Жизнь и роли
ЕВГЕНИЙ
ЛЕОНОВ
Анита Экберг
Сладкая жизнь – как сладкая вода: утоляет жажду, пока глотаешь
Мерлин Монро
Жизнь – слишком важная вещь, чтобы о ней можно было говорить серьёзно... Фотограф предпочёл остаться неизвестным
Жизнь и роли
ЕВГЕНИЙ
ЛЕОНОВ
12 ПИЩА ДЛЯ УМА УДИВИТЕЛЬНОЕ РЯДОМ
ЧИТАЛЬНЫЙ ЗАЛ
Все самое итересное АНДРЕ ДЕ ДИНС, «МОНРО»
Место: Дом Книги
Одна из лучших книг по фотографии Монро, включая книги Мэрилин, макеты журнала, и полное воспроизведение рукописи Де Динс.
ВЫСТАВКА СЛАДКАЯ ЖИЗНЬ
Место: Москва
ШЕДЕВРЫ ПОД МИКРОСКОПОМ
Место: Дом Книги
Почему это лишь одна свеча, горевшая в люстре? Роз-Мари и Райнер Хаген отвечают на эти и другие вопросы около 100 всемирно известных произведений искусства. Это увлекательная трансформация с искусством и в захватывающее приключение.
В Мультимедиа Арт Музее 15 февраля открывается выставка, посвященная Федерико Фелини, его фильмам и жене Джульетте Мазине. Двести фотографий, пятьдесят рисунков, сотня документов. А также фильмы и кинохроники шестидесятых.
ЖИЗНЬ И РАБОТЫ ВАЛЕНТИНО ГАРАВАНИ
Место: Дом Книги
Обильный выбор изображений из своего архива, включая рисунки, документальные фотографии, представленные в хронологическом порядке, визуальный материал сопровождается огромным массивом из газетных и журнальных статей о Валентино на протяжении многих лет. Это роскошное издание ограниченным тиражом. Спешите!
ПРОДАЖА БИЖУТЕРИЯ КОКО ШАНЕЛЬ
Место: Москва
C 25 по 27 февраля на выставочной площадке «Amber Plaza» можно будет посмотреть и приобрести бижутерию всех этапов ее становления от начала XX века до наших дней. Частные коллекционеры готовы расстаться с чудесными украшениями.
14 ПИЩА ДЛЯ УМА УДИВИТЕЛЬНОЕ РЯДОМ
Кинобиографии: жить по сценарию
Био-бум начался в современном кинематографе после оглушительного успеха Марион Котийяр, сыгравшей Эдит Пиаф в фильме «Жизнь в розовом цвете». Теперь звезды кино только и делают, что проживают чужие, но не менее звездные, жизни.
Джиллиан Андерсон в роли боевой подруги Хемингуэя Марты Геллхорн, журналистки, военной корреспондентки и просто необычайно смелой женщины.
Фильм «Иван Грозный и митрополит Филипп» Режисер: Павел Лунгин Во время съемок фильма «Остров» Павел Лунгин неожиданно понял, что актер Петр Мамонов очень похож на царя Ивана Грозного, и поэтому, когда режиссер решил снимать фильм об этой одиозной исторической фигуре, он уже знал, кого пригласить на главную роль. В картине, сценарий которой написал писатель Алексей Иванов, рассказывается о противостоянии Ивана Грозного и московского митрополита Филиппа (Олег Янковский).
Хилари Суонк в роли легендарной летчицы двадцатых годов прошлого века – Амелии Эрхарт
Фильм «Последний полустанок» Режиссер: Майкл Хоффман Русская тема не дает покоя голливудским режиссерам, особенно если им предоставляется шанс снять что-то глобальное– вроде фильма о последнем годе жизни глыбы-человека Льва Толстого. Роли: Кристофер Пламмер и оскароносная Хелен Миррен, которая к тому же является дальней родственницей Софьи Андреевны. Фильм снят по одноименному роману американского писателя Джея Парини, в центре которого лежит борьба «за душу» писателя, которую ведет Софья Андреевна против учеников и приверженцев Толстого, пытаясь не только сохранить авторские права на книги и остатки состояния великого писателя, но и его привязанность и расположение.
Николь Кидман дала согласие на участие в съемках фильма о жизни и карьере Дасти Спрингфилд, скандальной поп-певицы шестидесятых, ставшей культовой личностью в мире музыки.
