ILUSTRACIÓN: ÁLVARO ORTIZ ALBERO
SUPLEMENTO DE CULTURA JOVEN. EL PERIÓDICO DE ARAGÓN JUEVES, 10 DE JULIO DE 2003 | NÚMERO 16
Zaragoza de Luxe Pulseprogramming Justo Bagüeste Dr. Calypso Eye Toy Trüby Trio Los Ángeles de Charlie Mi móvil está infectado
Groove Parade >>LA MADRE DE TODAS LAS FIESTAS
+ Discos * Videojuegos * Libros * Webs * Agenda
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Selec> 16 staff> Edita: Prensa Diaria Aragonesa, S.A. Grupo Zeta Hernán Cortés, 37. 50005 Zaragoza Director: Miguel Ángel Liso Gerente: José Andrés Nalda Director Adjunto: Jaime Armengol Redator Jefe de Cultura y espectáculos: Nacho Iraburu
Zaragoza de Luxe Oiga usted, joven
Coordinación general NuMagazine: Menos es Más, S.C. Cesáreo Alierta, 105, 1º, 2ª 50013 Zaragoza Coordinación contenidos: Daniel Torres Colaboran: José Manuel Cisneros, Julio A. Cuenca, Jordi Gayoso, Gimeno Sarrato, Andrés González, Fernando López Mateo, Nacho Maravillas, Fidel Mas, Elena Mateo, Vicente Monsolís, Pedro Muñío, Sergio Pacheco, Celia Ramallo, Esther
Zaragoza es una ciudad que esconde a lo largo de su cada vez más extenso territorio todo un paraíso glam y setentero. De esconderlo se ocupa el olvido. De mostrarlo, zaragozadeluxe.com
Romeo, Enrique Valero Diseño: José Luis Lizano Publicidad: Pedro L. Torres (656 80 25 35) El Periódico de Aragón (976 700 400) Correo-e: info@numagazine.com Depósito Legal: Z-919-03 NuMagazine se vende conjunta e inseparablemente los jueves con El Periódico de Aragón. NuMagazine no se responsabiliza de las
Fernando y Juan Antonio son los culpables de que todo ese encanto glam y setentero que queda en Zaragoza no se borre definitivamente. Son los responsables de zaragozadeluxe.com, un atrevido proyecto de recuperación de todo un estilo que a lo largo del tiempo pobló la arquitectura y cartelería de la capital de Aragón. La década de los setenta la protagonista de la web. “No definimos los setentas entre el uno de enero de 1970 y el treinta y uno de diciembre de 1979. El espíritu de esa década, como el de casi todas, empieza a mitad de la década anterior y termina casi a mitad de la década siguiente por lo que el arco de influencia es más amplio. Es como ubicar a Verner Panton o Marisa Medina en una década determinada cuando sus etapas artísticas son de mayor duración”. Con un modo de navegación diferente al
habitual, “nos gusta hacer cosas que parezcan diferentes con elementos ya utilizados, de hecho es la esencia de Zaragoza de Luxe”, las ondas de unos conocidos almacenes como marcas de esa navegación particular. “Las ondas de las bolsas de Galerís Primero figuran a lo largo de toda la página: son las flechas de avance entre fotogramas. De todos modos, como patrocinador de la web, hubiéramos preferido a la difunta boîte Sala Aida, pionera del destape en nuestra ciudad”. Con la cámara en mano, recorren las calles de la ciudad en busca de la siguiente foto por añadir e incluso invitan a la participación. “Las fotografías son todas nuestras, aunque algunas personas nos han facilitado localizaciones de luxe, consiguiendo de este modo ser citados en el prestigioso apartado de colaboradores,
¿se anima usted?”. Y, como no podía ser de otro modo, recadito para los que mandan. “Los gobernantes de aquí, para desgracia de la ciudad, no prestan atención a nada que no les reporte titulares. De hecho tiene gracia que nuestra primera exposición real haya sido en el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona, lo cual no deja de ser una ironía para una página que es exclusivamente zaragozana”. Hasta el 31 de agosto son parte de la exposición Cultura Basura del CCCB de Barcelona. “Adoramos a Tamara en la misma proporción que aborrecemos a su madre. En cuanto a la exposición, fueron ellos los que nos llamaron después de visitar la página. Desde un primer momento nos cautivó el proyecto de Jordi Costa y decidimos colaborar en esta muestra”. NACHO MARAVILLAS
opiniones de sus colaboradores.
Más Pokémon que nunca Pokémon Edición Rubí & Pokémon Edición Zafiro son las novedades que el final del mes de julio nos va a traer Nintendo, el gigante japonés del videojuego. Aderezados con vivos colores y una más que notable banda sonora, Game Boy Advance va a ser el escenario nuevas emociones, entre las que destacan los novedosos Torneo Pokémon, que en los que se valorarán cinco grandes categorías: carisma, belleza, dureza, dulzura e ingenio. Vamos a tener la oportunidad de descubrir los secretos ocultos en el mundo de Hoenn. No nos extrañemos después de que tanto estadounidenses como japoneses mantengan esa competición por ser los mejores entrenadores, con las escalofriantes cifras de 4,4 millones de unidades vendidas en Japón (noviembre de 2002) y 2,2 millones vendidas en Estados Unidos (marzo de 2003). Ahí es nada. www.nintendo.es
Curso de identidad corporativa en el Monasterio de Veruela Identidad y cultura corporativa hoy. Diseño gráfico y la imagen de empresa es el título del curso dirigido por Raquel Pelta y Paco Rallo, que se desarrollará en Veruela del 6 al 8 de agosto. El curso, que se articula entorno al papel del diseño en el mundo corporativo, lo impartirán profesionales de prestigio como son Paco Bascuñán, Miguel Sanza, Samuel Aznar, Gabriel Martínez, José Luis Cano, y el Premio Nacional José María Cruz Novillo. Las inscripciones se cierran el 1 de agosto y su precio es de 210 euros, incluido el alojamiento con pensión completa en el recinto monástico. Para más información: cultura@dpz.es
The Rockdelux Experience El número de julio-agosto de la biblia de la música independiente española, la revista Rockdelux, viene acompañado por el cd The Rockdelux Experience 30-10-2002, la grabación del concierto realizado en Barcelona para conmemorar la publicación del número 200 de la revista. Los temas son versiones que pertenecen a algunos de los álbumes que aparecieron en la lista elaborada por la publicación con los 200 mejores discos del siglo XX, y sus intérpretes, conocidos músicos nacionales de la escena independiente.
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feedback>
¿Se debe tratar de la misma forma a salas de conciertos que a bares?
La maldición de la perla negra Johnny Depp encabeza el reparto de Los Piratas del Caribe, la película de Gore Verbinski que verá su estreno en España el 14 de agosto y que se estrenó el pasado 9 de julio en Estados Unidos. Acción y aventura están garantizadas en esta nueva producción de Jerry Bruckheimer que cuenta con unos espectaculares efectos visuales y un sensacional reparto.
Jorge de Javier .... Evidentemente me supongo que os referís al tratamiento por parte de las administraciones públicas. Si es así, que seguro que sí, creo que no debería medirse por el mismo rasero a quien promueve actividades culturales (véase una sala de conciertos o actuaciones en vivo), que a quien se limita a servir copas. Que nadie se lleve a equívocos, no estoy en contra de los bares, ni hablo de sus horarios de cierre ni de nada por el estilo. Sólo digo que se debería cuidar un poco más a quien hace una labor que más allá de buscar beneficio (¿qué empresa no lo busca?) ayuda a que la cultura avance. Lara Chof .... No sólo no se debería tratar igual en las normativas oficiales sino que se tendría que tener mucho cuidado con los cierres de locales, que no es lo mismo embrutecer a las masas (bares) que dar música al pueblo (salas de conciertos). Ya de paso: Aúpa La Corrala!
Mariluz.... Este tema es polémico y espinoso. Si yo tengo un bar y cumplo con las leyes establecidas y todos los papeleos por qué tengo que tener menos beneficios que un bar que además de vender bebidas hace alguna actuación musical o de teatro. No nos engañemos todos estamos para lo mismo sólo que lo hacemos de diferentes formas. Aún así, que conste que no me gusta que cierren ningún local, sea de lo que sea. Alberto del Chopo .... Creo que la pregunta tiene que ver con lo que está pasando con La Corrala y me parece muy bien que nos deis la oportunidad de opinar, aunque no os mojéis vosotros. Que una sala que lleva años esforzándose por generar cultura y ofertar actuaciones en vivo a los habitantes de Zaragoza, además de carácter casi siempre minoritario, se vea obligada a tener que suspender sus actividades no tiene nombre. Menos proyectos faraónicos y más cultura para la gente, sea música, cine, teatro o lo que sea. Diego .... En Zaragoza siempre ha habido problemas con las salas de conciertos. Aún recuerdo cuando tocaron Sonic Youth en Zaragoza ¡Ah! ¿que no lo sabíais? Yo que soy mayor os podría contar que hubo un tiempo en que en Zaragoza tocaron Fugazi, Fuzztones, Green Day, Kraftwerk, bla, bla, bla… En fin, qué pena tener que decir que tiempos pasados fueron mejores.
