Florian贸polis - Brasil
luccasccoelho / designer / portf贸lio
Por trás de todo conteúdo produzido pelo homem há um discurso passível de interpretação. Parto da premissa de que o trabalho forma o homem enquanto ser social, portanto, o desenhista que busca a construção de outra sociedade, com valores realmente democráticos, deve lutar pela concepção de uma outra forma de produção, uma nova forma de pensar e práticar o projetar. Somente assim o produto do projeto pode superar as formas de estranhamento e se tornar experiência, sentimento, etc.
Por fim, é fundamental que o desenhista seja capaz de compreender seu trabalho políticamente; fazendo parte de um projeto social de dominação ou de libertação. Não há espaço para neutralidade.
QUEM SOU EU? INFORMAÇÕES PESSOAIS Luccas da Cunha Coelho, nasci no dia 13 de março de 1992 e sou um rapaz divertido, que gosta de conhecer pessoas, trocar experências e resolver os mais váriados problemas. Minha formação universitária foi mais focada em produto. Apesar deste foco dado pela universidade, fui mente aberta para qualquer realidade que surgisse, passando a organizar eventos culturais e participar dos movimentos sociais. Neste rico espaço tive contato com diversos textos e pensamentos, trabalhando na construção de diversas peças gráficas, passando a compreender a multidisciplinaridade do Desenho e seu amplo campo de atuação na prática.
HABILIDADES & IDIOMAS SolidWorks Avançado
Adobe Illustrator Avançado
KeyShot
Avançado
PhotoView Avançado
CorelDraw Médio
Adobe InDesign Médio
Adobe Premiere Médio
Adobe PhotoShop Médio
SonyVegas Médio
3DMax
EXPERIÊNCIAS * Graduado em Design de Produto IFSC, CST em Design de Produto 2010/02 - 2014/02
Estágio em Design Gráfico IFSC, Assessoria de Comunicação Marketing e Ouvidoria
2011/02 - 2012/01 & 2012/02 - 2013/01
Estágio em Design Gráfico COMCAP 2014/01
Desenhista da Casa do SambaAqui 2014/02
Finalista do Prêmio Tok&Stok de Design Universitário com o Projeto “Pause” Assessor de Projeto e de Marketing A3 Design Empresa Júnior 2012/02 & 2013/01
Diretor de Comunicação Centro Acadêmico de Design
2012/02 - 2013/02
Célula do Conteúdo Pré Comissão Organizadora do 24º N Design Florianópolis 2013/01
Organizador Comunicação da 20ª Mostra de Design do IFSC
Básico
2013/01
Inglês
Organizador 1ª Semana do Calouro Esperto Integrada do Design Florianópolis
Avançado
Espanhol Médio
2013/01
Representante CADIFSC Conselho Nacional dos Estudantes de Design
2013/01 & 2013/02
* Só está listado as principais experiências. Pode-se visualizar todas no currículo vitae.
"Ao realizar o ato de projetar, o indivíduo que o faz não somente projeta uma forma ou um objeto mas, necessariamente, também se projeta naquela forma ou naquele objeto. Quero dizer com isto, muito simplesmente, que a coisa projetada reflete a visão de mundo, consciência do projetista e, portanto, da sociedade e da cultura às quais o projetista pertence.“ (Rafael Cardoso Denis, 1998)
O QUE É ISSO AQUI? ESTE PORTFÓLIO Com esta seleção de trabalhos tento apresentar não somente as principais peças que construí como desenhista, mas os espaços que participei e que tenho participado. Todo este exercicío me fez ser quem sou hoje e me fez conhecer pessoas incriveis.
