SAFARI TIPO GRﾃ：ICO Por ROSARIO
APERTURA
ÍNDICE El mundo es una jungla, y las ciudades son su representación más cercana y fiel para los individuos que lo habitan. Este catálogo son un conjunto de páginas resultado del recorrido por la selva citadina, realizado con un ojo animal fotográfico puesto en los rincones más característicos de Rosario, su cartelería y sus formas y tipografías. El criterio teórico práctico utilizado para su catalogación es el de movimientos y estilos artísticos. Entre éstos encontraremos al art nouveau, art decó, pop art, bauhaus, street art y el estilo denominado por Jonathan Raimes y Lakshimi Bhaskaran como “modernidad tardía“. Se podrá apreciar en éstas categorías el gran aporte de cada estilo a la visual a nivel global, y la gran variedad que han logrado conseguir y producir a través del pasaje de los años.
Recorrido
4
Art Nouveau
5
Art Decó
6
Bauhaus
7
Street Art
8
Pop Art
9
Modernidad tardía
10
ART DECO
ART NOUVEAU
Inspirado en el movimiento Arts and Crafts, el Art Nouveau surgió en Europa y se convirtió en un estilo universal de diseño. Englobando arquitectura, interiorismo, diseño industrial y artes gráficas, el Nouveau tomó su inspiración de las formas naturales para crear diseños orgánicos y motivos curvilíneos. El Art Nouveau usaba en sus ilustraciones un estilo figurativo simplificado, que incluía motivos florales y líneas sinuosas trazadas con un característico contorno muy marcado. Sus tipografías son fuentes estilizadas, elegantes y decorativas. El color se usaba de manera armónica.
Nacido en París en los años 20, el Art Decó plasmaba el lujo, los viajes y la velocidad con vivos colores y estilización geométrica. Art Decó fue el nombre que se le dió al estilo internacional de arte, diseño y arquitectura. Este estilo dio a las tipografías de la edad de la máquina formas menos austeras, con más carácter y gracia. Las geométricas sans-serif se tornaron más elegantes, con contraste de pinceladas y uniones abruptas. La paleta del Art Decó combinaba los tonos naturales de los años 20 y tonos más atrevidos. Se podían apreciar atrevidas siluetas y formas simplificadas.
CÓRDOBA E/ PARAGUAY Y CORRIENTES
CORDOBA E/ PARAGUAY Y CORRIENTES
35
6
BAUHAUS
STREET ART
La Bauhaus fue una escuela de arte, arquitectura y diseño fundada en Alemania en 1919. Dentro de la escuela, existían diversos talleres: carpintería, textil, escultura, arquitectura y urbanización; y se adoptó la idea del arte como respuesta a las necesidades de la sociedad. La tipografía referente de la Bauhaus responde a las convicciones y estilo propio de la escuela, buscando funcionalidad en la eliminación de elementos dejando una fuente de apariencia más elemental. Su labor era ser universal, y fue construida con geometrías que pretendían purificarla de su carga cultural.
Tipo de arte llevado a cabo en espacios públicos dentro de las urbes. Entre las técnicas más utilizadas están el graffiti, esténcil, pósters, stickers, tiza, proyecciones e instalaciones. Su origen podría remontarnos a la realización de pinturas rupestres dentro de las cavernas prehistóricas, pero como el graffiti está relacionado con el vandalismo o la falta de aprobación, no se puede considerar a éstas como tales. Tomando en cuenta las formas actuales de este estilo, se considera que en 1904 tiene su surgimiento o al menos el conocimiento de su existencia con la publicación de una revista dedicada al estilo.
CÓRDOBA E/ SAN MARTIN Y MAIPU
CÓRDOBA E/CORRIENTES Y PARAGUAY
7
8
POP ART
MODERNIDAD TARDIA
Se inspiró en el consumismo de masas y la cultura popular. Sus raíces se remontan a fines de los años 50, aunque no alcanzó su estatus hasta los 60. Antítesis de todo cuanto existía anteriormente, dicho estilo rechazaba la idea de modernidad, sus valores y estética. Éste era una reacción contra el estilo limpio y rígido de los 50, un populismo extravagante inspirado en los colores del arcoiris, de gran impacto visual que usaba sombras para crear efectos ópticos. Con sus formas atrevidas, la estética del Pop Art queda resumida en: Warhol y Lichtenstein.
A partir de los años 50 y hasta hoy, el diseño y las tipografías han trazado un largo recorrido. Inducido y generado por aquellos artistas que decidieron ser libres, tomar el poder y jugar y romper con la estética, la modernidad tardía resulta pues, en la modifcación -primeramente- manual y luego digital de los diseños y fuentes, con el fin último de crear nuevos resultados y generar nuevas tendencias. Su causa fué la aparición de las guerras, la censura y las prohibiciones, que no hicieron más que aumentar el deseo de cambio y progreso, y modificar la realidad, en este caso, estética.
CÓRDOBA Y CORRIENTES
CÓRDOBA E/ MITRE Y SARMIENTO
9
10
TO AGOS
28
RECORRIDO
4
HE
LM A
N
CIERRE