Фильм «Татарская княжна» Режиссер: Ирина Квирикадзе Молодую Ахматову играет Дана Агишева, а вот Ахматову в старости довелось изобразить музе культового режиссера Фассбиндера, немецкой актрисе Ханне Шигула. Гений сумрачной петербургской мысли представит зрителю интересный многонациональный проект, посвященный последним годам жизни великой русской поэтессы Анны Ахматовой. Фильм уже настолько заинтересовал критиков и зрителей, что его премьера состоится Фильм «Коко до Шанель» на Венецианском кинофестиРежиссер: Анн Фонтен вале. Картина представляет Одри Тоту в образе – фееричной парижанки и законодасобой смешение времен и тельницы мод Коко Шанель. Несомненно, хрупкий силуэт и воспоминаний. парижский сарказм Одри Тоту способствовали тому, что имен- В годы хрущевской оттепели но ее выбрали не только для этой роли. В Тоту в буквальном семидесятилетняя Ахматова смысле создает образ Шанель, поскольку картина посвящена выезжает в Париж, где ее периоду жизни Мадемуазель до ее прихода в мир моды. начинает шантажировать Но в случае с такой фигурой, как Шанель, одним байопиком странный незнакомец. Перережиссеры, конечно, не ограничатся. Во Франции и США носясь мыслями в прошлое, снимают еще два фильма о жизни Коко. Ахматова вспоминает…
C
офи Марсо Символом Франции
ОНА ТАК И НЕ БЫЛА ПРИЗНАНА,
но ей, возможно, удалось даже большее –
остаться самой собой Текст: ДЕНИС АВЕРКИН
52 НАВЕКИ НАШИ СОФИ МАРСО
дна из лучших французских актрис в кино попала совершенно случайно – сходила за компанию с подругой на пробы фильма о подростках. В результате четырнадцатилетняя Марсо получила за роль в «Буме» премию «Сезар» как лучшая дебютантка и начала свою звездную карьеру. Она играла вместе с Депардье, Бельмондо и Катрин Денев, была музой Жулавского, ее снимал Антониони. Она одна из немногих французских актрис, снимавшихся в Голливуде. Кроме того, Марсо – одна из лучших исполнительниц роли Анны Карениной.
1966
Софи родилась 17 ноября 1966 года вПариже. Её отец работал шофёром трейлера, а мать продавщицей.В 16 лет она уже играет рядом с Жераром Депардье и Катрин Денев в фильме «Форт Саган». Депардье вновь станет её партнером по фильму в фильме Мориса Пьяла «Полиция». В 1984 году она сыграет в «Шальной любви», её первом фильме с Анджеем Жулавски. Затем последуют «Мои ночи прекрасней ваших дней» и «Голубая нота».В это же время Софи Марсо подписала многомиллионный контракт с крупнейшей кинокомпанией Франции «Gaumont». Однако в скором времени расторгла его: девушка влюбилась в польского режиссёра Анджея Жулавского – стало не до работы. Компания выставила неустойку – миллион французских франков, на выплату которой актриса потратила почти все свои заработанные деньги. С тех пор она стала одной из
1982
1988
1989
1995
«Сезар» в номинации «Лучший дебют и самая многообещающая актриса».
Фильм «Шуаны!» принёс ей славу самой романтической актрисы года.
«Мои ночи прекрасней ваших дней» с Анджеем Жулавски.
Первая англоязычная роль Софи в фильме Мэла Гибсона «Храброе сердце».
наиболее популярных и уважаемых актрис в своей стране – хотя она ещё не была звездой мирового экрана. Первой англоязычной ролью Софи была роль принцессы Изабеллы в фильме Мэла Гибсона «Храброе сердце». Когда Гибсону задали вопрос, почему на роль принцессы он выбрал Софи Марсо, тот ответил: «Она красива, она француженка и она хорошая актриса. Исполнительница роли должна была иметь, по крайней мере, два из этих качеств». Беттина Реймс, которая неоднократно фотографировала её, называет Софи «самой красивой и чувственной из молодых актрис».
1985
Софи записывает свой первый (и последний) полный альбом, Certitude. Он написан тем же тандемом (слова Etienne Roda-Gil, музыка Franck Langolff), который позже писал песни для Ванессы Паради. Альбом провалился, но поклонникам Софи было интересно послушать её исполнение. Софи принадлежит своим прекрасным героиням с сильной волей и влюбчивым сердцем. Но очень скоро ей наскучит этот имидж подростка, от которого она поспешит избавиться, преступив табу с очень зрелыми ролями («Шальная любовь», «Полиция»), из которых она выйдет
повзрослевшей (с Жулавски) или разбитой (с Пьяла). Она будет отдавать себе отчёт в неустойчивости своего состояния, разделяя помост славы с самыми знаменитыми звездами: Нуаре, Депардье, Денёв, Бельмондо. Фильм «Шуаны!» принёс ей славу самой романтической актрисы года, она станет звездой рядом с другими звездами в костюмированной комедии. На сцене Софи дебютировала в 1991 году в «Эвридике» (Ануй). За эту работу она получила «Мольера» (как открытие театрального года). Два года спустя вернулась в театр и играла в «Пигмалионе».
СОФИ МАРСО НАВЕКИ НАШИ 53
ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ Любит ходить босиком. В своих интервью Софи не раз говорила, что ей нравится бродить босиком по старым парижским улицам. В своё время шокировала Париж, управляя автомобилем без обуви. Посещая петербургский Дом учёных во время съёмок фильма «Анна Каренина», снимала обувь и босиком ходила по коврам, чтобы «впитать атмосферу дома».