PAUSE BRASILEIRO DESDE SUA ORIGEM Finalista do Prêmio Tok&Stok de Design Universitário 2012 Não há produto mais brasileiro do que a rede. Juntamente com o escorredor de arroz, a gamela, a lã de aço, as sandálias de polímero flexível, o orelhão, entre outros, a rede é um produto típico do Desenho brasileiro. Desenhado individualmente, Pause é um produto que visa transformar a rede em um mobiliário para o interior de casas e apartamentos. Feito de madeira de Pinus e tecido de alta resistência, em sua instalação, primeiramente deve-se anexar os ganchos em suas respectivas molduras presas a parede, assim, posicionar o restante de forma que os rolões possam encaixar-se, então, move-se os apoiadores para se ter o espaço de assento entre eles.
PAUSE O tecido deve possuir o tamanho exato do ambiente desejado para que não ocorra flexão, assim, seu tamanho, ao uso, é adaptável de acordo com o espaço do ambiente em questão. Não é mera construção de um produto baseado em uma cadeira, vai além disso, é a projeção de uma nova forma de se apropriar e utilizar o espaço.
8ª SEMANA DE CINEMA ANSEIOS CONTEMPORÂNEOS Desenho feito individualmente para a oitava edição do evento produzido anualmente pelos alunos de Cinema da Universidade Federal de Santa Catarina. O tema da 8ª Semana de Cinema foi “Anseios Contemporâneos” e seria tratado questões relacionadas a produção independente de cinema. Assim, buscou-se nos desenhos da arte contemporânea, famosa pelas abstrações e mistificações de formas minimas, e na ideia de imagem em movimento para se chegar aos dois conceitos de logo. Por compreender a mobilização estudantil como parte fundamental à construção de uma Universidade pública de massas, pois, como coloca Darcy Ribeiro, os docentes tendem a manter sua freguesia e as burocracias administrativas voltadas aos seus desejos e ideais. Pela luta constante dos alunos de Cinema da UFSC por melhores condições de ensino e por uma política universitaria democrática, conheci diversos estudantes durante minha passagem na graduação, fazendo amizades, projetos e eventos juntos.
8ª SEMANA DE CINEMA UFSC Desenvolvimento Desde o inicio o grupo desejava o uso das cores azul e vermelho e de uma forma que passasse os conceitos da arte contemporânea. Além de conseguir trabalhar com o estilo construtivo, já nos primeiros esboços se conseguiu pensar na marca com 2 ou 3 cores. Seguiu-se, então, para ser selecionado dois pricipais conceitos: Logo 01 3,5y
3y
4y
1/2x
x anseios x-y contempoRÂneos
y 2x
2y
y 16º
x x
8º y
Cores
Alfabeto C : 07% M :100% Y : 78% K : 01%
db1d3d
Justificativa
y
1/2x
C : 63% M : 07% Y : 00% K : 00%
44b9ea
Bebas
ABCDEFGH
O primeiro desenho surgiu da oposição de perspectivas que caracteriza o contemporâneo. Sua forma sólida parte da busca por criar uma ponte entre a generalização das artes contemporâneas, que tem o fim do idealismo e a abstração da natureza como um dos principais eixos. Os ângulos foram utilizados para reforçar a ideia de perspectiva, construindo cada bloco a partir de um ponto de fuga oposto ao outro.
Aplicações
anseios contempoRÂneos
anseios contempoRÂneos
anseios contempoRÂneos
anseios contempoRÂneos
anseios contempoRÂneos
Logo 02 (selecionada) x
x 1/2x
x
x
1/2x
1/2x 1/4x
x
2x
1/4x
x
1/2x
Cores
Alfabeto C : 07% M :100% Y : 78% K : 01%
db1d3d
1/2x
C : 63% M : 07% Y : 00% K : 00%
44b9ea
Justificativa O desenho selecionado por todos, em reunião aberta, sob regime de uma pessoa um voto, se deu da ideia de fazer uma marca que somente se formasse a partir da imagem em movimento. Bem como o primeiro desenho, sua forma é sólida para buscar apresentar o fim do idealismo romântico e da representação da natureza. Com grid extremamente simples, este desenho copõe-se pela construção das informações a partir do número 8, onde encontra-se a letra “C” e “S” sobrepostas - Semana de Cinema.
