Livre d'art 2019

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Manuel Rubalo La magie des couleurs



Manuel Rubalo la magie des couleurs


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Manuel Rubalo la magie des couleurs


Biographie

Manuel RUBALO est né à Paris en 1958, de mère française et de père espagnol. Il a grandi dans un monde ouvrier. C’est naturellement qu’il se tourna vers un métier manuel, il exerça le métier de chauffagiste, tuyauteur soudeur, pendant 14 ans et 11 années d’artisanat. « Le déclic de la peinture : Montmartre » Pendant près de 20 ans Manuel RUBALO se rendit à Montmartre à sa salle de sport pour pratiquer l’aïkido. C’est pendant cette période qu’il fit la rencontre des peintres de rue, de la célèbre place du Tertre. De manière récurrente, il aimait leurs rendre visite, afin d’échanger sur leur Art, leur technique. Manuel RUBALO eu le déclic de la peinture. Il fit l’acquisition de ses premiers tubes de peintures, palette de peintre, pinceaux, chevalet. À force de persévérance, une personne de bonne volonté peut acquérir une technique picturale, mais faut-il encore trouver sa voix. C’est de manière instinctive que Manuel RUBALO se dirigea vers le couteau. Les premiers thèmes abordés furent inspirés de son enfance. Les vacances heureuses dans le sud de l’Espagne, la belle lumière, les fleurs et ses senteurs… le guidèrent vers l’inspiration. Les premières toiles furent pour la Provence, les Alpilles, les dentelles de Montmirail, le mont Ventoux… lui offrirent en retour ses premières reconnaissances des acquéreurs et des galeries d’art qui le sollicitèrent.

« Vivre de son art n’est pas une chose facile » En parallèle, de son activité, il adhéra aux peintres du Marais à Paris. Il exposait les dimanches avec le groupe, dans multiple lieux : Notre Dame de Paris, Place Baudoyer, Place des Vosges… Il participa également à de nombreuses expositions collectives, où il eu le privilège d’être régulièrement invité d’honneur. Il reçut de nombreux Prix du jury et Prix du public. Dès le début des années 2000, les galeries d’art s’intéressèrent aux œuvres de Manuel RUBALO. Avec une mise en avant poussée de la célèbre galerie d’art GALAXIE DES ARTS qui dès 2006 consacrera une exposition quasi permanente à BARBIZON (village des peintres) et de manière ponctuelle à PARIS (place des Vosges). « Que de chemins parcourus » Manuel RUBALO est convié en 2010 au JAPON par la galerie ADEKAT, pour une tournée aux quatre coins du pays au soleil levant. Les peintres Montmartrois sont toujours sur la place du Tertre, et Manuel RUBALO dans son atelier continue à créer avec envie des œuvres convoitées par les amateurs et collectionneurs d’Art.