Y la semana que viene…
Pulseprogramming Conmociones digitales Cuando las palabras se quedan cortas para expresar las emociones y los pensamientos, cuando un sonido supera etiquetas y modas, nombres y personas, entonces estamos frente a algo grande. Pulseprogramming lo son. Tras la publicación de su segundo álbum, Tulsa for one second (Aesthetics / Red) y su reciente (y magnífica) visita al festival Sónar, a este colectivo norteamericano liderado por Marc Hellner y Joel Kriske, aún le quedan palabras para hablar de su proyecto. “Aunque es básicamente algo musical, nos hemos dado cuenta que no está completo sin otros elementos como el vídeo, los films, las charlas o el diseño. Estamos muy contentos de incluir estos aspectos en el disco. Es difícil saber hasta dónde van a llegar las colaboraciones”. Y es que este grupo multidisciplinar incluye además a un cineasta, un poeta y dos directores de arte. La combinación de elementos como la imagen dinámica y estática o el sonido y de gentes tan diversas, resulta en principio difícil de unir bajo un mismo concepto. “Creo que ayuda en el sentido de que tienes diferentes cabezas que unen ideas y que están inspiradas. Tenemos una gran historia juntos, muchos intereses y gustos en común y, gracias a esto, existe una gran confianza entre nosotros, lo que en mi opinión es esencial en este mundo”. Si en principio se les ha metido en el enorme saco de la indietrónica de Dntel,
Múm o el sello Morr, la escucha detenida de su álbum abre numerosas rajas en esa tela dejando ver los efectos digitales del glitch, los sonidos microscópicos, el pop ambiental, el dub o el techno más alejado de la pista, todo ello visto de una manera emocional (sirva como ejemplo el comienzo con “Blooms eventually”, una de las más hermosas canciones de lo que llevamos de año). Y es que esa comunión entre pop y electrónica conmovedora empieza en la base de la creación de cada tema. “Usamos una combinación de ordenadores, sintetizadores y otros instrumentos reales. Creo que la tecnología debe mejorar el sonido. Joel y yo llevamos desde 1993 usando máquinas así que algo habremos aprendido a lo largo de este camino ¿no? Pero no nos gusta encerrarnos en ese terreno, necesitamos explorar más. En cuanto a las voces, la verdad es que ha sido bastante fácil trabajar con ellas. Cuando la persona que tiene que cantar está cómoda se nota en el resultado”. Que sus inquietudes van más allá de lo que pueda parecer lo demuestra el corto pero jugoso catálogo de su sello. Icebreaker o L’Altra se podrían acercar a los parámetros de Pulseprogram-
En verano: ¿Turismo cultural o hedonismo desenfrenado? Cada semana damos a conocer tu opinión acerca del tema propuesto. Si quieres participar lo puedes hacer escribiéndonos un correo electrónico a la dirección feedback@numagazine.com o mandando un fax al 976 700 458 (ref. NuMagazine)
inconfesables para momentos etílicos >
Sergio Casado Experto en cine y autor de varios libros, acaba de publicar la biografía Alanis Morissette en Ediciones Cátedra
> Lolita, Amor, amor > Los Chichos, Ni más ni menos > Segura & Wyoming, Qué pasa contigo, tío > Gipsy Kings, Sin ella > José el Francés, Ya no quiero tu querer > Antonio Banderas & Los lobos, El mariachi > Los sobraos, Quiero verte > Estopa, El del medio de los Chichos > Gipsy Kings, Un amor > Raphael, Mi gran noche
ming, pero no así la nueva corriente de hip hop que encabezan Seth P. Brundel o Kenneth James. “Me gustaría que Aesthetics creciera mucho más porque hay proyectos realmente interesantes. Y en cuanto a nosotros, pre-
veo un viaje de vuelta, un retorno a algo así como un tipo de sonido estructurado más tradicional. Es difícil de explicar”. Seguiremos muy atentamente sus evoluciones. JULIO A. CUENCA / ELENA MATEO
CAI
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Groove Parade De rave improvisada a festival de cartel impresionante y asistencia masiva. El Groove Parade se ha convertido en pocos años en cita ineludible tanto para cualquier technokid ávido de ritmos demoledores como para selectos paladares de electrónica menos comercial. ¡Ah! y este año con un impresionante hueco para el hip hop español de primer nivel. No os lo perdáis
La madre de todas las Son ocho años ya de peregrinaje a un inhóspito paisaje en mitad de la nada donde, por un día, florece un oasis de techno y fiesta llamado Groove Parade. Recuerdo mi primera vez con cierta nostalgia cuando en el 96 y acompañando al grupo zaragozano John Landis Fans (los únicos que han tocado en todas las ediciones y en esta dos veces), llegamos allí. Apenas seríamos un par de miles de noctámbulos disfrutando de un minúsculo plantel donde Laurent Garnier y The Advent eran las figuras, comiendo longaniza a la brasa y bailando dentro de un pajar. Y ahí está precisamente lo bueno que tiene esta macrofiesta. La sencillez de un evento donde se va a pasarlo bien y a bailar buena música. Lo demás no importa. Como dice desde hace años el periodista altoaragonés Luis Lles, una raverbena que une la moderna música electrónica con el espíritu de las fiestas populares. Y como en éstas, un montón de anécdotas y momentos fantásticos se suceden: nuestra cena con Luke Slater, ver como Jeff Mills sujeta los platos para que el aire no se los lleve, el mano a mano entre el coloso Carl Cox y los JLF, Gayle San asustada por comer brazo de gita-
no, acabar chorreando de tanto bailar jungle con Fabio, poder subir al escenario para hacer fotos y cotillear las galletas de los vinilos, los carteles acid de Pez, el imprevisible y divertidísimo Galactribe 303, la coca (el postre, ojo) de Fraga, volver a ver a muchos de nuestros amigos (Javierre, Infrasound, Nairobi Trio, Big Toxic, Oruezábal, Zero, Mulero, el siempre atento Juan Arnau...). Haciendo historia Desde esa edición mucho han cambiado las cosas. La siguiente sufriría la caída
••• Como dice desde hace años el periodista altoaragonés Luis Lles, una raverbena que une la moderna música electrónica con el espíritu de las fiestas populares ••• de sus dos estrellas, Juan Atkins y Luke Slater, que fueron suplidas por Dj Rush y Charlie Hall sin que bajara el nivel. La del 98, sería una de las mejores. Aunque el público y el cartel aumentara (ya eran tres escenarios), seguía siendo una fiesta informal, podías cruzar unas palabras
con cualquiera de los artistas (nosotros improvisamos una divertida entrevista con Carl Cox y acabamos tomando algo junto a Teen Marcianas). La fama del Groove Parade se extiende entre clubbers y ravers y comienza a verse público de toda España. La quinta cita contaría
con Slam, Sven Väth y algunos de los fijos del club (Farfa, Aquaviva, Molina) entre la veintena de nombres. Llego el 2000 y las nubes del flyer quizás avisaban de lo que se nos venía encima. Una tremenda tormenta de aire y polvo a punto estuvo de tirar por el traste la noche. De hecho, el Open Air tuvo que trasladarse a otro escenario. Pero, como suele decirse, ante la adversidad buena cara. Se superó de nuevo la cifra de visitantes y, aunque bien ventilados, éstos lo pasaron de miedo. Los que peor lo llevaron fueron Jeff Mills y Derrick May, que
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El Groove Parade nació como una fiesta espontánea hace díez años, cuando tras una noche en el club Florida 135 de Fraga, la organización y unos pocos amigos decidieron alargar la noche en un lugar improvisado del desierto de Los Monegros
La finca en la que se celebra el Groove Parade tiene una superficie de 300 hectáreas, ocupando el festival 40.000 m2. Cuenta con un parking señalizado de 100.000 m2. El número de trabajadores que hacen posible el evento es de 320 y cuenta con 130 personas de seguridad.
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La edición 2003 de Groove Parade cuenta con un escenario que reúne a cinco grandes nombres del hip hop nacional. Sólo los Solo, J Mayúscula, , Mala Rodríguez, Mucho Muchacho y Violadores del Verso son una apuesta segura para que los amantes del rap se acerquen al desierto.
PROGRAMACIÓN
Llega el mes de julio y la fecha vuelve a estar marcada en el calendario. Aunque me resista, por más y más canas que siga peinando y por todos los contras que pueda llegar a encontrar (no dormir, el cansancio, el duro regreso en coche....), algo en mi interior me dice que debo ir. No puedo faltar un verano más con mi cita en el desierto de los Monegros ¿Y tú? TEXTO: JULIO A. CUENCA FOTOGRAFÍA: ARCHIVO
La experiencia del desierto Este 2003 parece el año de The Groove Parade. Se prevé que un total de 20.000 personas se den cita en el desierto de los Monegros para hacer más grande aún a un festival, que con el paso de los años está ya más que consolidado. A continuación presentamos los datos más útiles para no perderse nada el 19 de julio en los Monegros. Apertura de parking: 18 horas | Apertura de puertas: 19 horas Horario mínimo de salida: 04 horas. Si sales antes de esa hora no podrás volver a entrar a no ser que pases de nuevo por taquilla. Para cenar: a partir de las 19 horas se podrá cenar y la hora tope será las 12 de la noche.
El Groove por escenarios
fiestas acabarían con un kilo de tierra entre sus vinilos. Al año siguiente ya eran cinco escenarios, se tiró la casa por la ventana en contratación (Roger Sanchez, Talvin Singh, Hawtin, Mulero, Jim Masters y 30 más). Se hacía complicado elegir entre
senta nombres (muchos de ellos en directo) de todos los estilos imaginables que van del acid-tech de Hadfloor, al d&b de LTJ Bukem, el dub sintético de Pole, el sorprendente Andrew Weatherall y su fiel Radioactive Man, el house
••• De nuevo se pone el listón en lo más alto. Sólo con ojear el line-up de este año es para babear. Aunque pases de bailar, no te guste el techno o estés aburrido de tanto dj, algo hay para ir ••• tanta calidad. Y llegamos al pasado 2002, el año de la consagración (si es que todavía no lo estaba). Cerca de 20.000 almas disfrutaron del mejor y más completo cartel de toda su historia, con el pop de Fangoria como plato estrella. Difícil de superar. Pero no imposible De nuevo se pone el listón en lo más alto. Sólo con ojear el line-up de este año es para babear. Aunque pases de bailar, no te guste el techno o estés aburrido de tanto dj, algo hay para ir. Más de se-
de Francois K, Carl Craig (uno de mis favoritos) y, especialmente, el electroclash (Zombie Nation, Vitalic, Codec & Flexor) y el hip hop (Violadores del Verso, Solo los Solo, Mucho Muchacho), las dos grandes novedades de este año. Y por si eso fuera poco ahí están los clásicos Mills, Garnier, Hawtin, Carola, Mark Ambrose, Sideral o Mulero. El Groove Parade ya no es una macrorave, sino la macrorave; pasa a las primeras posiciones en Europa de eventos de esta índole, a la altura de las que se organizan en Inglaterra. Y todo eso aquí, a apenas cien
kilómetros, en algo tan inerte y frío como los Monegros. Volverán las largas hileras de faros por el camino de tierra, degustaremos con ansia una cena campestre a la luz de la luna con miles de vatios escupiendo ritmos vertiginosos, sudaremos dentro de cualquiera de las carpas los frenéticos beats del jungle o la suavidad del house, nos hermanaremos con todo ese gentío que se retuerce de gusto como nosotros para terminar, agotados, regresando a casa deseando que llegue de nuevo la mejor de las fiestas de la electrónica.
