historia 1 Maria Lourdes Arana Torres Carnet:605-16-1230
Arte
Arte
Toda actividad humana que basandose en ciertos conocimientos, los aplica el artista para alcanzar un fin bello. También puede ser la expresión de sentimientos,ideas o emociones. Se combinan, lineas, forma, color, movimientos, ritmo o sonido.
Clasificacion de las artes Forma Simbólica
Forma Clásica
Forma Romantica
Escultura
Tiene por objeto crear formas y armonizar volúmenes en el espacio.
Bulto entero
Bajo Relieve
Alto relieve
Pintura
Es arte expresado por medio de figuras, lo esencial de toda obra es la linea y el color.
Puede ser: •Representativa •Figurativa •No figurativa •Abstracta
Tecnicas Principales: •El fresco •Cuadro de caballete
Estetica
Que es la estetica •Denota en general lo bello • En filosofía: estudia de la esencia y la percepción de la belleza • Es una ciencia que trata de la belleza de la teoría fundamental y filosofía del arte • Estudia razones y las emociones estéticas, así como las diferentes formas del arte • Es el dominio de la filosofía que estudia el arte y sus cualidades, tales como la belleza, lo eminente, lo feo o la disonancia.
Valores Esteticos Utilizando el sentido común, distinguimos estos grados de belleza y sus conceptos; lo graciosos, lo grandioso, lo sublime, lo ridiculo y lo trágico.
Canon de Belleza Conjunto de caracteristicas que una sociedad considera convencionalmente como hermoso o atractivo , sea una persona u objeto.
La forma
y su funciรณn
De oposición total:
Entre la belleza y a función, en algunos teóricos de la antiguedad la inutilidad era premisa de belleza
De Compaginación:
belleza y funcionalidad son conceptos diferentes pero compaginables,, la belleza añadido a la funcionalidad, QUE UNA COSA SEA COMPATIBLE CON OTRA, QUE TIENE CONEXION.
De Identificación:
belleza y función se unifican. en este caso la belleza no es un problema de aplicación sino de implicació.
Evolución del canon Unido a la belleza está la búsqueda de proporciones ideales
En la edad media el artista anonimo y considerado un artesano , al servicio de la iglesia y el artista desempeña un oficio.
PANTOCRATOR ( San Clemente de Tahull) El arte al servicio del simbolismo religioso.
PANTEON REAL DE SAN ISIDORO DE LEÓN Otra de las escenas más famosas del panteón es el anuncio del ángel a los pastores de la buena nueva del nacimiento de Cristo.
En el Renacimiento El artista trabaja al servicio de la corte, sale del anonimato y tiene buen prestigio, función religiosa: al servicio del papa.
La piedra de Miguel AngelMecenazgo
EN EL SIGLO XVI HASTA 1789: MANIERISMO, BARROCO, NEOCLASICISMO El arte cumplirá la función de aparato de propaganda política y religiosa,la clientela el clero y la nobleza.
Iglesia de San Pedro en el Vaticano El artista, no es un mero representador de imágenes, sino que a través de ellas se expresa, se comunica y transmite lo que lleva dentro.
LOS NUEVOS MATERIALES Y LOS AVANCES TÉCNICOS DAN MÁS LIBERTAD A LOS CREADORES
La casa de la cascada
Tuning Torso
Torre Eiffel
viaducto de millau
Funciones del artes Es utilitaria y es la principal razón del origen de los edificios y de la arquitectura
La Bauhaus
Escuela de diseño, arte y arquitectura, fundada en 1919,Se caracterizó por la ausencia de ornamentación en los diseños, incluso en las fachadas y la armonía entre la función y los medios artísticos y técnicos de elaboración ,Hizo hincapié en la expresión de la belleza y conveniencia de los materiales básicos y sin ningún tipo de adorno.
tecnica y terminos artisticos
SOPORTES MURO
Cicl贸peo
Poligonal Is贸domo
Mamposteria
Seudois贸domo
Almohadillado
Tiz贸n Concadenas
ARCO Armadura de parhilera
Arco peraltado
Listel
BÓVEDAS Arco apuntado
Carpanel
Rampante
Prehistoria
1- PREHISTORIA: desde la aparición del hombre hasta el comienzo de la utilización de la escritura, alrededor del año 3,000 antes de Cristo. 2- EDAD ANTIGUA: desde 3,000 adc y la caída del IMPERIO ROMANO DE OCCIDENTE en el año 476 después de Cristo (dc). 3- EDAD MEDIA: desde el 476 dc hasta la toma de la ciudad de Constantinopla por los turcos, que provoco la caída del imperio Romano de Oriente en el año 1,453 dc. 4- EDAD MODERNA: desde 1,453 dc, hasta la revolución Francesa en el año 1,789 dc 5- EDAD CONTEMPORANEA: desde 1,789 dc hasta nuestros días.
Las Estatatuillas Son pequeĂąas esculturas exentas de piedra o de hueso, talladas por todos los lados. Casi siempre son figuritas femeninas llamadas Venus.
Venus de Willendorf
Venus de Grimaldi
Venus de Laussel
Venus de Lespugue
Venus de Dolni
Venus de Menton
Venus de la capucha Baston Perforado
Cabeza de caballo tallado en marfil
Bisonte tallado en hueso
Baston Decorado
Mamut de Marfil
Printura Prehistorica Las pinturas prehistรณricas estรกn realizadas con colorantes naturales pulverizados y mezclados con aglutinantes como por ejemplo,grasa animal. Los pigmentos rojos y amarillos usados estaban compuestos por minerales de alto contenido en รณxidos de hierro (hematites y ocre) y el pigmento negro fundamentalmente por carbรณn vegetal.
Cueva de Altamira
Cueva de Lascaux
Cueva de Moro en Cueva de Valltorta España
La casa del mamut * La madera es escasa, asi que en muchas ocasiones el armazón de las viviendas se levantaban con huesos de mamut y se complementaban con muros de piedra o tierra, que podían cubrir con pieles. * Cada cabaña tenia una solida base de grandes huesos de mamut y una estructura superior mas ligera, los huesos se entrelazaban con gran cuidado, a veces siguiendo pautas geométricas. *En cada cabaña predominan huesos diferentes, en una de ellas formada por mandibulas, otra de huesos largos, grandes colmillos se unían para formar el arco del techo.
Neolítico El aumento de la población hace que los alimentos provenientes de la caza y la recolección sean insuficientes. Esto lo impulsa a cultivar las plantas que ya conocía y a mantener animales cerca suyo de modo de contar con mayor cantidad de alimento. De esta forma comienza la práctica de la agricultura y la ganadería. Los hombres comienzan también a organizarse comunitariamente y a dividirse el trabajo: ganaderos, agricultores, artesanos y guerreros. Algunos grupos llegaron a tener una organización de tipo tribal.
