhardt, Hot Club de Norvège have developed their own distinctive sound. This is one of Norway’s most popular jazz bands, and they are more or less constantly on tour at home and abroad. They have collaborated with virtually everyone within the string swing genre including Robert Normann and Stéphane Grappelli, and French guitarist and rising star Adrien Moignard joins them for this performance.
Hot Club de Norvège 30 år med Adrien Moignard Chat Noir 19.00
Enrico Pieranunzi solo
Foto: Lars Hellebust
Kulturkirken Jakob 19.30
Hot Club de Norvège fyller 30 år, og dette skal markeres på Chat Noir under Oslo Jazzfestival 2009. Frankrikes nye stjerneskudd Adrien Moignard er kveldens gjestesolist. Med røtter i musikken til den legendariske sigøynergitaristen Django Reinhardt, har Hot Club de Norvège utviklet sitt eget musikalske uttrykk. Dette er et av Norges mest populære jazzband. De er mer eller mindre kontinuerlig på turné og har spilt verden over, samt hatt gjesteopptredener med samtlige store navn innen sjangeren inkludert Robert Normann og Stéphane Grappelli. Kvartetten ble etablert i 1979, og i 1982 mottok de Spellemannprisen sammen med Lillebjørn Nilsen for Tanta til Beate. Gitarist Adrien Moignard er 23 år gammel og et av dagens mest spennende navn innen stringswingtradisjonen. Han har tatt jazzscenen i Paris med storm og gledet publikum med
68
Pianist, komponist og pedagog Enrico Pieranunzi er en av Italias fremste jazzutøvere. Han er en høyt verdsatt og meget ettertraktet musiker. I år vender han tilbake til Oslo Jazzfestival for å spille solo i Kulturkirken Jakob. Enrico Pieranunzi begynte å spille piano allerede i 5-års alderen og startet karrieren som profesjonell jazzutøver som 19-åring. Han har samarbeidet med en lang rekke store jazznavn som Enrico Rava, Chet Baker, Lee Konitz, Jim Hall og Charlie Haden i tillegg til vår egen Terje Gewelt. Enrico Pieranunzi kan vise til over 60 innspillinger og er i år aktuell med soloprosjektet Enrico Pieranunzi plays Do menico Scarlatti. Som komponist, har han skrevet over 200 komposisjoner. Både jazz og klassisk har preget Enrico Pieranunzis utvikling som pianist. Han har et stort repertoar som spenner fra romantiske balladetolkninger til mer intense improvisasjoner. Som postbop pianist, er han tydelig forankret i den amerikanske pianotradisjonen med referanser til Bill Evans og McCoy Tyner, men den europeiske innflytelsen er likevel markant. Enrico Pieranunzi (piano) Pianist, composer and pedagogue Enrico Pieranunzi is one of Italy’s foremost jazz musicians, and this year he returns to the Oslo Jazz Festival for a solo performance. Pieranunzi is a post bop pianist emerged in the American piano tradition with references to Bill Evans and McCoy Tyner, but the European influence is also present. He has collaborated with a great many jazz figures such as Enrico Rava, Chet Baker, Lee Konitz, Jim Hall and Charlie Haden. Pieranunzi has written over 200 compositions and released over 60 albums the latest of which is the solo project Enrico Pieranunzi plays Domenico Scarlatti.
69
Fredag 14. august
Håvard Stubø Quartet Herr Nilsen 20.00 Nord-Norges Håvard Stubø har samlet et drømmelag til innspillingen av et nytt album som slippes under årets Oslo Jazzfestival. I tillegg til Stubø består kvartetten av saksofonnestor Knut Riisnæs, Sveriges favorittbassist Torbjörn Zetterberg og en av våre for tiden mest ettertraktede trommeslagere Håkon Mjåset Johansen. Stubø har komponert et helt nytt repertoar for denne besetningen. Inspirert av blant andre Eddie Harris, Wayne Shorter og John Scofield spiller kvartetten groovy moderne jazz med påvirkning fra beslektede musikksjangre. Håvard Stubø er kanskje mest kjent fra trioen Jupiter og samarbeidet med svenske Jonas Kullhammar, men han har også frontet kvintetten North, samt spilt med Marita Røstad & Velvet Lounge Orchestra. Knut Riisnæs (saksofon), Håvard Stubø (gitar), Torbjörn Folke Zetterberg (bass), Håkon Mjåset Johansen (trommer) Håvard Stubø has put together a dream team in conjunction with the making of his latest album which is due to be released during this year’s jazz fest in Oslo. In addition to Stubø seasoned saxophone player Knut Riisnæs, Sweden’s favourite bass player Torbjörn Zetterberg and one of Norway’s most sought after drummers Håkon Mjåset Johansen make up the quartet. Stubø has composed new music for the team, and inspired by among others Eddie Harris, Wayne Shorter and John Scofield the quartet play groovy modern jazz influenced by related genres.
40ÅR 1969-2009 HØST 2009: Anouar Brahem Quartet: The Astounding Eyes of Rita Tord Gustavsen Ensemble: Restored, Returned Stefano Bollani Trio: Stone in the Water Jan Garbarek Group: Dresden. In Concert John Abercrombie Quartet: Wait Till You See Her Keith Jarrett solo: Testament (Paris, London) Christian Wallumrød Sextet Tomasz Stanko Quintet ECM markedsføres av Grappa Musikkforlag AS og distribueres av Musikkoperatørene
The Sinatra Songbook
VINN FLOTTE PREMIER I OSLO JAZZFESTIVALS SMS KONKURRANSE!
Teaterkjeller’n 21.00
Send JAZZ til 2030 for å motta spørsmål til din mobil.
The Sinatra Songbook tar utgangspunkt i musikken til USAs store mannlige jazzvokalister fra 1950- og 60-tallet og oppdaterer denne klassiske jazzarven til dagens mer moderne jazzuttrykk. Sekstetten spilte på Oslo Jazzfestival i 2002, og nå er de endelig tilbake. I spissen for dette bandet står vokalist Ingar Kristiansen som er en av Norges fremste og mest utadvendte croonere. I samarbeid med bandet tolker han den amerikanske vokaljazztradisjonen på sin måte, og sammen evner de å fornye udødelige sanger fra repertoaret til låtskrivere som Gershwin, Porter og Rogers & Hart. The Sinatra Songbook platedebuterte med et knippe Sinatra-låter i 2001 og fulgte opp med Urban Breeze i 2003. Samme år gjennomførte bandet også to meget vellykkede konserter med Kringkastingsorkesteret.
Hovedpremie: B&W Zeppelin høyttalersystem verdi kr. 4.798,– levert av Hi-Fi Klubben Høyttaleren du og din iPod/iPhone har ventet på! Dagspremier og trøstrepremier Pris pr. sms: Kr. 9,–
Tenk på miljøet - ta toget til Oslo
Ingar Kristiansen (vokal), Eckhard Baur (trompet), Håvard Fossum (saksofon), Anders Aarum (piano), Stig Hvalryg (bass), Torstein Ellingsen (trommer)
nsb.no 70
Fredag 14. august
Fredag 14. august
The Sinatra Songbook have made the music of the great American male jazz vocalists of the 1950s and 1960s their starting point, and they give this classic jazz heritage today’s modern jazz sound. The band’s front figure vocalist Ingar Kristiansen is one of Norway’s most popular and most outgoing crooners. Together with the band Kristiansen renews timeless songs by songwriters such as Gershwin, Porter and Rogers & Hart. The Sinatra Songbook made their record debut with a handful of Sinatra tunes in 2001 and followed up with the album Urban Breeze in 2003.