1997
2005
2008
2010
Софи сыграла Анну Каренину в фильме Anna Karenina.
героиня Софи безуспешно пытается поймать злодея Энтони Зиммера «Неуловимый»
романтическая комедия о мужском и женском начале «По ту сторону кровати»
романтическая комедия «Большая маленькая Я»
1995
Весной 1995 года Софи Марсо выступила в роли режиссёра своего первого короткометражного фильма «Рассвет наизнанку» длительностью 8 минут, сценарий которого она написала во время съёмок в «Храбром сердце». «Рассвет наизнанку» был представлен на открытии фестиваля «Уверенный взгляд» в Каннах в 1995 году. В этом же году она снялась у Антониони в фильме «За облаками» вместе с Джоном Малковичем. В 1997 Софи сыграла Анну Каренину в фильме Anna Karenina. Одной из заметных работ стала роль злодейки в девятнадцатой картине про Джеймса Бонда
(«И целого мира мало»). В перерывах между съёмками в кино Софи снимается в рекламе. Несмотря на то, что она стала одной из самых популярных актрис не только во Франции, но и в Корее, Германии, России, благодаря фильмам, которые заняли одни из первых мест в рейтингах («Студентка», «Аромат любви Фанфан»), ей пришлось пережить и неудачи, да и наград за свою профессию у неё практически нет (один Сезар, спорный Мольер).В 1996 году Марсо была избрана в качестве «лица фирмы» косметической компанией Guerlain. Есть видеоролик, в котором
она рекламирует духи Champs-Elysees, прогуливаясь по Елисейским Полям. Фотовариант этой рекламы можно увидеть в русскоязычном варианте журнала Cosmopolitan (11-й и 12-й номера за 1996 год). Реклама проходит под девизом: «Жизнь прекрасна, когда творишь её сам».
1996
Софи написала и выпустила полуавтобиографичный роман «Лгунья» (Menteuse), в котором впервые решилась откровенно рассказать о своих любовных переживаниях и который был разгромлен критиками.
В 1985 году Софи записывает свой первый (и последний) полный альбом, Certitude. Он написан тем же тандемом (слова Etienne Roda-Gil, музыка Franck Langolff), который позже писал песни для Ванессы Паради. Альбом провалился, но поклонникам Софи было интересно послушать её исполнение. Сегодня, помимо кино, Марсо играет в театре, пишет маслом портреты любимых писателей, среди которых Лев Толстой и Кафка, любит Баха и Малера. Марсо сотрудничает с организациями охраны окружающей среды.
ПЕНЕЛОПА КРУС В ГОСТЯХ 35
Я
НЕ ТА
Пенелопа , ия НЕ
ЧИТАЛА ГОМЕРА СТРАСТЬ, яркость, шик, блеск
сдержанность, серьезность, СТРОГОСТЬ ПЕРВОЕ – НА ЭКРАНЕ, ВТОРОЕ – ВНЕ ЕГО Текст: ДЕНИС АВЕРКИН
Л
егендарная испанская актриса, звезда первой величины, обворожительная, красивая Пенелопа Крус взошла на мировую киноарену в начале 90-х. Талант юной танцовщицы вовремя заметили и оценили американские продюсеры. Теперь Пенелопа Крус одна из широко известных и самых востребованных актрис Голливуда. Она практикует буддизм, говорит на четырёх языках испанском, итальянском, английском, французском. В этом году Пенелопа второй раз подряд попала в число номинантов на премию «Оскар» за роль второго плана. В прошлом году Пенелопа получила «Оскар» за роль в фильме «Вики Кристина Барселона». В этом году она номинирована за роль в мюзикле Nine. В отличие от некоторых коллег, которые пренебрежительно или подчеркнуто равнодушно относятся к «Оскару», Пе говорит, что ей нравится быть победительницей. Свою статуэтку за прошлый год актриса хранит в доме и заботливо переставляет из комнаты в комнату в зависимости от настроения. «Моя статуэтка «Оскара» живет в моем доме, но меняет комнаты время от времени. Я смотрю на нее и не могу понять, где она будет лучше смотреться. Я даже брала ее как-то с собой на пляж. Это напоминает мне ситуацию, когда пятилетний ребенок получает игрушку, о которой давно мечтал, и некоторое время не может с нею расстаться».
