Ver贸nica G贸mez
Mirar hacia arrib a
La perspectiva móvil, expandible, de manera que el expectante forma parte de la ausencia, quizá como las prisiones exteriores que nos impone el espacio todo circuido. Otra ciudad con las mismas calles; otras calles pero en la misma ciudad, entera de perturbadora ausencia humana, hecha presente desde la inquietud que mira-siente. La plataforma del proceso de la autora va desde el dibujo transitando a la pintura, luego las placas de madera para hacer huella en el grabado convencional; algún resto de fotografía digital envuelto en un collage o que envuelve banderas, oculta, para dejar que el espacio se habite apenas con rechinidos negros y largos, sin geometría aparente; restos y estratos urbanos trabajados con acrílico y con óleos sobre telas y en espejo, blancos libros de autor, “telas” cerámicas como placas para dibujar otros alientos en dos dimensiones… porque hay objetos que fueron testigos de otros tiempos, sobrevivientes de otros pensamientos y usos. Para la autora, los materiales son lo demás (no lo de más).
Escribe Verónica Gómez: …los espacios describen o hablan por las ciudades, y las ciudades las conformamos nosotros, las cuidamos o las destruimos… quiero inventar piezas que contrasten el espacio como puntos de vista, como si fuesen alejamientos extremos frente a los acercamientos… Creo que ésta es la condición que relaciona finalmente esta serie con otros proyectos anteriores: la memoria y su constatación. Ella va conformando de a poco, de a golpe, un Sermón de la Azotea: El otro espejo, a la deriva, el año negro, navegar la ciudad, y mirar hacia arriba… la bitácora del recorrido, pues el orden de los factores, en arte, altera el producto. Salir de las ciudades, entrar de las ciudades. Hay un guiño escondido, un enigma alrevesado, una presencia ausente, un tributo a negritudes poéticas, por los ritmos pictóricos abordados, hay visiones de la razón derrumbada, como un coágulo urbano, como alguna opinión de Don Francisco de G. y Lucientes.
Poco a poco va conformando una especie de Sermón de la Azotea: Bitácora de un recorrido, a la deriva, navegar la ciudad, el otro espejo, y mirar hacia arriba, el año negro… Estos que parecen versos, en realidad son los títulos identitarios de cada una de las series presentadas por Verónica, y como originaria y andante del Distrito Federal, sabe cantar “entrar a las ciudades / salir a las ciudades”.
La perspectiva móvil Refugio de la Torre
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Serie las otras ciudades 2013 Ă“leo sobre tela 90 x 70 cm Serie mirar hacia arriba 2013 Ă“leo sobre tela 120 x 80 cm
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Serie ausencia de territorio 2013 Ă“leo sobre tela 150 x 120 cm
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Tono de callejón 2013 Óleo sobre tela 140 x 190 cm
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La ciudad sustituida 2013 Ă“leo sobre tela 60 x 90 cm
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Navegar la ciudad 2013 Óleo sobre impresión 190 x 140 cm
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Serie cayeron las ciudades 2013 Ă“leo sobre tela 90 x 70 cm
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A contra viento 2012 Ă“leo sobre madera 80 x 60 cm
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Serie las otras ciudades 2013 Ă“leo sobre tela 150 x 100 cm
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Monumento al recuerdo 2013 Ă“leo sobre tela 120 x 80 cm
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Serie bitácora del recorrido 2013 Acrílico sobre madera 80 x 60 cm Serie tiempo acumulado 2013 Óleo sobre tela 175 x 140 cm
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Ascendente 2012 Ă“leo sobre tela 90 x 60 cm
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Como testigos 2012 Ă“leo sobre madera 80 x 60 cm
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AĂąo negro I 2012 Ă“leo sobre madera 80 x 60 cm
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AĂąo negro II 2012 Ă“leo sobre madera 80 x 60 cm
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Verónica Gómez nació en México, D.F., el 21 de enero de 1968. Cursó la Licenciatura de Artes Visuales en la ENAP, UNAM y Licenciatura en Educación Artística, ESAY. Ha tomado diversos talleres y cursos de actualización en los procesos de la gráfica. Ha expuesto individualmente en veinticinco ocasiones, algunas de sus más destacadas exposiciones son: Diario del año de la peste Museo de Arte Contemporáneo Alfredo Zalce, Morelia, Mich. 2012; Representar el Silencio Centro de las Artes “Centenario” de San Luis Potosí, SLP, 2010; Territorios Centro de Difusión Cultural de San Luis Potosí, SLP, 2008; Territorios de Libertad Casa de la Cultura de Monterrey, Mty. NL, 2007; El viento o la cruz La Galerie des Artistes, Alianza Francesa de San Luis Potosí, SLP, 2004; La luz y el silencio Galería de la Ciudad de Aguascalientes, Ags. 2003; Paráfrasis del Tiempo X Corredor de la Gráfica, Galería Stoa, Guadalajara, Jal.; Códigos Transgredidos Museo del Pueblo, Guanajuato, Gto., 2002 y Estructuras Tejen Silencio Centro Cultural San Ángel, México DF, 1998.