f135 Open Air Markos dj, 19.00 a 20.00 Raúl Parra, 20.00 a 22.00 Toni Verdi, 22.00 a 00.00 Hardfloor (live), 00.00 a 01.00 Jeff Mills, 01.00 a 03.00 Central (live), 03.00 a 03.45 Richie Hawtin, 03.45 a 05.45 JLF (live), 05.45 a 06.30 Oscar Mulero, 06.30 a 08.30 Christian Wünsch (live), 8.30 a 09.15 Marco Carola, 09.15 a 11.45 Misstress Barbara, 11.45 a 14.15 Carpa San Miguel J Mayúscula, 19.00 a 21.00 Sólo los Solo (live), 21.00 a 22.00 Mala Rodríguez (live), 22.00 a 23.00 Mucho Muchacho (live), 23.00 a 00.00 Violadores del Verso (live), 00.00 a 01.00 Radioactive man (live), 01.00 a 01.45 Andrew Weatherall, 01.45 a 03.30 LTJ Bukem presenta Good Looking Sound System (live) & dj’s, 03.30 a 08.30 Gorila Club presenta The Drama + Mc Rakkamutafukka + Dj Chola (live), 08.30 a 12.00 Paradise Tent Carlos Palacios, 19.00 a 20.00 Ino & Grobas, 20.00 a 22.00 Ralph Lawson presenta 20/20 Vision Sound System (live) & dj, 22.00 a 00.00 François K, 00.00 a 03.00 Laurent Garnier, 03.00 a 06.00 The Youngsters (live), 06.00 a 06.45 Ángel Molina, 06.45 a 08.45
Vitalic (live), 08.45 a 09.30 Mark Ambrose, 09.30 a 11.30 Infrasound (live), 11.30 a 12.15 Cristian Varela & Marco Bailey - 4 Decks Set, 12.15 a 14.15 Beach Club Pedro Blazquez, 19.00 a 20.45 Jordi Grau, 20.45 a 22.30 JL Magoya, 22.30 a 00.15 Steve Bug, 00.15 a 02.00 Dj Magda, 02.00 a 03.45 Spunky, 03.45 a 05.30 Capri (live), 05.30 a 06.15 Sideral, 06.15 a 08.00 Lady B, 08.00 a 09.45 D’Wachman, 09.45 a 11.30 Junior, 11.30 a 13.15 Audio Claudio, 13.15 a 14.00 Xclub! Dj Elui - Site Dj, 19.00 a 20.45 Robert X, 20.45 a 22.30 Arildo, 22.30 a 00.15 Zombie Nation (live), 00.15 a 01.00 Undo, 01.00 a 02.45 Northern Lite (live), 02.45 a 03.30 Omar, 03.30 a 05.15 Codec & Flexor (live), 05.15 a 06.00 Maral Salmassi, 06.00 a 07.45 Miguel Mendoza, 07.45 a 09.30 Araña, 09.30 a 11.15 Robert Lamart, 11.15 a 13.00 Mikel Teba, 13.00 a 14.30 Chill Out Area Luis Lles, 19.00 a 21.15 Vudubeach -live, 21.15 a 22.00 The Nairobi Trio, 22.00 a 01.00 Pole (live), 01.00 a 01.45 Barbara Preisinger, 01.45 a 03.30 Carl Craig, 03.30 a 05.30 Javier Blánquez, 05.30 a 07.30 Huete, 07.30 a 10.00 Zero, 10.00 a 14.00
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ARAGONESES QUE MARCHARON MÁS ALLÁ DE SU TIERRA NÓMADAS DE LA CREATIVIDAD POR OBLIGACIÓN O VOCACIÓN
Nómadas>
Él se define como escultor sonoro. Una buena descripción para un aragonés emigrado a Madrid hace años que se puede considerar como el máximo exponente del Chill Out español, siempre experimentando y buscando nuevas formas de expresión musical. TEXTO: PEDRO MUÑÍO FOTOGRAFÍA: ARCHIVO
Justo
Bagüeste ••• Me llevó a Madrid la irresistible necesidad de conocer otros mundos y algunos cuerpos, complementar el sexo al saxo. Fui un erógeno prematuro y en Huesca no encontraba alivio •••
El oscense Justo Bagüeste ha pasado por muy diversas aventuras musicales, desde el éxito con Rey Lui hasta proyectos más minoritarios o especializados como Chatarreros de Sangre y Cielo junto a Corcobado, o Clónicos. Eso sí, siempre con la inquietud como guía de su trayectoria y con el saxo a cuestas. En los efervescentes años de la movida, Justo marchó a la capital. “Me llevó a Madrid la irresistible necesidad de conocer otros mundos y algunos cuerpos, complementar el sexo al saxo. Fui un erógeno prematuro y en Huesca no encontraba alivio, entendiendo esto no solamente a nivel carnal y profano sino a nivel creativo y de desarrollo personal. Buscaba lo desconocido. Buscaba todo lo que no tuviera relación con la familia, el entorno y la raíz. Intentaba no ser de ningún sitio y de todos. Buscaba también epatar o unirme al grupo del color, del sonido, el sabor; me fascinaba todo lo que era la movida madrileña. Buscaba lo que encontré”. Moviéndose siempre entre lo real y lo surreal, al analizar su trayectoria se queda “con el hecho de pensar, crear y emitir. Me quedo con IPD (imposible pensar durmiendo). De los años ochenta me quedo con el mundo experimental, Los Clónicos; me quedo con Polanski y el ardor; me quedo con el rastro madrileño y Laberinto de pasio-
Nombre: Justo Bagüeste Villacampa Edad: Cinco menos que mi
hermana Origen: Barbastro Residencia: Madrid Profesión: Escultor sonoro Bio: Músico experimental, ha formado parte de multitud de grupos importantes en la historia de la música española, entre ellos Derribos Arias, Clónicos, Chatarreros de Sangre y Cielo o Rey Lui, y colaborado con otros tantos artistas como Bunbury, La Union o Esclarecidos. Ha intervenido en festivales como Benicàssim, Sónar, Art Futura o Experimentaclub. Acaba de publicar un disco en el sello madrileño STKM en el que mezcla poesía y música, con colaboradores de lujo.
nes; con la revista La Luna… y con el desamor. Los noventa fue una época más lisérgica, me quedo con Rey Lui, con la canción ‘Hacia el norte’, me quedo con Suso Sáiz, me olvido de Corcobado y me quedo conmigo mismo y con el amor. En el dos mil me quedo con IPD, no me quedo con Bunbury, con las periferias, con Madrid, con el mundo, me quedo con mis raíces…”. Durante los años en los que Bagüeste ha desarrollado su labor como músico han abundado las colaboraciones con otros artistas. Prueba de ello es su nuevo trabajo, donde pone música a textos de Pablo Guerrero, Luis Eduardo Aute, Antonio Dyaz, Javier Corcobado, Jesús Ferrero, Silvia Grijalba, José Luis Moreno Ruiz y Víctor Vázquez. “Estos intercambios me aportan lenguaje y angularidad, libertad. Más que colaboración ha sido comer en la misma mesa y compartir el sabor de las emociones inmediatas”. Genialidad y locura Este saxofonista inmerso en la electrónica es reconocido como precursor y figura más importante del chill out patrio. “Con esta etiqueta me siento como con ese traje de bodas, banquetes, bautizos y funerales. Creo que me lo merezco, me gusta ese traje. Tiene un pequeño problema, no es un traje que se pueda poner uno siempre, es más
como un traje de primavera que a veces se transforma en un traje invisible y sin que yo me de cuenta muestra mi desnudez. Sólo quiero dar las gracias a todos los que me habéis invitado y continuáis invitándome a esas bodas, bautizos y funerales donde me permitís lucir ese traje”. Lo dicho, surrealismo muy propio de su origen. Y si no lo creen, atentos a su respuesta ante si se plantea su origen como posible punto de retorno. “No me planteo esta pregunta. Aquí están, estos son, los cojones de Aragón. De niño me marcó mucho esta consigna que se oía en los conciertos de Labordeta y que desde entonces resuena en mi cabeza”. Para finalizar, Justo nos cuenta sus proyectos inmediatos. “La presentación del disco en Nueva York en una Sinagoga, en Manhatan, en la Fundación Ángel Orensanz, curiosamente otro aragonés. Trabajaré en la gira presentación de Relax con Piratas, terminaré la producción de un disco para la protección de la vaca que se titulará Vacas felices, un dúo con Javier Collis, para febrero quiero sacar otro disco con IPD, y otras cosas que se me ocurren entretenidas son hacer un disco en homenaje a las lombrices de tierra que son el oxígeno del suelo que nos sostiene, dar un paseo, dormir, estar con los amigos, hacer cosas vulgares, cocinar para mis amigos, aceptar sus regalos…”.
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el momento en que soy consciente de ello, descubro que es Txarly Brown el responsable de todo el diseño de portada y libreto. Claro, me han terminado de atrapar. Un libreto que es la horma del zapato del cd de Dr. Calipso. “Txarly Brown es amigo nuestro desde antes de formar Dr.Calypso (de hecho creo que iba al colegio o al instituto con nuestros cantantes). El es el creador de nuestro logotipo y a excepción del primer disco, ha hecho todas las portadas de nuestros discos, así como los diseños de nuestras camisetas, posters, gadgets, etc. La verdad es que ha hecho un gran trabajo para este disco, del que estamos muy contentos”. Y una vez que me hacen sentir como en casa me adentro en las profundidades del cd. Se muestran comprometidos con el mundo que les rodea, como es el caso de “Txapapote Ska”, “creo que nadie puede permanecer ajeno a lo que nos rodea y menos los músicos, sea esto el chapapote, la guerra, los maltratos a mujeres, la hipocresía de los políticos o cualquier otro tema”, y son partidarios de estar al pie del cañón. “Sí, creo que hace falta repetirlo las veces que haga falta”. Pero en el fondo se trata de quitar
Dr. Calypso
Dr.