36 В ГОСТЯХ ПЕНЕЛОПА КРУС
Пенелопа Крус Санчес родилась 28 апреля 1974 года в испанской столице Мадриде. Эдуардо Крус – отец – мелкий торговец, Энкарна Санчес – мать – парикмахерша. Кроме неё в семье ещё двое детей – сын Эдуардо и дочь Моника. Все трое детей Крус избрали одинаковый жизненный путь искусство. Эдуардо посвятил себя музыке. Моника – известная в родной стране танцовщица и актриса. Но самой блистательной и выдающейся среди них стала Пенелопа (на родине её ласково называют Пе). ВОСХОД Она оставила школу, чтобы полностью посвятить себя увлечению – балету и джазу. Девять лет посещала испанскую национальную консерваторию классического балета. А потом отправилась в Соединённые Штаты, где четыре года обучалась в школе Кристины Рот танцевальному мастерству. Посещала различные танцкурсы в Нью-Йорке. В 15 лет Пенелопа Крус успешно прошла прослушивание и попала на телевидение. Снималась в нескольких теле-шоу, музыкальных клипах. Была ведущей передачи для подростков «La quinta marcha». Свою первую роль получила в 16 лет. Дебютом стал фильм «Греческий лабиринт»(1991). Потом снялась в сатирической комедии Бигаса Луна «Любовь, секс и ветчина» («Jamon, Jamon!»), которая пользовалась большим успехом в Испании. Ну, а первую славу принесла картина Фернандо Труэбы под названием «Прекрасная эпоха» («Belle epoque»), удостоенная девяти премий «Гойя», «Оскара» и британской кинопремии
BAFTA в номинации «Лучший иностранный фильм года». Она открыла имя юной актрисы на международном кинопоприще.Но широкая известность пришла к ней лишь в 1997. Крус дебютировала в фильме испанского режиссёра Педро Альмодовара «Живая плоть» («Carne tremula»). С тех пор она одна из самых любимых актрис режиссёра. Не менее популярной стала фантастико-мистическая лента Алехандро Аменамбара «Открой глаза» («Abre los ojos»). В 1998 актриса получила роли в англоязычных картинах «Страна холмов и долин» («The Hi-Lo Country») Стивена Фрирза и «Человек с дождём в ботинках» («The man with rain in his shoes») Марии Риполл. Кинофестиваль в Каннах – 1999 открыла лента Педро Альмодовара «Всё о моей матери» («Todo sobre mi madre»). Он получил премию «Оскар» в номинации «Лучший иностранный фильм года». МИР БЕЗДОННЫЙ Пен стала желанным гостем на съёмочных площадках Голливуда. Последующие два года стали поворотным пунктом в карьере и личной жизни актрисы. В 2000 году она составила пару Метту Деймону в ленте Билли Боб Торнтона «Дикие сердцем». В 2001 годы сыграла роль жены Джонни Деппа в фильме «Кокаин» Теда Демме, главную роль – возлюбленной Николаса Кейджа – в картине Джона Мэддена «Выбор капитана Корелли». Римейк картины «Открой глаза» под названием «Ванильное небо» отснял Кэмерон Кроу. Главную мужскую
ПЕНЕЛОПА КРУС В ГОСТЯХ 37
роль сыграл Том Круз, женскую – Пенелопа Крус. Именно тог- вкупе с двумя другими «гениями места», Педро Альмодоваром да и начался их роман, продлившийся три года, который бурно и Хавьером Бардемом, составляют нынешнюю славу испанскообсуждала бульварная пресса. После этого, её очень часто го кино.После долгих лет застоя (в эпоху Франко в Испании называют Пенелопа Круз, что является ошибкой, т.к. актрине было снято почти ни одной приличной картины) испанцы са не меняла фамилию, просто у нее и Тома они созвучные. не только вырвались на международную арену, но и представиПен в рейтинге звёзд первой ли миру особый тип киневеличины. Период 2003-2006 Когда матографа. Пряный чисто годов ознаменовался триллером испанский вариант постмо«Готика» Мэтью Кассовица. дернизма, да еще и, как шутит Снялась также в приключенчеодин критик, с «человеческим КАК КАДРЫ ской комедии «Сахара» Брека лицом». Где Пенелопе Крус Эйснера и «Бандитки» Йоахима (в которой видят испанский Реннинга и Эспена Сандлера. вариант и Софи Лорен, А вот римейк картины «Фанфани отчасти Одри Хэпберн, тюльпан»,сделанный Жераром и некоторых иных див проКравчиком, под названием шлого) отведено особое «Голова в облаках» оказался неудачным. Кстати, известно, место: она не только красавица – мало ли красавиц в кино! что Крус недавно рассталась с Мэтью Макконахи,с которым – но и настоящая муза Альмодовара, его alter ego в женской познакомилась на съёмках фильма «Сахара». ипостаси, тень даже не его самого, а гораздо глубже его матери. Недаром в «Возвращении» он отдал ей главную роль ПЕРЕРОЖДЕНИЕ В 2006 году на экраны вышел фильм дочери умершей матери (то есть роль самого себя в юбке). Педро Альмодовара «Возвращение», где Пенелопа предстала Такой вот сложный подсознательный симбиоз, где Пенелопе мужественной, сильной, но хрупкой героиней Раймундой. отведена чуть ли не главная роль: быть выразительницей потаЭта работа удостоена премии «Гойя», премии Европейской енных страхов и надежд маэстро Альмодовара. Слава помогает киноакадемии, приза Каннского кинофестиваля – 2006 Пенелопе в ее многочисленных благотворительных начиназа лучшую женскую роль. Номинировала на «Оскар». Пенениях. Круз поддерживает неправительственную организацию лопа, первая в мире испанская актриса, получившая «Оскар», мероприятия в странах третьего мира.
