FRIGILIANA CREATIVE MUSIC ENSEMBLE
The
Soundpainting
Project
TALLER DE CREACIÓN SONORA MULTIDISCIPLINAR EN TIEMPO REAL + CONCIERTO Dirigido por
Òscar Vidal, soundpainter Frigiliana - 6, 7, 8 y 9 de diciembre 2017
Dirigido a artistas de todas las disciplinas, amateurs o profesionales, estudiantes, de cualquier edad y nivel. Músicos, actores, poetas bailarines, video-artistas y multimedia, artistas visuales… It is aimed to artists of all disciplines, amateurs or professionals, students of any age and artistic level. Musicians, actors, poets, dancers, video and multimedia artists, visual artists… La Duración del taller será de 21 horas repartidas en: 12 horas prácticas + 9 horas de ensayos + concierto final. The duration of the workshop will be 21 hours divided into: 12 practical hours + 9 hours of rehearsals + final concert. Se establece un máximo de 30 plazas. Imprescindible traer alguna fuente de sonido y/o movimiento: instrumento, cuerpo, voz, objetos, etc. A maximum of 30 places is established. It is essential to bring a source of sound and/or movement: instrument, body, voice, props… Precio inscripción 45€ (Gratuito para los artistas que han actuado en los anteriores proyectos del FCME). Registration fee 45€ (Free for artists who have performed previously in the FCME) Fechas y duración del taller: Miércoles, jueves y viernes, de 10.00h a 14.00h: clases prácticas de aprendizaje del lenguaje. Miércoles, jueves y viernes, de 17.00h a 20.00h: ensayos. Sábado a las 20.00h:
concierto – muestra en vivo.
Lugar: Salón de Usos Múltiple, Frigiliana (Málaga) Descripción La práctica del lenguaje Soundpainting permite la exploración de los diferentes parámetros de cada disciplina artística (música, danza, teatro, artes visuales) de manera interactiva. The practice of Soundpainting allows the exploration of the different parameters of each artistic discipline (music, dance, theatre, visual arts) in an interactive way. En las sesiones de la mañana se aprenderá el significado de los gestos del lenguaje Soundpainting. Durante el ensayo de cada tarde, una vez que los participantes han interiorizado los gestos, se trabajará la creación sonora colectiva. In the morning sessions you will learn the meaning of the Soundpainting language gestures. During afternoon rehearsal, once the people have internalized the gestures, a collective sound creation will be developed. Elementos como la voz hablada, la risa y el movimiento pueden ser utilizados por todos los participantes, independientemente de su disciplina artística. Different elements such as spoken voice, laugh and movement can be used by all performers, regardless of their artistic discipline.
En resumen, el taller consistirá en el aprendizaje de los gestos y la práctica colectiva de éstos con una presentación final en forma de concierto, que permitirá la experimentación en vivo del trabajo realizado a lo largo del taller. In summary, the workshop will consist of the learning gestures and the collective practice of them with a final presentation in a concert form, which will allow the live experimentation of the work carried out throughout the workshop.
Soundpainting es el lenguaje universal de señas para la composición multidisciplinaria en vivo, el cual es interpretado por músicos, actores, bailarines y artistas visuales. En la actualidad (2017) la lengua está compuesta por más de 1500 gestos que son utilizados por el Soundpainter (compositor) para indicar el tipo de material que desea de los intérpretes. Éste realiza una composición mediante la variación de los diferentes parámetros de cada conjunto de los gestos expresados. El Soundpainting fue creado por Walter Thompson en Woodstock, Nueva York, en 1974.
LINKS (Soundpainting Infos):
http://www.soundpainting.com/soundpainting-3-sp/ https://www.youtube.com/watch?v=YJQf0MDsNaA&t=1865s (Soundpainting lesson with Walter Thompson)
https://www.youtube.com/watch?v=ptuS_Ryn2S4&feature=youtu.be
OSCAR VIDAL, SOUNDPAINTER Òscar Vidal obtiene su formación como soundpainter de la mano de Walter Thompson, creador del lenguaje, en Barcelona, París y València. Trompetista de formación clásica, director de orquesta y compositor interesado por la música experimental, la improvisación y las artes escénicas. La colaboración con Walter Thompson, le ha llevado a desarrollar el lenguaje Soundpainting a nivel mundial con el grupo de soundpainters que cada año participan en los Think Tank. Ha sido director titular de diferentes formaciones instrumentales del País Valenciano, así como invitado a dirigir la Banda Municipal de Barcelona en diversas ocasiones para el festival LEM de música experimental. Colabora asiduamente con Llorenç Barber en sus conciertos plurifocales y de ciudad, así como en diferentes festivales de músicas de vanguardia (ENSEMS, VEO, NITS d'AIELO i ART, etc.) Ha realizado cursos, talleres y conciertos de Soundpainting en Barcelona (UB), Tarragona, Mallorca, Libramont, Londres, Madrid y Milán, así como en diferentes centros de formación del profesorado de València y Castellón. En la actualidad desarrolla su labor pedagógica en el IES Benlliure de València y su actividad artística se centra en la composición y la creación Soundpainting con el grupo VSC (València Soundpainting Collective) del que es co-fundador en 2017.