Bebas
ABCDEFGH
Aplicações
VAGALUMEN LANTERNA DE OLED Desenhado em dupla, Vagalumen é uma luminária portátil que utiliza a recentemente criada tecnologia OLED (Organic Light-Emitting Diode), o qual consiste em um painel ultra fino, leve e econômico que, ao receber energia elétrica, emite luz própria e ilumina sua superfície plana por completo. Com estética minimalista e contemporânea, sua superfície produzida em ABS branco/preto lhe faz remeter ao quadro "Quadrado branco sobre fundo branco" de Kazimir Malevich (1878 - 1935), artista soviético e mentor do movimento suprematista. A luminância de cada placa utilizada é de 155 lumes. Este índice não é indicado para atividades com olhar mais detalhado e preciso, porém ele ilumina um ambiente tal qual os lampiões muito utilizados no século passado. O botão que o liga e desliga é siliconado preto para que se destaque da pregnância do branco e represente, cognitivamente, um ato lógico. A Vagalumen é alimentada através de uma bateria versátil com sistema de micro-USB, que pode ser carregada tanto ligada à tomada, quanto em computadores e outros dispositivos.
"O quadrado preto é o primeiro passo de criação pura na arte. Antes dele, havia deformidades e cópias ingênuas da natureza" (Malevich, Kazimir. 1916).
PLATAFORMA EM LIBRAS CURSO DE PREVENSÃO DOS PROBLEMAS RELACIONADOS AO USO DE DROGAS No fim de 2014 eu e mais 3 pessoas trabalhamos com bolsa da FAPEU (Fundação de Amparo a Pesquisa e Extensão), em parceria com o NuTE, no desenho de uma plataforma que transformasse o Curso de Prevensão dos Problemas Relacionados ao Uso de Drogas - Capacitação para Conselheiros e Lideranças Comunitárias - na língua brasileira de sinais (Libras). Este trabalho foi muito prazeroso pois pudemos unir pesquisas que tratam da política para minorias até estudos de adaptação de plataformas digitais em Libras, usabilidade e questões que a envolvem (arquitetura da informação, interface, ergonomia), dentre outros. O trabalho da nossa equipe neste projeto foi bastante complexo. Dado que eramos somente 3 desenhistas dividimos o trabalho para que não complicasse para ninguém. Assim esboçamos o layout da página juntos, porém, foi meu trabalho criar o grid, desenvolver as animações, alguns ícones, as barras de navegação, os menus, as cores, os fundos para a filmagem, dentre outras questões que envolvem o desenvolvimento gráfico em software. A partir do segundo mês, quando passou a ser filmada a tradução do livro, foi meu trabalho editar e inserir os links em animação junto da equipe de vídeo - utilizando o Premiere pois o todo seria exportado junto dos vídeos. Ao fim de toda filmagem, edição e construção dos elementos gráficos o trabalho foi passado para a equipe de programadores e fomos dispensados.
O curso está disponibilizado no link: http://conselheiros6.nute.ufsc.br/libras/vbook/index.php
ED2849
A61E22
C82127
31C4F3 28A8E0
F37820 D15727
008EC0
SOFÁ BOO MOBILIÁRIO PARA ESPAÇOS REDUZIDOS Desenhado em quatro pessoas o sofá Boo partiu do problema: como, em um espaço pequeno, acomodar um maior número de usuários? Para resolver isto, o sofá é vazado na região interna, onde se encontram dois puff’s, cada um com capacidade para mais duas pessoas. A retirada dos puff’s se dá utilizando o espaço entre o assento e o encosto e puxando-os pelas laterais. Para a fabricação do sofá optou-se por utilizar materiais de menor custo, assim o mesmo se adequa à renda do público alvo ditado pelo professor. Ainda assim, tais materiais oferecessem a qualidade prevista para um sofá, garantindo boa vida útil ao produto.