New Orleans Restaurant 21.00 Tomas Örnberg dannet The Swedish Jazz Kings i 1985 for å gjenskape og lydfeste musikken til Clarence Williams for plateprodusent Bob Erdos som også foreslo bandnavnet. Siden opprettelsen har bandet spilt konserter og lagd plater med en rekke internasjonale navn som Kenny Davern, Roy Williams, Joe Muranyi og Bob Barnard. The Swedish Jazz Kings spiller Chicago og New Orleans jazz fra 1920-tallet, samt tidlig 1930-tall og har turnert verden over med vekslende besetninger. Bandet spiller med friskhet og følelse, og repertoaret inkludere låter av blant andre Jelly Roll Morton, Louis Armstrong, Fats Waller, Bix Beiderbecke og Duke Ellington. Gjest i anledning konserten under årets Oslo Jazzfestival blir trombonist Roy Williams fra Storbritannia. Williams har vært en sentral del av britisk jazz i en mannsalder, men han har også spilt mye ellers i Europa og i USA. Han har spilt med navn som Humphrey Lyttelton, Scott Hamilton, Warren Vaché og Kenny Davern. Roy Williams spiller regelmessig med The Swedish Jazz Kings og har ellers en egen kvartett. Han har for øvrig gjestet Oslo Jazzfestival flere ganger tidligere.
Foto: CF Wesenberg
The Swedish Jazz Kings med Roy Williams
Sidsel Endresen solo og Stian Westerhus solo
Sidsel Endresen vender tilbake til Oslo Jazzfestival etter 6 års pause. Sist hun gjestet festivalen fylte hun John Dee til randen sammen med Christian Wallumrød og Jan Bang. Denne gangen gjør hun en eksklusiv solokonsert på Mono, og det blir utvilsomt rift om plassene. Sidsel Endresen har vært en markant stemme på den norske og internasjonale musikkscenen som sanger, komponist og bandleder i snart 30 år. Hun regnes i dag som en av de viktigste utøverne innen vokal improvisasjon og utvidede vokalteknikker/eksperimentell vokalbruk. Endresens har gitt ut 16 plater og samarbeidet med et stort antall norske og internasjonale musikere, samt vært solist med internasjonale storband, kor og samtidorkestre. Hun har skrevet musikk til et titall danse- og teateroppsetninger, samt stått for flere større bestillingsverk til diverse jazzfestivaler. Sidsel Endresen har i en årrekke turnert og deltatt på festivaler i Skandinavia, Europa, USA, Kina og Japan. I tillegg til fire Spellemannspriser har Sidsel Endresen mottatt en lang rekke utmerkelser og priser inkludert Buddyprisen, Kongsberg Jazzfestivals store musikerpris, Oslo bys kunstnerpris og Radka Toneffs minnepris. Merriwinkle med Christian Wallumrød og Helge Sten, Endresen/Wesseltoft Duo, Undertow med Audun Kleive, Roger Ludvigsen og Patrick Shaw Iversen (senere Jan Bang og Christian Wallumrød), og Sidsel Endresen Group er blant prosjektene Endresen kan vise til. I dag jobber Sidsel Endresen blant annet med Håkon Kornstad i duoformat, Jan Bang i duoformat, trioen Humcrush med Ståle Storløkken og Thomas Strønen, diverse prosjekter med Kim Myhr og Jim Denley, LautLeben som er et samarbeid med komponist Rolf Wallin og i soloformat.
Mono 21.00
Sidsel Endresen (vokal)
Bent Persson (trompet), Tomas Örnberg (klarinett), Roy Williams (trombone), Olle Nyman (banjo), Martin Litton (piano), Bo Juhlin (tuba) The Swedish Jazz Kings were established in 1985 to recreate and record the music of Clarence Williams for record producer Bob Erdos who also gave the band its name, and since the start they have given concerts and made records with a series of international jazz names such as Kenny Davern, Roy Williams, Joe Muranyi and Bob Barnard. The Swedish Jazz Kings play Chicago and New Orleans jazz from the 1920s and early 1930s. Their repertoire includes Jelly Roll Morton, Louis Armstrong, Fats Waller, Bix Beiderbecke and Duke Ellington. British trombone veteran Roy Williams will be joining them in Oslo.
72
73
This Friday celebrated Norwegian jazz vocalist Sidsel Endresen will give an exclusive solo performance at Mono, and tickets will undoubtedly be in great demand. Singer, composer and band leader Sidsel Endresen has been an acknowledged performer both nationally and internationally for almost 30 years. She is recognized as one the most central figures within vocal improvisation and extended vocal techniques/experimental vocals. Sidsel Endresen has released 16 albums and has worked with a great many Norwegian and international musicians. In additon to her solo work, Endresens current projects include duos with Håkon Kornstad and Jan Bang, the trio Humcrush with Ståle Storløkken and Thomas Strønen and various collaborations with Kim Myhr and Jim Denley as well as LautLeben which is a collaboration with composer Rolf Wallin.
Fredag 14. august Foto: Michael Wilson
Fredag 14. august
Stian Westerhus er en nyskapende og kompromissløs gitarist som har gjort seg bemerket både her hjemme og i utlandet. Med utgangspunkt i jazz og improvisasjon, samt referanser til blant annet støy og metall har han utviklet et særegent uttrykk som sprenger musikalske grenser. I 2006 ble Stian Westerhus kåret til årets unge jazzmusiker i Norge sammen med bandet Puma. Han spiller også med Monolithic, Jaga Jazzist og Bladed, og han har blant annet jobbet med Arve Henriksen, Terje Isungset, Kjetil Møster, Paal Nilssen-Love og David Stackenäs. Westerhus har i tillegg gjort seg særlig bemerket i soloformat blant annet under årets by:Larm i Oslo, og det er nettopp i dette formatet vi møter ham under årets jazzfest i Oslo. Stian Westerhus (gitar) Up-and-coming Norwegian guitarist Stian Westerhus known from Monolithic, Jaga Jazzist og Bladed shares this double bill with Sidsel Endresen. Westerhus is an innovative and uncompromising guitarist who has made a name for himself both at home and abroad. With jazz and improvisation as his starting point, as well as references to noise and metal, he has developed a distinctive sound without musical boundaries.