El FRIGILIANA CREATIVE MUSIC ENSEMBLE (FCME) Fundado a principios del 2017, el FCME (Frigiliana Creative Music Ensemble al menos importante en un lugar como Frigiliana que ya ofrece un gran abanico de actividades culturales. Hablamos de músicas creativas que no cuentan normalmente con gran apoyo de medios e
instituciones, manifestaciones artísticas que otorgan gran importancia a la creación musical y a la improvisación en directo, géneros como el Jazz más vanguardista; el Rock Progresivo, la música libre improvisada o la “Conduction”, o el “Soundpainting”. FCME se presenta como un laboratorio musical con diferentes participantes (rotativos) que experimenta con nuevas fórmulas y nuevos lenguajes de expresión musical. El FCME intenta ser una institución permanente con la ayuda del Excelentísimo Ayuntamiento de Frigiliana, con actuaciones regulares, clases magistrales de creadores invitados, conferencias, etc. La costa del sol se convierte así en un lugar afortunado con esta nueva iniciativa del nuevo y joven equipo del Ayuntamiento de Frigiliana, que, sin duda, creará un hito al dar un decidido empuje a la música creativa de vanguardia. No sería ninguna sorpresa, que pronto Frigiliana sea también un referente de las nuevas músicas a nivel internacional. El ensemble no está interesado en simplemente facturar conciertos. Se trata de un permanente laboratorio/taller sonoro de la villa de Frigiliana que invitará también a músicos y profesores no locales, ofreciendo la casa de los maestros como residencia según cada proyecto.
Resúmen del Año 2017: #1 Proyecto – Free Jazz (vanguardia afro-americana de los años sesenta) (19 de abril 2017) En el primer proyecto FCME ofreció un concierto en el centro cultural El Apero, que dedicó a algunos de los grandes maestros afroamericanos del Jazz de vanguardia de los años sesenta, tales como Eric Dolphy, John Coltrane, Ornette Coleman o Don Cherry. El FCME contó en esta ocasión con el gran contrabajista Miguel-Angel Chastang, alumno previligiado de Ron Carter y colaborador habitual de Pedro Ituralde y Jorge Pardo. #2 Proyecto – The Progressive Rock Project (2 de agosto 2017) Después del concierto inicial, el FRIGILIANA CREATIVE MUSIC ENSEMBLE (FCME) propuso una reescucha de composiciones del rock progresivo (etiqueta pretenciosa donde las haya), demolidas y recompuestas al gusto de los montadores del taller. El CREATIVE ENSEMBLE acercó de esta forma algunas obras icónicas de King Crimson y d Zappa, este último definitivamente inclasificable y poco amigo de etiquetas. El FCME ensalzó el irrepetible COLLAGE con un par de temas de composición propia y con una improvisada Rock-Conduction de colores y emoticonos ¡Es un declarado principio del FCME estar abiertos a participantes de todos los niveles técnicos! En esta ocasión el Creative Ensemble se acercó al formato Orchestra con la siguiente plantilla: Clarinete: Lola Navas Valverde (Maro), Saxo alto: Franky Iranzo (Frigiliana), Trompeta/Fliscorno: Markus Breuss (Confederación Helvética), Timbales: José Montillas (Frigiliana), Percusiones: Jerome
Tagher (Escocia) y Álvaro Severo (Cuba), Batería: Juanjo Vargas (Nerja), Electrónica: Markus Breuss y Darko Dudi Ostojic (Bosnia), Guitarras: Carlos Álvarez, (Frigiliana) y Darko Dudi Ostojic, Violín: Alba Morín (Madrid), Bajos: Randolph Schmidt (Alemania) y Joan Masana (Barcelona), Voces: Jerome Tagher y Carlos Álvarez. #3 Proyecto – The Soundpainting Project Para el tercer proyecto FCME propone un acercamiento a la creación sonora multidisciplinar en tiempo real “Soundpainting”, de la mano de Òscar Vidal; esto es, con actores, bailarines y todo tipo de artistas sonoros y visuales.
Estos proyectos pretenden abarcar la paleta más amplia de estilos y tendencias de músicas creativas posibles, dando un espacio a los inquietos creativos durante todo el año y ofreciendo anualmente unos 4 conciertos “fin de investigación”.
CONTACTO (the Soundpainting Project) Òscar Vidal Belda. 46009 València (España) +34 617 27 86 80
INSCRIPCIONES
oscarvidalbelda@gmail.com https://www.facebook.com/oscarvidalsoundpainter
Colabora el Ayuntamiento de Frigiliana