A) Esqueleto estrutural do sofá: Metalon; B) Entrelaçamento de sustentação: Tiras de Borracha SBR (Copolímero de butadieno-estireno); C) Estofamento: Espuma Moldada Flexível (Poliuretano Flexível D33); D) Perfis das laterais: MDF (Medium Density Fiberboard) + Folha de Madeira; E) Revestimento: Tecido Chenille.
*Modelo 1:10.
20ª MOSTRA DO IFSC UM EVENTO GRATUITO E ABERTO A COMUNIDADE Como membro da Célula de Comunicação da Comissão Organizadora da 20ª Mostra de Design do Instituto Federal de Santa Catarina tive a oportunidade de trabalhar com um grupo de grandes amigos para realizar um evento que chegou a atingir diretamente mais de 500 pessoas. Na organização fui responsável, junto de outros 3 colegas, por todas as peças gráficas produzidas para o evento, que vão desde sua identidade visual até os cartazes, camisetas, certificados, site, folders, faixas, dentre outros impressos. O evento aconteceu na sede do Instituto Federal de Santa Catarina campus Florianópolis onde foram realizadas palestras, oficinas, debates e mesas redondas além da exposição dos projetos dos alunos do curso no Hall do mesmo campus. Fui responsável também pela produção e edição de todos os 3 vídeos promocionais desenvolvidos para tal evento, bem como acompanhei a mostra durante os 3 dias, auxiliando os monitores e driblando qualquer problema que pudesse vir a ocorrer. A 20ª edição deste evento, que ocorreu nos dias 07, 08 e 09 de maio de 2013, intitulada Mentes Temporais, cujo objetivo foi a ampla reflexão de como, a partir das nossas práticas projetuais, interferimos no tempo. Botamos, então, o presente o passado e o futuro em pauta. Pensamos que, como seres que vivem no tempo, refletiríamos o Design do passado que atinge a sociedade de hoje e se prepara para a construção do amanhã. Para isso trouxemos diversos nomes importantes do Design brasileiro, como: Tamiko Yamada, Ari Rocha, Cláudia Mont'alvão, Freddy Van Camp e Priscilla Albuquerque. Além de oficinas ministradas por estudantes, mesas-redondas de discussão, espaços para entretenimento, associações de Design e apresentações de outras Comissões Organizadoras e empresas.
*Vídeo 01, Vídeo 02 e Vídeo 3. (Produzido e Montado por Luccas Coelho)
20ª MOSTRA DE DESIGN IFSC Logo
x
x 2x
2x y
1,5x x
x
Cores
Alfabeto
Alien League 8c2c41
eae46f
2a7f8c
404041
Justificativa Apesar de ser um desenho extremamente simples, optamos por ela pelo potencial de exprimir o tema do evento "Mentes Temporais", simbolizando a interposição do Passado, Presente e o Futuro. Seus primeiros esboços surgiram de uma atividade organizada por mim, onde toda a equipe desenhou em cima de referências imagéticas diversas, tendo tempo para cada um trocar ideias, desenhos e conceitos. (Ver no Vídeo 01)
ABCDEFGH Aplicações
7 cores
4 cores
P&B
P&B Fundo Preto
TESOURA SAÚVA ENTRE UMA FORMIGA E UM OBJETO COTIDIANO Desenhado em dupla este projeto teve como proposta o desenvolvimento de um produto que solucionasse uma ação (romper), utilizando como método e cenário a biônica. As formigas saúvas possuem mandibulas potentes, com músculos fortes que utilizam para cortar em pedaços menores seus alimentos e, assim, poderem transporta-lo. Este sistema de músculos (espalhados pela cabeça da formiga) possibilita uma ampla variedade de movimentos, usados tanto para o corte, como também uma “pinça” para pegar e transportar os materiais cortados. A Tesoura Saúva buscou trazer parte desta anatomia da formiga. A força aplicada para abrir o sistema é armazenada por uma mola que, após abrir a tesoura, é devolvida, efetuando o fechamento do sistema e o corte. Produzida em Aço inoxidável usinado (resistência a corrosão) e TPU injetado - elastômero de Poliuretano Termoplástico - o produto busca ser compacto e simples.