Calypso Ganas de bailar
Verano, acordes y ritmos cadenciosos, auténtica sustancia de espíritu más propio de latitudes lejanas a nuestras coordenadas. Dr. Calypso es como esa colonia que no se sabe por qué, pero para brutos como yo, permanece en la memoria. TEXTO: NACHO MARAVILLAS FOTOGRAFÍA: ARCHIVO
La música de Dr. Calypso tiene ese algo que se me hace complejo de explicar, pero que irremediablemente trae a mi memoria noches de verano, sin nada que hacer que no sea soportar el calor de la mejor forma posible. Noches de ska, de reggae, de mirar al cielo y no ver las estrellas debido a la contaminación de la que, qué estupidez, parecen hacer gala las grandes ciudades. A veces parece que la gente de Dr. Calypso tenga esas mismas sensaciones cuando nos brinda su disco Mr. Happiness. Paradas, momentos de ralentí en medio de la velocidad de otros temas. Jordi, guitarrista de Dr.Calypso nos ayuda a conocerles mejor. “Bien, a todos en el grupo nos
gusta desde la música más rápida a la más lenta o pausada, así que es normal que en el disco haya un poco de todo. La
ta, inspirado en parte en esos maravillosos reggaes instrumentales de McCook, Roland Alphonso o Lester Sterling”. Lo
••• Creo que nadie puede permanecer ajeno a lo que nos rodea y menos los músicos, sea esto el chapapote, la guerra, los maltratos a mujeres, la hipocresía de los políticos o cualquier otro tema ••• verdad que no es intencionado, pero ya en el anterior disco de estudio (Barbarrossa Platz) incluímos un reggae instrumental (‘Tribut a Tommy McCook’) también compuesto por nuestro saxofonis-
cierto es que la sensación que transmiten es de lo más interesante. Tanto es así que la variedad idiomática de la que hacen gala pasa casi desapercibida, cosa que confirma que la música es un len-
guaje universal que no entiende de imposiciones ni dogmas estúpidos. “A veces el tipo de tema ya nos lleva a usar un idioma u otro. Por ejemplo, si hacemos ska tradicional de los sesenta, acostumbramos a hacerlos en inglés (‘Let’s try again’, ‘Return’…) aunque a veces jugamos también con la musicalidad de los distintos idiomas. También depende un poco de quien escribe la letra, pues algunos se sienten más cómodos en castellano, catalán o inglés”. Música y más cosas Me quedo mirando la portada del cd y me doy cuenta de que, de repente, las canciones están en un segundo plano. Justo
Dr. Calypso es uno de los grandes nombres en el estado de la música jamaicana. Publican su quinto disco Mr Hapiness con Satélite K.
hierro al drama de la modernidad que nos preside y aportar un poco de buena onda. “Bueno, intentamos llevar un poco de optimismo y también un poco de reflexión en estos tiempos sombríos que estamos viviendo, sin pontificar pero sin callarnos tampoco”. Un poco de compromiso Si hablamos de la situación del Ska en España, nos ponemos serios. “Por lo que yo veo, es un estilo que ha tenido muchos seguidores en Catalunya, Madrid y Euskadi, pero en el resto del Estado no ha acabado de cuajar del todo”. Pero como la intención no es examinar el estado del Ska en España, pongamos música a lo que nos rodea. “Para la catástrofe del Prestige valdría el ‘Pardalets’ de nuestro primer disco que ya hablaba de esto”; “Para la guerra de Irak valdría el ‘War’ de Edwin Starr, en la versión de D.O.A. por ejemplo. También valdría el ‘War’ de Bob Marley & the Wailers, y una versión actualizada del ‘California Über Alles’ de Dead Kennedys, pasada a ‘Texas Über Alles’; “Para la boda Aznar-Agag me lo pones un poco dificil... quizás la ‘Sinfonia Patética’ de Tchaikovsky (más que nada por el título) o la BSO de El Padrino o la de ‘Dos listos muy listos’ (aunque esta me la he inventado yo)”. Lo único que nos falta es poder verles en directo, aquí donde el desierto casi forma parte del extrarradio, donde la despoblación es la gran desconocida del Moncayo hacia el norte y donde el sur convive con el vecino rico. “Eso espero... no depende de nosotros, ¡a ver si nos llaman!”.
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¡Socorro! Ingenios víricos para móviles
mi móvil está infectado
Los expertos en software antivirus aseguran que los teléfonos móviles serán el próximo objetivo de los creadores de nuevos virus informáticos. Los fabricantes y los operadores aseguran que este peligro no es inmediato. Nuevas generaciones de estos dispositivos, con más posibilidades de programación y acceso a Internet, amenazan con convertir ese mito en realidad. TEXTO: SERGIO PACHECO ILUSTRACIÓN: CELIA RAMALLO Resulta curioso ver como algunos de estos avisos totalmente falsos, que se caracterizan por afirmar que ante
den causar este tipo de especímenes, también habría que sumar las posibilidades que ofrecen los nuevos sistemas
••• La explosión de los virus en la telefonía móvil y en los dispositivos de mano está hoy día limitada por la falta de un sistema operativo estándar ••• la recepción de un determinado tipo de llamada el terminal podrá quedar totalmente inutilizable, saltan a medios de prensa habitual e incluso las propias operadoras los dan como ciertos. Nada más alejado de la realidad. En la actualidad y con la tecnología móvil existente en estos momentos no es posible realizar ataques del tipo a los que describen estos avisos. Sin embargo, algo tan usado por millones de personas no puede ser más que un nuevo desafío para los hackers, que podrían crear programas que puedan reproducirse infinitamente y lograr que los móviles se vuelvan inoperantes, como pasó con un virus que atacó la primavera de 2001 a los teléfonos Nokia mediante un sencillo mensaje SMS. Este “virus” en realidad se aprovechaba de un defecto del programa de los móviles afectados. Otro ejemplo de virus en móviles se vivió en Japón, por los servicios i-mode, que están a punto de comenzar en Europa. Si el usuario entraba en un sitio web contaminado por el virus, su móvil llamaba constantemente a los servicios de urgencias de la ciudad, colapsando las líneas. Cualquier virus o gusano necesita un sistema que pueda interpretar el lenguaje en el que fue creado y que le permita autoreplicarse. Los virus tradicionales se basan en la infección de ficheros, mientras que los gusanos actuales tienen en las redes informáticas su principal canal de distribución. En la práctica, la mayoría de los teléfonos móviles carecen de almacenamiento de ficheros, lo que dificulta, en ellos, la aparición de los virus tradicionales. Sin embargo, la nueva generación de dispositivos está cambiando dicho panorama, tal y como sucede con PDAs, electrodomésticos conectados a internet o teléfonos con sistemas operativos compatibles con los PCs, incluído el acceso al correo electrónico y a documentos. ¿Técnicamente posible? El soporte de Visual Basic Script, por parte de cualquiera de los dispositivos anteriores, los convierte en potenciales víctimas de gusanos como “ILOVEYOU”. A los problemas que, actualmente, pue-
como, por ejemplo, la lectura y modificación de las agendas personales o la realización automática de llamadas.
Además de las posibles infecciones por compatibilidad de estos dispositivos con los lenguajes actuales, también es probable que la aparición de nuevos lenguajes y scripts específicos para dichas plataformas se conviertan en la vía de entrada de nuevos gusanos. En estos momentos, existen, principalmente dos sistemas suficientemente extendidos para soportar a un hipotético gusano telefónico SMS y WAP. En ambos casos los datos provienen de un gateway que hace de intermediario entre el siste-
ma del remitente en los mensajes SMS o del servidor web en el caso de WAP, lo que dificulta las acciones directas entre dis-
llevar a cabo más acciones y dar soporte a un gusano. Aunque, de momento, no se conoce ningún tipo de gusano que utilice
••• los ingenieros que desarrollan las nuevas generaciones de dispositivos móviles tienen especial cuidado en no permitir el soporte de virus ••• positivos. En cuanto a las posibilidades de programación, es sin duda WAP, con su lenguaje WML Script, el que permite
estas tecnologías la generalización de estos dispositivos y la ampliación de sus posibilidades de programación y comunicación hacen previsible el nacimiento de una futura vía de infección. Para atajar de raíz esta posibilidad, los ingenieros que desarrollan las nuevas generaciones de dispositivos móviles tienen especial cuidado en no permitir el soporte de virus y gusanos, incorporando, por ello, medidas adicionales de seguridad. Están por llegar Afortunadamente, la explosión de los virus en la telefonía móvil y en los dispositivos de mano está hoy día limitada por la falta de un sistema operativo estándar que permita la existencia de una plataforma homogénea. Un ejemplo de esta nueva tecnología, además de Windows CE de la omnipresente Microsoft, lo podemos encontrar en la plataforma de desarrollo Symbian, resultado del acuerdo en la búsqueda de estándares software entre Ericsson, Matsushita, Motorola, Nokia y Psion. Todo parece indicar que en breve el campo de batalla puede trasladarse a estos nuevos terrenos de juego. A mediados del año 2000 nos encontramos ya con una serie de troyanos muy básicos que sin ser una amenaza real (Lights, BadInfo, Alone, Fake, Alarm y Ghost), catalogados como bromas, vinieron a demostrar la posibilidad de crear programas más sofisticados y dañinos para el sistema operativo de Psion. Los virus llegarán con la comercialización de teléfonos de tercera generación, UMTS, prevista para finales de 2003 en Europa y de momento, los fabricantes de antivirus ya están creando programas especializados para bloquear los virus que ya han aparecido en las agendas personales.
¿Virus en el móvil? Hasta la fecha, la relación entre los virus y los teléfonos móviles sólo ha estado protagonizada por falsos rumores, simples hoax (bulos) sin ningún fundamento técnico.
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La última postal que recibimos de Rainer Trüby venía marcada por el matasellos de dj-Kicks, una sesión más bien fría, o peor aún sosa. Con muchas líneas de percusión programada con viajes a ninguna parte, ahora la ilustración en cartón es muy diferente TEXTO: ENRIQUE VALERO FOTOGRAFÍA: FREDERIKE HELWIG
Trüby Trio ¿A qué planta van?