мне снятся сны,
Я ВСЕ ВИЖУ КИНОФИЛЬМОВ.
ВЕСТЬ МОИХ СНАХ КРАНЫ И МАССОВКА
Застенчивый
ИВ СЕН-ЛОРАН был эксгибиционистом,
ГЕНИЙ
пациентом военной психушки и любителем кокаина.
НО ПРЕЖДЕ ВСЕГО
последним ВЕЛИКИМ ХУДОЖНИКОМ МОДЫ. Текст: ДЕНИС АВЕРКИН
азумеется, все обсуждают очевидное: андрогинную прелесть его брючных костюмов и двусмысленность смокингов для женщин, сексуальность и смелость прозрачных шифоновых блузок, избыточную роскошь барочных одежд, его революционность и антибуржуазность. Все повторяют набившую оскомину сентенцию, что якобы именно он дал женщине власть.
ИВ СЕН ЛОРАН НАСЛЕДИЕ 35
Все это так – и не ском халате. На дворе совсем так. Брюки женщи1968 год. ны носили еще со времен – «Около тысячи». Шанель, ей же принадлежат – «А сколько моделей остается авторские права на черный в итоге?» – «Двести». цвет. Умение становиться – «Какой потрясающий частью актуального искусотбор!» ства принадлежит великой – «Да». сюрреалистке от моды Эльзе – «И сколько времени уходит Скьяпарелли, а уж фольна создание этих эскизов клор и вовсе никогда не был и моделей?» новостью. Просто Сен-Лоран – «Все эскизы я рисую за две оказался художником такого недели. Модели наша студия масштаба, что сумел перелоотшивает в течение полутора патить все, что было сделано месяцев». Так работать на до него. И то, что он умер протяжении 40 лет можно в год, когда вся Франция отлишь с одним главным допинмечает сорокалетие революгом – безграничной любовью ции 1968 года, – совпадение, к прекрасному. Сен-Лоран которое многие считают никогда не ограничивал себя символичным. Дело здесь ни в чем, и любовь, например не только в том, что он осмек современному искусству, лился предложить кутюрсмело переносил в свои колным клиенткам водолазки и лекции. Искусство отвечало байкерские куртки, кожаные ему взаимностью: вспомните плащи и морские бушлаты. знаменитую серию портретов Он сумел увидеть новую Сен-Лорана работы Энди женщину, ту, чья жизнь не Уорхола. Самая знаменитая ограничивается балами и арт-работа Сен-Лорана – светскими вечеринками. его мондриановские платья. И показать, что именно эти Затем были посвящения грубоватые вещи лучше всего арлекинам Пикассо и голубям подчеркивают ее хрупкость Брака, жакеты, расшитые и беззащитность, быть может, Я БЫЛ БЫ роскошными подсолнухами вопреки всем феминистским ЛИШЬ ПРИ УСЛОВИИ, ЧТО Ван Гога, и коллекция 1976 лозунгам. В этой любви ко года, посвященная Русским всякого рода двусмысленноИ НОСЯТ СВОИ НИМБЫ сезонам Дягилева. Он первым стям он был современнее всех ввел в оборот ностальгию нынешних дизайнеров, потопо прошлому, ставшую му что для них это уже норма определяющей в моде конца XX века. В его брючном костюме жизни, а он совершал революцию. Его жизнь – идеальная илвыходила замуж Бьянка Джаггер, а через какие-то десять лет люстрация нового послевоенного мира со всеми его противоего ретроспективу сделала в Метрополитен Диана Вриланд. речиями и странностями. Вундеркинд, он начал карьеру Он, вообще, стал первым фэшн-дизайнером, чьи работы выв 21 год, никогда не скрывал своей гомосексуальности и тем ставил серьезный музей. Потом эту выставку повезли по миру, более, пристрастия к алкоголю и наркотикам – был одним из главных героев оголтелой светской жизни 70-х, коллекциони- и в России, например, она спровоцировала крупный скандал. Я помню лозунги питерской интеллигенции: «Сегодня Сенровал искусство и восстанавливал ботанический сад Лоран в Эрмитаже, завтра дискотека в филармонии», помню, в Марракеше. Впоследствии кутюрье открыто признавался в своем много- как громили его рисунки наши искусствоведы, хотя в них было все – темперамент, сила, изящество.Партнер Сен-Лорана летнем пристрастии к наркотикам и прочим опиумам. Это и Пьер Берже сказал про него: «Я не знаю, считать ли моду исне удивительно, зная его израненную, невротичную натуру и ту удивительную творческую форму, в которой он пребывал кусством, но знаю наверняка – она не может существовать без художника». Вот именно художником и был Сен-Лоран. Этим всю жизнь. – «Сколько эскизов вы делаете для одной коллекции?» – спра- и объясняется магия его вещей. То, что золотая парча не выглядит нуворишеской тряпкой, что прозрачное платье шивает теледиктор в костюме у Сен-Лорана в белом доктор-
счастлив в Раю
АНГЕЛЫ ОДЕТЫ СО ВКУСОМ
с изящным наклоном
36 НАСЛЕДИЕ ИВ СЕН ЛОРАН
не имеет ничего общего с вульгарностью, что цветастые русские наряды смотрятся живописью, а не китчем.Как ни странно, именно ретроспектива стала своеобразным подведением итогов. Его коллекции были по-прежнему совершенны, но, откровенно говоря, скучноваты. Последующее десятилетие он оставался в тени, явно находясь не в лучшей форме. Финал его карьеры также встраивается в историю XX века. Он стал жертвой глобализации моды, бессмысленной и беспощадной. Его отстрани-
Балансируя между
радостью
я
И ТОСКОЙ,
жизнь ПРИНЕС СВОЮ В ЖЕРТВУ
ТВОРЧЕСТВУ
1954
1957
В возрасте 18 лет принимает участие в парижском конкурсе Международной ассоциации производителей шерсти и в конкурсе на лучшее платье занимает сразу два места, первое и третье (он послал на всякий случай несколько эскизов). По протекции главного редактора французского «Вога» знакомится с Кристианом Диором и начинает работать на него. Сен Лоран становится ассистентом у главы самого знаменитого французского Дома.