Arte
Después de la aparición de la agricultura y de la se dentarización de la humanidad se siguen produciendo las representaciones de “Venus” con características similares a las del paleolítico. A partir de las primeras civilizaciones empieza a tomar mas importancia la figura de la diosa madre con un niño en sus brazos.
venus de unterpullendorf
Figura neolitica, Diosa sentada
Ceramica
Construcciones El dolmen
Megalitismo
Los Crómlechs
El término megalitismo se usa para designar a un amplio conjunto de construcciones funerarias monumentales del Neolítico avanzado y distribuidos por la fachada atlántica europea.
Tumbas de las Aguilas El mojón fue descubierto y excavado por los agricultores locales, Ronald Simpson de Liddle, En el alrededor hay museo privado de la familia de objetos prehistóricos, para que los visitantes realmente pueden tocar y admirar la artesanía minuciosa de la gente del Neolítico,
STONEHENGE
Es un monumento neolítico, tipo Crómlech, de la Edad del Bronce situado cerca de Amesbury en Wiltshire, Gran Bretaña, unos trece kilómetros al norte de Salisbury.
WOODHEGE EN INGLATERRA
Se compone de 6 anillos ovales concéntricos, con postes de madera, con un diámetro total de medición de 110 metros , a su alrededor hay una zanja de 12 metros de ancho y al final un banco exterior de unos 10 metros de ancho.
LONG BARROW
Se han encontrado sepulturas en forma de largos túmulos de tierra y yeso. Los más largos se denominan bank barrows y el resto long barrows.
SILBURY HILL
Cerro cubierto de hierba, construido con bloques de piedra caliza, 1,750 adc. mide 39.6 metros de altura.
Vivienda Neolitico Los Palafitos
SKARA BRAE ESCOCIA
Pintura del Neolitico Pintura rupestre representando los animales de la Sabana: jirafa, león, rinoceronte, hienas, antílopes y un elefante. simbolizan seres humanos, animales y el medio ambiente, representando además el comportamiento habitual de las colectividades y su interacción con las criaturas del entorno y sus deidades.
Edad de los Metales La edad de los metales se divide en tres momentos, el cobre que fue el primer metal que se empleó, el bronce y el hierro.
Cobre
Se descubrió el cobre aplicado en otro tipo de objetos, como cuchillos, flechas y agujas. El cobre ofrecía grandes ventajas porque era moldeable, duradero y se le podía sacar filo. Asimismo, era posible fundirlo e introducirlo en moldes para producir armas y herramientas.
Bronce Se generaliza el uso del bronce, con producciones en serie, realizadas con moldes de piedra. La base económica fundamental fue la metalurgia, ya que permitía la aparición de mejoras en el armamento y en el utillaje. Los adornos en metal proliferan.
Hierro
Uno de los elementos que mas abundan en la tierra comenzó su utilización 7,000 años mas tarde que el cobre y 2,500 años después del bronce.
Viviendas y poblados Durante la Edad de los Metales las gentes vivían en POBLADOS muy semejantes a los de la época neolítica, de los que se diferencian sobre todo porque ahora las fortificaciones defensivas son más importantes, prueba de que eran frecuentes los combates entre unos pueblos y otros. De esta manera la sociedad de esta etapa va adquiriendo un carácter cada vez más guerrero. Sin embargo, hay una novedad trascendental en cuanto a los lugares donde habitaban los seres humanos de la Edad de los Metales: muchos poblados se fueron transformando en CIUDADES.
Mesolitico
Mesolitico
Período prehistórico, entre el Paleolítico y el Neolítico, que duró aproximadamente entre el 10000 A.C. y el 5000 A.C., su nombre significa Edad Media de la Piedra (del griego µεσος, mesos=medio; y λίθος, líthos=piedra) resultado de la fusión de los períodos Paleolítico (Edad Antigua de la Piedra) y el Neolítico (Edad Moderna de la Piedra). Época marcada por el final de la Era glacial del Pleistoceno, con la consiguiente mejoría de las condiciones de vida. El término mesolítico nació de la necesidad de observar las culturas y cambios que se producían en un período cronológico definido en términos culturales entre el Paleolítico y el Neolítico.
Culturas Mesoliticas
Los hombres del Mesolítico se dedicaron a la caza, la pesca y la recolección, como los del Paleolítico Superior, pero sus condiciones de vida fueron relativamente más duras. El clima sufrió grandes cambios: había finalizado una etapa de glaciación. Las grandes masas de hielo y nieve se derritieron gradualmente, subió el nivel de los mares y se inundaron muchas regiones bajas. Las armas más importantes fueron los arcos, reforzados por tendones, y las flechas de piedra con variadas formas geométricas (por ejemplo, triángulos y trapecios)
La vida del Mesolitico Es durante este periodo cuando, tras la última glaciación wurmiense (Würm III), surgen los grandes bosques y se extinguen los grandes animales. El crecimiento de los bosques, debido a la modificación climática, hace más dificultosa la caza mayor. Los grandes mamíferos, como el Elefante lanudo, el Rinoceronte lanudo, los osos de las cavernas, desaparecen, y otros como el reno, emigran. Por el contrario prosperan el ciervo, el magurío, y sobre todo el caracol (signo de clima cálido y húmedo). Como especies de caza se conservan el ciervo, el sarrio, la cabra montesa, el jabalí y el corzo (estos dos últimos en franco aumento).
Agricultura en el mesolitico El dominio de la agricultura dará al ser humano la posibilidad de transformar el paisaje radicalmente, y hacerlo más confortable. Pero esta no es labor de individuos sino de sociedades organizadas. Esto supone la existencia de un sistema social y jurídico estable, y decidido a transformar el medio, ordenando el esfuerzo y que permitiese la especialización del trabajo, y nuevas formas de organización.
El hombre y las abejas El hombre entregaba su cesta y descendía con la que la mujer había llenado. La mujer llenaba entonces el segundo cesto y se reunía después con el hombre, juntando las dos cestas llenas de celdillas, de las cuales extraían la miel. No será hasta más tarde, avanzado el Neolítico, que aprendieron a controlar los enjambres de abejas, para asegurarse un suministro regular.
Mesopotamia
Mesopotamia País o región entre ríos. - Ubicada entre los ríos Tigris y Eufrates. -actualmente encontramos parte de Siria y Turquía y casi todo Irak.