Distinctions •

Prix du public au salon de Mennecy – 2015

Prix du public au salon d’arts de Montillo – 2015

Prix du public au salon de Neuville – 2013

Prix du public au salon de Mennecy – 2013

Prix peinture au salon de Rosny – 2012

Médaille d'or Arts-Sciences-Lettres – 2008

Prix du public au salon de Bussy-Saint-Martin – 2006

Diplôme d’honneur au salon d’officiel de Vincennes – 2005

Prix du jury au salon de Saint-Germain-lès-Corbeil – 2005

1er prix au salon d’Évry – 2005

Prix du jury au salon de Coutry – 2005

Prix Univers des Arts au salon des Peintres du Marais à Paris – 2004

1er prix au salon de Montfermeil – 2004

1er prix de l’Assemblée nationale à Saint-Germain-lès-Corbeil – 2004

1er prix Léonard de Vinci au salon de Nolay – 2003

Prix du public au salon de Croissy-Beaubourg – 2003

1er prix Bosco à Sainte-Geneviève-des-Bois – 2003

3e prix de la ville de Clichy-sous-Bois – 2002

Médaille d'argent Arts-Sciences-Lettres – 2002

Prix du public et médaille d'or au salon de Gournay-sur-Marne – 2002

Médaille d'argent au salon de Montreuil – 2001

Prix du public au salon d'Annet-sur-Marne – 2000


Préface

La peinture de Manuel RUBALO est une invitation au voyage, ses thèmes sont très variés, avec toujours à cœur de les traiter dans une palette de couleurs chatoyantes. L’artiste aborde sans prétention et en toute simplicité les « choses simples de la vie » avec pour sujet de prédilection le « théâtre de la nature » : les paysages montagnards, les sous-bois, les toîts du monde enneigé, les Alpilles, la Provence, la Camargue, Monument Valley, les embruns de Bretagne à la majestueuse baie du Mont-Saint-Michel… Manuel RUBALO exécute ses œuvres au gré de ses envies, son atelier est son espace de liberté par excellence. Se laissant transcender par son imaginaire, Manuel RUBALO voyage sur la toile, le geste maîtrisé, l’artiste est passé maître dans l’art du « couteau ». Manuel RUBALO interprète les villes du monde, « New York » dans une énergie débordante, « Paris » dans un romantisme incarné, « Venise » dans un mystère éternel, « Tokyo » la capitale de l’Est… Rien n’échappe à l’œil du maître, son œuvre est toujours ponctuée de respiration florale, de flamboyants bouquets de fleurs. Le métier d’artiste n’est pas inscrit dans une durée limitée. C’est une vocation, une exploration vers un chemin menant à la création infinie. Peintre figuratif par excellence, Manuel RUBALO est en quête perpétuelle du « bien fait » dans l’exécution de ses toiles. Force est de le constater au long de notre collaboration depuis l’année 2004. L’artiste ne relève jamais de la souffrance ou d’une quelconque démonstration intellectuelle dans ses œuvres. Manuel RUBALO ne cherche pas à soulever des interrogations, dénoncer des faits sociétaux mais plus que tout mettre en lumière une idée simple : la contemplation du beau. Plus que jamais l’artiste Manuel RUBALO par son positivisme incarné, nous conforte dans l’idée que l’art n’est que le reflet de l’âme de l’artiste. La consécration de cet artiste exceptionnel fait que les toiles telles des étoiles, illuminent les intérieurs des collectionneurs et des amateurs d’art à travers le monde, je leur voue une reconnaissance éternelle. Qui sans eux, nous n’aurions pu présenter ce livre d’art qui vous est dédié. Franck Poirel, Galaxie des Arts


J’ai choisi la peinture à l’huile au couteau pour son expression franche, la gestuelle et le contact avec la matière. J’ai beaucoup travaillé, j’ai mangé de la toile comme on dit ! Aujourd’hui je prends plaisir à peindre en oubliant la technique, en lâchant prise, j’arrive ainsi à me surprendre ! C’est quand je ne maîtrise plus que des choses se passent... Je consacre ma vie entièrement à la peinture, ce n’est pas toujours facile, je m’astreins à une discipline et à des horaires de travail tel un artisan. Je m’inspire de la nature, comme la Provence où la lumière est si belle et la végétation luxuriante. Les bouquets me laissent une liberté d’expression infinie. Les ambiances vénitiennes me permettent de libérer mon imagination. Dans les marines, je m’efforce d’exprimer la profondeur et l’immensité des paysages. Enfin, modestement j’essaie d’interpréter la beauté de notre monde.


Sommaire

Senteur boisĂŠe

Breizh

DĂŠsert

10

20

28

Montagne neigeuse

Art floral

Esprit japonisant

32

36

48


Marchés de mille et une couleurs

Entre mer et rêves

Montagne

New York «la grande pomme»

58

64

68

80

Lutèce «Paris sera toujours Paris»

Provence

Venise, l’éternelle sérénissime...

Tauromachie «Fiesta brava»

90

102

128

144


12

Senteur boisée Arbres de ces grands bois qui frissonnez toujours, Je vous aime, et vous, lierre au seuil des autres sourds, Ravins où l’on entend filtrer les sources vives, Buissons que les oiseaux pillent, joyeux convives ! Quand je suis parmi vous, arbres de ces grands bois, Dans tout ce qui m’entoure et me cache à la fois, Dans votre solitude où je rentre en moi-même, Je sens quelqu’un de grand qui m’écoute et qui m’aime ! Aussi, taillis sacrés où Dieu même apparaît, Arbres religieux, chênes, mousses, forêt, Forêt! c’est dans votre ombre et dans votre mystère, C’est sous votre branchage auguste et solitaire, Que je veux abriter mon sépulcre ignoré, Et que je veux dormir quand je m’endormirai. Victor Hugo Extrait de "Aux arbres"