Joshua Redman Trio Nasjonal jazzscene Victoria 22.00 Joshua Redman vokste opp i et musikalsk hjem og med faren, legendariske Dewey Redman, som forbilde. John Coltrane, Ornette Coleman, Cannonball Adderley, The Beatles, Aretha Franklin, Led Zeppelin, Prince, The Police og Earth, Wind and Fire var også blant Joshua Redmans musikalske inspirasjonskilder i oppveksten. Da han var ti år, begynte han å spille saksofon. Musikk var lenge kun en hobby for Joshua Redman. Han skulle bli jurist, men i 1991 tok han et års pause fra studiene og flyttet til New York. Her ble han raskt en del av byens jazzmiljø, og fem måneder senere vant han den prestisjetunge Thelonious Monk International Saxophone Competition. Samme 74
året begynte han å spille sammen med musikere som Jack DeJohnette, Charlie Haden, Elvin Jones, Joe Lovano, Pat Metheny, Paul Motian og Clark Terry i tillegg til sin egen far. To år senere debuterte Redman i eget navn, og i 1994 etablerte han sin første permanente kvartett med Brad Mehldau, Christian McBride og Brian Blade. Joshua Redman har gitt ut en rekke kritikerroste album og er i dag en meget anerkjent bandleder med erfaring fra flere trioer og kvartetter i eget navn. I tillegg til egne prosjekter, har Redman også spilt med utallige sentrale navn som for eksempel Dave Brubeck, Chick Corea, Bill Frisell, Charlie Haden, Herbie Hancock, Elvin Jones, Quincy Jones, B.B. King, Joe Lovano, Paul Motian, John Scofield, Toots Thielemans og Stevie Wonder, samt The Roots og The Rolling Stones. Her hjemme er Joshua Redman kjent for sitt samarbeid med Bugge Wesseltoft og Trondheim Jazzorkester. Han har gjestet Norge en rekke ganger og gjorde furore som Moldes Artist in Residence i 2006. Nå kommer han endelig til Oslo med egen trio. Joshua Redman (saksofon), Matt Penman (bass), Greg Hutchinson (trommer) 75
Fredag 14. august For many years music was just a hobby for Joshua Redman. He planned to study law, but in 1991 he decided to take a year off and moved to New York. Five months later he won the prestigious Thelonious Monk International Saxophone Competition, and by 1994 he had debuted as a leader and put together his first permanent quartet with Brad Mehldau, Christian McBride and Brian Blade. Redman has gone on to make a number of critically acclaimed recordings and has gained wide recognition as a leader. In Norway Redman is also known for his collaboration with Bugge Wesseltoft and the Trondheim Jazzorkester.
Ha en super festival!
Draumkvedet: Berit Opheim Versto og Karl Seglem Kulturkirken Jakob 23.00
Musikernes fellesorganisasjons over 7000 medlemmer arbeider året rundt for å gi deg gode kulturopplevelser.
Foto: Oddleiv Apneseth
Balanserte kontrakter bidrar til at også utøverne får gode opplevelser.
Draumkvedet har en meget sentral plass i norsk kulturarv. Dette visjonsdiktet fra middelalderen har vært gjenstand for omfattende forskning og utallige tolkninger inkludert Bentein Baardsons dramatisering fra 1993. Berit Opheim Versto har arbeidet med Draumkvedet i en årrekke, og sammen med Karl Seglem gir hun nytt liv til denne middelalderballaden om liv og død. Sammen har Opheim Versto og Seglem spilt inn et dobbeltalbum med to versjoner av balladen. Albumet kom tidligere i år, og dette er første gang de fremfører Draumkvedet live. Folkemusiker Berit Opheim Versto er en av Norges fremste kvedere og vokalister. Hun er utdannet ved Bergen Musikkonservatorium og Norges Musikkhøgskole, og hun har vært tilknyttet Ole Bull Akademiet på Voss siden 1992. Opheim Versto har vært medlem av eller solist med en rekke kor og ensembler inkludert Orleysa, Oslo Kammerkor og BIT 20, og hun solodebuterte med Eitt Steg i 1996. Hun har også samarbeidet med musikere som Ole Hamre, Nils Økland, Bjørn Kjellemyr, Dag Arnesen og Per Jørgensen.
Vi takker Oslo Jazzfestival for samarbeidet, og ønsker publikum, funksjonærer og musikere en super festival!
www.musikerorg.no/
Fredag 14. august Karl Seglem er en markant og innovative musiker og komponist. Han er kanskje særlig kjent for sitt mangeårige samarbeid med Terje Isungset i Isglem og Utla, samt som leder for plateselskapet NORCD. Seglem kombinerer ofte jazz og folkemusikk og har utviklet et eget tonespråk som henter elementer fra blant annet verdensmusikk, støy og elektronika. Han har gitt ut 25 album og har et publikum langt utover Norges grenser både i Europa og Asia. Karl Seglem er også en etterspurt komponist og har blant annet skrevet verk for Nattjazz i Bergen og OL på Lillehammer. Seglem er for tiden aktuell med CDen NORSKjazz no sammen med kritikerroste Eple Trio.
Avisen for deg som bor i Follo
Berit Opheim Versto (vokal), Karl Seglem (bukkehorn/saksofon) Draumkvedet is a Norwegian visionary poem from the Middle Ages. It has been the object of extensive research and countless interpretations including Bentein Baardson’s dramatization in 1993. Norwegian folk musician Berit Opheim Versto has worked with the poem for years and together with composer and musician Karl Seglem she has breathed new life into this age-old ballade of life and death. Opheim Versto and Seglem have made a double album with two versions of the ballade. The album was released earlier this year, and this will be the first time they perform Draumkvedet live.
Nattjazz med jam Herr Nilsen 23.59 Nattjazz med jam er gratis for alle, og festivalen ønsker publikum, musikere, frivillige og gjester, samt alle som ikke er klare for å ta kvelden, velkommen til jamsessions langt utover natten. The Oslo Jazz Festival’s late night jazz sessions are free of charge, and the festival welcomes the general public, musicians, volunteers and guests alike to join us into the wee small hours of the morning.
Ruter PRODUKSJON juni 2008 Foto: © Jakob Fridholm / Johnér
Husk naTTbussen Natt til lørdag og søndag
Idrettsveien 11, 1400 Ski. Tlf. nr. 64 85 50 00
For rutetider kontakt Trafikanten: – www.trafikanten.no – wap. trafikanten.no – sms til 2050 – tlf. 177
Jazzfestival_annonse_121x85_2008.indd 1
02.06.2008 13:43:38
Lørdag 15. august
Barnekonsert: Luft og kjærlighet med Lars Andreas Haug Blå utescene 13.00
Lars Andreas Haug’s children’s concert is a love story about Kalle the trumpet who likes Siri the trombone, but Siri has a weak spot for a handsome saxophone. Kalle’s best friend Lars the tuba, wants to help his friend. How does it end? Lars Andreas Haug uses wind instruments, original music, improvisation and the children’s imagination to tell this story of air and love. The concert is free of charge for both children and adults.
www.dialecta.no
Årets barnekonsert er Lars Andreas Haugs Luft og kjærlighet. Et blåseinstrument trenger bare to ting for å være lykkelig. Kalle Trompet er lei seg. Han liker Siri Trombone, men hun vil være kjæreste med Saksofon-Kjekkasen. Hva skal Kalle gjøre? Bestevennen, Tuba-Lars, ønsker å hjelpe sin venn. Går det bra? Lars Andreas Haug bruker blåseinstrumenter, originalskrevet musikk, improvisasjon og barnas egen fantasi til å fortelle historien om Luft og kjærlighet. Konserten er gratis for både barn og voksne.
Utdrag fra programmet • Hanne Hukkelberg • Enrico Pieranunzi • Helge Lien Trio • Anders Kjellberg • Karl Seglem/Eple Trio/ • Steinar Raknes • John Pål Inderberg Maren Selvaag • Ola Kvernberg • Friensemblet • Håkon Mjåset Johansen • Roger Johansen Group • The Thing feat. Sonor • Listen! with friends • Jazzmob • Hovedøen Social Club • Ingrid Berg Mehus m.fl. • Terje Gewelt
www.d
olajazz.
