PORTA
FOLIO
MARITA
CHÁVEZ
PORTA
FOLIO
UNIVERSIDAD NACIONAL DE SAN AGUSTIN Facultad de Filosofía y Humanidades Escuela Profesional de Artes Taller de Fotografía Ier Semestre del 2016 DOCENTE Ignacio Tomaylla ALUMNA Marita Chávez Paredes
PORTAFOLIO REALIZADOR POR Marita Chávez Paredes Estudiante de Artes Plásticas ,que lleva el taller de Fotografía con el profesor Ignacio; acá en este portafolio pone en demostración sus trabajos realizados en el curso que hizo parte de su dia a día, donde en este primer semestre se aprendió todo lo principal al arte de tomar fotos. Están ordenados de acuerdo a cada ejercicio echo desde los inicios del curso hasta ahora, comenzando con macro y terminando con iluminación strobist. Mis expectativas en este curso con todas estas diferentes fotos permiten conocer y comprobar la adecuada experimentación del uso de la cámara fotográfica en el taller de fotografía, donde yo ya me puedo manejar en el entorno ,tomando fotografías de calidad y poderlas aplicar para mi vocación que es el arte. Y también seguir esta nueva vocación que es la fotografía ,donde me permite ver otros puntos de estudios y intereses en el mundo artístico.
CONTENIDO 1. MACRO
• Fotografía Macro • Fotografía Macro con objetivo invertido 2. APERTURA DE DIAFRAGMA • Profundidad de campo • Enfoque Selectivo(sin profund. de Campo) • Subexpuesto • Sobreexpuesto • Normal 3. MODOS DE DISPARO • Manual • Automático • Prioridad de apertura • Prioridad de obturación 4. OBTURACIÓN O VELOCIDAD DE DISPARO • Velocidad de obturación rápida • Velocidad de obturación lenta • Barrido simple • Barrido móvil • Fotografía nocturna y Lightpainting 5. SENSIBILIDAD DE ISO • 400 • 800 • 1600 • 6400 6. BALANCE DE BLANCOS • Fríos 2 • Cálidos 2 • Neutro 1
7. PLANOS CINEMATOGRAFICOS • Gran plano general • Plano general • Plano entero • Plano tres cuartos o Plano Americano • Plano medio • Plano medio • Primer plano • Primerísimo primer plano • Plano detalle 8. COMPOSICIÓN • Centro de interés con tercios • Linea horizontal alta • Línea horizontal baja • Ley de la mirada • Contraste de color 9. ANGULACIONES • Ángulo picado • Ángulo contrapicado • Ángulo cenital • Ángulo nadir • Ángulo aberrante 10. ILUMINACIÓN STROBIST • Iluminación con un flash desnudo externo • Iluminación con un flash ,con sombrilla translúcida • Iluminación con dos flashes(3/4) • Iluminación con dos flashes(lateralmente, en el mismo eje)
MACRO Técnicamente se denomina macrofotografía a la realización de fotografías de gran tamaño sin importar su escala de reproducción -es decir la relación entre el tamaño verdadero del sujeto fotografiado y el de la fotografía. Aca se hizo una fotografía Macro normal y una fotografía Macro con objetivo invertido ,donde así podemos apreciar totalmente el objeto fotografiado. Para mí el primer uso es el de contemplar la belleza de las cosas “pequeñas” que nos rodean, los objetivos Macro son objetivos que gozan de la habilidad de poder enfocar a distancia muy muy reducidas. Son objetivos que siguen pudiendo enfocar incluso estando casi pegados al objeto o sujeto que estamos fotografiando.