N FLORIPA 2014 O DESEJO PREMATURO DE SER UM ESPAÇO Enquanto fiz parte da Célula do Conteúdo da pré-Comissão Organizadora do N Design 2014 conheci pessoas de todo o Brasil. Embora não tenha sido levado para frente, pois foi votado em Goiânia para sediar o evento no ano de 2014, provavelmente este foi o projeto que mais fez desenvolver meu senso crítico e aumentar a paixão pelas diversas áreas que o Desenho abraça. Tratava-se de um ideal, de uma nova forma de se pensar o N Design, onde os estudantes pasassem a construí-lo coletivamente e as pautas do Movimento Estudantil pudesse tomar mais força, tendo a possibilidade de evoluir para um movimento popular e de massa. Queríamos ser o espaço, aberto e gestionado à todos, onde, utilizando de ideais da auto-gestão, todos os estudantes tivessem voz para mudar a realidade. No ano de 2012, Florianópolis criou uma comissão visando ser a sede do evento em 2014, passando, então, a possuir uma pré-Comissão Organizadora do N Design (pré-CONDe). Apenas no inicio do ano de 2013, após o Conselho Nacional dos Estudantes de Design em Salvador, onde fui eleito representante discente do Centro Acadêmico do IFSC, passei a fazer parte de tal organização. Tal interesse partiu de diversos fatores. Dentre eles estão os laços de amizade criados durante tal Conselho e a vontade da organização de proporcionar um encontro onde todo meio estudantil do Brasil interferisse e criasse, descentralizando o poder de apenas uma comissão organizadora (que não representa os estudantes de Design em nenhuma instância política). O que parecia apenas mais uma ideia simplista, de teorias e práticas que defendem a sociedade pautada na exploração de um homem sobre o outro, era, para nós, parte de um pensamento profundo sobre política e democracia. Se trata da abertura de espaços para o protagonismo das massas para discutir e organizar a vida social. Tratava-se do Desenho do espaço, onde a Comissão Organizadora não fosse central e rompe-se com a lógica centro/periferia ilhadamente; ou seja: a CONDe e os estudantes seriam os atores, cabendo a CONDe a organização da estrutura do evento. Para isso pensou-se em utilizar os centros de representação (CA’s e DA’s) como base para unir os estudantes e criar, juntos, o tema do evento. Lutavamos por um mundo com mais espaços de trabalhos colaborativos, com reais mudanças em nossas relações sociais por meio de uma revolução estrutural. Quem deve tomar as rédeas do rumo estudantil do Design é a compreensão de todos os estudantes unidos no Conselho Nacional, criando uma Pauta Nacional Unificada: refletida, debatida e deliberada dentro de tal. Queríamos promover união entre os estudantes, para que se criasse uma cultura mais forte de solidariedade dentro do Design e disso uma nova de se pensar e fazer Design no Brasil. *Projeto do N Design Florianópolis 2014. Vídeo do Conceito & Vídeo do Funcionamento. (Fiz parte da equipe de roteiro)
SEMANA DO CALOURO 1ª SEMANA DO CALOURO ESPERTO DESIGN FLORIPA Como membro da Diretoria de Comunicação Interna e Externa 2012/2013 do CADIFSC (Centro Acadêmico de Design do Instituto Federal de Santa Catarina) participei de diversos debates e organizei eventos produzidos pelos estudantes dos cursos de Design de Florianópolis, dentre eles: Churrascos do Design IFSC, festas para arrecadar dinheiro, palestras, oficinas, mesas-redondas e a 1ª Semana do Calouro Integrada do Design Florianópolitano. A Semana do Calouro Esperto Integrada foi um evento que objetivou estimular o interesse de todos estudantes do primeiro semestre dos cursos de Design de Florianópolis pelo universo do Design e pela construção e luta de uma Universidade