Creaciones de Mesopotamia ●LA MONEDA • LA RUEDA • PRIMERAS NOCIONES DE ASTROLOGÍA • PRIMERAS NOCIONES DE ASTRONOMÍA • SISTEMA SEXAGESIMAL • PRIMER CÓDIGO DE LEYES (escrito por el rey hammurabi) • El sistema postal o de correo • Irrigación artificial • El arado • El bote de vela • Arreos para animales • Desarrollaron la metalurgia del cobre y el bronce
Sumerios -ESTE PUEBLO LOGRÓ MANEJAR LAS INUNDACIONES QUE SE PRODUCIAN ANUALMENTE EN ABRIL Y MAYO. -SECARON PANTANOS -CONSTRUYERON DIQUES Y -CREARON CANALES PARA REGAR LOS CAMPOS -PRODUCIAN CEREALES Y TODA CLASE DE FRUTAS Y LEGUMBRES
Babiliona - Alrededor del 1,700 adc, el rey hammurabi pudo vencer a los príncipes rivales y fundar su reino (primer reinado) -En esa época se convirtió en el principal centro de comercio de Asia occidental -Se elaboró el código Hammurabi
Organización Politica y Social Hammurabi Frente al Dios samas. Parte superior De la estela Del código Hammurabi Rey de babilonia
Nueva Babiliona - SURGE CON LA TRIBU DE LOS CALDEOS CUANDO FUE REFUNDADA POR NABOPOLASAR A FINES DEL SIGLO VII -UNO DE SUS REYES MAS IMPORTANTES FUE NABUCODONOSOR II “EL GRANDE” QUIEN CONSTRUYO Y EMBELLECIÓ LA CIUDAD DE BABILONIA, DANDOLE UNA GRAN MAGNIFICENCIA -MUCHAS DE LAS CONSTRUCCIONES ENCONTRADAS EN BABILONIA SON DE SU ÉPOCA -POCO DESPUÉS DE LA MUERTE DE NABUCODONOSOR II, BABILONIA FUE INVADIDA POR LOS PERSAS
Arquitectura
TODOS LOS PUEBLO QUE POBLARON MESOPOTAMIA CONSTRUYERON A ORILLAS DE LOS RIOS TIGRIS Y EUFRATES, GRANDES CIUDADES QUE ERAN LOS CENTROS POLITICOS Y RELIGIOSOS.
Templos Templo Eridu
El templo Oval de Khafadye
Palacios
Palacio de Khorsabad
Puerta de Ishtar
el ziggurat
Escultura Relieve
El codigo Hammurabi
Creado en el año 1760 a. C. (según la cronología media), es uno de los primeros conjuntos de leyes que se han encontrado y uno de los ejemplos mejor conservados de este tipo de documento de la antigua Mesopotamia y en breves términos se refiere a la conocida frase «ojo por ojo, diente por diente»
Estatuade Gudea en Diorita
“MONA LISA�
Representacion de los animales Toro en caliza y plata
Toro Parte delantera de Una lira
Pintura Fue estrictamente decorativa. Se utilizó para embellecer la arquitectura. Carece de perspectiva, y es cromáticamente pobre: sólo prevalecen el blanco, el azul y el rojo.
Mural de la investidura del rey de Mari
Pintura en ceramica
Glíptica
Sellos cilíndricos, la función Inmediata de indicar la posesión de mercadería
Joyeria Data de unos 4,000 años -las joyas usadas eran de metal delgado con incrustaciones de piedra con gran diversidad de colores. -Tanto hombres como mujeres utilizaban joyas como amuletos en gran proporción
Los persas
Caracteristicas Principales Se valieron de los aporte de los pueblos conquistados - utilizaron la escritura cuneiforme - construyeron grandes murallas como en Mesopotámia - Construyeron grandes palacios - Los primeros en acuñar monedas -en el siglo VII adc. surge un profeta ZARATUSTRA O ZOROASTRO, que encausa la religión con tendencias monoteístas -Sostenía la existencia de un dios supremo AHURA MAZDA, y la existencia del bien y del mal
Principios HABIAN CUATRO PRINCIPIOS FUNDAMENTALES PARA EL PUEBLO: RESPETAR LA LEY CONSERVAR LA PUREZA DEL ALMA CULTIVAR LA TIERRA TRABAJAR CON EMPEÑO
Pasargada PRIMERA CAPITAL DEL IMPERIO PERSA FORMA CUADRADA O RECTANGULAR ILUMINADAS CON SISTEMA DE CLARABOYAS. MUROS ADOBE. CIMIENTOS, PÓRTICOS, COLUMNAS Y PEDESTALES DE PIEDRA. PISOS DE MADERA
Tumba de Ciro En Pasargada se halla la tumba de Ciro, que murió el año 528 a.C; permanece casi intacta y muestra ya los ensayos de un arte persa ecléctico imperial. El conjunto arquitectónico de Pasargada se encuentra dominado por esta edificación. Su ubicación permite que el nombre del fundador del Imperio persa permanezca en la memoria del visitante. Fue tan importante en la Antigüedad que el propio Alejandro Magno
Darío el Grande Darío I el Grande ( "aquel que apoya firmemente el Bien"(549-486 a. C.) fue el tercer rey de la dinastía aqueménida de Persia desde el año 521 al 486 a. C.
Puerta de las Naciones La Puerta de las Naciones de Persépolis, también denominada puerta de Jerjes, en honor a Jerjes I quien la mandó construir, se terminó en el año 475 a.C.
Tumba de Darío
La tumba de Darío es uno de los dos modelos de tumbas que existieron en el arte persa del periodo aqueménida. Se trata de una tumba excavada en roca como los hipogeos egipcios.
Ciudad Susa Susa (o Shushan) era una antigua ciudad de los imperios Elamita, Persa y Parto, situada a unos 240 km al este del río Tigris, en el sudoeste del actual Irán. Hoy en día, de la antigua ciudad sólo queda un gran campo de ruinas.
Periodo Sasanida TOTALMENTE DIFERENTES AL PERÍODO AQUEMÉNIDA -MUROS DE LADRILLO COCIDO Y PEQUEÑAS PIEDRAS -BOVEDAS DE MEDIO PUNDO DE LADRILLO -CONSTRUCCIÓN DE GRANDES CÚPULAS -UN LUGAR PARA LAS AUDIENCIAS PÚBLICAS -UN LUGAR PARA AUDIENCIAS PRIVADAS -EN TODOS LOS PALACIOS APARECE EL IWÁN, COMO PÓRTICO ABIERTO A UN PATIO
Isfahan Con el paso del tiempo y de las dinastías, el iwan alcanza proporciones cada vez mayores y un desarrollo inusitado en su decoración, que se hace gradualmente más y más suntuosa y compleja
Arte Persa -LA ESCULTURA AL SERVICIO DE LA ARQUITECTURAY COMO MEDIO DECORATIVO -CASI NO APARECE MUJERES ESCULPIDAS -EL RELIEVE APLICADO EN MUROS Y ZÓCALOS -MATERIAL MAS COMÚN LA PIEDRA CALIZA -LAS FIGURAS EN PERFIL -ES ANIMALÍSTICA (toros de los capiteles) -EL RELIEVE MONÓTONO -EL RELIEVE TIENE CARÁCTER ALEGÓRICO -LA DECORACIÓN ESMALTADA
Soporte de 3 Leones Persépolis (Fars, Sur de Irán) 550-450 a.C. Bronce; alt. 28 cm. long. 39 cm
Pintura Los colores eran utilizados no sólo en los elementos arquitectónicos (muros, relieves, columnas, puertas, suelos, escaleras, estatuas), sino también en los tejidos y otras decoraciones. Ladrillos barnizados, revestimiento de suelos de cal coloreada con ocre rojo o suelos yesosos verde grisáceos, columnas pintadas y otras colgaduras engalanaban así de múltiples colores los interiores y exteriores de los palacios.
RELIEVE DE LOS ARQUEROS EN EL PALACIO DE SUSA También pitaban sus muros de ladrillo esmaltado y de relieve La gran paleta de los colores encontrada da una idea de la riqueza polícroma: negro (asfalto), rojo, (vidrio rojo opaco, bermellón, hematites de ocre rojo), verde, azul egipcio, blanco, amarillo (ocre o dorado).
Monedas de oro (arquero)
Ceramica Los primeros ejemplos de artes decorativas persas datan de finales del VII milenio a.C. y consisten en diseños de animales y Figuras femeninas modeladas en arcillas
Alfombra Persa La producción de tejido fue una de las industrias más destacadas, incluían motivos vegetales y de caza dispuestos en forma simétrica.
Muebles • DE ESTE TIPO DE MUEBLES NO HA QUEDADO NADA PRACTICAMENTE • LAS CONSTANTES LUCHAS EN DONDE DESTRUIAN TODO A SU PASO • LAS INVASIONES Y EL PILLAJE • LO QUE SABEMOS SE DEBE A LOS RELIEVES EN PIEDRA QUE SE HAN HALLADO • ENCONTRAMOS: TRONOS, CAMAS, MESITAS Y TABURETES
CARACTERISTICAS • Construcciones en ángulo recto (como los egipcios) • los pies de los muebles descansan sobre piñas de metal (incluso en oro) mas que todo en los tronos • algunos pies terminan en garras de león descansando directamente al suelo o sobre tacos esféricos de madera
Egipto: arte, sociedad y arquitectura
Arte y Sociedad Es el país que tiene la cultura más brillante y la historia de la humanidad más antigua. El río Nilo protegió a los egipcios de algunas invasiones y al mismo tiempo lo separó en dos: el Alto Egipto y el Bajo Egipto. La cultura egipcia tuvo grandes logros como: la escritura, sistema totalmente complejo y las pirámides construidas con un fin religioso con las cuales demostraron el conocimiento en geometría y mecánica que manejaban en ese tiempo; entre otros muchos logros que tuvieron.
Clases Sociales FARAÓN SACERDOTES EL CLERO EJÉRCITO ADMINISTRACIÓN ESCRIBAS ARTESANOS TRABAJADORES DEL FARAON CAMPESINOS MÚSICOS SIRVIENTES ESCLAVOS
Canales de Riego Después la siembra de espelta, lino y cebada. Se adecuaban los canales de agua para las tierras más alejadas del Nilo.
Vida después de Muerte
Los egipcios creían que cada persona poseía un cuerpo físico y un “ka” –una fuerza de vida que continuaba después de la muerte. Su ka podría necesitar el mismo sustento que una persona viva. Todos estos elementos eran colocados en su tumba. Principalmente el ka precisaría reunirse con el cuerpo físico, razón por la cual los cadáveres eran momificados.
El embalsamamiento
Comenzó a practicarse en Egipto hacia el año 4.000 a.C., perdurando durante más de treinta siglos. Esta practica tuvo un origen religioso, concebido como un medio de preparar al muerto para la vida después de la muerte.
Ataudes o Sarcófagos -se presentan en dos formas básicas: RECTANGULAR Y OTRA ANTROPOIDE. -FORMA ANTROPOIDE: algunas se hicieron en cartón. La cabeza de la momia se cubría con una máscara pintada, y en el caso de momias reales, la máscara funeraria podía ser de oro, como la encontrada en la momia de Tutankhamon.
Vasos Canopos Vasos canopos: de chacal (estómago), de halcón (intestinos), mono (pulmones) y apariencia humana (hígado).
Fonogramas
La escritura, inicialmente ideográfica, se fonetizó. Ciertos signos pasaron a cobrar valor fonético. La lechuza, cuyo nombre egipcio empezaba por M, pasó a significar exclusivamente M
Papiro PAPIRO: NOMBRE DE PLANTA ACUATICA COMUN EN LUGARES DE LA CUENCA DEL MEDITERRANEO, ESPECIALMENTE EN EGIPTO, JUNCO
Peluca y Maquillaje Los egipcios, tanto varones como hembras, acostumbraban a maquillarse, especialmente los ojos, alrededor de los cuales extendían una delgada capa de “kohl”, una pasta negra que mezclaban en una paleta
Arquitectura los materiales mas usados • madera, adobe y piedra. • en este arte sus monumentos impresionaron por su simplicidad y duración y por las masas imponentes.
Keops completó el complejo funerario de sus pirámides con otras tres mas pequeñas, dedicadas a enterrar a sus reinas Cada una de ellas con sus barcas funerarias.
Piramide Gizeh El segundo rey de la dinastía IV, KEOPS, decidió construir lo que sería la séptima maravilla del mundo “La gran Pirámide”
Esfinge se cree que es el rostro del faraón Kefren, que hizo construir para que vigilara su tumba
Templo Divino o Clasico Es un lugar par la divinidad y por lo tanto se puede considerar como “el gran palacio de la divinidad”. El faraón, los sacerdotes y algunos status de la sociedad son los únicos que tienen acceso a él y generalmente de manera restringida. va desde lo mas visible a los mas oculto (misticismo y misterio).
Templo Abu Simbel Amenazados por la presa de Asuán, el lugar fue elevado a 60 metros por encima del antiguo nivel del agua.
Ramesum Se supone que el Faraón de la Biblia seria Ramses II, reinó entre 1,279 y 1,213 adc. Una de las cosas que el aguerrido Faraón hizo , fue su propio Templo Funerario.
Templo de Horus El templo de Edfú, dedicado al dios halcón Horus, fue comenzado el año 237 a. C. por Ptolomeo III Evérgetes I. En el año 212 a.C. se habían concluido las obras de la parte interior por Ptolomeo IV Filopátor, y se decoró en el 142 a.C
Imperio de Egipto
Escultura de Egipto A lo largo de la cultura egipcia, la representación escultórica es una de las manifestaciones artístico-religiosas más importante
Su temática está unida al mundo funerario y al poder político-religioso del faraón.
ESCULTURA DEL PREDINÁSTICO-TINITA Destaca sobre todo la realización de relieves en paletas para cosméticos, con los mangos decorados, la mayoría realizadas en pizarra. Servían para sostener las pinturas que luego se aplicaban en la cara y especialmente en los ojos.
La Paleta de Narmer
La estela del Rey Serpiente
ESCULTURA DEL IMPERIO ANTIGUO Es la época de mayor idealización en la escultura. Las representaciones son de personajes juveniles, nunca ancianos.