80
no
Lørdag 15. august
Gateparade Karl Johan til Spikersuppa 13.00 Gateparade med svingende rytmer og paraplydamer. Paraden starter på Jernbanetorget og følger Karl Johans gate til Spikersuppa. Kampen Janitsjar spiller. Street parade with swinging rhythms and second liners. The parade sets off from the train station and follows Oslo’s main street Karl Johans gate to Spikersuppa.
Young Star seminar 2009 Statkraftscenen 13.00 Young Star seminar er Oslo Jazzfestivals undervisningstilbud til unge musikere. Seminarene blir ledet av profesjonelle og meget erfarne jazzmusikere og pedagoger. Årets instruktører er Odd André Elveland, Staffan William-Olsson og Klaus Holm. Statkraftscenen på Egertorget er vertskap for de avsluttende konsertene. Young Star seminar is the Oslo Jazz Festival’s jazz course for young musicians. After a week of tuition the participating bands give concerts, and this year the outdoor stage at Egertorget will host these concerts.
Big Boss Band Saras Telt 14.00 Oslo-baserte Big Boss Band spiller alt fra tradisjonell swingjazz til moderne funk og salsa. Bandet ble startet høsten 1991 på Handelshøyskolen BI og består av erfarne amatørmusikere og musikkstudenter. Big Boss Band er et av våre dyktigste amatørstorband og har nylig hatt flere konserter med et repertoar sammensatt av latinjazz, funk og jazzballader. Jazztrompeter Hayden Powell er bandets musikalske leder. Bjørn Egil Hop, Erlend Værdal, Magnus Andresen, Ronny Wang, Steinar Ask (trompet), Karl-Henrik Lilleheier, May Gunn Lorentzen, Nils Are Karstad Lysø, Mikael Nyberg (saksofon), Vegard Holm, Olav Moen, Thomas Person (trombone), Gisle Aschim (piano), Audun Aschim Steffensen (gitar), Kjetil Myhre Ims (bass), Mikael Chauvet (trommer) Oslo based Big Boss Band play everything from traditional swing jazz to modern funk and salsa. The band members are experienced amateur musicians and music students, and the band is one of Norway’s most capable amateur big bands. Jazz trumpeter Hayden Powell is the band’s musical leader.
82
Lørdag 15. august
Ipek Dinc med Lars Andreas Aspesæter Trio Blå utescene 15.00 Ipek Dinc kommer fra Istanbul og miljøet rundt den meget aktive jazzklubben Nardis. Hun er 24 år, kjemiingeniørstudent og har allerede markert seg som en av Tyrkias unge fremadstormende jazzvokalister. Dinc spiller sammen med tre unge norske jazzmusikere i forbindelse med sitt første norgesbesøk. Ipek Dinc (vokal), Lars Andreas Aspesæter (piano), Sebastian Haugen (bass), Andreas Mannila Wildhagen (trommer) Ipek Dinc comes from Istanbul and the circle around the very active jazz club Nardis. She is a 24 year old student of chemical engineering and has already made a name for herself as one of Turkey’s up-and-coming jazz vocalists.
Sanntidssymposiet 2009 Det Norske Blåseensemble med studenter fra symposiet under ledelse av Geir Lysne Lindemansalen NMH 15.15 Dette er avslutningskonserten for Sanntidssympsoiet 2009. Elevarbeider og samarbeidskonsept med forelesere blir presentert. Sanntidssymposiet 2009 er et samarbeid mellom Det Norske Blåseensemble, Norges Musikkhøgskole, School for Improvisational Music (NYC) og Oslo Jazzfestival. Årets symposium trekker ca. 30 studenter fra inn- og utland og finner sted i tidsrommet 10.–15. august. Tema er integrasjon av improvisasjon og komposisjon med vekt på større musikalske besetninger. Ralph Alessi, Tyshawn Sorey, Mark Helias og Morten Halle er blant årets forelesere. Studentene kommer fra hele verden for å delta i en ukes intensive workshops. This concert rounds off the Sanntidssymposium 2009. The symposium is a collaboration between the Norwegian Wind Ensemble, the Norwegian Academy of Music, the School for Improvisational Music (NYC) and the Oslo Jazz Festival. This year’s theme is integration of improvisation and composition with emphasis on larger ensembles, and Ralph Alessi, Tyshawn Sorey, Mark Helias and Morten Halle are among the instructors. Approximately 30 students from around the world will attend the workshops.
83
Lørdag 15. august
Lørdag 15. august
Kompen/Værnes Kvintett
Bill Frisell solo
Herr Nilsen 16.00
Kulturkirken Jakob 16.00
Kompen/Værnes Kvintett er et stjernelag av unge utøvere som dyrker 1950-tallets akustiske bop- og cooljazz. Kvintetten spiller komposisjoner av musikere som Mulligan, Davis, Evans, Gullin, Marsh og Konitz. Arrangementene er skrevet av Kristoffer Kompen. Bandet har som mål å formidle musikken på en stilriktig måte. Kompen/Værnes Kvintett ble etablert høsten 2008 og har allerede spilt på de fleste av Oslos jazzklubber. Kristoffer Kompen er utdannet ved Norges Musikkhøgskole og har markert seg gjennom band som Jazzin Babies, Union Rhythm Kings og Hoo Ray. Kasper Værnes studerer ved Norges Musikkhøgskole og har på kort tid etablert seg i norsk jazzliv med egne og andres band. Dag-Filip Roaldsnes er en allsidig pianist som blant annet har fartstid fra årets Spellemannsnominerte The Margarets. Jens Fossum har en mastergrad fra University of Miami og er uten tvil en av Norges mest etterspurte bassister. Hermund Nygård er en fremadstormende trommeslager som blant annet er kjent fra sitt samarbeid med Staffan Willliam-Olsson i Sharp 9. Kristoffer Kompen (trombone), Kasper Værnes (saksofon), Dag-Filip Roaldsnes (piano), Jens Fossum (bass), Hermund Nygård (trommer) Kompen/Værnes Kvintett is a an all-star team of young Norwegian musicians who foster 1950s acoustic bop and cool jazz. The quintet plays compositions by musicians such as Mulligan, Davis, Evans, Gullin, Marsh and Konitz. The music is arranged by Kristoffer Kompen known from Jazzin Babies, Union Rhythm Kings and Hoo Ray. Kompen/Værnes Kvintett were founded in the autumn of 2008 and have already given a number of successful concerts in the Oslo area.
84
Foto: Michael Wilson
Bill Frisell har gjestet Norge ved flere anledninger, og i år kommer han til Oslo Jazzfestival for første gang for å gjøre en eksklusiv solokonsert i Kulturkirken Jakob. Frisell spilte opprinnelig klarinett og vurderte en stund å bli klassisk musiker, men mot slutten av tenårene oppdaget han jazzen gjennom Wes Montgomery og valgte til slutt gitaren som hovedinstrument. Han studerte ved Berklee School of Music, og han har også vært elev av Jim Hall. Siden slutten av 1970-tallet har Bill Frisell vært en
sentral og toneangivende utøver som leder for egne grupper og med flere tiltalls utgivelser bak seg. Han har samarbeidet med mange av vår tids største jazznavn som for eksempel Paul Bley, John Scofield, Joe Lovano og Paul Motion, men han har også jobbet med musikere som Marianne Faithfull, David Sylvian og Laurie Anderson. På begynnelsen av 1980-tallet spilte han i Jan Garbarek Group, og i perioden 1988 – 1993 var han medlem av Naked City sammen med blant andre John Zorn. For øvrig ble Bill Frisell først kjent for norske jazzentusiaster under Moldejazz i 1981 da han spilte med Arild Andersen. Sammen med Pat Metheny og John Scofield er Bill Frisell en av vår tids fremste jazzgitarister, men han er ingen typisk jazzgitarist. Tross solid forankring i jazzens 85
Lørdag 15. august tradisjoner, lar han også trekk fra andre musikkstiler som rock, country og bluegrass, prege lydbildet. Samtidig har han utforsket gitarens tonale muligheter og utviklet en umiskjennelig sound. Bill Frisell (gitar) Bill Frisell has played in Norway on a number of occasions, but this year he visits the Oslo Jazz Festival for the first time and will give an exclusive solo concert. Frisell is a graduate of the Berklee School of Music and has been a acknowledged musician since the end of the 1970s. Paul Bley, John Scofield, Joe Lovano, Paul Motion, John Zorn, Marianne Faithfull, David Sylvian and Laurie Anderson are among those he has worked with. Alongside Pat Methney and John Scofield, Bill Frisell is one of today’s foremost guitarists, and in addition to jazz, Frisell lets other genres such as rock, country and bluegrass influence his sound.