После смерти Диора возглавляет самый главный модный дом Франции – в 21 год. Как известно, именно Ив Сен Лоран был первым, кто создал нежные прозрачные шелковые блузы, предложив одеть их с мужскими брюками на голое тело. Этот образ очень полюбили дизайнеры и время от времени о возвращается на подиум в разных коллекциях, в этот раз буквальную реплику работы Лорана предложил Жиль Дикон, новый дизайнер французского дома с огромной историей Емануель Унгаро
ли от дел, Дом был куплен. Его провожали все мыслимые звезды, они рыдали, и он сам едва сдерживал слезы. Тогда казалось – лучше бы его Дом закрыли. Сорок лет оглушительной карьеры достаточно, для того чтобы завершить ее достойно и по собственной воле. И не должен под его логотипом, таким изысканно-лаконичным, кланяться этот загорелый самоуверенный американец Том Форд. Но это имя приносило доход, и уничтожать его никому бы и в голову не пришло. Он был последним из великих.
1958 Создает первую коллекцию для Диор, «Трапеции» – с юбкамитрапециями, едва закрывающими колени. Коллекция имеет шумный успех, никому не известный юноша выходит после показа кланяться на балкон, на который до него выходил только Диор, и срывает овацию. Газеты выходят с заголовками «Сен-Лоран спас Францию, великая традиция Диора продолжается». Осенью 1958-го юбки-трапеции носит весь Париж. До сих пор коллекции Диор отличались и адресовались женщинам с зрелой красотой. В дефиле же Сен Лорана, напротив, ощущался дух молодости.
1958-1961 Сен Лоран создает новую коллекцию «Битник», представив в ней укороченные мотоциклетные куртки и костюмы, под которые вместо сорочек надеты водолазки. Идеи молодого кутюрье кажутся инвесторам Дома чересчур авангардными и, воспользовавшись как предлогом призывом Лорана в армию, они проводят реорганизацию Дома и приглашают на пост руководителя другого дизайнера – Марка Боана. Справиться с нервным срывом, усугубленным армейской службой, и поправить свои дела Сен Лорану помогает его друг и деловой партнер Пьер Берже.
ИВ СЕН ЛОРАН НАСЛЕДИЕ 37
Во многом популярность его последующих коллекций определялась новаторством, которое он вносил в каждую свою модель. Вернемся к событиям 1960 года – несмотря на успешную карьеру, Ива Сен-Лорана призвали в армию и вскоре он был отправлен служить в Африку. Однако армейская жизнь была слишком сильным испытанием для него. Вскоре Ив оказался в психиатрическом отделении военного госпиталя, где подвергся лечению шоковой терапией и транквилизаторами. Его спасителем оказался Пьер Берже
1962-1965 На деньги, полученные в виде компенсации, Сен Лоран и Берже открывают собственный модный Дом Yves Saint Laurent, логотипом которого стали три золоченые буквы YSL. Первая же коллекция от Yves Saint Laurent, показанная в том году, создает Сен Лорану репутацию анархиста от моды. Дизайнер выводит на подиум модель в двубортном костюме, который до тех пор считался привилегией мужского образа. Сен Лоран первым представляет женщину в укороченном пальто-тренче, а также в прозрачных блузках.
1966
Любовь ЛУЧШАЯ КОСМЕТИКА.