Senteur boisée – 80 × 80 cm


14 Dans le sous bois – 100 × 50 cm


15


16

Ambiance – 65 × 54 cm


17 Au calme – 50 × 50 cm


18

Fraîcheur – 40 × 40 cm


19 Rougeoyant – 80 × 40 cm


20

Feu d'automne – 73 × 60 cm


21 Reflet argent – 60 × 60 cm


22

Breizh

Demain viendra toujours je songe Ă la marĂŠe basse sans aller la voir. Yamaguchi Hatsujo


Estran – 90 × 90 cm


24

Estran – 92 × 73 cm


25 Terre de Bretagne – 100 × 50 cm


26

Maison de pêcheur – 73 × 60 cm


27 Estran – 70 × 70 cm


Estran – 60 × 20 cm



30

DĂŠsert

Pas le moindre coin d'ombre je marche en ce quinze aoĂťt. Sugawa Yoko


Terre des Indiens – 116 × 89 cm


32

Monument Valley – 90 × 90 cm

Le village marocain – 80 × 80 cm


33 Flamboyant – 40 × 40 cm


34

Montagne neigeuse

Neige du couchant comme une lettre que l'on relit sans fin. Lida Ryuta


Neige en montagne – 90 × 90 cm


36

Neige – 90 × 90 cm


37 Le village enneigé – 50 × 50 cm


38

Art floral

Pour voir les plaines de lumières tu serais capable de chevaucher un papillon. Origasa Bishu


Voluptueux – 70 × 70 cm


40

Rouge éclatant – 80 × 80 cm


41 Bouquet d'été – 20 × 60 cm

Explosion de rouge – 40 × 80 cm


42

Bleu d'été – 70 × 70 cm


43 Éclat – 90 × 90 cm


44

Bouquet d'été – 100 × 100 cm

De blanc et de bleu – 40 × 80 cm


45 Chaleureux – 40 × 80 cm

Bleu vaporeux – 38 × 46 cm



Red flowers – 20 × 60 cm


48

Bleu des champs – 25 × 75 cm

Le pétale jaune – 60 × 73 cm


49 Rouge abondant – 80 × 80 cm


50

Esprit japonisant

Par delĂ le grand auvent du temple un papillon de printemps. Takano Suju


Shinto – 100 × 50 cm


52

Le Fuji – 100 × 100 cm


53 Voyage au Japon – 90 × 90 cm


54

Le pont rouge – 80 × 80 cm


55 Montagne jaune – 100 × 100 cm


56

J'ai eu la chance de découvrir ce magnifique pays qu'est le Japon, grâce à ADEKAT GALERY qui m'a convié pour une grande exposition itinérante, Tokyo, Nagoya, Kobé, Akoné, Kyoto… Depuis 2008 une nouvelle thématique est née de cet échange culturel enrichissant.


57 Tokyo la nuit – 80 × 80 cm


58

Tokyo – 100 × 100 cm


59 Tokyo – 80 × 80 cm


60

Marchés de mille et une couleurs

Des brugnons roussiront sur leurs feuilles, collées Au mur où le soleil s'écrase chaudement ; La lumière emplira les étroites allées Sur qui l'ombre des fleurs est comme un vêtement. Un goût d'éclosion et de choses juteuses Montera de la courge humide et du melon, Midi fera flamber l'herbe silencieuse, Le jour sera tranquille, inépuisable et long. Anna de Noailles Extrait de "Le verger"


Balade au marché – 70 × 70 cm


62

L'étalage – 80 × 80 cm


63 Fruits – 60 × 60 cm


64

Sous les platanes – 30 × 60 cm


65 Le marché en Provence – 60 × 60 cm


66

Entre mer et rêves

Homme libre, toujours, tu chériras la mer ! La mer est ton miroir ; tu contemples ton âme Dans le déroulement infini de sa lame, Et ton esprit n'est pas un gouffre moins amer. Charles Baudelaire Extrait de "L'homme et la mer", Les Fleurs du mal