Escultura sedente de Zoser
Escultura sedente de Kefrén
Micerinos, la diosa Hathor
Escultura sedente de Rahotep y Nofret
El enano Seneb y su familia
El escriba sentado
Micerinos y su esposa
Raherka y su esposa Merseankh
El Alcalde del Pueblo
El Escriba Morgan
LOS OUSHEBTI
ESCULTURA DEL IMPERIO MEDIO
La corte se traslada a Tebas y se forman talleres, algunas escuelas siguen los modelos antiguos de Menfis y otras aportan novedades.
Cabeza del faraรณn Sesostris III
ESCULTURA DEL IMPERIO NUEVO
Es una etapa de esplendor en el arte, ahora con capital en Tebas. Se suavizan las formas y son a la vez mรกs naturales, quizรกs por influencia del contacto con la cultura asiรกtica
Estatua cubo de Senmut
Escultura oferente de Amenofis II
Retrato de Amenofis III
La reina Hatshepsut
Busto de Akenat贸n Rostro de Akenat贸n
Cabeza de Nefertiti
Cuerpo de Nefertiti
Meritat贸n hija de Amenofis IV
Tutankam贸n
Máscara de oro de Tutankamón
Retrato de Ramsés II
Speos de Abu Simbel
ESCULTURA DE LA BAJA ÉPOCA Hay una producción variada con grandes influencias de los diferentes pueblos invasores
La Reina Karomama
La cabeza verde
CARACTERISTICAS DE LA ESCULTURA EGIPCIA Las esculturas y bajorrelieves se ceñían a una serie de convencionalismos, cánones o normas que se mantuvieron invariables en casi todos los periodos durante tres mil años
TRES CARACTERISTICAS • Ley de la Frontalidad: Las figuras son concebidas para ser vistas de frente; son muy simétricas, como si se hubieran esculpido respecto de un eje central, siendo las dos partes muy semejantes. • Jerarquía: Las figuras más importantes eran esculpidas más grandes y detalladas que las de los demás personajes, y mostraban actitudes hieráticas. • Hieratismo: Con ausencia de expresividad y rigidez de actitudes, como signos de respeto y divinidad. Sólo en algunos periodos se acercó al naturalismo.
El canon egipcio
Los egipcios establecieron todo un canon para representar sus imágenes, fue la primera gran civilización que establecía un sistema, de representación de imágenes, muy concreto y pre establecido.
Bajo relieve • Canon de perfil: las figuras se representaban con el rostro, brazos y piernas de perfil, mientras que el tronco y el ojo estaban esculpidos de frente, con un elegante criterio estético que perduraba casi invariable. • Ausencia de perspectiva: No había profundidad sino yuxtaposición de figuras que se encuentran en un mismo plano. • Uso de colores planos: se utilizaron colores de tonos uniformes, con un código que respondía más a criterios simbólicos más que realistas.
Busto Completo Un busto es una representación artística de la parte superior del cuerpo humano. • Puede ser: una escultura, pintura, dibujo o grabado. Incluye la cabeza, los hombros, el nacimiento de los brazos y el pecho, o parte de él
Materiales Los escultores egipcios trabajaron con rocas y piedras, desde las más duras: • Basalto • Granito • Diorita • Pórfid
PINCEL
• Estas brochas eran utilizadas para poder extender los colores en superficies bastante extensas. • Los pintores preparaban los colores dentro de conchas marinas. Las paletas de los escribas, que contenían de ocho a diez cavidades para colores, eran empleadas para la iluminación de los papiros funerarios.
TIPOS DE ESCULTURA Paletas decoradas Estatua de pie Estatuas cubo Representaciones naturalistas Estatua sedente Estatua arrodillada Escribas Esfinges Escarabajo Monumental Triadas Pintura del Antiguo Egipto La pintura del Antiguo Egipto fue eminentemente simbólica, funeraria y religiosa. La técnica pictórica de los egipcios fue un precedente de la pintura al fresco o temple, ya que hacían de los pigmentos naturales, extraídos de tierras de diferentes colores.
CANON (PINTURA) La pintura se utilizaba para decorar las paredes de templos y tumbas, así como para ilustrar papiros. Una técnica muy empleada fue la del fresco.
Joyeria en egipto
Los antiguos Egipcios fueron muy aficionados a adornarse, tantomujeres como hombres, y desde los más humildes hasta el faraón llevaban algún tipo de joya. A pesar de ello, la cantidad de piezas que ha llegado hasta nosotros es realmente mínima, en comparación con la que, seguramente, se produjo, lo que presenta cierta dificultad a la hora de estudiarla. Los joyeros utilizaron gran variedad de materiales como metales, piedras, productos animales y otros fabricados por ellos mismos. COBRE, ORO, ELECTRO, (oro con 20 a 25% de plata), PLATA, AGATA, AMATISTA, CALCEDONIA, CORNALINA, ESTEATITA, FELDESPATO, HEMATITA, GRANATE, lapislazuli, MALAQUITA, OBSIDIANA, TURQUESA, AMABAR, CASCARA DE HUEVO DE AVESTRUZ, CONCHAS MARINAS, CONCHAS DE TORTUGA, CORAL, CUERNOS, HUESO, MARFIL, FAIENZA (cerámica barnizada y esmaltada), VIDRIO
Técnicas de trabajar la joyería Cera perdida: Soldadura: Tabicado: Moldes:
Se prepara un modelo de cera de la pieza que se quiera hacer y después se envuelve con varias capas de fina arcilla.
Fue realizada con gran maestría en muchos trabajos. El uso de la soldadura data de las primeras utilizaciones de oro para adornos, tanto en Egipto como en Asia y Europa. Las piedras ó vidrios se cortaban a medida de las celdillas previamente soldadas y donde se colocaban para formar el motivo de la decoración.
Se realizaba una presión adicional golpeándolo con algo como un martillo.
Cincelado y Grabado: Repujado: Granulado:
Grabado: un instrumento con punta puntiaguda y cortante forma un dibujo sobre el metal, retirándose. Cincelado: El metal es desplazado de la línea del dibujo, pero no quitado.
Alternando el repujado con el cincelado, el metal puede ser presionado y martilleado en relieve. Decoración hecha a base de minúsculos granos de oro soldados a la superficie del mismo material.
Calado ó ajouré:
Formar un diseño a partir de una hoja de oro a la que se van haciendo perforaciones.
Recubrimiento con hojas de oro: Filigrana:
Un uso abundante de hojas de oro es una característica de muchas categorías de los primeros trabajos de oro.
Decoración, en plata u oro, formada a base de hilos de metal que, a veces, forma un dibujo semejante al encaje.