Но косметику легче купить
1967-1968
Появляется женский смокинг – le smoking. Мужские костюмы женщины отваживались носить и раньше, но специально для женщин смокингов никто не шил. В смокингах от СенЛорана начинают появляться Катрин Денев, Франсуаза Арди, Лайза Миннелли и великое множество светских дам. Сен-Лоран делает костюмы для фильма «Дневная красавица» с Катрин Денев и первым из кутюрье открывает бутик с готовой одеждой. Смокинг и брючный костюм Ив Сен Лорана заинтересовал не только Николаса Гескьера из Balenciaga, но и Стеллу.
с которым он познакомился до своего ухода в армию. Именно благодаря его стараниям Ива отпустили из армии. В 1962 году Пьер помог Ив Сен-Лорану основать свой собственный Дом моды «Yves Saint Laurent» с помощью финансирования миллиардера Марка Робисона (Mark Robison). Расцвет карьеры модельера пришелся на 60-е, 70-е годы XX века. Именно в начале 60-х стало активно развиваться молодежное движение хиппи, которое противостояло устоявшимся стереотипам и традициям. Бунтарские настроения
1971-1974
В разгар вьетнамской войны Сен Лоран создает коллекцию, выполненную в камуфляжной стилистике и названную экспертами «сенсационной». Практически каждое дефиле кутюрье отличал эпатаж, отмеченный его нестандартным видением моды. Маэстро черпает вдохновение в работах Пикассо, Ван Гога, Уорхолла и сам способен слздавать вокруг себя атмосферу провокации и эпатажа. Так, в 1971 году кутюрье становится моделью для рекламы мужского парфюма Yves Saint Laurent Pour Homme, в которой позирует полностью обнаженным.
Первая коллекция прет-а-порте. Для рекламы первого мужского парфюма Pour Homme СенЛоран позирует полностью обнаженным. Сен-Лорана рисует Энди Уорхол. Модный дом Yves Saint Laurent переезжает на авеню Марсо, 5 – этот адрес станет его визитной карточкой. Марокканская и китайская коллекции. Выход в свет духов Opium – бестселлера дома Сен-Лорана.
64 ВЗЛЕТ СВЕТЛАНА ИВАНОВА
ПО ЭТУ
СТОРОНУ
Рая
Текст: ДЕНИС АВЕРКИН Фотограф: ДАНИЛ ГОЛОВКИН
Между вами и героиней фильма «Дом солнца»– целая эпоха, которую вряд ли можно назвать счастливой. Ощущали разницу? Это время молодости моих родителей, а значит, не столь уж далекое для меня. В таких нарядах, как Саша, ходила моя мама, такую прическу она носила и дефилировала в сногсшибательных туфлях на высоченных платформах. Кстати, туфельки Саши я забрала себе на память. Мне кажется, что в этом фильме я очень похожа на свою мамочку, хотя внешне я вся в папу. Священник Иван Охлобыстин интересовался, во что может вылиться его хулиганский сценарий? Иван играет одну из ролей в фильме, кстати, невероятно смешную. Да, он появлялся на съемочной площадке, смотрел снятые сцены, но вел себя при этом как пришелец с другой планеты. Пыталась запомнить несколько мудрых вещей, которые изрекал Охлобыстин, но тщетно. Так плотно вошли в образ вольнолюбивой и раскрепощенной девочки Саши? Перефразируя цитату из одного известного фильма, «в душе я старая толстая мексиканка». Если серьезно, то в повседневной жизни, в отличие от большинства своих героинь, я более спокойная, уравновешенная девушка. Страстей, порывов, свободы и борьбы мне сполна хватает в кино и в театре, поэтому, приходя домой, молчу как рыба. Не исключено, что при близком со мной знакомстве смирный нрав Светы Ивановой может когото разочаровать.
танцами в качестве уличных музыкантов на Арбате. Было здорово!
в душе Я СТАРАЯ
ТОЛСТАЯ
МЕКСИКАНКА
Знаменитая актриса Шарлотта Рэпмлинг в одном интервью выразила сожаление, что во времена её молодости без оглядки любили, с удовольствием занимались сексом, танцевали…тогда как сейчас даже жить стало вредно – СПИД, плохая экология… Не сетуете, что ваша юность пришлась на столь осторожный век? Но ведь, в отличие от Шарлотты Рэпмлинг, я не знала другой свободы. Хотя все несвободы, которые существуют в современном мире, меня не ущемляют. Впрочем, я понимаю, о чем говорила знаменитая актриса. Могу только сравнивать с несвободой своего детства, когда в магазинах нечего было купить.