Eivind Aarset & The Sonic Codex Orchestra Nasjonal jazzscene Victoria 18.00
10 ÅR!
bare
jazz SKANDINAVIAS STØRSTE JAZZSPESIALSJAPPE
Eivind Aarset har utviklet en særegen og markant spillestil i grenselandet mellom jazz og rock. Hans musikalske reise begynte med Jimi Hendrix og gikk via band som Deep Purple, Santana og Pink Floyd til Miles Davis, Weather Report, Jan Garbarek og Terje Rypdal. 86
BARE JAZZ GRENSEN 8 0159 OSLO 22 33 20 80 www.barejazz.no
Lørdag 15. august
Lørdag 15. august
Etter endt utdannelse ved Universitet i Oslo, ble Eivind Aarset med i Ab & Zu i 1983, og utover 1980-tallet spilte han blant annet fast med Bendik Hofseth. Aarset har også bidratt til utgivelser med blant andre Jan Eggum, Bugge Wesseltoft, Marilyn Mazur, Ole Edvard Antonsen, Nils Petter Molvær og Ketil Bjørnstad, samt spilt med en rekke internasjonale navn som Bill Laswell, Dhafer Youssef, Jon Hassell, Andy Sheppard og inspirasjonskilden Jan Garbarek. I 1997 skrev Eivind Aarset et bestillingsverk til Maijazz, og dette ble grunnlaget for hans første egne utgivelse Electro nique Noir. Siden har han utgitt Light Extracts, Connected og Sonic Codex i eget navn. Aarset markerer nå ti år som bandleder og har samlet noen av musikerne han har samarbeidet med opp gjennom årene under paraplyen Eivind Aarset & The Sonic Codex Orchestra. Eivind Aarset (gitar/elektronikk), Gunnar Halle (trompet/elektronikk/ synth), Bjørn Charles Dreyer (pedalsteel/gitar), Audun Erlien (bass), Erland Dahlen (trommer/perkusjon/sag), Wetle Holte (trommer/perkusjon/elektronikk) Eivind Aarset has developed a unique and distinctive style in the borderland between jazz and rock. His musical journey started with Jimmy Hendrix and went via Deep Purple, Santana and Pink Floyd to Miles Davis, Weather Report, Jan Garbarek and Terje Rypdal. He has worked with Bugge Wesseltoft, Marilyn Mazur, Ole Edvard Antonsen, Nils Petter Molvær, Ketil Bjørnstad, Bill Laswell, Dhafer Youssef, Jon Hassell, and Andy Sheppard to name a few. He debuted as a leader with Electronique Noir, and Eivind Aarset & The Sonic Codex Orchestra marks the 10th anniversary of his work as a leader.
Låtskriver og vokalist Silje Nergaard er en av Norges ledende artister. Hun har nådd et stort publikum med sine fengende melodier og sterke tekster. Silje Nergaard scenedebuterte som 16-åring under en jamsession på Moldejazz, og i 1990 kom platedebuten og gjennombruddet med Tell Me Where You’re Going der Pat Metheny medvirker på gitar. Denne utgivelsen etablerte henne som artist også utenfor Norges grenser med blant annet stor suksess i Japan. Siden har hun gitt ut 10 vellykkede album inkludert årets utgivelse A Thousand True Stories. På dette albumet har hun med sitt faste band i tillegg til det anerkjente nederlandske orkesteret Metropole Orchestra under ledelse av Grammy-vinner Vince Mendoza. Silje Nergaard ble kåret til Årets spellemann i 2003. Silje Nergaard vokste opp med musikken til Stan Getz og João Gilberto, men også ABBA var blant hennes favoritter. For øvrig har hun latt seg inspirere av blant andre Joni Mitchell, James Taylor og Al Jarreau. Nergaards intime popinspirerte uttrykk treffer på tvers av generasjoner og har også gitt henne internasjonal anerkjennelse som låtskriver. Silje Nergaard (vokal), Håvar Bendiksen (gitar), Helge Lien (piano), Finn Guttormsen (bass), Jarle Vespestad (trommer) Silje Nergaard is one of Norway’s leading artists. She made her breakthrough in 1990 with the album Tell Me Where You’re Going on which Pat Metheny contributes. This album also launched her as an artist outside Norway. Since then she has made 10 successful albums including this year’s release A Thousand True Stories with the Dutch Metropole Orchestra conducted by Grammy winner Vince Mendoza. Silje Nergaards intimate pop-inspired sound appeals to a broad audience and has given her international recognition as a songwriter.
Silje Nergaard Chat Noir 19.00
Nelson Veras
Foto: Mathias Bothor
Herr Nilsen 20.00
88
32 år gamle Nelson Veras er en ung gitarvirtuos og en av jazzens skjulte skatter. Nelson Veras ble født i Brasil og flyttet til Frankrike som 14-åring. Her spilte han med Pat Metheny i filmen Just a Dream, og to år senere etablerte han Nelson Veras Quartet med Michel Benita, Eric Barret og Aldo Romano. Samme år åpnet Veras for Herbie Hancock under jazzfestivalen i Marciac. Han har også spilt med storheter som Steve Coleman, Michel Petrucciani, Gary Peacock og Lee Konitz. I 2005 platedebuterte Nelson Veras i eget navn med en vakker innspilling som er sterkt preget av hans latinske røtter. Her spiller han eget materialet i tillegg til låter av landsmenn som Toninho Horta og Milton Nascimento. Til Oslo tar Nelson Veras med seg franske Gildas Bocle og belgiske Stephane Galland.
89
Foto: Gildas Bocle
Lørdag 15. august
Nelson Veras (gitar), Gildas Bocle (bass), Stephane Galland (trommer) Brazilian born Nelson Veras is a young guitar virtuous. At age 14 he moved to France and played with Pat Metheny in the movie Just a Dream. Two years later he started his first quartet as a leader with Michel Benita, Eric Barret and Aldo Romano opening for Herbie Hancock at the Marciac Jazz Festival. Veras has also played with jazz greats such as Steve Coleman, Michel Petrucciani, Gary Peacock and Lee Konitz. In 2005 Nelson Veras made his album debut with original material as well as tunes by fellow Brazilians Toninho Horta og Milton Nascimento.