Macro 1
Macro 2
APERTURA DE DIAFRAGMA La profundidad de campo (Abertura de diafragma: f8) es la distancia que por delante y por detrás sale todo enfocado y con harta nitidez. El enfoque selectivo (Abertura de diafragma: f 4) no es más que jugar con la profundidad de campo y el enfoque, buscando un ajuste de estos dos que ayude a destacar un objeto adelante con harta nitidez y lo demás borroso. Esto se logra principalmente con el diafragma, abriéndolo lo máximo posible para enfoque selectivo y cerrando lo más que se puede para profundidad de campo. Compensación de la exposición, La compensación de exposición no es más que un control bidireccional que aclara u oscurece la fotografía según el sentido en el que lo movamos. La aplicación de esto consiste en que si empleamos valores positivos estaremos aclarando la imagen y empleando valores negativos la estaremos oscureciendo.
Profundidad de campo
Enfoque Selectivo
COMPENSACIร N de la exposiciรณn
Expuesta
Subexpuesto
Sobreexpuesto
MODOS DE DISPARO
Los modos de disparo en las cámaras , nos permiten decidir qué nivel de control queremos y sobre qué lo queremos, es decir, podemos controlarlo todo (Manual), dar prioridad a un aspecto concreto (Velocidad o Diafragma), o no controlar nada más que el encuadre(Program). En los que vamos a mostrar 1 foto de Manual ,otra de Automático,2 fotos de Prioridad de abertura (con profundidad de campo y enfoque selectivo) ,2 fotos de Prioridad de obturación.
MANUAL
AUTOMÁTICO
Prioridad de Apertura 1
Prioridad de Apertura 2
Prioridad de Obturaciรณn 1
Prioridad de obturaciรณn 2
OBTURACIÓN (VELOCIDAD DE DISPARO)
Hace referencia al periodo de tiempo durante el cual está abierto el obturador de una cámara fotográfica. Se expresa en segundos y fracciones. Vamos a precisar en que se puede usar la velocidad de disparo Velocidad de obturación rápida Y Velocidad de obturación lenta La exposición y velocidad de obturación en la fotografía, esto se logra bien con la velocidad de obturación y con el diafragma. Se aplica toso esto y vamos a ver la diferencias con velocidad de obturación, rápida y lenta; en uno vamos a congelar el movimiento y en otro captar el movimiento. Barrido simple y Barrido móvil Fotografía nocturna y Lightpainting Este modo de disparo es el que mas capto mi atención ,me gusta mas ,sobretodo por que eh aprendido la gran variedad de maneras de usarlo.
Velocidad de Obturaciรณn rรกpida
Velocidad de Obturaciรณn lenta
BARRIDO
El barrido que sería la técnica de obturación lenta. El barrido simple (Velocidad de obturación: 1/30, Abertura de diafragma: f5.6) consiste en seguir a una cosa o persona en movimiento con la cámara, se obtiene una imagen congelada del sujeto y un fondo movido. En barrido móvil (Velocidad de obturación: 1/30 Abertura de diafragma: f5.6) es donde la cámara la dejamos en un lugar estático, y el motivo principal está en movimiento por ende todo sale estático menos el motivo principal
Barrido Mรณvil
Barrido Simple
Fotografía Nocturna y Lightpainting Hacer una fotografía de noche (F1.5 1/20 s) no es diferente a hacerla de día, pero las condiciones en las que se trabaja sí hacen que el sistema sea un poco distinto. La base de la técnica es dejar la cámara montada sobre un trípode, o sobre una base firme, con el obturador abierto durante una exposición larga de 1 a 20 segundos. La fotografía Lightpainting o “pintar con luz” es uno de los tipos de fotografía más curiosos y llamativos en la actualidad. Es precisamente dibujar con la luz usando el moco BULB
FotografĂa Nocturna
Lightpainting
Sensibilidad de ISO La sensibilidad ISO es, junto con la apertura del diafragma y el tiempo de exposición, uno de los tres elementos que definen la exposición en tus fotos. La sensibilidad ISO marca la cantidad de luz que necesita nuestra cámara para hacer una fotografía. Se va aplicar esto en fotografía nocturna usando los diferentes ISOS (400, 800, 1600,3200), y ver el ruido que se produce cuando usas más ISO.