Anubis
Cabeza de Halcon
EGIPTO , Ciudades vivienda-mueble Vivienda Tipica Tell el Amarna
Muebles
-SE HA CONSERVADO BIEN POR HABER PERMANECIDO RESGUARDADO DURANTE SIGLOS EN CAMARAS HERMETICAS DE TUMBAS -EL MUEBLE DE MADERA TUVO SU APOGEO ENTRE LOS AÑOS 1,500 Y 1,000 ADC. (DE OLIVO, HIGUERA, SICOMORO, TEJO Y CEDRO) -LA MADERA SE UTILIZA DESCUBIERTA O PINTADA DE BLANCO EN LOS MUEBLES MODESTOS PERO EN LOS RICOS SE LE DECORABA CON DIBUJOS GEOMETRICOS EN COLORES SIN ENTONAR, ES DECIR COLORES SIN MEZCLAS DE OTROS SOBRE TODO EL BLANCO, VERDE, ROJO Y AMARILLO.
COFRE DE MADERA
Silla de madera
TABURETE DE MADERA
Trono de oro.
Civilizacion Cretense y Civilizacion Monoica
Arte Prehelénico Se desarrolla en Grecia • Se centra principalmente en dos culturas • LA MINOICA: Centrada en la isla de creta • LA MICÉNICA: en la península Helénica en la ciudad de Micenas
Palacio de Cnosos El Palacio de Cnosos es el más importante de los palacios minoicos de Creta (Grecia). Fue construido hacia el 2000 a. C. y destruido por un terremoto antes de 1700 a. C., para ser reconstruido en los siguientes años.
Diosa de la serpiente DIVINIDAD FEMENINA, PROPICIATORIA DE LA FECUNDIDAD REPRESENTADA EN FIGURAS DE CERAMICA CON SENOS DESCUBIERTOS
Palacio de Festos Festo o Festos (en griego, Φαιστός: Phaistós) fue uno de los principales centros de la civilización minoica, y la más rica y poderosa ciudad del sur de Creta. Estaba situada al sur de la isla, cerca de la costa, en la llanura de Mesará y al sudoeste de Heraclión. Estaba próxima también a Gortina
Cerámica de Cámares
Vaso Cretense
Civilización Micénica Las principales villas micénicas están todas fortificadas, por pertenecen a un pueblo guerrero Pueden estar situadas sobre una ACRÓPOLIS, como ATENAS o Tirinto, adosadas a una gran colina como Micenas o frente al mar, como GLA o Pilos.
Arquitectura Murallas tipo Ciclopeo (pensaban que los muros realizados por cíclopes mitológicos) REALIZADA CON GRANDES PIEDRAS Y DE GRAN GROSOR Y SOBRE PODIUMS.
Puerta de los Leones MIDE 3.1 DE ANCHO POR 2.95 DE ALTO, EL MARCO DE LA PUERTA CONSISTE EN DOS GRANDES MONOLITOS CORONADOS CON UN GRAN DINTEL QUE MIDE 4.5 DE ANCHO. DOS LEONAS ENFRENTADAS TALLADAS EN ALTO RELIEVE SE YERGUEN A CADA LADO DEL PILAR CENTRAL.
Enterramiento Micénico
LLAMADAS TUMBAS DE FALSA CÚPULA, REALIZADA POR LA APROXIMACIÓN DE HILERAS DE PIEDRA. SE ACCEDE POR UNA PUERTA ADINTELADA. SE ENTERRABAN ESTELAS QUE NARRABAN ESCENAS GUERRERAS, ENSALZANDO AL DIFUNTO Y DE GRAN INFLUENCIA EGIPCIA Y CRETENSE, ASÍ COMO AJUARES
Los Palacios • SON OBRAS CARACTERÍSTICAS DE MICENAS • DESTACA EL PALACIO DE TIRINTO Y EL PALACIO DE MICENAS • SU CARACTERÍSTICA ES EL MEGARÓN O CASA DE LOS HOMBRES CON SUS HABITACIONES, SALÓN DEL TRONO, ANTESALA Y VESTÍBULO
Palacio de Tirinto
Pintura - Escultura - Ceramica Jarra
Mascara de Agamenon MASCARA FUNERARIA DE ORO QUE SE ENCONTRO COLOCADA ENCIMA DE LA CARA DE UN CUERPO, ES UNA DE LAS CINCO MASCARAS DESCUBIERTAS EN UNA TUMBA DE CARACTER REAL (GRAN CANTIDAD DE ORO Y DE ARTEFACTOS DE CUIDADO DISEñO DENOTAN HONOR, RIQUEZA Y STATUS SOCIAL
Grecia
Arte y Sociedad Los artistas buscaron la expresión más completa de sus ideales • Los ideales congregados en: EL HUMANISMO, EL IDEALISMO Y EL RACIONALISMO • La gran pasión del griego fue el ser humano con todas sus relaciones sociales, con su ambiente natural y la posición que el hombre tenía dentro del orden universal de las cosas • Su forma política fue la DEMOCRACIA • Las imágenes idealizadas, consiguiendo la belleza perfecta
Belleza Griega 1- MÍMESIS: REALIDAD VERSUS IDEALISMO el arte en el fondo es imitación de la naturaleza, los lleva al realismo 2- RAZON Y PENSAMIENTO La imitación debe realizarse de acuerdo a la razón, lleva al artista a reproducir la naturaleza como se ve y, mas tarde incluso , a corregirla 3- ANTROPOCENTRISMO las obras artísticas deben de centrarse en el hombre, el hombre se convierte en el elemento a partid del cuál tiene sentido y se explica el mundo. Todo tiene medida humana.
Plantas Arquitectónicas MEGARÓN: O CASA, Se dispone a lo largo, con una sola entrada, La falta de vanos y el embudo de ventilación suponían el inconveniente de la iluminación, que tenía que ser artificial, y el de la imposibilidad de colocar otro piso encima. INANTIS: tiene columnas entre Las dos pilastras PRÓSTILO: tiene columnas en la Fachada principal, generalmente De cuatro a seis columnas ANTIPRÓSTILO: tiene columnas en la Fachada principal y en la parte de atrás (opistódomos: cámara donde se guarda El tesoro del templo) PERIPTERO: tiene columnas en Los cuatro lados, según el templo Clásico debía tener seis columnas al Frente y trece a los lados SEUDOPERIPTERO: columnas al Frente y a los lados medias columnas Pegadas al muro DIPTERO: tiene un pronaos y cella. Delante tiene tres filas de ocho columnas y está rodeada de doble columnata
TEMPLO DE TOLOS: está dedicado a los dioses del fuego. Son circulares, rodeados de columnas y en ellos se encierran tesoros. SEUDÍPTERO O FALSO DÍPTERO: tiene pronaos y cella. En el frente tiene doble fila de ocho columnas exentas. Alrededor del templo hay dos filas de columnas, una exenta y otra adosada a la pared.
Edad Oscura Por Edad Oscura se entiende el PERÍODO que transcurre desde el colapso del mundo micénico, entre el 1200 ADC AL 1100 ADC (finales de la EDAD DE BRONCE). El término 'Edad Oscura' aludía a la decadencia en términos de riqueza y cultura material frente a los periodos anteriores y posteriores.