Écume – 80 × 80 cm


68

Écume – 40 × 40 cm


69 L'envolée – 46 × 38 cm


70

Montagne

Dans la montagne les arbres font halte on enterre le printemps. Wada GorĂ´


Évanescence – 70 ×70 cm


72

Torrent – 70 × 70 cm


73 À flan de montagne – 80 × 80 cm


74

Le sentier – 70 × 70 cm


75 Pyrénées – 80 × 80 cm


76

Les toits – 70 × 70 cm

À flan de montagne – 90 ×90 cm


77 Éclaircie – 50 × 50 cm


78

Les trois maisons – 60 × 60 cm

Automnale – 50 × 50 cm


79 Au bord du lac – 100 × 50 cm


80

Ciel profond – 40 × 40 cm


81 Évasion – 40 × 40 cm


82

New York « la grande pomme »

Start spreadin' the news, I'm leavin' today I want to be a part of it New York, New York These vagabond shoes, are longing to stray Right through the very heart of it New York, New York Frank Sinatra Paroles de "New York, New York", © Sony/ATV Music Publishing LLC


Trafic – 40 × 40 cm


84

Avenue – 70 × 70 cm


Lumineuse – 120 ×60 cm


86

Feu rouge – 50 × 100 cm

God bless America – 89 × 116 cm


Manhattan – 116 × 89 cm


88

gauche : Starlight – 40 × 80 cm droite : Time square – 81 × 100 cm


89 New York éternelle – 80 × 80 cm

Piétons – 65 × 54 cm


90

Times Square – 65 ×92 cm

L'Empire State Building – 80 × 120 cm


91 On the avenue – 65 × 92 cm


92

Lutèce « Paris sera toujours Paris » Paris, tu es ma gaieté, Paris. Tu es ma douceur aussi. Tu es toute ma tendresse. Paris, tes gamins, tes artisans, Tes camelots et tes agents Et tes matins de printemps, Paris, l'odeur de ton pavé d'oies, De tes marronniers, du bois. Je pense à toi sans cesse. Paris, je m'ennuie de toi, mon vieux. On se retrouvera tous les deux, Mon grand Paris Édith Piaf Paroles de "Paris", © Warner/Chappell Music, Inc LLC


Sur le toit – 60 × 60 cm


94

Fééries – 60 ×60 cm


95 Lumineuse – 60 × 60 cm



97 La lucarne – 70 × 70 cm


98

Sacré-Cœur – 50 × 50 cm


L’île de la Cité – 100 × 81 cm


100

La butte – 70 × 70 cm


101 Le Grand Palais – 80 × 80 cm


102

À quai – 60 × 60 cm


103 Notre-Dame de Paris – 70 × 70 cm


104

Provence

Sommes-nous, dit-il, en Provence ? Quel amas d'arbres toujours verts Triomphe ici de l'inclémence Des aquilons et des hivers ? Jasmins dont un air doux s'exhale, Fleurs que les vents n'ont pu ternir, Aminte en blancheur vous égale, Et vous m'en faites souvenir. Jean de La Fontaine Extrait de "Éloge de l'oranger", Les Amours de Psyché.


Annonce d'été – 100 × 81 cm


106

Le campanile – 100 × 100 cm


107 Camargue – 80 × 80 cm



Ambiance provençale – 120 × 60 cm


110

Éclat de coquelicots – 80 × 80 cm

La chapelle en Provence – 80 × 80 cm


111 Village aux pieds des Alpilles – 90 × 90 cm

Le rouge en Provence – 100 × 100 cm


Ciel profond – 100 × 50 cm


113 Ciel profond – 100 ×81 cm



En plaine – 80 × 40 cm


Instant d'été – 120 × 60 cm


117 Soir d'été – 60 × 60 cm


118

Chaude journée – 40 × 80 cm

Sur le chemin fleuri – 50 × 100 cm


119 Drôme provençale – 100 × 100 cm Au pied de la Sainte – 100 × 100 cm

Drôme provençale – 90 × 90 cm


120

Roussillon – 80 × 80 cm


121 1

2

3

4

1 – Senteur lavande – 70 × 70 cm 2 – Vers le village – 60 × 60 cm 3 – Pleine floraison – 100 × 100 cm 4 – Éclat d'iris – 80 × 80 cm