pública. Este projeto acredita que os problemas de desmotivação que se tem visto no Movimento Estudantil partem da dificuldade que as pessoas sentem de expôr suas opiniões e sair da sua zona de conforto, assim, visando mudança desta realidade alienada, buscou-se indagar os estudante logo que entraram: o que você vai fazer para crescer? Com a participação de 100 estudantes o evento foi do dia 08/04/2013 até o dia 12/04/2013, onde, no IFSC, conseguiu-se a liberação dos alunos das aulas no segundo período (09:50 - 11:30). Ao todo aconteceram cerca de 20 atividade, dentre elas mesas-redondas, picnics, SePA’s, apresentação de estúdios, apresentação de CA’s, apresentação de EJ’s, confraternizações em grupo, pintura em muro, etc. O evento foi promovido e realizado pelo CADe (Centro Acadêmico de Design da Universidade Federal de Santa Catarina), CADU (Centro Acadêmico da Universidade do Estado de Santa Catarina) e CADIFSC (Centro Acadêmico de Design do Instituto Federal de Santa Catarina) com o apoio da Uipi (Empresa Junior do Design UFSC), Inventório (Empresa Junior do Design UDESC), A3 (Empresa Junior do Design IFSC), PET Design IFSC e Design Possivel Santa Catarina.
*Vídeo do Dia 01. (Editado por Luccas Coelho)
CAMA CADEIRA DE PRAÇA MOBILIÁRIO URBANO PARA DENTRO DE CASA Este mobiliário foi projetado individualmente e é uma cama/armário com forma inspirada nos bancos de praça do Brasil. Se é a cultura material investimento dos anseios ideológicos e espirituais da sociedade, não deveriam compor os espaços comuns e seus artefatos melhor as representações de nossa cultura do que a efemeridade dos bens produzidos para consumo privado/individual? Construído em madeira de pinus e aço carbono revestido com tinta preta, esta cama possui espaço para um colchão de casal e, pela conformação da madeira, três espaços para guardar roupas, acessórios, dentre outros produtos. Todos seus elementos de fixação são rebites, tal qual os bancos de praça, facilitando também a montagem do produto. A idealização do armário unido a cama tem como objetivo a redução de móveis necessários dentro do quarto, além de, por não possuir portas, manter exposto os objetos do usuário, buscando uma reflexão a respeito daquilo que consumimos.
GAIA VASOS PARA A PAREDE Desenhado em três pessoas, Gaia é um produto que busca trazer para dentro da vida cotidiana a prática da jardinagem. Na medida que se fez e se faz necessária para a produção de alimentos, percebe-se que a prática da jardinagem está intrínseca ao homem. Entretanto, atualmente, com a tendência da verticalização, acarretada pelo inflamento dos centros urbanos e instituído por uma forma de produção baseada na acumulação de capital e migrações em busca de tal riqueza, essa prática necessita se adaptar para estar presente no dia-a-dia do sujeito que vive nesse espaço. Outro fator importante é a maior busca por alimentos sem agrotóxicos, que são a base do modelo de produção em escala para gerar lucros exorbitantes - o agronegócio. Embora culpar todos os sujeitos, em sua individualidade, por tal destino, seja uma prática extremamente questionável, estes vasos tentam reavivar no imaginário do povo uma produção realmente sustentável (com base nos conceitos da ecologia política). Produzido em polímero ABS (acrilonitrila butadieno estireno) injetado, o vaso Gaia busca ser minimalista e limpo trazendo, com suas curvas, sensação de leveza e fluidez. Para evitar o apodrecimento da raiz das plantas adaptou-se ao vaso um sistema deslizante de uma peça na região inferior e, nesta, se dará o acumulo da água precipitada e facilitando o ato de retirada dos detritos e de limpeza do produto para o usuário.