Christiania 12 med Roy Williams og Jazzin Babies med Martin Litton New Orleans Restaurant 20.00 Christiania 12 er et særdeles dyktig ministorband med et repertoar av originalstoff fra jazzens første storhetstid. Her dreier det seg om genuin og svingende jazz fra 1920- og 1930-årene og klassikere av blant annet Louis Armstrong, Fletcher Henderson og Duke Ellington. Ensemblet har spilt med en lang rekke nasjonale og internasjonale størrelser som for eksempel Dan Barrett, Scott Hamilton, Bob Wilber, Ulf Johansson Werre, Joe Muranyi, Ralph Sutton, Jesper Thilo og Majken Christiansen. I anledning årets konsert under Oslo Jazzfestival har Christiania 12 med seg den meget populære britiske trombonisten Roy Williams som gjest. Anders Bjørnstad, Per Borthen, Tore Jensen (trompet), Totti Bergh, Peter Opsvik (saksofon), Øistein Isachsen (klarinett/saksofon),
90
Lørdag 15. august Roy Williams, Ola Rønnow, Aage Teigen (trombone), Børre Frydenlund (banjo/gitar/vokal), Arild Berger (piano), Svein Otto Aarbostad (bass), Bjørn Olufsen (trommer) Christiania 12 is a unique mini big band with 1920’s and 1930’s swing making up the main part of their playlist including classic tunes by amongst others Louis Armstrong, Fletcher Henderson and Duke Ellington. This 12 piece band has worked with many prominent national and international names in jazz such as Dan Barrett, Scott Hamilton, Bob Wilber, Ralph Sutton, Jesper Thilo and Majken Christiansen. British trombone player Roy Williams will be the band’s guest soloist for this concert.
Jazzin’ Babies er Oslo Jazzfestivals hjertebarn og har røtter i festivalens mangeårige prosjekt Ungdom & Jazz. Dette er en gjeng yngre musikere som har viet seg til den eldste jazzen. Bandets repertoar er hentet fra den klassiske 1920-tallsperioden eller hotjazztiden med markante musikere som King Oliver, Jelly Roll Morton og Louis Armstrong. De norske bandene Canal Street Jazz Band og Norske Rytmekonger er uten tvil inspirasjonskilder for disse guttene. I år har Jazzin’ Babies invitert britiske Martin Litton som gjestepianist. Litton er blant annet kjent fra sitt samarbeid med Clare Teal, Humphrey Lyttleton og Kenny Davern.
Lørdag 15. august Helle Brunvoll og Halvard Kausland spiller moderne mainstream med eleganse og sjarm. Tidligere i år slapp ekteparet CDen In Our House, og denne utgivelsen har blitt mottatt med lovord blant kritikere og jubel hos publikum. Helle Brunvoll (vokal), Tore Johansen (trompet), Håvard Fossum (saksofon), Halvard Kausland (gitar), Magne Arnesen (piano), Agnar Aspaas (bass), Eyvind Wahlen (trommer) Helle Brunvoll and Halvard Kausland play modern mainstream with elegance and charm. Guitarist Halvard Kausland is a veteran of Norwegian jazz while multi-artist Helle Brunvoll now makes her debut as a jazz singer. Earlier this year they released the album In Our House to praise from critics and applause from the audience. The album consists of original material written and composed by both Kausland and Brunvoll.
Monty Alexander Trio Nasjonal jazzscene Victoria 22.00
Lars Frank (klarinett/saksofon), Erik Eilertsen (trompet), Kristoffer Kompen (trombone), Torbjørn Kristiansen (banjo), Martin Litton (piano), Gjermund Kristiansen (bass), Kjetil Lønborg Jensen (trommer) Jazzin’ Babies are the apple of the Oslo Jazz Festival’s eye. These young musicians have devoted themselves to 1920’s hot jazz. They draw on pronounced composers and musicians such as King Oliver, Jelly Roll Morton and Louis Armstrong. This year Jazzin’ Babies have invited British pianist Martin Litton to join them. Litton is amongst other things known from his collaboration with Clare Teal, Humphrey Lyttleton og Kenny Davern.
Brunvoll/Kausland Sekstett I Brunvoll/Kausland Sekstett møtes en debutant og en veteran i et solid samspill på tvers av generasjoner. Gitarist Halvard Kausland har hatt en sentral plass i norsk kulturliv i flere tiår både som musiker og byråkrat. Han har vært en aktiv musiker siden 1970-tallet og har spilt med en lang rekke av våre mest sentrale jazzmusikere som Magni Wentzel, Ditlef Eckhoff, Einar «Pastor’n» Iversen og Laila Dalseth. I tillegg har han samarbeidet med artister som Øystein Sunde og Ole Paus. In Our House er Kauslands debut som komponist, arrangør og tekstforfatter, og på denne utgivelsen har han med seg multikunstner Helle Brunvoll som debutere i vokalistrollen. Hun har også bidratt med både tekst erog melodier. 92
Foto: Tania Mara
Teaterkjeller’n 21.00
93
Lørdag 15. august Monty Alexander gjestet Oslos aller første jazzfestival i 1986. Den gangen spilte han med Mads Vinding og Ed Thigpen. Siden har festivalen gjort flere forsøk på å hente ham tilbake, og nå har dette endelig gått i boks. Monty Alexander er født og oppvokst på Jamaica, men flyttet til USA sent i tenårene. Som musiker har han latt seg inspirere av sine kulturelle røtter, men som jazzpianist hentet han inspirasjon fra Oscar Peterson og Nat King Cole. Monty Alexander har gitt ut nærmere 60 album i eget navn og har bidratt til utallige prosjekter utover dette som for eksempel Natalie Coles hyllest til sin far, albumet Unforget table, som fikk hele syv Grammy-priser. Frank Sinatra, Ray Brown, Dizzy Gillespie, Sonny Rollins, Quincy Jones og Bobby McFerrin, samt Sly and Robbie er blant andre musikere Alexander har jobbet med. Hassan Shakur og Herlin Riley utgjør resten av trioen som runder av årets jazzfestival på Nasjonal jazzscene lørdag 15. august. Monty Alexander (piano), Hassan Shakur (bass), Herlin Riley (trommer) Monty Alexander Trio rounds off the Oslo Jazz Festival 2009. Alexander comes from Jamaica, but he moved to the USA as a teenager. His cultural roots have influenced him as a musician, but Oscar Peterson and Nat King Cole have inspired him as a jazz pianist. Monty Alexander has made close to 60 albums as a leader, and besides this he has contributed to countless projects. Natalie Cole, Frank Sinatra, Ray Brown, Dizzy Gillespie, Sonny Rollins, Quincy Jones and Bobby McFerrin, as well as Sly and Robbie are among the artists Alexander has collaborated. Hassan Shakur and Herlin Riley make up the rest of the trio.
Nattjazz med jam Herr Nilsen 23.59 Nattjazz med jam er gratis for alle, og festivalen ønsker publikum, musikere, frivillige og gjester, samt alle som ikke er klare for å ta kvelden, velkommen til jamsessions langt utover natten. The Oslo Jazz Festival’s late night jazz sessions are free of charge, and the festival welcomes the general public, musicians, volunteers and guests alike to join us into the wee small hours of the morning.