Epoca Arcaica LOS TYRANOS:aristócratas con ideas diferentes sobre la organización de las polis. se trataba de líderes de origen aristocrático que habían decidido defender los intereses de los más desfavorecidos. favorecieron el comercio a larga distancia, pero también eximieron a los pequeños campesinos de pesadas cargas impositivas. los griegos volvieron a ser un pueblo letrado al adoptar el ALFABETO FENICIO y adaptarlo a su idioma.
Templo de la Concordia Orden Dórico, la linea recta predomina, verticales Y horizontales y contrapesan en un equilibrio Perfecto.
Escultura MARMOL, POLICROMA, FRONTALISMO, ESTATISMO, HIERATISMO, REPRESENTACION ANATOMICA PRECARIA Y RUDA, GRANDES OJOS, SE REPRESENTA COMO EL AUTOR LO VE EN LA REALIDAD.
Los Kúroi Jovenes atletas en la plenitud de su gracia. Escultura de caracter funerario.
Dama de Auxerre Primeras versiones de piedra. Sentimiento arcaico, temeroso de lanzarse al mundo del movimiento.
Ceramica y Pintura CERAMICA ÁTICA GEOMÉTRICA VASOS FUNERARIOS, LINEAS PARALELAS, CONTORNOS RECTILÍNEOS MARCANDO SILUETAS GEOMÉTRICAS. FIGURAS ESTILIZADAS.
Anfora
Vasos
Templo de Marmaria
Teatro en Delfos
Escultura
LA METOPA DEL TEMPLO PERSEO MATANDO A LA MEDUZA.
HERA DE SAMOS en mármol le falta la cabeza, y es mucho más estilizada. Muestra un especial cuidado en el ropaje. Los pliegues son muy menudos y verticales, se estrecha hacia la parte inferior. El manto tiene pliegues diagonales. La anatomía está muy ligeramente marcada.
Muebles PRACTICAMENTE NO HA QUEDADO NADA Y PARA CONOCERLO NOS GUIAREMOS POR LOS RELIEVES, MURALES, PINTURAS Y ESCULTURAS. LOS TRES ELEMENTOS MAS CARACTERISTICOS DEL MUEBLE GRIEGO: MESAS, SILLAS Y CAMAS. CARACTERISTICAS: - construcción rígida , en ángulo recto (como egipcios) - aparece la pata curva - maderas del pais: CEDRO, PINO, CIPRES, Y OTRAS. TAMBIEN DE PIEDRA, MARMOL Y EL BRONCE. - aplicaron a la madera otros materiales como marfil, metales preciosos y maderas finas.
Difros
Klimos
Pintura EN CUANTO A LA PINTURA EN GRECIA NO SE CONSERVA NADA,NI UN SOLO CUADRO. LAS OBRAS PICTORICAS QUE SE CONOCEN SON UNICAMENTE LAS DECORACIONES EN ANFORAS Y DE OTRAS ELEGANTES VASIJAS, ALGUNOS MOSAICOS EN PAVIMENTOS Y PLACAS DE ARCILLA PINTADAS. CONOCEMOS DE LA PINTURA DE GRECIA SOLO A TRAVES DE MEDIOCRES COPIAS ROMANAS
Apeles
Rapto de perséfone por hades
Estelas Funerarias LAS ESTELAS FUNERARIAS NOS DAN A CONOCER UNA GALERIA DE RETRATOS IDEALIZADOS. REPRESENTAN CON PREFERENCIA TIERNAS ESCENAS DE FAMILIA, EN EL MOMENTO DE SEPARARSE LOS PARIENTES DEL DIFUNTO QUERIDO. EL MUERTO GENERALMENTE ESTA SENTADO PARA INDICAR MEJOR LA IMPRESION DE REPOSO, LA FAMILIA LE RODEA.
Hegeso despidiendose de sus joyas
Orfeo despidiendose de EurÃdice
Joyeria Desde los primeros pobladores de Grecia se conoce el uso de joyas de oro y piedras preciosas. Los antiguos Griegos heredaron la tecnología de la joyería de los artesanos de la cultura Micénica, que vivieron en las islas de Creta, Thera, y en Anatolia del año 2700 al 1600 Antes de Cristo, hasta que desaparecieron, posiblemente por una erupción volcánica y los terremotos que le siguieron. Las primeras alhajas griegas fueron de diseño y fabricación sencillas, aunque de estilo muy diferenciado de las gemas de otras culturas, con el tiempo, los diseños de joyas, las técnicas de orfebrería y la gama de materiales utilizados en su joyería aumentaron en complejidad.
Joyas Helenisticas
Aretes del siglo II y I
Grecia cClasico
Acontecimientos Históticos GUERRAS MEDICAS El siglo V a. C. comenzó con la sublevación de numerosas ciudades jónicas, encabezada por Mileto y apoyada por algunas ciudades de Grecia continental contra el dominio del Imperio Persa. Darío I derrotó a los griegos de Asia Menor y envió una expedición contra los griegos continentales encabezada por Mardonio que acabó naufragando.
GUERRA DE PELOPONESO Anteriormente, en el 550 a. C., se había fundado una liga similar entre las ciudades del Peloponeso (liga del Peloponeso), dirigida y dominada por Esparta. Aprovechando el descontento general de las ciudades griegas, la Liga del Peloponeso empezó a enfrentarse a Atenas. En el año 431 a. C. se desató una serie de guerras cruentas como no las había tenido Grecia en siglos pasados.
Características Grecia -Una de las principales características de los griegos fue su modo de organización política, el que estaba fuertemente ligado al desarrollo urbano. -En el aspecto político, estas ciudades eran autónomas y actuaban como estados independientes, denominados polis. Sin embargo, debemos señalar, que las más importantes fueron Atenas y Esparta. -Las polis, aunque eran autónomas, compartieron las formas de organización política y evolucionaron en forma simultánea. -Las tiranías, que se extendieron entre los años 650 y 500 a. de C., surgieron como consecuencia de la evolución económica de los griegos.
Características Arquitectura -Es adintelada. -Utiliza la columna como elemento sustentante. -Los muros son sillares homogénos. -Los materiales utilizados son: piedra blanca y el mármol. -El estilo de edificio depende del tipo de columna empleada en su construcción: *Dórico *Jónico *Corintio. -Son construcciones echas a la medida humana. -Se da más importancia al exterior que al interior del edificio, pues están realizados para ser vistos por fuera. -Los templos de mármol blanco que se ven ahora, estaban pintados de vivos colores: *Rojos * Amarillos * Azules puros.