ISO 400
ISO 800
ISO 1600
ISO 3200
Balances de Blancos
Sería la temperatura de color en la fotografía. Se va ser el balance de blancos (White Balance, WB) en configuración automática que se note 2 cálido y 2 fríos, con: Tungsteno, florecente, luz del día, nublado, y para notar la diferencia en neutro
Neutro
FrĂo(verde)
FrĂo(azul)
Cรกlido 1
Cรกlido 2
CI
PLANOS INEMATOGRÁFICOS
Gran plano general
Plano General
Plano Entero
Plano Americano
Plano Medio
Primer Plano
Primerisimo Primer Plano
Plano Detalle
COMPOSICIÓN Las grandes fotografías, aquellas que te marcan, que te abducen, que te retienen y no te dejan apartar la mirada, todas comparten algo en común: hay un gran trabajo de composición detrás de todas ellas La composición es un pilar importante en cualquier fotografía. Es lo que la sustenta, le da forma y contenido. La composición en una fotografía es la forma en la que dispones todos los elementos de la escena dentro del encuadre, de ella dependerá que si las fotos tengan más o menos atractivo. Acá vamos a usar ciertas reglas de la composición, como: Identificar el centro de interés ,la regla de los tercios, leyes de horizonte baja y alta, ley de la mirada y contraste de color
Centro de interĂŠs con tercios
Linea horizontal alta
Linea horizontal baja
Ley de la mirada
Contraste de color
ANGULACIONES El ángulo de cámara es la posición y angulación de la misma cámara fotográfica . Una escena o varias pueden ser tomada desde varios ángulos de cámara al mismo tiempo. Esto dará una experiencia diferente y, a veces emoción. Una de las técnicas que comúnmente se usa para dar más importancia a un sujeto o resaltar las características de éste es cambiar el ángulo desde el que tomamos la foto. Acá vamos a demostrar los diferentes tipos de ángulos como: el picado ,cenital ,contrapicado ,nadir y aberrante.
Contraste de color
Ă ngulo picado
Ă ngulo contrapicado
Ă ngulo cenital
Ă ngulo nadir
Ă ngulo aberrante
ILUMINACIÓN STROBIST La iluminación strobist viene de un fotógrafo y reportero gráfico David Hobby,que crea un blog donde explica detalladamente esta técnica;que se puede resumir la explicación de cómo resolver la iluminación en las fotos. Se podría traducir en una buena forma de aportar iluminación artificial con flashes a la fotografía a partir de una serie de accesorios que cumplen características fundamentales ,como que se puedan llevar casi a cualquier parte.Se necesita flashes(mínimo dos) ,disparadores remotos, trípode ,sombrilla translucida. Es elemental e importante: la diferencia entre luz dura y luz suave. La primera produce una sombra muy oscura(con un flash desnudo), la luz suave(flash con sombrilla translúcida), por el contrario, produce unas sombras no tan oscuras, unos contornos poco definidos ,de ahí pasamos, de ahí vamos jugando con lo flashes y la sombrilla generando diferentes sombras y luces suaves.
Iluminaciรณn con un flash desnudo externo
Iluminaciรณn con un flash ,con sombrilla
Iluminaciรณn con dos flashes(3/4)
Iluminaciรณn con dos flashes(lateralmente, en el mismo eje)
Angulo nadir
En este portafolio de fotografía ,se pone en evidencia el desempeño del aprendizaje de este curso de fotografía ,donde eh experimentado y aprendido el arte y la exquisitez de la fotografía .Donde eh podido reflexionar acerca de cada tema que tome ,compuse ,la elección de fotos que irían en este portafolio Así puedo concluir este primer semestre del 2016 con el curso de fotografía I ,donde entregado como aprendizaje y prueba este portafolio virtual.
GRACIAS