Provence rougeoyante – 80 × 40 cm


La vigne – 120 × 60 cm


124

Coucher de soleil – 50 × 50 cm


Tuiles Provençales – 116 × 89 cm


126

Vignes en Provence – 80 × 80 cm


127 Vignes rouges – 90 × 90 cm


128

Tranquillité – 90 × 90 cm


129 Azur – 70 × 70 cm


130

Venise, l’éternelle sérénissime

Et qui, dans l’Italie, N’a son grain de folie ? Qui ne garde aux amours Ses plus beaux jours ? Laissons la vieille horloge, Au palais du vieux doge, Lui compter de ses nuits Les longs ennuis. Alfred de Musset Extrait de "Venise"


Sur le grand canal – 80 × 80 cm


132

Salute – 50 × 50 cm


133 Les reflets – 80 × 80 cm

Petit matin sur les canaux – 90 × 90 cm


134

Chaude journée sur le Rialto – 90 × 90 cm

El ponti – 81 × 100 cm


135 La Salute – 100 × 100 cm


136

Amarrées près du palais – 73 × 60 cm


137 Le calme des canaux – 40 × 80 cm

Ombragé – 60 × 73 cm



139 Le Rialto – 100 × 81 cm


140

Nuit sur la Salute – 100 × 100 cm


141 Nuit sur le Rialto – 80 × 80 cm


142

Place St Marc – 100 × 81 cm


143 Près du marché Rialto – 80 × 80 cm

Passage – 80 × 80 cm

Brume – 70 × 70 cm



La terrasse – 80 × 40 cm


146

Tauromachie « Fiesta brava »

Comme dans l'arène Face à la toile blanche Un combat s'engage Le geste déterminé Avec énergie, les couleurs jaillissent !!! Manuel Rubalo


L'audace – 70 × 70 cm


148

Amplitude – 90 × 90 cm


149


150

Torero – 90 × 90 cm


151 La passe – 50 × 100 cm

La cape – 50 ×100 cm


Remerciements

J'expose depuis 2004 à la Galerie GALAXIE DES ARTS. Je dois beaucoup à la famille Poirel qui a cru à mon travail. Nous entretenons, depuis, une collaboration sans faille. Merci Claire, Lucien, Estelle et Franck. Que l'aventure continue, Manuel


Manuel Rubalo en exposition permanente dans les galeries Galaxie des Arts, à Barbizon depuis 2005 et Paris depuis 2017.

mais aussi dans les galeries : Galerie CADRE NOIR – Livry-Gargan – 2000 et 2008

Galerie VIECELI – Cannes – 2007 et 2008

Galerie FONTAINE DES ARTS – Herblay – 2002 et 2008

Galerie ESTELLE – Saint-Rémy-de-Provence – 2013

Galerie BERNADAC – Saint-Paul-de-Vence – 2004

Galerie CES ARTS – 2012 et 2015

Galerie MALE DES INDES – Metz – 2005

Galerie ARTS SUD – Villeneuve-d’Aveyron – 2012 et 2016

Galerie ART DECO STYLE – Orléans – 2002 et 2008

Galerie ARTS ESPACE – Nantes – 2015 et 2017

Galerie KUNSTREIS – Allemagne – Berlin – 2004

Galerie BRANDILY – Dinan – 2017

Galerie CADR ART – Pau – 2002 et 2014

Galerie EXPRESSIONS – Honfleur – 2018

Galerie VILLA BELLARTEA – Anglet – 2004 et 2012

Galerie Joël DUPUIS – Hardelot – depuis 2008

Galerie KALISTE – Paris – 2002

Galerie d’art du VEXIN – Vigny – depuis 2008

Galerie FA MOSA – Toulouse – 2007

Galerie ADEKAT – JAPON (Tokyo, Nagoya, Kobé, Karizawa, Hakoné) depuis 2008

Galerie ENWOOD – Cholet – 2007

Galerie LES INTEMPORELS – Clermont-Ferrand – depuis 2015

Galerie CRESCENDO – Mougins – 2008

Galerie DU CAUSSES – Villeneuve-d’Aveyron – depuis 2016


Galeries d'art Galaxie des Arts

84 bis grande rue 77630 Barbizon

www.galaxiedesarts.com

9 place des Vosges 75004 Paris

01 60 69 26 35

info@galaxiedesarts.com

09 50 29 47 98

Achevé d'imprimer en 2019 sur les presses de l'imprimerie Pixartprinting en Italie. Imprimerie certifiée FSC®.




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