Aparecen los tres jugando en un montacargas dotando de sentido su título: Elevator music, y haciendo su corte de mangas a las etiquetas como música de ascensor. Para su nueva osadía no están solos: Joseph Malik, Wummi, Marcia Montez, y Marcus Begg. “Pasamos unos días inolvidables con todos los colaboradores. Desde un principio tratamos que se involucrasen como miembros del trío en vez de ser el típico músico alquilado de estudio. Ellos se empaparon de nuestra visión de la música, y el resultado fue mejor de lo espe-
rado”. Y la española Concha Buika pone su voz a una de las mejores canciones del disco: “Jaleo”. “Este tema salió espontáneamente de una jam session. No era nuestra intención hacer una canción con flamenco. La vocalista es española y enseguida supo lo que tenía que hacer. Hace unas pocas semanas estuvimos en España, y nos dimos cuenta de la influencia que tiene esta música en la gente”. Mejor será que nos expliquen las nuevas direcciones del trío, y lo que supone Elevator music dentro de su microcosmos musical. “Es el siguiente pa-
so en la evolución del trío. Creo que por fin hemos encontrado la receta, y le añadimos nuevos ingredientes. Estamos en un periodo que queremos abandonar los samples, y trabajar con vocalistas. Buscar la canción que se pueda escuchar no sólo en el club, sino en tu casa o en el coche”. Por fin unos creadores alejados de la dogmática mal interpretada cultura de club. “El vinilo tiene su lugar vitalicio dentro de la música. Es verdad que no podemos hacer como muchos grupos de electrónica que sólo publican en este formato, se-
••• Internet es un buen lugar para promocionar tu música, pero no para un servicio a domicilio gratuito ••• ría cerrarnos puertas. La piratería esta siendo destructiva con la música. Internet es un buen lugar para promocionar tu música, pero no para un servicio a domicilio gratuito. Por otra parte el pre-
cio de los cds es caro, y los jóvenes copian. A su vez los A&R de las compañías están chupando del bote, sin asegurar una duración y estabilidad al mercado. El futuro creo que está en un equilibrio a través de las líneas telefónicas por las cuales el consumidor pueda pagar un precio razonable por las canciones que le gustan de su artista, y el artista reciba ese dinero directamente. Un negocio alejado de las multinacionales del disco”. Como tú sugeriste, Rainer, para la despedida sonará “Cool out” de Leroy Hudson.
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Angeles Los
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Tómese con hielo Vuelven Natalie, Dylan y Alex. O lo que es lo mismo: Cameron Diaz, Drew Barrymore y Lucy Liu. Esta vez han de lucirse en los más sugestivos vestidos, encarnar las fantasías más morbosas y salir con vida de las situaciones más inverosímiles. Buena suerte, Ángeles. TEXTO: JESÚS VALERO FOTOGRAFÍA: ARCHIVO En estos tres años de espera desde la primera entrega, ninguna película se ha atrevido a moverse por la acción más sexy y desenfadada como Los Ángeles de Charlie. Sin llegar a ser una parodia de la serie de televisión original, la película se movía por un terreno muy peligroso del que salió muy bien parada gracias, o a pesar, de no tomarse en serio a sí misma. Y es que la belleza visual de las imágenes es una excusa tan válida como la de un guión complejo para disfrutar de una película. Responsable de su éxito es el estilo de su director, McG, pero antes de que triunfara en los cines, Los Ángeles de Charlie se encontró con una miríada de actrices que si bien se mostraban encantadas de ser una de las escogidas para el nuevo trío de Ángeles, salían con sus agentes por piernas en cuanto veían el guión. Michelle Yeoh (El Mañana Nunca Muere”), Jada Pinkett (Matrix Reloaded), la ex-Refugees Lauryn Hill y la mismísima Angelina Jolie fueron algunas. Finalmente, Drew Barrymore, como productora, atrajo a Cameron Diaz, y a un mes del comienzo del rodaje echaron las redes sobre Lucy Liu, que tuvo que ausentarse dos meses escasos de Ally McBeal. Tres mujeres atractivas, con diferentes habilidades, pero con un objetivo común: combatir el crimen a las órdenes de Charlie, un misterioso jefe del que sólo conocen su voz. El vínculo entre Charlie y sus Ángeles es Bosley, hombre para todo, que fue interpretado por Bill Murray (Cazafantasmas).
Durante el rodaje, las personalidades de Murray y Liu chocaron –literalmente–. Mientras que Murray usó lo que mejor se le da, los ataques verbales, Liu usó también lo que mejor se le da: las artes marciales. Una vez confirmada una secuela, se planteaba la duda: no podían volver a
reografía más elaborada y sofisticada, más salvaje y divertida, es el mejor. Como en la anterior, los hombres –salvo “El Flaco” y Bosley- nunca se enteran de lo que está ocurriendo, o en el mejor de los casos subestiman las capacidades de los Ángeles. Así, para dar esta imagen
••• Tres mujeres atractivas, con diferentes habilidades, pero con un objetivo común: combatir el crimen a las órdenes de Charlie, un misterioso jefe del que sólo conocen su voz ••• trabajar con ambos, así que, ¿con quién se quedarían? Es una pregunta retórica, por supuesto. Las tetas de Lucy Liu, en alza por su próximo papel protagonista en la nueva película de Tarantino, Kill Bill, eran algo irremplazable. Al límite Cameron, Drew y Lucy ya estaban a bordo, y para interpretar a Bosley se recurrió a uno de los miembros de Ocean’s Eleven: Bernie Mac. Su estilo fresco y descarado le hacía ser el contrapunto ácido a la felicidad ultraterrena de los Ángeles. Natalie, Dylan y Alex deberán vérselas no sólo con el regreso de “El Flaco”, supuestamente muerto en la anterior aventura, sino con un ex-Ángel que ha sido atraída por el lado oscuro: Madison Lee, interpretada por una espectacular Demi Moore. Deberán comprobar si su Kung-Fu, ayudado por un trabajo de cables y una co-
naturalista de los hombres, repiten los novios de Alex y Natalie, interpretados por Matt LeBlanc (Friends) y Luke Wilson, mientras que entre las nuevas caras podemos disfrutar de un cameo de Bruce Willis, y de John Cleese (el nuevo, joven e impetuoso Q en la saga de James Bond)
Tres eran tres Para la mayoría que vaya a ver Los Ángeles de Charlie, el decir que proviene de una exitosa serie de televisión de los setenta será algo meramente anecdótico, sin embargo para el resto se trata de una serie memorable, aunque dada la distancia, lo sea vagamente. Si la memoria colectiva de los Ángeles de Charlie la forman Jill (Farrah Fawcett Majors), Kelly (Jaclyn Smith) y Sabrina (Kate Jackson), detectives de la Agencia de Charlie Townsend, lo cierto es que sólo fue así durante su primera temporada. Jill abandonó la serie, aunque volvería esporádicamente, y fue sustituida por su hermana Kriss (Cheryl Ladd). También Sabrina lo dejó y su lugar fue ocupado por Tiffany (la modelo Shelly Hack). La audiencia respondió muy negativamente y la actriz fue sustituída por Tanya Roberts (El Señor de Las Bestias). A pesar de su induda-
••• Deberán comprobar si su Kung-Fu, ayudado por un trabajo de cables y una coreografía más elaborada y sofisticada, más salvaje y divertida, es el mejor ••• como el padre de Alex, desconocedor de qué es exactamente a lo que se dedica su hija; cabe mencionar que para este papel Cleese se preparó concienzudamente, ya que no dispuso del guión para sus escenas hasta una hora antes de rodarlas.
ble atractivo, la química de los Ángeles se había diluido lo suficiente para perder el favor de la audiencia y fue cancelada en 1981. Cuando una franquicia da síntomas de cansancio no hay nada mejor que dejar-
Los Ángeles de Charlie
La serie Los Ángeles de Charlie, producida por Aaron Spelling marcó toda una época en la televisión española de finales de los setenta y comienzos de los ochenta.
la descansar durante unos años. Y así fue, hasta el nuevo milenio. A todo gas El estilo inaugurado por las películas de Los Ángeles de Charlie ha sido tan originalmente atrevido que a pesar de su popularidad hasta el año que viene no le saldrá competidor, en forma del famoso coche rojo de la franja blanca y los dos policías conocidos como Starsky y Hutch, ésta vez paródicamente ejecutados por los talentosos protagonistas de Zoolander: Ben Stiller y Owen Wilson. Con más fuerza que en la primera parte, y lanzadas hacia una tercera gracias al éxito de taquilla en Estados Unidos, donde nada más arrancar aplastaron a Hulk cuando el gigante esmeralda acababa de llegar, vuelven los Ángeles a patear culos y lucir palmito. Te dejaran sin aliento.
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> EL PERIÓDICO DE ARAGÓN > NUMAGAZINE 11
Eye Con estas manitas
Toy
Que las consolas están trayendo la revolución al mundo de los videojuegos no es nada nuevo. Pero que incluso se transforme la forma de jugar hasta el punto de prescindir de los mandos, es ya otra cosa. Eye Toy es el ejemplo. TEXTO: VICENTE MONSOLÍS FOTOGRAFÍA: ARCHIVO Hace apenas un par de semanas hablábamos en estas páginas del lanzamiento de la tarjeta ethernet para Playstation 2 que permite a la consola de Sony conectarse en red a través de internet, comenzando así la revolución, que no ha hecho más que empezar, de compartir partidas con diferentes jugadores que estén en diferentes localizaciones. Ahora llega otra novedad de las que marcan época. La máxima pretendida por cualquier desarrollador de videojuegos, independientemente de la plataforma para la que realice su trabajo, es involucrar a quien juega en la partida de la forma más real posible. Pues bien, con Eye Toy eso que es una metáfora se convierte en realidad. Ser uno mismo el protagonista del juego, interactuando con el mismo en la pantalla, ya es posible y de una forma muy sencilla.