InnholdSREGISTER 3 Minutes Quartet 34 A Aldo Romano Just Jazz 49 Alexander, Monty 93 Andersen, Arild 18 Anderson, Ottar 56 Anderson, Svein Tore 56 Andresen, Magnus 82 Andresen, Willy 32 Antony and the Johnsons 14 Antunes, Olivier 56 Arnesen, Dag 59 Arnesen, Finn 48 Arnesen, Magne 93 Aschim, Gisle 82 Ask, Steinar 82 Asmundsen, Tine 22, 60 Aspaas, Agnar 93 Aspesæter, Lars Andreas 83 Axis Mundi 64 B Backenroth, Hans 40 Baden, Peter 44 Baklien, Lasse 31 Barnekonsert 80 Bartlett, Thomas 15 Baur, Eckhard 70 Bellman 30 Belmondo, Lionel 66 Belmondo, Stephane 66 Bendiksen, Håvar 89 Bennink, Han 58 Berg, Jon-Sverre 24 Berg, Kirsten Bråten 18 Berger, Arild 16, 48, 92 Bergersen, Harald 16 Bergh, Totti 29, 90 Bergonzi, Jerry 59 Bernt Rosengren Quartet 40 Bersu, Trond 34, 65 Berthling, Johan 36 Big Boss Band 82 Billington, Ove 52 Bjorå, Karl H. 25 Bjørnstad, Anders 28, 62, 90 Blenkhorn, Dave 40 Bocle, Gildas 89 Bodilsen, Jesper 38 Boogie International 49 Borthen, Per 48, 90 Boutté, Lillian 28 Boutte, Tricia 56 Bramerie, Thomas 66 Briså, Svein 16 Brodahl, Frank 45 Broosch, Karolin Rosalie 31
95
Brunvoll, Helle 92 Brunvoll/Kausland Sekstett 92 Buverud, Jakob 63 Bye, Andreas 21 Bøhler, Øystein 60 C Cecarelli, Andre 66 Chauvet, Mikael 82 Christensen, Jon 18, 52 Christiania 12 90 Christiansen, Majken 50 Christiansen, Svein 22, 29, 32 Christopher, Evan 40 D Dagestad, Jens Ivar 60 Dahlen, Erland 88 Dalseth, Laila 29 Det Norske Blåseensemble 83 Diaz, Jose Manuel 55 Dinc, Ipek 83 Ditlevsen, Tor S. 20 Dobrogosz, Steve 18 Draumkvedet 76 Dreyer, Bjørn Charles 88 Dörner, Axel 26 E Eberson, Jon 18, 63 Eick, Mathias 42 Eilertsen, Erik 92 Eilertsen, Nikolai 43 Einar «Pastor’n» Iversen Trio 22 Eivind Aarset & The Sonic Codex Orchestra 86 Ekelund, Simen Marenius 64 El Proyecto Oriental de Alejandro Vargas 49, 54 Eliassen, Tord 35 Ellingsen, Audun 29 Ellingsen, Torstein 28, 52, 62 ,70 Endresen, Sidsel 72 Ensemble Denada 44 EntusiJazzme 24 Eriksson, Anders 45 Erlien, Audun 88 Evan Christopher’s Django à la Créole 40 Evenstad, Stein-Erik 24 F Falch, Petter 16 Falkenberg, Line 60 Fame, Georgie 50 Fiske, Trygve Waldemar 34 Flaten, Ingebrigt Håker 52 Flaten/Kornstad/Christensen 52 Folke 35 Foredrag om Radka Toneff 16
InnholdSREGISTER Fossheim, Lars Ove 34 Fossum, Håvard 70, 93 Fossum, Jens 84 Frank, Lars 92 Friends Of Big Chief 16 Frisell, Bill 85 Frydenlund, Børre 32, 92 Frydenlund, Per 69 G Gald, David 56 Galland, Stephane 89 Gamle Sandvika Storband 60 Garnes, Kåre 39 Gateparade 15, 60, 82 Girardot, Sebastien 40 Gisle Solbus Electric Collective 62 Gjesvik, Håkon 28, 62 Gotaas, Gunnar 28, 62 Greger, Mats 31 Gusrud, Svein 32 Gustafson, Stefan 40 Gustafsson, Olav 16 Guttormsen, Finn 89 H Halle, Gunnar 88 Haltli, Marius 45 Halvorsen, Børge-Are 45 Halvorsen, Erik 60 Hamilton, Scott 38 Han Bennink/Guus Janssen 58 Hansen, Bjørn Rummelhoff 31 Hansen, Sindre Gjærum 49 Haug, Lars Andreas 80 Hauge, Finn 69 Haugen, Kjell 32 Haugen, Sebastian 83 Hedløv, Sture 48 Hegarty, Antony 15 Helgerød, Eivind 24 Helgesen, Kalle 32 Hellvin, Roy 29 Henriksen, Arve 18 Herbig, Elisa 31 Herrera, Magela 49, 54 Hobbel, Per 28, 62 Hoem, Ine 65 Holm, Arild 28, 62 Holm, Vegard 82 Holmseth, Jan Fredrik 60 Holte, Wetle 88 Hop, Bjørn Egil 82 Hot Club de Norvège 68 Hulbækmo, Hans 63 Husby, Per 16, 28 Hutchinson, Greg 75
96
InnholdSREGISTER Hval, Jenny 18 Hvalryg, Stig 28, 52, 70 Høyer, Ola 65 Håvard Stubø Quartet 70 Håvik, Ingrid Helene 34 I Ims, Kjetil Myhre 82 Isachsen, Øistein 90 Iversen, Carl Morten 63 Iversen, Einar 22 J Jakobsen, Frank 59 Jansen, Nils 45 Janson, Sture 32 Janssen, Guus 58 Janssønn, Jakop 34, 48 Jazz i Operaen 16, 20 Jazzcruise 60 Jazzin’ Babies 92 Jazzmob 21 Jennessen, Uli 26 Jensen, Kjetil Lønborg 32, 92 Jensen, Tore 32, 90 Jerry Bergonzi Norwegian Quartet 59 Jesper Thilo Kvartett 55 Jimenez, Raciel 55 Joelson, Magnus 64 Johannessen, Erik 45 Johansen, Gisle 21 Johansen, Håkon Mjåset 45, 70 Johansen, Roger 28 Johansen, Tore 93 Johansen, Vidar 39 Jon Eberson Trio 63 Jordfald, Gunnar 60 Joshua Redman Trio 74 Juhlin, Bo 72 Jynge, Per 60 Jørgen Mathisen Kvintett 64 Jørgensen, Per 18 K Kampen Janitsjar 82 Katerås, Petter 60 Kausland, Halvard 92 Kelbie, Dave 40 Kent, Julia 15 Kiermayer, Franklin 65 Kjekstad, Frode 52 Kjenstad, Siv Øyunn 48 Klakegg, Bjørn 39 Klette, Jon 21 Kløvstad, Lasse 64 Knudsrød, Andreas Lønmo 31, 35 Kompen, Kristoffer 84, 92 Kompen/Værnes Kvintett 84