LIXEIRA PARA FLORIANÓPOLIS DESENHO DE LIXEIRA PARA FACILITAR O TRABALHO DOS GARIS DA CIDADE Desenhado em três pessoas, esta lixeira busca facilitar a atividade de limpeza da cidade pelos garis. Produzida em dois materiais PEAD (polietileno de alta densidade) e aço inox - ela permite que tal tarefa seja realizada de forma mais prática. Em cima dos autores e normas da ergonomia (utilizando Panero e a Norma Regulamentadora nº 17) que buscam evitar danos à saúde do trabalhador e incentivar o descarte de resíduos no local correto, tal lixeira modifica o serviço prestado atualmente, onde passa a não se fazer necessário o uso de sacolas plásticas, uma vez ela é produzida para ser esvaziada dentro do recipiente móvel utilizado pelo gari na limpeza da cidade. Possui capacidade de 45 litros, sistema de destravamento por fechadura de lingueta, rebaixos para facilitar a pega no ato de retirada de resíduos, furos na região inferior para escorrimento de qualquer resíduo líquido e bocal maior que o padrão (na região central), possibilitando descarte de resíduos sólidos maiores.
MIXTURABOOK BRINQUEDO PARA CRIANÇAS MISTURAREM CORES Desenhado infividualmente, este produto foi pensado para crianças a partir de 3 anos de idade. O brinquedo MixturaBook incentiva o menor a usar e misturar cores, aprimorando sua capacidade criativa e cognitiva, dando espaço para ele expLorar sua individualidade e despertar sua curiosidade. A ideia é que ele possa ser produzido artesanalmente para e/ou pelas creches públicas. O produto também não estabelece gênero ou raça, buscando re-inventar uma sociedade que se baseia na exploração e na opressão da mulher e do negro e que tem desenvolvido seus artefatos em cima de tal paradigma. Construído em MDF envernizado e devidamente usinado, o MixturaBook possui apenas dois elementos de fixação rotacionais por um eixo. Possui 8 espaços para armazenamento de tintas, 1 espaço para misturá-las, 1 espaço para armazenamento de pincéis, lápis ou borrachas, e ante-derrapantes siliconizados para o não deslizamento do produto na superfície de apoio. Abre 180º para que não haja o risco da criança virá-lo e possui aproximadamente o mesmo peso de um NoteBook (2,5Kg), visando despertar a curiosidade das crianças.
TRABALHOS DIVERSOS O DESEJO PREMATURO DE SER UM ESPAÇO Enquanto fiz parte da Célula do Conteúdo da pré-Comissão Organizadora do N Design 2014 conheci pessoas de todo o Brasil. Embora não tenha sido levado para frente, pois foi votado em Goiânia para sediar o evento no ano de 2014, provavelmente este foi o projeto que mais fez desenvolver meu senso crítico e aumentar a paixão pelas diversas áreas que o Desenho abraça.
Desenho de identidade desenvolvida para a Nutricionista Bruna Taufenbach.
Desenho de identidade própria.
Roteirização e produção do vídeo-conceito para o N Floripa.
Vídeo do evento NEXT, da Google, em Florianópolis.
Cartazes desenhados para a Casa do SambaAqui.
Editorial produzido para expor projetos pessoais.
“Fica por ver se as promessas do design sustentável podem ir além de ser um paliativo compensatório e contribuir para o surgimento de uma nova relação entre homem e natureza, e um novo regime de valores que não considera a natureza como um recurso a ser explorado, mais sim um domínio a ser cuidado. Além disso, parece-me necessário não limitar o conceito da sustentabilidade aos aspectos biológicos, mais sim ligá-lo ao conceito de sustentabilidade social.” (Gui Bonsiepe, 2012)
E-mail: luccasccoelho@gmail.com Tel: (48) 9961-7610 Santa Catarina - Florian贸polis - Brasil
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