Los artífices del invento El mayor estudio de desarrollo propio de Sony Computer Entertainment Europe, ha sido el encargado de desarrollar Eye
este juego ya sorprendieron al modelar detalladamente en tres dimensiones la ciudad de Londres en la que Mark Hammond se pone al servicio de la mafia pa-
••• Ser uno mismo el protagonista del juego, interactuando con el mismo en la pantalla, ya es posible y de una forma muy sencilla ••• Toy. El London Studio lo componen ciento ochenta personas que trabajan en un edificio ultra moderno que se encuentra situado en el corazón del barrio artístico londinense del Soho. Entre los logros que lo avalan como uno de los estudios más importantes de producción de títulos para Playstation están nada menos que Esto es fútbol y, sobre todo, el superventas polémico The Getaway. Con
ra recuperar a su hijo. Ahora han vuelto a innovar, dando un giro de tuerca al modo de relacionarse jugador y consola. Me veo en la tele En esencia, Eye Toy consiste en una docena de sencillos juegos en los que mediante una cámara USB, que se incluye al adquirir el título, los jugadores aparecen en pantalla y desarrollan la acción
en tiempo real. Conectar la cámara y ajustarla es de lo más sencillo y una vez hecho comienza la sorpresa; nos vemos en la pantalla integrados entre los menús y botones de Eye Toy. Nosotros mismos controlamos los movimientos mediante nuestro cuerpo, el Dual Shock pierde su utilidad y ya podemos olvidarnos de complicadas combinaciones de botones, todo es intuitivo. Sólo falta seleccionar el juego y a divertirse. La mecánica de cada parte de Eye Toy es bien sencilla, se trata de escoger uno de los minijuegos y empezar a mover el cuerpo. En “Beat Freak” elegimos uno de los temas y golpeamos los altavoces al ritmo de música funky. “Kung Foo” nos hace combatir con una despiadada banda de expertos en artes marciales. “Wishi Washi”, uno de los más divertidos, consiste en limpiar ventanas de un edificio eliminando la espuma de jabón que oculta nuestra figura; cuanto más rápido, mejor. “Keep Ups” es un juego futbolero de lo más entretenido. Tendremos que dar toques con la cabeza a la pelota para mantenerla en el aire. En “Boxing Chump” vivimos una pelea a puñetazos con Big Robo Bro. Con “UFO Juggler” debemos hacer girar ovnis mediante el movimiento de las manos para facilitar su despegue. Con “Slap Stream” pasaremos un buen rato golpeando a los hombres rata y evitando a las mocitas que aparecen en las nubes. “Plate Spinner” es el tradicional juego de girar platos, con el aliciente de vigilar a la vez a los monos que nos intentan fastidiar. “Boo-
gie Down” es un juego de baile por imitación muy divertido. En “Ghost Catcher” tenemos que evitar que los fantasmas que salen de sus tumbas escapen, atendiendo también a los vampiros pues si nos descuidamos nos chuparán puntos. “Mirror Time” es un enrevesado explotaburbujas. Por último “Rocket Rumble”, en el que deberemos seleccionar entre los cohetes disparados en pantalla y activar los detonadores para desencadenar espectaculares explosiones. En definitiva, Eye Toy nos ofrece un buen puñado de juegos que encantarán a los usuarios más jóvenes, además de animar las reuniones de amigos, pues si algo es esencial en este “Enredos” de la era tecnológica es que se trata de un juego para jugarlo acompañado. Tenemos ante nuestros ojos el inicio de una nueva etapa que quizá abra el camino de la PS3, de la que se dice será mil veces más potente que la actual PS2. Pero como de rumores no está bien hablar, dejemos el tema de la PS3 en que las noticias van a ir apareciendo poco a poco y dejemos en el aire la posibilidad de que una máquina más potente permita combinar la tecnología Eye Toy con los desarrollos que conocemos ahora para PS2. Total, imaginarlo no cuesta nada.
Eye Toy Desarrollador: London Studios Distribuidora: Sony SCEE Plataforma: PS2 Web: www.eyetoy.com Gráficos: 9
Sonido: 7
Jugabilidad: 9
Total: 8,5
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Items Varios Covered (Obssesive / Pias) Tremendo documento este disco. Aquí se recogen una veintena de versiones de temas clásicos a los que se les ha dado la vuelta, desplazando su sonido original a estilos de lo más dispar. Así el “Lust for life” de Iggy Pop es casposo rock sureño con banjo, el “Johnny & Mary” de Robert Palmer y el “Can’t stop losing you” de Police son rock del duro (vía Placebo y Feeder) o el “Ashes to ashes” de Bowie electrónica de juguete. Embrace y Tiga vuelven pop y electroclash el hip hop de De La Soul y Nelly respectivamente; el “Take on me” de A-ha es aquí frenético punksteady y el superhit de Kylie Minogue un tema loungejazz. Ni los Rolling Stones o los Jam se libran de esta revolución, con Mirwais
haciendo electropop el “Miss you” de Jagger y compañía y Neon Heigts volviendo r’n’b “That’s entertainment”. La palma en deconstrucción se la llevan Roots Manuva y su marciana versión dub del “Yellow Submarine” de los Beatles o un todavía más oscuro Squarepusher con el emblema de Joy Division. Impagable. JULIO A. CUENCA
el hip hop underground semejante al practicado por sellos como Def Jux, Warp o Anticon y que tan buenas críticas ha recibido en los últimos dos años (no en vano ha colaborado con artistas como Prefuse 73). Producciones muy cuidadas que ahondan en el rock, el jazz e incluso el b-bop (como lo oyen) y sobre las que el propio MF Doom y otros rimadores casi anónimos como Trunks, Hassan Chop o Gigan exprimen sus gargantas de manera muy notable. Big Dada se confirma como sello a tener en cuenta dentro del nuevo hip hop. JOSÉ MANUEL CISNEROS
King Geedorah Take me to your leader (Big Dada / Satélite K) MF Domm es quien se esconde tras el nombre de King Geedorah. Conocido anteriormente por su trabajo bajo alias como Zev Love X o KMD (estos últimos expulsados de la multinacional Elektra por negarse a cambiar el explícito artwork de sus libretos, todo un síntoma), en este nuevo proyecto, este mc ha optado por
EL CLÁSICO
David Axelrod. David Axelrod (Mo Wax / Everlasting, 2001) Existe un debate abierto sobre el bien o el mal, que le hace a la música el tomar loops para samplear y crear algo nuevo. Se pone en juicio la creatividad o el robo. Nadie se lo plantea con los escritores de libros que se documentan históricamente para crear nuevos personajes sobre un escenario antiguo. David fue productor en los sesenta y en los setenta, sus obras más emblemáticas fueron las producciones para los Electric Prunes, grupo de psicodelia, que gracias a él en los controles salió del montón. También produjo a Cannonball Adderley y Low Rawls, éste último, amigo inseparable, contribuye al retorno homónimo de Axelrod. Pero sin duda su retorno fue motivado por muchos de los melómanos que usan el sampler y reviven con el corta y pega a muchos olvidados. James Lavelle, al cargo de su sello Mo' Wax, le propuso la grabación de este disco, que está cargado de emotivos y tristes momentos por la pérdida de su hijo, Terry Axelrod. Aun así su rock jazz sinfónico suena con la calidad actual, y con la frescura de los sesenta. Piezas orquestadas y montadas sobre esas baterías que sólo él sabía ecualizar, y actualizadas con fraseos de “Spoken Word” en la voz de Ras Kass. El disco, además del placer de las canciones, incluye una entrevista para que veamos que todavía existen maravillosos encofradores y patentadores de sonidos. Enrique Valero
MÚSICAS DEL MUNDO
Natacha Atlas. Something dangerous (Mantra) POR LORD SASSAFRAS
Si nos olvidamos de la horrible portada y presentación, del terrible título Algo peligroso, y de algunos temas infumables donde el acercamiento a sonidos comerciales raya el mal gusto, nos encontramos con una Natacha Atlas que cuando quiere o le dejan nos pone los pelos de punta. Cantando en inglés resulta monótona pero cuando coge el árabe o el francés como vehículo de comunicación nos encontramos con joyas como “Le printemps”, delicadeza enamoradiza o “Janamaan” con aires bhangra, recordando buenos momentos de sus tiempos en Transglobal Underground. Se atreve con el clásico de James Brown “Man’s world” saliendo airosa e incluso se sumerge en ritmos reggae, ragga y hip-hop siendo el resultado para todos los gustos. Hay más bueno que malo en este último trabajo de la anglo-egipcia Natacha Atlas, pero lamentamos esa manía de dar tumbos alrededor de la comercialidad más absurda.
Varios Sónar 2003 (SonarMusic / Vale Music) Como ya es tradición, un año más Sónar completa su oferta con el recopilatorio habitual en doble cd que recoge temas de algunos de los artistas que participaron en su edición de 2003. Este año, tras el inquietante rostro del hombre sin ojos, tenemos veintiocho temas que son una buen foto fija de las distintas tendencias y estilos de la música electrónica actual. Este producto de SonarMusic, distribuido en España por Vale Music y en el resto del mundo por Mute está dividido en dos cds, “Sónar de Noche” y “Sónar de Noche”, que reflejan el espíritu claramente diferenciado de cada parte del evento. Podemos encontrar desde alimento para las pistas de baile, como Jeff Mills o Scan X, hasta las locuras de hip hop bizarro de Sage Francis o a Matthew Herbert y su Big Band, pasando por el verbo desatado de Mucho Muchacho o preciosidades de la talla de “Don’t Think” del desubicado David Grubbs o “Promofunk” de The Soft Pink Truth, una de las sensaciones de la temporada. Ideal tanto para espíritus curiosos como para hedonistas residentes en las pistas de baile.
Varios Street Hop (Rico / Boa) Este recopilatorio se presenta como el primer disco global realizado en España que recoge artistas de hip hop de diferentes procedencias. En su mayor parte los grupos participantes pertenecen al mundo menos conocido de las rimas y los beats, pero no por ello debe desmerecer Street hop. Todo lo contrario, en este underground habitan las próximas estrellas del género. La contribución nacional la ponen Pachecos, Triple XXX y Mucho Muchacho con su “Será mejor” (junto a Tony Touch), pero también de Francia, Suecia, Inglaterra y, por supuesto Estados Unidos, hay participaciones en el álbum. Moorish Delta 7 se van al humor en “Don’t leave me lonely”, Rise & Shine a por los ecos jazz del daisy rap, Freesytle se sumerge en los samples cinematográficos, Apani es la fémina del disco y Cee-Rock se va hacia la corriente más experimental. Savia nueva.