Clausura 2012 Óleo sobre tela 175 x 60 cm
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De igual manera, ha participado en más de 90 exposiciones colectivas en México, Grecia, Filipinas, Polonia, Francia, España, Puerto Rico y Estados Unidos, entre las que destacan: Atenas y Salónica Grecia, 2010; Ayala Museum Filipinas; IX Bienal Monterrey FEMSA, Monterrey N.L., 2009; Graphic Reality: Mexican Printmaking Today, Center for Book and Paper Arts, Columbia College, Chicago Il. USA; IX Bienal Internacional de Grabado “Caixanova” Ourense, España, 2007; VII Trienal Internacional de Arte Majdanek Museum Majdanku, Polonia;
Bouteilles à la terre La maison de la poésie nord – pasde -Calais, Francia, y XI Bienal de San Juan del Grabado Latinoamericano y del Caribe, Puerto Rico, 2004. Entre sus distinciones más importantes destacan: el Premio de adquisición en la VII Bienal Nacional de Dibujo y Estampa “Diego Rivera”, 1996; Premio de adquisición en el VII Concurso Nacional de Grabado “José Guadalupe Posada”, 1999, y Premio de adquisición de Dibujo y Grabado, SLP, 2004. Ingresó al Sistema Nacional de Creadores, FONCA, CONACULTA en 2008 y 2012. Ha sido becaria del FONCA Programa Jóvenes Creadores en el año 1999 - 2000 y 1994 - 1995. Creador con trayectoria en 2006, FECA, San Luis Potosí . Formó parte de la Comisión de selección del Programa Jóvenes Creadores 2010-2012 FONCA y de la Comisión de selección Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico en Jalisco en 2012. Su obra se encuentra en diversas colecciones públicas y privadas: Biblioteca Nacional de París, Francia. Museo de Arte Contemporáneo Alfredo Zalce, Museo José Guadalupe Posada, Colección Nacional del Instituto de Cultura Puertorriqueña. Museo del Pueblo, Guanajuato, Gto. Museo de Artes Gráficas de Occidente: José Luis Cuevas. Centro Cultural San Ángel. Además ha ilustrado las revistas Tierra Adentro y Dos Filos (Zacatecas).
Tiempo continuo 2012 Óleo sobre tela 175 x 60 cm Las otras ciudades 2013 Óleo sobre tela 90 x 70 cm (Contraportada)
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Gobierno del Estado de San Luis Potosí Dr. Fernando Toranzo Fernández Gobernador Constitucional Ing. Xavier A. Torres Arpi Secretario de Cultura
Museo de Arte Contemporáneo de San Luis Potosí Nuria Armengol Dirección Gerardo Juárez Lozano Subdirección Administrativa David G. García Reséndiz Museografía Mauricio Hernández González Diseño y Comunicación Eugenia Zorrilla Servicios Educativos y Relaciones Públicas Margarita Juárez Álvarez Documentación y Registro Marco A. Cuautli Peña Apoyo Museográfico y Seguridad 2013 Diseño: Mauricio Hernández González. Impresión: Laser print S, A, de C.V.
Museo de Arte Contemporáneo de San Luis Potosí Morelos 235 Zona Centro, C.P. 78000, San Luis Potosí, S.L.P. Tel. (444) 814 4363 / 814 5219 museoartecont@gmail.com www.macsanluispotosi.com
Proyecto apoyado por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes