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5 Exhibición “La máquina Magritte” René Magritte Museo Soumaya, Plaza Carso 2022
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El hijo del hombre
Rene Magritte
1964
Este catálogo contiene información básica para entrarnos en el mundo del artista Magritte y todo lo que conllevo su carrera artística.
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12 16 24 14 20 Museo Soumaya Shéhérazadees Trascendencia Magritte Influencia
11 28 32 34 36 La memoria Aportes y logros Conclusión Los amantes
Museo Soumaya
Desde hace más de 25 años Museo Soumaya, Fundación Carlos Slim abrió sus puertas en el centro cultural y comercial Plaza Loreto y desde el 2011 inauguró, en un proyecto de reconversión urbana y reto de ingeniería, su sede en Plaza Carso.
Como institución sin fines de lucro y de entrada gratuita tiene por vocación coleccionar, investigar, conservar y difundir el patrimonio artístico e histórico de México y Europa, para compartirlo con los públicos más diversos. Este octubre de 2022 se estará exhibiendo “La Máquina Magritte” obras del pintor surrealista belga del siglo XX, en la Plaza Craso del museo, que se encuentra ubi cado en la zona de conversión urbana llamada Nuevo Polanco.
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Magritte
René François Ghislain Magritte fue el surrealista belga que más influyó en la pintura de su país en el siglo XX. Nació en Lessines, provincia de Hainaut, en 1898, siendo el mayor de los her manos. En el año 1910 comenzó con sus clases de dibujo. Cinco años más tarde, ya realizaba sus primeras obras, que se enmarcaron en el movimiento impresionista y fue entre 1916 y 1918 cuando estudió en la Academia de Bellas Artes de Bruselas.
Sus primeros cursos de pintura los realizó en Châtelet. En 1915 comenzó con sus primeras obras en la línea del Impresionismo. Hasta 2018 estudió en el Centro de Arte de Bruselas, don de expone por primera vez, en conjunto con Pierre-Louis Flouquet, compañero de estudio.
Dos años después se casó con Georgette Berger, quien también hizo de modelo para sus trabajos. Su obra del período 1920-1924, muestran influencias del Cubismo, Orfismo, Futurismo y del Purismo.
En 1927 se trasladó a París, donde estuvo en contacto estrecho con otros artistas surrealistas como Breton, Éluard, Miró y Dalí; diferencia de este, Magritte no usa la pintura para expresar sus obsesiones privadas o sus fantasías, sino que se expresa con agudeza, ironía y debate. En 1928 participa en la exposición surrealista en París, sin embargo, prefirió regresar a Bruselas en 1930 huyendo del polémicas de París, y don de pasará el resto de sus días para desarrollar su trabajo en un ambiente más tranquilo.
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El gran siglo
Magritte
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René
1954
Shéhérazadees
Esta colección de pinturas son símbolo de riqueza, exotismo e incluso erotismo. El rostro que aparece ante nosotros es femenino y sensual, como si estuviéramos mirando a una mujer velada de un harén mítico. Esto es intencional ya que la obra rinde homenaje a Las mil y una noches. La mítica Shéhérazade capturó la atención y eventualmente el corazón de Shahryar con sus historias. Traicionado por su primera esposa, el rey tomaba una nueva amante cada noche, solo para que la decapitaran por la mañana.
Shéhérazadees
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René Magritte 1947
Magritte centra nuestra atención en sus ojos y su boca roja, el lugar de todo su poder. Con sus rasgos suspendidos en un delicado velo de diamantes, esta atractiva figura se convi erte en un recordatorio visual de los velos que cubren la verdad de las cosas.
Creada a partir de la pintura original de 1947 Shéhérazade de René Magritte (1898-1967), esta litografía en color está firmada ‘Magritte’ en fascímil en color grafito en el margen inferior derecho y firmada a lápiz en el margen inferior izquierdo.
Shéhérazadees
Magritte
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René
1954
18 Shéhérazadees René Magritte 1947
19 Shéhérazadees René Magritte 1954
Influencia y estilo
Tras realizar sucesivas búsquedas abstractas, futuristas y cubistas, Magritte se orientó hacia el surrealismo, al ver en 1922 una obra de Giorgio de Chirico, la cual le impresionó profundamente, decide unos años más tarde, en 1926, basarse en el estilo de este pintor. En este periodo realiza obras como La túnica de la aventura, El asesino amenazado, uniéndose movimiento se unió en París desde 1927 hasta 1931.
En el surrealismo pero enfocado a la asociación de objetos que no tenía sentido, creando una visión propia dentro de este movimiento. Al volver a su país natal, su estilo se aproximó al impresionismo durante poco tiempo, ya que en 1947 comenzaría a crear obras con intención de incomodar al público, pero retornó a su estilo
surrealista y plasmó sus ideas a través de otros medios como la escultura y cortometrajes.
Esta implementación de lo cotidiano con objetos corrientes tiene influencia de la pintura de Max Ernst. Magritte busca cambiar la relación entre los elementos de sus representaciones, por este motivo cambia tamaños, perspectivas y realiza combinaciones complejas en relación a la naturaleza de los objetos.
Las obras de Magritte son reconocibles a primera vista, pues en ellas hace uso de motivos recurrentes, como son en algunos casos las man zanas verdes, rostros cubiertos, sombreros, y el propio artista retratado de mil formas.
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21 El asesino amenazado René Magritte 1926
La doble vista
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René Magritte 1957
Alta sociedad
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René Magritte 1966
Trascendencia
La década de 1950 llegó acompañada del éxito, y Magritte empezó a disfrutar del reconocimien to internacional por su trabajo. Gracias a ello el artista belga siguió con su prolífica producción y se consagró como uno de los pintores surrealis tas más influyentes del siglo XX, junto con otros grandes de este movimiento.
Magritte estuvo fuertemente marcado por la tragedia ya que tuvo una complicada relación con su madre, la cual su padre encerrada en una habitación debido a sus constantes inten tos de quitarse la vida. Tras años así, un día su madre escapó y deambulo durante varios día hasta ser hallada muerte, se dice que René es tuvo presente cuando sacaron su cuerpo del río Sambre con la cabeza enrrollada en un camisón
que ocultaba su rostro, esto se puede tomar de referencia para su pintura Los Amantes.
La clave, según Magritte, consistía en percatarse de que la realidad verdaderamente consistía en una ilusión, y que en sus pinturas él era el encargado de explorar el escenario real, con respecto a la ilusión espacial.
“Un cuadro realmente vivo debe poner enfermo al espectador”; es otra de las explicaciones que daba Magritte con respecto a su obra. Y es que, a pesar de lo subversivo de su contenido, la intención natural del arte es causar alguna emoción en quien lo percibe; en el caso de Mag ritte, es la incomodidad y la provocación.
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25 El dador feliz René Magritte 1966
26 La gota de agua René Magritte 1958
El arte de vivir René Magritte
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1967
28 La memoria René Magritte 1948
Hombre con bombín René Magritte
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1967
El significado de la noche
Magritte
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René
1927
El presente René Magritte
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1939
La doble vista
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René Magritte 1957
Aportes y logros
Mediante sus enigmas visuales, Magritte logró crear una obra de una gran originalidad, con imágenes sencillas, y en sí mismas comprensibles, conseguía transmitir significados. Su obra es mas conceptual que la de sus contemporá neos.
La importancia de la colección de obras de René Magritte y su reputación internacional merecen un espacio dedicado a la exhibición del artista y su obra. En 2007 nació el proyecto de un futuro museo de Magritte en el antiguo Hotel Altenloh; las obras se iniciaron al año siguiente y finalizaron en 2009.
La colección de obras de René Magritte que se encuentra en los Reales Museos de Bellas
Artes de Bélgica es la más grande del mundo y abarca todos los períodos de la vida del artista; además, está muy diversificada, con pinturas, dibujos, gouaches, carteles, obras publicitarias, cartas, fotografías, esculturas, películas y otros documentos. El Museo Magritte es une sección de los Museos Reales de Bellas Artes de Bélgica albergado en el Hotel du Lotto, un edificio que forma parte del vasto conjunto arquitectural necoclásico de Bélgica de la Place Royale de Bruselas.
Magritte hoy en día es recocido como uno de los mayores exponentes del surrealismo porque con su expectacular manera de ver lo cotidiano y añadirle lo mágico a una realidad quizás trágica lo posicionó como un artista respetable.
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Conclusión
René Magritte a pesar de todo el talento que fue como pintor y artista conceptual y surrelista no destacó como otros colegas sino hasta después de su muerte, quien retomó lo trágico de su vida en algo que llega a incomodar al público, y era totalmente su intención. No sabemos si el suicidio de su madre fue exactamente el origen a su mágico punto de vista de la realidad pero sin conocemos que fue una persona valiente que transformó su cotidianidad a un punto que deja de ser cotidiano y se vuelve algo fantástico y libre a cualquier interpretación.
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Retrato de Stephy Langui René Magritte 1961
Los amantes
René Magritte
1928
Referencia
https://historialdedisenio.wordpress.com/2008/06/07/ estilo-de-rene-magritte/ https://moovemag.com/2022/05/vida-y-obra-derene-magritte-maestro-del-surrealismo/ https://culturizando.com/rene-magritte-el-genio-surrealista-que-revoluciono-el-arte-con-una-pipa-frases/ https://trianarts.com/rene-magritte-y-el-surrealismo-magico/#sthash.A3RIMl7N.ebzodXIi.dpbs
https://www.masterworksfineart.com/artists/rene-magritte/lithograph/sheherazade/id/W-5686
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