ALFONSO ROLDÁN
JULIO A. CUENCA
CAI RESPONDE 5X1
Paolo Conte Reveries (Dro) Su complejo e incomprendido Razzmatazz, en el que confluían sus pasiones: música, poesía y pintura, en el formato de musical, pasó de largo por los oídos más atentos. Reveries es como su portada, expresivo blanco y negro de un Conte cada vez más pícaro. Repasa canciones de sus discos anteriores, ganado en sonido y producción, y las nuevas las toca con el formato semi jazzístico, que es con el que mejor se arman esas palabras que sólo quedan bien en su voz. “Dancing” se ha transformado en una rumba mediterránea acelerada y despojada de color, pasando a ser una carrera entre batería y palabras. En sus dieciséis temas hay lugar para el homenaje al ciclista italiano Giovanni Gerbi, “Diavolo Rosso”. Y el mejor homenaje posible es el que nos hace el propio Paolo que continúa grabando discos para nuestro deleite. ZOE ZUTATEN
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> EL PERIÓDICO DE ARAGÓN > NUMAGAZINE 13
LIBROS
Javier García-Egoecheaga Vergara. Minorías malditas (Tikal Ediciones)
Michael Franti & Spreadhead Everyone deserves music (Boo boo Wax / EMI) El que fuera líder de los combativos Hiphoprisy, publica su nuevo álbum tras el éxito de su anterior trabajo Stay human. Y si importante es que sigue firme en su mensaje (que podría resumirse con una lucha diaria por “peace, love & unity”), también lo es que se acerca al soul motown, con Marvin Gaye como icono (“Crazy, crazy” o el tema que da título al disco), a la era funk disco (“Love invincible” podría ser el hit de un Jamiroquai concienciado), el r’n’b a lo Macy Gray (“Yes I will”) e incluso a los sonidos latinos (un pachanguero “Taxy Radio” junto a Sargent García). Pero el verdadero Franti, el del hip hop como bandera, se muestra tal cual con una comprometida “Bomb the world (Armageddon version)”. Y lo mejor al principio, “What I be” es el tema del disco y “We don’t stop” retoma el sonido del daisy rap de finales de los ochenta. JULIO A. CUENCA
Eastern Lane Shades of black (Sinnamon) Esta nueva camada de grupos ingleses de rock trendy surgidos a propósito del éxito de sus primos americanos, destilan autenticidad (¡glups!, creí que jamás lo diría) en el sentido más arcaico del término, algo de lo que sus predecesores brit popperos carecían. Hasta en eso son revivalistas. Pienso en los Libertines, pienso en Hoggboy y veo pubs, sexo adolescente y una irreverente actitud “no future” que, aunque así nos los vendan poco tiene que ver con Eastern Lane. Sí, encontramos guitarras briosas y baterías upbeat, pero éstas se repliegan a favor de los momentos más sosegados que pueden evocar tanto a John Fogerty en “Portrait Of Tuesday” como ceder el protagonismo al piano en “No Salvation”. Si bien, ya desde la inicial “Dead July” se
Si atendemos a la segunda parte del título de la obra –La historia desconocida de otros pueblos de España– quizá podamos confundirnos y pensar que se trata de una justificación pseudo-científica o pretendidamente historicista del hecho diferencial de cualesquiera nacionalidades existentes en España con un tono más agresivo del habitual. Pero no, nada más lejos de la realidad. Estamos ante una interesantísima obra que plasma, de un modo un tanto frío, eso sí, una realidad olvidada y muy bien documentada de esos pueblos más allá de la marginalidad o del extremo, que apenas aparecen en los libros de Historia. Agotes, quinquis, vaqueiros, pasiegos o maragatos discurren por las páginas del texto de García-Egoecheaga con la naturalidad de quien cuenta una historia doméstica, habitual. PATRICIO PAREJO
Disfruta de dos joyas del pop actual gracias a Houston Party y NuMagazine Concursa enviando el cupón con tus datos y entrarás en el sorteo de cinco packs compuestos por los nuevos discos de Fruit Bats y Snowglobe
Ezequiel Martínez Llorente. Imarginaciones es una autografía Mándanos este cupón (no valen fotocopias) con tus datos a: NuMagazine/El Periódico de Aragón. Hernán Cortes, 37. 5005 Zaragoza indicando en el sobre la referencia “Concurso NuMagazine-Houston”
(Prensas Universitarias de Zaragoza) El año 1977 vio nacer a este riojano de Alfaro cuya primera novela es Imarginaciones es una autografía, que se compone de varias piezas, cortas, de fácil lectura y de ritmo diferente. Muy propias, por cierto, para esta odiosa temperatura estival que nos acompaña. Premio de Narrativa Universidad de Zaragoza 2002, la obra de Ezequiel Martínez destila una sencillez enmascarada, muy bien por cierto, en delirios momentáneos, diálogos sobrevenidos y guiños casi permanentes a referencias actuales de varios signos. Variedad de personajes y de contadores de las historias, atrevimiento en los nexos de unión de las pastillas que conforman el libro y dos historias escondidas en sendos dibujos que bien pudieran haber sido bocetos de lo que nunca fue, o sí, quién sabe, que abren y cierran el libro. En resumen, una más que recomendable forma de pasar, lástima, menos rato del que dura un tedioso largometraje post-telediario en verano. PATRICIO PAREJO
intuye que estos cuatro han mamado tanto indie rock Bostoniano como pintas de cerveza. Otro ejercicio de rock sincero a propósito del desamor y el abandono, ni más ni menos. CÉSAR SALINAS
Dave Gahan Paper monsters (JJSR / Mute / Virgin) El cantante de Depeche Mode, en solitario. Su voz parece
totalmente recuperada de los juegos peligrosos con la nieve. En el disco, sus registros vocales sobrevuelan sobre multitud de guitarras y algún que otro sonido electrónico, restregándose entre las melodías de manera convulsa, llegando al paroxismo intimista entre las cuerdas de “A little piece” y “Bitter apple”. Con un álbum así, en el que está detrás una vieja gloria de hace años, hay que ser claro: si te gustaban los Depeche amarás este proyecto y te lanzarás a conseguirlo para que sea la banda sonora de tu veraneo y si por el contrario les tenías algo de tirria, no te lo compres, porque te vas a encontrar con algo que está muy en la misma línea, aunque desde un lado más oscuro y cercano al rock. GIMENO SARRATO
Nombre y apellidos .............................................................. ............................................................................................. DNI ....................................................................................... Correo electrónico................................................................
Los ganadores se publicarán en la edición del 10 de julio de 2003
INSTITUTO ARAGONÉS DE LA JUVENTUD 2X5
14 NUMAGAZINE > EL PERIÓDICO DE ARAGÓN > 10 DE JULIO DE 2003
Ciudad Jardín Veinte éxitos pasados por agua (Dro) Fonomusic, bajó la persiana, y con ello todos creímos que su material producido durante estos años lo íbamos a perder. Pero ahí estaba Dro para comprar su catálogo y reeditarlo. Gracias a ello ahora tenemos recogido en un recopilatorio, con diseño para venta en gasolinera (parco, sin notas ni apuntes sobre la banda), los primeros discos de la banda de Rodrigo de Lorenzo. Nos queda otra vez patente que las producciones y la falta de medios en los ochenta, arruinaron más de
alguna carrera. El fuerte de Ciudad siempre fueron sus letras y sus ansias por plasmar el funk, el reggae y el soul. Nos hacen brotar sonrisas cuando reescuchamos los delirios de “Dame calidad”, “Beber y bailar”, “Emmanuelle negra en el valle de los zombies”, o “Miren a mi mulo”. Nostalgia por los olvidados. ENRIQUE VALERO
Jazzanova Remixed (Jazzanova Compost / Satélite K) El grupo alemán, estandarte del nujazz, vuelve con un doble álbum donde se recogen distintas
remezclas de los temas que formaban su disco In between. Y el resultado es de exultante calidad, sobre todo porque, aunque con todos los nombres que aparecen existe cierta conexión estilística, no se cae en un sonido redundante. El jazz, en sus más diversas formas, está presente tanto en el soul de Vikter Duplaix, como en la psicodelia de Stereolab, el hip hop de Jazzy Jeff, el sonido brasileño de Yukihiro Fukutomi, el deephouse de King Britt, el dub de Forss o el afrobeat de Bugz in the Attic. Mención especial recae en la remix made in detroit de Ian O’Brian del “Days to come” y en un Herbert (como Doctor Rockit) que, con su particular visión, hace suyo un “Another fine day” de rítmo rudo y voz delicada. De nuevo un diez para la factoría Compost. JULIO A. CUENCA
WEBS
El Payo Malo Con un ojo en la espalda (Avoid) Tres temas nuevos ofrece El Payo Malo en este maxi, adelanto de lo que será su nuevo disco que se publicará a la vuelta del verano. El denominador común de las canciones nuevas de este conocido rapero es la búsqueda de fórmulas de producción poco exploradas en este país. Sonidos acústicos de intrumentos tradicionales que navegan entre el jazz y el rhythm’n’blues de primera, envolviendo los recitados. Abriendo caminos, eliminando prejuicios. Todo un acierto. ANDRÉS GONZÁLEZ
VIDEOJUEGOS
Black Hawk Down (Friendware) DISPONIBLE PARA PC
He de reconocer que me he enfrentado a este título con algunas reservas. Y es que los tiempos que corren no me han dejado el paladar como para andar de cachondeo con el ejército americano. Y es que a veces pueden pasar estas cosas cuando éste es el eje de muchos argumentos para jugar. En cualquier caso no dejan de ser impresiones personales que para nada tiñen de mala onda al título que tengo entre manos. Y es que Friendware se ha destapado, con un juego de esos que cuando menos lo esperas enganchan. Junio ha sido la fecha de lanzamiento, y la operación restaurar la Esperanza, en Somalia, sirve de argumento para la acción en varios frentes, ya sea en plano corto o a larga distancia, con varias misiones en las que, ya sea en solitario o en red, tendremos que localizar diferentes objetivos en diferentes situaciones. Vamos, que para las y los jugones es básico en el repertorio de títulos de este verano. A preparar un buen ventilador… para el PC. FIDEL MAS