Наверняка режиссер фильма Гарик Сукачев пытался до вас донести, что все материальное не столь важно. Ведь именно с этой целью он много лет снимает свой «Дом солнца»? Гарик Иванович, вне всякого сомнения, четко знал, какую картину он хочет снять. Все его идеи поднялись как тесто, оставалось только их воплощать. На мой взгляд, он очень правильно погружал всех нас в эпоху хиппи. Помимо рассказов, историй, которыми он щедро с нами делился, Гарик Иванович устраивал нам незабываемые приключения. Одно из них – поездка на электричке в СанктПетербург на деньги, которые мы все заработали песнями и
Помнится, одна из ваших героинь Рита в популярном сериале «Все-таки я люблю» дралась со своей соперницей Мери даже на дуэли и выиграла. Вы способны на столь решительные действия? Для меня сцена дуэли Риты и Мэри – за гранью добра и зла: что-то из фильмов Квентина Тарантино. Представить себя на месте Риты я не в состоянии, поэтому даже не знала, как подступиться к сцене дуэли и нажать на курок. Но что получилось в кадре, не знаю. Воспринимать себя на экране пока не научилась. Этим за меня занимается моя мама, самый строгий критик. В фильме «Все-таки я тебя люблю» маму вашей героини Риты играла Татьяна Арнтгольц, и это было страшно. Вы смогли понять, как можно ненавидеть единственную дочь? Нам с Таней Арнтгольц было непросто играть маму и дочку, потому что разница между нами всего два года. Таня замечательно справилась с очень сложной ролью – женщины с трудной судьбой, и я перед ней преклоняюсь. Кстати, в спектакле «Не будите спящую собаку» по пьесе Джона Пристли мы с Таней играем одну роль – Бетти. Значит, что-то общее между нами все-таки есть. В прошлом году Татьяна Арнтгольц вышла замуж за актера Ивана Жидкова и скоро должна стать мамой. Говорят, что не за горами и у вас свадьба? Кто избранник?
РУССКИЙ
Лебедь
«Павлова – ЭТО ОБЛАКО, парящее над землей, Павлова – это пламя, вспыхивающее и ЗАТУХАЮЩЕЕ, это осенний лист, гонимый ПОРЫВОМ ледяного ветра…» Текст: ДЕНИС АВЕРКИН
подлинной жизни ее известно мало. Она сама написала прекрасную книгу, но книга эта больше касалась трепетных и ярких секретов ее искусства, в котором было много импровизации, чем самой ее биографии. Ее муж и импрессарио Виктор Дандре тоже написал о ней прекрасную и выразительную книгу,
где трепетал отблеск живого чувства и боль сердца, ошеломленного внезапной потерей дорогого и любимого существа. Но и эта книга – лишь малый штрих к тому загадочному, что было, сверкало, переливалось в Анне Павловой, что было самою ее сутью, ее дыханием, вдохновение, что жило во всей ее творческой натуре! Современники говорили, что, глядя на Павлову, они видели не танцы, а воплощение
АННА ПАВЛОВА МУЗА 53
своей мечты о танцах. Она казалась воздушной Она была самой Душою Танца. Только вот вряд ли Душа выраи неземной, летая по сцене. В ее речи сквозило нечто детское, зима словами..!» Образ, который обессмертил балерину – это, чистое, не вяжущееся с реальной жизнью. Она щебетала, как конечно, Лебедь. Поначалу он не был умирающим. Балетмейптичка, вспыхивала, как дитя, стер и друг Николай Фокин легко плакала и смеялась, мгнопридумал для Анны концертвенно переходя от одного к ный номер на музыку Сендругому. Такой она была всегда: Санса буквально за несколько он не и в 15, и в 45. Газеты посвяминут, импровизируя вместе щали ей пышные рецензии: с нею. Сначала «Лебедь» «Павлова – это облако, парящее А СКОРЕЕ В ТОМ УДОВЛЕТВОРЕНИИ, в невесомой пачке, отороченкоторое получаешь над землей, Павлова, ной пухом, просто плыл от это пламя, вспыхивающее в безмятежности. Но затем и затухающее, это осенний Анна Павлова добавила в зналист, гонимый порывом менитые 130 секунд танца траледяного ветра…». «Гибкая, гедию безвременной гибели, грациозная, музыкальная, с полной жизни и огня мимикой, и номер превратился в шедевр, а на белоснежной пачке засияона превосходит всех своей удивительной воздушностью. ла «рана» – рубиновая брошь. Когда Сен-Санс увидел Павлову, Как быстро и пышно расцвел этот яркий, разносторонний танцующую его «Лебедя», он добился встречи с ней, чтобы талант», так восторженно отзывалась пресса о выступлениях сказать: «Мадам, благодаря вам я понял, что написал преАнны Павловой. Одна из подруг и преданных последовакрасную музыку!»Небольшая хореографическая композиция тельниц балерины, Наталья Владимировна Труханова позже «Умирающий лебедь» стала ее коронным номером. Исполняла вспоминала с искренней горечью: «Как мне всегда было жаль, она его, по мнению современников, совершенно сверхъестечто я не могла зарисовать ее Танца! Это было что - то неповто- ственно. На сцену, огромную или маленькую, спускался луч римое. Она просто жила в нем, иначе не скажешь. прожектора и следовал за исполнительницей.
А ЧТО ТАКОЕ УСПЕХ?
мне кажется,
В АПЛОДИСМЕНТАХ ТОЛПЫ,
приближения
К СОВЕРШЕНСТВУ