Konkova, Olga 45 Kornstad, Håkon 52 Kristiansen, Gjermund 92 Kristiansen, Ingar 70 Kristiansen, Søren 38 Kristiansen, Torbjørn 92 Krog, Karin 18 Kaasbøll, Anita 20 L Laila Dalseth/ Totti Bergh Kvintett 29 Lama 30 Lars Andreas Aspesæter Trio 83 Larsen, Jon 69 Larsen, Nils Martin 31 Larsen, Ståle 60 Larsen, Torstein Lavik 34 Laurent, Geraldine 50 Lauvdal, Anja 34 Lauvdal, Vegard 25 Lavik, Lars Horn 34 Legnini, Eric 66 Leth, Kristian 38 Lien, Helge 89 Lillebo, Anders 48 Lilleheier, Karl-Henrik 82 Litton, Martin 72, 90 Lo, Kristoffer 65 Lofthus, Torstein 43 Lorentzen, May Gunn 82 Luft og kjærlighet 80 Lysne, Geir 83 Lysø, Nils Are Karstad 82 Løwe, Andreas Stensland 31, 35 M Magela Herrera 49, 54 Magnolia Brassband 15. 60 Magnolia Jazzband 28, 60 Mahall, Rudi 26, 43 Majken Christiansen Kvintett 50 Manzano, Yasek 49, 54 Mathias Eick Quartet 42 Mathisen, Jørgen 24, 64 Mathisen, Per 45 Mathisen, Trond 24 Melsæter, Jan Inge 56 Meshes Of Voice 18 Mikalsen, Knut 60 Mikromaus 62 Milton Nascimento & Belmondo 66 Mobeck, Heida Karine Johannesdottir 34 Moen, Olav 82 Moignard, Adrien 68 Molvær, Askjell 56
97
Molvær, Jens 56 Monk’s Casino 25 Monty Alexander Trio 93 Moose, Rob 14 Morstad, Sigurd 60 Myhre, Jenny Berger 64 Myhre, Jo Berger 20, 35 N Nascimento, Milton 66 Nattjazz med jam 46, 59, 78, 94 Negri, Mauro 50 Nergaard, Magnus Skavhaug 24 Nergaard, Rune 65 Nergaard, Silje 88 Neumann, Calle 39 Nicholaysen, Rune 60 Niska, Bodil 26 Nordahl, Sander 34 Nyberg, Mikael 82 Nybo, Arne Martin 64 Nybo, Sigurd Waldemar A. 64 Nygård, Hermund 84 Nyman, Olle (Folke) 36 Nyman, Olle (The Swedish Jazz Kings) 72 Nymark, Kåre 21, 56 Nymo, Atle 45 Nymo, Frode 45 O Obad, Goran 31 Olstad, Tom 39 Olufsen, Bjørn 92 Operaorkestret 14 Opsahl, Arne 60 Opsvik, Peter 90 Oslo musikk- og kulturskole 64 P PELbO 64 Penman, Matt 75 Per Husby 16, 28 Person, Thomas 82 Persson, Bent 72 Pettersen, Jan Martin 49 Pfeil, Tobias 34 Pieranunzi, Enrico 69 PIP 34 Powell, Hayden 82 R Ramsby, Nina 35 Rasten, Fredrik 34 Rauan, Arne-J 30 Rauan, Pål-A 31 Redman, Joshua 74 Refsdal, Steinar 62 Reiss, Georg Michael 28, 62 Reitan, Ole 16
InnholdSREGISTER 6
2 9
4 12 8 ga te 11 3 National7 theatret 15
Ak ers ga ta
14
Ka rl J oh an s
17
10
Thorvald Meyers gate
13
te ga
98
Thoresen, Jens 45 Thorp, Mathias Holtedahl 48 Thuresson, Svante 26 Til Radka 16, 20 Torgersen, Finn 48 Torstrup, Thomas 32 Triple View 48 U Ulveseth, Sigurd 59 Ulvo, Andreas 43 V Vargas, Alejandro 49, 54 Vemøy, Jonas Kilmork 31 Veras, Nelson 89 Versto, Berit Opheim 76 Vespestad, Jarle 89 Vethe, Torgeir 60 Vidar Johansen Kvartett 39 Vigeland, Eirik 31 Von Schlippenbach, Alexander 25 Voyage One Trio 24 Værdal, Erlend 82 Værnes, Kasper 84 W Wahlen, Eyvind 93 Waitz, Bjørn Petter 60 Wakenius, Ulf 38 Wallace, Karoline 48 Wallumrød, Susanna K. 18 Wang, Ronny 82 Waring, Rob 63 Westerberg, Emma 15 Westerhus, Stian 72 Wildhagen, Andreas Mannila 62, 83 Williams, Roy 72, 90 Willy Andresen Kvartett 32 Y Yasek Manzano 49, 54 Young Star 34, 49, 64, 82 Young Star seminar 2009 82 Your Headlights Are On 32 Ytre Suløens Jass-ensemble 56 Z Zanussi, Per 21 Zetterberg, Torbjörn Folke 36, 70 Ø Øien, Jørn 21 Örnberg, Tomas 72 Å Aagre, Frøy 44 Ålefjær, Helge 60 Aarbostad, Svein Otto 69, 92 Aarset, Eivind 86 Aarum, Anders 70 Aasen, Dag Einar 24 Aasen, Simen 25
s nn ma us Ha
Reite, Axel Toreg 49 Riel, Alex 18 Rifbjerg, Frands 56 Riisnæs, Knut 70 Riley, Herlin 94 Roaldsnes, Dag-Filip 84 Roder, Jan 26 Roggen, Live Maria 18 Romano, Aldo 49 Rosengren, Bernt 40 Royal Garden Jazzband 48 Rudi Mahall/Aki Takase 43 Rypestøl, Trygve 25 Rønnow, Ola 92 S Sanden, Synne 24 Sanntidssymposiet 2009 83 Scott Hamilton Scandinavian Five 38 Seglem, Karl 76 Sentoaras 64 Shakur, Hassan 94 Showcase for unge talenter 24, 32 ,48, 62 Skatrud, Even Kruse 45 Skovdahl, Mads 34 Slettahjell, Solveig 18 Slettevold, Erlend 65 Solbu, Gisle 63 Solheim, Stig 60 Splashgirl 35 Stark, Bengt 40 Statkrafts Young Star 2008 64 Statkrafts Young Star 2009 64 Steffensen, Audun Aschim 82 Stief, Bo 56 Stokstad, Bjørn 32 Stokstad/Jensen Tradband 32 Stubø, Håvard 70 Sunde, Helge 44 Sundland, Dan Peter 62 Svendsen, Thomas A. 49 Svennæs, Nicolay Tangen 24 Swensson Trio 48 Swensson, Stian 48 Synne Sanden Band 24 Sørås, Anders Hofstad 35 T Takase, Aki 43 Tangen, Øivind 48 Teigen, Aage 92 Texier, Henri 50 The Sinatra Songbook 70 The Swedish Jazz Kings 72 The Weasel Word 64 Thilo, Jesper 55 Thomas Torstrup Trio 32
Kart/ Spillesteder
ta ga or t S
Grønland
16
Jernbanetorget
Stortinget
Oslo Sentralstasjon
1
Akershus festning
1 2 3 4 5 6 7 8 9
MS Bjørvika Blå utescene Chat Noir Deichmanske hovedbibliotek Den Norske Opera & Ballett Fagerborg kirke Grand Hotel Herr Nilsen Kulturkirken Jakob
10 11
12 13 14 15 16 17
5
Mono Nasjonal jazzscene Victoria New Orleans Restaurant Parkteatret scene Rockefeller Saras Telt Statkraftscenen Teaterkjeller’n
Hvilken annen energikilde er så ren at musikerne kan drikke den i pausen? Verden – og jazzen – trenger ren energi. Statkraft er størst i Europa innen ren energi, og vi vil levere fremtidens energiløsninger både i Norge og utenlands. Derfor er vi stolte av vårt samarbeid med Oslo Jazzfestival.