Varios Shado Electro (Shado Electro / Pias) Un recopilatorio tecnopop muy singular, compilado por Krisma. Las canciones están fechadas desde 1977 hasta 2003. Eso sí, van desde el synthpop auténtico hasta el electroclash de nueva factura, sin que notemos un abismo entre ambas caras de lo que, a mi juicio, es la misma moneda. Y claro, lo que se puede escuchar en él es lo que cabría esperar, como son las melodías pegadizas, los bombos huecos algo flojos adrede, los snares salvajes y los efectos sonoros de nave espacial Fisherprice. Un juguetito de disco, que hará las delicias de los nostálgicos de la década de los ochenta, los modernillos que se apuntan a la penúltima onda y los fans del vocoder. Si te ponías taconazos independientemente de tu sexo u orientación, para emular a Human League o te destrozas la mano y la reputación viendo los pósters de Miss Kittin, no dejes de oír esto o estarás acabado/a. GIMENO SARRATO
Barbara Bui 2 (Pschent / Masterdance) Este disco, recopilado para la famosa diseñadora francesa de moda Barbara Bui, refleja fielmente algunas de las cualidades de sus diseños, pero principalmente la elegancia. Este doblecd tiene varios puntos de referencia, que van tanto al lado del eje soul-jazz por un extremo, con nombres que van como Bliss, Vinnie Coliuta, Emmanuel S o la increíble versión del “Nothing compare to you” a cargo de la desgarradora Jimmy Scott, como al otro con el deep house moderno como bandera (aquí están algunos de sus padrinos como Charles Webster o Fred Everything). Pero también hay afrohouse (Joe Claussell), twostep (Megablast), pop (Erlend Oye), downbeat o electrotechno (con Chicken Lips). Muy completo. JULIO A. CUENCA
FLAIX 5X3
In the Mix inthemix.xfx.net Lo cierto es que uno no puede evitar echar la vista atrás cuando recuerda de forma vaga y difusa los años ochenta y esas músicas que por aquel entonces venían a conformar el Sabadell Sound de la mano de Miko Mission, David Lyme, Charly Danone, o las remezclas de Mike Platinas y Javier Usía (Max Mix) o Raúl Orellana (Bolero Mix). Pues bien, esta web viene a ilustrar y a rendir un pequeño homenaje a todos esos sonidos que por aquel entonces hacían furor en la costa catalana y, por extensión y obra y gracia de Max Music, en toda España. Entrevistas a los djs de entonces y de ahora, reseñas de los más vendidos megamixes y un montón de anécdotas interesantes y deivertidas, son algunos de los contenidos de In The Mix. ¿Porqué me viene a la memoria el alumno aventajado, Fernandisco? FIDEL MAS
Public Enemy www.publicenemy.com Al final y a última hora no estuvieron en el Zaragoza Ciudad y claro, la decepción fue grande. Intentemos tenerlos presentes de buen rollo y acudamos a su web para paliar en la medida de lo posible su ausencia. Lo cierto es que es como si los tuvieras nada más abrir la puerta, puesto que están todos, sus letras, sus fetiches, fotos, etc. Incluso una tienda, ya que tanta legión de fans no se podía quedar huérfana de la posibilidad de alimentar el sistema. Claro, el sistema de los otros, no el de ellos. Ya decía yo que no podía ser todo tan perfecto. FIDEL MAS
10 DE JULIO 2003
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de viaje> Música fuera de Aragón
Barcelona > La Pata Negra. Espectáculo multidisciplinar contra la discriminación Grec 2003. Del 10 al 20 de julio Teatre Zorrilla. Badalona
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cine>
JUEVES 10 DE JULIO
música>
Apocalyptica Apolo. 22 horas Lou Reed. L’Auditori. 22 horas
JUEVES 10 DE JULIO
Festival Internacional de las culturas Pirineos Sur CICLO DE CINE A LA CARTA De 11 de julio al 2 de agosto. Sallent de Gállego CICLO DE NUEVO CINE LATINOAMERICANO Del 13 al 17 de julio Carpa Sallent de Gállego. 22.30 horas
MARTES 15 DE JULIO Harry Potter y la piedra filosofal Centro Cultural La Almozara. Zaragoza. 11 horas
Café Desafinado Zaragoza MIÉRCOLES 16 DE JULIO Proyección: Manu Chao de gira. 20 horas CICLO HOMENAJE A LOS HERMANOS MARX VIERNES 11 DE JULIO Un día en las carreras. 17 horas SÁBADO 12 DE JULIO Los cuatro cocos. 17 horas DOMINGO 13 DE JULIO Sopa de ganso. 17 horas
VIERNES 11 DE JULIO
Dj. Jr. Navarro Café Desafinado. Zaragoza
Adam Beyer Nitsa Club. 00:30 horas
Al-Badulake. “Malaje” Veranearte en Barbastro Plaza Julieta. Barbastro. 23 horas
Dj Jordi + Dj Antonio Batidora + Dj Amable + Dj Gato Razz Club. 1 horas
Ariel Rot + Loquillo y los Trogloditas Palacio de Exposiciones. Teruel. 23 horas
Felix da Housecat + Djd! + MenT-Zero + Krikor Live! + Dj Alta The Loft. 1 horas
VIERNES 11 DE JULIO 3:35 The Very Beer Blues Band The Preacher’s Son. Zaragoza. 23 horas Nomades & Skaeterea + Kultur Shock + Dusminguet. Verbena Global. Pirineos Sur. Auditorio Natural de Lanuza. Lanuza. 22 horas Fiesta de Fin de temporada La Campana de los Perdidos. Zaragoza 22.30 horas Lluis Llach. Festival de los Castillos Anfiteatro. Alcañiz. 23 horas Arturo Puresoul Sala Morrissey. Zaragoza. 22.30 horas SÁBADO 12 DE JULIO La Orquestina del Fabirol Folk en Veruela. Veruela 2003: Festival Cuatro Estaciones Monasterio de Veruela. 19.30 horas
Verbena global Nomades & Skaeterea + Kultur Shock + Dusminguet Además de la presencia el sábado de la estrella de las músicas del mundo Youssou N’Dour, junto a los aragoneses Makumba, este fin de semana hay otra gran cita en Pirineos Sur. Una verbena a lo grande, con un grupo francés, Nomads & Skaeterea, otro norteamericano, Kultur Shock, y la mezcla de España, Cuba y Francia de Dusminguet. Diversión garantizada.
Javier Barón. Festival de los Castillos Anfiteatro. Alcañiz. 23 horas Oliver Bondzio (Hardfloor) + John Starlight (Zombie Nation) + Loe Florida 135. Fraga. 23.30 horas Las Corsarias. La esencia del transformismo y el humor Sala Oasis. Zaragoza. 24 horas
CICLO DE CINE “NUEVA ORLEANS” MIÉRCOLES 16 DE JULIO Así habla el amor. Palacio de Congresos. 22.30 horas
Cine al aire libre en el Casco Histórico Zaragoza 11 DE JULIO Pánico Nuclear. Plaza de San Pablo. Zaragoza. 22.30 horas
teatro> Alquimia. El negro y el flaco del mundo mundial Teatro en una noche de verano 11 de julio. Centro Cultural Torrero. Zaragoza. 22.30 horas Tanxarina. Titiricircus IV Muestra de Títeres y Juglares. Veruela 2003: Festival 4 Estaciones 13 de julio. Monasterio de Veruela. 12.30 horas
Venta/recogida de localidades Teatro del Mercado Teatro Principal en Cajeros CAI
SÁBADO 12 DE JULIO Luke Slater Nitsa Club. 00:30 horas Dj Amable + Dj Gato + Siamiss Dj's + Dj Polar Razz Club. 1 horas Mouseup + Vicknoise + Buenavista Dj + Capri Live! The Loft. 1 horas
Luso + Antonio M. Sala Morrissey. Zaragoza. 23.30 horas
Terry Callier + Koop Mercat de les Flors. 21 horas
Youssou N’Dour + Makumba Zaragoza-Dakar, un rally musical. Festival Pirineos Sur. Auditorio Natural de Lanuza. Lanuza. 22 horas
DOMINGO 13 DE JULIO
MARTES 15 DE JULIO Audición “Avoid the funk” Café Desafinado. Zaragoza
Gang Starr + Cream + Mucho Muchacho + Zemo + Juan Profundo + Dj Jekey + Masstone Mercat de les Flors. 21 horas
Madrid > JUEVES 10 DE JULIO
Festival Mirando las estrellas Jaca
Eddine Saïd Hop Style Festival 2003 Santa Coloma de Gramanet (Barcelona) 23.30 horas
La Oreja de Van Gogh + El Canto del Loco. Plaza de Toros Las Ventas. 21 horas
exposiciones> Mariano Mayol Hasta el 15 de julio. Galería Antonia Puyó. Zaragoza. Lunes a viernes, de 11 a 13.30 y de 17 a 21 horas. Sábados, de 11 a 13.30 horas
Lucien Clergue. Picasso y la Tauromaquia Hasta el 28 de septiembre. Museo del Grabado. Fuendetodos. Martes a domingo, de 11 a 14 y de 16 a 19 horas
Jean-Marc Durou. Miradas nómadas Hasta el 31 de agosto. FNAC. Zaragoza
Jesús Atienza. Hilos, sueños y sombras. Fotografías de marionetas (1977-2003). IV Muestra de Títeres y Juglares. Veruela 2003: Festival 4 Estaciones. Hasta el 13 de julio. Monasterio de Veruela. De 10 a 14 y de 16 a 20 horas
Luisjo Martín. Colores aún por inventar. Hasta el 31 de julio. El Festin de Babel. Martes a domingo, de 13 a 15.30 y de 20.30 a 23.30 horas Julia Dorado. 5 años de taller (1993-1997). Monotipos serigráficos Hasta el 20 de julio. Edificio Pignatelli. Zaragoza Jacques Callot (1592-1635) Hasta el 17 de septiembre. Sala Ignacio Zuloaga. Museo del Grabado. Fuendetodos. Martes a domingo, de 11 a 14 y de 16 a 19 horas
Santiago Zalba. Detalles-15 Hasta el 9 de agosto. Galería El Uno. Zaragoza. Lunes a viernes, de 08 a 21 horas. Sábados, de 8 a 13 horas Rafael Navarro. La danza de la vida y la muerte. Hasta el 31 de agosto. Palacio de la Aljafería. Zaragoza. De 10 a 14 y de 16.30 a 20 horas Exposición Colectiva Fin de Temporada Hasta el 24 de julio. Galería de Arte Salduba. Zaragoza. Lunes a viernes, de 11 a 13.30 y de 17 a 19 horas
Tomas Miguel San Miguel + Txalaparta. Suristan. 22.30 horas J. de Lecea. Diálogo en el tiempo Retrospectiva (1913-1998) Hasta el 30 de agosto. Museo Camón Aznar. Zaragoza. Lunes a viernes, De 9 a 14.15 y de 18 a 21 horas. Sábados, de 10 a 14 y de 18 a 21 horas. Domingos, de 11 a 14 horas Caliente. Isabel Larrode. Lidia Velásquez. Jesús Guallar. Magallón Sicilia. Hasta el 26 de julio. Asociación de Artistas Plásticos Goya-Aragón. Zaragoza. Lunes a viernes, de 18 a 21 horas
VIERNES 11 DE JULIO Kaotiko + Walkin'Blade Gruta 77. 22.30 horas DOMINGO 13 DE JULIO Zinc + Poison Idea Gruta 77. 22 horas
MIÉRCOLES 16 DE JULIO
Grandes inventos de la Humanidad Creadores de humor gáfico iberoamericanos Hasta el 31 de julio. Ámbito Cultural El Corte Inglés. Zaragoza. De 18 a 21 horas
Ganadores del sorteo del cd One day in colour de Grabaciones en el Mar Luisa Garcia Alvarado / José María Hernández Sebastián / Anaia Delgado Sánchez / Jesús Francisco Ibáñez Pérez / Alberto Oriz Bes / Patricia Viñuales Lacort / Töny Pueyo Tabuenca / Marta Muñoz Ibáñez / Israel Sanjuán Olmo / Laura Jimeno Ros > Los ganadores pueden pasar a recoger su regalo mañana viernes, 11 de julio, por la recepción de El Periódico de Aragón, con su DNI, de 10 a 14 y de 17 a 20 horas.
Radiohead + Low Plaza de Toros Las Ventas. 22.15 horas
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