СЛОВО АВТОРА

Сборник статей «Слово и музыка» свёл воедино литературные и музыкальные впечатления, можно сказать, всего моего опыта в этой сфере. В последние годы обострились вопросы, связанные с духовной, культурной составляющей жизни человека в современном мире, в частности, с представлением литературных и музыкальных шедевров на мировых оперных сценах. Моё обращение к слову и музыке было сформировано в результате работы со студентами в рамках курса «Язык и культура речи»на факультете глобальных процессов МГУ имени М.В. Ломоносова, а также в результате реализации моей программы в Клубе учёных МГУ имени М.В. Ломоносова.

В сборник вошли опубликованные в интернет-издании NEWSmuz. com в разделе «Классика» мои статьи 2017-2020 г.г.. Темы публикаций объединены вокруг концертов и спектаклей русской и зарубежной классической музыки, премьерных показов в Большом театре, в театре «Новая Опера», в «Геликон-Опере», в столичных концертных залах БЗК, КЗЧ, «Зарядье», на фестивалях в Клину и Коломне. Особое место принадлежит публикациям о Фестивале в Пезаро (Италия), о постановках Россиниевского Оперного Фестиваля- ROF, о спектаклях Венской Оперы, а также о прямых трансляциях, которые были представлены в МГУ имени М.В. Ломоносова в рамках моей программы в Клубе учёных МГУ. Программа была реализована,,благодаря традиционной для МГУ имени М.В. Ломоносова атмосфере творчества в поисках новых путей продвижения знаний. Представленная работа была бы невозможна без поддержки и активного участия Главного редактора издания NEWSmuz.com Вадима Александровича Пономарёва, за что искренне ему благодарна.

Людмила Краснова, кандидат филологических наук, профессор РАЕ, член СЖ России, музыкальный критик

Название издания 11

Оперный фестиваль «Казанская осень» отпраздновал 10-летие

Юбилейный Х международный оперный фестиваль «Казанская осень» состоялся в формате грандиозного концерта у стен Дворца земледельцев в сопровождении Государственного симфонического оркестра Республики Татарстан под управлением народного артиста Республики Татарстан и России Александра Сладковского.

Солистами стали певцы с мировыми именами: Альбина Шагимуратова, сопрано, солистка Мариинского театра, и Игорь Головатенко, баритон, солист Большого театра. С приветственным словом к зрителям обратилась Любовь Казарновская, она рассказала, что была солисткой самого первого фестиваля «Казанская осень» 10 лет назад.

12

Людмила Краснова

Перед началом концерта, который в прямом эфире транслировался в YouTube, прошла презентация бокс-сета «Чайковский-2020» госоркестра п/у Сладковского, в который вошли все симфонии и инструментальные концерты великого композитора. Зрителям был представлен видеоролик с фотографиями солистов и моментами записи дисков.

Логичным продолжением этой темы было исполнение сочинений Чайковского. Оркестр под управлением Александра Сладковского начал с «Итальянского каприччио» П.И. Чайковского. В оркестровой части концерта прозвучали увертюры к операм «Сила судьбы» и «Сицилийская вечерня» Дж. Верди, к оперетте «Лёгкая кавалерия» Зуппе. Ярко проявилась индивидуальность маэстро Александра Сладковского как лидера этого грандиозного музыкального действа, как музыканта, тонко понимающего и умеющего передать суть. Стоит отметить чуткое взаимопонимание оркестра и дирижёра. На сцену вышел баритон Игорь Головатенко, и зазвучала ария Елецкого из оперы «Пиковая дама» П.И. Чайковского. Исполнение поразило мощным, глубоким баритоном, чёткой фразировкой. Певец максимально погружается в музыкальный материал, уводя слушателей в мир глубоких переживаний. Об этом качестве певца напомнила проникновенная ария Ренато из оперы «Бал-маскарад» Дж. Верди.

Альбина Шагимуратова, Александр Сладковский и Игорь Головатенко

16

Людмила Краснова

В общей картине спектакля особую роль играют костюмы персонажей в сочетании со сценическим движением, действием. Костюмы выполнены из тканей с художественной росписью на шёлковой основе. При движении исполнителей их костюмы, а это достаточные объёмы, создают впечатление особого аккомпанемента происходящему на сцене, становясь реальными участниками сценического процесса, дополняя действие особым смыслом. Постановка оперы «Брачный вексель» Дж. Россини на сцене Оперного театра в Пезаро в рамках ROF-2020 расширяет наши представления о возможностях оперной режиссуры в современных интерпретациях классических опер. Это очень ценная практика, позволяющая расширить пределы эмоционального воздействия на театральную аудиторию. Вольшая удача для дирижёрского дебюта в Пезаро маэстро Дмитрия Корчака управлять оркестром в таком спектакле! Ма-

Слово и музыка 23

Inbal Segev и London Philharmonic Orchestra - Anna Clyne: DANCE - Edward Elgar

Представленный альбом составили произведения современного английско-американского композитора Анны Клайн «DANCE» и Виолончельный концерт ми минор классика английской музыки Эдуарда Уильяма Элгара (1857-1934). Композитор Анна Клайн, выпускница Манхэттенской школы музыки, номинант премии «Грэмми», премии Хиндемита-2016, наград ASCAP и SEAMUS, и многих других наград, выступает в этом релизе как своего рода связующее звено между «веком нынешним и веком минувшим». Музыка композитора Анны Клайн прошла проверку многими престижными музыкальными наградами. Проверку временем её творчеству только предстоит пройти. Тот факт, что сочинения Анны Клайн исполняет виолончелистка Инбал Сегев, является не меньшим признанием, чем престижные музыкальные награды.

26

Людмила Краснова

На четко сформулированные вопросы профессора Дмитрия Вдовина о кастинге, который Черняков всегда проводит сам, были даны вполне обстоятельные ответы. Если многие режиссёры-постановщики на кастинги предпочитают не приходить, то Черняков не только свои проводит сам, но и к другим ходит. Это даёт возможность ему владеть информацией о рынке в мире современной оперы. Представители других театров обращаются к нему за советом, за рекомендацией. Кроме того, во время кастинга бывают необычные ситуации, и ему, Чернякову, интересно наблюдать, как певцы выкручиваются из нестандартных обстоятельств. У профессионалов это называется проверкой стрессоустойчивости. На протяжении всего эфира Черняков говорил без шпаргалки, каким-то плотным массивом текста, интонационно абсолютно неорганизованным, напоминая робота. Речь его была вполне доброжелательной, но бесцветной.

Профессор Дмитрий Вдовин – молодым певцам

Во второй день интернет-программы Международной школы вокального мастерства состоялась встреча со всемирно известным вокальным педагогом, основателем и художественным руководителем Молодёжной Оперной Программы Большого театра, профессором Дмитрием Юрьевичем Вдовиным. Это был рассказ мастера высочайшего уровня, педагога, знающего тайны профессии и готового щедро делиться своими знаниями с учениками. Подкупала неподдельная заинтересованность в конечном результате педагога Дмитрия Вдовина, его искренняя вера в своих учеников. Во время беседы были затронуты вопросы, связанные с индивидуальным подходом в работе с певцами, который Вдовин считает основным, главным. Профессор исходит из того, что миссия каждого голоса индивидуальна, неповторима. Это важно, так как в руках педагога будущее певца, и педагоги должны об этом думать. Так считает профессор Дмитрий Вдовин.