Características Escultura -Quizás la ruptura más significativa de la escultura clásica con respecto a la arcaica sea el cambio a unas poses cada vez más naturales y, por lo tanto, menos rígidas. -Es durante este periodo clásico que se inventa el contraposto, una postura más relajada para las estatuas en pie en las que el peso del cuerpo recae sobre una sola pierna recta que provoca que la cadera y los hombros se inclinen en direcciones opuestas. -En estas figuras la composición en línea vertical previa comienza a ser reemplazada por una doble curva para la representación del eje del cuerpo. Este giro también se irá aplicando a la cabeza de las estatuas, menos en aquellas de culto, para evitar la frontalidad adquirida del arte egipcio.
Pericles -Tuvo como profesores al sofista y maestro de música ateniense Damón y el filósofo jonio Anaxágoras que influyeron de forma destacada en su formación. -Consiguió el reconocimiento de la mayoría de los atenienses a través de su elocuencia, sagacidad, honradez y patriotismo. -Pericles se convirtió en líder indiscutible de Atenas durante quince años. Levantó a ésta a expensas de las ciudades-estado súbditas.
Erecteion de Acropolis El Erecteón de la Acrópolis de Atenas, levantado a finales del siglo V a. C., durante el período clásico.
Estructura Templos Griegos El templo era la forma más conocida y frecuente de arquitectura pública griega, pero no cumplía las mismas funciones que una Iglesia moderna. El altar estaba al aire libre en el témenos, a menudo directamente delante del templo. Los templos servían como depósitos de tesoros asociados al culto del dios al que se dedicaban. El templo era un sitio para que los devotos depositaran sus ofrendas votivas, tales como estatuas, yelmos y armas.
Orden Dórico -No utiliza basa; el fuste de la columna descansa directamente sobre el estilóbato, que es el escalón superior del estereóbato, una plataforma con escalones cuyo borde escalonado se conoce como crepidoma. -El fuste es de sección circular, corto y poco esbelto. El tamaño total de la columna nunca sobrepasa los dieciséis módulos, siendo normalmente el del fuste de entre ocho y trece módulos. Está acanalado por 20 estrías cuya yuxtaposición forma aristas vivas.
Orden Jónico La columna va dotada de basa. Se trata de una pieza de apoyo compuesta por tres molduras: dos boceles circulares o medios toros y una escocia intercalada entre ambos. En ocasiones, esta basa se apoya a su vez sobre un plinto, pieza prismática de planta cuadrada de poco espesor.
Roma Escultura y pintura
Entre las mas ricas y peculiares manifestaciones artísticas plasmadas por la cultura romana destacan por su importancia la escultura y la pintura. La escultura tuvo una vertiente fundamentalmente pública y política aunque no estuviera exenta de un cierto sentido individual y privado.
ESCULTURA ROMANA
Materiales
Los materiales más utilizados en el retrato fueron el bronce y el mármol y la estatuas eran policromas, salvo en un primer momento en que los ojos se coloreaban, práctica que se abandonó para ser tallados. Pero no cabe duda que también se realizaron en terracota, oro, plata, yeso, marfil y madera
Livia Drusa Augusta, Livia Drusilla o Julia Augusta
Tipos de retratos imperiales Retrato deAugusto
RETRATO TORACATOS
RETRATO APOTEÓSICO
RETRATO ECUESTRE
EL RETRATO ROMANO
DURANTE LA REPÚBLICA
En los retratos de época republicana la escultura romana aplicada al retrato es de gran realismo, con los rasgos faciales muy acentuados
Retrato de Patricio llevando máscaras
EN ÉPOCA DE AUGUSTO
En esta época la escultura romana aplicada al retrato se idealiza. Los rasgos acusados se disimulan. Los retratos son más políticos que estéticos y muestran un "estado perfecto".
Emperatriz Livia
ESCULTURA DE LOS RETRATOS DURANTE LA ÉPOCA DE LOS FLAVIOS Este periodo constituye un momento de esplendor en el que se vuelve al realismo, pero distinto al de la República.
La pintura en Roma Los procedimientos usados en esta pintura debieron ser el encausto, el temple y el fresco. Sus géneros, el decorativo de vajillas y muros y el histórico y mitológico en los cuadros murales. ENCAUSTO Es una técnica de pintura que se caracteriza por el uso de la cera como aglutinante de los pigmentos. La mezcla tiene efectos muy cubrientes y es densa y cremosa. La pintura se aplica con un pincel o con una espátula caliente.
TEMPLE la pintura al temple el disolvente es el agua y el aglutinante algún tipo de grasa animal u otras materias orgánicas. Este procedimiento pictórico se aplica usualmente sobre tabla, aunque, a menudo era utilizado para retocar pinturas murales al fresco y añadirles detalle.
FRESCO EN POMPEYA
FRESCO Pintar al fresco significa aplicar los pigmentos minerales adecuados, simplemente disueltos en agua, sobre el muro previamente preparado con mortero de cal cuando éste aún está fresco, de aquí el nombre de fresco
Roma Arquitectura
El Arco Fue el elemento más empleado para coronar o cerrar las puertas y ventanas. El arco se compone de varias piezas talladas (dovelas) que se apoyan entre sí. La pieza del centro (clave) completa la curva y con su presión mantiene todas las demás.
Arco de medio punto
Arco rebajado escarzado
La Bóveda
Arco rebajado carpanel
Órdenes • Orden toscano o etrusco. • Orden dórico romano. • Orden jónico romano. • Orden corintio romano, se ostenta más florido aún que el griego. • Orden compuesto, que llegó a ser el predilecto de los romanos no difiere del corintio sino en engarzarse más los adornos y en alguna modificación accidental del capitel: parece compuesto de jónico y corintio.
Materiales • La piedra de carácter autóctono, en siglo VI a. C. se utilizó el tufo, en los cimientos de los templos. • La arcilla se utilizaba para la construcción de ladrillos y tejas, para lo que se utilizaban moldes de madera. • La argamasa o mortero era una mezcla de arena, cal y agua, con la que se unían los ladrillos, siendo un elemento imprescindible en la construcción de bóvedas. • La madera se utilizaba para los trabajos de carpintería, para la construcción del esqueleto de los edificios y el armazón de los tejados.
Viviendas Vivienda Primitiva La vivienda primitiva romana, es típica del mundo mediterráneo: una cabaña rodeada u ovalada, según el terreno, con techo cónico de troncos recubierto con cañas y pajas. Son las propias del mundo rural, que servían de protección en los campos.
Insulae (Insula) Las insulae eran edificios de apartamentos cercanas al foro habitadas por los ciudadanos más pobres ya sea en propiedad o alquiler. Tenían, más o menos, quince metros de altura, pero los apartamentos muchas veces quedaban reducidos a una habitación multiuso.
Domus Las domus eran viviendas particulares, ocupadas por un solo propietario y su familia, de clase social acomodada. Normalmente solo constan de un piso, pero sus dimensiones son muy variables dependiendo del poder económico del propietario. En el exterior estaban absolutamente cerradas, lo cual permitía que se preservara la intimidad de la vida privada.